虚拟现实中的技术和艺术
虚拟现实在艺术创作中有何独特之处
虚拟现实在艺术创作中有何独特之处在当今科技飞速发展的时代，虚拟现实（Virtual Reality，简称VR）技术正逐渐渗透到各个领域，艺术创作也不例外。
虚拟现实为艺术家们提供了全新的创作工具和表现形式，赋予了艺术创作前所未有的可能性。
那么，虚拟现实在艺术创作中究竟有何独特之处呢？首先，虚拟现实能够打破传统艺术创作的空间限制。
在过去，艺术家们往往受到画布、纸张或舞台等物理空间的束缚。
而在虚拟现实的世界里，艺术家们可以自由地构建和拓展无限的虚拟空间。
他们可以创造出宏大的宇宙场景、奇幻的魔法世界或者微观的细胞内部结构，让观众仿佛身临其境。
这种突破空间限制的能力使得艺术家能够更加自由地表达自己的创意和想象，不再受现实世界的物理规则所制约。
其次，虚拟现实带来了全新的感官体验。
传统的艺术形式，如绘画、雕塑、音乐等，主要通过视觉和听觉来传递信息。
但虚拟现实技术可以将触觉、嗅觉甚至味觉等多种感官元素融入到艺术创作中。
例如，通过特殊的触觉反馈设备，观众可以在虚拟环境中感受到物体的质地和重量；利用气味发生器，能够营造出与虚拟场景相匹配的气味氛围。
这种多感官的融合让艺术作品更加生动和真实，使观众能够全身心地沉浸在艺术的世界中，获得更加丰富和深刻的感受。
再者，虚拟现实为艺术家与观众之间的互动提供了崭新的方式。
在传统艺术中，观众往往是被动的接受者，只能欣赏艺术家已经完成的作品。
而在虚拟现实艺术中，观众成为了参与者，可以与虚拟环境中的元素进行互动和交流。
他们可以改变虚拟物体的位置、形状和颜色，甚至影响整个故事情节的发展。
这种互动性不仅增加了观众的参与感和乐趣，也为艺术家提供了更多的创作灵感和可能性。
观众的反馈和参与可以实时影响作品的呈现，使得艺术创作成为一个不断变化和发展的动态过程。
此外，虚拟现实还能够突破时间的限制。
艺术家可以在虚拟世界中创造出跨越历史和未来的场景，让观众在同一时间体验不同时代的风貌。
比如，观众可以在一瞬间穿越到古代的宫殿，感受那个时代的文化和氛围，然后又瞬间跳转至未来的城市，探索未知的科技世界。
虚拟现实技术在艺术与文化领域中的应用
虚拟现实技术在艺术与文化领域中的应用近年来，虚拟现实技术的发展迅猛，其在娱乐和游戏领域中的应用已经取得了巨大成功。
然而，除了娱乐和游戏之外，虚拟现实技术还有着广阔的应用前景。
它正在逐渐渗透到艺术与文化领域，并带来了一系列创新和突破。
首先，虚拟现实技术给予了艺术家更多的表现手段和创作方式。
传统的艺术形式，如绘画和雕塑，受到了虚拟现实技术的影响，进一步拓展了创作的可能性。
艺术家可以利用虚拟现实设备，创造出让观众身临其境的艺术作品。
例如，通过虚拟现实眼镜，观众可以仿佛亲身经历抽象艺术品中的世界，与作品进行互动，这为艺术的表现力和体验性带来了全新的突破。
其次，虚拟现实技术也为文化遗产的保护和传承提供了新的途径。
在博物馆和文化遗产保护机构中，虚拟现实技术被广泛应用于展览和数字化保护工作。
通过虚拟现实技术，观众可以参观那些不易亲临的文化遗产，比如世界上最美丽的教堂、废墟或已被毁坏的建筑。
这不仅为观众提供了更加便利的参观方式，也为文化遗产的保护和传承提供了新的途径。
此外，虚拟现实技术还为艺术教育和培训提供了极大的便利。
传统的艺术教育通常需要学生亲临现场，观察和模仿实际对象。
然而，有些艺术形式，如雕塑和建筑，具有一定的时空限制，学生无法直接接触到。
但是通过虚拟现实技术，学生可以在虚拟世界中模拟真实场景，并与艺术家和导师进行互动和指导。
这不仅大大拓宽了学生的学习范围，也提升了艺术教育的效果。
此外，虚拟现实技术还为创作者和观众之间建立了新的互动模式。
通过虚拟现实设备，观众可以参与到艺术作品中去，而不再是被动地欣赏。
观众可以与虚拟角色进行互动，参与到艺术故事的发展和决策中。
这样的互动体验增强了观众与艺术作品之间的情感共鸣，使观众更加深入地理解和体验艺术的魅力。
然而，虚拟现实技术在艺术与文化领域中的应用也面临一些挑战。
首先是技术成本的问题。
虚拟现实设备的成本较高，对于一些中小型博物馆和艺术机构来说，可能难以承担。
其次是用户的接受度和习惯。
虚拟现实技术在艺术创作中的应用
虚拟现实技术在艺术创作中的应用虚拟现实技术作为一种新兴的技术手段，正在逐渐渗透到各个领域，其中包括艺术创作领域。
虚拟现实技术为艺术家们带来了更加广阔的创作空间和更为丰富的表现形式。
本文将探讨虚拟现实技术在艺术创作中的应用，并探讨其带来的影响和挑战。
一、虚拟现实技术概述虚拟现实技术是一种利用计算机生成的虚拟环境，通过模拟人类的感官和行为方式，使用户产生身临其境的感觉。
该技术通常通过头戴式显示器、手柄、传感器等设备与用户进行交互，实现沉浸式的体验。
二、虚拟现实技术在绘画艺术中的应用1. 以3D建模为基础的绘画创作。
虚拟现实技术可以帮助艺术家们将想象中的场景或角色具象化，并进行绘画创作。
通过虚拟现实技术，艺术家们可以在虚拟空间中随意创作，实时调整画面的构图和色彩，实现对细节的精确描绘。
2. 虚拟现实技术与传统绘画的结合。
虚拟现实技术与传统绘画的结合，可以为艺术家们提供更多的创作可能性。
他们可以使用虚拟现实技术绘制草图，然后在纸上完成绘画，或者使用传统绘画材料进行着色。
这种结合既能够发挥传统绘画的独特魅力，又能够借助虚拟现实技术实现更高的自由度和创造力。
三、虚拟现实技术在雕塑艺术中的应用1. 基于虚拟现实技术的数字雕塑。
虚拟现实技术为艺术家们提供了一种全新的数字雕塑创作方式。
艺术家可以利用虚拟现实技术在空间中构建雕塑模型，并通过手柄等设备进行精细的雕刻和细节处理。
这种方式不仅可以提高雕塑创作的效率，还能够实现对作品的任意调整和修改。
2. 利用虚拟现实技术进行雕塑展示。
通过虚拟现实技术，艺术家们可以将虚拟雕塑作品以更具沉浸感的方式呈现给观众。
观众可以通过佩戴VR设备进入虚拟空间，近距离观察雕塑作品的细节，并与作品进行互动。
这种展示方式不仅可以提升观众的体验感，还可以为作品的传达提供更多可能性。
四、虚拟现实技术在影视艺术中的应用1. 基于虚拟现实技术的电影制作。
虚拟现实技术可以帮助电影制片人在更小的成本下创造出更为逼真的特效。
虚拟现实技术之艺术与文化
虚拟现实技术之艺术与文化虚拟现实技术（Virtual Reality，简称VR）是一种通过计算机和智能化设备模拟出一种仿真的环境，使用户可以在其中与虚拟环境进行互动，体验到一种沉浸式的感觉。
近年来，随着VR技术的逐渐完善，有更多的人开始对其进行探索，而VR的融入到艺术和文化领域中则成为了一个热门的话题。
一，艺术领域中的VR技术VR技术的出现为艺术家提供了极其广阔的发挥空间，进行更加立体化、自由化、沉浸式的艺术创作。
VR可以提供观众一种颠覆传统美学观念的沉浸式体验，从而更加深入地领略到艺术家所想表达的内容。
比如，VR技术可以为观众提供一个宏大的舞台背景，通过全息技术模拟出空间感强烈的场景，使观众在其中能够体验到更加立体化、生动化的气氛感受。
视角的变化、媒介的升级，这些都为视频艺术的表现形式提供了无限的可能性。
另一个例子是VR艺术展览。
VR艺术展览的出现，将观众从传统的、常规的艺术展览中解放出来，能够在物理空间之外提供给看似无限的展览空间与体验，使艺术作品在被观众所漫游时自然融合进现实环境中，多维度地呈现和提供艺术体验。
比如说，一个需要参与者身临其境的艺术表演、一个带有交互性、虚实相间的影像场景，都是VR技术为艺术带来的新鲜体验。
二，文化领域中的VR技术VR技术正逐渐地融入文化领域，为文化产业注入了更多新鲜的力量，同时也创造着更加新奇的文化体验。
比如，VR可以用于历史文化的呈现。
通过模拟重建历史场景、文化场景等，让人们可以身临其境地体验历史文化，加深对文化的了解。
另外一种应用是VR博物馆。
VR博物馆既能让观众在不同遥远的地点拜访不同类型的博物馆，同时还可以探索到奇幻的虚拟世界，使观众能够通过虚拟现实技术获取到更加高质量、高水平的文化体验。
此外，VR技术也可以推动文化领域中的创意，比如，VR漫画、VR游戏等等，给文化产业注入了新的发展动力，同时让文化产业从传统领域中走向更广大的市场。
三，VR技术应用的未来可以预见，随着VR技术不断完善，将对各个方面的人类活动产生更加深远的影响。
虚拟现实技术在艺术和文化领域的创新应用
虚拟现实技术在艺术和文化领域的创新应用虚拟现实（Virtual Reality，简称VR）技术是一种模拟真实环境并通过感官系统给予用户身临其境体验的技术。
近年来，随着技术的不断发展和应用的广泛推广，虚拟现实技术在艺术和文化领域展现出了巨大的创新潜力，为艺术家和文化工作者提供了全新的创作和交流方式。
本文将探讨虚拟现实技术在艺术和文化领域的创新应用。
一、艺术创作与展览虚拟现实技术为艺术家提供了一个全新的创作空间和表达方式。
通过VR技术，艺术家可以打破传统艺术形式的限制，创造出更加丰富、惊人和激动人心的艺术作品。
例如，在虚拟现实展览中，观众可以身临其境地感受艺术家的作品，与之互动，探索艺术家所要传达的情感和思想。
二、文化传承和保护虚拟现实技术在文化领域的创新应用，为文化的传承和保护提供了新的途径。
通过数字化技术将文物、古迹等文化遗产进行高精度的三维建模，并结合虚拟现实技术，使观众可以身临其境地参观和了解这些文化遗产。
这种创新应用不仅可以提高观众的参与度和体验感，同时也为全球范围内的文化传承与交流提供了更多的可能性。
三、创意媒体与游戏设计虚拟现实技术的创新应用还在创意媒体和游戏设计领域发挥着重要作用。
通过虚拟现实技术，设计师可以打造一个真实而又虚幻的世界，让用户可以自由探索其中。
无论是游戏设计还是创意媒体，虚拟现实技术都为设计师提供了更大的创作想象空间和更丰富的用户体验。
四、教育与培训虚拟现实技术在教育与培训领域的创新应用有着广阔前景。
学生可以通过虚拟现实技术身临其境地参与各种教育活动，如参观遥远的古代文明、进行模拟实验等。
在培训方面，虚拟现实技术能够提供更真实的场景，让学员在安全的环境下接受培训，从而提高培训的效果和质量。
五、社交与交流虚拟现实技术也在社交与交流领域展现出独特的创新应用。
通过虚拟现实技术，人们可以在一个虚拟的空间中与他人进行面对面的交流，仿佛身处于真实的环境中。
这种创新应用不仅可以打破时间和空间的限制，更重要的是提供了一种全新的交流方式，促进了社会交流与合作。
虚拟现实与艺术的创新结合
虚拟现实与艺术的创新结合虚拟现实（VR）是一种通过技术手段模拟现实环境并创造出一种逼真的感觉的体验方式。
艺术，作为一种表达和传达情感、思想的方式，有着悠久的历史和多样的形式。
近年来，虚拟现实与艺术的结合创造出了许多令人惊叹的创新作品，为观众带来了全新的艺术体验。
一、虚拟现实展览随着虚拟现实技术的进步和普及，艺术家们开始利用这一技术创建虚拟现实展览。
通过佩戴VR设备，观众能够身临其境地参观虚拟画廊，欣赏绘画、雕塑、装置等艺术作品。
在虚拟现实展览中，观众可以随意漫游，与作品互动，感受到更加真实和沉浸式的艺术体验。
相比传统的展览形式，虚拟现实展览能够节约空间和成本，并且打破了时间和地域的限制，让更多的人能够参与其中。
二、虚拟现实电影虚拟现实电影是指利用VR技术制作的电影作品。
通过VR设备，观众可以成为电影的一部分，身临其境地感受到电影中的场景和情节。
与传统电影相比，虚拟现实电影能够带给观众更加身临其境的感觉，增强观影体验的真实感和互动性。
虚拟现实电影为艺术家们提供了新的表达方式，使他们能够在影像、音效和交互性方面进行更加全面和深入的创作。
三、虚拟现实音乐虚拟现实与音乐的结合为音乐表演带来了全新的体验。
艺术家们利用VR技术创造出虚拟音乐场景，观众可以通过佩戴VR设备，感受到身临其境的音乐盛宴。
虚拟现实音乐不仅可以提供视听上的震撼，还可以通过交互性的设计，使观众参与到音乐表演中，创造出更加个性化和独特的音乐体验。
四、虚拟现实舞蹈虚拟现实技术与舞蹈艺术的结合，为舞蹈演员们创造出了无限可能。
在虚拟现实舞蹈中，舞者可以在虚拟环境中舞动身姿，观众通过佩戴VR设备，能够身临其境地观赏到虚拟舞蹈的精彩表演。
虚拟现实舞蹈不仅可以创造出更加华丽和独特的舞蹈效果，还可以通过虚拟场景的设置，打破物理空间的限制，创造出更加奇幻和想象力丰富的舞蹈作品。
综上所述，虚拟现实与艺术的创新结合，为观众带来了全新的艺术体验。
通过虚拟现实展览、虚拟现实电影、虚拟现实音乐和虚拟现实舞蹈，人们能够沉浸在虚拟的艺术世界中，与作品互动，感受到更加身临其境的视听体验。
虚拟现实技术与艺术的交融
虚拟现实技术与艺术的交融虚拟现实技术（Virtual Reality, VR）是一种通过计算机生成的模拟环境，使用户能够身临其境地感受到与真实世界或虚构世界的互动。
而艺术则是一种表达人类创造力与想象力的方式。
在过去的几年里，虚拟现实技术与艺术领域的交融越来越明显，为艺术家和观众带来了全新的体验和表现形式。
一、虚拟现实技术在艺术创作中的应用虚拟现实技术为艺术创作带来了新的创作方式和艺术形式。
艺术家们可以通过虚拟现实技术来创造出令人惊叹的艺术作品，例如虚拟绘画、虚拟雕塑和虚拟舞蹈等。
这些作品能够将观众带入一个全新的艺术世界，让他们身临其境地感受到艺术作品所传达的情感和意义。
二、虚拟现实技术在艺术欣赏中的体验虚拟现实技术还为艺术欣赏提供了全新的体验方式。
传统的艺术欣赏通常需要观众身临其境地去参观画廊、博物馆等场所，而虚拟现实技术则能够通过虚拟现实设备将观众直接带入艺术作品的虚拟世界。
观众可以在家中或任何合适的地方，通过虚拟现实设备来欣赏艺术作品，获得与实际参观相似的视觉和感官体验，拓宽了艺术欣赏的方式和范围。
三、虚拟现实技术对传统艺术的影响虚拟现实技术也对传统艺术形式产生了重要的影响。
传统的艺术形式通常是静态的，观众通过欣赏艺术品来感受其中的美。
而虚拟现实技术使得艺术能够与观众进行互动，观众可以通过手势、声音等方式来与虚拟艺术作品进行互动，参与到艺术创作中去。
这种互动性的提升不仅丰富了观众的体验，还给了艺术家更多创作的可能性。
四、虚拟现实技术与艺术教育的融合虚拟现实技术在艺术教育中也展现出了巨大的潜力。
通过虚拟现实技术，学生可以身临其境地参观名画，观察艺术家的创作过程，甚至可以亲自参与到艺术创作中去。
这种互动式的教学方式使得学生能够更加深入地理解艺术作品，激发他们的创造力和想象力，培养出更多有才华的艺术家。
综上所述，虚拟现实技术与艺术的交融为艺术家和观众带来了新的创作方式和艺术形式，拓宽了艺术欣赏的方式和范围，影响了传统艺术形式的发展，并在艺术教育领域展现出了潜力。
虚拟现实技术的艺术和娱乐应用
虚拟现实技术的艺术和娱乐应用虚拟现实技术是一种快速发展的科技，它的应用范围越来越广泛。
最初，虚拟现实技术主要应用于游戏和娱乐领域。
然而，现在，虚拟现实技术被广泛应用于各个领域，如医学、建筑、教育和文化艺术。
在艺术和娱乐方面，虚拟现实技术的运用已经形成了一种全新的艺术形式，成为了很多艺术家和演员展现才华的平台。
一、虚拟现实技术在艺术领域的应用1. 虚拟艺术虚拟艺术是一种基于数字技术的艺术形式，它利用虚拟现实技术的各种工具和技术创造出令人惊叹的空间和场景。
虚拟现实技术可以创造出生动而绚丽的视觉效果，提供更直观的交互方式，使人们更加深入地享受艺术的美感。
虚拟现实技术允许艺术家利用3D建模软件和渲染引擎创建出形态各异的作品。
艺术家可以非常容易地创造出以前无法实现的虚拟作品。
虚拟艺术家也可以制作交互式作品，与观众进行互动，让观众更加融入其中。
2. 虚拟展览利用虚拟现实技术创建虚拟展览是近年来越来越受欢迎的一种方式。
通过虚拟现实技术，博物馆和艺术机构可以创造出逼真的虚拟展览，让观众可以更全面地了解展品的背景和历史。
虚拟展览也为艺术家展示作品提供了一个全新的平台。
虚拟展览可以容纳更多的作品，并且可以根据观众的需求进行定制。
这样的展览更具有互动性和可访问性。
二、虚拟现实技术在娱乐领域的应用虚拟现实技术在娱乐领域中发挥着极大的作用。
它提供了更加沉浸式和互动性的娱乐体验，让人们真正地享受到游戏和电影所带来的乐趣。
1. 虚拟现实游戏虚拟现实游戏是虚拟现实技术最先应用的领域之一。
虚拟现实游戏可以创建出真实感觉的场景和动态效果，让玩家感觉自己处于游戏世界之中。
虚拟现实游戏比传统游戏更加沉浸，可以给玩家带来更加真实、更加紧张的体验。
例如，一些恐怖游戏可以让玩家感受到真正的恐惧，让玩家更加深入地了解游戏世界。
2. 虚拟现实电影虚拟现实电影是一种全新的电影体验。
虚拟现实电影不同于传统电影，它允许观众通过虚拟现实技术和身体感应，更加互动和沉浸式地体验电影。
虚拟现实技术在艺术教育中的创新应用案例
虚拟现实技术在艺术教育中的创新应用案例虚拟现实技术（VR）是近年来发展迅猛的一项前沿科技，已广泛应用于多个领域，包括教育。
在艺术教育中，虚拟现实技术的创新应用为学生提供了更加丰富多样的学习体验和机会。
本文将探讨几个虚拟现实技术在艺术教育中的创新应用案例，以展示其对学生艺术学习和创作的积极影响。
一、虚拟艺术博物馆虚拟现实技术可以打破传统博物馆的时间和空间限制，通过数字化的方式呈现艺术品和文物。
学生可以通过虚拟现实技术进入虚拟艺术博物馆，欣赏和学习各种艺术品，如名画、雕塑等。
与传统博物馆相比，虚拟艺术博物馆具有互动性和立体感，学生可以在虚拟环境中近距离观察艺术品的细节，甚至可以参与艺术品的再创作。
这种创新应用方式扩展了学生的视野，提高了他们对艺术的理解和欣赏能力。
二、虚拟绘画工作室虚拟现实技术可以模拟真实的绘画体验，为学生提供了创造和实践的机会。
通过虚拟绘画工作室，学生可以使用虚拟画笔和调色板，绘制各种艺术作品。
虚拟绘画工作室具有实时反馈功能，学生可以即时调整绘画效果并查看作品的变化。
此外，虚拟绘画工作室还可以模拟不同艺术家的绘画风格和技巧，帮助学生学习和模仿。
通过这种创新应用方式，学生能够提高绘画技能和创作能力，激发他们的艺术潜力。
三、虚拟舞蹈表演虚拟现实技术可以将学生带入虚拟舞台，参与虚拟的舞蹈表演。
学生可以通过虚拟现实设备模拟舞蹈动作，并与虚拟舞蹈团队互动演出。
虚拟舞蹈表演具有场景和服装的自定义功能，学生能够根据自己的创意设计虚拟舞台和舞蹈服装，展示自己的艺术才华。
通过虚拟舞蹈表演，学生可以充分发挥自己的想象力和创造力，提高舞蹈表演技巧和团队合作能力，同时也增强对艺术的理解和欣赏。
四、虚拟建筑设计虚拟现实技术可以模拟建筑设计的全过程，并为学生提供实践机会。
通过虚拟建筑设计软件，学生可以自由设计和构建虚拟建筑物，模拟现实建筑项目的需求和限制。
虚拟建筑设计具有可视化和互动性，学生可以在虚拟环境中实时观察建筑物的效果，进行修改和优化。
虚拟现实在艺术创作中的应用
虚拟现实在艺术创作中的应用当谈及虚拟现实（Virtual Reality，简称VR）时，很多人首先想到的是游戏和娱乐。
然而，虚拟现实技术不仅限于娱乐领域，它在艺术创作中的应用也越来越受到人们的关注。
虚拟现实的视觉、听觉、触觉等多感官交互特性赋予了艺术家在创作过程中更多的创意和表现力。
本文将探讨虚拟现实在艺术创作中的应用，并介绍一些具体的案例。
一、画廊与展览传统的艺术展览有限制和空间限制。
虚拟现实技术可以通过数字化的方式将艺术作品呈现给观众，消除了时间和地域的限制。
观众可以通过虚拟现实设备进入一个全新的艺术世界，在其中浏览和欣赏作品。
此外，艺术家们可以利用虚拟现实创作全新的艺术作品，无需受到材料和成本的限制，同时也能够更好地与观众互动。
二、舞蹈与表演虚拟现实技术为舞蹈和表演艺术家创造了更大的舞台空间和创作自由度。
舞者可以穿戴虚拟现实设备，在虚拟的场景中与数字化的角色互动，创造出更丰富、更具张力的舞蹈作品。
观众也可以通过虚拟现实设备身临其境地观看舞蹈表演，获得更深入的观赏体验。
三、音乐与创作虚拟现实技术也在音乐创作中发挥着重要作用。
艺术家们可以利用虚拟现实技术创造全新的音乐体验，通过动态的虚拟场景和音乐的交互，使观众能够更好地感受音乐的情感和意境。
此外，虚拟现实还为音乐家提供了更多的表演方式，他们可以在虚拟的舞台上与观众互动，创造出更具创意的音乐演出。
四、雕塑与设计传统的雕塑和设计通常需要实物来呈现。
虚拟现实技术可以帮助艺术家们在虚拟空间中创作并展示他们的作品。
通过虚拟现实技术，观众可以观看并与虚拟作品进行互动，感受到更多的细节和真实感。
同时，虚拟现实技术还可以模拟不同材质和质地的感觉，使得设计师能够更好地调整和优化他们的作品。
五、影视与动画虚拟现实技术在影视和动画制作中的应用已经非常广泛。
通过虚拟现实技术，制片人可以打造出更为真实和震撼的视觉效果，带给观众身临其境的观影体验。
同时，虚拟现实还可以为动画电影创作提供更多的创意和表现手法，打破传统动画影片的局限，让观众沉浸在虚拟的世界中。
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万方数据
科技信息。
机械与电子ｏ２０１０年第１５期
Ａ．手动合闸：涉及皮带机故障信号、拉绳信号、ＰＬｃ集中信号、制动器故障、相应制动器准备好、高压柜准备好、电机故障、互锁分闸信号、启动按钮。
Ｂ．手动分闸：涉及皮带机故障信号、拉绳信号、ｎ￡集中、互锁合闸信号、分闸按钮。
Ｃ．自动合闸：在手动合闸回路中。
用ＰＬＣ集中与ＰＬＣ合闸信号短接启动按钮。
Ｄ．自动分闸：搭设四种自动分闸方式：①由电机故障信号与高压合闸信号串联构成分断回路．②靠ＰＩ￡分闸切断回路，③靠皮带机故障自动分断网路，④靠拉绳故障信号分断回路。
电机台分闸控制原理见图７：
３主皮带系统运行方式
设计三种主皮带运行方式：
３．１ＰＩｃ连锁自动运行方式：此运行方式采用与其它Ｅ料设备连锁控制，当条件满足时则启动主皮带。
供自动运行方式的连锁条件包括：减速机油泵运转、炉顶设备准备好、无故障。
３．２手动控制运行方式：控制站软件町以实现故障电机切除、电机启动，停止指令的发送、电机启动顺序等逻辑功能。
供手动控制运行方式的连锁条件包括：减速机油泵运转、炉顶设备准备好、无故障。
３．３现场实地操作运行方式：将使主皮带不与其它上料设备进行连锁，只让主皮带单独运行，供调试及维护时使用。
主皮带集中一现场选择在控制系统操作站上进行。
现场操作由继电一接触器控制系统完成。
４主皮带系统运行状况
梅钢错高炉于２００９年５月１２日开炉投产。
随着主皮带控制系统投入运行。
暴露出一些故障现象：
４．１高负荷反时限报警：主皮带带速２ｒｉｄｓ．．当运矿时料净重可达８０Ｔ一１００Ｔ，加上皮带自重，带料运行时整个皮带可达几百吨的高负荷运转。
当现场故障时皮带带料停止运行后再次启动。
主皮带电机处于重载运行状态，启动电流是电机额定电流的４—７倍，会使反时限电流出现保护动作。
电机报警停机。
通过对启动时间间隔与电流值进行调整，对操作制度进行修正，尽量避免带料停皮带，降低反时限报警次数。
４．２高压电机集中操作模式：期初设计４台电机由同一个ＰＩ￡集中信号进行控制，运行后若出现电机故障切除与单台电机调试运行时。
存在控制缺陷，故将４台电机集中操作改为每台电机各自集中操作，现场运行效果显著。
５主皮带控制系统功能说明
该系统是处于高炉冶炼核心关键地位．同时处于高粉尘区域，环境恶劣．整个系统设计特点包括：
５．１主皮带系统生产能力大，上料速度快．容易实现大料批连续输送上料，充分满足了大高炉冶炼的要求。
５．２皮带现场各项保护装置具有信号传输可靠性高、重量轻、体积小等特点．同时动作灵敏．保证整个系统完好与精确。
５３Ｐ比系统置于电气室内，具有较高的安全性，系统扩展方便，可随时增加节点，并且实现了高质量远程通信，实现彻底实时监控。
５．４操作友好，提供了三种操作方式．完全满足了生产实际中主皮带上料的运用，使得整个系统操作灵活可靠。
５．５采用温度变换器检测电机每相温度，采用４－．－２０ｍＡ信号送入ＰＩ￡系统进行自动监测，实现高度安全可靠。
６结束语
高炉主皮带系统是冶炼中的一个重要系统，同时也是一个相当复杂的系统．通过对梅钢４＃高炉主皮带系统控制研究及运行实践改进，提高了主皮带系统稳定性，降低了系统故障率，确保了高炉生产的顺利进行，减少停机确保经济效益增加。
霞
’●
作者简介：车国军（１９８ｌ一），男。
２００３年单业－７＂ｔ庆科技学院，现在宝铜集目上海梅山钢铁全司从事电气自动化工作。
［责任编辑：张艳芳】
（上接第１２８页）的应用。
２０１０年３月２５日．某饮料公司在上海为自己的品牌安排了一个很好的“虚拟现实４Ｄ展示秀”。
主办方为公司品牌代言人周杰伦创造了一个虚拟现实的奇幻舞台。
周杰伦在舞台上演奏钢琴，两只粉色海豚在其身边＿）ｆ∈同游动整个舞台仿佛都沉浸在和音乐与海洋之中。
围１舞台上梦幻的虚拟效果
利用虚拟技术与艺术效果将虚拟现实融人现实的方式。
为人们展现了一种很好的感官效果，并且也为品牌吸引，更多人的眼球。
现在这种展示方式正被越来越多的公司采纳。
从以上的例子可以看出．在虚拟现实中，技术和艺术相互结合的作用是巨大的，只有技术和艺术共同发挥作用．虚拟现实才能在市场上发挥其真正的价值。
所以．人们称虚拟现实为虚拟现实技术和虚拟现实艺术都是～种片面的看法。
单单崇尚技术或艺术并不能使我们的虚拟作品获得成功。
只有我们将技术和艺术很好地融合虚拟现实才能发挥其最大的价值。
相对于其他从事现实生产的行业来说．由于其虚拟空间无限性的特点，艺术和技术在虚拟现实中的关系显得更为密切。
艺术和技术在虚拟世界中可以共同为用户创造更多的惊喜。
技术与艺术在虚拟现实作品中是相辅相成，相互区分又相互补充的。
目前虚拟现实作品由于设计者意识到了艺术与技术在虚拟世界中的鼋要作用，而将两者共同运用到作品中，从而获得成功的作品，也渐渐地展现到观众及用户的眼前。
４结语
从人类工业革命以来，人们将技术的重要性提到了前所未有的地位。
技术也为社会带来了巨大的进步。
但是纵观其他行业，起初行业产品的出现都是以满足功能为目标．在功能技术达到完备的程度后．设计师才渐渐考虑到艺术在产品中的重要性。
将其应用到产品中，从而使产品发挥更大的价值，赢得更多的用户。
比如工业产品设计和建筑设计行业。
但在人们物质、精神生活水平高度发达的今天。
对于新兴的虚拟现实行业，如果再重复先追求技术。
后融人艺术的发展方式只会让其发展的比较缓慢。
当前虚拟现实行业的发展前期．我们应该充分的莆觎技术‘ｊ艺术在虚拟现实作品中的相互作用，使虚拟现实的发展更加迅速ｅ
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［责任编辑：张曩】
１０９万方数据。