(李斯特 改编舒伯特版)Meeresstille (Schubert) 原版 五线谱 钢琴谱 正谱
舒伯特的艺术歌曲(定稿)

归纳艺术歌曲的特点:
曲目 歌词来源
歌德诗作改编 舒巴尔特诗作 改编
伴奏器乐
钢 琴
演唱形式
独 独 唱 唱
《魔王》
《鳟鱼》
钢 琴
艺术歌曲: 是作曲家为表现某种情绪,根据文学 家诗作而创作的歌曲。多为独唱曲,对演唱技术 有较高要求,一般都有精心编配的钢琴伴奏。
拓展欣赏
欣赏中国的艺术歌曲: 《教我如何不想她》
音乐知识问答
1、舒伯特最重要的创作领域是 C
。
A、交响音乐 B、歌剧 C、艺术歌曲 D、钢琴曲
2、下列于舒伯特歌曲作品的是 A
A、《野玫瑰》B、《月光》C、《仲夏夜之梦》D、《革命》
A 国音乐大师舒伯特是西方音乐从 3、 __ ___时期向____时期的过渡人物。
A、奥地利,古典主义,浪漫主义 B、德,浪漫主义,现实主义
伶俐的孩子,你可想跟我同行? “我爱你,你的美貌使我喜欢。 我的女儿也在等你; 你要是不肯,我就要动用武力。” 每天晚上她跟你一起游戏, 爸爸,爸爸,他现在抓我来了! 她唱歌又跳舞使你欢喜。 魔王抓得我疼痛难熬! 爸爸,爸爸,你没瞧见那厢 魔王的女儿站在阴暗的地方? 我儿,我儿,我看得清楚; 那是几棵灰色的老杨树。 父亲心惊胆战,迅速策马奔驰, 他把呻吟的孩子紧抱在怀里, 好不容易赶到了家里, 他怀里的孩子已经断气。
课后作业
1、欣赏李斯特改编的钢琴曲《魔王》和《“鳟鱼”钢 琴五重奏》,感受人声歌唱与器乐演奏的不同魅力。 2、了解中国艺术歌曲的创作情况。
到一个小时。
魔王
词:歌德
1、谈谈你所感受到的音乐气氛。 2、曲中共有几个角色?
?
Der Erlkoenig
Johann Wolfgang von Goethe 这样迟谁在黑夜和风中奔驰? 是那位父亲带着他的孩子; 他把孩子抱在他的怀里, 他把他搂紧,给他保持暖气。 我儿,为何藏起你的脸? 爸爸,你,没瞧见那个魔王? 那魔王戴着冠冕,拖着长裙. 我儿,那是一团烟雾。 来,跟我去,可爱的孩子! 我要和你一同做有趣的游戏; 无数的鲜花开满了海滨 , 我的母亲有许多金边的衣裳。 爸爸,爸爸,你没有听见 魔王轻声地对我许下诺言? 不要响,孩子,你要安静; 那是风吹枯叶的声音。
舒伯特声乐套曲--美丽的磨坊女(Die

舒伯特声乐套曲--美丽的磨坊⼥(Die schone Müllerin)赏析 《美丽的磨坊⼥》是舒伯特从德国浪漫主义诗⼈缪勒的同名长诗⾥,选出其中⼆⼗⾸谱写成的声乐套曲。
作于 1823 年。
舒伯特著名的声乐套曲《美丽的磨坊⼥》,是浪漫主义题材声乐套曲的典范。
它不仅是舒伯特⾃⼰的经历和内⼼真实情感的写照,更是他对艺术歌曲的热爱和执着追求的更⾼形式上的成果,对这⼀体裁的形成起了重要作⽤。
长诗所描述的主⼈公是⼀个朝⽓蓬勃满怀幻想⾛向⽣活旅程的青年。
在孤独流浪中,他被雇为磨⼯,并深深地爱上了磨坊主⼈的⼥⼉。
但是,他的忠诚并没有打动磨坊主⼥⼉的⼼,她却爱上了⼀个猎⼈。
爱情的不幸使青年磨⼯陷⼊极度的悲观和苦闷之中,最后他投进清澈的河⽔,到⽔底去寻找慰藉。
这部具有鲜明抒情风格的套曲,富有深刻的哲理性和强烈的戏剧性,它反映了当时在奥地利反动统治下的⼩资产阶级知识分⼦的郁闷、悲愤和对于光明幸福的热切期望,在⼀定程度上反映了⼗九世纪欧洲封建复辟时期的社会现实。
同时,这部套曲也表达了作者对⾃⼰的命运和社会现实的不满和怨恨。
套曲中除了青年磨⼯(第⼀⼈称)的形象之外,还有辅助的形象。
⼀个是⼈格化了的⼩河,它是主⼈公的忠实朋友、伴侣和唯⼀的安慰者;另⼀个是主⼈公的情敌——猎⼈。
它们都是在钢琴伴奏中加以体现的。
故事的结局是不幸的,但是整个套曲的情绪却是明朗、抒情的。
这说明当时舒伯特虽然处在苦闷、彷徨和悲观失望中,但他对⽣活却仍抱有幻想、充满希望。
他认为“悲痛使⼈的辨别能⼒敏锐起来,使⼈们的精神坚强起来”(1824 年 3 ⽉ 25 ⽇⽇记),“我的⾳乐作品是从我对⾳乐的理解和对痛苦的理解中产⽣的,⽽那些从痛苦中产⽣的作品,将为世⼈带来幸福”(1824 年 3 ⽉ 22 ⽇⽇记)。
《美丽的磨坊⼥》这部声乐套曲在创作思想上和作曲家所追求的理想是⼀致的。
歌词 1.流浪 流⽔是我们的好榜样,流⽔是我们的好榜样, 它们⽇⽇夜夜在奔流,不停奔流向远⽅, 学流⽔好榜样,好榜样。
各类声乐考试曲目

山东民歌 沈传薪曲
云南弥渡民歌 海鹏曲
韩冷词 张立昆曲
四川民歌 新疆哈萨克族民歌 艾图瓦尔夫 译词 陕西民歌
舞剧《沂蒙颂》插曲集体词刘廷禹曲 任红举词 龙飞曲 黄 自曲 吕其明曲 维吾尔民歌
音域 d1-a 2 bd1- ba2 be1-g 2 c1-a 2 d1-g 2 d1-e 2
曲目:中文(外文)
虽然你冷酷无情 (Sebben crudele) 那么多叹息 (Tanto sospire) 你知道 (Tu lo sai) 如果弗洛林多忠诚 (Se Florindo fedele) 尼娜 (Nina) 我亲爱的 (Caro mio ben) 不幸的爱情 (L ’amor funesto) 这颗美妙的心( Quel bel core ) 可爱的圈套( Caro loccio , dolce nodo ) 蔷薇花带 (Das Rosenband) 我爱你 (Ich liebe dich) 浪游 (Das Wandern) 猎人的晚歌 (J?gers Abendlied) 星期日 (Sonntag)
2
b— e c1- d 2 c1-f 2
出处
中国艺术歌曲演唱指南 上海音乐出版
中国艺术ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ曲演唱指南 上海音乐出版社
中国声乐作品选 高等艺术,师范院校补充教材
上海音乐出版社
中国歌剧曲选 声乐教学曲库二 人民音乐出版社
高等师范院校试用教材 声乐曲选集 中国曲选集二 人民音乐出版社
高等师范院校试用教材 声乐曲选集 中国曲选集二 人民音乐出版社
维吾尔民歌
维吾尔族民歌 石夫编曲
哈萨克族民歌 王洛宾编改精品第二学期音域 c 1-e 2 b b-f 2 d 1-f 2 e 1-e2 c 1-f 2 d 1-e 2 a-d 2 g- be 2 b-e 2
舒伯特所有著名艺术歌曲曲目名称和中文对照

舒伯特所有著名艺术歌曲曲目名称和中文对照为了方便自己整理和记忆舒伯特大量的艺术歌曲我就把歌曲曲目整理了一下。
今天先把三大套曲整理了。
其实把这些整理成文本是很需要的,最关键的原因就是一大堆德语,看也看不懂有时候无论是网上还是CD看到的很多资源都是原文字没有中文这对于寻找和整理资源形成了巨大的困难。
所以整理是很有必要的就是。
太多了。
美丽的磨坊女 D795以米勒的20首诗谱曲,选自诗集《一个林中漫游号手的遗诗》1 Das Wandern 流浪2 Wohin 何处去3 Halt 停步4 Danksagung an den Bach 感谢小溪5 Am Feierabend 工余6 Der Neugierige 疑问7 Ungeduld 忍不住8 Morgengruss 早晨的问候9 Des Mullers Blumen 磨工之花10 Tranenregen 泪雨11 Mein 我的12 Pause 休止13 Mit dem Grunen Lautenbande 绿色的琴带14 Der Jager 猎人15 Eifersucht und Stolz 嫉妒与骄傲16 Die Liebe Farbe 可爱的颜色17 Die Bose Farbe 讨厌的颜色18 Trockne Blumen 憔悴的花朵19 Der Muller und der Bach 磨工与小溪20 Des Baches Wiegenlied 小溪催眠曲-----------我是作品分割线-------------- 冬之旅 Winterreise D911据米勒的24首诗谱曲。
1 Gute Nacht 晚安2 Die Weterfahne 风标3 Gefrome Tranen 冻泪4 Erstarrung 冻僵5 Der Lindenbaum 菩提树6 Wasser Flut 泪河7 Auf dem Flusse 在河上8 Ruchblick 回顾9 Irricht 鬼火10 Rast 休息11 Fruhlingstraum 春梦12 Einsamkeit 孤独13 Die Post 邮车14 Der Greise Kopf 白发15 Die Krahe 乌鸦16 Letzte Hoffnung 最后的希望17 Im Dorfe 在村中18 Der Sturmische Morgen 风雨的早晨19 Tauschung 迷惘20 Der Wegweiser 路标21 Das Wirtshaus 旅店22 Mut 勇气23 Die Nebensonnen 虚幻的太阳24 Der Leiermann 街头艺人------------我是作品分割线--------------Schwanengesang 天鹅之歌 D957舒伯特死后出版的歌曲遗作,故命名。
舒伯特作品目录(20)

舒伯特作品⽬录(20)1084891106/4Gesang ("Was ist Sylvia, . . . "), songfor voice & piano("An Sylvia")Text: Ferdinand Mayerhofer vonGrünbühel after WilliamShakespeare (1564-1616), transEduard von Bauernfeld (1802-1890)歌曲(“谁是西尔维亚……”),A⼤调为⼈声和钢琴⽽作的歌曲。
歌词:费迪南德·迈耶霍菲尔·冯·加昂布赫尔根据威廉·莎⼠⽐亚(1564-1616)作品⽽作,爱德华·冯·鲍恩菲尔德(1802-1890)翻译A major18261085892posth.134Nachthelle ("Die Nacht ist heiter. . ."), for tenor, male voices & pianoText: J. G. Seidl夜光(“宁静的夜……”),为男⾼⾳独唱,男声合唱队和钢琴⽽作。
1826 091086893Grab und Mond ("SilberblauerMondenschein")quartet, forunaccompanied male voicesText: Johann Gabriel Seidl (1804-1875)⽉亮和坟墓(“银⾊的⽉亮”),为⽆伴奏男声⽽作的四重唱。
歌词:约翰·加伯利尔·塞德尔(1804-1875)1826 091087894078Piano Sonata No. 18 ("Fantasy")G⼤调第18钢琴奏鸣(幻想)。
G major1826 101088895070Rondo, for violin & piano ("RondeauBrillant")b⼩调为钢琴和⼩提琴⽽作的回旋曲(辉煌的回旋曲)。
《第十六节 艺术歌曲的成熟——舒伯特的歌曲》教学设计教学反思-2023-2024学年高中音乐人音版必

《艺术歌曲的成熟——舒伯特的歌曲》教学设计方案(第一课时)一、教学目标:1. 理解舒伯特艺术歌曲的奇特艺术风格和重要性。
2. 掌握舒伯特歌曲的演唱技巧和情感表达。
3. 培养对音乐艺术的热爱和欣赏能力。
二、教学重难点:1. 重点:理解舒伯特歌曲中的音乐语言和诗歌的结合。
2. 难点:将个人情感与舒伯特歌曲产生共鸣,准确表达歌曲的情感内涵。
三、教学准备:1. 准备教学PPT,包括舒伯特的艺术生平宁成就、舒伯特歌曲的精选片段等。
2. 准备舒伯特歌曲的音频和视频资料。
3. 准备用于教室讨论和互动的材料。
4. 提前与学生沟通,了解他们的音乐背景和兴趣,以便更好地组织教室教学。
教室可以尝试以下几种互动的材料:1. 乐器:提供一些适合初学者的乐器,如吉他、钢琴、小提琴等,让学生们可以亲自尝试演奏。
这不仅可以激发他们的兴趣,还可以帮助他们更好地理解音乐的结构和元素。
2. 音乐卡片:制作一些包含音乐术语和乐谱的卡片,让学生们通过游戏的方式进行互动学习。
这种方式可以帮助学生更好地理解和记忆音乐知识。
3. 音乐书籍:提供一些适合初学者的音乐书籍,如孩子音乐启蒙书籍、简单的音乐理论书籍等。
学生们可以在教室上互相阅读和讨论,增加他们对音乐的了解。
4. 音乐软件:利用一些适合初学者的音乐软件,如音乐制作软件、音乐游戏软件等,让学生们可以在电脑上进行互动学习。
这种方式可以增加学习的趣味性和互动性。
通过以上互动的材料,教师可以更好地组织教室教学,增加教室的互动性和趣味性,激发学生们对音乐的兴趣,提高他们的音乐素养。
四、教学过程:本课程的教学目标是让学生了解舒伯特艺术歌曲的特点和价值,掌握演唱技巧,理解歌曲的情感内涵。
以下是具体的教学过程:1. 导入:教师简要介绍舒伯特及其艺术歌曲的背景,引导学生进入课题。
2. 讲解:教师详细讲解舒伯特艺术歌曲的特点和价值,包括歌词的文学性、旋律的漂亮性、和声的丰富性等。
同时,教师将介绍舒伯特的艺术观和创作理念,让学生更好地理解其作品。
理查·施特劳斯艺术歌曲的创作与演唱特色——以《小夜曲》《明晨》为例

当代音乐2021年第5期MODERNMUSIC理查 施特劳斯艺术歌曲的创作与演唱特色以«小夜曲»«明晨»为例王㊀娅[摘㊀要]作为晚期浪漫派杰出的代表作曲家ꎬ理查 施特劳斯在艺术歌曲创作领域有着卓越的成就ꎮ本文从其生平㊁三个历史阶段的艺术歌曲创作及具体歌曲的演唱分析三个部分进行阐述ꎬ以期更好地把握其晚期浪漫派艺术歌曲的创作及演唱特色ꎮ[关键词]理查 施特劳斯ꎻ艺术歌曲ꎻ创作特征ꎻ演唱[中图分类号]J652 5㊀[文献标识码]A㊀[文章编号]1007-2233(2021)05-0089-03[收稿日期]2020-12-11[作者简介]王㊀娅(1975 ㊀)ꎬ女ꎬ南通大学艺术学院副教授ꎮ(南通㊀226007)㊀㊀一㊁理查 施特劳斯 晚期浪漫派艺术歌曲的代表作曲家理查 施特劳斯(RichardStraussꎬ1864 1949)ꎬ是19世纪与20世纪之交德国最有影响力的作曲家ꎮ他出生于慕尼黑一个充满音乐氛围的家庭中ꎬ其母亲是啤酒商的女儿ꎬ父亲是当地宫廷歌剧院乐队首席圆号手ꎬ富有良好的教养与音乐才华ꎮ在这样的家庭环境影响下ꎬ施特劳斯自幼便学习钢琴和小提琴ꎬ在梅耶尔门下又学习和声㊁对位和配器ꎬ为后来的音乐创作奠定了坚实的理论基础ꎮ其音乐创作早期专注于标题性交响音乐ꎬ代表作有«意大利交响幻想曲»ꎬ交响诗«麦克白»«死与净化»«唐璜»等ꎮ1900年后创作重心转向歌剧ꎬ其主要代表作品有«莎乐美»«埃勒克特拉»«玫瑰骑士»«没有影子的女人»等ꎬ成就非凡ꎮ不过正是这样一位被誉为李斯特交响诗㊁瓦格纳歌剧传人的作曲家ꎬ对艺术歌曲这种小型音乐体裁却是情有独钟ꎬ甚至其一生的音乐创作可以说是以歌曲开始ꎬ以歌曲结束ꎬ与其个人生活紧密联系在一起ꎬ是作曲家本人最细腻的内心情感的表达ꎮ施特劳斯所创的200多首艺术歌曲在声乐发展史上具有承前启后的重要地位ꎬ既承接了浪漫主义时期舒伯特㊁舒曼等人的传统ꎬ又深受瓦格纳的影响ꎬ带有鲜明的晚期浪漫主义色彩ꎮ他充分发挥了自己在管弦乐及歌剧创作上的天赋ꎬ将其恰当地运用在歌曲创作中ꎬ使这种原本精致抒情的小型音乐体裁充满了歌剧咏叹般的戏剧性和震撼力ꎬ显示出诗意与戏剧性巧妙结合的独特风格ꎬ使艺术歌曲的创作ꎬ继勃拉姆斯㊁沃尔夫㊁马勒之后又向前推进了一大步ꎮ二㊁理查 施特劳斯艺术歌曲创作的三个主要阶段作为德国晚期浪漫主义乐派的重要作曲家ꎬ理查 施特劳斯精通德奥音乐的传统ꎬ谙熟欧洲音乐的成果ꎬ有着高超的作曲技巧ꎮ从他六岁开始创作出平生第一部歌曲«圣诞之歌»至逝世前一年为女高音与管弦乐团所创作的«最后四首歌»ꎬ共完成200多首艺术歌曲ꎬ这些歌曲可谓是多姿多彩㊁风格各异ꎬ既有感情充沛气质热烈的抒情歌曲ꎬ又有蕴含高度演唱技巧㊁充满戏剧性张力的深刻作品ꎮ总之ꎬ施特劳斯艺术歌曲中ꎬ自由流畅的旋律㊁精妙卓越的和声和新颖精巧的配器ꎬ让歌曲充满了 意大利式的温柔㊁绮靡ꎬ同时又兼有日耳曼的雄浑与严肃 [1]ꎬ无愧为德奥艺术歌曲中的瑰宝ꎮ纵观其创作的风格趋向ꎬ可大致分为三个时期ꎬ早期(1870 1884)ꎬ中期(1885 1906)ꎬ晚期(1918 1948)ꎮ(一)早期创作阶段施特劳斯早期写下了40多首歌曲ꎬ不过多数已经遗失ꎮ这一时期的歌曲创作主要是模仿19世纪早期艺术歌曲的风格ꎬ如分节歌㊁通谱歌及民歌等风格ꎮ一部分是为了家庭式社交音乐会而写的ꎬ另一部分是送给经常鼓励他创作的舅妈乔安娜 普秀尔的ꎮ由于受到其父亲对古典时期作曲偏好的影响ꎬ施特劳斯在此时期的艺术歌曲创作手法上较为保守ꎬ歌曲结构较为简短ꎬ音乐重于抒情ꎬ在调性上多为近关系转调模式ꎬ与中㊁晚期的歌曲调性比较显得单纯㊁平易ꎮ在诗词的选择上ꎬ这一时期的歌曲多以自然㊁超自然力量㊁幻想㊁死亡等为主题ꎬ大部分为18世纪晚期至19世纪中期的诗人诗作ꎬ如歌德㊁海涅㊁伯恩斯㊁拜980伦㊁克鲁波㊁史提勒等ꎮ施特劳斯在以史提勒的诗词所作的«红玫瑰»(RoteRosen)一曲中ꎬ以织度厚实的和弦为伴奏ꎬ配以谐和的和声及抒情的旋律ꎬ传达出诗中的热情ꎬ唱出玫瑰在太阳下绚丽绽放的美丽景象ꎮ(二)中期创作阶段从1885年至1906年间ꎬ施特劳斯创作完成100多首艺术歌曲作品ꎬ占其艺术歌曲总量的一半左右ꎬ这也是作曲家在艺术歌曲创作上空前的成熟期ꎮ这个时期的歌曲旋律美妙抒情ꎬ既沿袭了浪漫乐派舒伯特㊁舒曼等人在诗词与音乐密切结合上的传统ꎬ又接受了新德国乐派的影响ꎬ如在歌唱旋律中加入变化半音和朗诵式旋律以增加歌曲的戏剧性等ꎮ1885年根据诗人H 吉姆的诗作创作的«万灵节»ꎬ诗词描写在每年五月 万灵节 这天ꎬ能与死去爱人的灵魂相会ꎬ以表达恋人间的相爱不渝ꎬ施特劳斯在此曲充分使用了半音变化技法ꎬ微妙地表现出现实生活与往昔回忆之间动摇的情绪ꎬ歌曲深邃的意境㊁执着的情感ꎬ使其成为艺术歌曲中的经典之作ꎮ根据吉姆另一首诗创作的«忍耐»ꎬ作曲家以级进或同音反复的宣叙调式旋律ꎬ表达了诗作中对逝去的年轻岁月的无奈感伤ꎬ曲调极其伤感优美ꎮ施特劳斯在这一时期的诗词选材较为特别ꎬ在1885年至1890年间ꎬ其歌曲取材多自较少为人所知的诗人的诗作ꎬ如达恩㊁吉姆㊁夏克等ꎮ而1891年后ꎬ作曲家又开始对当代诗人诗作产生兴趣ꎬ如亨克尔㊁戴梅尔㊁麦克等ꎬ歌词内容大都以表现爱情为主ꎬ情感真挚细腻ꎬ非常适合演唱ꎬ作曲家精心的创作为原本无名的诗作增添了光彩ꎮ施特劳斯这一时期创作的歌曲大都清新流畅ꎬ旋律线条悠长ꎬ充满歌唱性ꎬ无论是和声手法ꎬ伴奏织体ꎬ还是调式调性的变化ꎬ都较之早期有了很多新的突破ꎮ在19世纪末ꎬ他开始用管弦乐队为他以前创作的歌曲进行配器ꎬ使歌曲的情感幅度较之先前有了更大幅度的扩展ꎮ施特劳斯这一创作鼎盛时期的代表作品可谓精彩纷呈ꎬ如以吉姆诗集«最后的叶片»中的八首诗创作了作品编号 十 的艺术歌曲:«奉献»«夜»«大丽斯»«秋水仙»«万圣节»等ꎬ还有作曲家献给新婚夫人保丽妮的«平静ꎬ我的心灵»«瑟西莉»«秘密的邀请»和«明晨»ꎬ这些作品如今都已成为艺术歌曲史上的精品之作ꎬ得到了广泛的流传ꎮ(三)晚期创作阶段施特劳斯的晚期艺术歌曲包含从1918年至1948年间的创作ꎬ此时期的艺术歌曲作品在音乐风格上已经发生了巨大的转变ꎬ其创作手法以结合新古典乐派花腔式旋律与新德国乐派的半音及朗诵式旋律为主ꎬ巧妙地把18世纪的优美典雅与19世纪后期的丰饶多姿合为一体ꎮ旋律创作上深受瓦格纳㊁李斯特的影响ꎬ常是短小动机的连续ꎬ音域宽广开阔ꎬ爱好以跨音域大跳的方式来延展戏剧的张力ꎻ和声上多采用较多复杂或不和谐的手法ꎬ转调频繁ꎬ造成了调性模糊甚至是无调性的效果ꎬ使大小调体系走到了崩溃的边缘ꎬ也为20世纪无调性音乐的出现奠定了坚实的基础ꎻ歌曲的篇幅与情感幅度也较之早㊁中期的创作有了较大㊁较深的扩展ꎬ很多歌曲都有前奏㊁间奏和尾奏ꎬ情绪起伏更大ꎬ内涵更丰富ꎮ如«最后四首歌»中的«在晚霞中»ꎬ就长达10分钟左右ꎮ而管弦乐队的伴奏ꎬ更使得这些歌曲具有了歌剧咏叹调般的戏剧性和震撼力ꎮ此阶段施特劳斯在歌词的选择方面ꎬ除选取许多知名诗人的诗创作外ꎬ也增添了多部翻译自外国的诗作和东方诗集ꎬ更有倾向于对古希腊㊁古犹太传说描写的ꎬ表现出其创作意识中强烈的主观主义和唯美主义倾向ꎮ这一时期的主要代表作品有«最后四首歌»以及«我要编花束»«坏天气»等ꎮ意义非凡的«最后四首歌»是为女高音和管弦乐而作ꎬ这套作品被认为是其最重要的声乐作品之一ꎬ 也是除了马勒的作品以外ꎬ艺术歌曲由管弦乐伴奏的典范:气势磅礴㊁旋律飞扬㊁乐句特长㊁高潮一个接一个ꎬ有时热情有时温和平静ꎬ有细致的描述也有热情的颂扬ꎮ施特劳斯的早期歌曲有时会被批评为矫揉造作ꎬ旋律迁就和声ꎬ但这套作品却被认为无比诚恳动人ꎬ充满深沉的个人情感 ꎮ[2]三、两首代表作品的演唱分析(一)«小夜曲»这首旋律欢快㊁充满青春活力的小夜曲是理查 施特劳斯于1886年去意大利旅行时根据FriedrichvonSchack的诗作谱写而成的ꎮ这是一首甜蜜的爱情诗歌: 草地上脚步轻轻ꎬ微风吹拂着树枝ꎬ我在这花园中等着你ꎬ溪水静静地流着ꎬ万物都睡了ꎬ而我的爱却醒着ꎮ 作曲家用细腻生动的音乐把情人间炙热的心情和月色下梦幻㊁朦胧的情景描绘得淋漓尽致ꎮ此歌为二部曲式ꎬ全歌在愉快的呼声中展开ꎬ速度很快ꎬ情绪活泼而又柔和ꎬ采用了6/8和9/8拍子ꎬ而且几乎每一个乐句都是由最后一个八分音符起唱ꎬ演唱者在唱时要有每一小节二拍或三拍的感觉ꎬ做到在活跃的基础上大线条地演唱ꎬ这样才不至于使句子显得支离破碎ꎮ第一部分为两小段ꎬ各有22小节ꎬ描述一对恋人相约的情景ꎬ因钢琴部分已做了很好的描绘和铺垫ꎬ所以要求演唱者的声音既激动又不能随意放大音量ꎬ整个力度需控制在PPꎬ即使是大幅度的音程跳动ꎬ高音也不要太突兀ꎬ乐句要交代得清楚ꎬ把诗词清晰地念唱出来ꎮ在第二小段末尾小节演唱需做一点渐慢的处理ꎬ然后钢琴间奏再回原速ꎬ为转入下一部分作好准备ꎮ第二部分通过转调ꎬ音乐转入另一意境(见谱例1):在朦胧的夜色中ꎬ恋人依偎在菩提树下ꎬ甜蜜拥吻ꎬ沉浸在梦幻般爱情的喜悦里ꎮ此段增加了许多的临时变化音ꎬ要求演唱者在连贯歌唱的同时掌握好音准ꎮ随着音乐的不断发展ꎬ演唱者的情绪及音量要逐渐加强ꎬ最后达到歌曲最高㊁最饱满的#Aꎬ不过力度在此时还要有所控制ꎬ要符合作曲家 mf (中强)的要求ꎬ歌曲最后4小节又恢复到轻声ꎮ090当代音乐 2021年第5期㊀㊀谱例1:此曲的演唱难点在于音符快ꎬ歌词多ꎬ由于是小夜曲ꎬ又不能完全放声ꎬ即使音区较高ꎬ所以要求演唱者具备较高的弱声演唱技巧和良好的音乐感觉ꎮ演唱时尤其要重视气息的支持ꎬ避免用轻声演唱高声区时声音发虚ꎮ本曲适合于轻型抒情或花腔女高音演唱ꎬ舞台效果很好ꎮ(二)«明晨»1894年理查 施特劳斯在他30岁时创作了四首具有重要意义的套曲Op.27ꎬ他将这套作品作为新婚纪念送给了保丽妮ꎬ诗词由JohnHenryMackay创作ꎬ«明晨»是四首歌曲中最后一首ꎬ也是其中最为珍贵的一首ꎬ它向人们展现了一个充满光明的幸福梦境ꎬ也是处于爱情幸福中的施特劳斯内心的真实写照ꎮ此曲为带前奏和尾奏的一部曲式ꎬ歌曲开始的13小节由钢琴单独出现ꎬ理查 施特劳斯把乐思和诗意融合在他钢琴伴奏中ꎬ表达出早晨宁静㊁清纯的意境ꎬ演唱者最好能把这十几小节钢琴弹奏的旋律铭记于心ꎬ以便让自己更好的进入歌曲的意境之中ꎮ人声在第14小节的弱拍似宣叙调般插入ꎬ与伴奏声部步调并不一致ꎬ这与福列的«月光»有异曲同工之妙ꎮ歌声与琴声同时在唱ꎬ有时甚至把主要旋律给了伴奏ꎬ如果离开表现丰富的伴奏部分只唱旋律ꎬ演唱者不容易抓到要领ꎬ甚至可能会觉得旋律没有那么好听ꎬ所以伴奏与人声的相互融合显得尤为重要ꎮ曲末的13小节是全曲最为动人之处(见谱例2)ꎬ同音反复的旋律ꎬ音程变化很小ꎬ人声被要求一直保持安静且平稳的轻吟ꎬ钢琴伴奏部分被作曲家用了几个和弦带来微妙温暖的色彩变化ꎬ把歌声衬托得极为迷人ꎬ演唱者要用心去感受伴奏中所蕴含的深意ꎬ体味歌词表达的意境ꎬ歌声力度要轻ꎬ唱出连绵悠长的声乐旋律ꎬ细致入微地表现出一位沉浸在幸福回忆中的情人的喃喃自语ꎮ㊀㊀谱例2:此歌虽然简单ꎬ但要求歌唱者气息要沉着ꎬ声音连贯㊁均匀平稳ꎬ随着音乐的起伏音量可有所变化ꎬ但整个力度都必须控制在轻声的范围内ꎬ既使在#F或G这两个较高音的地方都不能用强音演唱ꎬ绝不能破坏宁静的气氛 ꎮ[3]演唱者在演唱时还要注意语气的变化ꎬ把握好语言的强弱规律ꎬ避免生硬呆板ꎬ同时注意与伴奏的配合交流ꎬ把作曲家沉浸于爱情幸福之中的内心情感完美地表现出来ꎮ结㊀语理查 施特劳斯的艺术歌曲ꎬ在德国浪漫主义艺术歌曲的发展史中占有着重要的地位ꎬ西方音乐界给与了他很高的评价ꎬ他的作品被认为是用音乐来体现德语诗篇所饱含的诗情的典范ꎮ其艺术歌曲创作不拘泥于任何一种形式ꎬ作品既具备传统的高贵㊁典雅气质ꎬ又像一首首充满极强戏剧张力的交响诗ꎬ 他非常巧妙地将18世纪的高雅情致和瓦格纳式的丰富多彩融合为一体 ꎮ[4]歌曲中 简明抒情的旋律㊁丰富多彩的和声㊁变化多端的节奏以及精湛的配器技巧ꎬ将诗词的美和热情用音乐淋漓尽致地抒发了出来ꎬ达到了内容与形式的完美统一 ꎮ[5]施特劳斯把艺术歌曲从家庭音乐会或小型聚会的小世界引领入了一个由大乐队伴奏ꎬ从而获得更多掌声㊁吸引更多观众的广阔天地ꎬ他用自己独特的方式在古典与现代㊁传统与革新之间走出了一条与众不同的创作道路ꎬ为晚期浪漫派艺术歌曲画上了绚烂的一笔ꎮ注释:[1]赵梅伯.唱歌的艺术[M].上海:上海音乐出版社ꎬ1999:140. [2]席慕德.有心如歌 席慕德谈歌艺[M].上海:文汇出版社ꎬ1999:211.[3]储声虹ꎬ徐㊀朗ꎬ余笃刚.外国艺术歌曲选[M].北京:人民音乐出版社ꎬ2004:143.[4]王大燕.艺术歌曲概论[M].上海:上海音乐出版社ꎬ2009:210. [5]同[3].(责任编辑:张洪全)190王㊀娅:理查 施特劳斯艺术歌曲的创作与演唱特色 以«小夜曲»«明晨»为例。
《迷娘曲》课件

迷娘曲的局限性与不足之处
局限性
由于《迷娘曲》是一部经典作品,其创作背景和表现内容具有一定的历史性和文 化背景限制,对于现代观众来说可能存在一定的欣赏难度。
不足之处
尽管《迷娘曲》是一部经典之作,但在教学中也存在一些问题,如学生对作品的 理解不够深入,往往只停留在表面,不能真正理解作品的内涵。此外,教师在教 学中也存在着重形式轻内容的问题,需要进一步完善和提高教学质量。
03
创作思路与技巧
迷娘曲的创作思路与特点
迷娘曲的创作思路
迷娘曲是由德国作曲家舒伯特所创作,它以歌德的诗作《迷娘曲》为蓝本,通过 音乐的形式表达歌德诗歌中的意境和情感。
迷娘曲的特点
迷娘曲是一首具有典型浪漫主义风格的歌曲,它以优美的旋律、丰富的情感和细 腻的歌词为特点,抒发了人们对美好生活的向往和追求。
《迷娘曲》课件
xx年xx月xx日
contents
目录
• 背景介绍 • 深入分析 • 创作思路与技巧 • 评价与反思 • 创新点与特色
01
背景介绍
迷娘曲的作者及创作背景
作者介绍
迷娘曲是由德国作曲家弗朗茨·舒伯特(Franz Schubert)所 创作。他出生于1797年,逝世于1828年,是维也纳古典乐派 代表人物之一,欧洲浪漫主义音乐时期的杰出代表。
02
深入分析
迷娘曲的诗歌意象与表达
意象
迷娘曲以自然风景为背景,通过描述迷娘与威廉之间的爱情 故事,将情感与自然融为一体,诗歌中出现的意象如“红娘 ”、“相思病”、“玫瑰花”等,形象生动地表现了爱情的 甜蜜与痛苦。
表达
迷娘曲采用了第一人称的方式,让读者更容易进入角色,感 受人物的内心世界。通过细腻的描绘和抒发,诗歌表达了迷 娘对威廉深深的思念和渴望,以及无法割舍的爱情。