马思聪生平简介

马思聪生平简介
1912 年 5 月 7 日,马思聪作为马家的第五个儿子,出生 在广东汕尾市海丰县幼石街上的一座深宅大院里,小 名艾。马思聪的父亲马育杭同广东的风云人物陈炯明 是总角之交,后来当上了广东省的财政厅长,这才得 以维持9个儿女的一大家的生活。马思聪的父母都不懂 音乐,但广东的戏剧之乡汕尾所独有的地方戏剧音乐 深深地影响着童年的马思聪。
1923 年, 11 岁的马思聪终于实现了他的梦想,随大哥来到法 国,开始了他的音乐生涯。先后就学于南锡音乐学院、巴黎 音乐学院学习小提琴 。 1929 年初,马思聪因家境突变回国。在香港、广州、上海等 地演出,被誉为“音乐神童”。 1930 年再次赴法,向毕能蓬 学作曲。 1931 年,广东省政府官费资助,马思聪再次赴法留学,第二 年归国,任中国第一所现代“私立音乐学院”院长,主要在 广州、香港、上海、南京、北平等地从事演出;同时,又先 后在广州音乐院、事务助理基辛格从北京返回美 国,周恩来托其向马思聪转达:“我平生有两件事深感 遗憾,其中之一就是马思聪 50多岁离乡背井去美国,我 很难过。” 1987年5月20日于美国费城逝世。 2007年12月14日,马思聪异国辞世 20年后骨灰归葬中国 广州,同日《马思聪全集》在广州艺博院举行首发式。
1937年抗日战争爆发后,多年转辗于华南、西南各地 坚持从事频繁的演出,并先后任中山大学教授、中华 交响乐团指挥、贵阳艺术馆馆长等职。 1945年抗战胜利后,先后担任台湾交响乐团指挥、广 州艺术音乐系主任、上海中华音乐学校校长、香港中 华音乐院院长等。 1950年后任中央音乐学院首任院长,并兼任中国音乐 家协会副主席,《音乐创作》主编等职。由于文革原 因,1967年1月经香港出逃,赴美国定居,从事作曲、 教学工作。
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人民音乐家马思聪在重庆

人民音乐家马思聪在重庆

■马思聪(1912-1987),广东汕尾人,我国现当代颇负盛名的小提琴家、作曲家、音乐教育家。

1939年底,马思聪首次到重庆,先后担任励志社管弦乐队首席、中华交响乐团指挥等职。

抗战期间,他辗转于重庆、昆明、桂林、贵阳等大后方及香港、广州等地,不仅创作《思乡曲》《西藏音诗》等脍炙人口的作品,还与中共结下了深厚的友谊。

“音乐神童”的炼成之路马思聪生于1912年5月7日,在家排行第五,其父马育航(武昌起义后,任广州市财政厅长)给他取小名为“艾”,含有聪颖、健美、长寿的祝愿。

他从小对音乐表现出浓厚的兴趣:爱听民歌,爱看地方戏曲;7岁时,在堂兄马时晖家,学会了弹风琴;9岁随父到广州,就读培正学校,其间学会了吹口琴、弹月琴。

1923年夏,马思聪的大哥马思齐从法国带回一把小提琴,彻底改变了马思聪的一生。

他对这件乐器爱不释手,萌生了赴法学习小提琴的想法。

该年冬,11岁的他跟随大哥来到法国巴黎,开始了音乐生涯。

1925年,马思聪考入南锡音乐学院,师从巴黎国立歌剧院著名的小提琴独奏家帕尼·奥别多菲尔。

在老师点拨之下,他的小提琴演奏水平有了很大提高,大考时曾获得最优二等奖。

1929年,因家境受困,考入巴黎音乐学院不到一年的马思聪只得回国。

回国之际,他结识了初到法国的冼星海。

马思聪见冼生活艰辛,便将他引荐给奥别多菲尔,免费习琴。

马思聪回国后,开启了音乐演奏生涯。

他在上海、南京、广州等地开办了数场音乐会,上海《申报》、南京《中央日报》等多家报纸纷纷称其为“音乐神童”,赞誉他“神技一奏,全场屏息凝听。

其顿挫抑扬,令人神志飘逸”。

马思聪虽以演奏家身份奔波于各大音乐会,但也敏锐地察觉到,中国没有小提琴作品创作。

于是,他开始摸索作曲的技巧与格调,创作了《古词七首》等作品。

1931年,马思聪再次赴法,经奥别多菲尔介绍,跟随作曲家毕能蓬学作曲。

在毕能蓬的精心指导下,他的创作水平有了很大提高。

1932年,马思聪回国定居后,与陈洪创办私立广州音乐院并任院长。

马思聪逃亡记

马思聪逃亡记

马思聪逃亡记马思聪(1912年5月7日-1987年5月20日),中国广东海丰县人,中国作曲家、小提琴家与音乐教育家。

被誉为“中国小提琴第一人”。

他于1937年创作的《思乡曲》,被认为是中国20世纪的音乐经典之一。

1966年马思聪在文化大革命中受迫害。

1967年1月15日与女儿马瑞雪、夫人王慕理、儿子马如龙乘“002”号电动拖船偷渡香港。

1967年4月12日美国国务院公布,北京中央音乐学院院长马思聪逃出中国大陆,来此避难。

马思聪同夫人及两个孩子,一起被批准避难。

此后不久,马思聪在纽约公开露面,在寓所接待外国记者,发表了题为《我为什么逃离中国——关于“文化大革命”的可怕真相》的讲话。

原文如下:“我是音乐家。

我珍惜恬静、和平的生活,需要适宜工作的环境。

况且我作为一个中国人,非常热爱和尊敬自己的祖国和人民。

当然,我个人所遭受的一切不幸和中国当前发生的悲剧比起来,全是微不足道的。

‘文化大革命’在毁灭中国的知识分子。

去年夏秋所发生的事件,使我完全陷入了绝望,并迫使我和我的家属成了逃亡者,成了漂流四方的‘饥饿的幽灵’。

如果说我的行为在某种意义上有什么越轨的地方的话,那就是我从中国逃跑了……”“文化大革命”的灾难从1966年的春天开始,中国遭受了一场史无前例的劫难,文化界、教育界的知识分子首当其冲,遭到了残酷的迫害和打击。

5月底,被“革命口号”煽动起来的中央音乐学院的青年学生们,给他们的院长贴出了大字报。

一夜之间,马思聪成了“资产阶级反动权威”、“三名三高的修正主义分子”。

往日热闹的马宅也冷清了下来,学生再也不上门学小提琴。

“文化大革命”,这个陌生的名词,让他感到惶恐、不可理解。

在朋友和家人的劝告下,马思聪发表了一个声明,表示坚决、热情地支持“文化大革命”,愿意接受广大“革命师生”的批判。

6月中旬,文化部系统的艺术院校的“黑线人物”500多人,被集中到北京郊区的社会主义学院的校园内,住进了“牛棚”。

他们当中,有各院校的领导,知名的教授、画家、音乐家、导演、名演员、作家,马思聪也是他们中的一员。

海丰 马思聪简介

海丰 马思聪简介

1946 年 11 月,马思聪到上海,与乔冠华、龚澎会面,出席由周恩来主持的 上海各界人士座谈会。 1947 年,马思聪任香港中华音乐学院院长,完成《祖国大合唱》。马思聪 使用陕北眉户的民歌曲调,铺就开篇的歌曲,象征着光明从延安来。 1948 年夏天,美国驻华大使司徒雷登来到马思聪的住所,用流利的普通话 “顺道”拜访马思聪先生。大使直言不讳地说:中国要落在共产党之手了,共 产党只要扭秧歌、打腰鼓,不要贝多芬、莫扎特;美国政府盛情邀请马思聪先 生到美国大学任教;五线谱是世界语言,希望能在美国听到马先生的琴声。马 思聪当场谢绝。 数日后,一位西装革履的美国人来到马家, 递上名片,他的名字“ Newton” (纽顿)。纽顿 说,他受司徒雷登大使的委托,已为马思聪先生 联系好了在美国工作的大学,聘请他当音乐教授, 此次来访是请马思聪定下时间,以便他去预订马 思聪和全家人飞往美国的机票。纽顿的结局和司 徒雷登一样,在被马思聪坚决拒绝后悻悻离去。 当年,马思聪完成《春天大合唱》。
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不久,周恩来约见马思聪,问道:如何在一片废墟上发展新中国的音 乐事业?马思聪提出“人才第一”的观点,培养新中国的音乐人才,首先 要办学校。周恩来应声说道:正在考虑建立中国最高音乐学府中央音乐学 院,拟请马思聪先生出任院长。 12 月 18 日,马思聪随周恩来出访苏联归来, 即被政务院任命为中央音乐学院院长,时年 37 岁。 新中国成立后,马思聪是中南海常客。国家领导人宴请国宾,常请马 思聪即席演奏。一次,周恩来把时任外交部长的陈毅拉到马思聪身边,打 趣道:陈老总,我们三个人都是法国留学生,人家马思聪就学到了东西, 而我们俩就没学到。意气风发的年代,意气风发的马思聪,为中央音乐学 院校报题词:诚心诚意做一条孺子的好牛。
马思聪
—我要把每一个音符献给祖国。

马思聪为什么没有回国

马思聪为什么没有回国

马思聪为什么没有回国作者:叶永烈来源:《记者观察》2011年第10期著名音乐家马思聪不堪“文革”凌辱,于1967年偷渡到香港,从此作为“叛国者”浪迹天涯。

马思聪晚年为什么没有返回中国大陆?马思聪以他崇高的艺术声望,在美国受到了尊重。

起初,他住在纽约的一家公寓。

后来,他搬到费城僻静的郊区,住在一幢18层的公寓中一套很普通的房子里,两个房间而已。

女儿马瑞雪出嫁了,生了两个女孩。

马思聪夫妇一直和迄今未婚的儿子马如龙住在一起。

跟过去在北京所住的近200平方米、8个房间的四合院,自然是不能相比。

当年曾是父亲的“爱徒”、“有些天赋”的儿子,也不能如愿以偿地在美国当小提琴家,而在一家齿轮公司做与音乐无关的事。

音信隔绝,门可罗雀,“独在异乡为异客”,马思聪的心境是芜杂的,有着难言之痛。

尽管他经济不算宽裕,但是,多年来拒领美国的“政治避难救济金”。

1980年6月14日,马思聪和妻子在给长女马碧雪的家信中,很坦率地谈了当年的辛酸:“爸爸对大陆犹有余悸。

初到美国半年都做同一恶梦,捉回去再逃不出来。

文革之罪,头上伤痕仍在。

床单、外衣上的血迹是洗净了,何堪回首话当年!!!”思乡、乡思,在心头萦绕。

那只相依为命的小提琴犹在,《思乡曲》的作者常常奏起了《思乡曲》,那委婉的琴声飘逸在异国他乡的空中。

马思聪没有返回中国大陆的真正原因,跟张学良将军最后没有返回中国大陆一样,是台湾当局派人从中阻拦。

当时,海峡两岸剑拔弩张,处于敌对状态。

马思聪来到美国之后,与台湾的关系密切。

马思聪多次应邀前往台湾,被台湾待为上宾,蒋介石亲自接见马思聪。

对于马思聪来说,一则台湾毕竟到处是中国同胞,为同胞演出使他有一种亲切感。

二则是他在经济上依赖台湾。

他是作曲家,但是他的作品在美国既无法出版,也无处演出。

他在美国没有经济收入。

到了台湾,每作一次环岛演出,台湾会给他一大笔钱;对于台湾当局来说,则是利用马思聪作为反共、反中国大陆的工具。

自从中国公安部为马思聪平反的消息传出之后,台湾当局相当紧张,加强了对马思聪的控制。

马 思 聪

马 思 聪

马思聪(1912—1987),广东海丰人。

中国现代著名的作曲家、小提琴演奏家和音乐教育家。

马思聪1923年和1931年两度赴法国学习音乐,主修小提琴与作曲。

学成归国后,一直从事音乐创作、演出和教育活动。

新中国成立后,出任中央音乐学院首任院长。

“文革”期间他受到迫害,于1967年到美国定居。

马思聪是中国20世纪杰出的作曲家,他毕生致力于中西音乐艺术的融合,以精湛的西洋音乐技巧,出色地表现了中华民族的审美内涵与文化底蕴。

马思聪是中国小提琴音乐的开拓者,他以卓越的演奏与创作,使源自西方的小提琴音乐成为了中国音乐的一部分,并在中国广为传播。

马思聪是中国现代音乐教育的先驱之一,他促进了现代音乐教育体系在中国的建立,为中国培养出一批蜚声世界乐坛的人才。

马思聪是在法国接受的音乐教育,从事小提琴音乐创作,则始于上个世纪的三十年代初期。

在这段时间里除了一些“现代派”已经开始他们的探索外,后浪漫主义风格的创作手法仍然非常盛行。

所以采用民间流传的音乐素材和民歌来写作,是很常用的方法。

马思聪的大量小提琴曲,包括这个时期和以后的创作,都带有这样的色彩。

这里想要叙述的《思乡曲》和《第一回旋曲》都创作于1937年,它们也都是采用民歌的曲调素材写成的。

我们中国民族众多,是个民歌大国。

无论汉、满、蒙、回、藏,和其他民族,都有着数量多和音乐素材丰富的民歌。

写作这两首乐曲,就是用了内蒙古民歌的素材。

《思乡曲》原先是马思聪写的大型管弦乐曲《绥远组曲》中的第二乐章。

《绥远组曲》又称《内蒙组曲》,这是因为“绥远”是旧地名,后来它被划入内蒙古的缘故。

但现在的音乐出版物上又把此曲称作《绥远组曲》,所以我也跟从此说。

马思聪有多量作品采用内蒙古民歌作为创作素材,我想这不但是内蒙古民歌大多具有豪放、朴实、深沉兼具的特征,同时还和它们的曲调舒缓可歌,又能适应各种心情的可塑性有关。

《绥远组曲》中的三个乐章分别叫做《史诗》、《思乡曲》、《塞外舞曲》。

由于马思聪的管弦乐作品非常小提琴化,它们都可以用小提琴独奏钢琴伴奏这样的形式来演奏。

乡书何处达,思发在花前——马思聪《思乡曲》音乐学分析

乡书何处达,思发在花前——马思聪《思乡曲》音乐学分析

马思聪生于1912年5月7日,广东海丰县人,小名马艾,在十兄弟姐妹中排行第五。

由于出身书香门第,马思聪的童年是快乐无忧的。

他从小就喜欢音乐,并接受了启蒙:六岁跟随嫂嫂学习风琴,八岁学会吹口琴、弹月琴。

然而,真正将马思聪和音乐连在一起的是他的大哥马思齐。

1923年,马思齐从法国回来,带给弟弟一份改变了他一生的礼物——小提琴。

从此马思聪就爱上了这件乐器,冥冥之中更与它结下了不解之缘。

同年,十一岁的马思聪跟随大哥前往法国,开始了他的异地求学之旅。

1925年,十三岁的马思聪考入了法国南锡音乐院主修小提琴。

同年的冬天,他回到巴黎,跟随法国著名小提琴家、巴黎国立歌剧院奥别多菲尔教授(Paul Oberdoerffer, 1874-1941)学习小提琴。

两年后,考入巴黎国立音乐院的提琴班,成为该院第一个中国学生。

[1] 1929年马思聪回国探亲,在广州等地举办音乐会,并被誉为“中国音乐神童”。

此时,他创作了第一部音乐作品——独唱曲《古词七首》。

1930年,他再度赴法国,跟随犹太裔作曲家毕能蓬(Binembaum)学习作曲。

1931年马思聪学成归国,在广州与老同学陈洪创办“私立广州音乐学院”,并任院长。

次年,与他的学生王慕理结婚。

婚后一年,经人介绍,马思聪担任南京中央大学艺术系讲师,此时,他已写下了早期的一些作品。

1936年,马思聪到北平旅行,接触并喜欢上京韵大鼓,这次的外出改变了他的创作路线,激发了他的民族感情,从此他十分重视民间音调运用与创新,这是他音乐创作道路的一个新起点。

1937年,马思聪创作了著名的《第一回旋曲》和《绥远组曲》,也是我国第一批成功的小提琴作品。

[2] 1939年,马思聪应聘为中山大学教授。

抗战期间,马思聪一家随着中山大学的迁移四处奔走。

1940年,他在重庆担任励志社交响乐团指挥。

1941年离开重庆到香港,年末,香港沦陷,他匆忙逃往故乡海丰。

1944年,日军发动湘桂战争,他又带着全家逃亡到云贵一带。

浅析《思乡曲》的创作与马思聪对中国小提琴音乐的影响

浅析《思乡曲》的创作与马思聪对中国小提琴音乐的影响马思聪是我国著名的小提琴演奏家,作曲家,小提琴教育家,是中国小提琴教育的先驱。

他于1925年在法国巴黎音乐学院学习小提琴,先后在南锡音乐学院、巴黎音乐学院就学,师从世界著名小提琴教授,巴黎国立歌剧院奥别菲尔多教授学习小提琴,在奥别多菲尔训练下,马思聪的琴艺日见长进,终于在1928年夏考入法国最高乐府—巴黎国立音乐学院,成为“第一个考入此音乐学院的黄种人”。

1931年中国创办了广州音乐院、华南音乐院、中华交响乐团。

1932年他受聘于南京中央大学音乐系,直至5年后抗战爆发。

1937年秋,应聘为中山大学文学院的音乐教授、讲授音乐史、乐理和声学等课程。

马思聪被誉为中国小提琴音乐的开拓者,作为音乐工作者的他,不忘对祖国做贡献,一直致力于的小提琴的教育。

他在当时在我国的演奏可用卓越来形容他的演奏,他的演奏與作品源自西方的小提琴音乐,是马思聪把他的演奏及创作作品成为中国音乐的一部分,并在中国广泛的传播。

所以说马思聪是中国现代音乐教育的先驱之一,他促进了现代音乐教育在中国的建立,为中国培养出一批像林耀基,盛中国这样的乐坛人才,对中国小提琴音乐影响重大。

说起马思聪的小提琴演奏和音乐创作,自然就会想到他的成名曲——《思乡曲》。

这首曲子被誉为中外的优秀中国小提琴代表作。

此曲写作于1937年,当时中华民族正处于最危险的时候,国难当头,马思聪作为爱国主义者确在那时写了大量题材丰富,体裁形式多样,风格多姿多彩的作品。

他是希望用音乐艺术来振兴中国,为祖国贡献出自己的一份力量。

《思乡曲》是一首是受很多人喜欢,都为之动容的曲子。

其淡淡的忧伤,加上小提琴那扣人心弦的声音,再结合马思聪背井离乡的背景,更为此曲增添了几分辛酸的味道和意境,倾泻了流落他乡又回不去的人,对故乡的那种眷念又无奈之情。

此曲为何选择小提琴来演奏:小提琴音色偏高且柔和,高音具有极强的穿透力,低音浑厚柔如低诉哭泣,最能把《思乡曲》演绎得淋漓尽致了。

小提琴曲《思乡曲》——马思聪

小提琴曲《思乡曲》——马思聪乡愁之伤,心弦之诗——马思聪小提琴独奏曲《思乡曲》赏析与教学马思聪作曲的《思乡曲》堪称世界精品的杰作,是我国第一首真正走上国际舞台、被外国小提琴大师演奏的小提琴独奏曲,能与其媲美的是尔后大家熟知的《梁祝小提琴协奏曲》。

马思聪作为我国第一代小提琴音乐作曲家、演奏家和教育家,在中国近现代音乐史上占有显著重要的里程碑地位。

马思聪(1912—1987),广东省海丰县人,豆蔻年华即赴法国留学,师从巴黎音乐学院名教授奥别多菲尔(P. Oberdoeffer)和浦舍理(Bouchoif)学习小提琴。

1929年他学成回国,被誉为“东方的音乐神童”。

半年后马思聪再度赴法深造,跟随毕能蓬(Binembaum)教授学习作曲及作曲理论。

1931年秋,马思聪筹建私立广州音乐院并自任院长;1940年5月,组建了中国第一个正规的管弦乐团——“中华交响乐团”;抗战胜利后,先后担任台湾交响乐团指挥、广州艺术音乐系主任、上海中华音乐学校校长、香港中华音乐院院长等;1951增加年,马思聪被中央人民政府正式任命为新建立的全国最高音乐学府——中央音乐学院首任院长,并兼任中国音乐家协会副主席,《音乐创作》主编等职。

“文化大革命”初期,他遭到种种人身摧残以及抄家等暴行,1966年1月被迫逃离祖国,长期旅居美国。

1987年5月20日,病逝于美国费城,终年75岁。

1985年2月,马思聪冤案获彻底平反,恢复名誉。

马思聪的作曲技巧比较成熟,并且有其鲜明创作个性,他的创作风格自始至终都用来表现和赋予他对音乐的民族特征追求中。

他曾说过“一个作曲家特别是一个中国作曲家,除了个人风格特色外,极端重要的是拥有浓厚的民族特色。

”[3],他的作品“风格比较恬淡、素雅,有点像南国的‘夜合花’,徐徐吐出幽香,清新芳香”,“音调清丽流畅,结构乘法,笔到情到就行,没有太多的赘句”(著名音乐理论家李凌年语)。

[4]他在长达半个多世纪的艺术生涯中,涉及小提琴音乐、交响音乐、协奏曲、大合唱、室内乐、钢琴音乐、歌剧、舞剧、艺术歌曲、群众歌曲多个领域。

海丰 马思聪简介.


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不久,周恩来约见马思聪,问道:如何在一片废墟上发展新中国的音 乐事业?马思聪提出“人才第一”的观点,培养新中国的音乐人才,首先 要办学校。周恩来应声说道:正在考虑建立中国最高音乐学府中央音乐学 院,拟请马思聪先生出任院长。 12 月 18 日,马思聪随周恩来出访苏联归来, 即被政务院任命为中央音乐学院院长,时年 37 岁。 新中国成立后,马思聪是中南海常客。国家领导人宴请国宾,常请马 思聪即席演奏。一次,周恩来把时任外交部长的陈毅拉到马思聪身边,打 趣道:陈老总,我们三个人都是法国留学生,人家马思聪就学到了东西, 而我们俩就没学到。意气风发的年代,意气风发的马思聪,为中央音乐学 院校报题词:诚心诚意做一条孺子的好牛。
改变播放曲目 《思乡曲》改为《东方红》
1950年,郭沫若作词、马思聪作曲的儿童歌曲传唱全国,经团中央确定为 《中国少年先锋队队歌》。“团结起来继承我们的父兄,不怕艰难不怕担子重, 为了新中国的建设而奋斗,学习伟大的领袖毛泽东”,20世纪五六十年代,亿 万中国少年儿童唱着这首歌长大。 1952年,马思聪“隔墙听音”,录取15岁的林耀基进入中央音乐学院少年 班学习。两年后,录取13岁的盛中国进校,并亲自点派两人赴苏联深造。 1955年,马思聪赴波兰,担任第五届国际肖邦钢琴比赛评委。中国派出的 选手傅聪同行。十多天相处,马思聪给予傅聪“改进意见”。国际比赛众星璀 璨,傅聪脱颖而出,夺得最高的“马茹卡舞曲奖”。 1958年,马思聪任柴可夫斯基钢琴和小提琴国际比赛评委,携弟子刘诗昆 到莫斯科。赛前,马思聪对刘诗昆说:手指触键要更短促、更有力,“锤子击 钟后不立刻离开就把音捂死了,音会发闷”。在比赛中,刘诗昆获得第二名。
《降D小调钢琴奏鸣曲》 《钢琴五重奏》 《第四小奏鸣曲》 钢琴独奏 《花儿集》 《鼓舞》 《巾舞》 《钢琴协奏曲》 管弦乐 《第一交响曲》 《第二交响曲》 《山林之歌》 《塞外舞曲》 管弦乐 《第一弦 乐四重奏》 《龙宫奇缘》四幕舞剧 管弦乐 1956年,周恩来、马叙伦、马思聪等 在中南海怀仁堂后院 《亚非拉人民反帝进行曲》 合唱 《中国少年先锋队队歌》郭沫若词 马思聪曲 《春天大合唱》 独唱曲 《李白六首》 《唐诗八首》 其他

马思聪


代表作品

马思聪是中国重要的作曲家,主要代表作有小提琴曲 《内蒙组曲》、《西藏音诗》、《第一回旋曲》、 《牧歌》、《秋收舞曲》、《山歌》、《双小提琴协 奏曲》,交响音乐《山林之歌》、《第二交响曲》, 大合唱《祖国》、《春天》,舞剧《晚霞》、歌剧 《热碧亚》等。小提琴曲《内蒙组曲》是马思聪的成 名之作,作于 1937年.尤其是其中的《思乡曲》和 《塞外舞曲》已成为饮誉中外的优秀中国小提琴代表 作。管弦乐《山林之歌》作于1954年.它以其创作技 法精湛和民族风格的鲜明,被认为是马思聪交响音乐 中的精品。
影响评价

马思聪是中国最早的小提 琴家之一,他的演奏和作品, 对中国小提琴事业的发展起 了促进作用。他的其他管弦 乐作品,在民族风格和西欧 作曲技巧的结合上,作过有 益的探索,有一定的贡献。 总之,马思聪以自己的演奏 教学与创作,为我国近代音 乐建设做出了重要贡献。
谢谢观看!
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主要经历

马思聪生于1912年5月7日, 1923年随兄去 法国学习小提琴,并就读于巴黎音乐学院。 1929 年初,马思聪因家境突变回国,在上海、南京、 广州等地举行独奏音乐会,被誉为“音乐神童”。 1930年再次赴法,随毕能蓬学作曲,次年回国,先 后在广州、南京、上海从事音乐教育、演奏及创 作活动。1932年马思聪与他的女弟子王慕理结婚。 抗日战争开始后,他辗转于西南各地,受到新音乐 运动的影响,作品中表现了爱国主义思想。

《思乡曲》作于72年前的1937年。当年,日 寇的铁蹄蹂躏了满蒙华北大地,东三省的学生 唱着“我的家在东北松花江上”流亡关内。马 思聪行脚北国之后折回广州,从一首绥远民歌 中引发灵感,谱下了这首《思乡曲》,拨动了 多少为抗日救亡而奋战的中华儿女的心弦,并 且一直流传下来,引发了一代代爱国爱乡的炎 黄子孙的共鸣,成为了中国现代民族音乐不朽 的经典。
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