2019年动漫行业分析报告
2019-2023年日本动漫行业分析报告

2019-2023年日本动漫行业分析报告随着互联网技术的不断发展以及人们生活水平的不断提高,日本动漫行业也经历了一系列的变化。
在这篇报告中,我们将对2019-2023年日本动漫行业进行分析,从市场规模、产业结构、技术创新等方面出发,帮助读者了解这一行业的发展趋势和未来走向。
一、市场规模据统计,2019年日本动漫行业的市场规模达到了2.4万亿日元,占据了全世界动漫市场的38%左右,是世界上最大的动漫产业之一。
而在未来几年内,这一规模还将持续增长。
预计到2023年,该行业的市场规模将达到3.1万亿日元,年均增长率约为5%。
这主要得益于行业不断创新,提供了更加精彩的作品,吸引了更多的观众。
二、产业结构日本动漫行业的产业结构由制作、发行、衍生品三个环节组成,其中衍生品成为了动漫行业的利润增长点。
2019年,衍生品的占比为56.9%,制作和发行则分别占据了14.7%和28.4%的市场份额。
不过,在未来几年中,制作和发行的份额有望增长,预计到2023年,制作的市场占比将达到20.2%,发行的市场占比也将提高到35.4%,而衍生品的市场占比将降至44.4%。
三、技术创新随着VR、AR等技术的不断发展,动漫行业也开始了技术创新的征程。
VR技术能够让观众身临其境地感受动漫世界,而AR技术则让观众能够与动漫人物互动。
同时,区块链技术也能够为动漫行业带来更多的商业模式创新,比如将动漫人物作为数字货币的交换媒介。
虽然这些技术还处于起步阶段,但已经引起了行业内外的广泛关注。
四、挑战与机遇尽管日本动漫行业发展迅猛,但也面临着一系列挑战。
首先是市场竞争的日益激烈,国内外的动漫作品都在争夺观众的注意力,这需要行业内各个环节都要不断改进和提升。
其次是政策环境的不确定性,比如关于二次元文化的争议,还有一些地方政府对动漫行业的限制和打压等等。
然而,彼此面对挑战,行业内的企业和从业人员也可以从中发现机遇。
比如,可以加大对海外市场的开拓和投资,提升自身的品牌知名度和市场份额。
动漫产业发展调研报告

动漫产业发展调研报告动漫产业是指以动画、漫画、游戏为主要内容的产业链,涵盖了广播电影电视、网络媒体、文化创意、游戏等多个领域。
近年来,随着文化产业的崛起,动漫产业成为了全球范围内备受关注的新兴产业。
本报告将对动漫产业的现状、发展趋势和相关政策进行调研,旨在为该产业的进一步发展提供参考。
第一部分:动漫产业的现状1.1 动漫产业的定义与范围动漫产业是指以动画、漫画、游戏为主要内容的产业,涵盖了动画制作、漫画出版、游戏开发等环节。
它在文化娱乐领域具有独特的魅力和市场竞争力。
1.2 动漫产业的市场规模和发展现状近年来,动漫产业在全球范围内呈现出快速增长的势头。
据统计,2019年全球动漫市场规模达到了1000亿美元,预计到2025年将达到2000亿美元。
1.3 动漫产业的发展模式和特点动漫产业以内容创作为核心,强调创新与创意的重要性。
其发展模式主要包括动画制作、漫画出版、衍生产品开发等环节,具有多元化和创新性。
第二部分:动漫产业的发展趋势2.1 移动互联网时代的挑战和机遇随着移动互联网的普及,动漫产业面临着新的挑战和机遇。
一方面,互联网技术的快速发展为动漫内容的传播提供了更广阔的空间;另一方面,盗版、侵权等问题也对动漫产业的发展造成了一定的困扰。
2.2 跨界合作的推动动漫产业与其他行业的跨界合作,已经成为当前发展的一个重要趋势。
通过与游戏、影视、音乐等领域的合作,动漫产业实现了内容的多元化和延展。
2.3 地域特色的发展不同地域的动漫产业在内容风格、创作理念等方面均有所不同。
通过发展地域特色,可以进一步推动动漫产业的发展。
第三部分:动漫产业的政策环境3.1 国家政策支持我国政府高度重视动漫产业的发展,出台了一系列的政策措施。
例如,设立动漫产业基金、优化版权保护等,为动漫产业的发展提供了政策支持。
3.2 地方政府的扶持政策各地方政府也纷纷出台了相关的扶持政策,鼓励本地动漫产业的发展。
例如,提供土地补贴、减免税收等优惠政策,吸引企业进驻。
中国动漫IP产业的发展现状分析

中国动漫IP产业的发展现状分析1. 引言1.1 中国动漫IP产业的意义中国动漫IP产业是指以动漫作品为核心,通过衍生品、游戏、影视等形式进行多元化开发与运营的产业链。
这一产业的意义在于多方面:1.文化传承与传播:动漫是一种具有跨时代文化传承价值的艺术形式,通过动漫IP产业的发展,可以更好地传承和弘扬传统文化,同时也可以将中国文化传播到世界各地。
2.经济带动与产业升级:动漫IP产业的发展可以带动相关产业的发展,包括动漫制作、漫展经济、周边产品制造等领域,为文化创意产业的升级与转型注入新的动力。
3.创新引领与产业链延伸:动漫IP产业的发展能够推动技术与创意的结合创新,拓展产业链的广度与深度,不断推动产业向更高端、更多元的方向发展。
4.国家形象塑造:通过打造具有国际影响力的动漫IP,可以提升中国在全球的软实力与文化影响力,为国家形象塑造和文化输出做出积极贡献。
中国动漫IP产业的意义不仅在于促进文化传承与发展,也在于推动经济增长与产业升级,同时也能够为国家形象的宣传与塑造带来积极影响。
1.2 中国动漫IP产业的发展现状中国动漫IP产业作为文化创意产业的重要组成部分,在近年来取得了长足的发展。
随着我国经济的快速增长和文化产业的不断壮大,动漫IP产业也迎来了新的发展机遇。
目前,中国动漫IP市场规模不断扩大,IP作品类别和数量都在逐渐增加。
中国动漫IP的影响力和知名度也在逐步提升。
在内容方面,中国动漫IP的题材涵盖了各个领域,包括神话传奇、历史传记、科幻冒险等多个类型,满足了不同观众群体的需求。
在制作质量上,中国动漫IP作品的画面、剧情、声音效果等方面都得到了极大的提升,大大提升了动漫IP作品的观赏性和品质。
中国动漫IP产业在营销推广方面也取得了一定的成就。
各类IP作品通过衍生品、漫展、游戏等方式展现,有效提升了其品牌知名度和商业价值。
在跨界合作、文化输出等方面,中国动漫IP也逐渐走出国门,扩大了国际市场的影响力。
我国动漫产业发展现状与对策

我国动漫产业发展现状与对策1. 产业规模快速扩大。
近年来,我国动漫产业迅速发展,动漫产业规模逐年扩大。
2019年,我国动漫产业总收入为2389亿元,其中游戏收入占比最大,达到了1128亿元,其他领域也在逐年增长。
2. 品种丰富、形式多样。
我国动漫产业的品种丰富、形式多样。
动画片、漫画、游戏、衍生品等多元化的产品形态,吸引了众多受众群体。
同时,国内也不断涌现出一批高质量的原创作品。
3. 经营模式多样化。
我国动漫企业的经营模式多样化,除了传统的制作发布模式外,还有多种新型的商业模式,例如会员订阅、游戏化、区块链等,丰富了动漫产业的运营方式和商业模式。
二、我国动漫产业面临的问题分析1. 盗版、抄袭现象严重。
目前,我国动漫产业中盗版、抄袭现象仍然较为普遍,导致原创作品的收益无法得到保障,严重制约了动漫产业的健康发展。
2. 对新人扶持不够。
尽管我国动漫产业已经发展了许多年,但社会公众对动漫行业内部的认知程度及重视程度还不够高。
此外,制约动漫产业的发展的还有创作者及从业者推陈出新、外部环境的影响等因素。
3. 产业链不完善。
目前,我国动漫产业的产业链尚不完整,制约了动漫产业的进一步发展。
例如,动漫内容制作、发行、营销等环节仍欠缺专业化和规范化,动漫游戏、动漫文化衍生品在质量和适销性方面也存在问题。
1. 高度重视原创作品,加强保护。
政府应当大力支持和鼓励动漫创作,加强知识产权保护力度,提高原创作品收益保护。
2. 促进内容的多样化,提高质量。
鼓励动漫企业创新,形成多元化的产业格局,提高动漫内容制作的质量和市场适销性。
3. 加强产业链各环节协调和合作。
围绕更加完整和高效的动漫产业链,加强动漫产业内各环节之间的协调和合作,尤其是发展游戏、文化衍生品等多元化的业态,提高动漫产业的商业价值和社会影响力。
4. 建立动漫人才培养的长效机制。
动漫人才培养方面,应当建立相关课程,推进动漫人才、文化媒体人才的培养,同时拓展动漫产业的市场规模和观众群体,吸引更多优秀人才从事动漫产业。
美国的动漫市场分析报告

美国的动漫市场分析报告美国的动漫市场分析报告动漫(Animation)是指通过一系列连续的图像帧(Frame)所组成的影片,在美国和其他许多国家具有较长的历史和广泛的影响力。
近年来,随着互联网和流媒体的普及,动漫市场在美国得到了进一步的发展。
本报告将对美国的动漫市场进行分析。
一、市场规模及发展趋势根据美国动漫协会(The Animation Guild)的数据,近年来美国的动漫市场规模不断扩大。
2019年,美国的动漫市场总收入达到了150亿美元,同比增长了10%。
预计到2024年,市场收入将进一步增加至180亿美元。
动漫在美国的受众群体非常庞大,从儿童到成年人都有着强烈的兴趣。
据调查显示,美国18-34岁年龄段的观众占据了整个动漫市场的40%以上,显示出了年轻人对动漫的热爱。
此外,还有一些专门针对年轻儿童的动漫节目,如迪士尼和卡通网络的节目,这也是动漫市场的重要一部分。
随着互联网的普及和流媒体平台的兴起,动漫的观看方式也发生了变化。
越来越多的人选择通过在线流媒体平台观看动漫,如Netflix、Hulu和亚马逊Prime Video等。
这些平台为观众提供了更加便利的观看方式,并且有更多的动漫内容可供选择。
二、动漫市场的主要驱动因素1.日本动漫的影响力日本的动漫产业对美国动漫市场有着重要的影响。
日本动漫以其独特的风格和叙事方式吸引了大批的美国观众,并且在美国市场上赢得了很大的成功。
美国观众熟悉的作品如《火影忍者》、《海贼王》和《龙珠》等,都是非常受欢迎的日本动漫作品。
2.流媒体平台的崛起互联网和流媒体平台的普及为动漫市场的发展提供了新的机遇。
流媒体平台为动漫制作公司提供了一个更广阔的观众群体,并且为观众提供了更多选择和更便捷的观看方式。
通过流媒体平台,观众可以随时随地观看动漫作品,这也促使了更多高质量的动漫作品的制作。
3.社交媒体的推广社交媒体在动漫市场的推广中扮演着重要的角色。
动漫制作公司和发行商利用社交媒体平台如Instagram、Twitter和Facebook等与观众进行互动,宣传新作品,推广活动等。
各国动画产业发展分析

各国动画产业发展分析随着人们生活水平的提高和文化输出的需求不断增加,动画产业已经成为了一个全球性的文化产业。
不同国家的动画产业发展状况也不尽相同,本文将从日本、美国和中国三个国家的动画产业入手,分析它们的发展现状以及存在的问题和挑战。
日本作为动画大国,日本的动画产业一直处于全球领先地位。
据日本的官方数据显示,2019年日本的动画产业产值超过了2.5万亿日元(约合2360亿美元),其中动画出口创造的贸易顺差超过1.5万亿日元(约合1410亿美元)。
这个产值数字虽然已经高得超乎寻常,但是日本政府依然在加大对动画产业的投入力度。
例如,2019年12月,日本文化厅宣布将对动画产业进行更多的财政支持和税收优惠,并计划在2022年前将动画业产值提高到3.1万亿日元(约合2920亿美元)。
可以说,政府在管理和扶持动画产业方面发挥了巨大的作用。
不过,日本的动画产业也面临着一些挑战。
首先是人才储备问题。
因为日本动画行业在全球拥有广泛的影响力,所以参与该行业的人才也相当之多,但是日本本土的人才库却逐渐出现在一些领域的短缺。
特别是在数字技术和3D动画方面,目前日本的校园教育并没有提供足够的培训资源。
其次是创新瓶颈。
日本的动画产业有一个既定的制作流程和惯例,而在一些新的媒介平台出现时,很难在第一时间快速适应。
例如,随着视频直播平台的兴起,许多人更喜欢观看现场录制而不是事先制作的动画。
美国美国的动画产业被称作“好莱坞动画”,主要是指由华特·迪士尼、皮克斯公司等领军企业带动的产业。
据美国国家协会数据显示,2018年美国动画产业总产值达到了270亿美元,其中动画电影占据了76亿美元的市场份额。
就像日本一样,美国的动画产业也得到了政府的大力扶持,如税收抵免等政策。
不过,美国动画产业也面临着一些压力和问题。
首先是市场风险。
虽然华特·迪士尼等公司制作的动画影片大多数都能在票房上取得良好的成绩,但是这种商业模式带来的风险也非常大。
动画创作行业发展现状及趋势分析

动画创作行业发展现状及趋势分析一、动画创作行业概述动画是指在符合观众主观视觉、知觉规律基础上,将自然界不存在的人、物、景象等通过绘画、建模等形式进行模拟并制成影像的一类艺术表达形式。
此类作品具有人物形象夸张、角色个性鲜明、观众视觉冲击强、想象空间大、带入感强等特点。
随着国家推动文化产业成为国民经济支柱产业战略的逐步落地,以及互联网对动漫产业发展的驱动力日渐增强,中国动画创作行业进入以互联网为核心,跨形态、跨媒介、跨行业融合发展的新时代。
20世纪90年代后形成商业动画作品,根据播放渠道不同可分为电视动画作品、网络动画作品、动画电影作品三种类型。
动画作品最早于19世纪上半叶起源于英国。
20世纪初,中国动画行业开始起步,至今经历了探索期、快速发展期、市场转型期、高速发展期四阶段的发展历程。
二、动画创作行业发展现状中国动画创作行业市场规模涉及领域广泛,除中国本土及日美等国动画作品创作收益外,还包括IP授权收益(包括衍生商品、玩具、游乐设施等领域)。
中国动画创作行业市场规模受市场需求影响,呈现快速增长趋势。
据统计,中国动画创作行业市场规模从2014年1000.5亿元增长至2018年1772.4亿元,年复合增长率达15.4%。
随着物质水平的提高,对于精神水平的要求也在逐渐提高,促进动画创作行业市场规模的增长,预计2021年将达到2483亿。
在资本、新媒体和消费人群的多重驱动下,在线动画行业增长迅速。
2012年中国在线动画市场规模仅为6.8亿元,到2018年增长至126.2亿元,年均复合增长率为62.7%。
未来随着互联网红利带来的野蛮增长继续,预计2019年中国在线动画市场规模184.2亿元。
三、中国动画创作行业驱动因素分析1、精神文化需求提升,推动行业发展中国居民文化消费不断升级,居民用于教育文化娱乐的人均支出逐年上涨,从2014年的1535.9元人民币增长至2019年的2513元,年复合增长率为10.3%,消费者购买文娱产品或内容的欲望和能力得到进一步提升。
2024年网络动漫市场分析现状

2024年网络动漫市场分析现状1. 引言随着互联网和移动设备的普及,网络动漫市场蓬勃发展。
网络动漫是指通过互联网平台传播的动画作品,以其便捷的传播方式和多样的内容受到了广大用户的追捧。
本文将对网络动漫市场的现状进行分析。
2. 网络动漫市场的规模网络动漫市场的规模不断扩大。
根据行业报告,2019年中国网络动漫市场规模达到1000亿元,相较于2018年的800亿元有了较大的增长。
这主要得益于网络动漫用户数量的增加,以及用户对高质量动漫内容的需求增加。
3. 网络动漫用户分析网络动漫用户主要集中在年轻人群体。
根据数据统计,90后和00后用户是网络动漫市场的主要用户群体,占比超过70%。
这一群体对网络动漫的消费需求量大,喜爱通过网络平台观看、评论和分享动漫作品。
4. 网络动漫内容分析网络动漫的内容多样化。
以往传统动漫市场以少儿和青少年为主要受众,而网络动漫市场则涵盖了更广泛的内容类型,包括爱情、悬疑、科幻、奇幻等多种题材。
此外,影视IP改编的网络动漫也受到用户欢迎。
5. 网络动漫平台分析网络动漫市场中的平台竞争激烈。
目前,中国的网络动漫市场主要由腾讯动漫、爱奇艺、优酷等大型互联网公司主导。
这些平台通过购买版权、自主制作等方式,不断推出优质的动漫内容,吸引用户并确保平台独有的资源。
6. 网络动漫市场的发展趋势6.1 移动端市场的崛起随着智能手机的普及,移动设备上观看网络动漫的用户逐渐增多。
因此,移动端市场成为网络动漫平台争夺的焦点。
未来,移动端市场的发展将对网络动漫市场格局产生重要影响。
6.2 个性化需求的增加用户对个性化内容的需求日益增加,网络动漫行业也随之展现出多样化的发展趋势。
通过用户画像数据的分析,平台能够推荐符合用户兴趣的动漫作品,提高用户粘性和使用体验。
6.3 引进国外优质动漫作品中国网络动漫市场逐渐开放,国内平台开始购买并引进国外优质动漫作品。
这不仅提供了更多选择,也能够推动中国本土动漫产业的提升和国际交流。
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2019年动漫行业分析报告
我国动漫产业从20世纪50年代开始发展,50年代末期到60年代中期处于繁荣发展阶段,接下来十年处于停滞期。
直到改革开放之后,我国动漫产业才接着开始发展,但这个阶段我国动漫制作技术已经落后于国际水平。
进入21世纪,我国政府开始扶持动漫产业发展,从2013年起,我国动漫产业开始崛起。
一、动漫产业年度发展态势
2010 年,中国动漫行业产值仅为471 亿元,2015年我国动漫产业内容生产实力进一步提升,总产值超过1000亿元,与此同时2015年我国核心二次元用户规模达到4984万人,而泛二次元用户规模达到1亿人,2015 年我国的动漫产业的总产值已经达到1131 亿元,2010-2015 年复合增长率近20%。
虽然2015 年之后动漫行业产值增速预计将略有放缓,但仍然将保持10%以上的较高年增长,预计中国动漫行业产值在2016 年将突破1300 亿元,在2017 年达到近1500亿元规模。
数据显示,我国动漫行业总产值整体呈不断增长趋势,从2012年的760亿元增长至2018年1747亿元,年均复合增长率为15.6%。
2016年,我国动漫总产值达到1497.70亿元,同比增长23.3%,这是中国动漫产业自2013年启动转型升级以来取得的最高增速。
2017年,我国动漫总产值增速接近20%。
我国动漫产业规模持续大幅提升。
2012-2017年中国动漫行业总产值
二、动漫产业品牌年度发展盘点
1、政策鼓励、引导产业品牌化发展
中国动漫产业的快速发展离不开各级政府的大力支持。
近几年来,仅国家层面就出台了一系列政策推动动漫产业发展,2015年,国务院取消了动漫企业享受所得税优惠的备案核准,简化行政程序。
目前的政策引导产业品牌化、精品化发展的方向越来越明确。
过去一些政策在促进动漫产业数量、规模增长方面,确实发挥了重要作用,但并未特别注重精品培育,如动画片播放补贴政策。
2004年国家广电总局印发了《关于发展我国影视动画产业的若干意见》后,各地陆续出台了一些补贴奖励政策,鼓励动画片制作、播放,推动我国动画片产量短短十年间即达到了世界第一。
但是相当多动画片质量非常平庸甚至低下,部分企业只在变相套取补贴,造成了国产动画繁而不荣的尴尬局面。
一些动漫企业重心不是盯市场,而是盯补贴,依靠国家的优惠政策生存。
2、动漫+ X:跨界融合促进产业品牌建设
所谓”动漫+X”,就是要将动漫与其他产业结合在一起,创造产业融合发展之路。
本年度,可以说,动漫与其他产业的融合不断深入,扩展到游戏、网络文学、服装、旅游、地产、饮食、农业、医疗、家居、玩具等诸多领域,促使”动漫+X”成为行业发展热门词。
这种模式既拓展了产业链,带动产业授权市场日益成熟,收获了效益,同时又扩大了影响,相当程度上促进了产业品牌建设。
在整合资源、融合发展道路得到行业肯定的背景下,部分动漫公司还改变了以往的传统做法,不再是先推出动画片,积累起一定品牌知名度后,再开发衍生品,而是将动画制作、品牌授权、衍生品开发等结合起来同时进行。
这既带动了企业产品销售,又为动画片制作提供了前期资金。
产业融合的发展思路也促进了品牌营销模式进一步成熟。
3、动漫展会方兴未艾,提供品牌宣传、交易平台
近两年来,动漫展会方兴未艾,吸引了越来越多的动漫爱好者和企业参加,为增强动漫业吸引力、扩大产业品牌知名度以及产品交易,提供了非常优秀的平台。
文化部文化产业司副司长高政也曾特意提到动漫展会的变化,指出全国20 多个动漫展会都得到了漫迷们的追捧。
2015年度动漫产业比较重要的展会如第十一届中国国际动漫节、石家庄第十届国际动漫博览会、第七届中国西部动漫文化节、第四届中国国际动漫创意产业交易会、第十二届中国常州国际动漫艺术周、第七届中国国际影视动漫版权保护和贸易博览会等。
这些展会大多内容丰富,形式多样,富有吸引力。
如中南卡通与《蓝精灵2》出品公司
计划合拍新一季蓝精灵,知名品牌《秦时明月》则找到了日本市场的海外发行商。
第四届中国国际动漫创意产业交易会吸引了变形金刚、猫和老鼠等一系列国际知名品牌以及本土品牌150余家参展,活动包括COSPLAY表演、电子竞技大赛、动漫出版及其他衍生品形象授权对接会等,扩大了动漫行业的影响,同时为品牌交易提供了平台。
4、“互联网+”带来产业品牌发展新机遇
伴随着互联网在中国应用得越来越广泛的潮流,“互联网+”一跃成为2015 年度中国社会的最热门词语之一。
中国互联网络信息中心(CNNIC)《第37次中国互联网络发展状况统计报告》提供的数据显示,截至2015年12月,中国网民规模达688亿人,互联网普及率为50.3%,较2014年底又提升了2.4个百分点。
所谓”互联网+”,就是将互联网与其他行业深度融合,利用互联网优势,创造新的业态。
2015年度,动漫产业无疑也搭上了”互联网+”潮流的快车,有力地促进了品牌建设。
例如,互联网能够有效降低初创者门槛,比如一些原创作者可以充分利用互联网提供的技术以及渠道优势,制作、发布产品,而不必像过去那样依赖他人,并且还能够缩短创作周期。
而互联网能够为动画片、动漫电影提供更多的播放渠道,这在上文就有所提及。
也正是因为渠道问题得到解决,个人、企业也才能将更多精力投到内容创作上去,这无疑有利于国产动漫原创精品的出现。
再如,一些企业和电商联合起来,充分利用互联网进行品牌营销。
第三届深圳国际品牌授权及衍生品展览会就邀请了淘宝、京东、阿里巴巴、当当等电商渠道负责人一起洽谈电商销售渠道问
题。
三、存在的问题
1 内容单薄,品牌竞争力低
尽管2015 年中国动漫产业品牌建设获得了一定成就,但就整体而言,其内容仍然单薄,较之国外,其品牌竞争力依然不强。
目前,我国仍缺乏世界级动画品牌。
一些既有品牌发展出现疲软状态,究其原因,内容同质、缺乏吸引力是关键。
一些动画形象模仿欧美、日本动画形象的痕迹过重、缺乏可辨识度。
中国动漫产业要培育出世界级品牌,必须在内容上下足功夫。
2 衍生品意识不足,品牌商业模式不成熟
尽管已经认识到衍生品的重要性,但相当多企业对堪称是动漫业中最赚钱一环的衍生品规划、开发不足。
国产动画电影虽然获得了很高票房,但是相当一部分还停留在靠票房赚钱的阶段,这说明国内动漫业品牌商业模式还并不成熟。
3 人才瓶颈亟待解决
中国动漫产业市场兴起晚,行业还处于起步阶段,它面临着一个严重问题,就是相关人才缺乏,高校培养速度跟不上。
有业内人士表示,现在动漫业急需艺术与技术兼通的复合型人才,但能达到这个要求的少之又少,安徽有些企业甚至开出15万元的月薪,仍招聘不到合适的动画师。
因此,各公司之间经常彼此挖墙脚。
不仅缺乏创作、制作人才,中国动漫产业还缺乏好的营销者,也就是动漫经纪人。
优秀的动漫经纪人既需要了解、熟悉动漫产品,还需要具有相当敏锐的商业
眼光,为产品制定合适的营销模式。
这样的人才更是高薪难求。
人才缺乏直接减弱了动漫业的品牌竞争力。
四、结语
从严格意义上来说,动漫是文化内容的一种代称,从全球范围而言,欧美动漫和日本动漫都具有相当重要的影响力,不过,由于东方人所独具的审美观,在中国范围内,二次元更多指向的是日系风格的人设和画面,欧美动漫除了通过影视化,从二次元壁垒突破到三次元打入中国市场,在二次元层面远远落后于日本动漫。
通过本次分析报告,对不同风格和年代的二次元IP改编游戏的用户分析,我们可以很明显的看出,日本二次元在数量和广度上有所优势但也有不足之处,首先是日本二次元IP在用户年龄层上偏老化,其次是经典IP随着挖掘数量日渐稀少,难以满足游戏市场的巨大需求。
当游戏市场扩大时必然需要一批更年轻的二次元IP,而跨越国家地区的漫画作品往往需要数年甚至十几年的时间孵化,尤其是地域文化的差异会加重这层障碍,每一部能在中国地区流行的日本二次元漫画本身在内容和题材上就超越了地域文化的差异,这也就对漫画作品提出了更高的要求。
基于此,动漫就有了得天独厚的优势,首先它的孵化过程本身就是在国内进行,不管是漫画、动画或其他作品形态都能有效积累用户,同时,国产二次元IP在质量和产出效率上逐年提升,随着中国游戏的需求度,国产动漫将会在未来扮演更重要的角色。