中国绘画作品欣赏
中国绘画作品欣赏
教学目的：
１、了解作品的人物神态和艺术表现形式。
２、使学生在思想上获得教益的同时，审美能力得到提高。
教学重点：
指导学生欣赏、分析作品内容。
教学难点：
指导学生体会作品的艺术感染力。
教学准备：
１、课件
２、多媒体
教学过程：
一、师生谈话，导人课题：
教师: 中国绘画作品分类就题材而言，有风景画、静物画、人物画等等。
这节课我们来欣赏绘画作品中的人物形象也就是人物画。
(板书课题)
二、欣赏作品：
（一）油画《贫农的儿子》作者：蔡亮(板书)
１、介绍作品内容：
学生通过课件看图片，对人物的动态和表情发表自己的看法。
(举手发言) ２、分析作品的艺术特色：
（二）中国画《童年》作者王盛烈
１、作品表现的背景：改革开放初期。
２、作品表现的内容：一群活泼可爱、天真无邪的小学生。
３、师生分析作品风格与特色（服饰、神态、动作、构图等）。
（三）中国画(悄悄话》作者：王有政
1、作品内容分析：
2、分析作品的艺术特色：
(1)、通过对比产生美：
一老一小，老的慈祥可亲，小的天真可爱。
画人物用墨浓，用线具体仔细，特别是人物面部线条生动自然，越看越觉得美。
画背景用墨淡，用笔用线简洁，衬托了人物形象，而且有立体感。
(2)、人物神态美：
（四）水印木刻《蒲公英》作者：吴凡
1、介绍作品内容：
2、介绍作品表现形式：
3.分析作品构图特点：
（五）水印木刻《和平》作者方国雄
（六）中国工笔画《小伙伴》作者陈白一
三、小结：。
清明上河图赏析
清明上河图赏析清明上河图，又称《清明上河图卷》，是中国宋代绘画作品中的经典之作，也是中国古代城市生活题材画卷的代表作品之一。
该作品创作于北宋时期，全卷长5.28米，高0.24米，由北宋画家张择端完成。
本文将对《清明上河图》进行赏析，欣赏它作为艺术品的价值以及承载的历史文化内涵。
1. 艺术价值《清明上河图》作为绘画艺术的杰作，具有非常高的艺术价值。
首先，画面精细入微，绘画技法独特，以细腻的线条勾勒出复杂的场景，使观者恍若置身于北宋时期的都市之中。
其次，作品采用了透视法，画面布局合理，给人一种开阔的视觉效果。
再者，画中所描绘的各个细节都十分生动，可以看到人物的衣饰、交通工具、建筑物等丰富的细节，给人一种强烈的代入感。
这些都使得《清明上河图》成为了中国绘画史上的经典之作。
2. 历史文化内涵《清明上河图》不仅是一幅美景图，更是一幅展现中国古代城市生活的历史文化图景。
作品的内容丰富多样，呈现了当时汴京城繁忙的市井景象。
可以看到市井里有商人、贩夫走卒、官员，还有一些普通百姓在进行各种日常活动。
画中的建筑物也包括了宫殿、楼台、府邸等，展现了当时城市的繁华景象。
同时，画面中的桥梁、江河以及运输工具也表现出了汴京城繁荣发达的交通运输体系。
这些都使得《清明上河图》成为了研究中国古代城市生活的重要历史资料。
3. 艺术与历史的结合《清明上河图》成功地将艺术与历史结合在一起。
通过绘画的形式，展现了北宋时期汴京城的繁盛景象，向人们展示了当时的社会面貌和城市文化。
既有观赏艺术作品的享受，又能获得对历史的了解，从而丰富了观者的知识和视野。
同时，作为一幅长卷画，观者可以逐幅欣赏，感受到整个故事的连贯性，增加了艺术欣赏的体验和趣味。
4. 影响与传承《清明上河图》作为中国绘画史上的经典之作，对后世影响深远。
它不仅成为了研究中国古代城市生活的重要史料，也在绘画技法和艺术表现上对后世产生了深远的影响。
许多后来的艺术家都以《清明上河图》为参照和借鉴，创作出了更多与人们日常生活相关的艺术作品。
中国近现代绘画艺术欣赏
中国近现代绘画艺术欣赏
1 《流民图》
《流民图》在艺术表现上采取中西结合的手法，中国画的线 描结合西画明暗及色彩的因素，使作品既有中国画美学所追求 的笔墨气韵，又不乏写实精神。这也正是画家在艺术取向上所 追求的通过写实揭示劳苦大众的悲惨命运和他们内心苦痛的现 实主义道路。
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2 《黄山汤口图》
中国近现代绘画艺术欣赏
图4-29 《流民图》局部
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1 《流民图》
《流民图》是蒋兆和于1942—1943年在北京创作的巨幅长卷。当 时日本侵略者已践踏我国的半壁河山，中国人民水深火热的遭遇是激 发画家构思《流民图》创作的动机。画卷由右至左，起始是一位拄棍 老人，他身边还有一位卧地的老者，已经气息奄奄，两位妇女和一个 牵驴人围着他，毫无办法。再往下，是抱锄的青年农民和他饥饿的家 眷，抱着死去小女儿的母亲，在空袭中捂着耳朵的老人，以及抱在一 起、望着天空的妇女、儿童。断壁颓垣、尸身横卧、路皆乞丐。再往 下，是乞儿，逃难的人，受伤的工人，等待亲人归来的城市妇女，弃 婴，疯了的女人，要上吊的父亲和哀求他的女儿，在痛苦中沉思的知 识分子。
黄山有两湖、三瀑、七十二峰， 集天下名山之美，徐霞客赞叹“黄山 归来不看岳”。近现代画家黄宾虹 （1865—1955年）九上黄山，迭入 烟云，画过无数的黄山题材，《黄山 汤 口 图 》( 如 图 4-30 所 示 ） 是 他 的 绝 笔精品。
图4-30 《黄山汤口图》
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2 《黄山汤口图》
图4-30 《黄山汤口图》
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3 《奔马图》
《奔马图》作者徐悲鸿（1895— 1953年），汉族，生于江苏宜兴。中 国现代美术事业的奠基者，杰出的画 家和美术教育家。他画的马，无论奔 马、立马、走马、饮马、群马，都赋 予了充沛的生命力。
中国绘画--美女系列作品欣赏
中国绘画--美女系列作品欣赏朝妆缓步图王树毂立轴绢本设色纵83.8厘米横30.1厘米浙江省博物馆藏王树毂，生于1649年，卒年不详。
清代画家。
字原串，号无我、鹿公，一作丽公，又号方外布衣，一作文外布衣，晚号栗园叟、慈竹君、一笑先生，浙江仁和(今杭州)人。
工写人物，笔法出陈洪绶，所作衣纹秀劲，设色古雅。
传世作品有《学士校书图》《弄胡琴图》《煮茶图》《人物图》。
此图中一名仕女身裹披风，一手支颐，一手执扇，婷婷娜娜，缓步而行，一边回头观看，似被什么所吸引。
背景不置一物，却通过人物的装束和动态，体现出早晨清露未退、凉风微动之感。
用笔圆润细劲，得陈老莲之笔意。
图上方有另一名清代画家张庚所题诗跋。
李清照像崔错轴绢本设色纵56.7厘米横56.8厘米北京故宫博物院藏崔错，生卒年不详，字象九，一作象州，三韩(今内蒙古喀喇沁旗)人。
曾官同知。
工人物、仕女，擅写真，宗法焦秉贞，受宫廷西法影响，描染净丽，格调婉约。
亦能画梅。
与黄鼎友善，时常合作。
此图画的是北宋女词人李清照像。
画中描写李清照淡妆素服，斜倚奇石而坐，右手托腮，左手抚膝，默默无声作沉思状。
人物神情刻画入微，衣纹体态，平缓自然，线条流畅工细；奇石勾染皴斫，用笔粗简。
背景不落一墨，大片空白烘托出一种虚空渺茫、寂寞无主的情绪，可谓简洁素净，主体鲜明突出。
作者师承焦秉贞画法，擅写真，格调婉约，在人物立意传神上有独到之处。
此画是其一幅佳作。
孝庄文皇后朝服像佚名立轴绢本设色纵155.5厘米横116.8厘米北京故宫博物院藏孝庄文皇后，姓博玺济吉特氏，科尔沁贝勒寨桑之女，生于明万历四十一年(1613)。
后金天命十(1625)二月，被太祖爱新觉罗·努尔哈赤第八子皇太极聘为侧福晋。
崇德元年(1636)改元，五宫并建，被册封为永福宫庄妃。
顺治元年尊为圣母太后，在清初顺治、康熙两朝曾参与政事多年。
图中孝庄文皇后身着华丽的服装，坐在宝座上，庄重威严。
面部吸收西洋画技法，立体感较强，凤椅及地毯尚无采用焦点透视。
国画山水画作品欣赏简单
国画山水画作品欣赏简单
山水画是中国传统绘画的一种，是表达自然山水之美的艺术形式。
其中，以唐代、五代、宋代的山水画为代表，被誉为中国山水画的黄金时期。
以下是一些优秀的中国山水画作品。
【《千里江山图》】
《千里江山图》是北宋画家王希孟的代表作，绘制于1088年至1090
年间，全长14.29米，高45.4厘米。
这幅画作以黄河与长江两岸的风景
为题材，描绘了自然景观以及两岸的城镇场景，反映了北方与南方的经济、文化差异。
这幅画作展现了中国南北风景之美，被誉为中国山水画的巅峰
之作。
【《悬崖百仞图》】
《悬崖百仞图》是南宋画家李嵩的代表作，描绘了险峻的悬崖和溪流，极具冲击力。
画中，整个山崖体积巨大，气势磅礴，流水则显得活泼灵动，从陡冲崖旁流下，细观则不失其流动轨迹弯曲的美感。
【《清明上河图》】
《清明上河图》是北宋画家张择端的代表作，全长5.28米，高24.8
厘米。
这幅画作描绘了一幅描述北宋汴京都城的画面，以宛如城市摊位的
真实场景为基础，再加上无数的日常细节，生动表现了中国古代城市的繁
华景象，堪称为历史文化的一张瑰宝。
【《溪山行旅图》】
《溪山行旅图》是清代画家高克恭的代表作，以公元1155年北宋文
学家范成大的《岳阳楼记》为题材，画中展现了山岳之美以及行旅的风物。
画面中，山川被艺术地重组、扭曲和再创造，展示了金童玉女般形似一组愉悦、悲伤和梦幻的山水景象。
中国山水画富有艺术性和文化性，通过自然山水的到位描绘和主题内容的精准担当，浸润着厚重的人文气息。
从现代艺术的角度看，中国山水画不仅是一种图像表现方式，更是文化意识和思想智慧的载体。
五年级上册美术课件-1.中国绘画作品欣赏 ｜广西版 (共12张PPT)
葫 芦 设色纸本 (1127万 元，2013年5月中国嘉德)
的杰作，深为后人珍重。
王冕《墨梅图》赏析(二)
王冕以画梅著称，尤工 墨梅。他画的梅简练洒 脱，别具—格。其《墨 梅图卷》画横向折枝墨 梅，笔意简逸，枝干挺 秀，穿插得势，构图清 新悦目。用墨浓淡相宜， 花朵的盛开、渐开、含 苞都显得清润洒脱，生 气盎然。其笔力挺劲， 勾花创独特的顿挫方法， 虽不设色，却能把梅花 含笑盈枝，生动地刻划 出来。不仅表现了梅花 的天然神韵，而且寄寓 了画家那种高标孤洁的 思想感情。加上作者那 首脍炙人口的七言题画 诗，诗情画意交相辉映， 使这幅画成为不朽的传 世名作。 画坛上以画墨 梅开创写意新风的花鸟 画家。
纵31.8厘米，横51.4厘米
《富春山居图》赏析
后半卷 名称：《富春山居图·无用师卷》 馆藏：台北故宫博物院 尺幅：纵33厘米，横636.9厘米
富春山居图卷的布局由平面向纵深展宽，空间显得极 其自然，使人感到真实和亲切，笔墨技法包容前贤各 家之长，又自有创造，并以淡淡的赭色作赋彩，这就 是黄公望首创的“浅绛法”。整幅画简洁明快，虚实 相生，具有“清水出芙蓉，天然去雕饰”之妙，集中 显示出黄公望的艺术特色和心灵境界，被后世誉为 “画中之兰亭”。
葫芦是白石老人喜画的 题材，有时画长在架上 的葫芦，有时画摘下来 的葫芦，全用没骨法， 以水墨画叶，以藤黄画 果。此图无年款，从题 字与笔墨判断，约作于 二十年代中期，即“衰 年变法”接近成熟的时 期。画面上的葫芦还吊 在架上，连同枝叶在秋 风中摇曳，墨叶把黄色 葫芦衬托得分外明亮。 题曰“头大头小，模样 逼真，愿人须识，不失 为君子身。”白石老人 在其它画葫芦作品中， 常题“依样”二字(民间 常说“依葫芦画瓢”)， 还见有题 “依样无羞” 四字之作的。他有《画 葫芦》诗云：风翻墨叶 乱犹齐，架上葫芦仰复 垂。万事不如依样好， 九州多(1521~1593年)明代 杰出书画家、文学家。 初字文清，改字文长， 号天池、又号青藤道人、 田水月等。浙江山阴(今 绍兴)人。自幼聪慧，文 思敏捷。且胸有大志。
中国近现代绘画艺术 PPT
《群马图》
《愚公移山》
作于1940年，正值中国人民抗日的危急 时刻，画家意在以形象生动的艺术语言表 达抗日民众的决心和毅力，鼓舞人民大众 去争取最后的胜利。
泰戈尔像
《田横五百士》
徐悲鸿
完成于1930年，取材于《史记》。秦末陈胜、吴广起义，四方响应。田横所部也 是抗秦的队伍之一。汉高祖刘邦歼灭群雄之后，田横同他的战友500人在一个岛上， 刘邦下诏书说：“田横来，封王或侯，不来，便把你们统统消灭掉。”田横为保全岛 上500人的性命，便同两个部下前往洛阳。他在离洛阳30里的地方拔剑自刎，以表示 自己不受屈辱。500人闻田横死，亦皆自刎而死。作品表现了田横与众人悲壮别离时 的情景。
南湘潭，57岁后定居北京。原名纯芝，字渭青，号兰亭。 后改名璜，字濒生，号白石、白石山翁、老萍、饿叟、借 山吟馆主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁。
《 蛙 声 十 里 出 山 泉 》
齐白石
（1864─1957）
《虾》
黄宾虹（1865 ——1955 ），原籍安徽省徽州歙县，生于浙江金华，成长于老 家歙县潭渡村，初名懋质，后改名质，字朴存，号宾虹，别署予向。
融合型
漫画 年画
素描 油画
版画
王式廓《血衣》
罗中立《父亲》董希文《开国大典》吴作人《齐白石》陈丹青 《进城—西藏组画之一》 胡一川《到前线去》李桦《怒吼吧，中国》古元《一湾解冻的 湖水》彦涵《当敌人搜山的时候》
林风眠《白衣女》《樱花小鸟》《油灯花果》吴冠中《根扎南 新形式绘画（彩墨画） 国》《春雪》
李 可 染
《杏花春雨江南》
林风眠(1900--1991)，画家、艺术
教育家、国立艺术学院（现更名为 中国美术学院）首任院长。
《 白 衣 女 》
中国山水名画欣赏及简介
中国山水名画欣赏及简介中国山水画是中国传统绘画的重要流派之一，以描绘山水景色为主题。
它起源于中国古代的壁画和丝绸绘画，发展至今已有数千年的历史。
山水画在中国文化中具有重要的地位，被视为中国传统文化的代表之一。
下面是几幅中国山水名画的简介及欣赏：1. 《清明上河图》- 宋代张择端绘《清明上河图》是中国古代绘画中最著名的作品之一，绘制于北宋时期。
这幅画描绘了北宋时期的都市生活场景，展示了繁忙的市井、人物、建筑和自然景观。
画面中有近千个人物形象，栩栩如生，展现了当时社会的繁荣和生活的细节。
这幅画以其细腻的绘画技巧和丰富的细节而闻名，被誉为中国绘画史上的杰作。
2. 《千里江山图》- 宋代王希孟绘《千里江山图》是中国古代山水画中的经典之作，绘制于北宋时期。
这幅画展示了中国南方的江山美景，描绘了起伏的山脉、蜿蜒的江河和宁静的湖泊。
画面中的细节极其精细，色彩丰富，给人一种宏伟壮丽的感觉。
这幅画被视为中国山水画的代表作之一，体现了中国传统文化中的山水意境和哲学思想。
3. 《黄山迎客松图》- 清代徐渭绘《黄山迎客松图》是中国清代山水画的代表作之一，由徐渭绘制。
这幅画描绘了中国著名的黄山景色，以及其中一棵迎客松的景象。
画面中的山峰、松树、云雾和水流都被精心地描绘，展现了黄山的壮丽和神秘。
这幅画以其独特的构图和细腻的画风而闻名，被誉为中国山水画的经典之作。
中国山水画的欣赏不仅仅是欣赏其美丽的景色，更是欣赏其背后蕴含的哲学思想和人文精神。
这些作品通过山水景色的描绘，表达了中国人对自然的敬畏、对人与自然和谐相处的追求、以及对生活的热爱和向往。
它们代表了中国传统文化中的审美观念和价值观念，对后世的艺术创作产生了深远的影响。
当代中国艺术家绘画赏析
■ 榕，独树成林。画作右上方有一小岛，岛上榕树根
《 一 樹 榕 蔭 一 天 堂 》
大 千 多 胜 境 ， 小 鸟 一 天 堂 ”
茎相连，枝叶交错，密密麻麻，层层叠叠，连绵不断， 宛如一片森林。在这密不透风的榕树林上，无数只小 鸟正无拘无束、无忧无虑地飞舞，有的盘旋滑翔、有 的追逐嘻戏、有的寻寻觅觅、有的叽叽喳喳、有的展 翅高飞、有的欲落枝头……我仿佛也飞入到鸟群中， 变成了一只快乐的小精灵，尽情地欢唱，尽情地飞舞， 尽情地渲泄着。一树榕荫一天堂，榕林就是小鸟的天 堂。在茂密的榕荫下，谁又能说有思维、有情感的人 就一定比小鸟幸福快乐呢？
金碧风格是大千先生年轻时所作， 十八岁时到日本学习染织工艺，吸 收了光琳派的金碧装饰性画风，又 结合了唐朝李思训父子的“金碧山 水”画法来画荷，在金笺纸上用墨 线勾勒后，填染石青、石绿、朱砂 等矿物质颜料。大千先生强调“要 想画出成绩来，首重勾勒，次重写 生，其次才能谈到写意，勾勒就是 用笔、墨线条来描画。”至于朱荷 的花瓣，打底之后以厚重的朱砂逐 次晕染，因为对比色彩的关系显得 自然华贵浓艳，由此可以窥见大千 先生的传统功力之深厚
升生自应树州旗巍土虬主甘 华活然』，沿臶然不劲要迎 和道的著如江。的断苍景祥 浓路客名小路它动发老观的 缩和观的鸟当们态展的，榕 为艺真理天年如和壮枝既树 个术实念堂钉南造大干有构 人世的的触铁澳型成，如成 的界存巨发钉的，新更盖了 人的在榕高系』像林有的艺 生主， 层缆抗猛的生树术 经体也 领停英士根生冠视 历笔是，导泊榕、须不绿野 。墨构它』战『像，息荫的 ，成们榕船，飘其伸，主 也自是树的如扬伟向也题 将己大效古广的岸沃有、 ……
张大千
张大千(1899～1983)中 国现代中国画家。名权， 后改作爰，号大千，小 名季爰。1899年5月10 日生于四川省内江县。 先世广东省番禺县人， 康熙二十二年(1683)迁 蜀，卜居内江。父张怀 忠，早年从事教育，后 从政，再改盐业。母曾 氏友贞，善绘事，姊名 琼枝，亦善画。兄弟10 人，二兄张泽，别号虎 痴，以画虎名于世。
中国古代美术作品欣赏ppt课件
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魏时壁画得到发展
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人物画
就两《 显臂历 得张代 卑开帝 微，王 。衣图 阎袖》 立宽选 本大了 是。十 唐旁三 太边个 宗陪帝 李衬王 世的。 民人帝 时物王 代，都 的相身 宫形材 廷之高 画下大 家，， 。
局 部
唐
绢《
本历
设代
色帝
美 国 波
王 图 》
士
顿
美
术
馆
藏
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《步辇图》 唐 绢本 纵38.5厘米，横129.6厘米。现藏故宫博物院。
《春晖》 清 虚谷
《中秋赏月》 任伯年
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清 吴 昌 硕
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齐白石是中国
美术史不可多
得的大画家。
他把中国民间
老百姓的日常
生活，画成了
一个美丽的世
齐
界。他把生活
白
中微不足道的
石
事物搬进了画
面，使它们有
了深长的意义。
他学习八大山
人的画，又在
其上添加色彩，
用笔用色大胆
自由。齐白石
活了95岁，仍
保有一颗童心，
清中期，扬州 商人多，他们 喜欢活泼，有 生命力的画。 因此，画家也 受到感染，创 作出许多新的 绘画。其中的 “扬州八怪” 很是著名 。扬 州画派中最有 名的是金农和 郑板桥。
金农的书法很 好，他的字好 像刀刻的。他 的画用色多， 画面看起来可 爱活泼，充满 喜悦气氛。
郑板桥的画常首页
《女娲补天图》 清 任伯年
式的全景构图，从郊外到市区，从疏朗到稠密，逐渐地把情节推向高潮。 画家集中描绘了上土桥和东角子门附近的景物，大至城楼和舟桥，小到 摊铺上陈设的货物和市招上的文字，笔碧精工，不失丝毫。据统计，全 画有500多个人物。大的不足3厘米，小的如豆粒，但个个神形毕肖， 极尽情趣。他们中有的衣冠楚楚，有的悠闲自在，有的筋疲力尽。这是 封建社会贫富悬殊的真实写照。
中国绘画名作欣赏
——中国画的概念、分类、 特征及作品欣赏
中国画的概念
• 中国画：简称“国画”，它用毛笔、墨和 中国画颜料，在特制的宣纸或绢上作画； 具有鲜明的民族特色和悠久的传统，是举 世睹目的珍贵文化遗产，在世界美术领域 内自成独特体系。 • 早在两千多年前，战国时期楚国的两幅帛 画，就以其生动的气韵，简洁的笔墨，流 畅的线条，表达出完美的意境，确立了中 国绘画艺术以线条造型的民族风格形式。 历经了唐宋元明清及近现代的发展，中国 画形成了一个完备而丰富的绘画体系及别 具一格的审美系统。 • 在信息爆炸、多元文化并存的当今时代， 这种古老的绘画体系不仅没有消亡，反而 愈来愈显示出了其旺盛的生命力。
（3）花鸟画
• 以动植物为主要描绘对象的中国画传统画科。又
可细分为花卉、翎毛、蔬果、草虫、畜兽、 鳞介
等支科。中国花鸟画集中体现了中国人与作为审美 客体的自然生物的审美关系，具有较强的抒情性。 它往往通过抒写作者的思想感情,体现时代精神,间 接反映社会生活，在世界各民族同类题材的绘画中 表现出十分鲜明的特点。其技法多样，曾以描写手 法的精工或奔放，分为工笔花鸟画和写意花鸟画 （又可分为大写意花鸟画和小写意花鸟画）；又以 使用水墨色彩上的差异,分为水墨花鸟画、泼墨花 鸟画、设色花鸟画、白描花鸟画与没骨花鸟画。
工的，特点是吸水性和渗水性强，遇水即化开，易产生
丰富的墨韵变化，能收到水晕墨章、浑厚化滋的艺术效 果，多用于写意山水画。熟宣用画容易掌握，但也容易 产生光滑板滞的毛病；生宣作画虽多墨趣，但渗透迅速， 不易掌握。故画山水一般喜欢用半生半熟宣纸。半生熟
宣纸遇水慢慢化开，既有墨韵变化，又不过分渗透，皴、
擦、点、染都易掌握，可以表现丰富的笔情墨趣。可以 代替宣纸作画的纸还有东北的高丽纸、四川的夹江宣纸、 江西的六吉纸等等，其性能接近于半生半熟的宣纸。