2019旅游演艺行业深度报告
旅游演出市场研究报告

旅游演出市场研究报告根据对国内旅游演出市场的调研结果显示,近年来,旅游演出逐渐成为人们休闲娱乐的重要方式之一。
我国旅游演出市场规模不断扩大,市场前景乐观。
首先,旅游演出市场的需求不断增加。
随着人们生活水平的提高,旅游成为人们日常生活中的一种常见选择。
而旅游演出作为旅游的一种重要附加活动,受到了广大游客的追捧。
通过对市场调研数据的分析,我们发现,人们对旅游演出的需求越来越大,尤其是对多样化、创新性较高的演出形式特别感兴趣。
这也为市场提供了广阔的发展空间。
其次,旅游演出市场的参与主体日益增多。
从市场调查数据可以看出,不仅传统的演出团体和文化机构积极参与旅游演出市场,越来越多的旅游景区、酒店、民宿等旅游相关企业也开始积极组织演出活动,以期吸引更多的游客。
此外,一些独立的演出团体和个人艺术家也开始通过旅游演出来推广自己的作品,从而为市场带来了更多的创新和活力。
再次,旅游演出市场对于地方经济发展具有重要作用。
旅游演出作为文化旅游的重要组成部分,对于地方经济的带动作用不容忽视。
一方面,优秀的旅游演出产品可以吸引大量游客,提升地方的知名度和形象,推动当地旅游业的发展。
另一方面,旅游演出活动的举办和参与,也为当地的旅游从业者提供了就业机会和收入来源,促进了当地经济的繁荣。
最后,旅游演出市场的发展面临着一些挑战。
首先,市场竞争激烈,演出形式和内容的同质化现象较为突出,缺乏创新和差异化。
其次,一些旅游演出产品过于商业化,追求经济效益的同时忽视了艺术价值和文化内涵。
此外,由于旅游演出市场缺乏监管,一些低质量、低廉价值的演出产品也存在一定数量。
综上所述,我国旅游演出市场具有广阔的发展前景,但同时也需要解决市场同质化、商业化以及监管不足等问题。
通过加强市场监管、推动演出产品的创新和提高艺术水平,我们有理由相信,旅游演出市场将持续发展,并为旅游行业的发展做出更大的贡献。
旅游演艺行业分析

旅游演艺行业分析
旅游演艺行业是指集旅游和演艺于一体的特殊行业,旨在通过演艺形式为游客提供娱乐和享受的同时,宣传和推广旅游目的地。
以下是对旅游演艺行业的分析。
首先,旅游演艺行业可以有效促进旅游业的发展。
旅游演艺作为旅游的补充和延伸,可以吸引更多的游客前来旅游。
通过丰富多样的演出和表演,游客可以更加全面地了解旅游目的地的文化、历史和风貌,增加旅游的吸引力和竞争力。
其次,旅游演艺行业对于旅游目的地的宣传和推广具有重要意义。
演艺表演可以将旅游目的地的特色文化和美景展现给广大的游客,激发游客的兴趣和参与度,促使他们更有意愿选择旅游目的地。
同时,演艺行业还可以通过各种媒介和渠道进行宣传推广,扩大旅游目的地的知名度和影响力。
再次,旅游演艺行业对于地方经济的发展起到了积极作用。
演艺表演需要各种人力资源和物质资源的支持,因此可以为当地的就业和经济增长提供机会。
同时,旅游演艺行业的发展还会带动相关产业的发展,例如餐饮、住宿、零售等,进一步促进地方经济的繁荣。
最后,旅游演艺行业也存在一些挑战和问题。
首先是演艺质量的问题,演艺表演需要具备高水准的演员和团队,才能吸引和满足游客的需求。
其次是旅游演艺的可持续发展问题,如何将演艺与旅游目的地的特色文化和环境保护相结合,是一个需要思考和解决的问题。
综上所述,旅游演艺行业在促进旅游业发展、宣传旅游目的地、推动地方经济发展等方面起到了重要作用。
然而,也需要面对一些挑战和问题,需要各方共同努力解决。
随着旅游需求的不断增长,旅游演艺行业有望得到更好的发展,为广大游客提供更加丰富多样的旅游体验。
旅游演艺市场调研报告

旅游演艺市场调研报告旅游演艺市场的发展背景旅游演艺市场经营特点旅游演艺市场经营分析旅游演艺市场经营模式旅游演艺市场趋势及前景旅游演艺项目最早的雏形是古已有之的集市杂耍,即通过音乐、舞蹈、魔术及博彩游戏等手段来营造气氛、吸引顾客。
那究竟谁才是真正意义上的中国第一个旅游演艺项目呢?关于这个问题并没有明确的答案,只是大多数人倾向于认为,是深圳华侨城集团创造性地将艺术演出与旅游文化完美的结合了起来,开创了旅游演艺的新模式,即中国民俗文化村1995年7月推出的“中华百艺盛会”和世界之窗1995年12月推出的“欧洲之夜”。
1995年,在景区客源量基本呈现下降趋势的背景之下,中国民俗文化村于1995年8月推出了“中华百艺盛会”,它以民俗文化为主线,配合灯光、音响,在景区的中心广场上采用歌舞杂技表演与彩车队列大游行相结合的形式,展现了中国丰富多彩的民间杂技及民俗文化。
当时参演人数达500人,总投资达800万元,气氛欢快、热烈、隆重。
同年,为了迎接圣诞和元旦,充分发挥欧风街的效益,争取欧风街对外开放经营,深圳世界之窗投资400多万元对欧风街进行改造,于12月22日起推出以“欧洲职业”为主题的大型新年庆典活动,每晚自17点至24点在欧风街上演18项丰富多彩的节目,世界广场也在艺术游行之后推出“圣诞夜”歌舞晚会,参演400多人。
我国旅游业经过多年发展,已步入巅峰时代,各著名旅游景区也逐步踏入稳定时期。
据巴特勒旅游地生命周期理论分析,旅游目的地在达到稳定阶段后必将出现停滞或衰退趋势,如何抑制住这种衰退趋势,实现旅游景区的复苏,并回复空前繁荣是各方不断探讨的问题,旅游演艺正是在这种趋势下诞生的一种新的旅游方式。
旅游+演艺,融合了旅游风景的柔美与歌艺表演的刺激、兴奋,形成一种如梦似幻的唯美画面,给人无限遐想,被称为新时代的精神桑拿。
目前“旅游演出,阳光娱乐”已经成为我国群众文化生活的重要内容之一,国内旅游演艺消费需求日益旺盛,但有限的旅游接待能力无法满足巨大的市场需求,旅游演艺发展空间巨大。
中国旅游演艺行业市场现状分析

中国旅游演艺行业市场现状分析一、旅游演艺行业概况旅游演艺以异地观众为主要客群,依托当地旅游景区,综合运用歌舞、杂技、曲艺等表现形式,为游客提供丰富多彩的演出形式和表现该地区历史文化或民俗风情的演出活动。
旅游演艺市场主要分为三大类,分别为剧场旅游演艺、实景旅游演艺和主题公园旅游演艺:旅游演艺产业链主要分为三部分:上游主要是由创作与设计方负责剧本创作、演艺制作等工作;中游是在主题公园内进行剧场建设,活动策划。
下游为销售端以票务机构为主,通过后期运营、渠道营销等手段触达至消费者。
二、全国艺术表演团体基本情况据统计,2020年末全国共有艺术表演团体17581个,比上年末减少214个;从业人员43.69万人,增加2.44万人。
2020年全国艺术表演团体共演出225.61万场,比上年下降24%;国内观众8.93亿人次,同比下降27.4%;演出收入方面,据统计,我国全国艺术表演团体演出收入连续2年下降,2020年下降至86.63亿元,同比下降31.7%。
三、中国旅游演艺行业市场现状分析近年来我国旅游演艺行业票房收入保持稳步上升,票房收入从2015年36.45亿元增长至2019年68.02亿元,CAGR为16.9%;观众人次从2015年4852.6万人增长至2019年9583.2万人。
旅游演艺场次数和旅游演艺剧目数也在逐步增加,旅游演艺场次从2015年76715场增长至2019年146686场,实现翻倍增长,CAGR 为13.8%。
旅游演艺剧目数从2015年225台增长至2019年340台。
四、中国旅游演艺行业竞争格局分析1、印象系列《印象·丽江》的营收在2011年-2014年稳步小幅提升,2014年之后,由于《丽江千古情》的开演后,《印象·丽江》营业收入逐年下滑,开始走下坡路,之前稳定在70%左右的毛利率也持续走低,2020年毛利率跌破40%,仅为34.9%。
2014-2019年《印象·大红袍》营收业绩小幅攀升,一直保持着盈利的状态,同时营业收入的增速也在持续放缓。
文旅融合下沉浸式旅游演艺的现状及发展趋势分析

094《名家名作》·融合[摘 要] 随着文旅融合的不断深入,沉浸式旅游演艺在未来的发展前景十分广阔。
沉浸式旅游演艺作为文旅融合的重要组成部分,具有独特的吸引力。
以《印象·丽江》《又见敦煌》《只有峨眉山》和《寻仙缘》为例,旨在探讨其发展趋势和深化发展举措。
未来的沉浸式旅游演艺将更加注重与当地的文化背景和历史传承相结合,打造更加具有地方特色的演艺作品。
此外,沉浸式旅游演艺还将与科技融合,通过虚拟现实、人工智能等技术,打造更加逼真、互动性强的沉浸式体验。
[关 键 词] 文旅融合;沉浸式旅游演艺;举措;现状;发展趋势文旅融合下沉浸式旅游演艺的现状及发展趋势分析杨慧滢2004年,张艺谋、王潮歌、樊跃联合打造的“印象”系列大型实景演出标志着沉浸式旅游演艺正式进入了1.0时代,随后推出了《印象·刘三姐》《印象·丽江》《印象·西湖》等。
2013年,“又见”系列第一部作品《又见平遥》在还原度极高的平遥古城实景布景中,通过独特的舞台效果和艺术形式带给观众新奇且真实的感官体验,标志着沉浸式旅游演艺进入了2.0时代,较为出色的还有《又见敦煌》,室内实景成为主流趋势之一。
2019年,《只有峨眉山》首度将舞台空间的概念打破,打通传统舞台和实景演出之间的壁垒,正式开启沉浸式旅游演艺的3.0时代。
2021年,国内大型情浸式夜间剧场《寻仙缘》首次出演,集夜游景观、沉浸式秀演和装置艺术于一身。
伴随着旅游行业的发展,沉浸式旅游演艺项目正以其独特的互动体验和专属情境为文旅产业融合创造出新机遇、新挑战和新未来,从而引领景区发展的趋势与未来[1]。
一、文旅融合下沉浸式旅游演艺的发展现状和变化(一)沉浸式旅游演艺的发展现状1.政策支持加大《“十四五”文化和旅游发展规划》指出,现代文旅融合应顺应数字化的发展趋势,深度应用5G、大数据和人工智能等高新技术,推动新技术在文化创作、传播和消费等环节的应用,从而丰富个性化、定制化和品质化的数字文化产品供给,并制定培育30个旅游演艺精品项目、100个线上演播项目、100个沉浸式体验项目和100个数字艺术体验场景的目标。
旅游行业的市场现状与发展方向

旅游行业的市场现状与发展方向旅游是人类历史上一项重要的活动,随着社会经济的发展,旅游业逐渐成为了一种重要的产业。
同时,随着各种新技术的不断应用和旅游的多元化,旅游业正在迎来一次新的发展机遇。
那么,旅游行业的市场现状是怎样的?其未来又将向哪个方向发展呢?本文将针对这些问题进行分析。
一、市场现状旅游行业在国内经济中有着越来越重要的地位,据全国旅游信息中心调查,2019年,我国国内旅游人数达到了60.3亿人次,旅游总消费达到了5.7万亿元。
在这其中,短途旅游成为了旅游行业主要的发展方向,一日游和周末游由于价格低廉、门槛低,成为了一种新的旅游方式,并受到了市场的欢迎。
除了这些传统旅游方式,目前正在崛起的自由行、主题旅游等新业态也颇受市场欢迎。
根据权威监测数据预测,自由行将在未来的市场占有率中占据60%以上的比例,而不同类型的主题旅游也将在市场上占有一定的份额。
二、发展方向1.智能化智能化是旅游行业未来的趋势之一,通过线上预订、线上购物、线上导游等方式,为游客提供方便快捷的旅游服务。
而随着5G技术的普及和应用,智能化将发生质的飞跃,让旅游行业变得更加智能化、人性化。
2.生态旅游近年来,随着人们环保意识的不断提高,生态旅游已经成为了旅游行业的一个新的热点。
生态旅游强调自然、环保、生态,使消费者在旅游过程中不仅能够享受美景,还能真正地呼吸清新的空气,体验自然的美好。
随着旅游行业的不断发展,生态旅游势必成为行业的重点之一。
3.定制化定制化旅游是指旅游行业根据旅游者的个性和特别需求,为其量身定做旅游线路、旅游产品。
旅游公司通过更加精细的旅游规划和更加优质的服务,能够为用户提供更加专业的旅游产品和服务。
定制化旅游不仅能够满足消费者独特的需求,还能增加消费者的黏性和忠诚度,让他们成为企业的长期客户。
4.多元化旅游行业将朝着多元化的方向发展。
旅游公司不仅要提供自由行、团队游等传统旅游方式,还要提供主题旅游等新的旅游方式。
旅游演艺行业分析报告(经典版)

旅游演艺行业分析报告(经典版)目录一、旅游演艺:三大派系包揽行业半壁江山1、票房收入是演出市场收入的主要来源2、旅游演出市场在2013 年首次出现下滑3、旅游演艺不缺好市场而缺好节目,未来优质节目将带动整个旅游演艺市场回暖4、旅游演艺竞争格局相对分散,仅有三大机构具备异地扩张能力二、观印象:张艺谋领衔的印象系列创作团队1、公司简介:知名旅游演出创作和版权运营机构,股东背景雄厚2、盈利模式:演出创作+知识产权许可3、核心业务:七大山水实景演出+两大情景体验剧(1)印象刘三姐(2)印象丽江(3)印象西湖(4)印象海南岛(5)印象大红袍(6)印象普陀(7)印象武隆(8)又见平遥(9)又见五台山(10)印象国乐/又见国乐(11)新项目:武汉长江实景演出+印象马六甲4、核心人物:张艺谋+王潮歌+樊跃(1)张艺谋(2)王潮歌(3)樊跃5、财务与估值:盈利能力远超同行,收购估值较高三、宋城演艺:“主题公园+旅游演艺”最佳典范1、盈利模式:“主题公园+旅游演艺”深度融合2、核心项目:杭州大本营+三大异地千古情景区(1)杭州宋城千古情景区(2)三亚千古情景区(3)丽江千古情景区(4)九寨千古情景区(5)泰山千古情四、山水盛典:山水实景演出创立者(1)印象刘三姐(2)禅宗少林〃音乐大典(2)天门狐仙〃新刘海砍樵(3)道解都江堰(4)中华泰山〃封禅大典五、宋城演艺VS观印象1、发展历程2、经营模式3、景区布局4、品牌与团队5、经营业绩六、印象团队谋求对接资本市场1、三湘股份(1)交易方案(2)收购影响------------------------------------------------------------一、旅游演艺:三大派系包揽行业半壁江山旅游演艺是指以旅游人群为受众群体、提供地域文化特色的主题商业表演与活动,主要有三个特征:1)针对旅游市场所开发的,目标人群是游客;2)演艺项目体现该地域的文化特色,并以此为核心竞争力;3)具有商业性质,吸引游客延长其逗留时间,产生溢出效应。
演出行业财务分析报告(3篇)

第1篇一、前言演出行业作为我国文化产业的重要组成部分,近年来随着经济的快速发展、居民消费水平的提升以及政策环境的优化,呈现出蓬勃发展的态势。
本报告旨在通过对演出行业财务状况的分析,揭示行业整体发展水平、盈利能力、偿债能力、运营效率等方面的现状,为相关企业、投资者以及政策制定者提供参考。
二、演出行业概况1. 行业规模根据国家统计局数据显示,2019年我国演出行业总票房收入达到321.5亿元,同比增长13.3%。
其中,戏剧、戏曲、音乐、舞蹈、曲艺等艺术门类票房收入占比分别为23.5%、18.2%、22.3%、21.6%、15.4%。
随着我国演出市场的不断壮大,行业规模持续扩大。
2. 市场竞争演出行业市场竞争激烈,主要体现在以下三个方面:(1)产品同质化:部分演出项目缺乏创新,导致观众审美疲劳,影响票房收入。
(2)演出场地竞争:演出场地资源有限,各演出公司为争夺优质场地,竞争愈发激烈。
(3)人才竞争:演出行业对专业人才需求旺盛,优秀人才的争夺成为各企业关注的焦点。
三、演出行业财务分析1. 盈利能力分析(1)毛利率演出行业毛利率受多种因素影响,包括票价、演出成本、宣传费用等。
以2019年为例,我国演出行业平均毛利率约为30%。
其中,戏剧、戏曲、音乐、舞蹈、曲艺等艺术门类的毛利率分别为25%、20%、35%、30%、15%。
可见,音乐、舞蹈等艺术门类的毛利率较高,而戏剧、戏曲等艺术门类的毛利率较低。
(2)净利率演出行业净利率受毛利率、费用控制等因素影响。
2019年,我国演出行业平均净利率约为15%。
其中,戏剧、戏曲、音乐、舞蹈、曲艺等艺术门类的净利率分别为10%、5%、20%、15%、5%。
音乐、舞蹈等艺术门类的净利率较高,而戏剧、戏曲等艺术门类的净利率较低。
2. 偿债能力分析(1)资产负债率演出行业资产负债率反映了企业的负债水平。
以2019年为例,我国演出行业平均资产负债率为60%。
其中,戏剧、戏曲、音乐、舞蹈、曲艺等艺术门类的资产负债率分别为55%、50%、65%、60%、45%。