服装形式美法则——节奏
服装设计与管理知识点总结
服装设计与管理知识点总结第一章名词解释：1、服装的概念：广义指衣服、鞋帽、饰品等的总称。
狭义之人们日常穿着的上衣和下衣的总称。
2、成衣指：按照一定规格和标准号型，批量生产的衣服。
3、设计：指在某种目的指导下，利用各种手段创造出新形式、新内容等得具体的行为过程。
4、服装设计：指运用一定的美学规律，利用相关的素材与手段，将自己的设计构思通过一定的表达方式展示出来的过程。
5、服装的外造型：指的是服装的外轮廓剪影，是设计的主体。
6、服装的内造型：指的是服装内部的款式，包括省道线、结构线、领型、袋型等的设计。
填空：1、服装设计的三要素：色彩、面料、造型。
2、服装设计的原则：TPO原则，T代表时间；P代表地方，O代表目的、目标。
3、作为设计师来说，应充分考虑到消费者的目的，以指导我们的设计思路。
4、服装设计的一个完整过程，可以把它简单地理解为创意——表现——服装这个基本过程。
5、从构思开始，服装设计师就要面临对色彩、造型、面料等得考察和选择，兼顾到服装流行趋势、消费者的审美情趣等。
6、服装设计师具备的能力：服装设计师应具备知识结构、自我学习的能力和创造能力。
7、女服装模特国际标准身高1.78，三围最理想的尺寸：胸90CM、腰60CM、臀围90CM,我国为胸84CM、腰61CM、臀围90CM,相貌标准不单纯看漂不漂亮，主要看有没有立体感或有没有个性特点。
问答：1、服装设计的要素之间的关系。
答：服装设计的三要素，色彩、面料、造型，这三个要素缺一不可。
（1）色彩作为服装设计的要素之一，是决定视觉审美的重要因素。
在服装设计中，色彩运用得是否成功，直接决定了设计作品的成败，色彩的合理配置对于服装美的作用是不可小视的。
（2）面料是服装设计中重要的物质主体，是实现设计构思最主要的载体，面料的材质、光泽、肌理、色彩等都左右着服装造型的美感形式。
面料的合理选择也直接影响到设计构思实现的最终效果。
（3）对于人体外形、结构及运动规律等相关内容的了解和掌握成为造型设计所必须得基础知识。
形式美法则在服装设计中的运用
形式美法则在服装设计中的运用形式美法则可以理解为一种创作设计的方法，也可以理解为欣赏与批评艺术作品的一个角度，或是作为一种美的形态来对待。
运用在服装设计中，它可以表现在方方面面，大到整体廓形，小到一针一线，把美的形式法则概括一下那，又可以归纳为反复与交替、比例、平衡、节奏、对比、统一等。
下面我将结合我的毕业设计来说明形式美在服装设计中的运用。
一、形式美法则在服装造型上的运用(一)、服装造型的比例比例是相互关系的定则，体现各事物间长度与面积，部分与部分，部分与整体间的数量比值，产生一种平衡关系。
对于服装来讲比例也就是服装各部分尺寸之间的对比关系。
例如裙长与整体服装长度的关系;贴袋装饰的面积大小与整件服装大小的对比关系等等。
对比的数值关系达到了美的统一和协调，也就做到了比例美。
在服装各方面的比例关系中，服装的整体造型比例起着至关重要的作用，它可以弥补穿着者自身的一些缺陷，达到视觉上的协调和美感。
如图(1-1)，在我的两套服装中，为了使着装者的双腿显得更加修长，非常注重服装整体造型的比例和韵衡感。
我不仅缩短了裙摆，而且降低了腰线位置，以经过严格计算的比例关系构成一种全新的美感。
所以处理好服装的整体、局部以及与各种配套物的比例关系，对服装整体造型产生和谐、平衡、调和的美感亦十分重要。
(二)、服装造型的节奏节奏最初是用以描述音乐、舞蹈等时间性艺术现象的术语，在视觉艺术中点、线、面、体以一定的间隔、方向按规律排列，并由于连续反复之运动也就产生了韵律。
在服装造型中，节奏则是利用既连续又呈现出规律性变化的线条或交替重复相似的要素，引导视觉运动方向，控制视觉感受的主点，以产生一定的情感活动而获得的。
例如，在旗袍合体的线条里，我们通过人体的起伏，体验到了人体上优美的节奏。
又如图(1-2)，头带花色毛线和珠子编织的头箍，腰间围一相近色彩同质感的腰带，再在手腕处饰以手箍，与颈部的饰品相互呼应，在这一青春唯美的造型的当中，欣赏者的视觉自然会上下移动，并产生停顿的节奏感。
服装形式美法则运用
视错
立体结构的泡 沫材料做成了 服装|,利用特 殊材料泡沫加 上后期的处理 达到一种立体 的效果.
夸张
夸张的宫廷袖 搭配可爱的蓬 蓬裙摆,整体造 型可爱中带有 华丽感.
夸张
夸张的服装外 轮廓是吸引人 眼球的关键.
夸张的立体装 饰裙摆以及头 部装饰的夸张 色彩看起来却 很协调,颜色搭 配的很好.
均衡
格子条纹面料 的又一创新.
不规则的腰间 设计和裙摆设 计增添了服装 的动感.
肩部黑色的花 朵装饰和黑色 的流苏裙底呼 应,起到了很 好的平衡作用, 整体很和谐.
均衡
婚纱礼服的单 肩设计,突破 中国古代对称 美得审美观点, 打破了平衡对 称的传统中庸 状态.
另外,单肩处 的紫色花朵装 饰让新娘看起 来更具有优雅 和浪漫气息.
均衡
协调的挖空和 图案装饰令服 装充满了性感 和神秘.
视错
彩色条纹交织, 很有立体感, 给人以无限想 象.
视错
生动绚丽的图 案看上去很逼 真,有立体感, 仿佛使人置身 其中.
视错
黑白色人字纹 的视错图案给 人以时尚高贵 的感觉.
视错
凭借一系列生 动感极强的视 错图案,使服装 有了古代青花 瓷器的立体感, 创意很好.
比例
宽松的上衣和 小夸张的裙摆 使身体分割为 一比一的比例, 让模特看起来 更可爱娇小, 同时,不失女 人味.
比例
时尚的高腰裤 看起来干净利 落,在拉长下 身线条的同时 不失帅气和女 人味,很适合 职场女性的穿 着.
均衡
单肩小礼服,没有对 称的结构. 整体亮点:通过珠 片的集聚和分散产 生一种很和谐的感 觉.尤其是下身的线 条很自然.
对称
对称的结构,使服 装庄重典雅.带有 中国古典特有的 含蓄美.
节奏名词解释《美学概论》
节奏名词解释《美学概论》1.人的本质：一方面是指人类特有的承担一定社会关系的人的自由自觉活动。
它在事先就确定了一定目的，在进行中有着自觉意识的活动，一要使得人适应环境和自然的要求，二又通过改造环境和自然以适应人的要求。
“自由自觉的活动恰恰就是人的类的特性。
”另一方面是指人是“一切社会关系的总和”，每个人都处在一定的社会关系在，从属于一定社会形式，人类有意识有目的的活动，从一开始就是社会实践，是在一定社会关系下进行的。
2.艺术丑：（1）艺术丑指艺术作品的内容虚假、腐朽、技巧低劣；（2）艺术作品中反映丑的对象不等于艺术丑；（3）某些艺术中的“丑角”不等于丑；（4）在园林艺术中山石以“丑”为美。
（这里的“丑”，实际上是一种不规则的变化，也可以说是一种险怪的美。
）3.社会美：是指社会生活中的美，它不仅根源于实践，而且本身就是实践的最直接的表现。
4.艺术美：是艺术作品的美，是生活和自然中审美特征的能动反映，是艺术家对对象世界肯定自己的一种形式。
作为美的高级形态来源于客观现实，是艺术家根据一定的审美趣味，审美理想、审美经验等，对现实生活进行创造性的反映的产物。
5.自然美：是自然事物的美。
是一定社会实践的产物。
自然美的主要特点是侧重于形式，以自然原有的感性形式直接唤醒人的美感，它和社会功利联系比较曲折。
自然美是社会性与自然性的统一。
6.形式美：指自然、生活、艺术中各种形式因素（色彩、线条、形体、声音等）及其有规律的组合所具有的美，是指事物的属性在合乎规律时所呈现出来的审美特性，来源于生活实践。
7.单纯齐一：或者叫整齐一律，这是最简单的形式美。
在单纯中见不到明显的差异和对立的因素。
单纯能使人产生明净纯洁的感受，齐一是一种整齐美，就各个局部所结成的整体看仍是属整齐的美，给人秩序感，条理感，节奏感。
8.调和对比：调和是把两个相接近的东西相并列，使人感到融和、协调，在变化中保持一致。
对比是把两种极不相同的东西并列在一起，使人感到鲜明、醒目、振奋、活跃。
形式美的主要法则
形式美的主要法则1、单纯齐一或叫整齐一律，这是最简单的形式美。
如色彩中的某一色，碧绿的湖面，蔚蓝的天空，清澈的泉水等，单纯能使人产生明净、纯洁的感受；齐一是一种整齐的美，如农民插秧，秧苗整齐，既保持了一定的株距，又有利于健康生长，同时在形式上呈现了一种整齐的美。
“反复”也是属于“整齐”的范畴，是同一形式连续出现。
如各种二方连续的花边纹饰。
齐一、反复能给人以秩序感，在反复中还能体现一定的节奏。
2、对称均衡“对称”指以一条线为中轴，左右或上下两侧均等。
均衡是较对称有变化，比较自由，可以说是对称的变体。
特点是两侧的形体不必等同。
3、 调和对比调和是在差异中趋向于“同”，对比是在差异中倾向于“异”。
调和是把两个相接近的东西相并列，如色彩中的橙与黄、黄与绿、绿与蓝、蓝与青、都是邻近的色彩。
在同一色中的层次变化如深浅浓淡也属于调和。
调和使人感到融合、谐调，在变化中保持一致。
杜甫诗中有：“桃花一簇开无主，可爱深红爱浅红。
”深红与浅红在一起属于调和。
对比是两种极不相同的东西并列在一起，使人感到鲜明、醒目、振奋、活跃。
如色彩中的红与绿、黄与紫、蓝与橙。
正如杨万里的诗句“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。
”这是红与绿的对比。
还有杜甫的“山青花欲燃，江碧鸟逾白”。
声音的对比如“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽。
”寂静是靠声音来烘托出来的。
4、比例古代宋玉所谓“增一分则太长，减一分则太短”就是指的比例关系。
那么什么样的比例才会引起人的美感呢？西方蔡辛克认为黄金分割的比例最能引起美感。
所谓黄金分割，即大小（宽长）的比例相当大小二者之和与大者之间的比例。
列为公式是a:b=(a+b):a 实际上大约五比三。
5、节奏韵律指运动过程中有秩序的连续。
节奏感不仅存在于音乐之中、还存在与绘画、建筑、书法等艺术中。
音乐如洗星海的《黄河船夫曲》，贺绿汀的《游击队之歌》。
绘画如《清明上河图》在形象排列上由静到动，由疏到密，便形成一种节奏感。
在节奏的基础上赋予一定的情调的色彩便形成韵律。
服装设计一-形式美法则PPT课件
对比
统一
对比是指通过运用不同色彩、形状、大小 等元素，创造出强烈的视觉冲击力，使服 装更具个性化和时尚感。
统一是指将各个元素有机地组合在一起， 形成一个整体的效果，使服装看起来更加 协调、统一。
03
形式美法则在服装设计中的应用
统一性在服装设计中的应用
统一性
在服装设计中，统一性是指将不 同的元素或部分组合在一起，形
面料质感的强调
通过选择不同质感、纹理的面料，增强服装 的层次感和视觉效果。
04
案例分析
优秀服装设计作品欣赏
总结词：细节精致
详细描述：优秀服装设计作品通常注重细节处理，如褶皱、线条、图案等，展现 出精致的工艺和设计感。
优秀服装设计作品欣赏
总结词：创意独特
详细描述：优秀服装设计作品常常具有独特的创意，能够打破传统的设计规则，展现出新颖、别致的 风格。
优秀服装பைடு நூலகம்计作品欣赏
总结词
色彩搭配和谐
详细描述
色彩是服装设计中非常重要的元素，优秀作品通常能够巧妙地运用色彩搭配，营造出和谐、舒适的视觉效果。
优秀服装设计作品欣赏
总结词
款式设计符合潮流趋势
详细描述
优秀服装设计作品应符合当前的潮流 趋势，同时能够引领未来的时尚风向。
形式美法则在实际设计中的应用分析
对未来服装设计的展望
可持续性发展
随着环保意识的提高，未 来的服装设计将更加注重 可持续性发展，采用环保 材料和生产方式。
智能化技术应用
智能化技术的发展将为服 装设计带来更多可能性， 如智能穿戴设备、可穿戴 传感器等。
个性化定制
消费者对个性化需求的增 加将推动服装设计的个性 化定制发展，满足不同消 费者的独特需求。
形式美构成法则的节奏和韵律在平面作品中的运用
变 化和重 复。节奏这个具有 时间感 的用语 在 的 内容信 息往往不应 偏离视觉重 心太远 ，这 果 ，充分展现 出形式美 感的活力 。此尝试 既
构成设计上是指以同一视觉要素连续重复时 些法则对后 世 的设计 产生 了深远 的影响 ，平 理解 了原有作 品的形式美 感 ，又能 够将形式
同样 ，节 奏韵律也是 构成平 面设 计 的主
形 式美 构 成 法 则是 人 类 在 创造 美 的形 和空 间组 织总 的看来 起伏变化 、流畅但不平 要形 式美法则 。在艺术作 品中寻找形 式美法 式 、美的过程 中对美 的形式 规律 的经验 总结 铺直叙 就是韵律 。形Байду номын сангаас体的重心位 置都和视觉 则 ，发掘大师在作品中如何应用形式美法则 ， 和抽象概括 。 主要包括： 对称均衡 、 单纯齐一 、 的安定有 紧密 的关 系。人 的视觉安定 与造形 分析 其作 品中不同 的图形 元素 的视 觉美感 。 调 和对 比、 比例 、 节奏韵律和多样统一。 研究 、 的形式美 的关系 比较 复杂 ，人 的视 线接触 画 在 此过程 中，运用个人 的切身感觉 和感受去
它更 具有 广泛 性。
歌 的旋 律感 ，称 为韵 律。有韵律 的构成具有 律是 由音 符 、旋律 、强 弱处理等体 现 的。鹦
关键 词 ：节奏 ；韵律 ；形式美 法则 ；平 积极 的生气 ，有加 强魅力 的能量。节奏 和韵 鹉螺 贝的渐变旋涡 形 ，松子球 的层层变 化 ，
面设计 ；发展
都离不开 精神和物质方 面 的创造 。一 张小小 重复 出现所产生 的动感 ，由于节 奏和韵律有 雕塑 、在工业设计 中，便是基本单元 的排列 。 的邮票 、一种药 品的包 装一套服装 的款式 、
形式美法则的总原则
形式美法则的总原则形式美法则是指在设计和创作过程中，遵循一些基本规则和原则，以达到视觉美感和艺术效果的目的。
下面将介绍形式美法则的总原则。
1. 平衡性平衡性是指在设计中要保持各个元素之间的平衡，使整体呈现出稳定和谐的感觉。
平衡可以分为对称平衡和不对称平衡两种形式。
对称平衡是指将元素按照中心轴线对称排列，如中国古代建筑中的对称式布局；不对称平衡是指将元素按照不同比例和位置排列，但整体仍然保持平衡，如现代建筑中的不对称式布局。
2. 重复性重复性是指在设计中重复使用相同或相似的元素，以增强整体的统一感和连贯性。
重复可以体现在形状、颜色、线条等方面，通过重复来表达主题或强调某个元素的重要性。
例如，在网页设计中，可以使用相同的字体、颜色和排版方式来组织页面，使页面看起来更加整齐和统一。
3. 对比性对比性是指在设计中使用不同的元素来产生强烈的对比效果，以吸引人的注意力和产生视觉冲击。
对比可以体现在颜色、形状、大小、纹理等方面，通过对比来突出某个元素或传达特定的情感。
例如，在平面设计中，可以使用明暗对比、色彩对比等来增强视觉效果，使设计更加生动和有趣。
4. 重点突出性重点突出性是指在设计中强调某个元素或信息，使其在整体中更加突出和引人注目。
通过合理运用色彩、大小、形状等手法，将重点元素与其他元素区分开来，使其在视觉上更加突出。
例如，在海报设计中，可以使用大号字体、醒目的颜色来突出标题，吸引人们的注意。
5. 简约性简约性是指在设计中尽量去除冗余和繁杂的元素，保持简洁和直观的效果。
简约设计注重以简单的形式和少量的元素来表达设计意图，避免过多的装饰和复杂的细节。
简约设计常常采用大面积的留白和简单的排版方式，使设计更加清晰和易于理解。
6. 节奏性节奏性是指在设计中通过元素的有序排列和重复运动来产生一种节奏感和动感。
节奏可以体现在大小、形状、颜色等方面，通过元素的有序变化来引导视线和产生一种有序感。
例如，在网页设计中，可以通过元素的有序排列和交互效果来引导用户的阅读和操作，使用户体验更加流畅和舒适。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
1、节奏的概念
有规律的重复
2、节奏的构 成形式及其 效果
无规律的重复 等级性的重复
3、体现节奏感的手法
运用款式图的形式， 设计具有“节奏”特征
的服装十款 。
谢谢指导！
【退出】
图例分析
体现手法
效果：运动感强，灵活而有变化。
三、形式效果
感受节奏 节奏概念 形式效果
2、无规律的重复（变化的重复）
图一：袢、串线 装饰工艺反复出 现。
图二：面料（不 同纹样）反复出 现，起分割作用 的镶边反复出现。
图一 图二
图例分析
体现手法
三、形式效果
感受节奏 节奏概念 形式效果
3、等级性的重复（渐变） 形式：形式因素在重复出现时按等比 或等差的关系渐增或渐减，引导视线 朝某一方向滑动。
图例分析
体现手法
效果：能产生圆润而舒展的美。
四、图例分析
感受节奏 节奏概念
形式效果 图例分析
体现手法
四、图例分析
感受节奏 节奏概念
形式效果 图例分析
体现手法
五、体现手法
感受节奏 节奏概念
形式效果 图例分析
体现手法
1、打褶、起皱、镶边、缉明线 以及钮扣、装饰图案的反复运 用。
2、相同的点、线、面、色彩、 图案、材料等形式要素在同一 套服装中重复出现，都能产生 节奏感。
体现手法
三、形式效果
感受节奏 节奏概念 形式效果
1、有规律的重复（机械的重复）
形式：重复出现的形式因素不发生任 何变化，引导视线作机械的反复。
图例分析
体现手法
效果：规律性强，整齐而有生硬感。
三、形式效果
感受节奏 节奏概念 形式效果
2、பைடு நூலகம்规律的重复（变化的重复）
形式：形式因素在重复出现时有大小、 疏密、聚散的变化重复排列。
服装形式美法则
节奏
进 入
【退出】
感受节奏 节奏概念
形式效果 图例分析
体现手法
一、感受节奏
感受节奏 节奏概念
形式效果 图例分析
体现手法
二、节奏概念
感受节奏 节奏概念
节奏是音乐术语，指音响的轻重缓急的变 化和重复。 在艺术创作活动中，节奏是指一种有秩 序、不断反复的运动形式。
形式效果 图例分析