浅谈琵琶初学阶段的技法
关于弹奏琵琶的小技巧
关于弹奏琵琶的小技巧琵琶是民乐里最难的，一般都是从小开始学的。
下面是小编整理的关于弹奏琵琶的小技巧，欢迎大家阅读参考。
弹奏琵琶的小技巧先说右手，首先假指甲要佩戴正确，露出加指甲的三分之一处即可，胶布一般是可缠绕手指两圈就行，裹的少了假指甲容易脱落，多了的话演奏不便，还有就是手型必须要正确，这是非常关键的，在初学时就必须重视的问题，触弦时小臂要放松，把所有的力量集中到指尖，左手的按音非常重要，按弦时食中名小四指的关节必须立起来，不能塌下去，即所谓的“折指”，有的曲目中要注意保留指，还有就是左右手的配合，需要一定的时间来慢慢练习加油!琵琶入门难吗琵琶是民乐里最难的，一般都是从小开始学的。
但是琵琶毕竟不是那么容易，有些人三级就弹不了了，有很多人考不到十级的，我小时候幼儿园里四个女孩一起弹琴，长大了只有我到十级了，你可以找个老师的，自学基本不可能，如果你一点音乐基础都没有的话。
级数低的话，还比较容易，但是十级的曲子还是比较难的，不是每只曲子都能弹的，你有些基础之后，自谱也不是没有可能，但是基本功还是要扎实的，建议你还是找个老师。
但是现在费用还挺贵的，好像要找到好的老师也不容易。
但是琵琶语这首曲子在琵琶的曲子中不算怎么难，已经算简单的了，就是弹挑、轮指和推拉而已，三级的孩子就能弹的很好了。
琵琶派系：崇明派崇明地处上海东北角，以《瀛洲古调》琵琶谱师承传授的，由于发源于崇明岛，后人就称崇明派。
崇明派以蒋泰、黄秀亭、沈肇州以及樊紫云、樊少云等世代相传，以隽永、秀丽的文曲风格闻名于世。
崇明派琵琶可追溯到三百余年的清康熙年间，那时，北派琵琶传入崇明近邻的通州地区，有白在湄、自彧如父子、樊花坡、杨廷果等人。
早期崇明派琵琶，是承袭了白在湄的北派琵琶，其风格的演变受当地风土人情的影响。
1916年沈肇州编《瀛洲古调》的出版及徐立荪重编后改称《梅庵琵琶谱》出版，遂使崇明派琵琶得以发扬光大。
我国近现代国乐大师刘天华于1918年随沈氏学习瀛洲古调琵琶曲，并把这些乐曲带到各地演奏，而且于1928年灌制了该派主要乐曲《飞花点翠》，这对推广崇明派琵琶起到了十分积极的作用。
怎么学弹琵琶_弹琵琶的技巧最新版
怎么学弹琵琶_弹琵琶的技巧学会弹琵琶是每个琵琶爱好者想要达成的愿望，那么要怎么学弹琵琶?下面我整理了弹琵琶的技巧，供你阅读参考。
弹琵琶的技巧一：熟悉音阶音阶要熟悉各种音阶的构造，在琴上找准各音的位置，合理安排指法，记住音位音列是构成音阶的音高材料，练好音列与练好音阶差不多是一回事。
下面，我以D大调音列为例加以说明。
上行：从倍低音sol到倍高音do。
下行：从倍高音do到倍低音sol。
弹琵琶的技巧二：指距与把位在训练当中感受并牢记指距与把位。
下面上行音列中的局部音来加以说明。
从倍低音sol开场的前四个音：“sol la si do〞这几个音在相把。
其中“sol〞是第四弦空弦，“la〞是一指，“si〞是二指，“do〞低音是三指;接下来的低音“re mi fa〞三个音在第一把位，也在四弦上，指法与上述“la sido〞三个音指法一样，都用一、二、三指即食、中、无名指，但指距与把位的宽窄都不同。
“la si do〞比“re mi fa〞指距、把位要宽些。
“re mi fa〞低音的“la si低音的do中音的〞;“re mi f a〞中音的这三组音均在第一把位，但弦数不同。
“re mi fa〞低音的在四弦;“la si低音的do中音的〞在二弦;“re mifa〞中音的在一弦。
指距感一样。
“re mi fa〞中音的;“re mi fa〞高音的均在一弦、指法一样，但把位不同，“re mi fa〞中音的在第一把位;“re mi fa〞高音的;在第三把位。
因而指距感不一样。
“la si倍低音的do低音的〞是这一音列中指距最宽的。
而“lasi高音的do倍高音的〞却是这一音列中指距最窄的。
中间各组音均因把位不同指距感也有所不同。
每次练习都要认真感受。
弹琵琶的技巧三：指法弦数仍以上行音列为例。
如“la si倍低音的do低音的〞;“re mi fa〞低音的;两组音指法、弦数都是一样的。
首先，第一指摁弦弹完“la倍低音的〞后，用第二指摁弦弹“si〞时，第一指可以离相品，也可以轻轻地放在原位，但不可以移位，即垂直将手指抬起，也不可离相品太远。
琵琶c调音位指法
琵琶c调音位指法琵琶是中国古老的乐器之一，具有优美的音色和独特的魅力。
在学习琵琶的过程中，掌握好音位指法是非常重要的一环。
下面，我们来一步步学习琵琶C调音位指法。
一、准备工作1.调好琵琶在开始练习琵琶C调音位指法之前，首先需要调好琵琶。
C调音位是在琵琶横放时，从外到内五个弦的第三根弦，即B(丝绕)弦和中音指一个音阶。
2.正确握拨琵琶姿势握拨琵琶的姿势应该松软、自然。
左手把琵琶抱在怀中，左手拇指放在琵琶指板上，剩下的四指则从外向内依次按在琵琶弦上。
右手握拨琵琶，要手握杆中部，手指自然弯曲，不要用力。
二、琵琶C调音位指法1.琵琶C调音位基本姿势左手按弦时要让指尖按着琵琶指板，才能使声音精准。
第一次按弦需要用力，后来就要用手指导感压弦，轻轻松松地按住弦。
右手扫弦的位置应该在琵琶上的切点位置，以获得清晰的音色。
同时，右手用食指向下扫弦，拇指向上扫弦。
2.琵琶C调音位指法示意图3.琵琶C调音位指法的具体形式·中指不按弦，放在第三弦上；·无名指按住第四弦上的第二个品位；·小指按住第五弦上的第三个品位；·食指放在第二弦上不按弦，用来帮助稳定琵琶。
三、琵琶C调音位指法练习方法练习琵琶C调音位指法需要注意以下几点：·一开始每个音拨习惯后，不要过早地挪移手指，要保证每个音与音之间平稳接力；·练习时应该以缓慢而准确的速度弹奏，保证每一个音都非常清晰；·练习琵琶C调音位指法的时候，一定要注意音准，不要跑调或者走音。
四、总结练习琵琶C调音位指法需要耐心和细心，只有在不断地练习和培养技巧中才能更好地掌握这一指法。
希望这篇文章能够帮助到正在学习琵琶的朋友，让大家能够更好地掌握琵琶C调音位指法。
琵琶的演奏技巧
琵琶的演奏技巧琵琶是一种很优雅的乐器，它的声音十分动人，那么，琵琶到底有什么演奏技巧呢?如此美妙的声音是怎样发出来的呢?下面就跟随店铺的步伐一起来了解一下琵琶的演奏技巧吧!琵琶的演奏技巧一：定弦(A)定弦的基本方法琵琶定弦，在传统乐曲中变化较多，四条空弦之音的音程关系并不固定。
但比较常用的定弦法，是把四条弦由缠弦至子弦固定为A、d、e、a四个音。
即D调。
初学者宜先学D调，定弦是以D调为标准进行定弦。
校定弦音的方法：初学琵琶时，如对音准观念还未培养与建立，就不会校定弦音。
此时更宜养成定准弦音的习惯。
若弦音未定准，就不练习。
在定A、d、e、a的弦音时，可根据笛、箫、口琴、钢琴、音叉等的a音音高，先定好空子弦;然后在第一品位上按子弦弹出e'(比e音高八度)来，作为定空中弦e音的依据;再在第四品上按中弦弹出d'(比d 音高八度)来，作为校定空老弦d音的依据;最后在第一品位上按老弦弹出a 音来(或弹空子弦的a音)，作为校定空缠弦A 音的依据。
在初步定好四条弦音之后，应再作校验。
常用的校验方法有下列几种：(甲)双音校验法：按第一品位子弦与空中弦作“双弹”;按第四品中弦与空老弦作双弹; 按第一品老弦与空缠弦作双弹;或“分”空子弦与空缠弦。
如在双弹或分时，发现两条弦音之间有不谐和时，就需细心去辨别每一条弦的音高，是哪一条弦低了或高了，将定得不准的弦再作校定。
(乙)泛音校验法：如已学会演奏泛音时，可用此法(丙)按音与泛音校验法(丁)散音与泛音校验法其中，初学者一般用双音校验法，但在学到一定程度时，即掌握泛音演奏时，可用泛音校验法，这是一个比较可靠的好方法。
即在排品时，也宜用泛音来校验，以使品位排粘在准确的位置上。
(B)“变调”定弦的种类根据演奏乐曲的需要，也可以改动定弦的关系。
在琵琶传统乐曲中，为了更好地发挥某一乐风的特有效果，使其尽量利用空弦，来得到其需要的和弦效果时，常用改变定弦的方法。
如在小工调(即1=D)上作改变定弦时，曾称作“小工变调一”或“小变调二”等。
谈琵琶轮指的分类与训练方法
谈琵琶轮指的分类与训练方法琵琶是中国古代传统乐器之一，其悠久的历史和独特的音色使得琵琶在中国乐器中具有特殊的地位。
而琵琶的演奏技巧中，轮指是一种经典的技法，也是琵琶表演中必不可少的技巧之一。
轮指技法在琵琶演奏中，不仅仅是一种技巧，更是一种表达情感和演绎曲目的重要手段。
在学习和掌握轮指技法的过程中，了解其分类和训练方法是至关重要的，下面就让我们来详细了解一下。
一、轮指的分类1. 普通轮指普通轮指是最基本的一种轮指技法，也是初学者接触轮指时首先需要学习的技法之一。
普通轮指主要通过食指和中指来进行，是横向的轮指。
在演奏过程中，食指和中指的协调配合是非常重要的，需要通过不断的练习和训练来保持手指的协调性和灵活性。
学习普通轮指是琵琶初学者的基础，对后期的技巧提高和曲目演绎都有着非常重要的影响。
2. 交叉轮指交叉轮指是在普通轮指的基础上进一步发展的技法，其特点是在弹奏时，两个手指会产生交叉的动作。
这种技法在表现曲目时，可以增加更多的音乐元素和表现手法，使得演奏更加丰富多变。
学习交叉轮指需要更高的手指灵活性和协调性，因此需要更多的练习和指法训练。
3. 筒子轮指筒子轮指是一种非常特殊的轮指技法，其特点是以拇指和食指进行轮指，因此产生出的音色更加饱满圆润。
筒子轮指技法擅长表现柔和的音色和悠扬的旋律，对曲目演绎有着独特的影响。
学习筒子轮指需要更高的手指力度和控制力，因此也需要更加细致的练习和指法训练。
二、轮指的训练方法1. 手指力度的训练手指力度是进行轮指技法演奏时非常重要的因素之一，因此在学习轮指技法时，需要进行相应的手指力度训练。
可以通过钢琴练习、手指按摩和琵琶练习等方式来提高手指的力度和控制力。
3. 曲目演绎的训练在学习轮指技法的过程中，需要通过不断的曲目演绎来提高技术水平和音乐表现力。
可以选择一些简单的曲目进行练习和演奏，逐渐提高到更高难度的曲目，从而提高自己的演奏水平和技巧。
4. 轮指练习的系统性学习轮指技法需要进行系统性的练习和训练，因此需要制定合理的学习计划和练习方法。
琵琶的基本演奏技巧心得
琵琶的基本演奏技巧心得
作为一名琵琶演奏者，我认为掌握一些基本的演奏技巧对于琵琶的学习至关重要。
以下是我在琵琶演奏过程中总结出来的一些心得体会：
1. 手指协调
琵琶演奏需要双手配合，因此手指协调是非常重要的。
对于右手，拇指用来弹奏琵琶的弦，其余四个手指则用来扫弦。
左手则负责按弦。
练习时要注意手指的协调，不要让某一个手指独立操作，而是要让它们配合完成任务。
2. 指法
琵琶的指法分为按弦和滑弦两种。
按弦时要用适当的力度按住琵琶的弦，使其发出清晰的声音。
滑弦则是通过手指在琵琶的弦上滑动，产生连续的音符。
练习时要注意练习两种指法的转换和协调，以便在演奏时更加自如。
3. 节奏感
节奏感是琵琶演奏中非常重要的一部分。
练习时要注意准确地把握音符的长度和间隔，保持稳定的节奏。
可以通过使用节拍器或者与其他乐器协同演奏来提高自己的节奏感。
4. 强弱音
琵琶演奏中的强弱音对于表现音乐的感情和情绪非常重要。
在演奏中要注意掌握每个音符的强弱和把握演奏的情感，使演奏更加丰富多彩。
以上是我在琵琶演奏中总结出来的一些基本技巧，希望对正在学琵琶的朋友有所帮助。
当然，这只是入门级别的内容，如果想要掌握更高级别的技巧和演奏技巧，还需要更加刻苦的练习和不断的学习。
中国琵琶演奏技巧
中国琵琶演奏技巧中国琵琶作为一种传统的古乐器，在中国音乐文化中扮演着重要的角色。
琵琶的优雅音色和独特的演奏方法使其成为许多音乐家和爱好者追求的乐器之一。
本文将介绍中国琵琶的演奏技巧，帮助初学者更好地掌握这个古老乐器。
一、琵琶的基本演奏姿势在学习琵琶演奏技巧之前，了解基本的演奏姿势是非常重要的。
首先，要坐直，保持身体平衡，使得琵琶可以受到正确的支撑。
同时，将琵琶放在大腿上，让琴弦与大腿呈垂直状。
左手握持琵琶的颈部，右手握持琵琶的面板，让双手保持轻松自然的状态。
二、弹奏技巧1.指法技巧琵琶的演奏主要依赖于指法技巧。
常用的指法包括按弦、拨弦和滑弦等。
按弦是利用左手指按住琵琶的琴弦，在演奏过程中产生不同音高的音符。
拨弦是用右手指轻扫琴弦，产生明亮的声音。
滑弦是利用左手手指在琵琶的琴弦上滑动，从而产生连续、流畅的音符变化。
2.音域扩展技巧为了演奏更丰富的音乐作品，扩展琵琶的音域是必要的。
其中一种常用的技巧是通过琵琶的移调，将原本的五度音程扩展至六度、七度音程，从而增加音乐的层次感和表现力。
此外，还可以利用琵琶的琴弦松紧调整音高，实现音域的扩展。
3.演奏技巧的掌握除了指法和音域扩展技巧外，还有一些演奏技巧可以提高琵琶演奏的技巧水平。
例如，要加强练习双手的独立性，使左手和右手在演奏时可以分别发挥作用，实现更灵活的音乐表达。
此外，了解琵琶的各种演奏技巧，如颤音、顿音和滚音等，可以使演奏更加生动有趣。
三、琵琶演奏的艺术表达琵琶演奏不仅要注重技巧的掌握，还需要具备良好的艺术表达能力。
在演奏时，要注重音乐的情感表达，通过音色、音量和演奏技巧的变化来传达音乐的情感。
此外，要注重演奏的细节，如连音、音符切换和音符延长等，以提高音乐的表现力和感染力。
总结：中国琵琶演奏技巧是琵琶学习的重要组成部分。
通过掌握基本的演奏姿势和指法技巧，学会音域扩展技巧和演奏技巧，以及注重艺术表达，初学者能够更好地掌握琵琶演奏的技巧和风格。
希望本文所介绍的技巧对于琵琶学习者们有所帮助，能够为他们的琵琶演奏之路提供一些指导和启示。
浅谈琵琶右手弹挑技巧
浅谈琵琶右手弹挑技巧琵琶是中国传统乐器之一，它的音色柔和、婉转，是很多音乐家和乐迷喜爱的。
与其他弦乐器不同，琵琶的演奏技巧需要较高的灵活性和技巧性。
其中，右手弹挑技巧对于琵琶演奏的表现力和音质有很大的影响。
下面，我们来浅谈琵琶右手弹挑技巧。
1. 弹弹是琵琶右手弹挑技巧中最基础的一种技法，也是最常见的一种技法。
弹法是指用手指弹打琵琶弦的技巧，要求速度快、力度适中、韵律优美。
琵琶演奏者需要通过练习不同的弹法，来掌握不同的节奏和强弱变化。
在弹法练习时，需要注意以下几点：（1）手指均匀：弹法的手指需要均匀地加力，避免出现前三指力度不稳定、后一指用力过大的情况。
（2）手腕灵活：琵琶演奏时，需要借助手腕的灵活性来控制速度和力度。
手腕过度僵硬或过度放松都会影响演奏效果。
（3）指尖落点准确：弹法需要控制指尖的落点，确保弹出的音准确地落在音座上。
2. 挑挑是琵琶右手弹挑技巧中另一种常用技法。
挑法是指使用手指指甲挑弹琵琶弦的技巧，要求手指指甲的形状要规整、硬度适中。
挑法用于演奏琵琶的旋律部分，可以使琵琶发出清脆响亮的音色。
（1）指甲修剪：挑法需要使用手指指甲，所以琵琶演奏者需要经常修剪手指指甲，确保其形状规整、长度适中。
（2）手指运动协调：挑法需要使用拇指和食指进行协调运动，需要经过反复练习来达到一定的协调性。
3. 滑滑是琵琶右手弹挑技巧中一种相对不常用的技法，但是在表现琵琶音色和音质方面仍然具有重要作用。
滑法是指在琵琶弦的二个音之间，手指用力滑动琵琶弦的技巧。
滑法在弹奏琵琶的颤音和滑音时会起到很重要的作用。
（1）手指不要紧绷：滑法的手指需要具有一定的松散度，可以在琵琶弦上滑动。
（3）掌握滑动的速度：滑法需要掌握滑动的速度，需要根据琵琶曲谱上的要求来进行速度的控制。
由此可见，琵琶右手弹挑技巧在琵琶演奏中占有非常重要的地位，它可以改变琵琶音色和音质，以达到更好的音乐表现效果。
琵琶演奏者需要反复练习，才能熟练掌握各种弹挑技巧，并灵活使用。
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琵琶的演奏技巧技法丰富多彩，基本可以分为右手技法与左手技法，其中前者包括弹、挑、滚、分、摭、勾搭、轮、扫、拂、摇、凤点头等，后者包括按音、换把、跳把、过弦、打音、带音、吟、揉、推、拉、绰、注、绞弦、颤音、顿音、泛音等。
这些繁复且有难度的技巧技法在演奏中都有严格的要求，所以这就不可避免地涉及到教师本身的演奏基本功与教学方法。
这些基本技巧技能的养成除了需要教师的专业指导之外，更需要学生课外持之以恒的不断练习。
在诸如此类技巧技法的教授与训练中，每位教师均有自己的观点与方法，下面笔者就根据自己多年的演奏与教学经验来归纳一下在琵琶初学阶段需要练习和掌握的一些演奏技巧与技法及其要诀。
一、弹挑
在初学阶段，首先接触到的指法就是“弹挑”，其重要性不言而喻。
为了让学生在入门阶段就练好“弹挑”，教师首先要用正确的方法去教授，使之形成一个正确良好的“习惯”，其次教师还必须要求学生在音色上下功夫。
我们知道，琵琶发出的音色分为“乐音”和“噪音”，其中“乐音”占主要位置，它是我们在弹奏中使用到的最基本的声音；“噪音”是在琵琶演奏中运用特殊技巧所发出的声音，如“绞弦”、“煞音”、“摘音”以及一些模仿打击乐的击板声等。
我在“弹挑”部分对初学者主要进行两个阶段的训练：第一部分为“固定弹挑”，第二部分为“手腕弹挑”。
其目的是为了让初学者能更好的掌握此种演奏技法，并为干净、透亮的音色做铺垫，为今后演奏基本功的养成打下坚实的基础。
下面我就分别来谈谈这两个阶段训练中容易出现的问题及相应的解决方法。
1.固定弹挑
初学者在练习和运用这一技法时往往容易出现以下问题：手型未做好就开始弹奏；大指与食指分开；弹奏时使用到手指的最后一个关节等等。
这些问题的出现容易导致音色薄且硬的现象。
下面我们就来看看如何正确地进行弹挑。
在弹的时候，首先将右手握圆，虎口呈龙眼状（圆形），然后将食指前两个关节打直向左边面板弹出，弹出后虎口呈凤眼状（长型），手指的指向应朝向面板，而不是往正前方。
这样弹出的声音厚实、干净。
弹完后手指收回，恢复弹前手型。
在挑的时候如要这样进行，右手在握圆的情况下，大指第一个关节打直触碰琴弦并发出声音，挑起后，大指触弦处不能超过第二根琴弦的高度。
挑完后收回，恢复挑前手型。
以上介绍的是“弹挑”的基本技巧，除此之外还要特别注意：必须在连续练习时学会找到手指弹完后的松弛状态，而且在运用这一组合弹奏时指甲的触弦位置都应在指甲尖上，力点在手指尖上，并力求使所弹奏出的声音均匀丰满。
2.手腕弹挑
此技法的演奏是在练习好“固定弹挑”的基础上，加以手腕进行弹挑。
“固定弹挑”发出的声音比较“死板”，而手腕弹挑所弹奏出的声音则清脆柔和。
笔者在教学中发现学生经常会出现以下问题：在用手腕进行弹挑时的动作过大，并且指
甲在琴弦上停留时间过长，手腕始终处于紧张用力的状态。
这样，弹奏出的声音就达不到清脆柔和的效果。
手腕弹挑的正确弹奏方法是，手指的弹奏方法不变，但手腕需要处于放松状态，在弹奏时让手腕犹如煽扇子一样小幅度地转动，同时指甲在琴弦上要快速而且果断地进行弹奏，并且都集中在一个点上。
在这里特别需要注意一点，千万不要因为手腕的加入而使得弹挑成为上下弹奏。
二、双弹挑
许多初学者在运用双弹挑技法时无法使两个音达到整齐轻巧的程度，总是出现“前后音”的现象。
这主要是因为初学者在进行双弹挑时“不敢下手”，手指在琴弦上形成往下滑拉式的弹法，这样就形成了“拉”的弹奏法，弹出的声音肯定达不到双弹挑所要求的整齐效果。
此技法运用的要点是：手指要快速过弦，避免指甲在琴弦上停留时间过长，“双弹”时手指犹如“蜻蜓点水”般在琴弦上“点”弹，其弹出的角度在正前方，而不应往下掉；“双挑”时右手腕则干脆地向右上角挑起来。
这样弹奏出来的声音干净、整齐、轻巧。
三、扫拂
在运用此技法弹奏时，教师可指导学生与“双弹挑”技法配合进行训练，具体做法是：先从双弹开始弹奏，再进行三根弦的弹奏，最后进行四根弦的扫，在此过程中，随着琴弦数量的增加，右手手腕转起的动作和小手臂抬起的动作要随之变大；运用“拂”的技法时，也同样先由双挑开始，依次变为三根弦、四根弦，在进行到四根弦时，右手要达到一定的力度和速度，往回拂时犹如“铁针刺手”触痛般自然把手缩回。
这样所弹奏出的声音才会整齐、刚劲、有力。
这里需要注意的问题是，在练习和运用此技法时千万不要把右手小手臂往前送出，这样会导致扫音不整齐，失去扫拂技法刚强的音响效果。
四、滚奏
即快速弹挑。
在这种看似简单的技法上，许多学生都会出现手腕动作过大、手指弹奏的“点”不集中、手腕扁平等情况，从而出现无法使弹奏提速与指甲杂音过重的情况。
依据笔者多年演奏与教学的体会，在运用这种技法弹奏时要注意手腕和手指的运用，首先手腕不能扁平，要稍稍立起来，而且转动动作不宜过大；其次手指需要“站立”起来进行弹奏，即用以弹奏的手指应与琴弦垂直，指甲触弦面积不宜过大，并使指甲尖触弦。
这一技法的速度和力度在于手指而不是手腕，所以手腕需要放松，手指有摩擦的感觉，只有这样，弹奏出的声音才既有力度又有速度。
五、摇指
这是一种和滚奏有着一样音响效果的技法，但是弹奏的方法却完全不一样。
在运用这种技法弹奏时，学生容易出现如下问题：右手腕偏平、鱼际离弦过近、手指触弦角度和小手臂支撑点不正确。
这些问题会导致杂音过大、音色不圆润、不均匀等现象。
运用这种技法的正确弹奏方法是：用小手臂的三分之一处压在琴右下方的圆角处，用以进行支撑和固定，在此基础上，手腕立起，右手自然下垂，右肩稍做往外倾斜的调整，食指稍用力顶起，靠手腕灵活的转动产生速度，着力点同样在手指上。
刚开始练习时应从食指开始，并以慢练进行，待手指下上的弹奏达到一定力度后再加速练习，并且每个手指都要加以练习。
六、轮指
此技法在琵琶常用指法中是较难练习的一种，也是琵琶的特色技法。
在初学者中往往较难达到5个手指力度和速度的平均。
在学习轮指前应先从摭分、单双勾搭以及活指练习开始，在这些练习中，必须每个手指都要练习，尤其要加强对力度和灵活度较差的无名指和小指的练习，其目的是为了保证在运用轮指技法弹奏时每个手指不会出现力度和速度不平均的情况。
此种技法的正确运用方法是：手掌保持松弛状态，每个手指弹出后都应该指向左边面板，而且手指前两个关节都打直。
需要注意的是，每出一个手指时大指都要跟着往下方走，这样能更方便挑起来。
当弹到无名指和小指时，手指不需再向外伸出，而应往里收，使之呈现“扇型”，看似手掌内有根棍状的物体在支撑，呈现出雨伞般的形状。
这样，弹奏出的声音才干净、有力，更能体现出“大珠小珠落玉盘”的颗粒性与珠圆玉润的音色。