开设声乐专业的艺术类院校

郑州市简梦新动力艺术培训学校（以下简称“简梦新动力”）拥有文化路旗舰校区、大学路校区、紫荆山校区、建设路校区四家直营校区，各校区均为教育部门审批的合法办学单位。简梦新动力是河南省为数不多专业从事艺术高考传媒类专业培训的大型教育机构。

简梦新动力开设有播音主持、编导制作、影视表演、服装表演、声乐等传媒类艺术高考专业，各个专业均设有独立的教研组、专业的教师团队与完善的教学体系及教学大纲。除常规教学外，简梦新动力也不断创新开展专业能力比拼、基地实践训练、专业汇报、全真模拟考试等辅助教学活动和艺术类高考志愿填报指导等公益性质教育教学活动。简梦新动力凭借以学生为本的优质办学理念，秉持测试潜质入学、精品小班授课、师生零距离接触三大特色，创造了优良口碑并在学生、家长的口口相传中迅速传播。

随着艺考改革陆续推进，更多高校使用艺术类专业省统考进行录取。2018年简梦新动力学员取得河南省播音统考第一名优异成绩，2019年简梦新动力学员取得河南省编导统考第一名优异成绩！播音、

编导、表演、声乐统考A段率远超全省平均水平！中传、北电、中戏、南艺、浙传等传媒名校专业通过率年年攀升!985/211等综合类院校录取人数逐年递增！

简梦新动力，万千艺考生的成功选择！致力成为全国性高端传媒类艺考优选品牌！

声乐专业大学生职业生涯规划书

声乐专业大学生职业生涯规划书经过职业生涯规划课程的学习,我了解到现在的社会竞争力非常大，如果对自己的未来没有一个好的规划，我觉得是对自己的一种不负责，所以以下是我的职业生涯规划。一、自我分析我的性格总的来说我的性格活泼开朗。我很阳光，心态较好，学习音乐会有有很多上台表演的机会，我会以平常心对待，不会慌张;我积极向上，遇到挫折会伤心，但不会因为挫折而放弃自己的追求和目标，会重新振作，找到解决的办法。我与朋友的关系相处的很好，死党们会说我心直口快，但我就是这样的一个人，试着改过，改不了。我心特别软，朋友有困难时会忍不住搭手，大家找我帮忙的事情我都会努力做好。我的兴趣我的兴趣广泛，声乐、钢琴、看书、上网、逛街、游戏这些都是我生活中不可缺少的部分。一直以来我都学习音乐，不仅是个人爱好，并且有家人的大力支持。小时候和朋友们玩游戏我总是扮演老师这个角色。这也成为了我现在的目标。我的价值观以我的价值观来看，社会的利益要重于自身。我非常希望能为社会贡献出自己的力量，因此我很渴望做一个人民教

师，用自己在音乐方面的特长去帮助别人，服务社会;让那些热爱音乐而又缺乏引导的少年能够得到帮助" 我的能力自认为比较有做老师的天赋，从高中到大学经常帮助同学学习(当然是关于音乐专业的)，并且得到同学们的好评，在其他方面我是个很没有耐性的人，但不知为什么关于音乐我就有用不完的耐性。表演能力较好，但对专业的学习还不够深入。要继续努力。二、专业就业方向及前景分析我的专业是声乐，当然也是我自己喜欢的专业。声乐是一种由一个或多个歌手表演的音乐形式，可以使用或不使用乐器伴奏，而人声是作品的重点。声乐艺术是一门技术性和实践性非常强的学科，仅凭理论知识和文学资料去进行学习是非常困难的，它主要是通过正确的发声训练和不断的歌曲演唱来逐步完成的。声乐是一种歌唱表演艺术，靠人的嗓子唱出悦耳动听的歌声。声部的划分是依据演唱者的生理特点来科学划分的，由于每个人的生理条件和发声器官在结构上的差异，人们发出的声音音色不同，音域不同，由此产生了不同的声部。基本划分为：女高音，女中音，女低音，男高音，男中音和男低音。我是抒情女高音，学习的是民族歌曲。

瑞士留学艺术专业-各个艺术院校介绍

瑞士留学艺术专业-各个艺术院校介绍瑞士留学艺术学费多吗?去瑞士留学艺术专业都有哪些学校可以选择?去瑞士留学都有哪些优势?去瑞士艺术留学最后会获得哪几方面的知识能力?瑞士留学艺术专业各院校排名情况?我们一起了解一下吧。瑞士留学艺术专业专业设置本科：艺术教育、平面设计、插画设计、游戏设计、摄影艺术、设计管理、动画设计、视频艺术、纺织设计、数字艺术设计、产品与工业设计、饰品设计。研究生：平面设计、插画设计、纺织设计、产品设计、电影艺术、自由艺术。一、卢塞恩造型与艺术学院卢塞恩造型与艺术学院属瑞士全国性艺术设计专业高校，该校成立于1877年的卢塞恩美术学院，已有140年历史。是瑞士最早引进德国包豪斯设计教育体系的艺术院校。二、苏黎世大学的苏黎世艺术学院

苏黎世艺术学院是瑞士最大的艺术学院，苏黎世艺术学院是苏黎世应用技术大学五所分校之一，最早成立于1878年。设有本科、硕士专业及网络课程，开设专业领域包括：设计、音乐、电影、媒体与艺术、舞蹈、戏剧等等。三、伯尔尼艺术学院瑞士留学艺术专业伯尔尼艺术学院隶属于伯尔尼应用科技大学，是瑞士一所公立艺术学院。伯尔尼应用科技大学伯尔尼艺术学院是一所国际化的学院，学校教师和学生来自全世界30多个国家。本科专业有：美术、艺术品修复、文学写作、戏剧、艺术设计与传授、音乐、视觉信息交流等;硕士专业有美术教育、通信设计、作文理论、当代艺术实践、音乐教育、音乐表演、戏剧等。四、日内瓦艺术及设计学院日内瓦艺术设计大学(HEAD)是瑞士西部最重要的艺术与设计院校。日内瓦艺术设计大学围绕“设计”和“艺术”这两个最重要的领域而开展了一系列高端课程其中包括由国际艺术家、设计师开展的工作坊、艺术课程、研讨会、工作室设计项目等。五、瓦莱州立艺术学院瓦莱州立艺术学院最初成立于1948年，1977年正式以瑞士西部高等专业学院瓦莱州立艺术学院为名，并在2008年加入瑞士西部高等专业学院。该学校主要设有预科、本科、硕士的视觉艺术专业，培养了大量的高水平美术图案设计者，学校规模虽小，但其内容却十分丰富。学院每年都会提供一次对外开放的机会，欢迎所有来这的参观者注意：瑞士各大学对学生入学要求十分严格，外国申请者的中学毕业证书必须在本国获得认可，并被国内大学录取后方可申请瑞士有关大学。语言要求以德语和英语为主。对于想去瑞士留学艺术的学生，可以参考上述的瑞士留学艺术专业各院校简单介绍，以及瑞士院校的一些艺术专业和优势，包括需要考虑前往瑞士留学的申请要求。关于瑞士留学艺术专业有什么疑问，欢迎咨询我们~

音乐专业大学生必听曲目

音乐专业大学生必听曲目第一部分 1、（德国）巴赫：《赋格的艺术》《d小调赋格》《钢琴平均律曲集》管弦乐曲《布兰登堡协奏曲》宗教合唱作品《马太受难曲》 2、（德国）亨德尔：清唱剧《弥赛亚》管弦乐曲——《水上音乐》《焰火音乐》 3、（意大利）维瓦尔蒂：小提琴协奏曲《四季》 4、（奥地利）海顿：清唱剧：《创世纪》小号协奏曲 5、（奥地利）莫扎特：交响曲——第三十九、四十、四十一歌剧：《魔笛》、《费加罗的婚礼》、《唐璜》 6、（德国）贝多芬：交响曲——第三（英雄）、第五（命运）、第六（田园）、第九（合唱）序曲——《爱格蒙特》、《普罗米修斯的生灵》、《雅典废墟》钢琴协奏曲——第一、第三、第五 D大调小提琴协奏曲 7、（奥地利）舒伯特：交响曲——第八（未完成）、第九艺术歌曲——《魔王》《鳟鱼》《野玫瑰》《菩提树》

《圣母颂》声乐套曲：《美丽的磨坊女》、《冬之旅》、《天鹅之歌》 8、（德国）威伯：《魔弹射手》（《自由射手》）（序曲）钢琴曲：《邀舞》 9、（德国）门德尔松：交响曲——第三《苏格兰》、第四《意大利》管弦乐序曲：《仲夏夜之梦》、《芬格尔山洞》 e小调小提琴协奏曲 10、（德国）舒曼：交响曲：第一交响曲（春天） a小调钢琴协奏曲钢琴曲：《梦幻曲》《维也纳狂欢节》 11、（德国）瓦格纳：歌剧——《汤豪塞》（Tannhauser）序曲《黎思济》（Rienzi）序曲《漂泊的荷兰人》（Der fliegende Hollander）序曲《罗思格林》（Lohengrin）序曲《纽伦堡名歌手》（Die Meitersinger yon Nurenberg）序曲《女武神》（Die Walkure）第二部分 1、（法国）柏辽兹：《幻想交响曲》 2、（匈牙利）李斯特：交响诗——《塔索》 3、李斯特：交响诗——《马捷帕》 4、李斯特：交响诗——《前奏曲》 5、（法国）比才：管弦乐——《卡门》第一、第二组曲

高校学前教育声乐教学曲目探析.docx

高校学前教育声乐教学曲目探析一、高校学前教育专业声乐教学的问题 2017年初，国务院印发的《国家教育事业发展“十三五”规划》（以下简称“《规划》”）指出，要加快发展学前教育要事业，继续扩大普惠性学前教育资源的数量，在“提高幼儿园保育教育质量”的同时，要“着力提升学前教育教师、保育员素质。”《规划》有关学前教育事业的总体思路为现阶段高校培养学前教育专业的生源指明了方向，提出了要求；也让负责教学的一线教师在具体的教学计划、教育目标、教学内容等环节中更加具有针对性，但同时对待学前教育生源的教学也给教师带来了挑战。基于不同的学校将学前教育专业安排在不同的院系，文章中所分析与研究的有关学前教育本科专业的声乐演唱是特指将这一专业设置在音乐学院中的应用型本科院校，或者是在其课程设置中安排声乐课的院校。[1]上述挑战来自两类生源，每类生源有着各自不同的挑战内容。一类是通过对口招生进入高校的学前教育生源，另一类是参与高考进入这一专业领域的生源。由于作者的教学对象为对口招生的学前教育生源，因此，本文仅分析第一类学生带给老师的教学挑战，对于第二类则暂时不做讨论。以声乐教学为例，这种挑战有两点，首先，对口招收的学生一般是从中职中专直接进入大学，没有经历过高考，对于高中的文化学习缺乏历练，这种文化课缺失的局

限在大学学习中表现明显，在声乐教学中也是如此，例如本应该了解和掌握的学历能力、知识储备稍显欠缺。在具体的教学中，对歌曲内容的理解，对古典诗词的背诵相对来说都有些薄弱，这就需要任课教师付出更多的时间讲解，辅助他们更好地理解作品的意义和内容，以便在学习技能的同时进行文化知识的储备。因此，教学对象的基础薄弱，导致大部分的教学时间和实践需要从基础开始，主要是打基础，而不能做提升训练。其次，技能训练，同文化课一样，他们的专业技能也比较薄弱。与音乐学院其它专业的学生不同，学前教育的学生没有参加过艺考，通常情况下没有参加过高考之前漫长的刻苦训练。有的学生可能在考试之前上过几节声乐课，但对器乐和乐理等知识了解不够，甚至有些学生进入大学后才第一次上声乐课、钢琴课。基于这种现状，对于相关任课教师而言，在培养的过程中都是艰难和充满挑战的。但无论如何，接受这份挑战和将他们培养成祖国需要的，合格的乃至优秀的学龄前儿童的教师是高校相关专业教师的职责和本分。以下选取声乐作品《枉凝眉》作为案例进行分析，首先对这首歌曲大致背景和音乐结构做一分析，其次，将学前教育的教学过程带入，以呈现在声乐课堂中如何将文化知识和声乐技能同时传递给学生做一个示范。二、《枉凝眉》曲目分析

音乐表演专业就业方向与就业前景分析

音乐表演专业就业方向与就业前景分析现如今探寻适合我国发展状况的高校音乐教育模式，是当前音乐教育面临的重要工作任务，因此国家非常重视音乐表演专业。音乐表演专业学生主要学习音乐表演的基本理论和基本知识，接受本专业严格的技能训练，具有较高的指挥或演唱(奏)的能力。音乐表演专业培养具有一定的马克思主义基本理论素养，并具备音乐表演方面的能力，能在专业文艺团体、艺术院校等相关部门、机构从事表演、教学及研究工作的高级专门人才。一、音乐表演专业就业方向音乐表演专业现如今具有很好地发展前景，就业前景相当可观。音乐表演专业毕业生可到电视台、歌舞剧院（团）、电视剧制作中心、宣传部门、文教事业单位从事演唱、创作和音乐制作工作，以及在高等院校从事教学科研工作，也可以进一步攻读本专业及相关专业的硕士学位。音乐表演专业学生就业岗位茶艺师、少儿英语教师、钢琴教师、音乐教师、幼儿园教师、幼儿教师、声乐老师、幼儿英语教师、早教教师、钢琴老师、亲子教师、少儿英语老师等。二、音乐表演专业的就业前景随着现代科学技术的发展，自然科学与人文社会科学日益相互交融，音乐艺术已逐渐成为具有广阔发展前景的朝阳产业。培养全面发展型

（德育、智育、体育、美育全面发展）、综合型（具备多方面的综合能力）、创新型（具备音乐创造以及通过音乐教学来启发和促进创造精神发展的能力）的音乐人才。探寻适合我国发展状况的高校音乐教育模式，是当前音乐教育面临的重要工作任务。音乐表演专业在专业学科中属于文学类中的艺术学类，其中艺术学类共27个专业，音乐表演专业在艺术学类专业中排名第14，在整个文学大类中排名第38位。截止到 2013年12月24日，37330位音乐表演专业毕业生中应届毕业生工资2811元，0-2年工资3544元，8-10年工资3562元，10年以上工资4562元，3-5年工资4443元，6-7年工资6999元。音乐表演专业就业岗位最多的地区是广州。薪酬最高的地区是芜湖。据统计，音乐表演专业就业前景最好的地区有：1、广州、2、北京、3、杭州、4、武汉、5、厦门、6、深圳、7、上海、8、成都、9、重庆、10、郑州，平均薪酬在3461元。音乐表演专业就业前景。随着现代科学技术的发展，自然科学与人文社会科学日益相互交融，音乐艺术已逐渐成为具有广阔发展前景的朝阳产业。培养全面发展型（德育、智育、体育、美育全面发展）、综合型（具备多方面的综合能力）、创新型（具备音乐创造以及通过音乐教学来启发和促进创造精神发展的能力）的音乐人才。探寻适合我国发展状况的高校音乐教育模式，是当前音乐教育面临的重要工作任务。音乐表演专业在专业学科中属于文学类中的艺术学类，其中艺术学类共27个专业，音乐表演专业在艺术学类专业中排名第14，在整个文学大类中排名第38位。

艺术类院校专业介绍

美术类专业介绍 1、绘画:绘画专业一般分为油画、版画、壁画、实验艺术这几个方向，主要培养具备绘画艺术创作、教学、研究等方面的能力，能在文化艺术领域、教育、设计、研究、出版、管理单位从事教学、创作、研究、出版、管理等方面工作的高级专门人才。主要课程：素描、色彩、专业技法、创作、中外美术史等。绘画专业就业方向：绘画专业学生主要就业领域包括画廊、个人创作及执教等。画廊业是随着我国的改革开放由国外引进的一种艺术经营方式，目前在大中城市已比较普及，对绘画人才有较大需求，根据近年就业状况，画廊业已成为许多绘画专业学生谋职的重要领域。个人创作行业的投身者主要是那些不愿为迎合购买者的趣味而专心致力于纯美术创作的人，凭着对艺术的执著从事自己的合作和销售活动。在学校执教现已成为本专业就业的一个热点，学校为毕业生提供了一个比较稳定的职业，同时也使其在教学中总结经验，不断发展个人创作。 2、雕塑:雕塑专业要求学生系统掌握雕塑艺术创作、城市雕塑设计原理等方面的基本造型知识，通过东西方古典雕塑技法及现代雕塑材料的基本训练，培养学生对雕刻艺术理性与感性的认识为先导，通过对优秀雕塑作品的模仿、写生和创意塑造等教学内容的实施，使学生获得能塑造有较高艺术价值雕塑作品的能力。主要课程：中外美术史、素描头像写生、人物速写与构图、素描人物肖像写生、泥塑人物头像写生、人物造型室外写生、雕塑构图素描人体写生、立体构成、传统雕塑临摹、浮雕与建筑壁画、城市景观与雕塑、雕塑材料与运用、雕塑工程制作等。雕塑专业就业方向：雕塑专业毕业生适合在建筑公司、装饰公司、设计公司、雕塑设计院及其他企、事业单位从事雕塑设计、装饰品设计及相关的教育、管理等工作。随着经济的发展，人们对于公共环境、居住环境的品位和审美要求越来越高，城市雕塑、室内装饰、环境雕塑等提高城市品位和居住品位的艺术品需求量很大，雕塑专业应用领域非常广泛。目前国内开设雕塑专业的院校为数不多，人才缺口较大。 3、摄影:摄影专业培养具备广泛的科学文化和艺术理论知识，具备电影、电视、广告、图片摄影摄像能力.能在电影厂、电视制作部门、广告宣传部门、音像出版部门从事摄影艺术创作、教学和研究工作的高级专门人才。主要课程：美术基础、美术欣赏、照明技术、摄影技术与技巧、摄影构图、特技摄影、非线性编辑、摄影造型、广告摄影等。摄影专业就业方向：影视剧摄影方向为电影制片厂、电视台、电视剧制作中心、影视制作公司、广告制作公司等培养从事纪录片摄影、影视剧摄影及其他各类电视文艺节目摄影的高级专门人才。图片摄影方向为广告公司、音像出版社、报刊杂志社、新闻出版单位、平面设计形象设计公司、摄影艺术中心等培养图片摄影的高级专门人才。实例：现在国内的影视行业发达，形形色色的工作室很多，越来越多的明星都成立自己的影视工作室，人才缺口很大。 4、美术学: 本专业培养具有美术专业特长，了解当代艺术市场发展走向，掌握与艺术品交易活动密切相关的经营、运作知识与技能，艺术修养全面、头脑灵活、思维敏捷、具有务实作风和创新精神的艺术市场经营、管理人才，以满足当代中国社会对一专多能的复合型人才的需求。主要课程：中外美术史、美术概论、中外画论概要、古文字学与古代汉语、美术考古学基础、书画鉴定概论、美术与摄影基础等。美术学专业就业方向：美术学专业为美术史论、美术教育领域培养教学和科研，美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才，学生毕业后能从事美术教育(大中小学美术教师)、美术研究(省市地区的博物馆)、文博艺术管理(各大美术馆及画廊等)、新闻出版(各大电视台及出版社等)等方面的工作。 5、环境设计: 环境设计专业环境艺术设计研究向包括建筑造型在内的室内、室外环境、自然生态和城市人文景观在内的人类居住环境视觉整体设计方向发展。学生主要学习艺术设计的基本理论和基本知识，艺术设计创作的专业技能和方法，了解国内外艺术设计的历史现状和发展趋势。培养具有现代设计意识，掌握先进的设计手段，具备艺术设计、环境设计等方面的知识和能力，能满足各级职能机构及设计部门对专业设计人才的需求，同时亦能适应大、中专院校对艺术设计师资需要的高素质设计人才。主要课程：素描、色彩、三大构成、设计概论、室内外表现技法、Auto CAD制图、室内设计原理、效果图渲染及输出。环境设计专业就业方向：环境设计专业的毕业生主要从事建筑设计、公共艺术设计、室内和室外空间的规划与设计工作。可以在建筑设计企事业单位、市政规划设计企事业单位和室内设计公司等方面从事设计师、美术编辑等工作。 6、产品设计:产品设计专业培养具有独立的设计人格和专业创作能力，运用产品设计基础理论知识和造型能力，创造用户能用的、可用的、想拥有的产品和服务，并能从文化、社会和环境的角度，结合美学、工学和商学的角度进行产品策划、开发与设计的整合的能力，能在企事业单位、专业设计部门、教学科研单位从事以产品创新为重点的设计、管理、科研或教学工作以及与之相关的视觉传达设计、交互界面设计、环境设施设计或展示设计工作的应用型研究人才。主要课程：工业设计史、设计构成基础、设计概论、造型基础、设计思维与方法、快速表现(产品)、人机工程学、产品设计程序与方法、产品开发设计、设计语意学、产品系统设计、展示设计等。产品设计专业就业方向：产品设计的毕业生可从事的工作很多，可在轻工、机械、电子、仪器仪表等行业从事产品开发设计工作，也可从事产品开发相关的包装、广告、营销等研究与管理工作，或在高校从事教学和科研工作，从做职业的工业或产品设计师，到产品设计顾问，选择多样。 7、艺术史论: 艺术史论专业要求学士系统掌握中外美术史和中外艺术设计史(含中外工艺美术史)的理论知识，具有广泛的人文素养和较强的写作能力，对当代艺术设计和美术创作、生产现状、市场管理等有切实了解。学生毕业后可以在文博系统、高等院校、艺

高校声乐教育现状及发展路径

高校声乐教育现状及发展路径高校声乐教育现状及发展路径高校声乐教育现状及发展路径 2019-09-09 音乐论文高校声乐教育现状及发展路径随着我国经济的快速发展，我国高校教育也在不断提升教学水平，完善各项课程设计。在高校声乐教学当中，教学模式及教学质量也得到了显著提升。但是，高校声乐教育仍然存在一些问题亟待解决。本文首先介绍了高校声乐教学的现状，进而又有针对性地分析了发展高校声乐教育的路径，以期为高校声乐教育的改革和发展提供借鉴。高校；声乐教育；现状；发展随着高校对于声乐教学的重视，高校声乐教学的质量和规模也在日趋提升和发展。通过声乐教育可以培养大批的声乐人才，为外国音乐事业积蓄后备力量。因此，在进行声乐教学的过程中，一定要综合考虑课程设置和社会需求等各方面因素，使高校声乐教学更加符合实际，进而培养出高素质的音乐专业人才。一、高校声乐教育的现状（一）声乐教学的课程设置单一。声乐教学课程的设置是声乐教学的依据和准则。制定完善合理的声乐课程设置能够有条不紊地完成规定时限范围内的声乐教学任务，同时还可以得到良好的声乐叫徐效果。目前，声乐教学的课程内容以理论

教学为主，实际训练的比重较轻。这对于以理论为指导进行演唱的声乐课程项目来说，具有制约作用。很多高校在声乐教学中仅仅注重对于乐理知识的讲解，但是实际的声乐演唱训练安排太少，致使学生在接受了声乐理论知识教学之后无法准确实践，因此不能真正领悟和体会课堂上所学到的乐理知识。此外，声乐演唱不仅仅要懂得乐理知识，掌握演唱技法，还要明白演唱背后的意义，即声乐作品背后的创作背景。高校声乐教学在这方面还是弱项，必须加强，使学生通过课程的合理设置，真正拥有良好的声乐表演素质。（二）声乐教学的目标不明确。教学目标是培养学生的依据，要实现怎样的教学目标决定了在教学过程中将会运用怎样的教学方法。在高校声乐教学当中，声乐教学的教学目标还不是很明确，这直接导致了在教学过程中单纯追求教学理论的灌输，而忽略了声乐教育背后所应注重的’艺术性。如果学生不懂得声乐背后的艺术性，那么其艺术修养就会受到限制，其今后的声乐表演之路也会受到大幅限制。其次，高校对于社会所需要的声乐表演人才也没有明确的定位，这就使得在声乐教学过程缺乏针对性们，使教学过程流于泛泛，不利于声乐专业人才的培养。（三）教学内容与教学实际联系不紧密。声乐教学的内容关系到学生的学习效果，如果内容与实际联系不紧密，就会使教学过程脱离实际，收不到预期的教学效果，也无法完全实现教学目标。在声乐教学当中，很多高校没有关注声乐教学内容与实际的联系，一味强声乐教学的理论性，虽然理论框架得到了完善，但是声乐教学最终的目的还要通过实践来实现，如果通过这种单一的内容教学，学生很难获得具有实践意义的技能，最终走入社会，进入声乐演唱领域也需要进一步补齐短板，否则将无法适应声乐演唱领域的需求，最终被行业所淘汰，不利于学生的长远发展。二、高校声乐教育的发展路径（一）丰富声乐教学的课程设置。声乐教学课程单一对于教学质量会有极大的负面效应，学生在学习过程中无法全面掌握理论与实践知识，在进入声乐表演领域后其职业素养就会捉襟见肘。首先，在教学过程中，不仅要进行乐理知识教育，还要重视表演实践教学，在教学过程中要理论结合实际，使学生知其然并知其所以然，使理论知识能够通过实践训练得到运用，使学生能够进一步理解乐理知识，

开设声乐专业的艺术类院校

开设声乐的艺术院校有：广东海洋大学中歌艺术学院、中央音乐学院、中国音乐学院、上海音乐学院、四川音乐学院、星海音乐学院、武汉音乐学院、天津音乐学院、沈阳音乐学院、西安音乐学院、宁夏大学音乐学院、浙江音乐学院、北京师范大学、首都师范大学、解放军艺术学院、中央民族大学、江西师范大学、东北师范大学、湖南师范大学、西北师范大学、长春师范大学、山东师范大学、云南师范大学、西南交大艺术与传播学院等。郑州市简梦新动力艺术培训学校（以下简称“简梦新动力”）拥有文化路旗舰校区、大学路校区、紫荆山校区、建设路校区四家直营校区，各校区均为教育部门审批的合法办学单位。简梦新动力是河南省为数不多专业从事艺术高考传媒类专业培训的大型教育机构。简梦新动力开设有播音主持、编导制作、影视表演、服装表演、声乐等传媒类艺术高考专业，各个专业均设有独立的教研组、专业的教师团队与完善的教学体系及教学大纲。除常规教学外，简梦新动力也不断创新开展专业能力比拼、基地实践训练、专业汇报、全真模拟考试等辅助教学活动和艺术类高考志愿填报指导等公益性质教育教学活动。简梦新动力凭借以学生为本的优质办学理念，秉持测试潜质入学、精品小班授课、师生零距离接触三大特色，创造了优良口碑并在学生、家长的口口相传中迅速传播。随着艺考改革陆续推进，更多高校使用艺术类专业省统考进行录取。2018年简梦新动力学员取得河南省播音统考第一名优异成绩，2019年简梦新动力学员取得河南省编导统考第一名优异成绩！播音、

编导、表演、声乐统考A段率远超全省平均水平！中传、北电、中戏、南艺、浙传等传媒名校专业通过率年年攀升!985/211等综合类院校录取人数逐年递增！简梦新动力，万千艺考生的成功选择！致力成为全国性高端传媒类艺考优选品牌！

艺术类专业、课程、课程设置

艺术类专业、课程、课程设置 1.艺术类专业概念艺术类专业是近几年来部分艺术类院校、体育类院校以及综合类院校为满足社会对多样性人才的需求，并根据教育部颁布的《高等学校本科专业设置规定》而开设的一门新专业。艺术类专业的根本目在于培养艺术类人才，它的开设充分体现了当今社会对艺术的需求，其中富有艺术元素的运动技能体现了艺术和体育在美上的结合。 2.课程的概念课程是一个具有丰富含义的专业名词。不同的人从不同的角度去认识和了解课程，就会对课程产生不同的定义。通过查阅相关文献后发现，课程的定义有一下几种：课程就是教学科目、学科；《中国大百科全书》、《辞海》等书籍从广义和狭义的角度对课程一词进行了解释，广义的课程就是指学科，或是指学生学习的所有学科，狭义的课程指的是某一具体学科。课程在学校教育中具有重要意义，学校培养什么样的人才、制定教学计划都要根据课程来进行。综上所述，笔者认为课程就是指某一学科，也是学校为了实现教育目标和培养理想人才设置的具有目的性的学科。课程的内容是实现学校教学目标的重要方式，与此同时课程也是知识的载体、文化的载体，所以课程对知识和文化的传播具有重要意义。 3.课程设置在中国现代教育中，教育机构对中国教学课程的设置有着严格的规定，高校在课程安排上一般分为必修课程和选修课程。必修课程是学校按照国家教育部的规定开始的并要求学生必须要进行学习的课程，必修课程一般分为公共必修课、专业必修课和社会实践环节。选修课是指学校根据实际发展需求以及为满足学生学期其他知识的需求而设定的课程，选修课程通常不强制要求必学习，学生可根

据自己的实际需求去选择学习。选修课一般包括公共选修课、学科选修课和专业选修课。韩桂凤从现代教学的角度对课程的设置进行了定义，她认为设置课程就是在制定教学计划。课程的设置应当充分满足学生的学习需求、社会的发展需求以及国家的建设需求。综上所述，课程设置就是一个专业在所学内容上的分工与安排，是学校为实现教学目标和人才培养计划而选定的若干学科的集合。课程设置决定了人才培养目标、教学内容以及教学课程的评定。因此，一个合理的课程设计将有助于优秀人才的培养，因此各高校应该重视对课程的设置。

播音主持艺考院校

播音主持艺考院校一类院校中国传媒大学、浙江传媒学院二类院校上海戏剧学院、天津师范大学、四川师范大学、中华女子学院三类院校中央戏剧学院、河南大学、陕西师范大学、湖南大学、吉林艺术学院、南京艺术学院、武汉大学、上海师范大学、华东师范大学、四川音乐学院、山西传媒学院、沈阳音乐学院、湖南师范大学、广州大学全国民办性质院校中国传媒大学南广学院、河北传媒学院、北京城市学院、大连艺术学院、上海现代艺术学院、四川传媒学院、四川文化艺术学院辽宁传媒学院、天津师范大学津沽学院、首都师范大学科德学院2014年播音主持专业院校排名(层次分析)时间：2014-06-03 浏览：65194次661. 中国传媒大学 2. 浙江传媒大学3. 上海戏剧学院4. 天津师范大学5. 四川师范大学6. 武汉大学7. 上海师范大学8. 河南大学9. 湖南大学10.陕西师范大学【第一层次】“北有北广,南有浙广”的地位仍然无法撼动,这在中国广电系统培训体制中就可见得.1.中国广电系统北方培训基地中国传媒大学:有着强大的师资力量,也有着良好的就业前景.但是教学制度陈旧了,已经逐渐被赶超了.但统治通过播音届的地位仍然是无庸质疑的.2.中国广电系统南方培训基地浙江传媒学院:与中传一样,有着北广当年老一批学生的强大的师资力量,新校区的不断完善.设施堪称

国内顶尖.而且位于杭州.与中国传媒相距甚远,浙传的学生在南方的就业情况连中传都不一定能匹敌.而且浙江传媒是南方各个广电系统的培训基地.可见其实力。【第二层次】3.上海戏剧学院.也有强大的师资力量,也有着良好的就业前景,而且招生人数很少,学生整体质量很好,再加上上戏的学生的外形条件也很不错,就业非常比较好.但是学校不是专业的播音院校,和中国传媒,浙江传媒在硬件设施,师资力量等方面还是没办法比较的.4.天津师范大学.师资很多是中传的老师,所以师资不错,但是由于该校的硬件设施比较差,再加上近几年的天师大走出来的人并不是很多很有名,为学校打的名气也不响!5.四川师范大学.师资也很不错,但是由于学生招得多,所以也聘请了许多大学毕业的本科生教学,但是学校的就业仍然保持在全国播音院校的前列,另外川师大也很注重学生的外形条件,所以找工作比较吃香!将其排在第二层次还有一定争议。【第三层次】6. 武汉大学.师资不错,武汉大学的文学专业很强,新闻专业强,为播音专业提供了很好的前提,再加上有学校有很好的名声,所以就业也很不错.7. 上海师范大学.师资与上戏差不多,再加上有谢晋导演的名声以及在上海的原因,就业相对比较简单.8. 河南大学是继中传之后第二个招收本科生和目前8所有资格招收播音研究生的高校之一,中传播音主持艺术学院院长是从河南大学调过去的,出了很多名人,但学校不是211,地处开封,无地缘优势.9.湖南大学.师资

2020年高校声乐专业教师个人工作总结

高校声乐专业教师个人工作总结日月如梭，踏入社会从事工作已经三年了，在这三年的工作中，由踌躇满志的应届毕业生，在工作的历练下，及各位领导、各位老师的帮助下，我既体会到了刚刚踏上工作岗位的那种新鲜感，又越发感觉到当老师的幸福感与乐趣。在这三年中，我在高校担任声乐，我坚持提高自己的思想政治水平和业务能力，，恪尽职守，认真教书育人，坚持育人为本，德育为先。现将近年来的工作情况做出总结：一、思想方面 1、加强思想政治学习，不断更新思想理念，积极参加学校组织的各项活动及自学相关的知识，通过学习，使我增强了作为人民教师的责任感和使命感及搞好教书育人工作的积极性和主动性。 2、严格按《高校教师职业道德规范》和学校的规章要求自己，树立良好形象，在学生中起言传身教的作用，积极完成各项工作，尽忠本职工作，具有高度的事业心和责任感。 3、友善待人，对所有学生一视同仁，关心体贴，言教身教并重。

二、教学方面 1、扎实工作，认真完成教学任务。认真落实教学常规及教学改革措施，我掌握系统而坚实的专业理论知识和一定广度的相关学科知识，努力学习教育理论和教学方法。 2、作为一名普通的教学工作者，我能够严格要求自己，刻苦钻研专业知识，提高自身业务素质和能力，由于自身所学专业的特殊性，我每年都会利用暑假时间在外学习进修，不断提高专业水平，努力扩大知识面，让自己赖以教育学生的一桶水变为有源的活水，常换常新，源源不断。 3、在校我主要担任声乐专业教学的工作，我能准确把握声乐课程的课程标准，制定合理的教学目标，由于声乐专业的特殊性和声乐课程的特殊性，我能把各种教学方法巧妙的结合起来并做到因材施教，使学生对声乐的学习理解更加通俗易懂，充分发挥教师的主导作用。在教学过程中，因为每个学生的歌唱状态、嗓音条件、歌唱能力等各有不同，我根据学生的具体情况及时调整教学计划和状态，改进教学方法，自始至终以培养学生的思维能力，提高学生分析问题、解决问题的能力为宗旨，根据学生的个性差异，因材施教，使学生的个性特长得到发展，知识水平明显提高。三年中，所

高校声乐教育应用型人才的培养探讨

高校声乐教育应用型人才的培养探讨随着社会经济的发展，人民的生活水平不断的提高，随之而来也对于生活方式有了更多的追求。因为人们越来越重视精神文明生活中声乐艺术的培养，所以声乐艺术当中的应用类的人才越来越被社会所重视。声乐教育的主要途径是高校教学。这篇文章主要针对声乐教育应用型人才在高校的培养进行了阐述。标签：高校声乐教育；应用型人才；培养；缺失；策略在社会发展的大背景下，高等教育所面临的重要课题是对于人才培养模式和结构的调整。高等教育的改革应该逐步适应教学改革的变化，应该根据社会对于人才的需求情况，调整高校培养人才的模式。在这种情况下，社会上还存在着声乐高校毕业生难以找到理想工作，社会上很难聘请到适合自己需要的专业型人才，这样的应用型声乐人才和社会需求矛盾的现象。为了缓解社会对于人才需求的矛盾，针对高校应用型人才的培养方案进行研究还是非常有必要的。现如今，应用型教师的缺少、人才培养方式落后、实践教学不足、教学内容程式化、教学目标滞后等，都是改革高校声乐教育应用型人才所面临的问题。那接下来就针对这些问题来谈谈高校声乐教育应用型人才的培养计划。一、改变传统的课程教学理念高校教师在声乐课程教学时，应该重视声乐基础知识的学习。因为只有这样学生在进行实践应用时，才能实现专业知识的灵活运用。为实现教学内容和教学方式的革新，教师的教育理念必须转变，将教学时间更多的放在基础理论的教育教学中。教师还应该把教学实践活动重视起来，把学生对专业知识的运用放在更高的位置，同时不忽视学生对于专业知识的理解和掌握。因为应用性人才的培养目的和培养价值靠的是应用水平的提高，专业教学的生命力靠的是理论结合实际的教学。二、创新教学模式高校的声乐教学压力的不断增大，很大一部分原因是招生规模的不断扩大。教师可以对教学模式进行创新，还可以在了解本班基础上进行分组教学和分层次教学的方式来达成应用型人才教学目标。分层次教学不仅可以满足学生的个性化发展需求，还可以根据根据学生的实际情况，制定基础提高和能力提升计划。小组合作学习的优势是学生在无形中形成竞争的学习氛围从而相互学习，共同进步。小组学习不仅能够促进自主学习和自我总结，进而提高学习效率，还可以学习同组同学优秀的想法，促进自身能力的提高。三、优化课程结构设置

音乐表演专业就业方向与就业前景分析

音乐表演专业就业方向与就业前景分析 Prepared on 22 November 2020

音乐表演专业就业方向与就业前景分析现如今探寻适合我国发展状况的高校音乐教育模式，是当前音乐教育面临的重要工作任务，因此国家非常重视音乐表演专业。音乐表演专业学生主要学习音乐表演的基本理论和基本知识，接受本专业严格的技能训练，具有较高的指挥或演唱(奏)的能力。音乐表演专业培养具有一定的马克思主义基本理论素养，并具备音乐表演方面的能力，能在专业文艺团体、艺术院校等相关部门、机构从事表演、教学及研究工作的高级专门人才。一、音乐表演专业就业方向音乐表演专业现如今具有很好地发展前景，就业前景相当可观。音乐表演专业可到电视台、歌舞剧院（团）、电视剧制作中心、宣传部门、文教事业单位从事演唱、创作和音乐制作工作，以及在高等院校从事教学科研工作，也可以进一步攻读本专业及相关专业的硕士学位。音乐表演专业学生就业岗位茶艺师、少儿英语教师、钢琴教师、音乐教师、幼儿园教师、幼儿教师、声乐老师、幼儿英语教师、早教教师、钢琴老师、亲子教师、少儿英语老师等。二、音乐表演专业的就业前景随着现代科学技术的发展，自然科学与人文社会科学日益相互交融，音乐艺术已逐渐成为具有广阔发展前景的朝阳产业。培养全面发展型（德育、智育、体育、美育全面发展）、综合型（具备多方面的综合能力）、创新型（具备音乐创造以及通过音乐教学来启发

和促进创造精神发展的能力）的音乐人才。探寻适合我国发展状况的高校音乐教育模式，是当前音乐教育面临的重要工作任务。音乐表演专业在专业学科中属于文学类中的艺术学类，其中艺术学类共27个专业，音乐表演专业在艺术学类专业中排名第14，在整个文学大类中排名第38位。截止到2013年12月24日，37330位音乐表演专业生中应届毕业生工资2811元，0-2年工资3544元，8-10年工资3562元，10年以上工资4562元，3-5年工资4443元，6-7年工资6999元。音乐表演专业就业岗位最多的地区是广州。薪酬最高的地区是芜湖。据统计，音乐表演专业就业前景最好的地区有：1、广州、2、北京、3、杭州、4、武汉、5、厦门、6、深圳、7、上海、8、成都、9、重庆、10、郑州，平均薪酬在3461元。音乐表演专业就业前景。随着现代科学技术的发展，自然科学与人文社会科学日益相互交融，音乐艺术已逐渐成为具有广阔发展前景的朝阳产业。培养全面发展型（德育、智育、体育、美育全面发展）、综合型（具备多方面的综合能力）、创新型（具备音乐创造以及通过音乐教学来启发和促进创造精神发展的能力）的音乐人才。探寻适合我国发展状况的高校音乐教育模式，是当前音乐教育面临的重要工作任务。音乐表演专业在专业学科中属于文学类中的艺术学类，其中艺术学类共27个专业，音乐表演专业在艺术学类专业中排名第14，在整个文学大类中排名第38位。

精选高校声乐专业教师个人工作总结(最新)

日月如梭，踏入社会从事工作已经三年了，在这三年的工作中，由踌躇满志的应届毕业生，在工作的历练下，及各位领导、各位老师的帮助下，我既体会到了刚刚踏上工作岗位的那种新鲜感，又越发感觉到当老师的幸福感与乐趣。在这三年中，我在高校担任声乐教育教学工作，我坚持提高自己的思想政治水平和教学业务能力，爱岗敬业，恪尽职守，认真教书育人，坚持育人为本，德育为先。现将近年来的工作情况做出总结：一、思想方面 1、加强思想政治学习，不断更新思想理念，积极参加学校组织的各项活动及自学相关的知识，通过学习，使我增强了作为人民教师的责任感和使命感及搞好教书育人工作的积极性和主动性。 2、严格按《高校教师职业道德规范》和学校的规章制度要求自己，树立良好形象，在学生中起言传身教的作用，积极完成各项工作，尽忠本职工作，具有高度的事业心和责任感。 3、友善待人，对所有学生一视同仁，关心体贴，言教身教并重。二、教学方面 1、扎实工作，认真完成教学任务。认真落实教学常规及教学改革措施，我掌握系统而坚实的专业理论知识和一定广度的相关学科知识，努力学习教育理论和教学方法。 2、作为一名普通的教学工作者，我能够严格要求自己，刻苦钻研专业知识，提高自身业务素质和能力，由于自身所学专业的特殊性，我每年都会利用暑假时间在外学习进修，不断提高专业水平，努力扩大知识面，让自己赖以教育学生的一桶水变为有源的活水，常换常新，源源不断。 3、在校我主要担任声乐专业教学的工作，我能准确把握声乐课程的课程标准，制定合理的教学目标，由于声乐专业的特殊性和声乐课程的特殊性，我能把各种教学方法巧妙的结合起来并做到因材施教，使学生对声乐的学习理解更加通俗易懂，充分发挥教师的主导作用。在教学过程中，因为每个学生的歌唱状态、嗓音条件、歌唱能力等各有不同，我根据学生的具体情况及时调整教学计划和状态，改进教学方法，自始至终以培养学生的思维能力，提高学生分析问题、解决问题的能力为宗旨，根据学生的个性差异，因材施教，使学生的个性特长得到发展，知识水平明显提高。三年中，所指导的学生先后在参加声乐比赛中获奖，所指导的合唱团也在各类省内比赛中获奖。三、努力方向通过不断的总结教学经验，使我变得更加成熟和自信，在今后的工作中要通过自己的勤奋努力不断提高自己的业务能力水平，以出色的工作业绩证实自己的能力，通过细致的工作使领导和各部门更加理解和支持我们，创造更好业绩。在今后的教育教学工作中，我将更严格要求自己，努力工作，发扬优点，改正缺点，开拓前进，使自己在专业化教师队伍中更健康更迅速的成长。

高校声乐教育教学论文

高校声乐教育教学论文声乐属于直觉艺术，同时也属于情感表达的一种方式，在声乐教学中，学生不仅要掌握基本乐理，而且还能具备基本的声乐技能，从而培养学生良好的审美情操，随着越来越多的学生对声乐教育给予浓厚的兴趣，高校声乐面临极大的挑战，本文将对此展开深入的探究，给予高校声乐教育改革完善的措施，以推进教学活动取得更理想的成效。 1声乐教育现状分析从现状分析，声乐教育已经成为高校艺术教育不可或缺的一部分，而随着高校人数的不断递增，声乐教育面临着极大的挑战，这不仅体现在教师的储备上，还表现在教学器材的应用上，更重要的是学生水平能力有着很大的差异性，这在某种层面上给教育教学工作带来极大的困难，从而导致高校声乐教育面临极大的挑战，针对这种现状，高校声乐教育必须寻求改革，以期达到最佳的教学效果，从而促进学生艺术气质得以提升。 2优化高校声乐教育的具体策略 2.1改进教学理念近些年来，我国高校教育教学工作取得了较好的成绩，这不见体现在文化课的建设上，而表现在艺术教育层面上，从而促使学生综合素养得以改善，声乐作为艺术教育的一部分已经引起高校的关注，并在教学理念上得以创新。很多高校开始重视声乐课程教学，并且将全新的教育理念融入其中，这使得高校声乐教育迎来新的发展阶段，在丰富学生业余生活的同时，促使学生艺术修养得以改善，从而健全对学生综合能力的培养。除此之外，在教学过程中，教师还借鉴其他国家的教学理念及方式，从某种意义上来说促进声乐教育课程实效性的实现，从整体角度提升学生综合素养。 2.2强化作品内涵理解高校声乐教育改革对教师提出更高的要求，他们在教学活动开始之前需要做好充足的准备工作，深入挖掘作品本身的独特性，从而明确作品的情感基调。对于作曲者来说，他们处于不同的时代背景，且每个人的人生经历不同，所以他们的情感基调有着加大的差异性。这需要教师花费更多的时间去理解与领悟，并且

声乐专业毕业论文题目100个

最新声乐专业毕业论文题目100个声乐是指用人声演唱的音乐形式。声乐包括：美声唱法、民族唱法和通俗唱法，现在中国又出现了原生态唱法。随着各种音乐综艺节目的火热，声乐专业被更多的人追捧，下面小编整理了一些声乐毕业论文题目。供大家参考。 1、构建高校声乐专业多种风格演唱的教学模式 2、浅谈声乐教学中作品情感的把握 3、多媒体技术在声乐教学中的运用 4、浅析在高校声乐教学中渗透审美教育的方法 5、多声部声乐教学过程中培养学生实践应用能力的探索 6、关于戏剧影视表演专业声乐教学的几点体会 7、高职学院声乐表演专业教学实践环节探索 8、论高中学习困难学生的声乐教学 9、高校民族声乐教学的多元化发展研究 10、论原生态民歌的价值及其在声乐教学中的创新性运用 11、对音乐剧声乐演唱教学模式的探究 12、高校音乐学专业声乐教学的社会适应性研究 13、高校声乐教学中歌唱思维的培养和应用研究 14、声乐教学中学生歌唱心理的引导与培养 15、谈高师作曲专业与声乐专业的教学互动 16、浅析高校声乐教学的现状和发展策略 17、影视歌曲在声乐教学中的艺术价值 18、浅谈大学声乐教学中的创新教育 19、论声乐教学中审美意识的培养 20、浅论儿童声乐教学中嗓音的训练 21、声乐教学中关于学生消极情绪的有效防治 22、谈俄罗斯高校教育中声乐教学的特色 23、试论高校民族声乐教学乐谱资源建设 24、谈声乐教学中伴奏教师的引导功能 25、论中专声乐教学的短板及对策 26、美声技巧教学中声乐演唱教学改革流程与模式 27、微声唱法在声乐教学中的多功能效应 28、高校声乐教学中的过程性评价探讨 29、浅谈“三结合”声乐教学思想的创新特色 30、声乐教学中练声问题分析 31、声乐演唱中身心结合的重要性研究 32、论声乐演唱中的情感表达与演唱技巧 33、在声乐演唱与教学中的科学发声方法的一点体会 34、侧谈声乐演唱的“失重”现象 35、民族声乐演唱中的情感把握 36、浅论民族声乐演唱技法与歌曲风格的关系 37、浅谈声乐演唱中综合音乐素质的培养 38、跨界演唱与现代民族声乐教育的融合 39、声乐演唱与钢琴伴奏契合的艺术效果分析 40、钢琴伴奏在声乐演唱中的价值 41、浅谈如何克服声乐演唱中的怯场心理现象

音乐表演专业建设规划设计方案计划

音乐表演专业建设规划方案（2011—2013）一、指导思想坚持社会主义办学方向，全面贯彻高等职业教育的文件精神，依据学院“十二五”规划，结合广东建设文化强省对艺术应用性人才的需要，根据区域经济文化发展对人才的需求来制定我们的人才培养目标，并服务及配合珠三角地区经济文化发展，深化工学结合、校企合作人才培养模式的改革，实现以行业标准来衡量学生的技能培养，继续遵循我系制定的“课堂舞台化、舞台社会化”的实践教学体系，真正形成“做中学、学中做”的培养方式；为进一步提高音乐表演专业的教学质量，按照培养高素质应用型社会人才的要求，必先优化师资队伍的结构，采取引进行业专家，以高层次人才队伍和双师素质教师队伍建设为重点，加大教师服务行业一线实践锻炼的力度；用新时期的人价值观来指导专业的教学改革，增强学生的就业竞争能力、职业适应能力、自学能力和可持续发展能力，全面推进素质教育。现根据教育部、财政部关于做好中央支持高职院校提升专业服务产业发展能力项目规划建设方案修改工作的通知和根据《教育部关于推进中等和高等职业教育协调发展的指导意见》（教职成〔2011〕9号）的具体要求，我们及时调整了音乐表演专业的专业建设规划方案二、体现教学中的“五个对接” 以前，人才培养方案一直是由各教研室主任根据本专业发展的普遍规律和教学团队的资源情况来制定，因此跟不上市场对人才的需求。改革后，将培养目标的制定建立在社会岗位需求的基础上，以企业的标准培养和衡量学生，自然就形成五个方面的对接。首先听取企业相关领导的意见，如他们需要的是什么技能的人才，怎样培养等问题，又形成了与企业共同制定人才培养方案和共同开发课程的新做法。