高中美术_走进抽象艺术教学设计学情分析教材分析课后反思
2024高中美术说课稿：《走进抽象艺术》说课稿范文
2024高中美术说课稿：《走进抽象艺术》说课稿范文以下是关于《走进抽象艺术》的高中美术说课稿范文：一、说教材1、《走进抽象艺术》是2024年高中美术课程的内容。
它是一门介绍抽象艺术的课程，帮助学生了解抽象艺术的发展历程和特点，并培养学生的审美能力和创造力。
2、教学目标根据新课程标准的要求以及教材的特点，结合学生现有的认知结构，我制定了以下三点教学目标：①认知目标：了解抽象艺术的定义、发展历程和特点。
②能力目标：培养学生观察、感知、分析和表达抽象艺术的能力。
③情感目标：培养学生欣赏、喜爱和尊重抽象艺术的情感。
3、教学重难点在深入研究教材的基础上，我确定了本节课的重点是：介绍抽象艺术的定义和发展历程，培养学生观察和感知抽象艺术的能力。
难点是：引导学生进行抽象艺术的创作和表达。
二、说教法学法本节课我将采用的教法是：情景教学法、讨论引导法；学法是：观察分析法、创造表达法。
三、说教学准备在教学过程中，我将使用多媒体辅助教学，展示抽象艺术作品和相关资料，以激发学生的学习兴趣，并提供参考资料和素材以便学生进行抽象艺术的创作和表达。
四、说教学过程新课标指出：“教学活动是师生积极参与、交往互动、共同发展的过程”，本着这个教学理念，我设计了如下教学环节。
环节一、引入新知，导入新课。
课堂伊始，我将展示一幅抽象艺术作品让学生观察和感知，并引发学生对抽象艺术的兴趣。
接着，我将向学生提出以下问题：你觉得这幅作品有什么意思？它让你产生了怎样的情感？这幅作品有什么特点和特色？通过学生的回答，我将引导他们认识到抽象艺术作品不同于传统的具象艺术作品，它强调形式和色彩的变化，并让观者产生不同的思考和感受。
环节二、介绍抽象艺术的定义和发展历程。
在学生对抽象艺术产生了一定的兴趣和好奇后，我将向他们介绍抽象艺术的定义和发展历程。
通过展示一些抽象艺术的代表作品和艺术家的介绍，我将向学生展示抽象艺术的多样性和创新性，让他们了解抽象艺术在艺术史上的重要地位和影响。
《走进抽象艺术》教案
《走进抽象艺术》教案走进抽象艺术教案一、教学目标1.了解抽象艺术在艺术史上的地位和意义。
2.掌握抽象艺术的基本特征和表现手段。
3.培养学生对抽象艺术作品的欣赏能力和审美素养。
二、教学内容1.抽象艺术的定义和发展概况2.抽象艺术的基本特征和表现手段3.抽象艺术作品的欣赏与评价三、教学过程1.导入（15分钟）教师通过放映一些抽象艺术作品的图片或视频，引发学生的兴趣和好奇心，让学生猜测这些作品的创作方式和意义。
2.理论讲解（30分钟）教师向学生讲解抽象艺术的定义和发展概况，包括马蒂斯、康定斯基等抽象艺术大师的介绍及代表作品的解读。
同时，教师通过展示一些具有代表性的抽象艺术作品，详细解读其表现手段和特征。
3.学生互动（30分钟）将学生分成小组，每个小组选择一幅抽象艺术作品进行分析和讨论，包括作品的构图、色彩运用、线条表达等方面。
每个小组选出一位代表向全班呈现他们的分析和感受。
4.艺术创作（30分钟）学生根据自己对抽象艺术的理解和感受，进行一次小型的艺术创作。
可以使用颜料、纸张等材料，自由表达自己的情感和想法。
5.作品展示与评价（15分钟）学生将自己的作品展示给全班，并进行互评。
同时，教师可以向学生展示一些著名的抽象艺术作品，并开展讨论和评价。
四、教学参考1.艺术与设计课本：抽象艺术的基本特征与发展历程。
2.相关书籍：《抽象艺术导论》、《抽象艺术的启蒙》等。
3.电子资源：抽象艺术的图片、视频等。
五、教学评估1.学生的互动讨论和呈现是否具有深度和独创性。
2.学生的创作作品是否能够体现出抽象艺术的特点和个人风格。
3.学生对抽象艺术作品的欣赏和评价是否具有准确性和理解力。
六、教学延伸1.学生可自主参观艺术展览，深入了解不同艺术流派和作品。
2.学生可以尝试使用不同的材料和媒介进行抽象艺术的创作，拓宽自己的艺术表达方式。
3.可对学生进行抽象艺术的考察和作品集的评定，鼓励他们在艺术方面的创新和探索。
总结：通过本节课的学习和实践，学生对抽象艺术有了更深入的了解和体验，培养了他们的艺术欣赏能力和创造力。
高中美术鉴赏《走进抽象艺术》教案设计
高中美术鉴赏《走进抽象艺术》教案设计一、教学目标1.知识目标：o学生能够了解抽象艺术的基本概念、发展历程及主要流派。
o学生能够识别并区分不同抽象艺术作品的风格特点。
o学生能够掌握抽象艺术的基本表现技法及创作理念。
2.能力目标：o培养学生的艺术鉴赏能力，能够独立分析抽象艺术作品的形式美感和情感表达。
o提升学生的创新思维和审美能力，鼓励尝试抽象艺术创作。
o增强学生的团队合作能力，通过小组讨论共同完成艺术鉴赏任务。
3.情感态度价值观目标：o激发学生对抽象艺术的兴趣和热爱，培养尊重多元文化的艺术观念。
o培养学生开放包容的心态，理解并接纳不同形式的艺术表达。
o引导学生通过艺术鉴赏和创作，提升个人情感表达能力和创造力。
二、教学内容-重点：抽象艺术的基本概念、主要流派（如表现主义、立体主义、超现实主义等）、代表作品及艺术特点。
-难点：抽象艺术的形式美感和情感表达的解读，以及如何运用抽象艺术技法进行创作。
三、教学方法-讲授法：介绍抽象艺术的基本概念和发展历程。
-讨论法：小组讨论抽象艺术作品的风格特点和情感表达。
-案例分析法：分析著名抽象艺术家的代表作品。
-实验法：引导学生进行抽象艺术创作实践。
-多媒体教学：利用多媒体资源展示抽象艺术作品和创作过程。
四、教学资源-教材：《高中美术鉴赏》及相关抽象艺术资料。
-教具：多媒体教学设备、投影仪、画布、颜料等艺术创作工具。
-多媒体资源：抽象艺术作品图片、创作视频、艺术家访谈等。
五、教学过程六、课堂管理-小组讨论：每组5-6人，确保每个学生都有发言机会，鼓励小组内互相评价和帮助。
-课堂纪律：明确课堂规则，如举手发言、尊重他人意见等，确保课堂秩序。
-激励策略：对积极参与讨论和创作的学生给予表扬和奖励，如优秀作品展示、小组加分等。
七、评价与反馈-课堂小测验：通过选择题或简答题形式，检测学生对抽象艺术基础知识的掌握情况。
-课后作业：要求学生完成一幅抽象艺术作品，并附上创作说明，以评估学生的创作能力和理解能力。
高一美术鉴赏第课走进抽象艺术教学设计
高一美术鉴赏第课走进抽象艺术教学设计一、引言抽象艺术是20世纪初起源于欧洲的一种艺术形式，通过简化、变形和色彩等手法，表达艺术家的情感和思想。
在高一美术鉴赏课程中，引入抽象艺术的教学设计，可以激发学生的创造力和想象力，培养学生对艺术的感知和鉴赏能力。
本文将针对高一美术鉴赏第课，设计一节抽象艺术的教学内容。
二、教学目标通过本节课的学习，学生将能够达到以下几个方面的目标：1.了解抽象艺术的起源和发展；2.掌握抽象艺术的基本表现形式和手法；3.能够运用抽象艺术的元素和原则进行创作；4.培养学生对艺术作品的感知和鉴赏能力。
三、教学内容1. 抽象艺术的起源和发展通过介绍抽象艺术的起源和发展，让学生了解抽象艺术的背景和意义。
可以利用图片和视频等多媒体资源展示不同艺术家的抽象艺术作品，并引导学生观察、分析和讨论。
2. 抽象艺术的基本表现形式和手法介绍抽象艺术的基本表现形式，如色彩、线条、形状等，并讲解抽象艺术的基本手法，如简化、变形、重复等。
可以通过实例分析和展示艺术家的作品，让学生对抽象艺术的表现形式和手法有更深入的理解。
3. 运用抽象艺术的元素和原则进行创作通过指导学生使用抽象艺术的元素和原则进行创作，培养学生的创造力和表现能力。
可以提供给学生一些简单的创作题目，如自由组合形状和色彩、表达情感的线条等，鼓励学生尝试不同的表现方式和思考方式。
4. 艺术作品的感知和鉴赏能力培养教师可以选择一些经典的抽象艺术作品，引导学生通过观察和感受作品，学习如何从形式、内容、情感等方面进行艺术作品的鉴赏。
可以结合具体的艺术作品，引导学生发表自己的观点和感受，培养学生对艺术作品的独立思考和表达能力。
四、教学方法与手段1.多媒体展示：通过图片、视频等多媒体资源，让学生直观地感受抽象艺术作品的表达方式和艺术形式。
2.分组讨论：将学生分成小组，让他们观察、分析和讨论抽象艺术作品，促进学生的互动和合作。
3.创作实践：提供给学生一些创作的机会，让学生通过实践来理解和运用抽象艺术的元素和原则。
高中美术_走进抽象艺术教学设计学情分析教材分析课后反思
教学设计一、教学目标1.知识、技能目标：使学生了解抽象艺术的两种基本形态、美术走向抽象的简单过程以及抽象艺术的语言和艺术美。
2.过程与方法目标：在教学过程中，教师是教学的引导者，通过具体的实例和相应的问题促进学生思考，激发学生的兴趣，鼓励学生描述和发表自己的观点，始终尊重学生的体验、感悟，从而促进学生自我成长。
3.情感、态度、价值观目标：使学生感受思考的乐趣，体察内心深处的情感变化，在艺术中学会接纳多元文化，热爱生活,热爱艺术创作。
二、教学重点理解什么是抽象艺术和抽象艺术的美有哪些表现，以及如何赏析抽象艺术。
教学难点理解抽象艺术特点（分析性）以及如何赏析抽象艺术。
三、预习展示1、三大美术类型是：＿＿＿＿＿＿、＿＿＿＿＿＿、＿＿＿＿＿＿。
2、美术的基本语言元素是：＿＿＿、＿＿＿、＿＿＿、＿＿＿等。
3、美术的语言表达手段：西方绘画是＿＿＿＿＿＿、＿＿＿等，中国绘画是＿＿＿、＿＿＿、＿＿＿等。
4、具象艺术的目的：＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿。
5、抽象艺术的两种类型：＿＿＿＿＿＿、＿＿＿＿＿＿。
6、这三幅美术作品分别属于那种美术类型？ A ＿＿＿＿＿＿ B ＿＿＿＿＿＿ C ＿＿＿＿＿＿ 四、教学过程 （一）、导入新课 教师出示上面的三幅图片，创设情境：设问：如果把这三幅作品送给大家，你最想得到的是哪一幅作品？ 具象作品还是抽象作品？学生各抒己见，教师小结。
为什么很多同学面对抽象艺术时显得那样的茫然？大家总是习惯在一幅画上找画家画了些什么？画家想告诉我们什么？在具象画面前我们己习惯成为一个被动的接受者，来到抽象画面前，我们一下子变得不知所措，我们应该怎样去欣赏抽象艺术作品呢？今天就让我们一同走进抽象艺术……（二）、讲授新课1、抽象艺术的概念。
用美术的基本语言元素和语言手段进行独立创作的，不表现任何客观形象的艺术统称为抽象艺术。
2、抽象与具象的关系抽象艺术是由具象艺术经过简化、提炼、重组形成的。
3、抽象艺术的形成西方绘画经历了漫长的具象时期，随着社会飞速发展和工业化时期的到来，人的生活观、世界观、价值观都在发生改变，新思想、新理论不断涌现，特别是照相技术发明后，艺术家不再满足对客观现实的再现，因此，采用通过对形体的变形和色彩夸张等方式来表达内心的感受。
高中美术_走进抽象艺术教学设计学情分析教材分析课后反思
走进抽象艺术【教材分析】作为人类三种主要艺术类型之一，抽象艺术也是人类认识和把握世界的一种重要方式，只不过它使用的是纯粹的艺术语言，抽象艺术有冷抽象和热抽象两种类型。
了解抽象艺术的特点及其独特的艺术美表现，进而能够创作抽象艺术作品。
【教学目标】对抽象艺术有更深入、具体的认识，通过欣赏抽象艺术作品了解和认识抽象艺术的两种基本形态，美术走向抽象的过程及抽象艺术的语言和艺术上的美的表现。
【教学重点】抽象艺术的概念和冷热抽象艺术的特点的把握以及冷热抽象艺术作品的辨别。
【教学难点】1、如何结合原有的美术语言的知识来理解认识抽象艺术的概念。
2、艺术如何发展到抽象的。
【教学方法】对比分析演示自主探究实践导入：根据我的描述说出这个民间故事的名字。
《梁山伯与祝英台》后人根据此民间故事谱写了一曲举世闻名的曲子名为《梁祝》，截取了两段，大家听一听，说出感受音乐是通过无形的旋律节奏来表现情感，那美术能不能呢，带着这个问题，我们来开启今天的美术课程-----走进抽象艺术教学过程一什么是抽象艺术抽象艺术------排除了现实形象的可辨性，完全诉诸于艺术语言（点线面色）本身的艺术形式。
二.为什么走向抽象（课本24）学生看课本完成填空题( )时期就已经出现了抽象艺术的符号。
此后艺术的发展开始进入（）阶段，19世纪中叶（）的出现加速了人们对美术本质的思考。
三.特点以上这些因素，不管怎样，他们造成的是抽象艺术的这样一个特点：分析性----即把艺术各种语汇分析抽离、孤立出来并加以夸大，甚至绝对化，这就形成了抽象艺术特殊的艺术美。
具体表现在以下几个方面：1.笔触之美2.材料与肌理3.空间与透视四过程当然抽象艺术的产生也不是一蹴而就的，经过了画家不断探索，下面我们就走进画家，看看他们的探索之路。
联系生活，走进画家蒙德里安的《树》《红树《开花的果树》联系生活，走进画家毕加索《公牛》五.如何来欣赏下面两幅画分别代表了抽象艺术的两种类型学生合作对比分析《百老汇的爵士乐》《即兴之31》强调理智的结构分析，采用直线、几何化的造型和平涂的塑造方法，给人以冷静感觉的艺术类型称之为“冷抽象”强调感情的直接宣泄，采用多变的造型和随意笔触的塑造方法，给人以热烈感觉的艺术类型称之为“热抽象”六.实践利用点、线、面、色，以“青春”为题，创作一幅抽象画。
高中美术《走进抽象艺术》教案
高中美术《走进抽象艺术》一、教材分析作为人类三种主要艺术类型之一，抽象艺术也是人类认识和把握世界的一种重要方式，只不过它使用的是纯粹的艺术语言，抽象艺术有冷抽象和热抽象两种类型之分，了解抽象艺术的特点及其独特的艺术美的表现，进而能够创作抽象艺术作品。
[教学目标]对抽象艺术有更深入、具体的认识，通过欣赏抽象艺术作品了解和认识抽象艺术的两种基本形态（冷抽象和热抽象），美术走向抽象的简单过程及抽象艺术的语言和艺术上的美的表现。
[教学重点]抽象艺术的概念和冷热抽象艺术的特点的把握以及冷热抽象艺术作品的辨别。
[教学难点]1、如何结合原有的美术语言的知识来理解认识抽象艺术的概念。
2、艺术如何发展到抽象的。
二、教学方法展示法讲练结合法，探究讨论法三、学法指导：1、引导学生采用观赏观察、实践、讨论、归纳的方法学习，用多媒体展示相关图片，并巧妙导出本课。
2、讨论法，小组合作法。
四、教学过程新授过程：导入：首先同学们来看两组图片，第一幅是现实生活中具体存在的，真实的再现现实，即具象艺术。
另两幅在你们的生活中存在这样的物体吗？学生回答：“不存在”。
我们称这种没有现实形象的可辨性的作品为抽象艺术作品。
怎样去欣赏抽象艺术作品呢？这节课，就让我们一起走进抽象艺术，去体会其独特的艺术美。
教师总结：抽象艺术和具象艺术、意象艺术不同的是，它不直接表现任何现实中的可视物，但不能因此说它与现实就没有任何关系。
展示：《百老汇的爵士乐》、《即兴之31》两幅作品。
问题思考探讨：同学们分两组讨论，谈谈自己对这两幅作品的感受。
相同之处：不同之处：学生活动：分别请一位同学回答问题，然后找同组同学作补充。
教师活动：老师总结后引出：抽象艺术的含义（一）抽象艺术及其两种形态（冷抽象，热抽象）1、抽象艺术的含义？在20世纪初才开始逐步形成的一种用美术的基本语言元素和语言手段进行独立创作的美术类型。
2、冷抽象、热抽象艺术的代表艺术家及观点。
冷抽象含义：代表人物：蒙德里安。
高中美术_《抽象艺术》教学设计学情分析教材分析课后反思
教学设计教学设计——抽象艺术第五课《抽象艺术》教学设计一、教材分析：本课为人美版高中课程的第五课《抽象艺术》。
本课的内容侧重于了解抽象艺术的艺术特点，在实践中了解抽象艺术的定义、两种抽象艺术的基本形态及特殊的艺术形式美。
所以，在我的教学设计中，首先创设轻松和谐的学习氛围，使学生时刻保持良好的学习心境；其次培养学生协作学习的好习惯；最后通过积极鼓励学生大胆操作实践，解决问题，让学生保持高度的探索欲、尝试欲；将知识融入生活，使学生保持持久的学习兴趣，让学习不断延伸。
二、课标：1、积极参加美术鉴赏活动。
2、恰当使用美术术语，以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价美术作品，并与他人交流。
三、学习目标:1、让学生对抽象艺术的两种基本形态、美术走向抽象的简单过程以及抽象艺术的语言有一个大致的了解，不必求全。
2、了解抽象艺术的概念和鉴赏抽象艺术的一般过程或方法3、能从抽象艺术的形态、语言等方面表述自己对抽象艺术的看法。
四、学习重点: 抽象艺术鉴赏的一般方法，抽象艺术的特点.学习难点: 结合实例讲清抽象艺术的两种基本形态。
五、学情分析：高中一年级学生学习美术鉴赏课的兴趣非常高。
由于前面学生已经学习了第三课具象艺术和第四课意象艺术，对于学生来说，在此基础上来学习本节课的内容就简单易懂的多了。
学生通过前后知识的对比，更容易掌握新知。
六、教法运用:1、学科融合法：通过欣赏姐妹艺术——音乐，进一步解释抽象艺术的语言和形象特征。
2、讲练结合法：通过引导学生鉴赏抽象艺术作品的方法，让学生了解抽象艺术的概念及特点，然后学以致用，学会鉴赏其他抽象作品。
3、展示法：通过学生总结，教师展示图片培养学生学习抽象艺术的兴趣。
特别是生活中的抽象艺术，让每个学生感叹不已，此目的是培养学生发现抽象艺术的眼睛。
七、教学准备：教师：多媒体课件、学生活动的物品纸、笔等。
八、教学过程：这幅作品是画家抽象主义风格探索阶段的作品，也是一幅很迷人的作品。
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《走进抽象艺术》教学设计
美术组
教学过程设计：
1、导入：在进入这节课的内容前，先请同学们欣赏一段音乐，我们一边听音乐一边来观察这四幅绘画作品，通过视觉与听觉的结合，来找出最符合这段音乐的作品。
课件（图片+音乐）：
通过聆听与观察，我们发现，音乐能够用无形的画面来激发我们的情感，而画面又像一首无声的音乐来表达我们的情感，所以美术作品也能够抛开具体形象，完全用纯粹的点、线以及色彩形式来组成一幅具有审美意义的画面。
这种绘画形式就是一一抽象绘画。
（引出主题一板书：走进抽象艺术）
2、过渡：
回顾西方美术史的进程（简单列出重要节点及代表作品），让学生直观了解西方美术发展到抽象绘画的必然性。
3、开始本节课题：（从问题切入）
接下来再通过两幅抽象作品，正式进入对抽象绘画的学习，通过一系列问题引发学生们思考：
（1）、从这两幅作品中大家读懂了什么？
（2）、大家认为什么样的艺术是抽象艺术？
（3）、艺术家为什么会创作这种形式的绘画？
（4）、艺术家是如何发现抽象绘画具有如此特殊的表现力的呢？
老师通过点评、总结进一步提出新的问题：那么艺术家是如何发现抽象艺术比具象艺术更容易表达人的直接情感？继续探讨（趁热打铁）课件：提供两组现实图片，并进行审美体验，老师进一步用问题帮助学生反思：能够说现实中我们看到的具体情景事物都会给我们带来一种心理上的情感、感受，那么我们反过来想一想，我们能不能把一种感觉、情感或情绪还原成一个具体的形象呢？比如说：我们的平静、清新的心情就是这种红花或绿叶呢？或者愤怒、压抑的感觉就是饥饿
中的儿童呢？显然不能，好像所有的具象形象都不能完全对号我们的感受。
4、用普通的图像帮助学生了解抽象表达的本意，打破学生对抽象绘画的神秘感。
艺术家们在创作一幅作品之前的思路、情感也是非常丰富的，我们说有感而发，触景生情，睹物思人，当现实的情境触及到画家的内心，是他们产生一定情感的时候，而这种情感又无法完全寄托于一个特定的形象，或者一个特定形象不足以完全表达他的情感的时候，那么这种抽象的方式也许就是最好的表达方式，对不对？那么，这也就是抽象艺术存在的内在原因或动力了。
进而这种形式成了部分艺术家们，特别是倾向于表达抽象情感的艺术家们探索或表达的方向了。
5、课堂测试，小试牛刀
再返回来看前面两幅抽象作品，让学生重新体验并试着发现画面里的“内容”，再通过一首爵士乐进一步体会这种绘画与音乐的联系，进而对两种抽象作品进行归纳总结,并尝试判断。
再回到前面两幅作品（《红黄蓝》、《即兴31》），能够以这两幅作品产生的不同视觉心里感受，分为两类即：冷抽象和热抽象，以及各自特点。
接下来，通过两个练习题：让学生辨别画面中哪些是冷抽象、哪些是热抽象？
6、讨论环节：
接下来以两位抽象代表画家的生活及作品变化历程来说明这个问题。
通过《百老汇的爵士乐》学生们对抽象绘画的理解会进一步加深。
之后，学生进行讨论。
（讨论3分钟）师：请小组代表分析一下……
生：回答。
师：抽象绘画看似简单，那么其形成是不是不需要绘画基础或是偶然出现的呢？通过进-•步提出问题引发学生思考。
7、总结回顾本课重点，
抽象艺术是西方艺术文化的一颗璀璨的瑰宝，它带给我们丰富的情感联想，欣赏抽象画的过程，就是一个在创作的过程。
抽象艺术的美是借助单纯的美术语言元素和语言手段进行创作、表达，我们想要创造精彩的抽象作品，需要不断的学习、观察、体会，并使用恰当的语言手段才能达到目的。
老师总结并激励学生：一件作品成形的背后都需要画家付出艰辛的努力，所以我们心中要有一定的理想、目标并持之一恒、不畏艰苦才能最终成功。
8、课后作业
当你听到贝多芬《命运交响曲》的时候，你对那几声沉重的敲击声有什么感受？尝试用抽象绘画的形式表达一下。
（主要使用点线面色等基本语言符号）
《走进抽象艺术》学情分析：
教学对象是高一年级学生，对于现阶段的学生来讲，司空见惯的是写实性较强的作品，对抽象艺术有些抵触情绪，在他们看来，谁都能画，乱画就行，不需要有绘画知识和基础，反正都是看不懂，所以对一些抽象画能卖到高价位觉得很不可思议，所以木节课要步步为营的方式把学生融入到抽象艺术的探究课堂，让他们重新给抽象艺术来定位。
他们思维活跃，求知欲及自我表现欲望都很强，但是对美术专业知识的掌握比较欠缺，需要引导。
本课有两个关键点：
第一，以音乐形式引入到絵画情境，通过抽象的音乐切入到抽象的画面。
第二，学生为主体，通过对抽象艺术语言的学习让学生打破对抽象绘画的神秘感，并能掌握一定的审美和鉴赏能力。
《走进抽象艺术》效果分析：
1、以音乐进行导入的方式，较好的过渡到本课的主题，引起学生的学习兴趣；
2、通过图片把生活中的普通景象与抽象名词相结合，打破学生对抽象绘画的神秘感；
3、学生经过学习和练习基本能够掌握判断抽象艺术的以及区分抽象艺术里面冷热两种抽象
表达方法的方法；
4、通过提问、讨论、测试等手段引导并检验学生对本课知识点的理解与掌握，取得预计效
果；
5、本来设计的讨论与动手参与环节因为时间掌握不合理而没有达到预期效果。
《走进抽象艺术》
教材分析：
本课是人美版高中课程标准实验教科书一一《美术鉴赏》第五课《美术作品能够什么都不像吗一一走进抽象艺术》。
作为高中整个美术鉴赏教学的第五课，对后面的教学具有指导意义。
本节是在学习了第1课《培养审美的眼睛一一美术鉴赏及其意义》之后编排的。
通过第一课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏，如何培养“审美的眼睛”。
由此第二课内容非常关键,那么美术家是如何进行美术作品的艺术语言表达的呢？让学生读懂美术家的艺术语言是本章的重要内容。
解决的办法是：1、找到进入抽象绘画艺术的切入点，音乐同样作为抽象艺术是同学们比较熟悉的艺术样式，所以从音乐过渡到抽象绘画比较容易理解;2、通过大量课经典艺术作品素材欣赏来读懂艺术语言。
此外，本节课的知识与我们日常生活、生产、科学研究和自身修养有着密切的联系，所以学习这部分有着广泛的现实意义。
本节的特点之一是：必须结合具体的美术作品并调动学生既往的美术知识来认识和理解。
；特点之二是：让学生自己变成美术家，通过自我感知来理解艺术语言。
根据《教学大纲》的要求和学生已有的知识基础和认知能力，确定以下教学目标：
（1）知识与技能目标：让学生对美术作品的语言有一个简单而完整的了解，这是美术鉴赏的基础。
（2）过程与方法目标：进一步认识不同类型的美术作品在使用艺术语言上的不同方式，并通过学习利用简单的美术语言符号（点线面色）来尝试创作属于自己的抽象绘画，可进一步理解抽象绘画的语言特点；
（3）情感态度与价值观目标：本课的目的是在（1）、（2）目标基础上，让学生有正确的审美。
因为美术作品在现代的社会在表现出千变万化的形式特征和审美意韵，表现出多元化的发展趋势，引导学生形成正确的审美情趣，树立高尚的审美价值取向。
《走进抽象艺术》课堂练习
1、选择
2、思考总结
（1）冷抽象的特点
（2）热抽象的特点
3、连线题
3、色彩也能够表达情绪
《走进抽象艺术》课后反思：
1、以听音乐过渡到绘画的形式导入课题，很好的激发了学生的学习兴趣。
对于知识点的学
习釆取了变抽象为普通画面的引导思想，密切联系生活。
通过判断、提问、讨论等多种环节，让学生很好的融入到抽象艺术的殿堂。
当然课堂中也存在一些不足的地方，比如在知识点讲授上，时间安排有些紧张，语言组织有待于精简。
最后创作实践因为时间不足而没有开展。
包括对代表
作品的评价，应该引导学生从哪些环节入手并及时发现总结学生特有的判断角度并进行肯定评价。
2、还需要紧扣课标，通过对美术作品的鉴赏，来提高学生人文修养及综合素质，本课通过利用音乐与美术作品的结合，实现了学生对抽象艺术从感性认识到理性认识的升华，在教学环节的设计上，还要注重学生的思想参与，师与生、生与生之间的合作交流，以及学生的动手操作能力，进一步实现教师引导下的学生自主探究的教学理念。
《走进抽象艺术》课标分析：
学生是学习的主体，新课标要求高一年级学生应该进行自学、观察，读懂美术作品的艺术语言，并有一定的审美能力和鉴赏能力。
学生自己用本节课所学内容主动去分析、鉴赏、评价作品，在欣赏参与中获得成就感，从而提高自己的主动审美判断意识。
（1）教学目标
一、通过对抽象绘画作品的欣赏，掌握抽象绘画的艺术表达方式以及语言特点，能够
学会判断哪些作品是抽象作品；
二、通过欣赏名作，能够开阔视野、增长知识、陶冶情操，提高审美鉴赏水平；
三、通过学习，让学生能够初步掌握利用简单的绘画语言符号（点线面色等）表达一
种抽象情感的能力。
（2）教学重点：美术作品的艺术语言的概念、内容、形态分类。
本课绘画专业术语较多，一些名词概念需要老师帮助引导其消化理解。
（3）教学难点：如何让学生真正读懂美术家的艺术语言？
美术语言既是具体的、可分类的，又是包含在整体美术作品之中的，学生理解会有很大的难度，所以，必须结合大量具体的美术作品并调动学生既有的美术知识来认识和理解。