高中美术选修书法模块 灵飞经创作

硬笔书法创作

一、钢笔书法章法

章法，又称篇章之法，指安排布置整幅作品的字与字、行与行之间呼应、照映等关系的方法，即整幅作品的布局。钢笔书法的章法与传统意义上的书法章法有很多相似之处，但由于书写工具的不同，因此又有自身的一些特点。（一）章法布局的基本原则

写一幅作品，不仅要把每一个单字写好，而且要将众多的单字按照完美的规律组成完整的篇章，这种通篇艺术处理的方法就叫章法布局。

1．量纸定字：就是先将纸的尺寸大小、形状、开式及写多少、怎样排布、如何落款，预先斟酌筹划一番，然后再动笔书写。

2．四边留白：要上留天，下留地，左右让出空位，使作品四周气息相通。3．首字领篇：要特别注意开头第一个字，它有很大的制约力，要让它起到统领全篇的作用。

4．行气贯通：一行之首尾以及行与行之间的安排要疏密得体，虚实结合，字字之间要上下衔接、左右顾盼、相互穿插、彼此照应、搭配得当，不刻板，不涣散，一气呵成。

5．款式和印章：指作品中正文以外说明性的交代文字。一般来说，落款中的书体要与正文的书体相协调。如作品是楷书，落款要落正楷或行书；是

行书，要落行书。字应比正文小三分之一。印章在作品中有画龙点睛的

作用，印章宜小不宜大，宜少不宜多。

（一）章法布局的基本形式

章法布局是对整幅作品的艺术加工，是表现书法家思想感情的手段和方式。它的形式就不会是千篇一律的，现介绍几种常见的布局方式。

1．纵有横，横有列

也就是常见的“方格式”或“方块式”的布局形式，这种布局方法整体匀称整齐，比较适宜字数教多，及较为庄重的内容。这种章法适于篆书、隶书、楷书等书体的书写，整篇给人以整齐美观，严肃端庄的感觉。书写时

应注意字正行直，疏密有致。如果有格，格内不宜撑足，天地左右留空要适当。

2．纵有行，横无列

是我们常见的有竖行，无横行的形式。这种章法易于表现作品的潇洒飘逸、笔势开放、错落有致、灵动神奇的天然气势。既不影响章法的发挥，又整齐美观。这种章法从右到左书写。

3．横有行，纵无列

这种写法，是钢笔书法兴起以来最常见的一种书写格式，也就是我们常

见的横格式，这种章法从左到右，适应现代人的书写阅读习惯，较切合

现实生活的需求，所以应用最为广泛。它的表现方式给人以整齐美观、

左右贯通、气势流云的感觉。其不足之处是不易表达情感起伏。字与字

之间要疏密得当，切忌字与字之间连得太紧。

4．纵无行，横无列

是我们常见的纵横交错、行列不齐的形式。这种布局打破了纵横界格的

束缚，下笔胸有成竹，以整幅为一体，上下左右连成一片，要一气呵成。

这种形式易于表现雄奇奔放、飞腾跃动、气势浑厚、神采飞扬的意境，

但不容易把握。

二、创作的内涵

钢笔书法创作，是指书家书写内容相对完整，讲究章法审美意义的文字的审美处理过程。它是书家利用熟练的书写技法独立完成的，有自己个性和风格的，将笔墨技巧书写内容融为一体的，充满情感与意趣的，又符合书法特定的形式要求的艺术性劳动。这种艺术性劳动是书法学习的最终的目的。从临帖为起始到创造出个性鲜明、境界超凡的艺术作品，建构起一个崭新的自我艺术世界，是一个十分艰辛的过程。

创作是局部与整体、内容与形式的完美结合，是体现书家学识修养的创造性的活动。创作不仅依靠技能就能完成，它涉及到创作者的艺术修养，美学意识，心理状态，情感特征等诸多因素，涉及主客观的相互影响。学习钢笔书法最终目的是为了能够创作，但要具备创作能力，主要不是靠天份或即兴发挥，而应打好扎实的基础，再深入提高。纵观整个书法史，没有功底的书家几乎没有，他们能

够创新，是因为长期临池苦练的结果。

（一）内容的选择，形式的选择

钢笔书法的艺术美是内容与形式的完美结合。首先必选择能表达一定语境的内容作为书写对象。内容的好坏虽不直接影响书写水平，但创作时也有一定干扰作用。高雅的诗文必然给书家以怡情作用，而粗俗的诗句则产生厌恶之感，而且内容的选择也反映出书写者文化修养的高低。如果一个钢笔书法家老是书写“月落乌啼”或“远上寒山”之类诗句，是肯定被人看不起的。内容的书写通常分为三种，一是指定内容，二是随意摘取，三是自撰诗文，后者最见修养水平。在钢笔书法作品的形式构想上，首先应考虑的是格局，或称款式、幅式等。如果一件作品不具备美的形式，给人以审美愉悦感，就不能称其为真正的艺术作品。所以，优秀的艺术作品，其独创性不仅表现在思想内容上，更表现在艺术结构和表现手法上，表现在思想性与艺术性的完美结合上。当然，作为实用之形式则要求字距或行距均匀、清晰、合理，整幅字行款整齐，便于识认。钢笔书法可分为横写和竖写两种。无论横竖都要讲究和谐统一，美观大方。

（二）集字——从临到创的桥梁

集字是临帖走向创作的第一步。临写古帖越多，字象储存在脑海中也越多。集字的好处是可以检验我们临帖是否扎实，是否能出帖。集字使平时散乱的临习变得集中而有序。比如逛百货店若不买东西，随便看看，你会觉得上海、贵阳都差不多，若你要买一样东西则会发现各地差别较大。书法集字也一样，若散乱无序地临写，有时缺乏归纳，连同样的字有几个也不清楚，更不用说比较。在集字实践中，我们通常用下列三种方法：

1．选字法

创作时要找的字帖中有，甚至同一个字有好几个，则根据章法需要通过比较选一个。尤其是行草更要选择而用之，不可照搬。这种方法对初学者比较适用。

2．拼凑法

若帖中无创作需要的字，则可用几个字的偏旁、单位结构等部分加以拼合。这种方法有难度，但仍有规律可循。

3．揣摩法

原帖中既没有，连偏旁也难找，只好用更小的单位如点画来揣摩书写了，几

乎可以说是臆造阶段，但它的元素仍借鉴其他字的元素来加以组合。

集字有目的性和针对性，工作虽然辛苦，但价值很大。我们找出来的字单独观察一定比平时练习精确些。集字越多，量的积累就越多，达到质变的可能性越大。烂熟于心之后则妙手偶得永远不忘，如电脑磁卡一样储存在人脑之中。集字是逐渐从被动接受到主动创作的一个过渡阶段。现在集字帖甚多，确实帮助了不少被动学习的学生。钢笔字帖体积小，翻检较易，所以集字更为方便。当然集字不是“积字”，前者强调整体和谐，后者是简单相加。我们的创作原则是根据美的原则进行创作。所以书家应掌握好美的尺度。选出或拼出的字要加工处理才能入列，有些点画甚至可以变动，然后通过创造性的临写而成。

钢笔书法要跻身艺术之林，必须符合艺术美构成的诸多原理。钢笔书法线条意味在于它必须以富于美感的线条来表现作者的思想感情和审美趣味。任何艺术只有上升到表情达意的高级阶段才能成为艺术品。实用书写是具有大众性、普及性的基础训练，在填表、抄书、考试、公文等场合都讲究书写。爱好钢笔书法的人虽然不少，但自成一家者并不多，钢笔书法仍然是书家多方面文化涵养和美学修养的综合产物。境界的深浅全靠人的悟性高低来决定的，并不在乎你处在大城市还是偏僻的山区。

三、创作的款式

款式又称幅式，属于形式范畴。可以说钢笔书法的外包装。传统毛笔书法的各种幅式皆可采用，如条幅、中堂、对联、手卷、横披、册页、扇面、斗方等，只不过缩小比例具体而微者也。某些东西采用不同形式来表现则其效果自然不同，甚至能出奇制胜。

（一）款式种类介绍

1．立轴式

即长度大于宽度且狭长，这是常见格式之一。立轴的重复出现两个为对联，三个和三个以上成条屏。若立轴的横向比竖向略宽则成中堂，章法仍然相同。2．横幅

横幅是宽度大于高度，转行较多。一般“齐头不齐脚”，但也不能过分。横幅不便表现磅礴的气势，但可适于雅致的意趣。横幅以几倍横向延长便成长卷。3．对联

在明清时代最流行，对联分为上下联，每联比立轴更瘦长，内容一般要求对仗工整，字数相等，平仄相对的诗句。落款可写单款，一般在下联左，也可写双款，上款在上联右，下款在下联左，上款略高于下款。

4．扇面

扇面一般以团扇和折扇两种最为常见。章法处理比较特殊。团扇仍多用竖行书写，随圆扇伸缩。中间行最长，两边最短，逐渐过渡，外行圆满自足。折扇上宽下窄，所以一般不每行写满，否则上松下紧，一般一行长一行短，间隔书写。

5．中堂

中堂原本挂在厅堂正面墙上的字画，它通常是整张纸使用，为竖式长方形，钢笔书法的中堂比毛笔小得多，书写格式一般从右至左竖行书写。

6．条屏

又称联屏，一般几幅连在一起，书写的内容相同或相近相连，分成几幅写，组成一个整体，一般是由四幅以上的多幅条屏并列组成，常为偶数组合，其宽和长的比例一般为

1：4，条屏一般要竖写，每幅行数较少而每行字数较多。

书法中使用款式既忌千篇一律，千人一面，又忌胡乱标新立异，玩弄形式。好的内容与好的形式要完善结合不是一朝一夕之事，要长期积累方可达到一定境界。审美经验是靠不断探索和积累而成的。

（二）标点与否

钢笔书法可用标点符号，一般用在横写格式中，在竖式书写中一般不用。标点符号也可点缀作品形式，有些还可以看出书写者的感情色彩，如：“？、！”等，都给欣赏者提供一些情感信息，而标点符号的最大特点是断句作用。

四、影响创作的因素

历来认为创作的完成是主客观配合而成的。若主客观因素配合不好则产生败作。它涉及到时间、气候、意愿、情感、材料五方面问题，基本上谈到了书写时的有利和不利条件，对我们钢笔书法创作也有借鉴意义。

时间：书写需要充足的时间以便准备。有空就收集一些好的诗词等内容，以便创作时用。

气候：环境对心情影响很大，天朗气清，惠风和畅产生了“天下第一行书”《兰亭序》。若苦雨哀愁，日暮途穷则难有佳作。如情绪高昂，意气飞扬宜

写行、草书。

意愿：若为知音书写，则情感放松，心境舒畅，易有妙境。若被迫书写，心中不快，则心手难合，败作较多。

感情：人的情绪是流动的河流，有时哀，有时乐。当人疲惫时手与心违，只会废纸三千，当神情爽朗，偶然心痒时就会陶醉其间，渐入佳境。

材料：物质条件对人的影响很大。名家讲究使用精品工具，不遇良品不书。

一般书家虽不讲究，但遇差劣的纸、笔、墨等也会有影响。

当然还有其他因素，如遇内容粗俗平庸的诗句，也会败坏胃口。同时，字体的选择也影响创作。