马思聪
思乡曲
马思聪(1912年5月7日--1987年5月20日)，男，广东汕尾市海丰人。 中国第一代小提琴音乐作曲家与演奏家，在中国近现代音乐史上占有重 要地位。1945年抗战胜利后，先后担任台湾交响乐团指挥、广州艺术音乐系 主任、上海中华音乐学校校长、香港中华音乐院院长等。1950年后任中央音 乐学院首任院长，并兼任中国音乐家协会副主席，《音乐创作》主编等职。 1967年在“文革”中被 迫出走美国，1987年在美国费城逝世。 《思乡曲》作于1937年。当年，日寇的铁蹄蹂躏了满蒙华北大地，东三 省的学生唱着 “我的家在东北松花江上”流亡关内。马思聪行走北国之后 折回广州，从一首绥远民歌中引发灵感，谱下了这首《思乡曲》，它拨动了 不少当时为抗日救亡而奋战的中华儿女的心弦，引发了一代代爱国爱乡的炎 黄子孙的共鸣，成为了中国现 代民族音乐不朽的经典并且 一直流传下来。
听、唱、背
1、聆听“音乐主題”，感受音乐的速度、情绪。 2、跟琴视唱“音乐主题”，并能背唱以上音乐旋律。
活动与练习
以《思乡曲》为背景音乐，有感情地朗读《乡愁》。
乡愁 小时候，乡愁是一枚小小的邮票。 我在这头，母亲在那头。 长大后,乡愁是一张窄窄的船票。 我在这头，新娘在那头。 后来啊，乡愁是一方矮矮的坟墓。 我在外头，母亲在里头。 而现在，乡愁是一湾浅浅的海峡。 我在这头，大陆在那头。
小提琴是一种弦乐器。总共有四根弦。靠弦和弓摩擦发出 声音。小提琴琴身(共鸣箱)长约35.5厘米，由具有弧度的面板 、背板和侧板粘合而成。 小提琴广泛流传于世界各国，是现代管弦乐队弦乐组中 最主要的乐器。它在器乐中占非常重要的地位，是现代交响乐 队的支柱，也是具有高难度演奏技巧的独奏乐器，与钢琴、古 典吉他并称为世界三大乐器。
思 乡 曲
马思聪 曲
海丰马思聪简介课件
提升了中国音乐的国际地位，为中国音乐走向世 界做出了贡献。
03
马思聪对中国音乐的影响
对中国传统音乐的传承
总结词
马思聪致力于挖掘和传承中国传统音乐，他深入民间，收集整理了许多珍贵的音乐资料，为中国传统音乐的传承 做出了巨大贡献。
详细描述
马思聪从小就受到中国传统音乐的熏陶，他对中国传统音乐的热爱和敬仰促使他走上了音乐之路。他深入民间， 走访了许多地方，收集整理了许多珍贵的音乐资料，包括民间歌曲、戏曲、器乐曲等。这些资料成为了他创作和 研究的宝贵财富，也为后来的音乐家提供了宝贵的参考。
艺术贡献评价
总结词
卓越的艺术贡献
详细描述
马思聪在音乐创作和演奏方面都有着卓越的贡献。他的作品数量众多，且质量上 乘，对中国的音乐艺术发展产生了深远的影响。他的音乐才华和艺术成就得到了 广泛的认可。
社会影响评价
总结词
积极的社会影响
详细描述
马思聪的音乐作品具有深刻的社会意义，反映了时代背景和 人民心声。他的音乐激励了一代又一代的年轻人，成为了他 们追求理想和进步的动力。马思聪的艺术成就不仅在国内享 有盛誉，在国际上也产生了广泛的影响。
海丰马思聪简介课件
目录
• 马思聪简介 • 马思聪的音乐成就 • 马思聪对中国音乐的影响 • 马思聪的代表作品 • 马思聪的艺术评价源自1马思聪简介马思聪简介
• 请输入您的内容
02
马思聪的音乐成就
音乐创作
01
02
03
代表作品
《思乡曲》、《第一交响 乐》等。
创作风格
融合中西方音乐元素，追 求音乐表现力和民族特色 。
感谢您的观看
THANKS
对中国音乐教育的推动
马思聪逃亡记
马思聪逃亡记马思聪（1912年5月7日－1987年5月20日），中国广东海丰县人，中国作曲家、小提琴家与音乐教育家。
被誉为“中国小提琴第一人”。
他于1937年创作的《思乡曲》，被认为是中国20世纪的音乐经典之一。
1966年马思聪在文化大革命中受迫害。
1967年1月15日与女儿马瑞雪、夫人王慕理、儿子马如龙乘“002”号电动拖船偷渡香港。
1967年4月12日美国国务院公布，北京中央音乐学院院长马思聪逃出中国大陆，来此避难。
马思聪同夫人及两个孩子，一起被批准避难。
此后不久，马思聪在纽约公开露面，在寓所接待外国记者，发表了题为《我为什么逃离中国——关于“文化大革命”的可怕真相》的讲话。
原文如下：“我是音乐家。
我珍惜恬静、和平的生活，需要适宜工作的环境。
况且我作为一个中国人，非常热爱和尊敬自己的祖国和人民。
当然，我个人所遭受的一切不幸和中国当前发生的悲剧比起来，全是微不足道的。
‘文化大革命’在毁灭中国的知识分子。
去年夏秋所发生的事件，使我完全陷入了绝望，并迫使我和我的家属成了逃亡者，成了漂流四方的‘饥饿的幽灵’。
如果说我的行为在某种意义上有什么越轨的地方的话，那就是我从中国逃跑了……”“文化大革命”的灾难从1966年的春天开始，中国遭受了一场史无前例的劫难，文化界、教育界的知识分子首当其冲，遭到了残酷的迫害和打击。
5月底，被“革命口号”煽动起来的中央音乐学院的青年学生们，给他们的院长贴出了大字报。
一夜之间，马思聪成了“资产阶级反动权威”、“三名三高的修正主义分子”。
往日热闹的马宅也冷清了下来，学生再也不上门学小提琴。
“文化大革命”，这个陌生的名词，让他感到惶恐、不可理解。
在朋友和家人的劝告下，马思聪发表了一个声明，表示坚决、热情地支持“文化大革命”，愿意接受广大“革命师生”的批判。
6月中旬，文化部系统的艺术院校的“黑线人物”500多人，被集中到北京郊区的社会主义学院的校园内，住进了“牛棚”。
他们当中，有各院校的领导，知名的教授、画家、音乐家、导演、名演员、作家，马思聪也是他们中的一员。
思乡曲(小提琴独奏曲)
时 候
乡 愁
余 光 中
海 峡
坟 墓
船 票
那 头
邮 票
出生书香门第的马思
聪，是马家的第5个儿 子，从小显露出音乐的 才华，11岁收到一份对 他一生影响深远的礼 物—小提琴，1923年随 哥哥去了法国后，15岁 考入法国巴黎音乐学校，
成为该校第一位中国学
生。这也是他第一次作 为琴童离开祖国。
马思聪是我国著名的小
提琴演奏家、作曲家和音乐 教育家，广东人。1931年回 国从事音乐教育工作，1949 年由周总理亲自点将，担任 中央音乐学院首任院长， 1967年在“文革”中被迫出 走美国，1987年在美国费城 逝世。记得他在回绝美国大 学邀请时说：“我只有一个 祖国，就像我只有一个心脏 一样。”
马思聪
小提琴独奏曲
复三部曲式 战乱时代 民歌《城墙上 跑马》
结合思乡主题 用自己的方式表达思乡之情？
大我乡而母我乡后新我乡长我乡小
陆
在
那 头
在
这 头
愁
是
一 湾 浅 浅 的
现 在
亲
在
里 头
在
外 头
愁
是
一 方 矮 矮 的
来 啊
娘
在
那 头
在
这 头
愁
是
一 张 窄 窄 的
大 后
在 这 头
母 亲 在
愁
是
一 枚 小 小 的
城墙上跑马
1=D 2/4 3/4
深情、缠绵、忧伤的旋律， 使无数背景离乡，妻离子 散的人们坚定了打回老家 去的决心。《思乡曲》成 为当时一首很著名的抗日 乐曲。
《思乡曲》
《思乡曲》
曲式分析
呈 示 部 主 部 再现部
海丰 马思聪简介
1946 年 11 月，马思聪到上海，与乔冠华、龚澎会面，出席由周恩来主持的 上海各界人士座谈会。 1947 年，马思聪任香港中华音乐学院院长，完成《祖国大合唱》。马思聪 使用陕北眉户的民歌曲调，铺就开篇的歌曲，象征着光明从延安来。 1948 年夏天，美国驻华大使司徒雷登来到马思聪的住所，用流利的普通话 “顺道”拜访马思聪先生。大使直言不讳地说：中国要落在共产党之手了，共 产党只要扭秧歌、打腰鼓，不要贝多芬、莫扎特；美国政府盛情邀请马思聪先 生到美国大学任教；五线谱是世界语言，希望能在美国听到马先生的琴声。马 思聪当场谢绝。 数日后，一位西装革履的美国人来到马家， 递上名片，他的名字“ Newton” （纽顿）。纽顿 说，他受司徒雷登大使的委托，已为马思聪先生 联系好了在美国工作的大学，聘请他当音乐教授， 此次来访是请马思聪定下时间，以便他去预订马 思聪和全家人飞往美国的机票。纽顿的结局和司 徒雷登一样，在被马思聪坚决拒绝后悻悻离去。 当年，马思聪完成《春天大合唱》。
返回
不久，周恩来约见马思聪，问道：如何在一片废墟上发展新中国的音 乐事业？马思聪提出“人才第一”的观点，培养新中国的音乐人才，首先 要办学校。周恩来应声说道：正在考虑建立中国最高音乐学府中央音乐学 院，拟请马思聪先生出任院长。 12 月 18 日，马思聪随周恩来出访苏联归来， 即被政务院任命为中央音乐学院院长，时年 37 岁。 新中国成立后，马思聪是中南海常客。国家领导人宴请国宾，常请马 思聪即席演奏。一次，周恩来把时任外交部长的陈毅拉到马思聪身边，打 趣道：陈老总，我们三个人都是法国留学生，人家马思聪就学到了东西， 而我们俩就没学到。意气风发的年代，意气风发的马思聪，为中央音乐学 院校报题词：诚心诚意做一条孺子的好牛。
马思聪
—我要把每一个音符献给祖国。
马思聪为什么没有回国
马思聪为什么没有回国作者：叶永烈来源：《记者观察》2011年第10期著名音乐家马思聪不堪“文革”凌辱，于1967年偷渡到香港，从此作为“叛国者”浪迹天涯。
马思聪晚年为什么没有返回中国大陆?马思聪以他崇高的艺术声望，在美国受到了尊重。
起初，他住在纽约的一家公寓。
后来，他搬到费城僻静的郊区，住在一幢18层的公寓中一套很普通的房子里，两个房间而已。
女儿马瑞雪出嫁了，生了两个女孩。
马思聪夫妇一直和迄今未婚的儿子马如龙住在一起。
跟过去在北京所住的近200平方米、8个房间的四合院，自然是不能相比。
当年曾是父亲的“爱徒”、“有些天赋”的儿子，也不能如愿以偿地在美国当小提琴家，而在一家齿轮公司做与音乐无关的事。
音信隔绝，门可罗雀，“独在异乡为异客”，马思聪的心境是芜杂的，有着难言之痛。
尽管他经济不算宽裕，但是，多年来拒领美国的“政治避难救济金”。
1980年6月14日，马思聪和妻子在给长女马碧雪的家信中，很坦率地谈了当年的辛酸：“爸爸对大陆犹有余悸。
初到美国半年都做同一恶梦，捉回去再逃不出来。
文革之罪，头上伤痕仍在。
床单、外衣上的血迹是洗净了，何堪回首话当年!!!”思乡、乡思，在心头萦绕。
那只相依为命的小提琴犹在，《思乡曲》的作者常常奏起了《思乡曲》，那委婉的琴声飘逸在异国他乡的空中。
马思聪没有返回中国大陆的真正原因，跟张学良将军最后没有返回中国大陆一样，是台湾当局派人从中阻拦。
当时，海峡两岸剑拔弩张，处于敌对状态。
马思聪来到美国之后，与台湾的关系密切。
马思聪多次应邀前往台湾，被台湾待为上宾，蒋介石亲自接见马思聪。
对于马思聪来说，一则台湾毕竟到处是中国同胞，为同胞演出使他有一种亲切感。
二则是他在经济上依赖台湾。
他是作曲家，但是他的作品在美国既无法出版，也无处演出。
他在美国没有经济收入。
到了台湾，每作一次环岛演出，台湾会给他一大笔钱；对于台湾当局来说，则是利用马思聪作为反共、反中国大陆的工具。
自从中国公安部为马思聪平反的消息传出之后，台湾当局相当紧张，加强了对马思聪的控制。
马思聪思乡曲思乡人
马思聪思乡曲思乡人近年来，马思聪聚焦当下社会热点话题，以不俗的表现力和敏锐的观察力引发了广泛讨论。
而他最近一首MV《思乡曲思乡人》更是引发了不少网友的共鸣和感叹，因为这首歌诉说的是许多人心中的共同情感——思乡之情。
马思聪出生于东北沈阳，曾在北京从事音乐创作多年，之后回到了家乡。
他将思乡之情融入音乐创作中，演唱出了那种深情的感怀，唤起人们心中对家乡故土的思念。
在这首《思乡曲思乡人》中，马思聪将思乡拓展到了更广阔的范畴，在歌曲中呼唤着所有离开故土的人们，让他们同样怀念那些被时间和空间隔开的亲人和朋友。
马思聪的音乐代表作中，最具代表性的应该是《广场》，这首歌曲充满了对生活的热爱和对家乡的眷恋。
这首歌曲的灵感来源自马思聪曾经在广场上看到的一幅场景：一位老人坐在长椅上，旁边是他的老伴和一只小狗，他们一起等待儿女的归来。
这个场景打动了马思聪，因为这让他想起了自己的家乡和家人，于是他写下了这首《广场》。
在这首歌曲中，马思聪用朴素的语言、温暖的旋律、贴心的情感唤起了人们对家乡的思念和对亲情的珍视。
马思聪的音乐作品其实是一种自我表达的方式，他通过自己的音乐，让更多的人能够聆听到心中真实的声音。
或许每个人的人生经历都有各自的故事，但是当这些故事被转化为音乐时，就会赋予它们更深邃的内涵和更广泛的意义。
就像《思乡曲思乡人》这首歌曲，让人们意识到思乡之情是人类共同的情感，也让人们思考家乡对我们的意义和人与人之间的情感连接。
思乡之情是一种关于家乡的回忆和情感的表达，同时也是一种探寻自我身份和文化认同的过程。
在全球化的今天，我们每个人都和自己的故乡联系紧密。
当我们身在异国他乡、远离亲人时，思乡之情就如同一座桥梁，将我们对家乡的怀念和对与家乡相关的情感传递给他人。
无论身在何处，思乡之情都是人与家乡之间互动和交流的一种方式，更是一种文化底蕴和认同感的体现。
最后，回归到马思聪的创作上来，他的音乐一直充满着真挚的情感和温馨的画面，让人感受到他对生命、人性、自然、情感的尊重和热爱。
马 思 聪
马思聪（1912—1987），广东海丰人。
中国现代著名的作曲家、小提琴演奏家和音乐教育家。
马思聪1923年和1931年两度赴法国学习音乐，主修小提琴与作曲。
学成归国后，一直从事音乐创作、演出和教育活动。
新中国成立后，出任中央音乐学院首任院长。
“文革”期间他受到迫害，于1967年到美国定居。
马思聪是中国20世纪杰出的作曲家，他毕生致力于中西音乐艺术的融合，以精湛的西洋音乐技巧，出色地表现了中华民族的审美内涵与文化底蕴。
马思聪是中国小提琴音乐的开拓者，他以卓越的演奏与创作，使源自西方的小提琴音乐成为了中国音乐的一部分，并在中国广为传播。
马思聪是中国现代音乐教育的先驱之一，他促进了现代音乐教育体系在中国的建立，为中国培养出一批蜚声世界乐坛的人才。
马思聪是在法国接受的音乐教育，从事小提琴音乐创作，则始于上个世纪的三十年代初期。
在这段时间里除了一些“现代派”已经开始他们的探索外，后浪漫主义风格的创作手法仍然非常盛行。
所以采用民间流传的音乐素材和民歌来写作，是很常用的方法。
马思聪的大量小提琴曲，包括这个时期和以后的创作，都带有这样的色彩。
这里想要叙述的《思乡曲》和《第一回旋曲》都创作于1937年，它们也都是采用民歌的曲调素材写成的。
我们中国民族众多，是个民歌大国。
无论汉、满、蒙、回、藏，和其他民族，都有着数量多和音乐素材丰富的民歌。
写作这两首乐曲，就是用了内蒙古民歌的素材。
《思乡曲》原先是马思聪写的大型管弦乐曲《绥远组曲》中的第二乐章。
《绥远组曲》又称《内蒙组曲》，这是因为“绥远”是旧地名，后来它被划入内蒙古的缘故。
但现在的音乐出版物上又把此曲称作《绥远组曲》，所以我也跟从此说。
马思聪有多量作品采用内蒙古民歌作为创作素材，我想这不但是内蒙古民歌大多具有豪放、朴实、深沉兼具的特征，同时还和它们的曲调舒缓可歌，又能适应各种心情的可塑性有关。
《绥远组曲》中的三个乐章分别叫做《史诗》、《思乡曲》、《塞外舞曲》。
由于马思聪的管弦乐作品非常小提琴化，它们都可以用小提琴独奏钢琴伴奏这样的形式来演奏。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
代表作品
马思聪是中国重要的作曲家，主要代表作有小提琴曲 《内蒙组曲》、《西藏音诗》、《第一回旋曲》、 《牧歌》、《秋收舞曲》、《山歌》、《双小提琴协 奏曲》，交响音乐《山林之歌》、《第二交响曲》， 大合唱《祖国》、《春天》，舞剧《晚霞》、歌剧 《热碧亚》等。小提琴曲《内蒙组曲》是马思聪的成 名之作，作于 1937年．尤其是其中的《思乡曲》和 《塞外舞曲》已成为饮誉中外的优秀中国小提琴代表 作。管弦乐《山林之歌》作于1954年．它以其创作技 法精湛和民族风格的鲜明，被认为是马思聪交响音乐 中的精品。
影响评价
马思聪是中国最早的小提 琴家之一，他的演奏和作品， 对中国小提琴事业的发展起 了促进作用。他的其他管弦 乐作品，在民族风格和西欧 作曲技巧的结合上，作过有 益的探索，有一定的贡献。 总之，马思聪以自己的演奏 教学与创作，为我国近代音 乐建设做出了重要贡献。
谢谢观看！
பைடு நூலகம்
主要经历
马思聪生于1912年5月7日, 1923年随兄去 法国学习小提琴,并就读于巴黎音乐学院。 1929 年初，马思聪因家境突变回国，在上海、南京、 广州等地举行独奏音乐会，被誉为“音乐神童”。 1930年再次赴法,随毕能蓬学作曲，次年回国,先 后在广州、南京、上海从事音乐教育、演奏及创 作活动。1932年马思聪与他的女弟子王慕理结婚。 抗日战争开始后，他辗转于西南各地,受到新音乐 运动的影响,作品中表现了爱国主义思想。
《思乡曲》作于72年前的1937年。当年，日 寇的铁蹄蹂躏了满蒙华北大地，东三省的学生 唱着“我的家在东北松花江上”流亡关内。马 思聪行脚北国之后折回广州，从一首绥远民歌 中引发灵感，谱下了这首《思乡曲》，拨动了 多少为抗日救亡而奋战的中华儿女的心弦，并 且一直流传下来，引发了一代代爱国爱乡的炎 黄子孙的共鸣，成为了中国现代民族音乐不朽 的经典。
马思聪—
我要把每一个音符献给祖国！
16级音教2班：胡猛
主要内容
个人简介 主要经历 音乐特色 代表作品
影响评价
个人简历
马思聪（1912-1978），广东海 丰人。是中国第一代小提琴音乐作 曲家与演奏家 ，在中国近现代音 乐史上占有重要地位 。1945年抗 战胜利后，先后担任台湾交响乐团 指挥、广州艺术音乐系主任、上海 中华音乐学校校长、香港中华音乐 院院长等。1950年后任中央音乐 学院首任院长，并兼任中国音乐家 协会副主席，《音乐创作》主编等 职。文革期间迁居美国，1987年5 月病逝于费城。
音乐特色
他的作品一向比较简明，音调清丽流畅，结构简 洁，笔到情到就行，没有太多的赘句。作为一位作曲 家，马思聪在长达半个多世纪内，涉及小提琴音乐、 交响音乐、协奏曲、大合唱、室内乐、钢琴音乐、歌 剧、舞剧、艺术歌曲、群众歌曲多个领域。马思聪的 作曲技巧成熟且具有鲜明的创作个性。当中国的许多 作品还沉湎于古典乐派、浪漫乐派的手法、风格的时 候，他的作品就已经渗进了西洋19世纪末以来的现代 音乐的历素。50年代以来他对风格的刻意求新更加积 极，但从始至终都用来表现和赋予他对音乐的民族特 征追求中。