Solid Works产品造型设计教案

Solid Works产品造型设计教案
Solid Works产品造型设计教案

第1次课授课计划

产品造型设计课程班级年月日

第1章Solid Works2008概述

Solid W orks应用程序是一套机械设计自动化软件,是世界上第一个基于Windows开发的三维CAD系统。该软件具有强大的建模功能、参数设计功能,大大缩短了产品设计的时间,提高产品设计的效率。

1.1初识Solid W orks2008

1、启动Solid W orks2008

2、新建文件

3、打开文件

4、保存文件

5、退出Solid W orks2008

1.2 Solid W orks2008用户界面

1、菜单栏

2、工具栏

3、状态栏

4、Feature Manager设计树

1.3 Solid W orks工作环境设置

1、设置工具栏

2、设置工具栏命令按钮

3、设置快捷键

4、设置背景

5、设置颜色

6、设置单位

本章小结:本章主要介绍了Solid W orks的一些基本操作,为下面使用该软件建立模型做准备。

第2章草图绘制

Solid W orks的大部分特征是由二维草图绘制开始的,草图一般是由点、线、圆弧、圆和抛物线等基本图形构成的封闭或不封闭的几何图形,是三位实体建模的基础。

2.1草图绘制的基本知识

1、进入草图绘制

执行命令

选择基准面

设置基准方向

2、退出草图绘制

3、草图绘制命令按钮

2.2草图绘制工具

1、绘制点

2、绘制直线与中心线

3、绘制圆

4、绘制圆弧

5、绘制矩形

6、绘制多边形

7、绘制椭圆与部分椭圆

8、绘制抛物线

9、绘制样条曲线

10、绘制草图文字

2.3草图编辑工具

1、绘制圆角

2、绘制倒角

3、等距实体

4、转换实体引用

5、草图剪裁

6、草图延伸

7、分割草图

8、镜像草图

9、线性草图阵列

10、圆周草图阵列

11、移动草图

12、复制草图

13、旋转草图

14、缩放草图

2.4综合实例

作业:

斜板草图

本章小结:本章详细介绍了草图实体的绘制方法,草图实体的编辑方法,通过本章的学习,为特征建模和零件图的绘制打下坚实的基础。

第2次课授课计划

产品造型设计课程机械本081、2 班级年月日

第3章草图尺寸标注与添加几何关系

草图绘制完成后,在特征建模之前,需要标注草图尺寸,才能准确地确定草图实体自身和相互间的尺寸关系。添加几何关系用于确定草图实体之间、草图实体与基准面、基准轴、边线或顶点之间的几何关系。

3.1草图尺寸标注

1、设置尺寸标注格式

2、尺寸标注类型

3、尺寸修改

3.2草图几何关系

1、自动添加几何关系

2、手动添加几何关系

3、显示几何关系

4、删除几何关系

练习题一

练习题二

练习题三

P63:2-81角铁草图

P64:2-87底座草图

本章小结:草图绘制完毕后,只有标注尺寸和约束几何关系,该草图才具有实际的意义。标注尺寸和添加几何关系是相辅相成的。在绘制草图时,灵活应用几何关系,可以相对避免标注尺寸的繁琐工作,提高绘制图形的效率。

第3次课授课计划

产品造型设计课程机械本081、2 班级年月日

第4章特征建模

特征是构成三维实体的基本元素,复杂的三维实体是由多个特征组成的。特征建模就是将一个个特征组合起来,生成一个三维零件。

4.1特征建模基础

4.2拉伸特征

草图一(拉伸160)草图二(拉伸30)

文具盒

4.3拉伸切除特征

草图一(拉伸20)草图二(拉伸100)草图三(完全贯穿)

压盖(圆角3)

4.4旋转特征

草图一(旋转)草图二(圆周阵列)

法兰

4.5旋转切除特征

4.6扫描特性

不带引导线的扫描方式:

草图一(拉伸10)草图二(扫描)

弯管

带引导线的扫描方式:

葫芦4.7放样特性

不带引导线的放样方式:

(前视基准面与基准面1距离50;基准面1与基准面2距离20;草图1画圆直径50;草图2画圆直径80;草图3画圆直径30)

带引导线的放样方式:

(其他同上,增加草图4)

实例练习:

连杆

步骤:

1、前视基准面上建立草图1 直径80的圆拉伸4;基准面1与前视距离16.5建立草图2 直径63的圆;草图2与拉伸1边线放样。(距离180)

2、前视基准面上建立草图3 直径50 拉伸4;基准面1上建立草图4直径41的圆;草图4与拉伸2边线放样。

3、镜像特征(以前视基准面为对称面)

4、前视基准面上绘制引导线1

5、建立基准面2、3、4(基准面2、3用点和右视建立;基准面

4与右视距离120)

6、先在基准面4上画草图

7、基准面2、3上草图

8、放样后效果

作业:P88:4-15 P93:4-30 P100:4-52

本章小结:通过本章的学习,可以掌握实体的基本的绘制方法,为附加特征建模命令的使用和绘制复杂零件图打下坚实的基础。

第4次课授课计划

产品造型设计课程机械本081、2 班级年月日

第5章附加特征建模

附加特征建模是对已经构建好的模型实体,对其进行局部修饰,以增加美观并避免重复性的工作。

5.1圆角特征

草图一(拉伸20)草图二(拉伸50)

拉伸切除(完全贯穿)圆角(R5)

5.2倒角特征

草图一(拉伸30)倒角(20x45°)

动漫形象的设计教学设计

《动漫形象的设计》教学设计 学习目标: 1.认识动漫形象的设计风格和表现特点,初步掌握动漫形象设计的步骤和方法。 2.赏析优秀动漫形象的设计,探究动漫形象设计的特点、形式和表现方法,并用于课堂实践创作中。 3.通过动漫形象的设计及表现,提高学生的观察力、想象力及艺术创造力,激发学生美术创作的兴趣,丰富学生的校园学习生活。 教学重、难点: 教学重点:动漫形象的设计方法和步骤。 教学难点:激发学生的想象力和创造力,设计出个性鲜明、极具特色的动漫形象。 课前准备: 动画片、各种动漫形象组图。 教学过程: 一、情境导入 音乐欣赏:动画片《喜羊羊与灰太狼》主题曲。 提问: 1.同学们刚才听到的歌曲它出自哪里动画片《喜羊羊与灰太狼》。 2.《喜羊羊与灰太狼》里面有哪些主人翁出示课件(喜羊羊和灰太狼主人翁图片) 3.除了喜羊羊、灰太狼同学们还知道哪些动漫明星(学生自由发言) 动漫作品深受大家喜爱,是因为它在生活或想象故事中设计了很多生动、有趣的动漫形象,给我们带来了快乐和欢笑,那么这节课就让我们走进动漫明星的大家庭,共同来学习动漫形象的设计方法,一起来设计属于我们自己的动漫明星吧! 引出课题:《动漫形象的设计》。 【设计说明】设置学习情境导入此课,引发学生思考,激发学生探究学习的兴趣。 二、启发认识 什么是动漫形象设计: 在动漫作品中角色形象的造型设计。动漫形象可以是人,也可以是动物、植物,或者任何能带来故事的非生命体。动漫形象设计一般围绕外貌、性格、动态和服饰进行,但大都以人物的基本结构、运动状态、运动规律为基点设计动作。 【设计说明】启发学生探究动漫形象设计的相关知识。 三、发展阶段 动漫角色造型设计的类型:

服装款式设计教案

《服装款式设计》教案 授课内容:(第三章一、二、三节内容) 课时:2课时 一、教学目标 1.了解服装面料的不同特性,分析面料造型的不同变化手法及规律,归纳面料造型设计在服装风格中的表现; 2.能够识别不同的面料,熟练掌握各种面料的造型手法,并能综合运用,能结合不同风格的服装特点,灵活自如地运用面料造型变化来丰富服装款式。 二、教学重点 本节课学习以掌握识别不同的面料,熟练掌握各种面料的造型手法,并能综合运用,能结合不同风格的服装特点,灵活自如地运用面料造型变化来丰富服装款式。 三、教学难点 本节课学习的难点是识别不同的面料,熟练掌握各种面料的造型手法,并能综合运用,能结合不同风格的服装特点,灵活自如地运用面料造型变化来丰富服装款式。 四、教学方法 1.本课程理论部分的内容以示范讲述为主,配合以示范和多种教学手段,加强直观教学,以利于知识的传授。 2.技能练习主要是通过作品、个别辅导、作业讲评等教学方法,最终达到让学生掌握知识,掌握技能的目的。

五、教学过程 1、课程导入:用实例引出第三章的内容 2、教学内容:第三章服装造型设计与面料第一节服装面料的选择与应用 一、机织物 1、棉织物的服用性能及特点 2、麻织物的服用性能及特点 3、丝织物的服用性能及特点 4、毛织物的服用性能及特点 5、粘胶纤维织物的服用性能及特点 6、涤纶织物的服用性能及特点 7、棉纶织物的服用性能及特点 8、腈纶织物的服用性能及特点 9、氨纶织物的服用性能及特点 二、针织物 三、非织造物 四、天然裘皮 五、其他服饰材料

第二节服装面料造型设计 一、服装面料造型的变形设计 1、变形设计的目的 2、变形设计的手法 (1)抽缩 (2)塔克 (3)系扎 (4)立体褶皱 二、服装面料造型的破坏性设计 1、破坏性设计的目的 2、破坏性设计的方法 (1)抽丝 (2)镂空 (3)双层镂空 (4)烂花 三、服装面料造型的整合设计 1、整合设计的目的 2、整合设计的方法 (1)编织 (2)编结 (3)拼接 (4)拼缝

solidworks产品造型设计教案

第1次课授课计划 产品造型设计课程班级年月日

第1章Solid Works2008概述 Solid Works应用程序是一套机械设计自动化软件,是世界上第一个基于Windows开发的三维CAD系统。该软件具有强大的建模功能、参数设计功能,大大缩短了产品设计的时间,提高产品设计的效率。 初识Solid Works2008 1、启动Solid Works2008 2、新建文件 3、打开文件 4、保存文件 5、退出Solid Works2008 Solid Works2008用户界面 1、菜单栏 2、工具栏 3、状态栏 4、Feature Manager设计树 Solid Works工作环境设置 1、设置工具栏 2、设置工具栏命令按钮 3、设置快捷键 4、设置背景 5、设置颜色

6、设置单位 本章小结:本章主要介绍了Solid Works的一些基本操作,为下面使用该软件建立模型做准备。 第2章草图绘制 Solid Works的大部分特征是由二维草图绘制开始的,草图一般是由点、线、圆弧、圆和抛物线等基本图形构成的封闭或不封闭的几何图形,是三位实体建模的基础。 草图绘制的基本知识 1、进入草图绘制 执行命令 选择基准面 设置基准方向 2、退出草图绘制 3、草图绘制命令按钮 草图绘制工具 1、绘制点 2、绘制直线与中心线 3、绘制圆 4、绘制圆弧 5、绘制矩形 6、绘制多边形

7、绘制椭圆与部分椭圆 8、绘制抛物线 9、绘制样条曲线 10、绘制草图文字 草图编辑工具 1、绘制圆角 2、绘制倒角 3、等距实体 4、转换实体引用 5、草图剪裁 6、草图延伸 7、分割草图 8、镜像草图 9、线性草图阵列 10、圆周草图阵列 11、移动草图 12、复制草图 13、旋转草图 14、缩放草图

动画造型教案

动画造型教案 适合专业:动漫设计与制作 授课教师:邹琦

第一部分课程教学概述 一、课程简介 1、课程名称:动画造型 2、课程类型:专业基础课 3、授课对象: 4、总学时及教学安排:161学时(每周8学时) 5. 课程的类型:考试 6、考核形式:学生作业的总评成绩。 7、课程在教学中的地位、作用及目的: (1)本课程为培养动画专业人才的重要专业课程。 (2)通过本课程学习,使学生掌握和具备动画造型的格式、规律及画面效果的知识和能力。 8、课程的主要内容和基本要求:(课堂讲授部分、作业训练辅导部分) 9、课程教学重点和难点: (1)重点:掌握和具备动画造型的格式、规律及画面效果的知识和能力 (2)难点:1)对人物形象特征的敏锐观察与准确把握;2)对学生想象潜能的充分开发。 作业规格: 1、所有作业一律作成电子图片文件(包括素描速写等)。以班为单位制成光盘,以学生姓名和学号命名的文件夹里需包括三个独立文件夹。 2、图片统一规格为21×29.7 分辨率为72 二、教学手段及要求 1、教室条件:多媒体教室与画室 2、教学工具及材料:教具、示范作品、工具及材料:教学光盘或教学录像带。 3、其它教学条件:多媒体设备,学生用的画板。 三、本课程教材及参考数目 [1] 翟翌翚.影视动画造型基础.中国宇航出版社.2003(4学时) [2] 孙立军李捷.现代动画设计.河北美术出版社.2001(4学时) [3] 贾否.动画创作基础.清华大学出版社. 2003(4学时) [4] 贾否.动画概论.北京广播学院出版社.2002(4学时) [5] 乔东亮. 动漫概论. 高教出版社. 2007(4学时) [6] 何云. 动画人体默写基础教程. 高教出版社. 2008(4学时) [7] 乔治.伯里曼. 伯里曼人体结构绘画教学. 广西美术出版社. 2002(4学时) [8] 耶诺.布尔乔伊. 艺用人体解剖. 中国青年出版社. 2003 (4学时) [9] 孙立军. 影视动画造型基础. 中国宇航出版社. 2003(4学时) 四、学生用品 计算机、画板

《动漫角色设计》教学大纲(初稿)

《动漫角色设计》教学大纲 一说明 1课程的性质和内容 本课程是高等教育自学考试动漫专业的专业造型基础课。它是为培养学生在动漫片创作中了解、熟悉、承担角色设计工作而设置的技法性课程。角色设计课系统地讲授艺用解剖、透视、运动形态等最基本的造型基础知识。同时对二维动漫造型相关的专业技法、专业规范等进行循序渐进的学习,因此,除了造型设计之外,它对原画设计也有加强造型能力的辅助作用。 2课程的任务和要求 2.1课程的任务: 通过本课程的学习,旨在使自学应试者能系统地了解认识掌握人体 的解剖知识,透视运动知识,专业设计规范与专业造型设计技巧。 为本专业设计造型与原画设计打好基础。 2.2学生在学习本课程后,应达到以下要求: 通过本课程的学习,要求学生掌握人体解剖、运动透视等基础知识, 并通过大量绘画实践加以应用。掌握动漫造型专业设计技巧,熟知 专业规范要求,并通过作业训练学会应用。了解熟悉世界主要动漫 造型风格与流派,学会造型色彩设定绘制的基本方法及应用。 3教学中应注意的问题: 《动漫角色设计》是动漫专业学生必修的专业技术基础课,它与本专 业的许多其他课程有着密切的关系,《分镜头设计稿》、《原画设计》、 是本课程的相互衔接课程,是动漫片前期制作的重要环节。 二学时分配表

三教学要求与内容 教学要求:要求学生对动漫角色设计有个客观的认识,全面了解它与动漫行业之间的关系。角色设计是动漫、游戏领域中处于灵魂级别的内容,作品是否受欢迎往往取决于角色是否有魅力是否吸引人。该课程的主要任务是让学生了解角色设计在动漫作品中的重要性,学会分析怎样的角色能够受欢迎,能设计有个性特征的动漫角色,并进一步学习各种不同类型角色的特点和绘画方法,从而嫩狗独立创作出属于自己的动漫形象。 本课程属动漫专业的必修课程。其目的是让学生开阔思维,熟悉不同角色的绘制方法的同时能使作品有一定创意,符合市场需求。要求学生在课程介绍后能从事有关动漫角色设定的相关工作。 教学内容: 第一章角色设计概述 1.1 角色设计概述 1.2 角色设计的学科范畴及设计性质 1.3 动漫角色设计与卡通吉祥物设计 第二章角色设定与设计思维 2.1 角色定位 2.2 产品体系规划与角色设计 第三章角色设计与造型 3.1 造型与造型元素的特质 3.2 组形与造型——组形与个性的塑造 3.3 组形与造型——形与形式感的塑造 3.4 组形及形的运用原则 第四章角色设计与角色塑造

(完整版)中学生服装设计教案

课题名称:中学生服装设计 教学设计理念 本节课以欣赏中学生服装为线索,以设计中学生服装为主要内容。引导学生关注校园文化,从学生服装着手,了解服装设计基础的知识与技能,了解学生服装的特点功能,色彩搭配的原理,关注生活,通过学习欣赏使学生提高审美水平,同时,培养学生在现实生活中发现美、欣赏美、创造美的自觉情感,表现出富有新时代的服装造型设计。 学情分析: 服装设计是义务教育课程标准实验教科书《美术》(人教版)七年级上册第四单元《我为校园添色彩》“设计﹒应用”中的一个主题活动。初一学生已经具备了一些基础的观察能力和表现能力,有较强的形象思维能力,探索能力和创新意识,学生对特殊材料十分感兴趣,好奇心强,并且喜欢自己创作。班级中已初步形成合作交流,敢于探索与实践的良好学风,学生间相互合作,相互学习,相互评价的互动气氛较浓。这些都为本节课教学提供了良好的前提条件,通过学生课前搜集服装设计材料和教师课堂的讲述,演示,加上大量图片解析,使学生经过课堂学习、练习之后,对服装设计的分类特征有一定的认识,从而达到创作的能力。 教学目标: 1.认知目标:了解服装设计的基本知识,掌握最基本的款式设计、色彩设计以及整体搭配能力。 2.技能目标:运用所学知识,通过合作,用所供材料设计一身美观又得体的“学生服装”。 3.情感目标:欣赏服饰作品,体验服装款式、色彩的艺术美,理解服装在生活中的审美与运用。同时,培养学生在现实生活中发现美、欣赏美、创造美的自觉情感。 教学重点 服装设计中的款式、色彩以及搭配的能力。 教学难点 “学生服装”的设计和制作。 教学方法:欣赏法、观察对比法、讨论交流法、演示法、小组合作探究法、评价法。 教学媒体:多媒体课件教学

创意服装设计方案重点学习的教案.doc

重庆三峡学院本科课程备课教案 2015 — 2016 学年第 2 学期 (美术术科类) 课程名称创意服装设计 授课专业年级班级2014 级服装与服饰设计 1 班 教师姓名 教师职称助教 美术学院 周次 1-4授课时间64课时课程性质 □专业必修□专业选修□通识教育选修 授课题目(教学章、创意服装设计 节或主题) 教材及参考资料 《创意服装设计》黄嘉编着 创意服装设计是一门基础课程,培养牢固掌握必须的文化基础知 识和专业基本理论知识,具有较高的操作能力的应用型人才。本课 教学对象情况简评 程以掌握创意设计理念、形式创意、色彩创意、材料创意、结构和 工艺创意等,从而培养具有可持续发展能力的创新性人才。 授课内容与教学目的作业内容与质量要求 作业命题一: 理论要点: ( 1)服装的概念和分类用不同面料再造手法制( 2)创造力四维空间作面料小样 ( 3)创意设计: 质量要求: 1、设计理念的建立 2 、形式创意 面料小样精致有创意 3、色彩创意4 、材料创意 5、创意设计的装饰美感数量要求:12*12 大小五( 4)教学目的:掌握创意服装设计的理论概念。种

作业命题二:技能要点:面料再造的增型设计、减型设计、综合型设计等。 教学目的:掌握面料再造中的镂空、烧花、褶皱、重复等手法。 制作创意服装 实践要点:运用形式创意、色彩创意、材料创意、装饰创意的设计理念制作一件创意服装。 教学目的:培养学生创造性思维,累计丰富的实际操作技能,质量要求: 运用面料和新材料结合数量要求:一件成品。 通过思维训练、联想思维其他、逆向思维启发、错视空间训练、 材料构成、结构设计、工艺设计等制作完成一件成品。 教具与场地布置4J110、人台、剪刀、针、线、缝纫机、熨斗等 课后作业制作一件成品 明确从观念设计到最后完成设计制作,是一个承上启下、全面设计、教后小结 整体控制的过程,不能重此轻彼,才能达到最后完成的整体效果。 美术学院 周次 1 授课时间周三 课程性质□专业必修□专业选修□通识教育选修 授课题目第一章概念——服装的分类 (教学章、节或主 题) 教材及参考资料《创意服装设计》黄嘉 教学对象情况简评 本章教学重点是明确创意服装与日常服装的区别与联系,明确服装设计的概念与学习的程序,为学生打好理论基础。 授课内容与教学目的作业内容与质量要求

动画造型设计(夸张)教案

三明学院海峡动漫学院教案 2016 至2017 学年第1 学期 课程名称: __________ 动画造型设计________________________ 总学时/周学时:________ 32/8 ____________ 学分:3 自第11 周星期 1 至第14周星期4 授课年级、专业、班级_______ 16动画高职班 _________________ 使用教材:《______ 授课教师:____________________________________________ 章节教案

教学方法及手段 1.理论讲授 2 ?穿插启发性教学与学生互动讨论结合 3.结合实例进行分析讲解 4 ?实践操作,对每一个学生进行所需指导提高 参考书目 1. 《动画造型设计一一打造动画明星》编著:凌清、单晓文,南京师范大学出版社; 2010年06月 2. 《动画造型》编著:翟翌翚,中国电影出版社,2012年03月 3?《动画造型设计》编著:凌清,苏州大学出版社,2009年08月

授课内容授课内容 1.回顾与导入 对之前造型课程所讲的基本造型基础知识进行回顾, 这一节课要进入到真正的造型创作与设计方法的学习, 在以后的工作中做到有的放矢。 2?为何要简化夸张与变形? 动画的特性 (从动画艺术的特点与制作工艺的限制方面来讲述并启发 同学们按照所学专业知识自己举出例子)第一节.简化 (1)量的简化 (2)形的简化 a、优秀的造型师在任何情况下都明确地知道什么是最 重要的应予保留,这种能力称之为提炼.简化而不简单. b、造型师通过对形的大小、粗细、长短、曲直、位 置、深浅以及色彩等诸多因素及其关系进行反复调整达到认 为最为满意的造型。 (3)动画造型简化案例分析(飞天小女警) 第二节夸张 (1)夸张的定义与价值 夸张是通过客观事物和现象作出超实际的扩大、缩小 或变异的表现。同时表达强烈的思想感情,突出本质特征, 运用丰富的想象力,对事物或者表情的某些方面加以夸大或 者缩小并作艺术上的渲染。 (2)夸张的真正目的一一突出事物或者表情的某一个 15 分 钟 10 分 钟 左 右 5 分 钟 左 右 20 分 钟 左 右 20 分 钟 左 右 15 分 提问互 动启发 性提问 理论与实 例图片相 结合进行 讲授理论 与实例图 片相结合 进行讲授 互动讨论 自由创 作时间

动画角色设计教案讲解学习

教案 一动画角色设计基础理论 (一)动画角色 1、含义:动画中的角色相当于一部影片中的演员,是动 画中以生命形式进行表演的主体,在字义的解释为 Animation character或是Cartoon character。(图1) 动画角色是能够传达感情和意义的假定形象,是现实生 活中不存在的由艺术家创造的形象。动画角色可以是写 实的人物,也可以是动物、植物,或是没有生命的物体 (如汽车、玩具等),甚至是源于神话的各种形体的排列 组合(如孙悟空、邪魔等异类角色)。(图2) 动画角色是设计师创造的虚拟的卡通形象,它们源于生 活又高于生活,反映了人们对生活的态度和对理想的追 求。图3 2、分类:动画角色有主次之分:主要角色(主角)的活 动与故事情节主线相连;次要角色(配角)在故事中或 多或少有所涉及,并配合主要角色演绎故事。主角与配 角在动画中均不可缺少。图4 3、动画角色的视觉形象构成:动画角色的视觉形象由静、 动两方面组成:静,以角色造型为主;动,以角色动作

为主。图5 动画角色的造型,除了需要设计角色外部形象外,还要 使其性格特征在外形中显现,通过动作进一步表现角色 的个性。所以完整的动画角色的造型设计是需要动、静 结合,缺一不可的。(这个会在后面的课程详细讲解) 图6 4、制作动画片所需的基本元素:需要故事(剧本)、角 色、场景这三个基本元素。故事是动画片的精髓,故事 乏味的动画片很难引起人们的兴趣与关注;剧本是动画 片的基础,动画片制作的所有环节均围绕剧本展开(图 7);场景是角色生存和活动的空间和场所,是界定故事 发生的位置和状况的空间,是帮助观众理解故事的重要 元素,也是动画片渲染气氛的重要手段。(图8)(二)动画角色设计 1、概念:动画角色设计是众多艺术造型方式中的一种,是指 综合运用变形、夸张、拟人等艺术手法将故事剧本中的动画角 色设计为可视化形象,其目的是要对每一个动画角色赋予感染 力与生命力。(图9) 动画角色的创造需要设计者具有很强的想象力和幽默感,动画 角色夸张、随意的表现手法和戏剧性的表演形式是一般的艺术

款式设计教案

服装款式设计教案 第一节:服装轮廓的构成与变化 一.服装轮廓的特征: 1.轮廓的概念:服装的轮廓是指人穿着服装后从正面看由服装的视觉边界线所构成的 外部形状(又称廓形、轮廓线、外形线)。 体现着服装的总体风格 2.服装轮廓的作用反映着社会的时代风貌 传递着市场的流行特征 指导着企业的生产方向 肩斜线:可在高低、宽窄上略作变化。 胸围线:可在松紧上变化。 3.决定服装轮廓变化的主要部位:腰围线:可在松紧、高低上变化。 臀围线:可在松紧上变化。 底边线:可在宽窄、高低、形状上大幅度变化。 二.轮廓的基本类型:

H型(方型):直线形、矩形线形、桶线形。 2.服装轮廓的基本类型A型(正△型):帐篷线形。 V型(倒△型):倒三角形 X型(组合型):苗条线形、上贴下散线形、公主线形、 喇叭线形、钟线形、沙漏线形、X线形。 三.轮廓线设计的变化要点: (1)注意领线的宽窄变化。(2)注意领线的高低变化。(3)注意领线的形状变化。 (4)注意肩线的宽窄变化。(5)注意肩点的高低变化。(6)注意袖笼的高低变化。 (7)注意袖笼的形状变化。(8)注意胸围的宽窄变化。(9)注意侧缝的形状变化。 (10)注意侧缝的长短变化。(11)注意腰围的高低变化。(12)注意腰围的宽窄变化。 (13)注意腰围的形状变化。(14)注意臀围的宽窄变化。(15)注意衣摆的高低变化。 (16)注意衣摆的宽窄变化。(17)注意衣摆的形状变化。 作业: (1)设计A型服装12款式。(2)设计V型服装12款式。 (3)设计H型服装12款式。(4)设计X型服装12款式。 要求:八开纸,黑白稿。 第二节:服装结构线的构成与变化 一.服装结构线的特征: 1.概念:服装的结构线是指存在于服装各部位的剪辑线与省褶线。 2.作用:是体现服装整体形态和立体效果的核心因素。 省道线:胸省、腰省、臀位省、后背省、腹省、肘省…… 褶裥:顺褶(顺褶)、工字褶(对褶)、辑线褶3.服装结构线的种类褶线细皱褶:碎褶、抽线褶、橡筋褶…… 自然褶:波浪褶、瀑布褶、布皱褶…… 剪辑线:垂直分割、水平分割、斜线分割、曲线分割、交错分割…… 二.结构线设计的变化要点: (1)注意结构线的部位安排。(2)注意结构线的方向变化。(3)注意结构线的长短变化。 (4)注意结构线的形状变化。(5)注意结构线的聚散变化。(6)注意结构线的边缘变化。 (7)注意分割线与省褶线的连贯结合。(8)注意分割后各部分块面的材质变化。 作业: (1)设计有省道线变化的款式图12个。(2)设计有褶线变化的款式图12个。 (3)设计有直线分割变化的款式图12个。(4)设计有曲线分割变化的款式图12个。 (5)设计有曲直综合分割变化的款式图12个。要求:八开纸,黑白稿。 第三节:服装配饰的构成与变化 一.服装款式变化的总原则: 将人体的颈部、躯干、四肢在设计观念中均可视为圆柱体或圆锥体,然后将这个圆柱体或圆锥体的某一横切面或斜切面作为构思的基面,而在其周围任何空间范围内可进行多角度(0~360~n度)、多层次(相离、相切、交叉、重叠……)、多对比(方圆、曲直、长短、大小、对称与非对称……)等各种形式的变化,且这个变化形式可安排在人体的任何部位。

(产品管理)教案产品造型设计程序

(产品管理)教案产品造型 设计程序

产品造型设计的程序 (2011/2012学年第壹学期) 校部:广西工艺美术学校 教师姓名:黄洁梅 任课课程:《产品造型设计-日用工业品》 课程类型:专业基础课 任课班级:2009造型班 任课课时:1课时 一、教学目的 1、了解产品造型设计的设计程序,培养学生学习产品造型设计的兴趣 2、学习产品造型设计的程序 二、教学重点和难点 重点:了解学习产品改良造型设计的设计程序 难点:学会根据产品造型设计的设计程序进行产品造型设计 三、教学方法: 本次课的教学方法是以讲授法为主,讲授和实例结合、启发式教学。 四、教学手段: 运用多媒体课件、麦克风、备课本等 五、教学课时:壹课时 六、教学过程: 〈壹〉复习旧课(5分钟)

复习上节课内容:1、工业设计的原则?2、什么叫产品设计程序? 1、原则:功能、经济、美观 2、产品设计程序就是产品的设计工作步骤,是有目的地实施产品设计计划。 〈二〉导入新课 日用工业品的设计是中专生设计的壹个重要课题。而做任何事情均是要有壹定的顺序的,那么我们于 日用工业产品造型设计中应该要遵循什么程序呢?下面我们就壹起来学习产品造型设计的程序。 〈三〉进行新课(30分钟) 1、接受项目,指定计划 (1)项目可行性方案 它应具备业主的要求、对产品设计的方向、潜于的市场因素、要达到的目的、项目的前景及可能达到的市场占有率、企业实施设计方案应当具有的心理准备及承受能力等。(2)项目总时间表 根据要求,制定壹个时间进程计划,且展示整个设计过程。项目总时间表主要是把握和安排合理的时间计划,有助于业主统筹安排生产计划和销售计划,且确定生产投入规模和资金的阶段分配。 这壹计划通常进行若干次协商和调整,签定设计委托合同,明确责任。 2、市场调研,寻找问题 任何壹个好的产品的造型设计,均不是毫无根据地只是追求奇特的形状苦思冥想出来的。 同壹产品的形状千变万化,但它们均是根据实际需要而决定的,功能是第壹位的。工业产品

《影视动画角色造型设计》教学大纲

<<影视动画角色造型设计>>教学大纲 适用专业:影视动画专业 第一部分使用说明 课程编号:总学时:课内练习学时:学分: 一.课程性质。地位和教学目标 1. 课程性质,地位。 影视动画造型设计是动漫设计与制作专业为学生开设一门专业必修基础课程,是影视动画片制作的基础部分。通过本课程的教学。使学生比较全面、系统的掌握角色、道具。设定的基础理论,基本知识和绘制技巧。能熟练和正确运用Flash ,Ps,等软件绘制二维图形,培养学生正确分析和解决绘制二维图形时出现的问题和能力。以便较好的适应动画片前期设定的工作需要。同时为后续课程的学习打下坚实的基础。 2. 通过教学,使学生在设计、人物、道具方面都能很快的明确导演和编剧的意图。运用二维绘制软件,将其实现在动画片中。为完成动画片的前期准备工作开好头。 重点学习,人物、道具的设定,和掌握,Flash, Ps, 的软件与手绘相联系。常用工具、绘图方法。为学生在未来工作中遇到的相关造型设计问题打下坚实的基础。 二,教学要求: 1. 了解:人物、道具、场景设计的基本常识和特征。 2. 熟悉:Ps 及Flash 等设计时软件的应用。如命令,及绘制工具。 3. 掌握:熟练掌握并理解造型设计的基本技巧。 三,实施说明: 1. 成绩的考核方法. 平时成绩(出勤情况)占20 %,实践表现成绩(包括课堂表现、课堂练习)占20%,结课作业成绩(造型基础、角色设计、夸张变形、动作表现、实训成果评估)占60%,三者合计,90分以上为优;80-90分为良;70-80分为中,60-70分为及格,60分以下为不及格。。 2.教学方法,教学手段 本课程在教学方式上应理论联系实际,在教学中多采用引导,启发性教学,使学生能够融会贯通、举一反三,运用典型动画设计,组织教学,启发学生独立思考,增强学生的原创能力,同时伴随理论讲解相应安排上机操作练习。 在教学中,对基本理论和基本方法的教学要求分为理论和实践两个方面,前者在课上讲解评动画案例,点出其优秀的一面,公学生参考和临摹然后进行创作。后者,大量的在电脑中练习。对其作业的质量认真的评判和考核。注重在实战制作中的教学,加强与实际例子的结合;并建议多媒体方式授课。 四、课内实践环节的要求 1.人物、道具的设计。 2.人物分为:人类、兽类、机械类、卡通类等角色的设计。 道具:分为角色所佩戴和试用的武器、装备、交通工具,补给品等外部造型进行设计。 具体要求:结合实际所讲授理论进行练习和原创,使用绘制软件,大量绘制造型设计,以达到熟能生巧的程度在软件使用上。 五、作业要求 根据教学安排,伴随课内实践环节完成,作业应当按照大纲规定的知识、能力、素质结构此例要求。 1.作业数量的要求:封面、原创、临摹。标准课程名称、班级、姓名、学号、指导教师,作其模板发给学生。而后打印。 2.上缴时间:结课当天即上交作业。

产品包装设计教案

产品包装设计教案 Company Document number:WTUT-WT88Y-W8BBGB-BWYTT-19998

《产品包装设计》教案 教学目的: 1、通过教学使学生了解纸盒包装的形式、作用、特点和要求。 2、学习绘制和装饰纸盒的方法,提高设计能力。 教学重点和难点: 1、重点:盒面的装饰和配色。 2、难点:纸盒的结构设计。 教具与学具准备: 1、教具:各种结构的纸盒包装设计样品、素描纸、浆糊、剪刀、尺、水彩颜色等。 2、学具:素描纸、尺、圆规、塑料水彩笔、水彩颜色等。 教学方法: 欣赏、讲解和手工制作相结合。 教学过程: 第一课时: 一、组织教学:检查学具,按定情绪。 二、课前谈话导入新课。 (一)包装设计的作用: 同学们,当你们走进商店购物时,你一定会被那设计精巧的包装所吸引。的确,好的包装设计能吸引购买者的注意,能传达商品信息激发产品的销路。特别是当今,由于生产力的发展,商品在销售市场中引起了激烈的竞争。因此,包装的外形能否直接抓住顾客的注意力,直接关系到产品的销量。

(二)包装设计的特点: 商品的“外衣”就是设计家为它设计的“商品包装”,一个好的包装具有哪些特点呢 1、包装既能保护商品,便于储藏、运输、携带,也能美化生活。例如:课本范图-----“毛巾包装”既方便携带,又美观精致。“火锅包装”便于开启。 2、鲜明地标明商标的名称、其形状易读、易辨、易记。例如:课本“电子系列包装”、石英电子钟商标的名称简易、明确,封面构图易辨,购买者一看便知道是“钟”的包装。 3、包装的外观造型要具有独特的风格,使购物者有新鲜感。例如:课本“糖果包装”和“食品包装”。 4、与同类商品在市场上竞争时,具有比较鲜明的识别标志具有独特的风格。 5、能刺激购买者的购买欲。 6、色彩的处理要与商品的品质、类别、分量互相配合,达到统一与调和的效果。 (三)包装设计的形式: 商品包装的形式很多,有纸袋、纸贴等。其中以纸盒最为普及。纸盒设计分为结构设计和装潢设计,两者结合才能产生完美的艺术效果。 1、结构设计: 常见的纸盒在结构形式上,大致分为:六面体、圆柱体和多面体数种。其中以六面体形式的纸盒应用最多。 2、装潢设计:

动画形象设计教案

教案 (2010/2011 年二学期) 课程名称动画形象设计 课程编号070703217 课程性质专业必修基础课 教学时数60 教学对象数字媒体本科学生授课教师姚文凭 职称 邵阳学院艺术设计系 2011年7月

一、课程教学目的和要求 动画形象设计是动画生产过程中一个重要环节,从生产流程上来说属于前期设 计的范畴;在内容上属于美术设计的一部分。动画形象设计主要是指动画角色的外 形设计。通过本课程的学习,要求学生能将写实的事物用卡通化的手法进行夸张变 形及线条归纳,要求学生能充分发挥个人的想象力和创造力,掌握动画形象设计的 造型方法,设计出角色性格鲜明,丰满,活泼生动的动画形象。 二、课程教学重点和难点 (一)教学重点:掌握和具备动画造型的格式、规律及画面效果的知识和能力。 (二)教学难点:1、对人物形象特征的敏锐观察与准确把握; 2、对学生想象潜能的充分开发。 三、教学方法 多媒体课件讲授、数位板绘画示范、经典动画形象分析、课堂讨论。 四、课时安排 总课时:60课时 第一章动画形象设计概论8课时 第二章角色造型设计的格式8课时 第三章人物角色造型设计8课时 第四章动物、怪兽和机械类角色的设计方法8课时 第五章动画造型构思与创意8课时 第六章动画形象设计的步骤4课时 第七章Q版动漫形象的设计方法4课时 第八章角色的服装造型设计4课时 第九章动画形象设计的经典实例分析8课时 五、考核方式 采取考试与平时成绩综合评定的方法。考试成绩占60%,由教研室集体评定,平时成绩由任课教师评定,占40%。 六、参考教材 《动画造型设计》. 邹夫仁. 湖南人民出版社. 2008年8月

服装设计(造型)教学大纲

《服装设计(造型)》教学大纲 一、课程性质及开课要求 课程编号: 课程名称:服装设计(造型) 课程类型:专业发展课(必修) 学时总数:52学时 开课学期:第三学期 开课对象:服装设计本科专业方向学生 先修课程:服装设计概论、服装设计(款式)、服装结构1、表现技法(服装) 后续课程:服装设计(专题) 选用教材:无指定教材,按任课教师的教学计划执行 二、教学目的 本课程主要是掌握服装设计中服装造型设计的基本理论知识,以及廓形设计,结构设计,服装局部造型设计的方法和服装造型的表现形式等。通过有针对性的服装色彩设计、形式美设计、风格设计等内容,加强学生整体全面的造型意识;通过对服装制作初步的简单的实践,使学生对服装造型的空间概念有更加深刻的体会。 三、教学安排及学时分配 1、基本理论知识(12学时) ⑴服装造型构成要素 ⑵服装配色设计 ⑶服装的形式美法则运用 ⑷服装风格设计 2、理论知识细化(16课时) ⑴服装廓形设计 ⑵服装结构设计 ⑶服装局部造型设计 3、课后资料收集 要求学生根据每次的授课内容进行相关资料的收集、整理。

4、课堂实践(18学时) ⑴点线面设计(至少3张) ⑵服装配色设计,服装设计形式美法则运用及风格设计(至项至少3张) ⑶廓形设计(至少2张) ⑷结构设计(效果图至少5张+用白坯布尝试制作成衣至少1件) ⑸立体布纹制作(至少2种纹样) ⑹针织手法学习 5、主题系列设计要求(1学时) ⑴学生以个人形式进行系列设计。 ⑵根据主题寻找创作灵感,并用文字说明。 ⑶根据灵感收集创意元素,拟定系列服装的色彩、造型、面料。 ⑷画出系列服装的彩色效果图以及正反面款式图(每个系列4-6款服装),相关配饰。 ⑸挑选一件杂志上的服装,进行立体裁剪的简单尝试,将尝试结果拍照(实物单品正面、侧面、背面,细节)。 6、设计交流(5学时) 对每次的课堂及课后训练进行评讲、修改、总结;学生在完成主题系列设计时,对灵感来源、面料、色彩等设计内容进行交流,通过对效果图草稿的审核完善设计内容,完成系列设计后,同学和老师间就设计内容进行相互沟通,使学生广泛汲取各种意见和建议,便于课后总结。 四、参考书目 服装设计造型. 柒丽蓉. 广西美术出版社. 2007-12 中国高等院校设计教程?服装造型设计教程. 林燕宁邓玉萍. 广西美术出版社. 2009-07 时装设计元素:款式与造型. 西蒙·卓沃斯-斯宾塞瑟瑞达·瑟蒙邹游董雪丹. 中国纺织出版社. 2009-08 服装造型学(理论篇日本文化女子大学服装讲座) . 三吉满智子. 中国纺织出版社. 2006-04 五、考核及成绩评定方式 1、考勤成绩、平时成绩、期考成绩比例换算按照教务系统换算比例执行。 2、考勤成绩按照学生出勤情况评定。

产品包装设计课程教学大纲

产品包装设计》课程教学大纲 (适用对象:平面设计专业大专学生学分:3.5 学时:70) 一、课程简介 《产品包装设计》课程是电脑艺术设计专业的专业课。通过对本课程的教学,要求学生了解国内外包装发展趋势。掌握包装设计的表现技法和工艺方法。掌握包装设计的分类法,能从形态、材料、技法等方面进行分析。 了解当前包装设计的解决方案,了解包装历史、包装技术、包装材料、包装设备及运输的相关知识,掌握包装功能、包装设计的基本原则和包装装潢艺术等方面的知识。了解国家制定的相关法律法规,如《包装法》、《商标法》、《知识产权法》等。掌握包装结构设计、容器设计、商标及品牌、帖签的设计以及包装盒的装潢设计、系列化设计、组合设计等基本规律和技能。 二、课程的教学目的 通过结合典型实例来讲述的包装理论与技术,及大量实例练习,使学生在了解诸如包装造型、容器造型、装潢设计以及印刷工序、印刷成本核算等相关知识的同时把握当前包装装潢及相关行业发展的最新方向。同时,使学生对包装流程中的市场调研、包装材料、包装技术、印刷流程以及运输、销售和计算机制作过程有系统了解。使学生的作业创作和市场相结合,创作出实用、富有个性、具有审美价值的包装设计作品。 三、课程的教学要求 1、包装的基本概念及发展 了解包装的起始及历史发展(结合图片资料讲述);了解包装概念及包装概念的扩展;了解包装功能的转移。 2、包装与时代 了解包装设计的发展和所发挥的作用;了解产品包装在不同的时代所具备的不同特点(结合大量实例讲述) 3、现代包装形式特点与规律

掌握现代包装形式特点与规律。通过做造型练习来了解包装设计中的色彩、外观造型、材质等不同所产生的不同效果。 4、设计市场与工艺 了解产品包装设计的基本程序并做市场调研。对相关的资料进行分析及设计定位(包括比稿、定稿、包装材料特征、印刷工序及成本核算)。掌握包装的材质及各种功能性。 四、课程的重点和难点 1、包装的基本概念及发展 重点:了解产品包装的起始及历史发展;了解包装概念及包装概念的扩展;了解包装功能的转移。 难点:解释包装功能的转移是在何种条件和原因作用下所产生的。 2、包装与时代 重点:了解包装设计与时代发展变化并掌握包装时代性的特点。 难点:把包装时代性的特点与产品包装设计实践相结合。 3、现代包装形式特点与规律 重点:培养包装设计中设计表达的初步技能。 难点:如何培养和提高审美能力。 4、设计市场与工艺 重点:通过市场调研、理论分析、设计构思,最后完成讲评。 难点:在实践中培养自学能力、分析问题和解决问题的能力以及独立思考和独立工作的能力、创造性思维的能力以及动手制作的能力。 五、课程的教学方法 坚持理论与实践结合的实训教学方法,重在实际能力的培养。

人教版美术九年级下册《动漫形象设计》教案

《动漫形象设计》教案 教学目标: 1、知识与技能:通过本课的学习,了解动漫形象的基本特点,知道动漫形象的表现形式,认识到动漫形象在形与色上具有夸张性。 2、过程与方法:通过欣赏与讨论,发现并交流动漫的特点,在创作的过程中学习动漫的表现技能。 3、情感态度与价值观:激发学生学习动漫的兴趣,感受动漫的时代特征,培养学生节约、爱护环境的好习惯,增强爱国主义情操和民族自豪感。 教学重点:动漫的造型方法及特有的表现形式。 教学难点:尝试用夸张、变形、幽默的手法设计卡通形象。 学具准备:铅笔、纸张、卡通图片、彩色笔等。 教学过程: 一、情景导入: 师:同学们下午好,在上课之前呢咱们先来欣赏一段小视频,看看谁能猜出视频中都出现了哪些卡通片,(PPT导入视频) 视频播放完了,谁能告诉大家你都猜出了谁?(葫芦娃、机器猫、花仙子、棒球王子、足球王子、灌篮高手学生边说老师边把提前绘制好的动漫形象贴在黑板上),看来咱们班的动漫迷还真不少,动漫不仅仅同学们喜欢,老师也很喜欢,今天就让我们一起走进《动漫形象设计》一课。 师:刚才同学们总结的都很正确,可爱、幽默、形象简洁,色彩鲜艳、夸张、拟人、变形都是卡通形象的特点,尤其是夸张,拟人、变形不仅是卡通的特点,还是卡通形象的常用表现手法,咱们由三个卡通形象集体分析一下(出示PPT)——由学生分析。 拟人化:(课件展示) 拟人就是把事与物人格化,赋予人以外的它物以人的特征,使之具有人的思想、感情和行为。 如图:这棵树添上了人物的五官,好像在欢笑,也好像有点忧愁,仿佛在告诉人们要保护树木、保护森林,不要滥砍滥伐。 变形:(课件展示)

把事物巧妙地变形,能够使形象更加幽默、有趣、滑稽。 夸张:(课件展示) 把形象的特点刻意的夸张、使形象更突出,更具个性。 如图:狮子是力量的象征,要显示它的凶猛和威严。 师:刚刚几位同学分析的都很不错,通过夸张、变形让胖的更胖、让圆的更圆,通过表情的夸张可以让眼泪变成小河,让口水像大瀑布,通过拟人的手法,可以使没有生命的东西形象生动起来,这些都可以给我们带来意想不到的效果。 四、示范 了解了这么多的有关卡通形象的知识,如何设计一个卡通形象呢?下边老师就从咱们生活中选一个常见的事物为例,跟大家一起探讨卡通形象的设计方法: 首先我先选择一个原型,(苹果)然后在构图,勾画草图,接着运用夸张、拟人、变形的手法对外形进行艺术处理,最后上色,整理完成。 师:看了老师示范,谁能总结一下卡通形象的设计方法呢?(同桌间可以讨论一下)学生总结设计方法(选择原型——构画草图——艺术加工——上色整理完成)。 五、练一练 从刚刚的交流中,我发现大、家已经基本掌握了卡通形象的设计方法,那么现在同学们就当一回卡通设计师,从生活用品、文具、植物或者动物作为原型,运用夸张、拟人、变形的手法展开你们想象的翅膀,设计一个卡通形象,比一比哪个同学设计的最有创意、最生动、最个性。 要求: ①线条简洁幽默生动夸张变形色彩艳丽造型独特。 ②分组练习:四人一组,共同协作完成(也可独立完成),并作制作方法及创意构思的总结汇报。 教师巡回辅导:对一些有创意的作业及时的给予肯定与鼓励。 (PPT出示要求,并播放轻音乐) 六、先小组自评(小组内相互欣赏,评选出你们组最满意的卡通形象,我们进行全班交流) 小结:这节课,我们一起学习了一些有关卡通形象的知识,还亲自设计了卡通形象,体验了设计的乐趣,我们不难发现,卡通形象的原型大多是来源于生活,老师希望同学们能用明亮的眼睛去观察生活,运用你的聪明才智去创造生活,在以后的学习中设计出更出色更优

《动画造型设计》教学大纲

《动画造型设计》教学大纲 一、课程名称及编号:动画造型设计 AYSZB054 二、课程性质、地位和作用 (一)课程性质:专业必修 (二)本课程在该专业中的地位和作用: 《动画造型设计》是本科艺术设计专业(动漫设计方向)学生必修的专业课之一。 学生通过对《动画造型设计》课程的学习,了解动画造型设计的概念及内容,掌握动画造型设计的基本原理和基本技能,转换造型思维,使学生掌握动画造型的规律并能进行独立创作。重点解决动画造型设计中的设计理念及基本制作方式问题。 三、相关课程及关系 《动画造型设计》课程的前期课程是《二维动画技术》,后期课程是 《动画剧本创作 与分镜》。学生在前期课程《二维动画技术》中学习了关于动画制作的基本知识和原理,为在《动画造型设计》课程中能独立创作一系列动画造型提供了技术支持。而学生在《动画造型设计》课程中所绘制的动画造型则为后期课程《剧本创作与分镜》提供了创作素材。 四、主要教学方法及考核方式 (一)教学方法: 主要采用理论教学与案例分析相结合的教学方法。本课程是一门实践性很强的课程,要求教师运用课堂实践教学和多媒体教学手段在多媒体教室及画室进行教学。对教学内容中的难、重点讲解与多媒体演示相结合,进行现场操作,加强实践教学环节,以便使学生及时掌握所学的内容,注重提高学生基本素质与实践能力。 (二)考核方式: 学生期末考试以作品形式随堂考试,学期成绩由期末考试成绩、平时成绩(考勤、作业、课堂表现、讨论、)两部分构成。其中,期末试卷成绩占70%,平时成绩占30%。 五、课程内容及学时分配 学时与学分:48学时,3学分 教学内容(章)总学 时 讲课 学时 实践 学时 备注 第一章 动画造型设 计概述 220

服装设计基础教案

重庆市渝北职业教育中心 备课教案 专业:服装设计与工艺 班级:2013级(秋)服装 学科:服装设计基础 周课时: 2课时 教师:何晓梅 2013年至2014年第一学期教学内容:开学第一课 教学目的: 1.了解服装专业课程设置安排 2.激发学生的学习兴趣 教学重点:课程安排、成果展示 教学难点:无 教学方法:讲授、案例分析 教学准备:PPT 课型:理论教学时间:1课时(第1课时)教学过程: 一、导入 提问:请问同学们,为什么要选择服装专业呢?

二、新课 (一)课程与时间安排 时间:2年在校1年在企业时间 课程:设计制图工艺立裁实训 1.设计:设计基础(色彩、款式图、图案、毕业) 素描(基础) 2.结构:女装为主(裙子、裤子、衬衣、西装、外套) 3.立体裁剪:(基础、礼服、毕业设计) 4.实训:电脑(CAD、款式图设计) 专业实训(流水线做衣服) (二)历年学生作品欣赏 (三)课堂小结 本节课我们对本专业的大概情况作了一个了解,希望同学们通过这堂课能给自己高中三年做一个规划,希望你们能长江前浪推后浪,学有所获,学有所成。 三、作业安排 无 四、教学后记 学生的积极性很高,上课认真听讲,积极主动回答问题,很活跃。 教学内容:服装设计入门 教学目的: 1.了解课程性质、目的和要求

2.了解课程内容和结构 3.掌握服装的概念及功能 4.了解服装品牌 教学重点:课程内容和结构 教学难点:无 教学方法:讲授、案例分析 教学准备:PPT 课型:理论教学时间:3+1课时(第2—5课时) 教学过程: 一、导入 提问:请问同学们,知道什么是服装设计吗?想成为一名服装设计师吗? 相信自己能成为一名服装设计师吗? 二、新课 (一)课程性质、目的和要求 性质:《服装设计基础》是服装设计与工艺专业学生必修课程,主要 包括服装设计入门、服装款式图设计、服装色彩和服饰图案和系列 服装设计五部分构成。 目的:培养学生掌握服装设计的基本方法和流程,提高学生的审美能力。 要求:学生勤动脑、勤动手。 (二)课程内容和结构 《服装设计基础》课程包含两个个主要部分

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