大学音乐欣赏教案
大学音乐欣赏教学设计模板
大学音乐欣赏教学设计模板一、教学背景和目标1. 教学背景：大学音乐欣赏课程是音乐专业学生必修的一门重要课程，旨在培养学生对各种不同音乐作品的欣赏能力，增加他们对音乐的艺术鉴赏和理解水平，提升他们的审美能力。
2. 教学目标：通过音乐欣赏教学的开展，培养学生的以下几个方面的能力： a）培养学生对不同音乐曲目的欣赏能力，提升他们的鉴赏水平；b）增加学生对音乐历史和不同音乐风格的了解，扩大音乐视野；c）培养学生的音乐表达能力和批判性思维能力；d）提高学生的合作精神和团队合作能力。
二、教学内容和组织1. 教学内容：a）音乐的基本概念和表达形式：介绍音乐的基本元素、乐谱的读法、音乐的基本表达方式等；b）音乐史和音乐流派：通过学习不同时期和不同地域的音乐作品，了解音乐的历史发展和不同音乐流派的特点；c）音乐欣赏技巧：教授学生如何欣赏音乐作品，包括音乐表演的细节观察、音乐形式和结构的分析等；d）音乐评论和评价：引导学生学会对音乐作品进行批判性思考和评价，增加他们对音乐的独立见解。
2. 教学组织：a）课堂讲授：老师通过讲授音乐欣赏的基本理论和知识，向学生介绍不同音乐作品的背景和特点；b）音乐欣赏实践：安排学生进行实地音乐会、音乐节等实践活动，使学生亲身体验和感受音乐的魅力；c）小组讨论和展示：以小组为单位，学生进行音乐作品的分析和讨论，并展示他们对音乐的理解和见解。
三、教学方法和手段1. 教学方法：a）讲授法：通过课堂讲授，向学生介绍音乐欣赏的基本概念和技巧；b）示范法：老师演示音乐作品的欣赏过程，引导学生学会如何欣赏和分析音乐作品；c）实践法：组织学生进行实践活动，如音乐会观赏、音乐节参与等，提升他们的音乐感知能力；d）讨论法：以小组为单位，学生进行讨论和交流，促进他们之间的互动和合作。
2. 教学手段：a）多媒体教学：利用多媒体技术，向学生展示音乐作品的演奏视频、音乐家的访谈等，使他们更直观地了解音乐；b）音乐欣赏指导书：为学生提供音乐欣赏指南，引导他们进行有针对性的音乐欣赏活动；c）音乐鉴赏课件：通过制作音乐鉴赏课件，向学生展示不同音乐作品的背景资料、乐曲分析等；d）音乐作业和实践报告：通过布置音乐作业和实践报告，激发学生对音乐的独立思考和研究兴趣。
大学音乐作品赏析课教案
教案名称：大学音乐作品赏析课课时：2课时年级：大学一年级教学目标：1. 培养学生对音乐的鉴赏能力和审美情趣。
2. 使学生了解和掌握音乐的基本理论知识。
3. 提高学生对不同音乐作品风格和流派的认识。
教学内容：1. 音乐的基本理论知识。
2. 不同音乐作品的风格和特点。
3. 音乐作品的欣赏方法。
教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）教师通过播放一首具有代表性的音乐作品，引导学生进入音乐的世界。
二、音乐的基本理论知识（15分钟）1. 音乐的节奏和旋律。
2. 音乐的和声和配器。
3. 音乐的形式和结构。
三、音乐作品的风格和特点（40分钟）1. 古典音乐：教师以海顿、莫扎特、贝多芬三位古典主义音乐大师的作品为例，介绍其典雅、华丽、结构方整、旋律流畅等特点。
2. 浪漫音乐：教师以肖邦、李斯特、瓦格纳等浪漫主义音乐家的作品为例，介绍其情感丰富、表现力强、形式自由等特点。
3. 现代音乐：教师以斯特拉文斯基、勋伯格等现代主义音乐家的作品为例，介绍其创新、实验、反传统等特点。
四、音乐作品的欣赏方法（10分钟）1. 倾听：教师引导学生关注音乐的旋律、节奏、和声等方面，培养学生的听觉能力。
2. 分析：教师引导学生从音乐的形式、结构、风格等方面进行分析，提高学生的审美能力。
3. 感受：教师引导学生从音乐的情感、意境等方面进行感受，丰富学生的内心世界。
第二课时：一、复习上节课的内容（5分钟）教师通过提问或播放音乐作品，检查学生对上节课内容的掌握情况。
二、音乐作品的欣赏（40分钟）1. 教师播放一首具有代表性的音乐作品，引导学生进行欣赏。
2. 学生分享自己对音乐作品的感受和理解。
3. 教师对学生的回答进行点评和指导。
三、音乐作品的分析（25分钟）1. 教师引导学生从音乐的形式、结构、风格等方面进行分析。
2. 学生分享自己的分析结果。
3. 教师对学生的回答进行点评和指导。
四、课堂小结（10分钟）教师对本节课的内容进行总结，强调音乐作品赏析的重要性和方法。
大学鉴赏教案
标题：大学音乐鉴赏教案一、教学目标1. 提高学生对音乐艺术的认知和理解，培养学生的音乐鉴赏能力。
2. 培养学生对不同音乐风格、流派的欣赏和评价能力。
3. 增强学生对音乐文化的多元性、多样性的认识，提高学生的文化素养。
4. 培养学生敢于表达自己观点、积极参与讨论的良好习惯。
二、教学内容1. 音乐基本概念：音乐术语、音符、节奏、和声等。
2. 音乐风格与流派：古典音乐、浪漫音乐、现代音乐、民族音乐、爵士乐、摇滚乐等。
3. 音乐体裁：交响乐、室内乐、独奏、合唱、歌剧、音乐剧等。
4. 音乐历史与地理：西方音乐史、中国音乐史、世界各地音乐特点等。
5. 音乐欣赏与分析：经典作品解析、作曲家介绍、音乐作品主题思想等。
三、教学方法1. 讲授法：讲解音乐基本概念、音乐风格与流派、音乐体裁等。
2. 案例分析法：分析经典音乐作品，引导学生体验音乐的魅力。
3. 讨论法：组织学生就音乐作品、音乐现象展开讨论，培养学生的批判性思维。
4. 实践教学法：组织学生进行音乐鉴赏实践活动，提高学生的实际操作能力。
四、教学安排1. 音乐基本概念与术语：2课时2. 音乐风格与流派：4课时3. 音乐体裁：3课时4. 音乐历史与地理：4课时5. 音乐欣赏与分析：6课时6. 实践活动：4课时五、教学评价1. 平时成绩：包括课堂参与度、讨论发言、作业完成情况等，占总评的40%。
2. 期中考试：音乐知识测试，占总评的30%。
3. 期末考试：音乐鉴赏论文，占总评的30%。
4. 实践活动：包括音乐鉴赏演出、音乐会观摩等，占总评的10%。
六、教学资源1. 教材：音乐鉴赏教程、音乐欣赏与分析、音乐历史与地理等。
2. 音响设备：音响、耳机、音响设备操作台等。
3. 网络资源：音乐网站、音乐APP、在线音乐课程等。
4. 实践活动：音乐会、音乐讲座、音乐比赛等。
通过本课程的学习，使学生掌握音乐基本概念，了解音乐风格与流派，熟悉音乐体裁，认识音乐历史与地理，提高音乐鉴赏能力。
大学生音乐欣赏课教案
课程名称：大学生音乐欣赏授课对象：大学生课时：2课时教学目标：1. 让学生了解音乐欣赏的基本方法和技巧。
2. 通过聆听和分析经典音乐作品，提升学生的审美能力和音乐鉴赏水平。
3. 培养学生对音乐的热爱，增强艺术修养和人文素养。
教学内容：1. 音乐欣赏的基本方法2. 典型音乐作品赏析3. 音乐与情感的关系教学过程：第一课时一、导入新课1. 教师简要介绍音乐欣赏课的意义和目的。
2. 引导学生思考：为什么音乐能够触动人的情感？二、音乐欣赏的基本方法1. 讲解音乐欣赏的基本方法，如：聆听、分析、想象、联想等。
2. 通过实例讲解如何运用这些方法进行音乐欣赏。
三、典型音乐作品赏析1. 选择一首具有代表性的音乐作品，如《命运交响曲》。
2. 播放音乐作品，让学生聆听并感受音乐的情感和意境。
3. 教师引导学生分析音乐作品的旋律、节奏、和声等要素。
4. 学生分享自己对音乐作品的感受和联想。
四、课堂小结1. 教师总结本节课的主要内容。
2. 引导学生思考：音乐欣赏对我们的生活有什么意义？第二课时一、复习导入1. 复习上节课所学的音乐欣赏基本方法。
2. 引导学生分享自己在欣赏音乐作品时的感受和体会。
二、音乐与情感的关系1. 讲解音乐与情感的关系，如：音乐可以表达喜悦、悲伤、愤怒等情感。
2. 通过实例讲解音乐如何影响人的情绪和情感。
三、音乐作品赏析1. 选择一首具有丰富情感的音乐作品，如《致爱丽丝》。
2. 播放音乐作品，让学生聆听并感受音乐的情感和意境。
3. 教师引导学生分析音乐作品的旋律、节奏、和声等要素。
4. 学生分享自己对音乐作品的感受和联想。
四、课堂小结1. 教师总结本节课的主要内容。
2. 引导学生思考：如何通过音乐欣赏提升自己的审美能力和人文素养？教学评价：1. 学生在课堂上的参与度和积极性。
2. 学生对音乐欣赏基本方法的掌握程度。
3. 学生对音乐作品的分析和鉴赏能力。
教学反思：本节课通过音乐欣赏的基本方法和典型音乐作品赏析，帮助学生了解音乐欣赏的技巧和意义。
大学音乐欣赏教学设计教案
标题：大学音乐欣赏教学设计教案一、教学目标1. 理解并欣赏不同类型的音乐作品，提高音乐鉴赏能力。
2. 培养学生的音乐审美观念，提升艺术素养。
3. 通过对音乐作品的分析，了解音乐的历史背景、文化内涵和创作技巧。
4. 培养学生团队协作能力和表达能力，提高综合素质。
二、教学内容1. 音乐的基本类型和特点2. 音乐的历史背景和创作手法3. 音乐作品的分析与欣赏4. 音乐与生活的关系三、教学方法1. 讲授法：讲解音乐的基本类型、历史背景和创作手法。
2. 案例分析法：分析具体音乐作品，引导学生欣赏和理解。
3. 讨论法：组织学生就音乐作品进行交流和讨论，提高学生的参与度。
4. 实践法：让学生尝试创作和表演，提高学生的实际操作能力。
四、教学过程1. 导入：通过播放一首具有代表性的音乐作品，引起学生的兴趣，引入本节课的主题。
2. 讲解：介绍音乐的基本类型、历史背景和创作手法，为学生欣赏音乐作品打下基础。
3. 案例分析：分析具体音乐作品，引导学生欣赏和理解。
可以采用多媒体手段，如播放音乐视频、展示图片等，增强学生的直观感受。
4. 讨论：组织学生就音乐作品进行交流和讨论，让学生分享自己的看法和感受，提高学生的参与度。
5. 实践：让学生尝试创作和表演，提高学生的实际操作能力。
可以组织学生进行小组合作，共同完成一个音乐作品。
6. 总结：对本节课的内容进行总结，强调重点知识点，布置课后作业。
五、教学评价1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的发言和表现，评价学生的参与程度。
2. 音乐鉴赏能力：通过课后作业、音乐作品分析等方式，评价学生的音乐鉴赏能力。
3. 团队协作能力：在实践环节，评价学生在小组合作中的表现，如沟通、协作等。
4. 表达能力：在讨论和实践环节，评价学生的表达能力和沟通能力。
六、课后作业1. 复习本节课所学内容，整理笔记。
2. 欣赏课后推荐的音乐作品，撰写欣赏心得。
3. 选择一首自己喜欢的音乐作品，进行分析和创作，下节课分享。
大学音乐艺术欣赏课教案
课程名称：大学音乐艺术欣赏课课程简介：大学音乐艺术欣赏课旨在提高学生对音乐艺术的审美能力，让学生在欣赏音乐的过程中，领略音乐的魅力，培养高雅的生活情趣。
通过本课程的学习，学生将掌握音乐的基本知识，了解不同音乐流派的特点，提高音乐鉴赏能力，培养音乐审美情感。
教学目标：1. 了解音乐的基本概念，包括音高、节奏、旋律、和声等。
2. 掌握不同音乐流派的特点，如古典音乐、爵士乐、摇滚乐、流行音乐等。
3. 提高音乐鉴赏能力，学会分析、评价音乐作品。
4. 培养音乐审美情感，提升高雅生活情趣。
教学内容：1. 音乐基本概念：音高、节奏、旋律、和声等。
2. 音乐流派介绍：古典音乐、爵士乐、摇滚乐、流行音乐等。
3. 音乐鉴赏方法：分析音乐作品的结构、风格、情感等。
4. 音乐审美情感的培养：通过欣赏优秀音乐作品，感受音乐的美，提升审美能力。
教学安排：共计16周，每周1课时，共16课时。
教学方法：1. 讲授法：讲解音乐基本概念、音乐流派特点、音乐鉴赏方法等。
2. 示范法：播放优秀音乐作品，让学生在欣赏中感受音乐的美。
3. 讨论法：组织学生就某一音乐作品进行讨论，提高学生的审美能力。
4. 实践法：引导学生参与音乐活动，如合唱、乐器演奏等，培养学生的音乐实践能力。
教学过程：1. 课前准备：教师提前准备好相关音乐作品，确保播放设备正常。
2. 课堂导入：简要介绍本节课的内容，激发学生的学习兴趣。
3. 讲授新课：讲解音乐基本概念，介绍不同音乐流派的特点，教授音乐鉴赏方法。
4. 欣赏音乐：播放优秀音乐作品，让学生在欣赏中感受音乐的美。
5. 课堂讨论：组织学生就某一音乐作品进行讨论，提高学生的审美能力。
6. 课堂实践：引导学生参与音乐活动，如合唱、乐器演奏等。
7. 总结：对本节课的内容进行总结，布置课后作业。
课后作业：1. 复习本节课所学的音乐基本概念、音乐流派特点、音乐鉴赏方法。
2. 聆听课后拓展音乐作品，提高音乐审美能力。
3. 参与家庭、学校音乐活动，培养音乐实践能力。
大学音乐鉴赏课教案
课程名称：大学音乐鉴赏课程类型：艺术类选修课授课对象：全校各系学生教学目标：1. 通过对中西方音乐作品的赏析，培养学生对音乐的审美能力和鉴赏水平。
2. 引导学生了解音乐的历史、文化背景和艺术价值，增强艺术素养。
3. 培养学生的爱国情怀和人文精神，提高综合素质。
教学重点：1. 中西方音乐发展史概述2. 中西方音乐作品赏析3. 音乐理论与常识教学难点：1. 如何引导学生深入理解音乐作品的思想内涵和艺术表现手法2. 如何激发学生对音乐的兴趣，提高音乐鉴赏能力教学进度安排：1. 第一周：绪论2. 第二周：中西方音乐发展史概述3. 第三周至第十周：中西方音乐作品赏析（包括古典音乐、民间音乐、流行音乐等）4. 第十一周至第十四周：音乐理论与常识5. 第十五周：课程总结与考试教学过程：一、导入1. 老师播放一段经典音乐，引导学生关注音乐中的美感。
2. 提问：同学们对音乐有多少了解？为什么学习音乐？二、教学内容1. 中西方音乐发展史概述- 讲解中西方音乐发展的大致历程，重点介绍各个时期的重要音乐家和音乐作品。
- 通过多媒体展示中西方音乐发展史上的代表性作品，让学生直观感受音乐的魅力。
2. 中西方音乐作品赏析- 选择具有代表性的中西方音乐作品进行赏析，如古典音乐、民间音乐、流行音乐等。
- 分析作品的音乐结构、旋律、节奏、和声等要素，引导学生深入理解作品的思想内涵和艺术表现手法。
3. 音乐理论与常识- 讲解音乐的基本理论知识，如音阶、和弦、曲式结构等。
- 介绍音乐欣赏的方法和技巧，提高学生的音乐鉴赏能力。
三、课堂互动1. 鼓励学生提出问题，与老师和同学进行讨论。
2. 组织学生进行小组合作，共同完成音乐赏析任务。
3. 开展音乐知识竞赛，激发学生的学习兴趣。
四、课后作业1. 每周完成一篇音乐赏析作业，包括对所学音乐作品的感受和评价。
2. 每月阅读一本与音乐相关的书籍，拓展音乐知识面。
教学评价：1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的发言、提问、讨论等表现。
大学音乐艺术欣赏课教案
教学目标：1. 让学生了解音乐艺术的基本概念、历史发展和不同风格特点。
2. 培养学生欣赏音乐的能力，提高音乐审美水平。
3. 增强学生对音乐的热爱，激发学生对音乐创作的兴趣。
教学内容：1. 音乐艺术的基本概念及历史发展2. 不同音乐风格的欣赏与特点3. 音乐作品分析教学过程：第一课时：一、导入1. 教师播放一段经典音乐，引导学生进入课堂氛围。
2. 提问：同学们，你们喜欢音乐吗？你们对音乐有多少了解？二、音乐艺术的基本概念及历史发展1. 介绍音乐艺术的基本概念，如旋律、节奏、和声等。
2. 简述音乐艺术的历史发展，从古代音乐到现代音乐。
三、不同音乐风格的欣赏与特点1. 介绍西方古典音乐、民族音乐、流行音乐等不同音乐风格。
2. 分析不同音乐风格的特点，如西方古典音乐的严谨、民族音乐的优美、流行音乐的时尚等。
四、音乐作品分析1. 以一部经典音乐作品为例，进行详细分析。
2. 引导学生从旋律、节奏、和声、演奏技巧等方面欣赏作品。
一、复习上节课所学内容1. 教师提问，检查学生对上节课内容的掌握情况。
二、音乐欣赏实践1. 教师播放一段音乐，让学生闭眼聆听，感受音乐的情感表达。
2. 引导学生分享自己的感受，讨论音乐作品的内涵。
三、课堂讨论1. 针对某一音乐风格，组织学生进行讨论，分析其特点。
2. 学生自由发表观点，教师总结。
四、总结1. 教师总结本节课所学内容，强调音乐欣赏的重要性。
2. 鼓励学生在日常生活中多关注音乐，提高自己的音乐素养。
教学评价：1. 学生对音乐艺术的基本概念、历史发展和不同风格特点的掌握程度。
2. 学生在音乐欣赏实践中的表现，如对音乐作品的感受、讨论等方面的能力。
3. 学生对音乐的热爱程度，以及对音乐创作的兴趣。
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节奏，和声
1：1.2.3.4.5.6.7.1 2：节奏：XXX,切分音，附点音符(参与) 3：和声： 1 3 5，6 1 3 a…. (参与) 4:3.2.1.3.21.
黄河大合唱简介
《黄河大合唱》是冼星海最重要的和影响 最大的一部交响乐代表作。作于1939年3月 ，并于1941年在苏联重新整理加工。这部 作品由诗人光未然作词，以黄河为背景， 热情歌颂中华民族源远流长的光荣历史和 中国人民坚强不屈的斗争精神，痛诉侵略 者的残暴和人民遭受的深重灾难，广阔地 展现了抗日战争的壮丽图景，并向全中国 全世界发出了民族解放的战斗警号，从而 塑造起中华民族巨人般的英雄形象。
冼星海一九三五年夏末回国，改变了创作 方向，参加了汹涌澎湃的国防音乐运动， 开始写作第一交响曲，并于百代唱片公司 工作，但不久就因与公司意见不合而辞职 ，转入新华影片公司任《壮志凌云》《夜 半歌声》《青年进行曲》等片的音乐指导 。
一九四○年五月，冼星海离延安赴苏联深造音乐 ，一九四五年四月在病中完成最后的作品《中国 狂想曲》，十月三十日病逝莫斯科，享年四十岁 。冼星海在苏联的最后五年，完成不少器乐作品 ，包括有第一交响曲《民族解放》、第二交响曲 《神圣之战》、管弦乐第一组曲《后方》、第二 组曲《牧马词》、第三组曲《敕勒歌》、第四组 曲《满江红》、交响乐《中国生活》、中国舞曲 三首、小提琴与两架钢琴合奏曲《阿曼盖尔德》 ，而《中国狂想曲》则不幸成为他的“天鹅之歌 ”。
每一种人声的音域，大约为二个八度。女 高音的音域通常是从中央c即小字一组的c1 到小字三组的c 3。演唱女高音的歌手，由 于音色、音域和演唱技巧的差别，又可以 分为抒情、花腔和戏剧三类。抒情女高音 的声音宽广而清朗，擅于演唱歌唱性的曲 调，抒发富于诗意的和内在的感情，冼星 海的《黄河大合唱》中的《黄河怨》就是 一首抒情女高音独唱曲
1、乐曲简介
，1938年秋冬，作者随抗日部队行军至大 西北的黄河岸边。中国雄奇的山川，战士 们英勇的身姿激发了作者的创作灵感，时 代的呼唤促使他怀着高涨的爱国热情谱写 了一篇大型朗诵诗《黄河吟》，后来被改 写成《黄河大合唱》的歌词。作品由八个 乐章组成，它以丰富的艺术形象，壮阔的 历史场景和磅礴的气势，表现出黄河儿女 的英雄气概。当时，冼星海仅用了6天时间 ，就谱出了全曲
1：《黄河船夫曲》采用了劳动号子的体裁 形式，展现了乌云满天．惊涛拍岸，船夫 与暴风雨奋力拼搏的生动形象．表现了华 夏儿女吃苦耐劳和一定能到达胜利彼岸的 优秀品质。九曲黄河上船大粗矿的号子以 领唱、合唱的形式塑造出来，具有强烈的 生活气息和艺术感染力。作为大合唱的第 一乐章，《黄河船夫曲》给我们展示了这 一可歌可泣的史诗的第一幕
因此语言规律的差别以及对咬字、吐字、 语言在演唱上的不同处理与强调程度，是 民族唱法和西洋唱法的原则区别。 语言既 是咬字吐字的依据，也是发声、用气、共 鸣等技术手段的依据，又是音乐曲调的依 据
（三）流行唱法
流行唱法(又名通俗唱法)始于中国二十世纪 30年代得到广泛的流传。开始叫流行歌曲 唱法，后来称通俗唱法。为适应与国际接 轨，现在又改回流行歌曲唱法，简称流行 唱法其特点是声音自然，近似说话，中声 区使用真声，高声区一般使用假声。很少 使用共鸣，故音量较小。演唱时必须借助 电声扩音器，演出形式以独唱为主，常配 以舞蹈动作、追求声音自然甜美。感情细 腻真实
花腔女高音的音域比一般女高音还要高。 声音轻巧灵活，色彩丰富，性质与长笛相 似，擅于演唱快速的音阶、顿音和装饰性 的华丽曲调，表现欢乐的、热烈的情绪或 抒发胸中的理想。如意大利作曲家贝内狄 克特的声乐变奏曲《威尼斯狂欢节》就是 由花腔女高音独唱。
女中音的音域和音色都在女高音和女低音 之间。音域通常从中央c下面小字组的a到小 字二组的a 。法国作曲家比才的歌剧《卡门 》中的女主角卡门是一个放荡、泼辣的吉 普赛女郎，运用女中音演唱恰好表现了卡 门的野性。
பைடு நூலகம்：民族唱法
广义地讲可以包括戏曲、曲艺、民歌和带 有这三类风格的创作歌曲的唱法这里所指 的民族唱法则是作为狭义地来理解，主要 是指演唱民族风格较强的声乐作品时所用 的技术方法及一些规律。它们既是从戏曲 、曲艺、民歌这些民族传统唱法中提炼和 继承下来的，同时又借鉴和吸收了西洋唱 法中优秀的结果。
民族唱法和美声唱法的区别
光末然曾任中国作家协会书记处书记、 中国作家协会党组书记。并被选为第三、 第五届全国人民代表大会代表。原为中国 共产党中央顾问委员会委员、中国作家协 会副主席。
黄河大合唱结构介绍
1.《黄河船夫曲》（混声合唱，原稿为男声合唱，片段1 ） 2.《黄河颂》（男高音或男中音独唱，片段2） 3.《黄河之水天上来》（配乐诗朗诵，三弦伴奏，一般略 去不演） 4.《黄水谣》（女声二部合唱，原稿为齐唱，片段3） 5.《河边对口曲》（男声二重唱及混声合唱，原稿是男声 对唱，片段4） 6.《黄河怨》（女高音独唱，音乐会上常按修订稿加入女 声三部伴唱，片段5） 7.《保卫黄河》（轮唱，片段6） 8.《怒吼吧，黄河》（混声合唱，片段7）
一九二四年，冼星海学习结束，做过打字 员、工人、夜校教员和岭南大学
音乐教员。二十一岁那年到北京进北大音 乐传习所学理论和小提琴，兼任北大图书 馆助理员；翌年到上海国立音乐院学习， 一九二九年离开国立音乐院，加入田汉所 组织的南国剧社
一九三○年，二十五岁的冼星海出国到 法国巴黎，随奥伯多菲尔学习小提琴，在 巴黎六年，曾进过法国国立巴黎音乐院和 丹第（Vincent d''Indy）创办的音乐学校， 做过饭店堂馆、修指甲和咖啡店的杂役和 音乐师
男低音是男声的最低音。音域通常从大字 组的E到小字一组的e 。按音色的特点还可 细分为抒情男低音和深厚男低音等。男低 音的音色深沉浑厚，擅于表现庄严雄伟和 苍劲沉着的感情。马可等作曲的歌剧《白 毛女》中的杨白劳就是男低音，浓重的歌 声倾诉出心头的满腔悲愤。
四：美声唱法
在人类声乐艺术的发展历史上，Bel Canto 是最重要的发展主线，Bel Canto应翻译为 “美好的歌唱”，在我国一般译为“美声 唱法”。《格罗夫音乐词典》、《牛津音 乐词典》及《辞海》中都从各个角度，用 各自的方法对此进行了阐释。《辞海》中 说：“Bel Canto是17世纪产生于意大利的 一种演唱风格。它以音乐优美、发声自如 、音与音连接平滑匀净、花腔装饰乐句流 利、灵活为特点”。
流行歌曲的美声唱法
流行歌曲的美声唱法就是用美声唱法来演 唱流行歌曲，特点是：声音优美，柔和， 甜美，大众喜欢，流行性强，结合了美声 唱法和通俗唱法的特点。
（四）原生态唱法
原生态民歌，顾名思义，就是我国各族人 民在生产生活实践中创造的、在民间广泛 流传的“原汁原味”的民间歌唱音乐形式 ，它们是中华民族“口头非物质文化遗产 ”的重要部分。
:6：《黄河怨》是一首女声独唱曲，以低沉 凄惨、悲痛欲绝的音调哭诉了一个遭受日 寇蹂躏、失去丈夫孩子、留下“把血债清 算”的遗愿而投入滚滚黄河怀抱的妇女的 深仇大恨。
7：《保卫黄河》齐唱、轮唱，表现了游击 健儿的英勇气概，表现人民战争壮阔场面 的战斗进行曲。“龙格龙格龙格龙”的衬 词此起彼伏，波澜壮阔的宏伟场面和乐观 主义的民族精神跃然眼前。
《黄河大合唱》，论文集《风雨文谈》、 《青春文谈》、《光末然戏剧文选》、《 江海日记》、《向阳日记》、《文坛回春 纪事》、《光末然诗存》和一部诗歌集， 论文《新时期社会主义文学在阔步前进》 等。
1944年光末然在云南与李公朴、闻一多一 道从事民主运动和诗歌朗诵活动，1945年 10月，受到国民党政府的迫害，离开昆明 。次年由北平进入华北解放区，先后在北 方大学艺术学院、华北大学文艺学院主持 教学工作。新中国成立后，曾担任《剧本 》《文艺报》《人民文学》主编。 中华人 民共和国成立以后，光未然一直在北京从 事文艺
作者介绍
冼星海，生于一九零五年六月十三日（农 历五月十一日），原籍广东，父亲冼喜泰 是一个船工，在他出世时已去世，母亲黄 苏英是一个农村妇女。冼星海自少依靠祖 父生活，六岁时祖父去世，随母亲到南洋 ，进了一所旧式学校，攻读四书五经。后 转到英国人办的英文学校，攻读英文。十 一岁转到华侨办的高等小学，读了两年， 回到广东，进岭南大学附中，又升入大学 ，一直以半工读来维持生活，
4：《黄水谣》，朴素的音调优美而又平易 动人：第一部分描写了奔流不息的黄河之 水和中华儿女美好安宁的和平生活。第二 部分主题深沉、痛苦，描写了日寇侵略后 妻离子散天各一方的悲惨情景。音乐在低 沉的情绪中结束，使人久久难忘。
:5：《河边对口曲》如民间小曲般亲切而富 于乡土气息，通过叙事般的对唱形式，手 法简练，效果甚佳，描摹了国土沦丧后日 寇铁蹄下人民的悲惨遭遇。张老三和王老 七为代表
光末然
词作家光末然（1913.11.1— 2002.1.28 ）原名张光年,湖北省光化县人(现老河口市 )，现代著名诗人，文学评论家，著作颇丰 。1927年在家乡参加第一次国内革命战争 ，同年加入中国共产主义青年团。这次革 命失败后，曾做过商店学徒、书店店员和 小学教员,享年89岁
著作有：著有论文集《戏剧的现实主义问题》 （1957）、《文艺辩论集》(1958)、《风雨文谈 》(1982)。中华人民共和国成立以来,光未然出版 的诗集有《五月花》（1960），共收录了作者解 放前后的代表作 30余首，其中包括长诗《屈原》 、组诗《黄河大合唱》、《三门峡大合唱》等名 篇。未入集的作品尚有政治抒情诗《革命人民的 盛大节日》、《惊心动魄的一九七六年》,以及长 篇叙事诗《英雄钻井队》等歌词《五月的鲜花》 ，
三大男高音是帕瓦罗蒂、多明戈、卡雷拉 斯
男中音的音域和音色介乎男高音和男低音 之间，在一定程度上兼有两者的特色。音 域一般从大字组的降A到小字一组的降a 。 冼星海的《黄河大合唱》中的《黄河颂》 ，就是著名的男中音独唱曲。这首歌以宽 厚的曲调，雄浑的气魄，展现了一幅气象 万千的黄河的壮丽图景，它象征着我们民 族伟大而崇高的精神
:2：《黄河颂》男高音独唱，是一首以黄河 为歌颂背景，象征祖国大好河山，对祖国 的热情颂歌，充满了搏大、豪放的情怀。 第一部分以平稳的节奏、宽广的气息歌唱 了黄河的雄姿。第二部分以热情、奔放的 旋律赞美中华民族五千年的灿烂文化，热 情激昂地颂扬了中华民族的英雄气概