肖邦《降E大调夜曲》赏析

肖邦《降E大调夜曲》赏析

作者：赵胜男

来源：《黄河之声》2017年第22期

摘要：所谓“夜曲”，是由18世纪以来渐渐转变为欧洲地区的一种小型乐器套曲。直到19世纪，菲尔德受到伤感文艺思潮的一种影响，而创作出了这种能表现出深夜沉思的抒发感情的钢琴曲，而称之为“夜曲”。时至今日，夜曲的优美旋律已经贯穿了近两个世纪的巨大变化，仍在今天的夜空中闪耀着耀人的光辉。

关键词：肖邦；《降E大调夜曲》；乐曲创作

一、作者简介及创作背景

弗里德里克·肖邦，是波兰音乐历史上很重要的一名音乐家，肖邦从小就展现出了自己过人的天赋，七岁的肖邦就写了《波兰舞曲》，在他八岁时候已经可以上台演出了，还没到二十岁的肖邦已经成了华沙公认的作曲家与钢琴家。而肖邦的后半生流离到他乡，因为当时的波兰战乱，但他从没停止过自己的音乐创作，在这个战乱时期反倒创作出了颇具爱国色彩的钢琴音乐作品，用这些来表达出自己的亡国恨与思乡情，是当时浪漫主义音乐的代表人物，也是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴音乐作曲家之一。肖邦的大多数作品都是钢琴曲，主要以波兰的民间群众歌舞为基础，在那个时期又饱受巴赫的影响，被称之为“浪漫主义的钢琴诗人”。

肖邦早期的钢琴夜曲多受J·菲尔德（英国作曲家）的影响，情感细腻感伤、风格华丽，而后期的夜曲是在流亡法国后创作的，有着更深刻的内涵、更复杂的情感和更个性化的风格，内容严肃又更加悲伤，音乐更具有表现力。这说明肖邦在夜曲创作上实现了更高的突破，使得夜曲成为一种意义更深刻的音乐体裁。这其中，最著名且深受人们喜爱的就是《降E大调夜曲》。

《降E大调夜曲》是肖邦于十八世纪三十年代创作的，可以说这首钢琴曲是肖邦所有夜曲里流传最广泛的，也是他的所作的夜曲中最为突出的一首作品。年仅二十多的肖邦当时生活在波兰，便创作出了这首作品。那个时期的肖邦已经有了自己独特的作曲音乐风格。该钢琴作品，是肖邦为玛丽·普列埃勒夫人所创作的一首夜曲，但与普通的表达爱慕的夜曲不同，这部作品既吸取了传统夜曲的特色，又融入了肖邦本人的理解和情感，更像是他在夜深人静时用音乐写下的内心独白，传达出了他丰富的内心世界对于夜色的诠释，表现出了极致的美感，安静、空灵、明朗。《降E大调夜曲》在创作结构、音乐风格、情感表达和演奏技巧方面都有着独特的特点和典型的抒情诗风格，在伴奏声部衬托下充满诗意，富有艺术感染力，影响深远，是肖邦最好的夜曲之一。

二、曲目创作赏析

（一）曲式的结构分析

肖邦在原来的音乐基础和结构上改变出了自己独特的风格，比如他在曲子的中间部分加上一小段高潮部分，在曲子的末尾加上一些简短或者流畅的音符以此来连接曲中部分，本文分析的《降E大调夜曲》，该曲子的是12/8拍，速度为Andante，该曲轻松愉悦的节奏感使人听了心旷神怡。曲子的结构上面的特色与风格让人眼前一亮，几个段落中的呈示段在曲子中间的变化引申为中间部分。

曲子中包含了三个主题部分，其中的A段主题的旋律如同声乐中的花式女高音一样动听华美。其中即兴部分是对后三次本体起到了的铺垫作用，该主题以行板的形式在整首曲子中出现了四次，从始至终贯穿整首曲子。A段的曲子充满着轻松愉悦的旋律，完美的给人们呈现出一种轻松愉悦的画面感。

B段的曲子只要在速度上的加快增加了一丝活泼的情绪变化，如同一种激情昂扬的倾述，该段曲子的主旋律在整首全曲中共出现了三次，表达了一种绵延不断的情绪，在曲子上采用装饰性的变化以此来凸显出A主题。A和B部分的再次重叠就达到了C部分的高潮衔接，使乐曲即将结束的征兆凸显出来。

该曲子的尾声部分占领了整取的大部分，它起到了总结的作用，从主旋律中分离出来。尾声开始部分，呈示段与中段主题相结合为一个新的主题来发展，循序渐进地把乐曲推到最终的高潮情绪。

总体来看，《降E大调夜曲》巧妙的运用并结合了特别的音乐教材，再以巧妙的形式维持着其方正型结构，并以完美的伴奏配合，使乐曲保持着如水般流畅的旋律，让人体会到轻松愉悦的感受。

（二）变奏性的分析

《降E大调夜曲》最令人瞠目结舌的部分是它三次绝妙的变奏，不单单只看他独具特色的结构设计，乐曲中的变奏分别出现在乐曲的第5、第13和第21小节部分，音乐力度的那种强弱变化都充分的表现了出来，与此同时，使旋律的装饰性变化节奏来对整体的音乐氛围进行进一步的渲染，其变奏手法在贴合主题的同时也表现出了超凡和华丽的一面。

（三）旋律的分析

这首曲子还是选用了传统的321形式结构，总体看来，整首曲子虽然听起来有点忧郁惆怅，但旋律部分还是为整首曲子增添了不少新意，其中采用的一系列装饰的变化音使曲子从忧郁惆怅中苏醒过来，在曲子的中间部分，激情昂扬的音乐曲风逐渐转变为一种低沉的旋律，在主旋律中的上下起伏，饱含着作曲者内心想要冲破某种障碍的决心与动力，旋律的跌宕起伏最

终使乐曲的情绪变化达到临界点，在高潮中得到了一种爆发与宣泄。高潮过后的曲调由和弦变为三连音后，整首曲子变得悲伤而沉重，至乐曲结尾，其音悠长，绕梁三日，不绝于耳，似在低低诉说，情感意犹未尽，长久之后终于归于平静。

（四）和声部分的分析

和声作为一种系统化的音乐元素，对于《降E大调夜曲》的作用十分重要。肖邦擅长通过交替调式，在配上新和声后使音乐获得新的表现意义，其变化莫测的运用特别的和声手法令人产生一种音响的效果，当时年纪轻轻的肖邦正处于人生的迷惘时期，现实的残酷与无奈令他难以从容面对。该曲子主要以大三和弦为主，兼用七、减七和弦，带有强烈的浪漫主义色彩，体现了作者孤独的心境及迷惘的情怀。在和声补充的过程中，肖邦主要采用功能性和声来处理，这特有的色彩让和声部分更显紧密性和完整性，以此来进一步表现出肖邦的音乐作品所独特拥有的自身色彩风格。

三、曲目风格赏析

《降E大调夜曲》充满了抒情化的浪漫主义色彩，乐曲优美动听，充满诗意，作者通过对大自然美丽的夜景的描绘与赞美，来抒发他内心丰富的情感和话语。其演奏旋律非常恬静优美但其表现情怀却透着一种忧郁伤感。这一对比在夜色衬托下又充满了无限的张力。在乐曲创作上，其在曲式结构、旋律、和声、踏板等方面都独具特色，对于和声、踏板的开创性处理，将乐曲演绎得前无古人，对后世的影响十分深刻。而在乐曲演奏上，肖邦以其高超的演奏技巧赋予了钢琴无穷的变化，变奏与伴奏的结合使得音色与音响效果既相得益彰又相互对比，演奏内容饱满、情感充沛、旋律动听，展现出来完美的诗意与古典主义。

肖邦似乎是一位为钢琴而生的艺术家，其忧郁高雅的气质让他在钢琴上演绎出了自己的一生。他的音乐里不仅有淡淡的伤感和沉思，也有很强烈的抗争意识。他的每部钢琴曲中都蕴含着独特的乐思，而夜曲更是以其典型的抒情诗风格与流丽如歌的旋律使人敞开心扉，陷入其中，从而引起人们情感上的强烈共鸣。

四、结语

肖邦是人们心中著名的“钢琴诗人”，他的每部音乐作品都流露出独特奇异的音乐色彩，恬静、柔情、奔放、激情、伤感、忧郁、沉思，充满了诗意。他创作的夜曲是对夜曲体裁创造性的突破，而《降E大调夜曲》更是肖邦众多夜曲中最有代表性的一部作品，在结构上更加灵活的运用了单三部曲式结构，在旋律上主调与装饰音相结合，装饰音及和声运用巧妙，主旋律基调明朗动听，伴奏和声巧妙衬托，使乐曲整体旋律流畅，如诗如歌。在风格上，《降E大调夜曲》赞美了夜色的魅力，既有传统夜曲的特点，又有着独特的艺术魅力和情感特点，突出了浪漫主义的音乐气质，意境深远，感情充沛。加上肖邦精妙的演奏，使得这首乐曲在曲式结构、音乐风格、演奏特点等各方面都独具魅力。