外国文学名词解释
外国文学名词解释
出现于世纪初的现代主义流派，它涉及绘画、音乐、诗歌小说戏剧电影等各个领域。该流派强调要突破事物的外在表象，表现内在世界，用表现取代再现，注重抽象化，变形，在戏剧中运用面具，注重的真幻错杂，使用象征和荒诞的手法。代表作有卡夫卡等。
神曲二重性
1.如何看待祖国的前途命运。认识到统一意大利是拯救祖国的唯一途径，又这一统一方式是空想的、错误的，把希望寄托在好皇帝和人们的道德完善上。
2.重视人与社会环境的关系的描写，塑造典型环境中的典型性格；
3.具有内倾型和外倾性两种倾向；
4.以叙事文学为主，小说创作特别是长篇小说走向了成熟与繁荣。
母亲 人物形象
尼洛芙娜是由一个旧式的家庭妇女，经过革命洗礼转变为坚定的革命者的典型形象。
1、她是钳工的妻子，身受政权、夫权和神权的三重压迫。无权的地位使她整天沉默不语，提心吊胆、显得悲哀和柔顺。
教会文学
僧侣文学，统治地位。由教士、修士写出，采用拉丁文、希腊文和教会斯拉夫文。大多取材于圣经，写上帝万能、圣母奇迹、信徒苦修等，目的是宣传基督教教义，宣传神的权威、禁欲主义和来世思想，主要体裁有基督故事、圣徒传说、祈祷文、赞美诗、宗教剧等，在艺术上，一般采用梦幻形式及象征寓意的手法。
骑士文学
11—13世纪表现骑士阶层生活、理想和愿望，是骑士制度的产物。以描写骑士爱情和冒险故事、宣扬骑士精神为基本内容。源于法国，包括骑士抒情诗和骑士传奇两种体裁。
英雄史诗
在民间流传的以歌颂伟大英雄为内容的人民的文学，分为早期和晚期；
1.早期反映了民族社会末期的社会生活，着重歌颂部落英雄，有浓厚的神话色彩；产生在民族大迁徙时期，产生时间早，多以神话史件为依据，较少受基督教的影响和封建化色彩，神话成分强
2.后期产生于封建社会形成和繁荣时期，以一定的历史事实为基础，代表作是法国的《罗兰之歌》，表现封建关系中的君臣关系忠君爱民思想，受基督教思想影响渗透宗教观念。
外国文学名词解释
外国文学（名词解释）1，“托尔斯泰主义”思想：列夫托尔斯泰在基督教影响下提出的一套道德学说。
核心是爱的原则，手段是勿以暴力抗恶、道德的自我完善等，以实现全人类的友爱和平等。
2，“迷茫的一代”：代表作家是：海明威和菲茨杰拉德。
“迷茫的一代”语出美国女作家格特鲁德.斯泰因，她有一次指着海明威等人说:”你们都是迷茫的一代”.海明威把这句话作为他长篇小说《太阳照样升起》的一句题词，于是“迷茫的一代”成了以文学流派的名称。
这些作家的共同特点是厌恶帝国主义战争，却又找不到出路。
3，长河小说:罗曼.罗兰创作《约翰.克里斯朵夫》开创了“长河小说”这是一个新的类型。
通过一个人的命运或者一个家族的历史反映民族或时代的变迁。
这种长河小说优点在是描写集中，容量较大。
罗兰认为，生活就行一条长河那样，连续不断的流动，小说也反应这种丰富、博大、不停发展的状态，种种小说气势雄浑，具有史诗规模。
同时发展脉络清楚，一气呵成，从结构上来说显得更完整4，存在主义文学:存在主义文学是在存在主义哲学的基础形成的文学流派，第二次世界大战前夕产生于法国，战后盛行于整个西方世界。
存在主义文学的题材可能是现实的，也可能是神话的，虚构的，不管怎么样，它总表现出对人的生存状态的密切关注，基本主题是揭露世界和人的存在的荒诞性。
5，黑色幽默:黑色幽默是六七十年代主要流行于美国的文学流派。
所为黑色幽默，就是阴郁的幽默，绞刑架下的幽默。
他一表面上的轻松调侃，玩世不恭，实则无可奈何的语调叙述沉郁而可恐的故事，从而产生荒诞不经，滑稽可笑的喜剧效果。
6，境遇剧：萨特的环境描写，是要表述存在主义文学的基本观点：世界荒谬，人生孤独。
他认为每个自为的人出身自在的世界中，常常遇到的是障碍、限制和奴役，感受的是反感。
恶心和孤独。
萨特把这种作品中的环境条件称之为“境遇”描写。
因为作为主体的人，只有在特殊境遇中才能作“自由选择”。
外国文学名词解释
外国文学名词解释1、古典主义：古典主义是17世纪欧洲的主要文学思潮，形成和繁荣于法国，随后波及其他国家。
古典主义从古希腊古罗马文学中汲取艺术形式和题材。
尊重王权，崇尚理性。
有一套严格的艺术规范和标准。
明确主张语言准确、精炼、华丽、典雅，表现出较多的宫廷趣味。
人物塑造类型化。
以法国的拉辛、高乃依、莫里哀为代表。
2、浪漫主义：浪漫主义是产生于18世纪末19世纪初欧洲资产阶级革命时代的一种文艺思潮。
浪漫主义在政治上抨击封建制度或者资本主义的罪恶现象。
在艺术上强调个人情感的自由抒发，有强烈的主观性。
重视丑的美学价值，惯用热情奔放的语言、瑰丽的想象和夸张的手法。
忧郁感伤的情调为浪漫派作家喜好。
以法国的雨果、乔治·桑，德国的歌德、席勒和英国的拜伦、雪莱为代表。
3、现实主义：现实主义是19世纪30年代首先在法国、英国等地出现的文学思潮，以后成为19世纪欧美文学的主流。
现实主义把文学作为分析与研究社会的手段，把广阔真实的反映时代的风俗史作为文学创作的最高理想，为人们提供了特定时代丰富多彩的社会历史画面。
现实主义文学追求艺术的真实模式，强调客观真实地反应生活。
重视人与社会环境的关系描写，塑造典型环境中的典型性格。
现实主义文学具有内倾性与外倾性两种倾向。
以法国的巴尔扎克、司汤达，英国的狄更斯，俄国的果戈里、托尔斯泰为代表。
4、象征主义：象征主义是现代主义文学产生时间最早、影响最大、波及面最广的一个文学流派。
在西欧文学史上，19世纪后期的象征主义称为前期象征主义，以与20世纪的象征主义相区别。
诗人让·莫雷亚斯在《费加罗报》上发表的一篇《象征主义宣言》标志象征主义流派的诞生。
象征主义注重挖掘人的内心世界，认为现实的物质世界是虚幻而痛苦的，只有隐匿在背后的内在的世界才是真实的，运用暗示、通感和象征的手法来隐喻表现人的内心世界。
前期象征主义以法国诗人波德莱尔和美国诗人爱伦·坡为代表。
后期象征主义以英国的艾略特为代表。
外国文学上名词解释完整版
名词解释1荷马史诗：相传是公元前9至前8世纪由一个名叫荷马的盲诗人根据小亚细亚口头流传的史诗短歌综合编成的，因而被称为荷马史诗。
荷马史诗包括《伊利亚特》和《奥德塞》两部分，各有24卷，均以特洛依战争为背景。
《伊利亚特》写战争本身，描写阿喀琉斯的愤怒及战争最后51天内发生的事件；《奥德塞》写希腊英雄奥德修斯在战争结束后回返家乡的经历。
荷马史诗的主题是歌颂希腊全民族的光荣史迹，赞美勇敢、正义、无私、勤劳等善良品德，讴歌克服一切困难的乐观主义精神，肯定人与生活的价值。
荷马史诗充满了浓厚的宿命论思想，人与人之间的斗争成为神与神之间斗争的缩影。
荷马史诗塑造了一系列的英雄人物，结构巧妙，布局完整，比喻丰富。
它不仅是欧洲文学史上最早的优秀作品，也是研究希腊早期社会的重要文献。
2英雄史诗：又叫英雄叙事诗，是在民间长期口口相传，以歌颂民族英雄为内容的人民文学，是中世纪欧洲文学的重要成就。
根据史诗形成的时间和表现内容，可分为早期英雄史诗和后期英雄史诗。
前期英雄史诗形成于中世纪初期，具有较浓的神魔色彩和巫术气氛，著名的有《贝奥武甫》、《埃达》等，歌颂部落英雄的光荣事迹。
后期英雄史诗形成于封建国家逐渐形成的中世纪中期，中心主题是爱国主义和英雄主义。
主要作品有法国的《罗兰之歌》，西斑牙的《熙德之歌》，德国的《尼伯龙根之歌》，俄国斯的《伊戈尔远征记》。
3《工作与时日》：古希腊流传下来的第一首以现实生活为题材的诗作，作者是赫希俄德，较详细地记载了古希腊时期的种种宗教祭日赫从事不同工作时的黄道吉日。
诗人最后总结说，在不朽的众神面前，聪明人的工作是无可指责的，因为他懂得吉兆，所以能够避免犯罪。
该作具有史诗的体裁，但实际上可以说一部道德格言集和农业历书。
风格清新自然，平易简洁。
4《俄狄浦斯王》：是古希腊悲剧家索福克勒斯的代表作。
取材于英雄传说，写忒拜王子俄狄浦斯反抗杀父娶母的神示，然而又逃不出命运支配的故事。
悲剧从传说故事将近结尾的地方写起，当时俄狄浦斯已是忒拜国王，时值瘟疫流行，按照神示，只有追查出杀死先王的凶手，才能免除瘟疫，挽救忒拜城。
外国文学名词解释
1.拜伦式英雄“拜伦式英雄”是指拜伦在“东方叙事诗”等作品中塑造的一系列孤立傲世、富有叛逆精神的主人公形象。
他们是海盗、异教徒、造反者、无家可归者，都是具有出众的才华、坚强的意志、反叛的热情、敢于蔑视传统秩序和专制暴政。
但是他们的反抗总是和孤独、忧郁结合在一起，乃至傲世孤立、离群索居，并以悲剧而告终。
最典型的形象是《海盗》中的康德拉。
2.湖畔派湖畔派是19世纪英国浪漫主义运动中较早产生的一个流派。
主要代表有华兹华斯、柯勒律和骚塞。
由于他们三人曾一同隐居于英国西北部的昆布兰湖区，先后在格拉斯米尔和文德美尔两个湖畔居住，以诗赞美湖光山色，所以有“湖畔派”诗人之称。
他们都喜欢歌颂大自然，描写宗法制农村生活，厌恶资本主义的城市文明和金钱关系。
湖畔派诗人起初都同情法国革命，随着革命的深入，由害怕革命而退却，进而逃避现实，迷恋过去，美化中世纪的宗法制，幻想从古老的封建社会中去寻找精神的安慰与寄托。
骚塞和华兹华斯曾先后被敕封为桂冠诗人。
湖畔派诗人在于古典主义的斗争中有过贡献，在诗歌的艺术上有较深的造诣，但是一般而言，湖畔派诗人代表消极浪漫主义倾向。
3.浪漫主义浪漫主义是18世纪末19世纪初在欧洲文坛占主导地位的文学思潮。
它是由法国革命开始的民族民主革命新时代的产物；它在德国古典哲学、空想社会主义理论和感伤主义文学的基础上，在与古典主义的斗争中发展起来。
浪漫主义作家热爱大自然，重视民间文艺，以此与他们厌恶的城市文明相对立。
在艺术上，他们反对古典主义因袭陈规，主张创作自由，喜用夸张、对比等手法。
4.《瓯那尼》决战《欧那尼》是雨果创作的一部浪漫主义悲剧，剧中完全打破了古典主义戏剧的惯例，地点任意转换，不遵守时间的一致律，并把悲剧因素和戏剧因素糅合在一起。
《欧那尼》的上演产生了巨大影响，掀起了浪漫主义和古典主义的决战，结果古典主义遭到彻底的失败。
这次事件被称为是《欧那尼》决战。
5.多余人多余人最早由赫尔岑在《往事与随想》中提出。
外国文学名词解释
1．荷马史诗：《伊利昂纪》和《奥德修纪》是古希腊最早的两部史诗，一般认为是吟诵诗人荷马所作，故称荷马史诗。
荷马史诗以特洛伊战争为背景。
公元前8世纪，小亚细亚一带的民间歌人、双目失明的职业乐师荷马把有关特洛伊战争的短歌、传说整理加工，巧制精编，创作了《伊利昂纪》和《奥德修纪》这两部长篇叙事佳作。
到了公元前6世纪中叶，在雅典执政者庇士特拉妥的带领下，学者们将其删改完善，《史诗》正式用文字记录下来，整理成书。
到公元前3至2世纪亚历山大城的学者又进一步审校、定本，这便是流传至今的“荷马史诗。
”2．新喜剧：新喜剧不谈政治，以描写爱情故事和家庭关系为主要内容，又称世态喜剧。
新喜剧中的重要角色是一些新的人物类型，如农夫、鞋匠、医师、食客、兵士、艺妓、和家奴等。
新喜剧情节曲折，风格雅致，讽刺生动，注重劝善说教。
最著名的新喜剧作家是雅典的米南德。
3 .教会文学：又称僧侣文学，是中世纪欧洲盛行的长期占据统治地位的正统文学，主要指的是当时的教士和修士写的文学作品。
使用的文字主要是拉丁文、希腊文和教会斯拉夫文。
体裁有圣经故事、圣徒传、祷告文等。
文学题材大多取材于《圣经》，创作目的主要是宣传基督教教义，宣扬禁欲主义和来世主义思想。
4．骑士文学：骑士文学盛行于11至13世纪西欧封建制度巩固繁荣的时期，以法国的成就最高。
其基本内容是描写骑士爱情和他们的冒险，宣扬和美化骑士精神。
有骑士抒情诗和骑士叙事诗两种。
5．英雄史诗：是在民间文学的基础上发展起来的。
从作品形成的时间和内容来看，大致可分为早期英雄史诗和后期英雄史诗两种。
早期英雄史诗形成于中世纪初期，是氏族社会末期各部落的民间集体创作。
后期英雄史诗的中心主题是爱国主义。
6．城市文学：市民文学也称城市文学，是从11世纪随着城市的出现和市民阶级的形成而产生的文学。
它大多是民间创作，直接取材于现实，反映市民的审美情趣，强调“机智”和“乐观”。
其主要体裁有韵文故事、讽刺叙事诗、抒情诗和市民戏剧。
外国文学名词解释打印版
外国文学名词解释第五章 19世紀初期文學1.浪漫主义文学：是出现在18世纪末到19世纪初的一股文学思潮。
英国工业革命、法国大革命，一方面刺激了人的精神个性觉醒，另一方面又使人们对现实产生失望，在这个大起大落的激情时代，思想界出现傅立叶等人的空想社会主义，德国哲学家康德、费希特等对自我的关注。
在这个大背景上，出现一大批作家、诗人，他们打破了传统古典主义的束缚，着重抒发个人感受和体验，歌颂大自然，喜欢异国情调，在诗歌、小说、戏剧各领域均创造了辉煌的成就。
代表作家有雨果、拜论、普希金等。
4. 感伤主义：出现在18世纪60年代到80年代末的英国。
当时候英国产业革命之后，出现很多社会弊病，人们对资产阶级政权感到失望，但又无可奈何，便将许多不满与无奈投诸于艺术，由此产生一股新的文学潮流，由斯泰恩的小说《感伤的旅行》而得名。
感伤主义文学在形式上注重心理感觉，因此成为19世纪浪漫主义的先驱，也是20世纪现代主义文学的源头，在欧洲文学史上占据很重要的地位。
1湖畔派诗人18世纪末19世纪初，英国浪漫主义诗人华兹华斯、柯尔律治和骚塞三人组成诗派。
他们因厌恶资本主义的城市文明和冷酷的金钱关系，隐居于英国西北部的湖区，创作了大量赞美大自然、表现神奇事物和异国风光、缅怀中古、歌颂宗法制农村生活和诅咒城市文明的诗篇，故得此名。
其中华兹华斯成就最高，代表作为《丁登寺》。
他们对英国诗歌革新和浪漫主义文学运动的发展起到了推动作用。
2《抒情歌谣集》1798年，华兹华斯与柯勒律治将各自的诗歌合为一集，其中绝大多数诗歌为华兹华斯所作。
著名诗作有华兹华斯的《丁登寺》和柯勒律治的《古舟子咏》。
这部诗集开创了一代诗风，成为英国文学史上尤其是诗歌领域里的一座里程碑。
它摆脱了古典主义创作原则，在形式上摒弃了当时诗坛盛行的英雄双韵体；在内容上以平民百姓日常使用的语言描绘大自然的景色和处身于大自然中的人们的生活（尤其是遭到不幸和贫苦无辜者的境遇），抒发诗人的感受和沉思，开创了探索和发掘人的内心世界的现代诗风。
外国文学名词解释
名词解释3、人文主义文学：文艺复兴时期形成的资产阶级世界观被称为“人文主义”。
其内容具体来讲，人文主义用人性反对神权，肯定人的价值和人的力量，反对教会的神权；用个性解放、个人幸福来反对禁欲主义，政治上人文主义拥护中央集权，反对封建割据，具有反封建反教会的进步意义。
成就：近代文学的抒情诗、短篇小说、长篇小说、戏剧都发源于这一时期，在整个人类文化以展的历史上占有极其重要的地位。
4、古典主义17世纪产生于法国并流行于欧洲的一种文艺思潮，在文艺理论和创作实践上主张以古希腊罗马为典范。
是带有浓厚封建色彩的资产阶级文学思潮，拥护王权，颂扬贤明君主；提但是理性；讲究艺术规范，要求遵守“三一律”。
代表作家有高乃依、拉辛、莫里哀等。
5、“三一律”要求戏剧的时间、地点、情节一致，戏剧故事发生的时间不能超过24小时，地点只有一个，情节单一。
先由文艺复兴人文主义提出，后被古典主义者视为清规戒律。
对戏剧结构严整、清情节集中起到促进作用，但易导致艺术形式的绝对化和程式化。
6、感伤主义文学是18世纪后期产生于英国并影响到欧洲其它国家的一种文学思潮，有英国感伤主义代表作家斯泰恩的小说《感伤旅行》得名。
感伤主义文学体裁多样，包括小说、戏剧、诗歌等，其主要特点是：以人物的情绪、感受、心理为主体，关心普通人的不幸和痛苦，显现出文学的主观情和情感情的审美特质，成为19世纪浪漫主义文学运动的先导。
7、启蒙戏剧也称“正剧”或“市民剧”。
它是一咱着重反映市民尤其是新兴资产阶级的日常生活，打破悲剧、喜剧的严格界限而又兼具悲剧、喜剧某些优点，能够充分发挥道德教化作用的新型剧种。
最初由狄德罗在《论戏剧艺术》中提出，博马舍是启蒙戏剧的成功实践者。
11、湖畔派诗人指19世纪英国浪漫主义诗人华兹华斯、柯勒律治和骚塞。
他们都在英国西北部的湖区居住过，在思想观点和创作理论上有不少相同之处。
华兹华斯在《抒情歌谣集》序言中提出了浪漫主义的理论纲领，强调想象和情感对于诗歌的重要性。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
外国文学名词解释33．狂飙突进运动（1）18世纪70至80年代，在德国发生的一场文学运动。
（2）要求个性解放，崇尚天才和叛逆，推崇自然和自我。
（3）代表作家有席勒和歌德。
34．荒诞派戏剧（1）荒诞派戏剧是20世纪50年代兴起于法国，60年代后流行于欧美其他国家的一个反传统戏剧流派。
（2）它没有完整连贯的情节，没有戏剧冲突，舞台形象支离破碎，人物语言颠三倒四,它表现的世界是荒诞的，人生是痛苦的，人与人的关系是无法沟通的。
（3）代表作家有尤奈斯库、贝克特、品特和阿尔比等。
35．俳句（1）是日本民族创造的一种形式最短小的诗歌形体。
（2）由“五、七、五”句式共17个音组成，含蓄、凝炼，追求一种淡雅、静寂和隽秀的意境。
（3）代表作家是被尊为“俳圣”的松尾芭蕉。
32．神曲——中世纪诗人但丁的著名作品。
采用中世纪梦幻文学形式，梦游“地狱”、“炼狱”和“天堂”，在中世纪神学体系的框架下，展示了人类经过迷惘和错误，在信仰（贝雅特丽齐）和理性（维吉尔）的指引下，经过苦难和考验走向光明与至善的历程。
分为3部，每部33歌，加序曲，共100歌。
33．社会问题剧——19世纪七八十年代，挪威剧作家易卜生随着对资本主义社会认识的加深，把创作的重心从中古的历史传说转移到迫切的社会问题上来。
他用现实主义的方法创伤了一系列剧本，这些剧本中借助艺术形象和情节提出有关政治、法律、宗教、家庭、婚姻、伦理道德、妇女命运等问题，对资本主义社会的罪恶、资产阶级的虚伪骗诈、自私自利等到恶迹败行进行了揭露和批判。
由于这些剧本挖掘了社会的弊病，提出许多尖锐深刻的社会问题，所以有“社会的问题剧”之称。
易卜生社会问题剧的代表作主要有：《社会支柱》、《玩偶之家》、《群鬼》和《人民公敌》等到。
34．新感觉派——新感觉派标志着日本现代派的诞生，也标志着西方现代派文学开始在日本生根发芽。
打捞感觉派刚刚诞生时，完全模仿西方现代主义。
横光利一认为：“未来派、立体派、达达派、象征派、构成派以及如实派一部分，都是属于打捞感觉派的东西。
”川端康成更直接表明：“可以说表现主义是我们之父，达达主义是我们之母，也可以说俄国文艺的打捞倾向是我们之史，莫朗是我们之姐。
”可见新感觉派是西方现代派的结合体。
其特点是，对传统文学表示怀疑甚至否定，力图在表现形式上标新立异。
他们依靠直观、直觉去把握客观事物，在创作中大量使用感性的表达方式、新奇的文体和辞藻，来刺激人们的感觉。
但由于这一派别没有将文学扎根于本国的土壤，只是盲目模仿，虽然有些作品提示了社会与人存在的畸形关系，但往往宣传一种神秘主义、虚无主义和悲观主义思想。
因此，这一派别没有太强的生命力，1924年兴起，1927年便烟消云散了。
1．社会主义现实主义是1934年苏联第一次作家代表大会上确立的苏联文学创作与文学批评的基本方法。
其重要特点是要求作家从现实的革命发展中真实地、历史地和具体地去描写现实，反映历史发展的规律。
它对苏联文学的发展起过积极的作用，但也产生了不小的消极影响。
曾在苏联文学界引起争论，经过长期的讨论、争议，1983年又提出“社会主义现实主义开放体系”，对其内涵和外延作过了一次新的诠释。
直到1991年苏联作协宣布取消这一创作方法，这一问题的争论才告结束。
2．“罗斯塔”是俄罗斯通讯社的简称。
在十月革命后国内战争极其艰苦的1919年秋，马雅可夫斯基响应党的号召，同一些诗人、画家做出出版了诗配画的《罗斯塔之窗》。
每逢政府颁布政策法令、前线传来振奋人心的消息、生活中出现重大事件时，马雅可夫斯基和他的同志们就用粗糙的颜料和纸张作画写诗，迅速张贴在莫斯科的街头上，有的还分送到其他城市，起到了揭露敌人，教育群众、宣传党的方针政策的作用。
马雅可夫斯基在《罗斯塔之窗》工作的两年多时间里创作的诗配画总数达数千幅。
3．1954年爱伦堡的中篇小说《解冻》的发表，在苏联国内外引起了强烈的反响，评论界和广大读者对小说展开了热烈的讨论，认为作品的积极意义在于触及了不少尖锐的问题，诸如社会主义社会应该更“关心人”、“爱护人”；更注意发扬民主，重视法制，克服官僚主义；更尊重文艺创作的自由，不要片面地追求文艺紧跟政治的需要；以及文艺也要反对个人崇拜，反对粉饰现实，敢于揭露社会的阴暗面等。
由于这部作品的问世，苏联文坛一段时间以来逐渐形成一股文学思潮，西方对此大加赞扬，称之为“解冻文学”。
在《解冻》前后出现过一批引人注目的作品，如帕斯捷尔纳克的《日瓦戈医生》、索尔仁尼琴的《伊凡·杰尼所维奇的一天》、特瓦尔多夫斯基的长诗《焦尔金游地府》等，这些作品都具有暴露倾向，都在不同程度上提出了一些社会问题。
“解冻文学”开启了文学反映现实生活的另一途径。
4．1956年2月苏共20大在文艺方面也提出了一系列新的主张，于是苏联文坛一段时间内形成了一股“解冻文学”思潮。
在这种思潮的推动下，帕斯捷尔纳克把自己长期构思，1948年动笔，直到1956年冬才完成的长篇小说《日瓦戈医生》拿了出来，先投给《新世界》杂志未得发表，次年11月在意大利出版。
不久，东欧、西北喔偶、北美诸国接连出版了15种外语版，作家因此获得了1958年度诺贝尔文学奖。
值此苏联政府对小说在国外出版并获奖一事尚未做出明确决定时，西方政界、文化界以及各新闻媒体已蜂拥而起，进行大量政治性宣传，把小说问世称作是“自由俄国之声的重新回荡”。
这才引起苏联当局的强烈翻印能够，除禁止出版该书、组织一连串对作家和小说的严厉批评外，并将作家开除出苏联作协，还以驱逐出境相威胁，只是在作家写信给最高当局作了检讨并拒领诺贝尔奖后，作协才恢复其会籍。
这就是所谓的“帕斯捷尔纳克事件”。
它实际上是当时两大敌对阵营之间的冷战反映，远远超出了文学界的范围，无论在苏联或西方均阻碍了对作品进行文学的分析和实事求是的研究。
5．20世纪美国“犹太小说”不是一个文学运动或文学流派，它仅指一批出色的犹太作家所创作的大量作品。
这些犹太作家的创作并不表现一致的思想特征和艺术特色；有的在浓重的犹太文化背景中展示小说的主题，关心着“犹太人的经验”；有的持批判态度，把“犹太传统”置于美国社会之中；有的则丝毫不带犹太文化特征去表现美国社会。
所以，作为作家，他们都是犹太人；作为作品，它们是千姿百态的。
代表作品有辛格的长篇代表作《卢布林的魔术师》。
6．1932年海明威在他的作品《午后之死》中第一次提出了文学创作的“冰山原则”。
所谓“冰山原则”，就是用简洁的文字塑造出鲜明的形象，并把自己的感受和思想最大限度地藏在形象中，使之情感充沛却含而不露，思想深沉却隐而不晦，从而将文学的可感性与可思性巧妙结合起来，让读者通过鲜明形象的感受去发倔作品的思想意义。
简洁的文字、鲜明的形象、丰富的情感和深刻的思想是构成“冰山原则”的四大要素，从而也成为海明威的基本创作风格。
海明威的“冰山原则”象征着他在创作实践上对形式美的追求，体现了他强烈的创作个性，在美国文坛上开创了一代新风，引起了文学批评界的广泛兴趣。
33．“美丑对照原则”1827年雨果发表了剧本《克伦威尔》和著名的浪漫主义理论文献《〈克伦威尔〉序言》。
在序言中，他指出新时代的艺术必须抛弃古典主义的桎梏，提出了著名的“美丑对照原则”。
他认为，大自然中的美丑是并存的，“丑就在美的旁边，畸形靠近优美，粗俗藏在崇高背后”，“善恶并存，黑暗光明相共”。
因此，艺术家在创作时应同时表现丑，不应像古典主义那样只写崇高、优美。
艺术想要取得好的效果，就应该通过强烈的美丑对照，同时采取艺术的夸张手法。
“取一个形体上畸形的最可厌、最可怕、最完全的人”，把他放置在社会的最底层，然后给他一个最美好的灵魂，于是“渺小的变成了伟大，畸形变成了美好”。
雨果认为，美丑并列，可以通过否定丑达到对美的肯定，而如果将夸张了的美与丑集中在一起，其对照效果会更好。
34．荒诞派戏剧荒诞派戏剧是20世纪50年代兴起于法国，尔后迅速风靡于欧美其他国家的一个反传统戏剧流派。
它没有完整连贯的情节，没有戏剧冲突，舞台形象支离破碎，人物语言颠三倒四。
它表现的世界是荒诞的，人生是痛苦的，人与人的关系是无法沟通的。
荒诞派于1962年由英国著名戏剧理论家马丁·艾思林（1918）写的《荒诞派戏剧》而得名。
1950年5月11日，巴黎上演了尤金·尤奈斯库一部离奇古怪的独幕话剧《秃头歌女》，演出使剧场仅有的三名观众瞠目结舌，且很快轰动了巴黎剧场，有人称它是“对一切传统戏剧的严重挑战”，是“天才的作品”。
《秃头歌女》的上演，标志着荒诞派戏剧的诞生。
荒诞派戏剧有以下几个特征：一、荒诞、抽象的主题。
荒诞派作家认为世界是荒谬的，人生是毫无意义的。
因此，现实的丑恶与恐怖，人生的痛苦与绝望，就成了荒诞派作品百唱不厌的主题。
“从广泛的意义讲，荒诞派剧作家的作品与主题，都是人类荒诞处境中所感到的抽象的苦闷心理”。
二、支离破碎的舞台形象。
荒诞派戏剧家认为“荒诞”是世界的本质，“非理性”是戏剧表现的核心内容。
因此他们的作品刻意打破传统的戏剧常规，既无时空观念，又无戏剧结构的基本格局；既无性格鲜明的人物形象，又无扣人心弦的戏剧冲突，有的只是一群被世界挤压扁了的可怜虫。
这些人举止荒诞怪异，语言颠三倒四，思维混乱不堪，毫无理智可言。
三、奇特怪异的道具功能。
荒诞派作家提倡“纯粹戏剧性”，认为“艺术家通过直喻把握世界”。
尤奈斯库宣称：“我试图通过物体把我的人物的局促不安加以外化，让舞台道具说话，把行动变成视觉形象……我就是这样试图伸延戏剧的语言。
”在这样的戏剧观指导下，荒诞派戏剧的道具使戏剧的“直观艺术”特点发挥到极限，产生振聋发聩的荒诞效果。
35．《源氏物语》《源氏物语》是日本的一部古典文学名著，对于日本文学的发展产生过巨大的影响，被誉为日本文学的高峰。
成书约在1001年至1008年间，因此可以说，《源氏物语》是世界上最早的长篇写实小说，在世界文学史上也占有一定的地位。
小说描写了宫中的斗争，反映了当时妇女的无权地位和苦难生活，被称为日本的“国宝”“源氏”是小说前半部男主人公的姓，“物语”意为“讲述”，是日本古典文学中的一种体裁，类似于我国唐代的“传奇”。
《源氏物语》在日本开启了“物哀”的时代，在这以后，日本的小说中明显带有一种淡淡的悲伤。
而“物哀”也成为日本一种全国性的民族意识，随着一代又一代的诗人、散文家、物语作者流传了下来。
33．自然派（1）自然派是19世纪俄国批判现实主义的别称。
（2）该派以果戈理的创作为楷模，极力忠实“自然”即现实，抨击反动腐朽的农奴制度和专制制度，同情小人物的悲惨命运，呼吁妇女解放。
34．象征主义（1）象征主义是西方现代主义文学运动中出现最早、影响最大的文学流派。
（2）具有鲜明的特征：创造病态的“美”；表现内心的“最高真实”；运用象征暗示在幻觉中构筑意象用音乐来增加冥想效应。