新课改背景下的中职音乐教学

新课改背景下的中职音乐教学探讨钟瑗（宜都市职教中心，湖北宜都443300）内容摘要：音乐课程是基础教育的组成部分和必修学科，是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一。

自2003年秋季，我校中职专业一年级音乐学科统一使用高等教育出版社中等职业学校素质教育丛书·音乐欣赏。

面向全体学生的必修课程和新课程改革，力求符合素质教育要求，体现中职教育的培养目标，确立以音乐审美为核心的课程基本理念，构建适应社会发展需要的，体现时代性、基础性与选择性相结合的中职音乐课程，为每个中职学生音乐文化素养的终身发展奠定基础。

面对中职学校和学生的特点，搞好中职生的美育，将面临发展机遇和严峻挑战，只有抓住机遇，迎接挑战，真正地走进新课程，探索中职音乐教改的新思路，才能在新课标下有新突破。

本文将从在新课标的指引下如何搞好中职音乐教学进行探讨。

一、中职学校与普通高中虽有培养方向的差异，但却有美育的共性“音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类通过特定的音响结构实现思想和感情表现与交流的必不可少的重要形式，是人类精神生活的有机组成部分。

作为人类文化的重要形态和载体，音乐蕴涵着丰富的文化和历史内涵，以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，满足人们的精神文化需求。

对音乐的感悟、表现和创造，是人类的一种基本素质和能力。

”所以中职生也应该搞好美育。

克服传统课堂教学的弊端，从培养学生的学习兴趣入手，不断激发学生的活力，引导学生的理解、认知、探索、发现、想象和表现，给学生留有积极思维的空间和时间，充分发挥学生学习的主动性，思考的独立性，使课堂教学适应学生自主创新性发展的需求，充分体现学生的主体性，培养学生的自主创新审美能力。

新的课堂标准明确要求转变传统课程功能：由单纯重视传授知识转变既重视知识和技能的学习，又重视学生情感、态度、价值观的养成和对学习过程与方法的体验以及学习能力的培养。

我们中学音乐教育只是一种国民音乐教育，我们的教育对象中绝大多数人目前不可能将主要精力放在学习音乐上，将来也不一定以音乐专业作为自己的终生职业。

因此我们要让学生在轻松、和谐的环境中感受美，通过欣赏、动手操作等活动拓宽学习的内容、形式和渠道，为学生营造主动发展的天地，让我们学生得到美的体验，升华对美的认识和理解。

二、创造性地使用教材，让音乐课堂教学充满活力，以乐怡性老师们常常感觉到“同学们喜欢音乐，却不爱上音乐课”。

如果将音乐教材看作是通向音乐课程目标而铺就的五彩大道，那么这样的大道应该是无数条的，即所谓的“条条大道通罗马”，只要能够实现音乐课程目标，教师可以创造性地使用教材。

有时，教师可以试着做导演，有序地领学生走向教材，不断给予学生新的内容，让学生有新的发现。

有时，教师也可以试着做演员，通过一系列师生间、同学间的合作交流，引导学生在平等、自主、和谐的学习交往的氛围中学会动脑，敢于提问，达到个体与群体的协调发展，激发学生学习的主动性和思维的积极性。

音乐具有形象性、情感性、愉悦性三大基本特征，它主要是在音的运动与结构中让人们感知美、享受美。

学校音乐教育应注意抓住音乐的基本特征，让学生充分享受一切美的音乐，做到以乐怡性，让他们欣赏、感受、体现、创造音乐的美，用音乐之美陶冶性情，树立健康的审美情趣。

如欣赏古曲《春江花月夜》可使学生联想到平静的江水、皎洁的明月等鲜明如画的音乐形象；欣赏名曲《二泉映月》可使学生产生愉快、兴奋、痛苦、哀伤等不同的情绪变化，体会到作者阿炳在黑暗的旧社会里追求光明、乐观向上的可贵精神；欣赏中国少儿广播合唱团演唱的《摇篮曲》、《雪绒花》等名曲可使学生产生一种“余音绕梁，三日不绝”的愉悦心情。

三、音乐美育促进中职学生职业德育建设人们常说，现代学校过于重视德智育而忽视德育。

实际上，对美育的忽视程度绝对不亚于德育。

人们不重视美育的原因是多方面的，但笔者认为，对美育的功能缺乏全面的认识，特别是对美育促进德育缺乏深刻的认识，应该说是一个十分重要的原因。

在中等职业学校，学生生员质量相对不高，既没有高学历，也没有升学压力，却有就业压力，要缓解中职学生就业压力的必然途径就是要培养高素质全面发展的技能性人才，除了有熟练的劳动技能外，更应该有良好的职业道德。

人的劳动能力是由他的体力和智力组成的。

人的体力的提高主要依靠体育，但并非与美育豪不相关。

毛泽东曾说过：“图体育之功效，非动其主观，促其对体育之自觉不可。

”由此可见美育的有效作用，可以使学生认识到德育并不枯燥，德育也不是务虚的。

从而使同学们在“爱美之心”的驱动下，积极主动地从事德育活动，努力提高自己的思想道德修养，自觉或不自觉地使自己的品德得到提高。

这种需求在德育领域中的体现，就是要求教育的美育与德育的结合，促进全面发展的技能性人才培养。

音乐是情感的艺术，它充分利用鲜明的节奏、优美的旋律、丰富的和声、美妙的音色来表情达意，因而能直接触动学生的情感中枢，震撼学生的心灵，对学生的情感世界、思想情操、道德观念的渗透和影响是很大的。

所以，学校音乐教育能以乐辅德。

如教唱革命历史歌曲《义勇军进行曲》、《台湾岛》、《铁蹄下的歌女》等，以《义勇军进行曲》这首脍灸人的优秀歌曲为例，一直传唱在广大人民群众中，它成为人民群众的心声。

教唱叙事歌曲《军民大生产》、《白毛女》、《小卫士赖宁》、《我向党来唱支歌》等能激发学生爱劳动、爱学习的热情，能培养学生高尚的道德情操，能规范学生的行为习惯、净化学生的心灵，加强未成年人思想道德修养。

四、音乐教学促进健康心理和健全人格的形成由于年龄增长和身体发育，高中学生在心理上有了较大的变化。

就认识过程而言，有意注意逐渐上升到主导方面，使抽象思维有了极大的发展。

理解记忆能力越来越强，思维方式由以具体思维为主的形式逐渐向以抽象逻辑思维为主的形式过渡。

情感和意志方面也都有所发展。

在这一时期的音乐教学中，教师要注意学生的情绪，通过引述能够引起学生兴趣的故事，如名人与音乐、音乐家轶事、名曲诞生的趣事引发学生自己对真善、美丑的思考，让学生在思考中引发争鸣、去伪存真、辨别吸收可多安排一些器乐教学和欣赏教学以及能够调动学生内心活动的教学内容，引发学生的兴趣，调动他们的参与意识和创作欲望等。

音乐课堂教学内容贴进生活，参与生活，向生活情景转化，从而激发学生对音乐学习的热爱。

“有听觉、有情感的人都拥有音乐艺术”，“感悟音乐应该是我们的本能，音乐一定属于我们每一个人。

”马克思说：“如果你想得到艺术的享受，你本身就必须是一个有艺术修养的人”，“对于没有音乐感的耳朵来说，最美的音乐也毫无意义。

”实践告诉我们，音乐鉴赏能力需要后天培养，通过培养音乐欣赏和鉴赏能力来促进同学们的健康心理和健全人格。

首先是教学过程中音乐语言的情感化。

音乐作品，重在表现情感。

无论什么体裁、题裁的作品，都体现了作者独特的审美情趣和爱憎情感。

音乐创造者与音乐接受者之间，或者音乐的接受者与接受者之间要达到相互的了解，靠的是音乐。

而这种音乐，我们可以比喻为“语言”。

这种“语言”，就是我们常说的“音乐语言”。

构成音乐语言的要素有许多种，其中有四种最基本的要素，即节奏、旋律、和声和音色。

它们是作曲家们编织“音响网”最基本的素材，集中地表现作者特定的情感，呈示音乐作品的内容，并完成音乐语言的传递功能，实现人与人之间的艺术交际。

在音乐课堂教学中，音乐语言的传递是通过教师的范唱、范奏的引导实现的，教师带着备课时对音乐作品深刻理解所获得的情感去范唱、范奏，会使学生对音乐作品的第一印象深刻化从而加深对作品的理解。

只有通过教师生动、形象、准确、富有情感的音乐语言把学生带入作品中去，使他们进入角色，领会作者创作时的心境，去同主人公一起同呼吸、共命运，才能取得最佳教学效果。

其次是课堂语言的情感化。

课堂语言与音乐语言是不一样的概念。

人类的语言是由语音和语义结合而构成词汇——事物的符合号，而又由词汇和语法逻辑构成一种符号系统，以此来传递思想。

在音乐教学过程中，需要教师用语言去组织、指导教学，通过语言的表述把音乐知识技能传授给学生。

在此，教师的课堂语言的生动、形象、准确和感人是十分重要的，对课堂教学效果起着十分重要的作用。

无论是歌曲，还是器乐曲，都渗透了作者的思想感情。

这就要求教师在反复熟习作品内容的基础上，充分体会作者的创作意图，领会作者创作时的心境，只有这样才能把独特的思想感情挖掘出来，寓教于乐。

五、音乐无标准答案新课改强调的是“自主、合作、探究”的教学方式，它呼唤与之相适应的课堂新教学组织形式的诞生。

音乐作品的典型性和多义性，以及学生的个性差异和能力水平的不同，所以学生对赏析的结果完成可以有多元化的理解。

为了营造轻松的教学环境，帮助学生理解乐曲，音乐欣赏课不能只局限于老师讲学生听的模式，更不能让学生的思维受限于老师预设的"标准答案"中。

在新课改实践中，“学校应加强校园文化建设，优化育人环境，生动有效的开展校园文化活动，大力加强素质教育”我们推出许多以人为本的课堂教学组织形式----“歌舞晚会式”、“答记者问式”、“革命歌曲大合唱”“十佳歌手大赛”、“校园文化艺术节”、“拔河式”……构建民主、交流的、开放性的课堂气氛，改变教师对课堂的垄断地位。

让学生在活动中学、在玩中学，以“活动”为主，不“锁住”学生；让学生围绕目标自主选择教学内容、自主选择喜欢的学习方法，以“发现”为主，不“代替”学生；让学生在知识探索的过程中去发现结果或规律，教师不做现成饭喂学生，以“鼓励”为主，不“钳制”学生。

这样的课堂，少了不该有的条条框框，多了应该有的自由与宽容，多了促进自主学习应该有的自信和勇气，在这种不拘一格的教学形式中，在这样和谐融洽的氛围中，学生的手指灵活了，思维的闸门开启了，迸发出了智慧的浪花，激荡起创新的激情和成功的欢欣，教师的劳动也涌现出了创造的光辉和人性的魅力。

"一千个读者，就有一个哈姆雷特"，"音乐并无统一答案，更无 "标准答案"。

学生好奇心强，他们的思维往往领先于教师，并具有更大的创造性。

这是一种宝贵的课程资源，是一种课堂生成性的知识。

作为音乐教师，我们要充分利用这种资源，尊重学生，相信学生，善于为学生创设自由想象的空间，让学生在乐海中自由畅游。

【参考文献】：《普通高中音乐课程标准（实验）》中华人民共和国教育部制订《音乐欣赏》中等职业学校素质教育丛书·高等教育出版社·主编高铁《马克思恩格斯全集》第42卷第126页，79人民教育出版社《中等职业学校德育大纲》2004年，教育部印发。