演员与角色

演员与角色 【摘要】演员与角色，笔者将其视为一种从体会到体现的过程，这也是一个优秀演员应该经历的过程，而这种对角色的重塑过程是不易的。演员与角色，前者肯定居于首位，但在实际表演中演员在与角色的转换中往往存有很多矛盾，虽然谈不上无法自拔，但演员对于角色的极致展现却往往会付出很大的代价。本文着重将演员对角色的演绎之路进行探析，并且通过一些演员的实例分析，对于角色的演绎难度以及表演的真正意义进行展现，以此向我国的演绎工作者致敬！ 【关键词】演员；角色；表演

Actors And Roles Fan Jun 【Abstract】The actor and role, the author regards it as a process from experience to reflect, this is also a good actor must go through the process, this kind of role is not easy to re shape. Actors and roles, the former is definitely resides in the first place, but in the actual performance of actor and role conversion tend to produce many of the contradictions, may not be able to extricate themselves is not, but the actor for the ultimate role of the show but tend to pay the high price. This paper focuses on the actors on the role of interpretation and analysis, and through some examples of actors, for the true meaning of interpretation of the role of difficulty and performance show, in order to deductive worker to our salute! 【Keywords】actor；role；performance

引 言 角色，与演员紧密相连，其本身并不存有，经由演员对特定剧本中人物形象的揣摩而被塑造出来。扮演角色是演员的工作，同时在角色的扮演过程中，演员的表演能力也会不断得以提升，直至找到自己独有的艺术境界。表演的艺术性在演员对角色的塑造效果中予以展现，所以演员较之角色所占据的主动地位是更为明显的，在对角色的演绎过程中主要受制于前期剧本，所以说演员的表演也受制于剧本角色，伴随着两者相互的作用，演员与角色的矛盾就更为复杂，而这点往往会使得演员对角色的塑造遭遇问题。这一矛盾的解决依靠主体还是演员本身，演员需要从内心认知进行探究，对所表演的角色应当进行细细斟酌，以期达到“化身为角”的目的。

一、演员与角色的定位 （一）演员的定位 演员的定位主要指演员对于自身演绎方向、发展方向的确立，演员所能演绎的角色是不同的，虽说演员对角色的展现可以通过演技来进行提升，但是演员的外在条件就已经注定的角色的限制，不帅的演员去演偶像剧，那种效果是不尽人意的。每个演员的自身形象、气质、表演风格各有千秋，因而在对方向的选择上要定位清晰，找到适合自己的角色范围，打造自身独有的演绎风格，也可以说是扮演最能驾驭的那个自我，只有这样演员才能真正的在角色中游刃有余。香港电影巨星周星驰先生20多年的喜剧生涯，终铸就了其“喜剧之王”的声誉，也许最好的演绎生涯便是从一而终，定了方向，也就明了未来。 （二）角色的定位 《射雕英雄传》的电视剧版本众多，其中郭靖的形象更是被多名演员塑造，例如张智霖扮演的郭靖，乖巧可爱、单纯天真，而李亚鹏扮演的郭靖，则憨厚老实、为人本分，这两者塑造的郭靖都深受观众的喜爱，因而可以看出不同的演员对于角色的塑造效果虽然不相同，但也都可以取得最终的成功。角色在扮演时往往并不客观存在，而角色定位的过程是需要演员、剧本等的共同作用来予以确立的，所以角色的定位往往也受制于演员的定位。

二、演员与角色的转换 （一）演员对角色的演绎 演员在收到剧本后，首先对所演绎的角色进行初步了解，由此开始进入到角色塑造期，随着演员对角色特点的不断揣摩，随后开始对角色的内心情感进行尝试性构造，最终演员往往会找到与角色的共鸣点，而这一过程的完整经历，会早就最终的角色形象。心理塑造是演员在演绎中的难点之一，演员对于角色的心理拿捏需要的技巧是极高的，而这种技巧需要演员在不断的角色扮演中学习总结方能得出。章金莱作为我国的著名表演大师，其塑造的“美猴王”形象至今无人超越，因为在章金莱老师的表演中，通过眼神都能看出角色的心理活动，这是需要极高境界的。演员对于角色的展现，不仅要得其表面，更要攻其内在，这样最终的角色再能真正打动观众。 （二）角色对演员的影响 情感的融合是角色塑造的关键，但同时角色情感会对演员产生影响，但实际上这一程度较为有限。成功的角色塑造会使得观众对演员产生固定形象意识，但实际上演员的情感受到扮演角色的影响是很小的，无法自拔的往往是观众。张国荣的抑郁并非是《霸王别姬》的柔情所致，周星驰在现实生活中也并未如其电影里那样快乐，所以入戏过深也可以说是一种传说。优秀演员对于清晰的掌控能力以及角色的转换能力都是较强的，角色的扮演并不会让其不知所措，毕竟演绎，也只是一份工作。

三、演员与角色的矛盾 （一）情感投入度 观众被打动，需要真实的情感，而如何掌握度是演员的困扰之一。对于某一角色的过多情感投入会使得演员之后的表演受到局限，而过浅的情感投入又会使得表演缺失内涵，因而在角色的情感投入度上往往会出现程度的界定矛盾，这一状况也导致演员的很多表演要么情感不够，要么情感过剩。 （二）个性冲突 演员本身的个性在大多角色的演绎中都会存有冲突，而这种冲突唯一的解决方法就是演员主动进行个性隐蔽，角色是存在特定剧本之中的，因而其存在已经是固有的形象，所以演员对角色需要一定的个性迁就，但往往个性的隐蔽使得演员对于角色的塑造遭受限制，严重时往往会影响演员的实际发挥。 （三）主次之分 演员作为绝对的主体，对角色的演绎是其工作职责所在，而演员的生活才是根本，所以演员与角色的主次之分十分明晰。演员所占的主题位置是具有绝对性的，但在实际的表演中角色往往会带动演员的发挥，而这种引导使得演员的主体意识会减弱。当演员有意去突破角色重新塑造主体形象时，往往会出现对角色形象的不适宜展现，而最终导致矛盾的产生，演员也会感觉到主次位置的迷失。

四、演员与角色矛盾的处理 （一）重塑演绎方式 演员与角色的关系是较为紧密的，在角色的扮演中一定可以找出两者的共通之处，而这一过程也是演员对角色心理的感知。演员在角色的演绎中要进行情感的融合，除了对角色外在形象的模仿外，要着重深究角色的内在情感，因为情感带动的表演往往会使得角色的外在形象更为真实、生动。演员在对角色进行演绎时要提高准确性，包括表演形式、角色语言、角色神态以及情感流露等方面，要结合特定的场景展现出角色适宜的状态，而伴随着演员对角色的不断揣摩，表演的灵感自然就会有所显现。好的演绎方式需要灵感的辅助，而灵感的产生源自丰富生活和表演经验的累积，一蹴而就往往仅是昙花一现，不算真美。 （二）做独立的个体 演员的确会受到角色的困扰，但是演员要明白角色的存在并不真实，演员在角色扮演完毕之后要回归自己生活的戏。人生本就如戏，充满的困难、挑战不比角色少，而演员要来回在不同人的戏中跳跃确实极为不易。所以面对这种情况，演员必须做独立的个体，要敢于从自身塑造的经典角色中抽离出来，作为一个普通人真切的生活在现实之中。 （三）走持续发展之路 每个演员的成名都有不为人知的辛酸，其实不仅是演员，普通人的一生也历经考验，因而当演员被角色所禁锢时，是令人惋惜的。当经典的形象被演员所塑造，而后演员的其它表演再也无法超越之时，这是一种无法比拟的悲凉，或谓之悲喜交加。面对这种状况，唯一能做的就是持之以恒，要尽可能的拓宽戏路，从实践中找到突破口。演员的路就是在角色人生的变换体验中不断前行，优秀的演员更是需要体验不同的人生，经验积累的来源就是这不断前行的过程。

结 语 演员到角色，永无终点的行程。一个演员可能在一生之中所塑造的角色不计其数，然而真正能让观众印象深刻的却屈指可数，这是表演的魅力，也是表演的悲凉。演员本身就有自己的人生，而通过角色演绎的则是他人的人生，这为观众带来的又是不同人物的展现，演员使得角色活化，而角色使得观众感知。我国老一辈的表演艺术家已经渐渐退出舞台，而当下我国的演员人数不断增多，但实际的质量却良莠不齐，这很值得反思。过于注重物质层面的演员使得这一行业的本质已经发生了恶性的改变，这也使得演员对角色塑造的关注度大大降低。随着国内银幕作品整体质量的下降，演员应该注重对角色的塑造，而并非一味地只是追求高人气，缺少表演的爆红终会显露出无助的苍白。我国表演艺术的不断发展，身为一个演员，除去在学习中接受的表演理论之外，更应该从生活中不断积累经验，表演并非只是一时之事，真正的表演伴人一生，只有在演绎的道路上日积月累、诚心努力，才能真正找到做演员的意义。老一辈表演艺术家的精神值得当下年轻演员的学习，这更是我国表演艺术殿堂的重要财富。

参考文献： [1]刘立滨.演员表演创造心理探索:创作感觉[J].戏剧(中央戏剧学院学报),2003,04:48-70. [2]周兰.谈演员表演与角色塑造[J].戏剧之家(上半月),2013,06:35.