新媒体艺术属性特征[论文]
新媒体艺术的类型特征探究

新媒体艺术的类型特征探究新媒体艺术是指应用新技术和媒介进行创作的艺术形式。
它具有以下几个类型特征。
新媒体艺术具有交互性。
新媒体艺术作品往往需要观众的积极参与,观众可以通过与作品进行互动来产生不同的体验。
这种交互性使观众成为作品的一部分,打破了传统艺术作品与观众之间的界限,增加了观众的参与感和创作空间。
新媒体艺术具有数字化特征。
新媒体艺术作品通常是利用数字技术进行创作和传播的,如计算机图形、虚拟现实、网络等。
数字化使得艺术家可以更加灵活地表现自己的创意和想法,同时也为观众提供了更多样化的观赏方式和体验。
新媒体艺术具有多媒体特征。
相对于传统的单一媒介艺术形式,新媒体艺术往往融合了多种媒介和技术,如音频、视频、图像、动画等。
这种多媒体的表现形式丰富了作品的内容和形式,使得艺术家可以更加全面地表达自己的思想和感受,并为观众呈现更加丰富多样的艺术体验。
新媒体艺术具有交互性、数字化、多媒体和实验性等特征。
这些特征使得新媒体艺术与传统艺术形式有所不同,更加紧密地与现代科技和社会联系在一起,为观众呈现了新颖、多样化的艺术体验。
新媒体艺术是艺术与科学的结合,它超越了传统艺术的边界,不再受限制于平面或实体的形式,通过数字技术、网络技术等现代科技手段,利用与观众的互动,创造了一种全新的艺术体验。
另一个特征是数字化。
新媒体艺术作品利用了计算机、数字技术和网络等现代科技手段进行创造和表现。
作品的形式可以是数字图像、数字音乐、虚拟现实、互动装置等。
数字化使得作品的表现形式更加多样化和灵活化,可以轻松地进行修改、复制和传播。
数字化还打破了时间和空间的限制,使得观众可以随时随地通过互联网等方式进行艺术体验,扩大了作品的传播范围和观众群体。
新媒体艺术概论

新媒体艺术概论新媒体艺术是指以数字技术为基础,结合计算机、网络和互动技术等现代科技手段进行创作的艺术形式。
它以数字媒体为媒介,将传统艺术与科技创新相结合,创造出丰富多样的艺术作品。
新媒体艺术的特点之一是互动性。
通过计算机与观众之间的交互,艺术家可以使观众成为作品的一部分。
观众可以通过触摸屏、体感设备、虚拟现实眼镜等方式与作品进行互动,改变作品的形态和内容,融入到艺术创作的过程中。
这种互动形式使观众不再是被动接受艺术作品,而是能够主动参与其中,体验到前所未有的艺术享受。
另一个重要特点是多媒体性。
新媒体艺术往往利用了多种媒体形式,如音频、视频、图像、动画等,将不同的媒介进行融合和交叉。
这种多媒体的形式使得艺术作品更加丰富多样,增加了艺术家表达的自由度,也丰富了观众的感官体验。
新媒体艺术还注重跨界合作。
在创作过程中,艺术家经常需要与程序员、设计师、工程师等多种专业领域的人员合作。
他们共同研究和开发科技工具,探索新的艺术形式和创作方法。
跨界合作极大地推动了艺术的创新和发展,也为艺术家提供了更广阔的创作空间。
新媒体艺术在传播上具有天然的优势。
凭借互联网的普及,艺术作品可以通过网络迅速传播,与更广大的观众群体进行互动和分享。
通过社交媒体平台、艺术网站和艺术活动等渠道,新媒体艺术作品可以跨越地域和时间的限制,使更多的人能够接触和欣赏到艺术的魅力。
总体来说,新媒体艺术以数字技术为基础,通过互动、多媒体和跨界合作等方式,创造出丰富多样的艺术作品。
它打破了传统艺术的边界,将科技和艺术相结合,为观众带来了全新的体验和感受。
新媒体艺术无疑是当今艺术创作领域中的一股重要力量,为艺术的发展和创新注入了新的活力。
新媒体艺术是当代艺术领域最具创新力和发展潜力的艺术形式之一。
它以数字技术为基础,结合计算机、网络和互动技术等现代科技手段进行创作,以多媒体的形式呈现出来。
新媒体艺术不仅在艺术创作方面探索了新的可能性,同时也在观众的参与和互动中提供了新的感受和体验。
新媒体技术的分类研究论文(5篇可选)

新媒体技术的分类研究论文(5篇可选)第一篇:新媒体技术的分类研究论文1新媒体技术的界定及其与广告艺术的关系1)新媒体技术的界定。
新媒体是以传播信息为目的新型媒体形式,表现形式有电子书籍、电子报刊、网络电视、手机信息、移动电子屏、触摸媒体等。
就目前国内外的趋势而言,更为先进的新媒体技术正在被发现和普及,高新技术的发现和变迁正潜移默化地影响着新媒体技术在形式上和技术上的发展。
随着科技的发展和信息的公开化,新媒体技术正逐步渗透到人们生活的各个领域。
2)新媒体技术与广告艺术的关系。
技术一直以来扮演的角色都是艺术创新和艺术实践的载体,新媒体技术作为当代新技术的代表对广告艺术的发展无疑起到推进和促进发展的作用。
新媒体技术被运用到广告艺术领域后促进了广告作品表现形式和传播语言的进化和发展。
2新媒体技术对传统广告艺术形式的冲击1)由静到动的变化。
数控技术和物联网技术对传统广告艺术形式的冲击最为明显。
视频广告是二维广告向三维广告发展的最普遍广告表现形式,只需要一个简单的播放器就能完成广告形式由静到动的转变。
和传统的招贴广告相比,这种视频播放的广告形式,更为生动广告所传达的信息也更为直观,它不仅从视觉上对受众进行信息的传达,同时也从听觉上对受众进行引导,其传播效果更佳。
2)二维码的广泛使用。
二维码,又称二维条码,它是用特定的几何图形按一定规律在平面上分布的黑白相问的图形,是信息数据的一把钥匙。
在现代商业活动中,可实现的应用十分广泛。
先进的科技必然会对广告领域造成一定的影响,如今二维码技术在广告设计领域的使用也已经越发的广泛。
韩国连锁超市emart却别出心裁的利用二维码玩出了新花样。
emart通过分析发现,超市中午12点~1点客流量达到低点,为提升午间时段的销售额,emart在首尔各分店户外设置了实物立体二维码装置。
在阳光的照射下,不同时段,根据太阳照射角度的变化,二维码中柱体会产生不同形状的阴影效果,只有在正午十二点至一点,因为太阳处于直射状态,二维码中柱体与产生的阴影会形成一个完整的二维码图形。
新媒体艺术的基本特点

《新媒体艺术的基本特点》新媒体艺术是一种融合了科技与艺术的创新艺术形式,它在当今数字化时代迅速崛起,给人们带来了全新的艺术体验。
新媒体艺术以其独特的特点,打破了传统艺术的界限,拓展了艺术的表现形式和传播渠道。
一、互动性互动性是新媒体艺术最为显著的特点之一。
与传统艺术形式不同,新媒体艺术作品不再是单向的展示,而是鼓励观众积极参与其中。
观众可以通过触摸、声音、动作等方式与作品进行互动,从而影响作品的呈现效果。
这种互动性不仅增加了观众的参与感和趣味性,也使艺术作品更加具有生命力和创造力。
例如,一些新媒体艺术展览中会设置互动装置,观众可以通过触摸屏幕、摆动身体等方式来触发不同的图像、声音和动画效果。
这种互动性让观众不再是被动的观看者,而是成为了艺术作品的共同创作者,共同探索和发现艺术的魅力。
二、数字化新媒体艺术的创作和呈现离不开数字技术的支持。
数字技术的发展为艺术家提供了更多的创作工具和手段,使得艺术作品可以更加丰富多样、生动逼真。
艺术家可以利用计算机软件、数字影像、虚拟现实等技术来创作艺术作品,实现传统艺术形式难以达到的效果。
数字化的特点也使得新媒体艺术作品具有更高的传播性和可复制性。
艺术作品可以通过互联网、社交媒体等渠道迅速传播到全球各地,让更多的人欣赏到艺术的魅力。
同时,数字技术也使得艺术作品的复制变得更加容易,这在一定程度上改变了艺术作品的稀缺性和珍贵性。
三、跨媒介性新媒体艺术常常跨越多种媒介进行创作和呈现。
它可以融合绘画、雕塑、摄影、音乐、舞蹈、戏剧等传统艺术形式,同时也可以结合数字技术、互联网、虚拟现实等新兴媒介。
这种跨媒介性使得新媒体艺术作品具有更加丰富的表现形式和更加广阔的创作空间。
例如,一些新媒体艺术作品会将影像、声音、灯光等多种媒介融合在一起,营造出沉浸式的艺术体验。
观众可以在这种多媒介的环境中感受到艺术的魅力,同时也可以更加深入地理解艺术家的创作意图。
四、实时性新媒体艺术作品往往具有实时性的特点。
新媒体艺术论文2000字_新媒体艺术毕业论文范文模板

新媒体艺术论文2000字_新媒体艺术毕业论文范文模板新媒体艺术论文2000字(一):新媒体时代下主持人的语言艺术探究论文摘要:随着互联网+时代带来的大发展,新媒体时代背景下对播音主持语言的特性提出了新的要求,播音主持语言更需要艺术性,更需要贴合人们对于新媒体的需要,更需要彰显其时代的特点。
因此,为了满足受众日益多元化和个性化的需求,本文针对新媒体时代下播音主持语言的艺术性进行一定的探究和分析,并提出一些合理建议,以供参考。
关键词:新媒体语境;播音主持;语言艺术性一、引言新媒体大背景下,播音主持人要结合新媒体时代的需要,深入探究语言的需求,提升运用语言的能力,提升语言的应用艺术,让媒体语境变得更加和谐、融洽、适当。
因此,新媒體时代下的播音主持风格应当简洁明了,而且要对语言风格和艺术性进行处理和加工,让其更加符合受众口味、更为大众化、更具感染力,让主持艺术更加贴近人们的需要。
二、新媒体的概念、特征及发展趋势新媒体可以看作是在各种数字技术和网络技术支持下,以互联网、宽带局域网和无线通信网等为渠道,利用计算机、手机和数字电视等各种终端,向用户提供信息和服务的传播形态,具有媒体形态数字化的特点。
通俗地说,新媒体可以简单地理解为数字化时代的各种媒体形态,是一种不断发展、不断变化的产物。
新媒体的特征:双向的传播方式、移动的接受方式、个性的传播行为实时的传播速度、丰富的营销内容。
新媒体的发展趋势移动化、互动化、可视化、智能化。
三、新媒体背景下播音语言方面的艺术性特点(一)音正性播音主持主要是采用电视、广播等传播介质,在播音过程中,要求播音员必须做到字正腔圆,保证音正性。
对于主持人来说,用声音表达语言的艺术性能够从侧面反映出自身的能力。
在新媒体时代下,与传统媒介中的文字相比,有声的播音主持具有较大的优势[1],向受众的信息传递过程中,全面调动了其听觉、视觉,有利于受众对播音内容的理解,同时也加深了受众对播音内容的印象。
新媒体艺术特征

浅析新媒体艺术特征摘要新媒体艺术是代表最先进的媒体创作技术和最创新的艺术设计思想的新时期媒体创作形式和状态。
新媒体艺术不仅仅是一种技术,更是科学技术催生出来的艺术形态,呈现出新的艺术魅力,使承载和传播的媒介更加现代化。
本文从新媒体艺术的多维性、交互性和虚拟性三个方面对新媒体艺术表现特征进行分析。
关键词:新媒体艺术多维性交互性虚拟性中图分类号:j045 文献标识码:a引言现代科技的不断发展与进步不但改变了人们生活和工作的方式,也改变了艺术创作和表现的形式与状态。
借助于新的媒体技术,运用先进的艺术设计思想创造出更加丰富的艺术作品是新媒体艺术发展的主要形式。
本文从新媒体艺术的多维性、交互性和虚拟性三个方面对新媒体艺术表现特征进行分析。
一新媒体艺术的多维性多维性是新媒体艺术表现的基本艺术特征。
新媒体艺术的“新”表现在它对于新技术和新观念的广泛运用。
没有任何一项艺术形式像新媒体这样尽可能的融合更多的媒体,呈现科技技术和媒体的表达方式。
因此新媒体艺术表现出多维性的艺术特征,即通过运用尽可能多的手段和尽可能多的角度来表现艺术的主题思想。
新媒体不但运用传统媒体中的表现方式,还利用新型的文本表现方式,利用超文本、电影特效和电子游戏方式呈现出新媒体艺术对于现实与虚幻的新型表现。
观众可以通过视觉、听觉、嗅觉、触觉甚至心灵来感受到新媒体在表现上的多维性。
这是传统媒体包括多媒体在内的早期媒体艺术所无法展现的艺术表现奇迹。
新媒体对于现实世界和艺术主题的多维度表现基于不断发展的媒体技术和不断创新的艺术表现思想。
新媒体在艺术表现上利用数字捕捉、传输和新型多媒体平台、视频交互平台、远程通信平台以及远程遥感平台实现了对主题艺术的更多维度的展现。
从观众的角度看多维度的艺术表现不仅丰富和改变了观众对艺术表现的体验习惯,也改变了观众对艺术表现的消费方式。
观众可以不再以集体的方式进行新媒体艺术表现的感知,而是可以根据个人需要的差异有选择的进行新媒体艺术表现的感知。
《2024年新媒体时代艺术的审美性研究——以动画艺术为例》范文

《新媒体时代艺术的审美性研究——以动画艺术为例》篇一一、引言随着科技的迅猛发展,新媒体时代已成文化交流的重要阵地。
其中,动画艺术以其独特的艺术表达形式,在新媒体平台上绽放光彩。
本篇论文将深入探讨新媒体时代下动画艺术的审美性,从艺术表现形式、受众心理反应及社会文化价值等多角度进行分析,旨在揭示动画艺术在新媒体时代下的美学特征和价值。
二、新媒体时代动画艺术的表现形式新媒体时代的动画艺术,融合了传统动画与现代科技,呈现出多样化的表现形式。
从二维手绘到三维立体,从静态图像到动态视频,动画技术不断推陈出新,为观众带来前所未有的视觉体验。
其特点包括:1. 技术创新:利用先进的计算机图形技术,实现高度逼真的画面效果,给观众带来沉浸式的观赏体验。
2. 表现力丰富:通过色彩、光影、动作等元素,表现复杂的故事情节和情感内涵。
3. 跨文化交流:动画作品能够跨越语言和文化的障碍,成为全球观众共享的艺术形式。
三、动画艺术的审美特征动画艺术的审美特征主要体现在以下几个方面:1. 视觉审美:动画作品通过精美的画面、流畅的动作和丰富的色彩,为观众带来美的享受。
其视觉审美不仅体现在画面本身,还体现在画面的组合与构图中。
2. 情感共鸣:动画作品通过讲述故事、塑造角色,使观众产生情感共鸣,从而引发对作品美学的思考。
3. 创新表达:动画艺术为艺术家提供了无限的创作空间,可以表现现实世界中无法观察到的现象,或是超越现实的想象世界。
四、动画艺术在新媒体时代的受众心理反应在新媒体时代,动画艺术的受众心理反应主要体现在以下几个方面:1. 娱乐性吸引:动画作品以轻松、有趣的风格吸引观众,成为人们休闲娱乐的重要选择。
2. 情感投射:观众在观看动画作品时,往往会将自身的情感投射到角色身上,与角色共同经历喜怒哀乐。
3. 文化认同:动画作品中的文化元素和价值观念,能够引发观众的共鸣和认同,从而加深对作品的理解和欣赏。
五、动画艺术的社会文化价值动画艺术在新媒体时代具有重要的社会文化价值。
新媒体艺术的特征及美学价值

1 . 新媒体艺术的美学表现方式 罗伊 ・ 阿斯科特说 : “ 新媒体艺术发展出一套 全新 的认识论 与本体论 : 自我 认知 和现实 构筑 的新 方式 ,生 产知 识 以及 重构 世 界 的新途 径 。 ”新媒 体 艺术 既有相 当前卫而创 新 的概 念艺术 ,也 有大 众性 质的艺术作品,例如一些网络艺术等。借助新技术 的手段表达思想和观念,这才是新媒体艺术家 向我 们传达的意义。影像艺术家们用新的媒介 , 还有艺 术语言来阐述 自 我, 或者把哲学家 、思想家的思想 以及哲 理具 象化 。 自上 世纪 9 o年 代 以来 ,世 界许 多重要 的艺术 馆 ( 如纽 约现代 艺术博 物 馆 、惠特 尼 美术 馆 、长滩 美 术馆 等) ,不 但 纷纷 举 办专 门的 录 像展览 ,还先后设立了录像部门或录像计划。世界 各地 的艺术机 构定期举 办各类 录像 艺术 节 ,推 动新 媒体艺术的传播和交流。同时,数字动画和电影特 效 ,由于具有虚构、编辑、合成和高度的真实表现 力 ,被 大量运用 于艺 术的领域 。 2 . 新媒 体艺术美学 特征 ( 1 )多元性。新媒体艺术多媒融合的造型机制 实现了艺术表达语汇的变化 ,形成了新媒体独有的 艺术特征。所谓多媒融合的造型机制就是将众多媒
收 稿 日期 :2 0 1 4 . 0 5 . 0 5 作 者简 介 :蔡 希 阳 ( 1 9 9 0 一 ) ,男 ,福建 泉州人 ,硕士 研究 生 ,从 事新媒 体艺 术研 究 。
圈
蔡 希阳 :新媒 体艺 术的 特征及 美 学价值
体 的艺术元素有机整合 ,产生每一独立媒体单独所 不具 有 的新 的意 义 。新媒 体 艺 术 通 过 与 音 乐 、戏 剧 、文学 、绘 画 、建 筑 等艺术形 式 的融合 ,在 内容 和形 式上是 对传 统艺术 的创新 和突破 。这样 丰 富的 艺术 手段使 得新 媒体 艺术有 了很大发 展 的空间 ,也 使其具有 多元性 。新媒体艺术不仅整合了多种媒 体 ,通 过与 媒体 的互 动建立起新 的艺 术形式 ,并且 利用这些丰富的高科技体验方式,实现了技术与艺 术 的交融互 动 ,在 一定 程度上 影响 了受众 的审美体 验和 审美感 受 。 ( 2 )交 互性 。新 媒体 艺术 的交互 性产生 了 以往 媒体 独所不 具有 的新 的艺术表 现形式 和艺术存 在形 式 。传统艺术 由于创作 过程 的单 一和 创作观念 的差 异 ,一部作 品很难 得 到一致 的好评 。但 是新媒 体艺 术 的 交 互性 却 为 艺 术 带来 不 同 的思 维 、意 识 和 观 念 ,在 这个 范畴 内大众 ,艺术 品以及艺 术家可 以进 行更 紧密 的交 流 ,观众 的思维 可 以直 接地反馈 给艺 术家 ,而艺术作品又会将观众的思想和行为实时反 映出来。这样看来 ,新媒体艺术的交互性带给了大 众全新的艺术体验 ,也更近距离地影响着大众 的审 美与 文化观 念 。新 媒体艺 术实 时交互 的参与式 艺术 交往 机制 实现 了艺术 活动方式 的变化 ,形成 了新媒 体艺术美感激发模式的特征。 ( 3 )虚 拟性 。新 媒体 艺术 通过其 虚拟性 的特征 营造 出虚 拟 的时间和 空间来改 变人类 的传统感 知行 为 ,为艺术 美学带 来 了新 方 向和新角 色 。例 如 ,在 电影 《 少年派的奇幻漂孝 中, 李安导演和其制作 团队正是凭借着这样开创式的思维 , 利用新媒体技 术 向观众完 美真 实地 呈现 了原 本 只能存在 于人 们幻 想 中 的海 上漂 流历 险记 。这种 虚拟性 的特征不 仅造 就 了新型 的艺术 交往方 式 ,而 且改变 了艺术存 在 的 环境模 式 ,并 将导致人 们审美 意识 的变革 。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
浅谈新媒体艺术的属性特征
摘要:新媒体艺术是当代艺术领域中的后起之秀,近年来在文化和商业领域的影响日渐增强。
走进新媒体艺术的殿堂,新媒体艺术与传统摄影和电影之间有着不可分割的传承关联,本文将从三者比较的视角切入,与大家共同探讨新媒体艺术的属性特征。
关键词:新媒体艺术网络传播摄影电影数码影像
一、时代的产物
(一)广泛性
谈起新媒体艺术,也许有人觉得离我们还有些距离,其实它在不经意中已经深入到了现代文化生活的各个领域之中。
新媒体艺术通俗讲就是数码艺术,电脑图形图像是它的主要表现手段,即许多业内人士所说的cg。
这种新的艺术门类以光学媒介和电子媒介为基本载体,其核心基础建立在现代数字技术之上。
(二)应用性
目前它主要是指那些利用录像、计算机、网络、数字技术等最新科技手段作为创作媒介的艺术品类。
(三)相关性
不同时代都曾经产生过相应的艺术种类,这是所处时代的价值观念、艺术潮流、商业走势和制造技术等综合因素共同作用的结果。
新媒体艺术是网络时代的艺术现象,当然与我们的社会文化生活息息相关。
它以自己特有的方式思考社会,用各种形象化语言表述观念,从而在意识形态领域引发某种波动,并形成一种力量作用在某
个环节上,直接或间接地影响当代社会文化的价值取向。
二、跨学科的融合
(一)技术进步
历史上每一次科学技术的进步,都会或多或少、或明或暗的在不同节点和层面上,促进艺术形式的发展和变革。
欧洲十五世纪几何透视学的进步,使文艺复兴时期绘画在三维空间的表现上有了跨越式发展;十七世纪矿物和油料提纯技术的提高,在制作环节上推动了欧洲油画艺术的繁荣;十九世纪中期摄影的发明,对欧洲传统视觉艺术产生了巨大冲击,摄影从再现功能的层面替代了绘画;而十九世纪末电影的发明,又以动态画面的时间延续场景,从整体感知上超越了静态的摄影。
(二)观念变革
摄影和电影发端始于技术而非艺术,但它们却以当时前所未有的技术优势迎合那个时代精神需求,很快地转换为艺术,并持续发展成为今天这样的重要学科和庞大产业。
摄影技术用“机械复制”替代了“自然的铅笔”。
摄影和电影只是视觉艺术领域的技术革命开端,发展到当今的数码影像科技,把技术平民化的理念更向前推进了一步。
从而使那些充满想象和创作欲望的“思想者”们,都有用艺术语言表达心声的可能性。
(三)人文思想
科学技术能使当代的艺术创作更具有平等性,在个人价值得到广泛认同的今天看来,其意义更为深远。
科技、艺术和人文虽然学科
不同,但发端却是同源的,它们沿着各自的轨迹发展,为人类创造了丰富的物质和精神的财富。
同时这些学科之间又是交汇并行的,在不断提高认知水平的某一个契合点上,三者又不约而同的走到了一起。
这一点在新媒体艺术综合因素的整合中体现的尤为明显。
(四)精神求索
互联网使当代人文价值观念的传播跨越了地域、民族和疆界,不同意识形态所形成的堡垒,在信息革命大潮面前失去了原有的外墙。
他们开始寻求能够表达情感和沟通思想的艺术媒介,在现代信息传媒的大背景中,新媒体艺术首当其冲,它用当下最先进的科技手段、最有效果的艺术形式、最便捷的传播方式来表达受众群体之间最有价值的精神需求。
(五)哲学命题
探究人类在生存和发展中所遇到的各类哲学命题,是当代各国新媒体艺术作品中所表现的另一个主题。
从而引领观众在幻觉的意境中穿越思想的时空,在超现实的感觉中回归心灵的宁静。
(六)解决之道
新媒体艺术作品的精神指向性是多方面的,过多解释某类或某件艺术作品的含义,反而消减艺术作品本身的存在价值。
艺术欣赏是在特定的时代背景下进行的,所涉及的社会、经济和文化等各方面因素错综复杂,与艺术创作相比,解决问题的难度有过之而无不及。
因此,全方位探讨新媒体艺术的发展,是一个跨学科的综合性问题。
三、表现形式的传承与开拓
(一)操作方法的转换
无论是早期的黑白片还是现在彩色片,其心理作用基本相同。
当下全面普及的数码影像艺术,在技术方面不断挖掘物象客观效果的同时,又在认知方面拓展了更为广泛的主观想象空间。
数码影像的优势,主要是拍摄之后对图片的处理。
如今全面采用更方便更强大的现代数码影像技术,使操作手段全面提升,表现形式也随之发生革命性的变化。
与手工时代的暗房作业相比,数码影像如同图形拼盘丰富多彩变化多端。
它突破了传统摄影的技术局限,为有才能的艺术家们提供了更为广阔的表现空间。
(二)表现形式的提升
摄影从纪念性和记录性的功用语言起始,表现形式相对直白。
为突破这种表达局限,有创意的艺术家从中抽离出了摆拍的方法,再结合拼贴的技术手段使图像本身的客观性变得离奇玄妙。
从而表达了作者超越现实人间窘态的人道主义价值理念。
早期代表性人物有辛迪·谢曼,她用假“电影剧照”的错觉为观众展示了一个真假难辨的社会图景。
(三)美学成果的传承
数码录像艺术在很多方面传承了电影美学的成果。
比如经典电影对时间处理,用慢镜头延缓时间,让观众感受细节变化微妙过程;用时间片段的切换和拼接,使叙事流程跳跃、简练;用倒叙“闪回”作为时间的逆转,去激活人脑库存的记忆;用多镜头同时出现的手法,忽略无价值因果关系;用快镜头密集压缩时间,使画面产生某
种符号化的意义等等。
传承经典使数码录像艺术羽翼丰满,在开拓的征途中才能走得更远。
(四)新视野的开拓
录像的时间处理在数字化方式下,又增加了更多的变通性。
目前普遍采用的三维动画造型手段,彻底打破了传统动态实拍的局限,使创作者的任何奇思异想都可能成为画面中的视觉现实。
新媒体艺术的探索性、开拓性特征是多层面的,有代表性的作品首推中国录像艺术开拓者张培力,他的代表作品有《30x30》、《向前向前》、《焦距》等。
曾任美国moma现代艺术博物馆录像部主任的芭芭拉·兰登,针对中国数字录像艺术的现状说过这样的观点:“录像艺术在中国的活跃,是在西方新媒体艺术的圆周闭合之后,又划出的一个新圆的起点”。
四、结束语
新媒体艺术与社会政治经济文化的发展是紧密关联的,艺术反映现实,现实反作用于艺术。
艺术的高度是整个社会人文思想、精神追求的集中体现,我们欣赏美好的艺术,更企盼美好的未来。
参考文献:
[1]《新媒体论:的第一个十年》作者:刘连喜,中国国际广播出版社,2007年1月1日出版,isbn:9787507827606 [2]《机械复制时代的艺术作品》[德] w.本雅明,王才勇译,浙江摄影出版社1993年6月第1版
[3]《数字媒体艺术概论》,李四达编著,清华大学出版社 2005
年11月第1版
作者简介:刘适然(1992-),女,汉族,河北人,北京邮电大学人文学院10级数字媒体艺术专业学生。