动画剧作课程指南
中国传媒大学选课指南
中国传媒大学选课指南1.专业课推荐二级学科国家重点学科：新闻学、广播电视艺术学国家重点培育学科：传播学世界一流学科建设学科：新闻传播学、戏剧与影视学一级学科北京市重点学科：新闻传播学、艺术学理论、戏剧与影视学二级学科北京市重点学科：语言学及应用语言学、通信与信息系统、电磁场与微波技术、动画学其中，传播学是是一门普通高等学校本科专业，属新闻传播学类专业，基本修业年限为四年，授予文学学士学位。
该专业培养具备传播学基本理论、英语交际能力、跨媒体实践能力和宽厚的人文素养的高级专门人才，培养能在广播电视、公关广告、媒体经营管理、新闻、出版、网络传播等领域从事管理、策划、采编、制作以及教学和科研工作的专门人才，以及具有国际视野的、与世界接轨的、具有跨媒体操作能力的传播人才。
2.选修课校级公共选修课设立七个大类：新闻传播类、艺术类、科学技术类、经济与管理类、人文社科类、外语类和健康教育与体育类，选课的内容每个年级，每个专业也不太一样3.考研关于夸学校的话，咱就不说了，中传的实力大家都知道，网上一搜“中国传媒大学”校友，好几页都放不下。
对于考研的同学来讲，更需要关注的事情是：中传进入复试规则的变化。
中国传媒大学2021年复试新增「材料评议制」，招生简章发布的时候还上了热搜。
给大家简单解释一下，什么叫做「材料评议制」。
以前报考中传，是参考中传的校线（去年的校线见下文），按照初试分数来确定你能不能进入复试，但是从2021年开始，变了。
变化在于，只要你过了A区的国家线，就可以进入中传的复试选拔流程，这个流程包括「材料评议」和「复试考核」两个环节。
复试考核就是复试，这个大家都知道。
关键是什么叫做「材料评议」。
简单来说，就是你过了国家线，就按照中传的复试要求提交你的相关材料，比如你发表过的论文、学科竞赛奖项、你的简历、个人陈述、本科成绩单、硕士科研设想、外语水平证书等能体现你既往学业水平、科研创新能力、专业实践能力、综合素质的材料，然后材料评分占30%，初试成绩占70%，算出一个综合分数再进行排名。
慕课建设指南
慕课建设指南一、慕课建设的前期准备慕课建设就像盖房子打地基一样重要呢。
1. 确定主题得选一个超有趣、大家都感兴趣的主题呀。
这个主题要是自己擅长的领域，这样讲起来才带劲。
比如说你对动漫特别了解，那就可以搞个动漫文化相关的慕课主题。
可不能选那种自己都一知半解的主题哦，不然讲着讲着自己就懵圈了。
2. 组建团队这可不是一个人能搞定的事儿。
要找一些志同道合的小伙伴，像找那种特别会制作动画的来给课程做炫酷的动画效果，找文笔好的来写课程文案，还有找声音好听的来做旁白。
大家凑在一起，各显神通。
二、慕课内容的打造1. 课程大纲要把课程的框架搭好。
就像画一幅画之前先勾勒出轮廓一样。
把要讲的内容分成几个大的板块，每个板块下面再细分几个小知识点。
比如说做一个历史类的慕课，大板块可以是古代史、近代史、现代史，古代史下面又可以细分先秦、秦汉之类的小知识点。
2. 教学方式可不能干巴巴地讲哦。
要想办法让课程生动起来。
可以加入一些有趣的故事、案例。
比如讲经济学的时候，可以讲讲某个公司是怎么靠一个创新的商业模式崛起的。
还可以设置一些互动环节，像提问啦，小测验啦，让学习者能参与进来。
3. 录制准备在录制之前，要把脚本写好。
脚本就像是电影的剧本一样，要详细到每一句话。
还有就是要选择一个安静、整洁的录制环境，不然背景里乱糟糟的，会很影响效果。
设备也要准备好，摄像头要清晰，麦克风要能把声音清楚地录下来。
三、慕课的后期制作与推广1. 剪辑优化把录制好的内容进行剪辑。
去掉那些多余的停顿、口误之类的。
还可以加一些字幕，这样方便学习者观看。
要是有一些地方需要强调的，可以加个特效或者放大字体之类的。
2. 推广渠道做好了慕课可不能藏着掖着呀。
可以在学校的官网、社交媒体平台上推广。
还可以发给自己的朋友、同学，让他们帮忙宣传。
要是能和一些相关领域的知名博主合作推广，那就更好啦。
南京传媒学院选课指南
南京传媒学院选课指南1.专业课推荐学校设有11个二级学院，44个本科专业，涵盖工学、文学、经济学、管理学专、艺术学5个学科门类。
学校有2个国家级一流本科专业建设点，8个江苏省一流本科专业建设点，1个江苏省“十二五”时期重点建设专业，2个江苏高校品牌专业，建有201个实习实训基地，其中常态化的协同育人基地38个；有江苏省级精品示范课1门。
国家级一流本科专业建设点：广播电视编导、动画江苏省“十二五”时期重点建设专业：播音与主持艺术江苏高校品牌专业：播音与主持艺术、广播电视编导江苏省一流本科专业建设点：播音主持艺术、广播电视编导、表演、影视摄影与制作、动画、网络与新媒体、广播电视工程、数字媒体技术江苏省级精品示范课：美育的作用播音与主持艺术：本专业培养具备广播电视新闻传播、语言文学、播音学以及艺术、美学等多学科知识与能力，能在广播电台、电视台及其他单位从事广播电视播音与节目主持工作的复合型应用语言学高级专门人才。
影视摄影与制作：本专业培养能够适应影视业发展需要，德、智、体、美全面发展，全面地掌握电影制作基本理论和基本技能的导演、摄影等方向的电影制作人才。
广播电视编导：本专业培养具备广播电视节目策划、创作、制作等方面的专业知识、具备较高的政治水平、理论修养和艺术鉴赏等方面的能力，能在全国广播电影电视系统和文化部门从事广播、电视节目编导、艺术摄影、音响设计、音响导演、撰稿、编剧、制作、社教及文艺类节目主持人等方面工作的广播电视艺术学科的高级专门人才。
戏剧影视导演：本专业培养具备戏剧、戏曲和影视文学基本理论及剧本创作能力，能在剧院（团）或电视台、电影厂、编辑部等部门从事文学创作、编辑和理论研究工作，以及能在国家机关、文教事业单位从事实际工作的高级应用型人才。
表演：本年业培养具有一定的马克思主义基本理论素养，并具备和掌握表演艺术的基本理论和基本技巧，能够在戏剧、戏曲、电影、电视和舞蹈等表演中独立完成不同人物形象创作的高级专门人才。
学前幼儿园_皮影戏教学设计学情分析教材分析课后反思
明天版.中班下册.社会活动：《皮影戏》设计意图：皮影戏是我国古老的民间戏剧，通过光与影生动地表现出各种人物动画形象，深受男女老幼喜爱。
本次活动通过让幼儿观看认识、学习了解、操作表演等形式，加深幼儿对民间艺术的喜爱之情，激发幼儿的探索兴趣，发展幼儿的想象力。
活动重点：了解皮影戏是我国传统民间艺术等基本知识。
活动难点：幼儿体验简单的皮影表演，增强幼儿的动手能力、想象力。
活动目标：1、知道皮影戏是我国传统民间艺术的一种。
2、感受我国古老民间艺术的魅力，体验表演皮影戏的乐趣。
活动准备：1、活动前，带幼儿操作、探索关于影子的材料，了解影子的秘密。
2、《龟与鹤》、《有趣的皮影戏》教师教学资源。
3、皮影手偶若干、自制皮影戏道具、多媒体设施。
活动过程：一、播放教师教学资源，感知皮影戏的特点。
孩子们，你们看过戏吗？今天老师想请小朋友们看一段戏，看完之后，请你们说说和你以前看过的戏有什么不同？（观看视频《龟与鹤》）孩子们，谁来说说看，这段戏和你以前看过的戏，有什么不一样呢？（幼儿回答）教师小结：我们可以发现，刚才的戏中乌龟、鹤、青蛙等角色，它们都藏在舞台背景的后面，在屏幕上只留下它们的影子，所以，这样的戏叫做“影子戏”，还叫皮影戏，它不是真人演的，是人们在屏幕后面操作皮影来表演的。
二、认识皮影，了解皮影戏的表演方式。
那么，屏幕后面的人是怎么让这些皮影动起来的呢？他们是怎么表演的呢？都需要哪些道具呢？你们想不想到屏幕的后面去看一看？看完之后，老师要考考你们，看谁的眼睛最亮了，看他们表演皮影戏的时候，用到了哪些道具来表演皮影戏的呢？一起来看！1、播放视频《有趣的皮影戏》，了解皮影戏需要的道具。
孩子们，你们看到了吗？那些皮影是怎么动起来的？用到了哪些道具？小结：原来是屏幕后面的表演者，用操作杆，让皮影动起来的，而且还可以让这些皮影做各种灵巧的动作。
表演皮影戏需要有影布、皮影、灯光、乐队等，是要有操作皮影的人和演奏乐器的人，有时候还要有讲故事或者唱戏的人，一起合作才能完成表演。
日本动漫留学条件和申请指南
日本高校中的热门专业，动漫专业是不可以无视的一种，那么你知道(zhī dào)申请这门专业的要求吗？接下来就和来看看日本动漫留学条件和申请指南，欢送阅读。
申请(shēnqǐng)条件一、本科课程在日本以外(yǐwài)的国家修完12年课程；年满18周岁(zhōu suì)以上；日语学习证明书〔180学时(xuéshí)以上〕；日语才能测试N2级以上程度；学生需要有一定的经济才能；日本留学动漫专业介绍日本留学动漫专业介绍有动漫专业学习经历。
日本留学动漫专业介绍二、研究生课程国家统招本科〔16年教育〕毕业，且有学位证；平均分保证在75分以上；日语成绩必需要到达1级托福成绩要求在80分以上；学生要有合理的研究方向而且要获得教授的认可；本科学习动漫等相关专业；留学优势一、动漫产业兴旺众所周知，日本的动漫在全球都非常有名，颇受年轻一代的青睐，因此动漫文化又被认为是“日本足以向世界夸耀的代表性文化〞。
据不完全统计，目前全球动漫产品的六成产自日本。
日本的动漫文化已经形成一个成熟的产业，从教育到最终产品的出产，体制比拟完善。
日本相关机构曾做了一次统计，结果显示，前往日本学习动漫制作和设计的中国年轻人为数不少。
二、专业分支明确在日本定义从事动漫制作工作的技术人员为原画家和动画家。
日本的大学开设了动漫课程〔国内称之为动漫专业〕的一般分为两种：艺术类一种是艺术类大学、一种是理工科大学。
其所教授的动漫领域的技术、目的及成才标准也是各不一样的，招生条件存在很大的差异和不同。
日本的艺术类大学，所教授的课程多为美术、原画〔漫画〕为主及一些CG、影像处理等。
优势：美术讲师阵容强大、漫画相关资源丰富院校：原画家居多。
需要(xūyào)学生参加美术考试等。
如：东京造型大学设计学科的动漫专攻领域、东京工艺大学艺术学部的动漫学科、京都精华大学的漫画学部、京都造型艺术大学艺术学部理工类而理工科计算机相关学校的动画课程所授内容的多以ＣＧ、动画、音响音效等为主、及美术、漫画(mànhuà)根底等。
北京城市学院艺术设计(本科)专业介绍
我院的艺术设计专业于2003年面向全国招生，四年本科学制并可授予学士学位。
艺术设计专业办学理念先进，紧密结合社会需要，该专业师资力量雄厚，教学经­验丰富。
本专业培养德、智、体、美全面发展，具有良好的艺术修养、艺术设计与表达能力，掌握相关的艺术设计学、文化学等方面的知识，并具备一定相关专业技术知识的宽基础、高素质、具有创新精神和实践能力的高级艺术设计专门人才。
艺术设计专业非常注重实践教学，强调学生的创新意识和动手能力，通过小学期和社会实习使学生掌握实践技能。
本专业设有环境艺术设计、数码影像艺术设计、多媒体艺术设计、视觉传达、数码绘画、人物形象设计、学前教育七个专业方向。
人物形象设计方向(本科)培养目标：培养具有较好的艺术素养和审美能力;熟练掌握化妆和发型技术;熟练掌握整体造型和绘图技法;熟练掌握图形处理软件的应用型人才。
形象设计师的主要工作，就是通过与顾客沟通、相关专业测试等手段，根据顾客的实际情况，从整体风格、色彩、体形、化妆、发型、衣饰搭配等多个方面对其进行整体包装，目的是使顾客的内在个性实现恰当、丰富的外在表现。
其目标顾客包括模特、公关、私营业主、成功人士等拥有社交需求的人群和广大爱美人士。
主干课程：1、基本化妆技巧：组合发型与饰品搭配、实用化妆色彩学等2、技巧变化提升：时尚新娘立体化妆手法与技巧、影楼多变化白沙造型抓纱技巧等3、妆面造型技巧：中老年妆、儿童妆、男士妆、晚妆发型的真假发结合运用、古装及和服造型、怀旧复古发型等4、创造力思想训练：时尚彩妆(烟熏妆、叠彩妆)、艺术时尚妆(金属妆、创意妆)、整体造型的完美组合演示等5、最新时尚妆：水晶妆、透明妆、画意妆、金属妆、烟熏妆、叠彩妆、欧式妆的各种处理方法等6、强化训练专业能力：饰品的手工制作、橱窗设计及各种样片拍摄的化妆造型技巧，对中老年妆、男妆、儿童妆的细节处理等7、综合类化妆影视舞台妆：电视节目妆、MTV妆、T台妆、杂志封面妆、演出妆、各类舞台妆、伤痕效果等8、化妆师综合能力训练：以个人形象设计为主，提升化妆师专业能力及各种不同色彩的妆面细节变化。
中华优秀传统文化进中小学课程教材指南
中华优秀传统文化进中小学课程教材指南为贯彻习近平新时代中国特色社会主义思想和党的十九大精神，落实全国教育大会精神和中共中央办公厅、国务院办公厅《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》，充分发挥中小学课程教材承载的中华优秀传统文化教育功能，制定本指南。
一、重要意义开展中小学中华优秀传统文化教育，对于永续中华民族的根与魂，坚守中华民族的共同理想信念，筑牢民族文化自信、价值自信的根基，维护国家文化安全，增强国家文化软实力，培养青少年做堂堂正正的中国人，具有重要意义。
中华优秀传统文化进中小学课程教材，是强化中华优秀传统文化铸魂育人功能，落实以中华优秀传统文化涵养社会主义核心价值观，实现中华优秀传统文化传承发展系统化、长效化、制度化的重要举措。
二、基本原则（一）坚持正确价值导向，强化经典意识。
遵循辩证唯物主义和历史唯物主义，秉持客观、科学、礼敬的态度，对传统文化取其精华、去其糟粕，有鉴别地加以对待、有扬弃地予以继承，突出传统文化素材的经典性。
结合时代要求，衔接古今，赋予中华优秀传统文化新的时代内涵和现代表达形式，促进创造性转化和创新性发展，使其成为涵养社会主义核心价值观的重要源泉。
（二）遵循学生认知规律，贴近学生实际。
充分考虑学生随着年龄增长由浅入深、从感性到理性的认知发展特点，努力贴近学生生活、学习、思想实际，确定不同学段的教育目标以及具体学习内容、载体形式，区分层次、突出重点，体现学习进阶，内容和形式适宜，容量适中。
（三）结合学科特点，注重有机融入。
基于中华优秀传统文化与学科的内在联系，结合学科具体主题、单元、模块等，融入相应的中华优秀传统文化内容和载体形式。
（四）坚持整体设计，科学合理布局。
贯通中小学各学段，使核心思想理念、中华人文精神、中华传统美德等贯穿教育过程始终。
统筹各学科，确保中华优秀传统文化内容全覆盖，形成纵向有机衔接、横向协同配合的格局。
三、总体目标中华优秀传统文化在中小学课程教材中的育人立意更加精准鲜明，布局安排更加系统完整，内容更加科学合理，呈现方式更加丰富生动。
4告别嫉妒(教学设计)大象版心理健康五年级
4 告别嫉妒（教学设计）大象版心理健康五年级教学内容本节课将引导学生探讨嫉妒这一负面情绪，帮助学生识别嫉妒的根源、表现及其对个人和社会的负面影响。
通过讲解、案例分析、小组讨论和角色扮演等方式，学生将学会如何积极应对和克服嫉妒心理，培养健康的竞争意识和团队精神。
教学目标1. 让学生理解嫉妒的定义、产生原因和表现形式。
2. 培养学生识别自身嫉妒情绪的能力。
3. 教授学生应对和转化嫉妒情绪的策略。
4. 引导学生树立正确的竞争观念，发展团队合作精神。
5. 培养学生积极向上、健康和谐的人际交往态度。
教学难点1. 帮助学生深入理解嫉妒情绪的复杂性和隐蔽性。
2. 引导学生掌握转化嫉妒情绪为正面动力的技巧。
3. 培养学生在团队中建立积极竞争与合作关系的实际能力。
教具学具准备1. 多媒体设备：用于播放PPT、视频等教学资料。
2. 案例资料：关于嫉妒情绪的典型事例。
3. 小组讨论指南：提供结构化问题，引导学生深入讨论。
4. 角色扮演剧本：用于模拟嫉妒情绪处理的场景。
5. 反思日志模板：供学生在课后记录学习心得。
教学过程1. 导入：通过播放一个简短的动画或故事，展示嫉妒情绪的具体场景，引起学生的兴趣和思考。
2. 嫉妒的定义与认识：讲解嫉妒的定义，引导学生认识到嫉妒是一种普遍但有害的情绪。
3. 案例分析与讨论：呈现具体案例，让学生分小组讨论，分析案例中嫉妒情绪的产生原因和影响。
4. 应对策略学习：介绍和讨论克服嫉妒的具体方法，如自我反思、积极沟通、目标设定等。
5. 角色扮演：学生分组进行角色扮演，模拟在日常生活中遇到嫉妒情绪时的应对方式。
6. 总结与反思：总结课程要点，让学生分享学习心得，并布置课后作业。
板书设计1. 4 告别嫉妒2. 核心内容：- 嫉妒的定义与影响- 应对嫉妒的策略- 建立积极的竞争与合作态度3. 辅助图表：- 嫉妒情绪的产生原因和表现流程图- 克服嫉妒的步骤图解作业设计1. 个人作业：要求学生撰写一篇关于自己曾经经历过的嫉妒情绪的短文，并分析其产生的原因及如何应对。
制作慕课-教师需要准备的
制作微课-教师需要准备的一、熟悉团队MOOC的制作涉及到多种角色的参与，包括教师、教学助教、课程制作团队等等。
课程制作团队主要有创意组、摄像组和制作组。
创意组成员主要负责情境的设计、分镜头剧本编写和多媒体效果设计等。
摄像组根据创意组设计的脚本进行课程拍摄。
制作组是根据拍摄的视频和设计来进行视频剪辑、制作动画和字幕等。
教师需要了解团队的每个人的职能，以便有问题可以及时联系。
二、规划课程教师需要结合自己对在线教学理论的理解，对整个课程框架做一个大致的规划与整理，综合考虑教学目标、教学内容、教学活动和学习考核，确定教什么、教多少，每节课的教学时间，以及以什么样的风格进行制作。
根据教学内容，以及可能的修改程度，教师需要确定将这门课程建设为慕课的大致用时，确定分几个阶段建设，每个阶段完成多少内容。
在规划课程阶段，教师要提出课程的总体设想，慕课制作团队根据教师的整体思路形成一些开发工具模板，也可以为教师提供其创意设想，包括设立几种实现的效果，让教师有一个直观感受，最终由教师当教师确定教学风格以及表现方式，然后课程制作团队就可以开始制作课程宣传材料了。
三、设计教学教师需要思考在某一知识点中或教学时间里，学生究竟需要掌握哪些知识点，按照什么样的逻辑顺序来讲学生最容易吸收掌握。
也就是说，在划分知识点的时候，可能会与传统的教学有较大的区别，需要考虑学生的学习过程，需要考虑如何把某一节课的知识点或者话题讲清楚，讲完整。
课程制作团队的编导会为教师提供相应支持，提供一套制作慕课指南，包括如何写脚本，如何写出创意故事，如何判断多媒体作品的质量好坏。
课程制作团队还会配合教师进行课程样例（一节课的内容）的开发和制作，样例制作完成后，教师需要和课程制作团队一起讨论，讨论课程的完美程度、内容的准确性和科学性、学生的喜欢程度、制作成这样的效果大概需要花费多久的人力物力、所确定的教学策略和教学方案还有哪些方面需要修改。
确定了课程样例之后，以后的课程内容就会采用这种设计的模式进行制作。
影视鉴赏与评论
《影视鉴赏与评论》课程简介/教学大纲课程代码：212191中文名称：影视鉴赏与评论英文名称：Appreciation of Film & TV Works授课专业：戏剧影视文学学时：３６学分：２实验课时：上机课时：预修课程：美学原理课程内容：本课程以电影作品鉴赏为主，讲授影视艺术的审美基础，影视艺术的审美特性、影视艺术的鉴赏方法及评论等知识和理论，同时结合理论和知识的教学，选取部分中外电影经典影片和中国优秀电视剧作品从专业的角度进行分析和评论，课程融知识性、理论性、启发性和鉴赏性于一体，帮助提高学生的影视艺术作品鉴赏能力、审美水平和艺术修养。
《影视鉴赏与评论》课程教学大纲授课专业：戏剧影视文学专业学时数：90 学分数：5一、课程的性质和目的本课程是戏剧影视文学专业本科生的专业课。
精选电影史上能清晰地标示摄影机能不断深入人的内心世界且清晰地显示出电影本体特性,电影语言丰富的经典影片和优秀影片，以及近年来的优秀电视剧进行有重点的鉴赏和评论。
通过大量观摩，使学生增加电影阅读量，增强对电影语言的感受，学会从专业的角度欣赏和分析电影，学会写作影视评论文章，认识到电影和电视剧的多元化，在今后从事影视创作和理论研究工作中，树立勇于探索、善于借鉴的艺术精神。
二、课程教学内容第一讲影视的鉴赏（3学时）了解艺术鉴赏活动的一般规律，影视鉴赏活动的基本特点，培育影视观念。
掌握影视构成，影视语言。
理解影视的功能类型，创作方法，体裁样式，审美型范。
第二讲影视的评论（3学时）了解影视评论写作的性质、目的与任务。
理解影视评论的形态、标准与尺度。
掌握影视评论写作的文体、方法与技巧。
第三讲电影《公民凯恩》赏析（3学时）理解不同的风格样式构成互文本关系的语言现象，叙事动机。
掌握景深镜头的长镜头。
理解“玫瑰花蕾”与评价关系。
重点分析并掌握两个经典段落：小凯恩托付给赛切尔；早餐餐桌上的蒙太奇。
课外观摩影片《公民凯恩》。
第四讲电影《罗生门》赏析（3学时）了解内涵故事和框架故事，“太阳族”电影，“弁士”现象。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
《动画剧作》课程指南
[教学目的]：
使学生正确掌握剧本的基本形式和有关概念，了解剧本在动画创作流程中的作用，学会从剧作的角度对影片进行分析和把握，并最终能够独立进行剧本的构思和创作。
[教学内容]：
一、基础理论部分：
1、动画剧作的基本概念、创作理论，强调动画剧本区别于一般影视剧本的特点。
2、动画的创作特性：艺术幻想与动画剧本创作的关系；如何在幻想的世界建立
新的逻辑；如何扩展幻想的定义。
二、动画剧本的创作规律和技巧
1、动画剧本的格式
2、动画剧本的主题；
3、动画剧本的人物塑造；
4、动画故事的构思；
5、动画剧本的特有的叙述方式（结构）；
6、剧本的改编；
三、不同的动画影片类型讲授动画剧本的创作
1、影院动画剧本创作；
2、电视动画片剧本创作；
3、动画艺术短片创作。
[作业与要求]：
1、改编练习：把小说片断改编为短片剧本。
要求了解和掌握剧本形式及内容的
特征；
2、人物塑造练习：利用人物动作与语言推动情节发展，塑造人物形象。
要求了
解和掌握利用动作行为和台词塑造人物的作用，充分体现出人物性格塑造、人物内心刻画、人物关系发展、对情节的推动这四个方面的内容，剧本完整。
3、故事构思练习：用原始素材，加入自己的创意和视角，改编为具有原创性的
题材。
要求了解素材与题材的区别和联系，学会如何利用素材，发挥原创性。
标准：作品选择的素材独特，对素材内涵挖掘有独特视角、故事构思独特、精巧、结构完整。
（素材选择、视角选择、故事构思、结构故事四方面标准）。
4、动画短片剧本：要求作业在剧本格式、人物塑造、结构故事、主题表达、表
现动画剧本特性五个方面达到要求。
标准：剧本格式标准；人物塑造个性鲜明、独特；人物刻画深入；故事构思精巧，结构完整；细节丰富；主题有独特见解，有一定的深度；剧本讲述方式能充分体现动画剧本的特性。