_沉而不郁_悲而不伤_对杜甫_秋兴八首_中沉郁顿挫诗风的体验

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杜甫诗歌的沉郁顿挫

杜甫诗歌的沉郁顿挫

杜甫诗歌的沉郁顿挫沉郁顿挫是的诗歌艺术特点,下面是由小编为大家整理的aa,希望大家可以帮助到大家!杜诗的风格特色是沉郁顿挫“沉郁”和“顿挫”,本是两个不同的概念。

清人吴瞻泰在他的《杜诗提要》中说:“沉郁者,意也;顿挫者,法也。

意至而法也无不密。

”也就是说,沉郁与作品的内容主题有关;顿挫与作品的谋篇、结构、遣词造句等表达方法有关,而两者之间又是统一的。

纵观杜甫的作品:思想内容博大精深、韵味深远;感情境界凝重深沉、忧郁悲壮;表达方式百转千回、反复咏叹。

沉郁顿挫首先表现为深沉忧思的感情基调。

在这深沉忧思里,蕴含着一份优念国家命运、人民疾苦的深厚感情,所以显得阔大深远。

杜甫表达感情的方法是波浪起伏、反复咏叹、百转千回。

往往感情要爆发了,却又折回去,在心中回流,象有一座感情的闸门阻拦住,让感情在受阻之后再缓慢流出,因此那感情的抒发,也就显得更加深沉。

第一、丰富坎坷的人生阅历是杜诗“沉郁顿挫”风格的形成原因杜甫一生仕途坎坷,怀才不遇,壮志难酬,疾病缠身,穷愁潦倒,奔波衣食,但仍意志弥坚,矢志不渝,这些磨砺了杜甫,也玉成了杜甫。

因此,诗人丰富的生活和救国救民的崇高而强烈的愿望,是形成杜诗“沉郁顿挫”风格的原因之一。

第二:“万方多难”的时代特征是形成杜诗“沉郁顿挫”风格的又一主要原因。

杜甫的一生,正值唐帝国由盛而衰的急剧转变的时代,既经历了繁荣昌盛的“开元全盛日”,也经历了“流血川原丹”《垂老别》的安史之乱,并看到安史乱后唐王朝一蹶不振、江河日下的败落景象。

可以说,杜诗“沉郁顿挫”风格的形成和他所处的那个“万方多难”的时代息息相关。

紧扣时代脉搏,同情民生疾苦,关心国家兴衰是杜诗永恒的旋律。

杜甫的一生始终关注人民:“穷年忧黎元,叹息肠内热”;对人民的苦难,也有深刻的感受:“靡靡踰阡陌,人烟眇萧瑟,所遇多被伤,呻吟更流血”(《北征》);希望人民生活得到改善:“谁能叩君门,下令减征赋”(《宿花石戍》);对待被逼上反路的叛贼:“不可行俭德,盗贼本王臣”(《有感》)。

论杜甫的“沉郁顿挫”的创作风格

论杜甫的“沉郁顿挫”的创作风格

论杜甫的“沉郁顿挫”的创作风格【摘要】杜甫是我国历史上伟大的诗人之一,由于他对祖国与对人民的热爱,写出许多反映与批判现实的不朽的诗篇。

他的诗歌创作达到了诗歌史上现实主义的最高水平,杜诗一向被称为“诗史”;他的创作方法是继往开来,金声而玉振,他的“沉郁顿挫”的创作风格是独一无二、无人能仿的,所以前人尊之为"诗圣"。

【关键词】杜甫;沉郁顿挫;创作风格杜甫(712—770),字子美,河南巩县人,出身于一个"奉儒守官"的家庭,受儒家传统思想的熏陶很深.晋代名将杜预的第十三代曾孙.杜预是京兆杜陵人,杜甫因此自称"杜陵布衣"、"杜陵野老"。

祖父杜审言是武则天时代著名诗人,父亲杜闲曾为兖州司马和奉天县令。

由于杜甫从小受儒家思想的影响,一心向着“致君尧舜上,再使风俗淳”(《奉赠韦左丞仗二十二韵》),但残酷的现实打碎了他的梦想,天宝六载的考试在奸相李林甫的操纵下,以“野无遗贤”为名拉上了可耻的帷幕,致使满怀远大抱负的诗人蒙羞受辱,落拓长安,过着极其困顿的生活。

在此他先后写了《兵车行》、《丽人行》、《前出塞》九首、《》等揭露社会弊病的作品。

几年后的“安史之乱”,使诗人又经乱离之苦,亲见了“国破山河在,城春草木深”的亡国景象,体味了沧海桑田的巨变给人民心灵带来的创伤,先后创作《悲陈陶》、《悲青坂》、《羌村三首》以及“三吏”、“三别”等诗篇。

这一时期的作品凝结着诗人和广大人民的血泪,思想性和艺术性达到了高度统一,标志着杜诗现实主义发展的最高峰。

从此,诗人转徙流宕,漂泊西南,终至穷愁而死。

杜甫虽一介布衣,却始终关心国家和民族的前途命运,始终关注人民的生存状态,并以满含血泪的深情歌吟,传达一个时代的苦难,传达一个儒者的良知和勇气。

他的诗,以“沉郁顿挫”的独特风格雄立于中国文学史,令世人叹为观止。

一、“沉郁顿挫”的内涵及在杜诗中的体现“沉郁顿挫”是杜甫对自己创作风格的一种描述,他在《进〈雕赋〉表》中说:“臣之述作,虽不能鼓吹六经,先鸣数子,至于沉郁顿挫,随时敏捷,扬雄、枚皋之徒,庶可企及也。

试以具体作品为例,论述杜甫诗歌沉郁顿挫的特点。

试以具体作品为例,论述杜甫诗歌沉郁顿挫的特点。

试以具体作品为例,论述杜甫诗歌沉郁顿挫的特点。

答案解析
答案:(1)沉郁顿挫风格的感情基调是悲慨,入蜀后的十余年,是杜诗“沉郁”风格发展的顶峰,写民生疾苦、自己的穷困潦倒。

感情深沉阔大。

《登高》是杜甫大历二年秋在夔州时所写。

当时诗人病卧夔州,夔州在长江之滨。

全诗通过登高所见秋江景色,倾诉了诗人长年飘泊、老病孤愁的复杂感情,慷慨激越,动人心弦。

(2)杜甫感情回环往复,流露于笔端的是潜气内转的起伏顿挫,给人以波澜老成之感。

《登高》三联表现感情,从纵(时间)、横(空间)两方面着笔,由异乡飘泊写到多病残生。

四联又从白发日多,护病断饮,归结到时世艰难是潦倒不堪的根源。

(3)沉郁,指其感情的悲慨壮大深厚;顿挫,指其感情的表达波浪起伏、反复低回。

《登高》前四句写登高见闻,抒发了韶光易逝,壮志难酬的感怆。

写出久客孤独的内容,悲秋苦病的情思,加进离乡万里、人在暮年的感叹,诗意更见深沉。

尾联对结,诗人备尝艰难潦倒之苦,国难家愁,使自己白发日多,再加上因病断酒,悲愁就更难排遣。

本来兴会盎然地登高望远,现在却平白无故地惹恨添悲,诗人的矛盾心情是容易理解的。

[解析]
(1)沉郁顿挫风格的感情基调是悲慨;
(2)感情深沉浑厚,回环往复,潜气内转,起伏顿挫; 沉郁顿挫的风格成于杜甫晚年,他的诗写民生疾苦,写自己的穷愁潦倒,感情深沉阔大;沉郁指感情的悲慨壮大深厚,顿挫指感情的表达波浪起伏,反复低回。

简述杜甫沉郁顿挫的诗歌风格

简述杜甫沉郁顿挫的诗歌风格

简述杜甫沉郁顿挫的诗歌风格一、杜甫其人杜甫啊,那可是咱中国诗歌史上超厉害的大诗人呢。

他生活在唐朝由盛转衰的时期,经历了好多的战乱、流离失所的日子。

就因为他这些坎坷的经历,他的诗才会有那种独特的风格。

二、沉郁顿挫风格的体现1. 情感的深沉杜甫的诗情感那叫一个深沉啊。

你看他写的春望,“国破山河在,城春草木深。

感时花溅泪,恨别鸟惊心。

”国家都破败了,他的那种悲痛、忧虑就像深深的潭水一样,满满的都是对国家命运的担忧,对百姓受苦的同情。

他不是那种轻飘飘地写,而是把自己的感情完完全全地融入到诗句里,让你读的时候就感觉心里沉甸甸的。

2. 意境的雄浑他诗中的意境可雄浑了。

像登高,“风急天高猿啸哀,渚清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来。

”那描绘的景象多壮阔啊,风又急,天又高,猿猴在哀叫,树叶纷纷落下,长江水滚滚奔腾。

这种雄浑的意境背后,其实是他内心深沉的情感在支撑着。

他把自己对人生的感慨,对世事无常的悲叹,都通过这样雄浑的意境展现出来了。

3. 节奏的顿挫他的诗在节奏上顿挫感很强。

读起来的时候,就好像是走路时有时候快步向前,有时候又突然停顿一下。

比如“三顾频烦天下计,两朝开济老臣心。

出师未捷身先死,长使英雄泪满襟。

”这几句诗,读的时候你会感觉到一种节奏的变化,这种变化就像是他情感的起伏一样。

他的这种节奏上的顿挫,会让读者更加深刻地感受到他情感的力量。

三、这种风格的意义杜甫沉郁顿挫的诗歌风格意义可大了。

它让我们能够透过诗歌看到那个时代的真实面貌,看到百姓的苦难,看到国家的兴衰。

而且这种风格也对后世的诗人产生了巨大的影响,很多诗人都从杜甫这里学到了如何深刻地表达情感,如何通过诗歌来反映社会现实。

所以说,杜甫真的是诗歌界的一座高峰,他的这种风格就像一颗璀璨的星星,在诗歌的天空中永远闪耀着。

浅析杜甫诗歌的沉郁顿挫

浅析杜甫诗歌的沉郁顿挫

浅析杜甫诗歌的沉郁顿挫第一篇:浅析杜甫诗歌的沉郁顿挫浅析杜甫诗歌的沉郁顿挫中文系0936 林静 17号摘要:杜甫诗歌具有独特的艺术风格,体现着诗人的人格魅力。

杜诗沉郁顿挫的独特风格饱含爱国情怀和忧国忧民的精神。

沉郁顿挫的杜诗反映了唐代由盛到衰的历史,诗人用诗书写着当时社会的苦难,还有自己悲苦的命运。

这种沉郁的风格体现着诗人伟大的情怀,感人的精神,诗人的形象因此更为高大。

关键词:沉郁顿挫性格命运忧国忧民杜甫(712-770),字子美,在唐代诗坛上是与李白双峰并峙的伟大诗人,被后人称之为“诗圣”。

他的诗歌创作,内容极为丰富,广泛地反映了他的时代的社会生活,而他的诗歌的艺术性更是达到了我国古典诗歌的颠峰。

杜诗内容广博,体式多样,风格也多姿多彩,而其主导风格是其夫子自道的“沉郁顿挫”。

而这种沉郁风格的形成和杜甫的性格、命运有一定的关系。

胸怀天下、才华横溢,而仕途坎坷是沉郁顿挫风格形成的基本原因。

杜甫可以说是志向高远,但屡试不第,报国无门。

杜甫有着显赫的家世,其祖父杜审言,以五言诗著称,是五言诗的奠定者之一。

其父杜闲曾任县令、司马等职,是世代仕宦之家。

他七岁能作诗,九岁能临摹虞世南的书法,诗文在十四五岁时已经小有名气。

可就是这样一个“神童”才子,仕途上却很是失意。

安史之乱爆发,盛唐转衰,杜甫的命运也更加不幸。

年过半百的杜甫颠沛流离,过着近似乞丐的流浪生活,最终客死他乡。

在兵荒马乱颠沛流离,受尽苦难的杜甫看到了百姓更深的苦难,对现实有了更深刻的理解,他的《新安吏》、《潼关吏》、《石壕吏》、《新婚别》、《垂老别》、《无家别》这“三吏三别”真实地描写了衰败的唐朝县吏、关吏、老妇、老翁、新娘、征夫等人的思想、感情、行动、语言,生动地反映了那个时期的社会现实和广大劳动人民的深重灾难和痛苦,展示给人们一幕幕凄惨的人生悲剧。

生活的磨难使诗人更能深入体验社会现实,从而促成了沉郁顿挫的风格。

但是无论遭受怎样的苦难,杜甫的理想始终坚定不移,就是“致君尧舜上,再使风俗淳。

高中语文秋兴八首(其一)教案(通用5篇)

高中语文秋兴八首(其一)教案(通用5篇)

高中语文秋兴八首(其一)教案(通用5篇)高中语文秋兴(其一)教案 1一、教材《秋兴八首》(其一)是人教版必修三第二单元第六课的第一首诗,是高中语文教材选上杜甫的三首诗之一,紧接在第五课李白《蜀道难》之后。

该单元以诗歌为主,共有七篇,杜甫就有三篇,而且都是在诗人流寓夔州所做,都有着相似的心境和创作背景,学好这首诗,对于领会感悟其它几首诗也有启发作用。

二、教学设计(一)教学目标:1.指导学生掌握朗读的基本方法,培养学生读诗诵诗的能力。

2.引导学生初步掌握鉴赏诗歌的基本步骤和方法。

3.引导学生感受杜甫诗歌的艺术魅力,掌握情景交融的艺术手法。

(二)教学设想1.教学重点:指导学生有感情朗读诵读诗歌,进入诗境体会诗歌的艺术魅力。

诵读就是用抑扬顿挫的声调有节奏地读,反复地读,熟练到脱口而出,自然成诵。

突出诗歌诵读的意义,在反复诵读的过程中体会诗歌的语言和韵律美,并受到情感的熏陶。

学生吟诵诗歌,抑扬顿挫,韵味无穷,有意识地指导学生在诵读过程中体验情感,领悟内容,不仅可以感受到汉语言音律的美,诗歌意境的美,形象的美,还可以积累语言,受到熏陶和感染。

与朗读相比,诵读更强调个人体验,更强调内化。

诵读应该是古代诗歌教学的贯穿始终的基本的也是最重要的方法。

2.教学难点:引导学生感受杜甫诗歌的艺术魅力,掌握情景交融的艺术手法。

在我国许多优秀的古典诗词中,情和景是不可分的。

那些流传千古的名诗、名词、名句,情和景确实是“妙合无垠”的。

唐诗是中国古典诗歌发展史上的巅峰,情景交融的艺术手法在杜甫诗歌中得到了广泛的运用,秋兴八首就是其中典范的代表之作。

为了让学生更好的理解情景交融的艺术氛围,我设计了两个环节:第一,画面素描,用细腻的语言再现情景;第二,情景交融,体会作者是如何把感情融入景物描写之中的。

3、教学方法:诵读——鉴赏——写作4、教学用具:多媒体投影仪。

5、教学课时:一课时。

三、教学过程1.导入,播放歌曲《春天里》,由学生感兴趣的歌曲导入杜甫写的一首“秋天里”——《秋兴八首》(其一)。

_沉而不郁_悲而不伤_对杜甫_秋兴八首_中沉郁顿挫诗风的体验

_沉而不郁_悲而不伤_对杜甫_秋兴八首_中沉郁顿挫诗风的体验

大 众 文 艺177摘要:《秋兴八首》是杜甫七律的代表之作。

本文以此为例,从色彩感、时空感、表达方式等三方面入手,对杜诗风格进行简要分析,从而说明其“沉郁顿挫”并非是悲观和消沉,而是一种厚重壮大,深沉而悠远。

关键词: 杜甫;秋兴八首;沉郁顿挫“沉郁顿挫”是杜甫在《进雕赋表》中对自己诗歌的一个评价,也是后世公认的杜诗的主导风格。

许多评论家都就“沉郁顿挫”进行了阐释,其认识基本一致。

章培恒主编的《中国文学史》认为:“所谓‘沉郁’,主要表现为意境开阔壮大,感情深沉苍凉;所谓‘顿挫’,主要表现为语言和韵律曲折有力,而不是平滑流利或任情奔放。

”袁行霈主编的《中国文学史》则认为:“沉郁顿挫风格的感情基调是悲慨……沉郁,是感情的悲慨壮大深厚;顿挫,是感情表达的波浪起伏、反复低回。

”从中我们看出,“沉郁”指的是诗情,是感情的悲慨壮大深厚;而“顿挫”指的是诗意,是感情的波浪起伏、反复低回,运用反复、重叠、对比、衬托等手段,使本就深沉的情感更加含蓄。

杜甫的《秋兴八首》历来被认为是七律的经典,无论从内容还是技巧上,这组诗都表现出诗人沉郁顿挫的风格。

这组诗为杜甫惨淡经营之作,写于大历元年秋(766年)的夔州。

诗为联章体,其间环环相扣,首尾相联,把766年的夔州与755年前的长安两个不同时空借“秋兴”连接起来。

兴者,感也。

因秋以发兴,故曰《秋兴》。

秋气萧飒,诗人不仅从悲凉肃杀的三峡秋景中看到残破凄凉的江山,更看到自己穷途末路的残年,于是触景伤情,将自己的万千感慨通过或华美典雅,或雄浑悲凉,或平易自然的诗句表现出来。

首先,我们由全诗的色彩感来把握诗人的情感基调。

《秋兴八首》中有很多具有浓厚忧郁色彩的意象,这些具体的意象体现出衰飒的秋意。

如“玉露”凋伤的“枫林”(其一),“夔州孤城”的“落日”(其二),又如“鱼龙寂寞秋江冷,故国平居有所思”(其四),“翟塘峡口曲江头,万里风烟接素秋”(其六),白露、枫林、落日、秋江、素秋这些客观物象往往笼罩着一层阴郁凄凉的色彩,充满着一种沉重悲怆的气氛,体现出杜甫伤时忧国的情怀。

杜甫《秋兴八首》诗歌分析

杜甫《秋兴八首》诗歌分析

杜甫《秋兴》诗歌分析杜甫《秋兴八首》诗歌分析《秋兴》八首是大历元年(766)杜甫五十五岁旅居夔州时的作品。

它是八首蝉联、结构严密、抒情深挚的一组七言律诗,体现了诗人晚年的思想感情和艺术成就。

持续八年的安史之乱,至广德元年(763)始告结束,而吐蕃、回纥乘虚而入,藩镇拥兵割据,战乱时起,唐王朝难以复兴了。

此时,严武去世,杜甫在成都生活失去凭依,遂沿江东下,滞留夔州。

诗人晚年多病,知交零落,壮志难酬,心境是非常寂寞、抑郁的。

《秋兴》这组诗,融铸了夔州萧条的秋色,清凄的秋声,暮年多病的苦况,关心国家命运的深情,悲壮苍凉,意境深闳。

这组诗,前人评论较多,其中以王嗣奭《杜臆》的意见最为妥切。

他说:“秋兴八首,以第一首起兴,而后七首俱发中怀;或承上,或起下,或互相发,或遥相应,总是一篇文字……”可见八首诗,章法缜密严整,脉络分明,不宜拆开,亦不可颠倒。

从整体看,从诗人身在的夔州,联想到长安;由暮年飘零,羁旅江上,面对满目萧条景色而引起国家盛衰及个人身世的感叹;以对长安盛世胜事的追忆而归结到诗人现实的孤寂处境、今昔对比的哀愁。

这种忧思不能看作是杜甫一时一地的偶然触发,而是自经丧乱以来,他忧国伤时感情的集中表现。

目睹国家残破,而不能有所作为,其中曲折,诗人不忍明言,也不能尽言。

这就是他所以望长安,写长安,婉转低回,反复慨叹的道理。

为理解这组诗的结构,须对其内容先略作说明。

第一首是组诗的序曲,通过对巫山巫峡的秋色秋声的形象描绘,烘托出阴沉萧森、动荡不安的环境气氛,令人感到秋色秋声扑面惊心,抒发了诗人忧国之情和孤独抑郁之感。

这一首开门见山,抒情写景,波澜壮阔,感情强烈。

诗意落实在“丛菊两开他日泪,孤舟一系故园心”两句上,下启第二、三首。

第二首写诗人身在孤城,从落日的黄昏坐到深宵,翘首北望,长夜不寐,上应第一首。

最后两句,侧重写自己已近暮年,兵戈不息,卧病秋江的寂寞,以及身在剑南,心怀渭北,“每依北斗望京华”,表现出对长安的强烈怀念。

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摘要:《秋兴八首》是杜甫七律的代表之作。

本文以此为例,从色彩感、时空感、表达方式等三方面入手,对杜诗风格进行简要分析,从而说明其“沉郁顿挫”并非是悲观和消沉,而是一种厚重壮大,深沉而悠远。

关键词: 杜甫;秋兴八首;沉郁顿挫
“沉郁顿挫”是杜甫在《进雕赋表》中对自己诗歌的一个评价,也是后世公认的杜诗的主导风格。

许多评论家都就“沉郁顿挫”进行了阐释,其认识基本一致。

章培恒主编的《中国文学史》认为:“所谓‘沉郁’,主要表现为意境开阔壮大,感情深沉苍凉;所谓‘顿挫’,主要表现为语言和韵律曲折有力,而不是平滑流利或任情奔放。

”袁行霈主编的《中国文学史》则认为:“沉郁顿挫风格的感情基调是悲慨……沉郁,是感情的悲慨壮大深厚;顿挫,是感情表达的波浪起伏、反复低回。

”从中我们看出,“沉郁”指的是诗情,是感情的悲慨壮大深厚;而“顿挫”指的是诗意,是感情的波浪起伏、反复低回,运用反复、重叠、对比、衬托等手段,使本就深沉的情感更加含蓄。

杜甫的《秋兴八首》历来被认为是七律的经典,无论从内容还是技巧上,这组诗都表现出诗人沉郁顿挫的风格。

这组诗为杜甫惨淡经营之作,写于大历元年秋(766年)的夔州。

诗为联章体,其间环环相扣,首尾相联,把766年的夔州与755年前的长安两个不同时空借“秋兴”连接起来。

兴者,感也。

因秋以发兴,故曰《秋兴》。

秋气萧飒,诗人不仅从悲凉肃杀的三峡秋景中看到残破凄凉的江山,更看到自己穷途末路的残年,于是触景伤情,将自己的万千感慨通过或华美典雅,或雄浑悲凉,或平易自然的诗句表现出来。

首先,我们由全诗的色彩感来把握诗人的情感基调。

《秋兴八首》中有很多具有浓厚忧郁色彩的意象,这些具体的意象体现出衰飒的秋意。

如“玉露”凋伤的“枫林”(其一),“夔州孤城”的“落日”(其二),又如“鱼龙寂寞秋江冷,故国平居有所思”(其四),“翟塘峡口曲江头,万里风烟接素秋”(其六),白露、枫林、落日、秋江、素秋这些客观物象往往笼罩着一层阴郁凄凉的色彩,充满着一种沉重悲怆的气氛,体现出杜甫伤时忧国的情怀。

但这种情怀并不是悲观与消沉的,杜甫调整了从前惯用的笔法,用浓重绚丽的色彩来描绘暗淡悲哀的感情色调,开出七律中华美典雅、雄浑富丽之一体。

如写帝王气象“直北关山金鼓震,征西车马羽书驰”(其四)“西望瑶池降王母,东来紫气满函关。

云移雉尾开宫扇,日绕龙鳞识圣颜”(其五),写游幸之美“珠帘绣柱围黄鹄,锦缆牙樯起白鸥”(其六),写旧游之乐“昆吾御宿自逶迤,紫阁峰阴入渼陂。

香稻啄余鹦鹉粒,碧梧栖老凤凰枝”(其八)。

诗人滞留江湖的寂寞在无奈中得到了升华,幻化为对长安热切的想象,而落寞的秋天在昔日的京华中也变得多姿多彩起来。

正如郝敬所说:“《秋兴八首》,富丽之词,沉浑之气,力扛九鼎,勇夺三军,真大方家如椽之笔。


其次,再来体会诗中体现的时空感。

诗人身居巫峡,心系长安,将夔州与长安联接起来,表达故国平居之思,又将昔日繁华与今日的萧瑟连接起来,形成强烈的对照,表达了诗人抚今追昔的感慨,如“夔州孤城落日斜,每依北斗望京华”(其二)“瞿塘峡口曲江头,万里风烟接素秋”(其六)。

通过巨大的时空交错,诗人十年离乱期间所蓄积的忧国伤时感情与十年前长安的歌舞升平气象错综复迭成章,纷乱的万千思绪与今昔及两地时空复
线交叉,翻出种种跌宕变化。

忆往昔,盼中兴,忧乱伤时,叹老悲秋,个人身世与国运民瘼联成网络。

不过,诗人忧国伤时的情感不仅仅局限于伤己,而是以小观大,从夔州、巫峡而联想到了江间塞上、天地之间以及国家的安危。

“鱼龙寂寞秋江冷,故国平居有所思”(其四)“关塞极天唯鸟道,江湖满地一渔翁”(其七)。

自己沦落江湖,抱负不得施展,身阻鸟道,迹比渔翁,诗人在无穷天地宇宙参照下体悟到个体的渺小和生命的短暂,产生个人对生命有限性的焦虑、忧郁和悲伤,这是对自我价值实现的强烈追求以期超越生命有限性不得而生的无奈甚至绝望的情绪。

在永恒宇宙中,诗人寻找不到自我生命的价值,寻找不到令自己欣慰的生命存在意义,受儒家人生观价值观的影响,他难免慨叹人生,孤独之感油然而生,著一“一”字,愈形孤独凄凉。

但诗人这里的孤独又不仅仅是一己之悲,而是“为天地立心,为生民立命”不得而形成的悲壮的孤独与寂寞,是悲天悯人的寂寞心。

那种生命飘泊感与国家的动荡不安取得了共振,达到一种雄浑壮阔的艺术境界。

这样,在无垠天地的衬托下,在天地与个人的对比中,蕴含着难以言传的苍凉衰飒与悲愤激楚,成为杜诗“沉郁顿挫”艺术风格的来源之一。

最后看本诗的表达方式。

《秋兴八首》是因秋起兴,身居巫峡,心系京华,借盛衰之变,寄故国之思,明治乱之意。

抒情是《秋兴八首》的经络气脉,叙事是它的肌肤血肉,议论是支撑全诗的筋腱骨骼,字里行间都能感受到它的思辩理性与政论色彩。

大唐帝国美轮美奂、壮丽无比的巨厦顷刻坍塌,引发十余年不已的战乱。

杜甫亲身经历这一事变,那切肤之痛、锥心之悲使他痛定思痛,缘事入情,披情入理,写下这“一生心神结聚”之作。

在第四首的结尾作者有过提挈:“鱼龙寂寞秋江冷,故国平居有所思。

”这里的所思不仅是回顾往事,而是评骘得失,探究乱因,诗人所昭示的宏旨大论分明就在其中,他不仅要为自己留存十年漂泊的心迹,更要为历史记录百年沧桑,为后人探索盛衰治乱的轨迹,这是一份多么厚重而悠远的感情!
从以上三个方面我们不难看出,杜诗的沉郁顿挫并非纯粹的悲观和消沉,而是一种厚重壮大,深沉而悠远。

萧涤非先生曾经说:“沉,不是阴沉;郁,不是抑郁,而是沉雄勃郁”。

莫砺锋先生也深刻地揭示出:“杜甫以满腔的爱心去拥抱的正是一个疮痍满目的外部世界,所以他的爱中充满着同情、悲悯、惋惜,是一种浓烈而又沉重的感情。

”这种无言的孤独,不像李白与天地精神相往来的豪荡恣纵、潇洒情怀,也不像王维于幽静中感受天地宇宙之流变的禅寂之美与心性,而是悲天悯人、与天地同悲同愁的情怀,沉重深广,弥漫天地。

诗人溶入生命的忠君爱国、忧国忧民之心而表现出的厚重,与那些“蝼蚁辈,但自求其穴”的一己私利之酸腐局促的感怀悲叹不可同日而语。

这种叹怜又因理想的永不言弃而更具悲壮色彩,孤独的生命并没有在叹息中萎顿,却在叹息中充实,具有与天地同在的崇高美。

正是由于那深沉厚重的生命情怀和人格力量,才使诗人的心境在空旷幽渺的时空中得以展现,天地间寓含诗人浓郁情思与丰富韵味,产生沉实厚重的兴象世界,体现出“沉而不郁,悲而不伤”的风格。

参考文献:
[1]仇兆螯,《杜诗详注》,中华书局,1979年
[2]萧涤非,《杜甫诗选注》,上海古籍出版社,1983年
[3]叶嘉莹,《杜甫〈秋兴八首〉集说》,上海古籍出版社,1988年
“沉而不郁,悲而不伤”
——对杜甫《秋兴八首》中沉郁顿挫诗风的体验
毛素文 (平顶山工业职业技术学院文化教育部 河南平顶山 467000)
文史哲。

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