音乐专业课程体系建设方案

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音乐新体系教研方案设计(3篇)

音乐新体系教研方案设计(3篇)

第1篇一、背景与目标随着社会经济的快速发展,人们对音乐教育的需求越来越高。

传统的音乐教育模式已经无法满足现代教育的发展需求。

因此,我们有必要探索一种新的音乐教育体系,以提高音乐教育的质量,培养具有创新精神和实践能力的音乐人才。

本方案旨在设计一套全新的音乐教育体系,以期为我国音乐教育改革提供参考。

二、方案设计原则1. 实用性原则:方案设计要紧密结合我国音乐教育现状,注重实际操作,确保方案的实施。

2. 科学性原则:方案设计要遵循音乐教育规律,以科学的理论为指导,提高音乐教育的质量。

3. 创新性原则:方案设计要具有前瞻性,勇于创新,推动音乐教育的发展。

4. 适应性原则:方案设计要考虑学生的年龄特点、兴趣爱好和认知水平,满足不同学生的需求。

三、音乐新体系教研方案设计1. 教学内容设计(1)课程设置:以模块化、综合化的课程设置为主,将音乐基础知识、音乐技能、音乐欣赏、音乐创作等课程有机结合。

(2)教学内容:注重培养学生的音乐素养,提高学生的审美能力、表现力和创造力。

具体包括:①音乐基础知识:音乐史、音乐理论、音乐术语等。

②音乐技能:声乐、器乐、舞蹈、戏剧等。

③音乐欣赏:国内外经典音乐作品、民族音乐、现代音乐等。

④音乐创作:音乐作品创作、音乐编曲、音乐制作等。

2. 教学方法设计(1)情境教学法:通过创设音乐情境,激发学生的学习兴趣,提高学生的参与度。

(2)探究式教学法:引导学生主动探究音乐知识,培养学生的创新精神和实践能力。

(3)合作学习法:鼓励学生相互合作,共同完成音乐任务,提高学生的团队协作能力。

(4)多媒体教学法:利用多媒体技术,丰富教学内容,提高教学效果。

3. 教学评价设计(1)形成性评价:关注学生在学习过程中的表现,及时调整教学策略。

(2)总结性评价:通过考试、音乐会、作品展示等形式,全面评价学生的学习成果。

(3)个性化评价:关注学生的个体差异,给予个性化的评价和建议。

4. 教师培训与教研(1)教师培训:定期组织教师参加音乐教育培训班,提高教师的音乐素养和教学能力。

高校声乐课程设置方案模板

高校声乐课程设置方案模板

一、课程背景随着我国音乐事业的蓬勃发展,声乐教育在高校中的地位日益凸显。

为了培养具有扎实声乐基础、良好艺术素养和创新能力的高素质声乐人才,特制定本声乐课程设置方案。

二、课程目标1. 使学生掌握声乐演唱的基本理论、技巧和方法;2. 培养学生的音乐鉴赏能力和审美情趣;3. 提高学生的音乐表现力和创造力;4. 培养学生的团队协作精神和舞台表现力。

三、课程设置1. 课程模块划分(1)基础理论模块:包括声乐史、声乐技巧、乐理知识、和声学等;(2)演唱技巧模块:包括声乐发声、呼吸、咬字、共鸣等;(3)音乐鉴赏模块:包括中外声乐作品欣赏、音乐评论、音乐史等;(4)实践模块:包括声乐独唱、合唱、音乐剧、歌剧表演等。

2. 课程设置及学时安排(1)基础理论模块声乐史(2学时)声乐技巧(4学时)乐理知识(4学时)和声学(4学时)(2)演唱技巧模块声乐发声(4学时)呼吸(4学时)咬字(4学时)共鸣(4学时)(3)音乐鉴赏模块中外声乐作品欣赏(4学时)音乐评论(4学时)音乐史(4学时)(4)实践模块声乐独唱(4学时)合唱(4学时)音乐剧(4学时)歌剧表演(4学时)3. 课程教学方法(1)课堂讲授:教师结合实例,系统讲解声乐理论知识和演唱技巧;(2)示范教学:教师现场示范,引导学生掌握正确的演唱方法;(3)小组讨论:学生分组讨论,交流学习心得和演唱技巧;(4)实践演练:学生进行声乐演唱、合唱、音乐剧、歌剧表演等实践活动;(5)教学评价:通过课堂表现、实践成果、期末考试等方式对学生的学习成果进行评价。

四、课程考核1. 期末考试:包括声乐演唱、乐理知识、音乐鉴赏等;2. 平时成绩:包括课堂表现、实践成果、作业完成情况等;3. 考核成绩评定:根据期末考试、平时成绩、实践成果等综合评定。

五、课程资源1. 教材:选用国内外知名声乐教材,如《声乐基础教程》、《声乐技巧教程》等;2. 教学设备:配置钢琴、音响设备、录音设备等;3. 实践基地:建设音乐厅、排练室、录音棚等实践基地。

幼儿园音乐教育课程建设方案

幼儿园音乐教育课程建设方案

幼儿园音乐教育课程建设方案一、背景介绍随着人们生活水平的提高,对于幼儿园教育的要求也越来越高。

音乐教育作为幼儿教育中不可或缺的一环,越来越受到人们的关注。

音乐教育能够有效地提高幼儿的创造力、表现力以及思维力,对于幼儿的身心发展有着非常重要的作用。

因此,本项目拟针对幼儿园音乐教育进行课程建设,通过制定一系列的方案,提高幼儿园音乐教育的质量和水平。

二、目标和任务本方案的目标是:构建一个科学、系统、完善的幼儿园音乐教育课程体系,使幼儿培养音乐素养、音乐鉴赏能力和创造力。

实现这一目标,需要完成以下几项任务:1.调查研究幼儿园音乐教育的现状和需要,确定课程的教学内容和方向;2.制定符合幼儿认知特点、兴趣和能力的音乐教育课程体系;3.确立教学流程,包括教学方式、教学手段、教材等的选择;4.培训幼儿园教师,提高他们的音乐理论知识和实际教学能力;5.建立课程评估机制,及时调整和完善课程体系。

三、课程体系的内容考虑到幼儿的认知特点和兴趣,本方案将音乐教育分为以下几个模块:1.基础乐理:包括音乐基础知识、音乐符号和节奏的学习;2.音乐表演:主要是幼儿表演音乐作品,培养幼儿的表现能力和自信心;3.音乐鉴赏:促进幼儿对音乐的能力认识和审美能力的提高;4.音乐游戏:通过游戏的方式学习音乐,培养幼儿音乐兴趣和游戏与音乐相结合的能力;5.音乐创作:鼓励幼儿通过自己的创造展示自己的音乐才华。

四、教学流程的设计以基础乐理为例,教学流程可以如下设计:1.学习音乐知识。

教师向幼儿介绍音乐的基础知识,包括音乐的起源、基本元素和符号。

通过引导幼儿观察和听音乐,培养对音乐的基本认知能力。

2.学习音乐节奏。

引导幼儿用手指敲打乐器,教师演示乐器演奏基本节奏,然后让幼儿跟着节奏打击乐器,如鼓、排鼓等。

通过锻炼幼儿的手眼协调能力、耳朵训练来掌握基本的音乐节奏。

3.学习音乐符号。

幼儿通过练习识别音乐符号和简单的音符,在游戏和趣味中掌握基础乐理并培养对音乐的兴趣和热爱。

音乐表演专业建设方案

音乐表演专业建设方案

音乐表演专业建设方案音乐表演专业建设方案(2008-2010年)背景分析行业背景与岗位人才需求:为全面贯彻国家的教育方针,加强学校艺术教育工作,促进学生全面发展,2002年教育部部长陈至立签署颁布了学校艺术教育工作规程.浙江省政府也颁布了关于创建文化大省的《纲要》,在《浙江建设文化大省纲要》中,把培养演艺人才是发展文化产业、建设文化大省的一项根本保证。

2007年中央电视台举办舞蹈、民族器乐等大赛,2008年的钢琴、小提琴大赛必将掀起了普及音乐艺术的高潮。

通过各类教育机构、民间团体的共同努力,真正把浙江建设成为全民素质优良、社会文明进步、科技教育发达、文化发展主要指标全国领先、文化事业整体水平和文化产业发展实力走在全国前列的文化大省。

在人才需求方面,浙江省在“十一五”期间,平均每年新增音乐就业岗位1千个。

2006年全省音乐传播从业人员已经达到1多万人,间接从业人员达到1多万人,到2010年,全省与音乐相关的从业人数超过3万人。

由此可见当今社会对音乐专业人才的需求。

近五年毕业生就业情况:我校音乐表演专业已有五届毕业生,共计159人,毕业后从事和音乐相关产业的达75%以上,所涉及的岗位有很多,但其中主要的有:音乐艺术辅导岗位和文化宣传办公室。

音乐艺术辅导岗位相关单位有中小学、幼儿园、少年宫、文化馆、琴行以及社会力量所办的艺校等;文化宣传办公室岗位相关单位有公办的医院、银行、通讯公司以及私营(企业)公司等等。

具体就业人数统计如表。

表一:音乐表演专业近五届毕业生就业岗位人数统计产业、就业与生源的分析:浙江省在《浙江建设文化大省纲要》中,把传媒业、旅游业、演艺业、美术业、会展业、体育业作为全省文化产业的发展重点。

演艺业即舞台表演艺术业,与音乐表演专业有着密切的关系,有着广阔的就业前景。

但从音乐表演专业近五年的毕业生就业实际情况来看,主要从事的是艺校音乐辅导员和企业公司办公室办事员的工作。

面临崭新的就业形势和较低层次的生源,音乐表演专业将从人才培养模式、课程建设、团队建设、基地建设、社会服务五方面确定建设具体目标。

职业院校音乐教育专业奥尔夫音乐教学法课程思政建设实施方案

职业院校音乐教育专业奥尔夫音乐教学法课程思政建设实施方案

摘 要:在职业院校的音乐教育专业中,奥尔夫音乐教学法课程的思政教育应注重加强对学生的世界观、人生观和价值观的教育,传承和创新中华优秀传统文化,积极引导学生树立正确的国家观、民族观、历史观、文化观,培养社会发展所需要的全面的人才。

因此,如何将思想政治教育有效地融入奥尔夫音乐教学法课程中是亟待解决的问题。

创新课堂教学方法、构建融合教学实施方案、显隐结合构建成熟可行的思政案例可作为建设思路,以提高思想政治教育的实效性,促进学生人文素养的提高。

关键词:高职院校;音乐教育;奥尔夫音乐教学法;思想政治建设中图分类号:G41 文献标识码:A 文章编号:2095-9214(2020)23-0161-02 DOI:10.12240/j.issn.2095-9214.2020.23.078一、奥尔夫音乐教学法课程的思政建设概况2020年,教育部印发《高等学校课程思政建设指导纲要》,其中强调“全面推进课程思政建设,就是要寓价值观引导于知识传授和能力培养之中,帮助学生塑造正确的世界观、人生观、价值观”。

按照价值引领、能力达成、知识传授的总体要求,深化学校课程思政教学改革,发挥课程育人作用,推进全员、全过程、全方位育人,培养与提高学生将来工作的素质和能力,从而解决好专业教育与思政教育“两张皮”的问题,为此,我们展开了对职业院校音乐教育专业中奥尔夫音乐教学法课程的思政建设。

职业院校中的音乐教育专业旨在培养政治思想坚定、德技并修、全面发展,适应音乐教育一线需要,具有良好的理想信念、科学文化水平、人文素养以及较强的就业能力和可持续发展能力的高素质复合型、应用型专门人才。

奥尔夫音乐教学法是音乐教育专业的核心课程,该课程的专业目标是使学生了解音乐教育中奥尔夫音乐教学法为将来工作输送的主要内容,充分认识运用先进理念进行音乐教育,深刻认识奥尔夫音乐教学法发展的重要意义,掌握音乐教学法要点,并能在工作中根据音乐的不同专业进行有方法的组织教学。

高校音乐专业实践教学课程体系建设研究

高校音乐专业实践教学课程体系建设研究

高校音乐专业实践教学课程体系建设研究作者:苏改芸来源:《艺术评鉴》2022年第18期摘要:随着我国高等教育改革的不断推进,传统高校课程设置、教学模式等已难以满足当前新时代学生的发展需求。

所以,应当基于传统教育模式,建设与新时代相适应的新课程体系,为高校学生综合素质全面发展奠定坚实基础。

鉴于高校音乐专业教学的突出实践性,音乐教师有必要推进音乐专业实践教学改革,建设完善的音乐专业实践教学课程体系,以此培养音乐专业学生的实践能力、创新能力,进一步为社会输送更多高素质的音乐专业人才。

本文主要介绍了高校音乐专业实践教学课程体系的内涵,阐述了高校音乐学专业实践教学体系建设的必要性,分析了当前高校音乐专业实践教学中存在的主要问题,论述了高校音乐专业实践教学课程体系建设原则,进一步提出了高校音乐专业实践教学课程体系建设策略。

关键词:音乐专业实践教学课程体系中图分类号:J60-05文献标识码:A文章编号:1008-3359(2022)18-0121-04乐理知识教学、实践教学等都是音乐专业教学的重要组成部分,但是长期以来,众多高校音乐专业教学普遍存在“重乐理知识教学、轻实践教学”的问题。

在此情形下,这些高校对音乐专业人才的培养往往难以达成预期效果,进而对我国音乐事业发展造成不利影响。

为解决这一方面问题,针对高校音乐专业实践教学课程体系建设开展探索研究显得尤为必要。

结合当前实际状况而言,尽管越来越多高校针对音乐专业开设了对应的实践教学课程,但是存在缺乏对实践教学的有效重视、实践教学方式较为单一、缺乏完善的实践教学评价体系等问题,使得这些课程的开展收效甚微。

久而久之,不仅会影响到音乐专业学生实践能力、创新能力的培养,还会影响高校音乐专业的有序健康发展。

基于此,本文将对高校音乐专业实践教学课程体系建设进行探索研究。

一、高校音乐专业实践教学课程体系概述高校音乐专业实践教学课程体系,主要指的是对于高校音乐专业学生,依托开展相应的专业知识教授,通过一定周期的训练,并结合一系列技能培养,让学生成为可满足社会发展需求的音乐专业人才。

幼儿园音乐教育课程体系建设 幼儿园课程体系

幼儿园音乐教育课程体系建设 幼儿园课程体系

幼儿园音乐教育课程体系建设序号一:概述幼儿园音乐教育是幼儿教育中不可或缺的一部分,它不仅可以激发幼儿的音乐兴趣,还可以促进幼儿的全面发展。

建立一个完善的幼儿园音乐教育课程体系至关重要。

本文将结合实际情况,探讨幼儿园音乐教育课程体系建设的重要性、现状和未来发展方向。

序号二:幼儿园音乐教育的重要性1.幼儿期是人生中的黄金期,幼儿的学习和发展速度都非常快,因此在这个阶段进行音乐教育十分重要。

2.音乐教育有助于培养幼儿的审美情感和音乐欣赏能力,同时也可以促进幼儿的身体协调能力和语言表达能力的发展,对幼儿的全面发展有着积极的作用。

序号三:幼儿园音乐教育课程体系建设的现状1.目前,幼儿园音乐教育存在着课程内容单一、教学方式传统、师资力量不足等问题,导致幼儿音乐教育水平参差不齐。

2.一些幼儿园缺乏科学的音乐教育课程体系建设,缺乏系统的培训和指导,导致教师无法深入了解音乐教育的理论和实践,影响了教育质量。

序号四:幼儿园音乐教育课程体系建设的方向1.建立系统的音乐教育课程体系,包括音乐教学内容、教学方法和教学资源的规划和建设。

2.加强教师的音乐教育培训,提高他们的音乐教育专业能力和教学水平,提高音乐教育的教学质量。

3.注重家园合作,培养家长对幼儿音乐教育的重视和支持,共同营造良好的音乐教育氛围。

序号五:幼儿园音乐教育课程体系建设的策略1.制定并实施综合性的音乐教育课程标准和教学大纲,规范幼儿园音乐教育课程内容和教学要求。

2.加强对幼儿园音乐教师的培训和培养计划,提高音乐教育师资队伍的整体素质。

3.建立健全的音乐教学评价体系,为幼儿的音乐教育提供科学的评估标准和方法。

序号六:结论幼儿园音乐教育课程体系建设是一个长期而艰巨的任务,需要政府、学校、家长和社会各界的共同努力。

只有建立了完善的音乐教育课程体系,才能更好地促进幼儿的全面发展,培养出更多具有音乐素养的下一代。

希望通过本文的探讨,能够引起社会各界对幼儿园音乐教育课程体系建设的关注和重视,为幼儿的音乐教育贡献力量。

音乐表演专业建设规划方案专项方案

音乐表演专业建设规划方案专项方案

音乐演出专业建设计划方案(—)一、指导思想坚持社会主义办学方向,全方面落实高等职业教育文件精神,依据学院“十二五”计划,结合广东建设文化强省对艺术应用性人才需要,依据区域经济文化发展对人才需求来制订我们人才培养目标,并服务及配合珠三角地域经济文化发展,深化工学结合、校企合作人才培养模式改革,实现以行业标准来衡量学生技能培养,继续遵照我系制订“课堂舞台化、舞台社会化”实践教学体系,真正形成“做中学、学中做”培养方法;为深入提升音乐演出专业教学质量,根据培养高素质应用型社会人才要求,必先优化师资队伍结构,采取引进行业教授,以高层次人才队伍和双师素质老师队伍建设为关键,加大老师服务行业一线实践锻炼力度;用新时期人价值观来指导专业教学改革,增强学生就业竞争能力、职业适应能力、自学能力和可连续发展能力,全方面推进素质教育。

现依据教育部、财政部相关做好中央支持高职院校提升专业服务产业发展能力项目计划建设方案修改工作通知和依据《教育部相关推进中等和高等职业教育协调发展指导意见》(教职成〔〕9号)具体要求,我们立即调整了音乐演出专业专业建设计划方案二、表现教学中“五个对接”以前,人才培养方案一直是由各教研室主任依据本专业发展普遍规律和教学团体资源情况来制订,所以跟不上市场对人才需求。

改革后,将培养目标制订建立在社会岗位需求基础上,以企业标准培养和衡量学生,自然就形成五个方面对接。

首先听取企业相关领导意见,如她们需要是什么技能人才,怎样培养等问题,又形成了和企业共同制订人才培养方案和共同开发课程新做法。

经过校企合作、实训基地建设、实训项目标建设,和由此而形成一系列教学教学、实训实践项目活动,现在正实施着“五个对接”:经过校企合作一系列教学和实训、实践活动结合,现在正在实施着“五个对接”:⑴专业和产业对接:因为我们完全是依据文化行业对人才需求不停改变和发展来制订人才培养方案,在教学、考试、实训项目实践上渗透了行业教授要求和实际岗位标准,已达成人才培养和社会需求相吻合,做到了专业和产业对接。

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临河一职音乐专业课程体系建设方案 临河一职音幼分校编制 负责人:张红 一:音乐专业行业背景和社会需求分析 1.随着高中新课程改革的深入实施,高校选拔人才方式方法也逐渐清晰明朗。在社会精神文明和物质文明飞速发展的今天,人们对生活质量的要求越来越高,各方面人才需求大幅增加,人们逐渐理解音乐的重要性。美音乐人才培养至关重要,在这种形势下,许多高校适应社会的需要增设了音乐专业。音乐不再是冷僻学科,因而受到很多家长和学生追捧,认识到学习音乐将是通向大学殿堂的又一条通道。音乐专业的考试,对于学生来说不是简单的唱歌或者乐器演奏,而是基于一定的文化基础上。不仅专业课考试要求是非常高的,而且在各个高校依据培养人才的侧重不同,在高考录取时也不仅是有一定文化课分数就可以了,每年对学生的专业课和文化课逐年增加。全国设置音乐专业院校越来越多,音乐学院从原来的八所增加到现在的十所,各大综合类大学都开设了音乐专业并且招生数量也大大增加。。进入同样的重点大学,音乐生比普通文理科学生的文化课要求相对较低,这是音乐专业的高考优势之一。 2.音乐类大学生毕业就业机会远远优于文理科毕业生,学习音乐具有更广阔的就业前景。现代化的过程是一个极高度的工业发展史,在这个进程中,世俗化是其内在应有的现象,尤其体现于城市中的流行音乐;这种伴生的流行音乐的生长与发展又必然依赖现代传播媒体以及高技术,因此,音乐学与大众传媒的结合已经成为现今音乐领域的主要运行方式,从而成为该专业毕业生值得探索和发展的重要领域。音乐学专业主要到高、中等专业或普通院校、社会文艺团体、艺术研究单位和文化机关、出版及广播、影视部门从事教学、研究、编辑、评论、管理等方面工作。 3.通过学习音乐可以使学生拓宽就业路子,扩大就业选择的机会,即使将来毕业不从事音乐工作,更多的单位还是愿意接受那些有音乐基础和一技之长的学生,因为他们的整体素质、鉴赏能力、审美能力、动手能力、都得到了极大的提高,比一般学生思路开阔,思想活跃,更有力于将来的发展。

总之随着社会经济的蓬勃发展,随着人们生活水平的提高,现代传播手段日新月异的进步,各种不同风格和体裁的音乐已经渗透到社会生活的各个角落,成为当代人生活中不可缺少的组成部分。民众审美需求的日益提高及国家对艺术文化的重视、推广,人们对音乐的审美需求不断增加各类音乐专业人才将有更加广阔的发展空间,音乐类专业人才就业前景看好,社会需求旺盛。

二:就业方向和职业能力分析 音乐表演专业就业前景:随着现代科学技术的发展,自然科学与人文社会科学日益相互交融,音乐艺术已逐渐成为具有广阔发展前景的朝阳产业。培养全面发展型(德育、智育、体育、美育全面发展)、综合型(具备多方面的综合能力)、创新型(具备音乐创造以及通过音乐教学来启发和促进创造精神发展的能力)的音乐人才。探寻适合我国发展状况的高校音乐教育模式,是当前音乐教育面临的重要工作任务。音乐表演专业在专业学科中属于文学类中的艺术学类,其中艺术学类共27个专业,音乐表演专业在艺术学类专业中排名第14,在整个文学大类中排名第38位。截止到 2013年12月24日,37330位音乐表演专业毕业生中应届毕业生工资2811元,0-2年工资3544元,8-10年工资3562元,10年以上工资4562元,3-5年工资4443元,6-7年工资6999元。音乐表演专业就业岗位最多的地区是广州。薪酬最高的地区是芜湖。音乐学专业就业前景:从大部分院校的音乐学就业情况来看,该专业的毕业生就业率都不错,研究生毕业后主要集中在各教育系统和相关单位从事教学研究与传授工作。音乐领域所需要的人才有其特殊性,先是表演人才、创作人才和理论人才,后来有了教育人才,发展到今天,又发掘了炙手可热的市场管理人才。音乐学专业学生毕业后可在高、中等专业或普通院校、社会文艺团体、艺术研究单位和文化机关、出版及广播、影视部门从事教学、研究、编辑、评论、管理等方面工作。

三:近三年内蒙古自治区音乐专业课考试的形式及特点分析 近几年来,内蒙古自治区音乐专业课考试主要以内蒙古招生办统一组织的音乐联合考试(简称“省联考”)、 内蒙古省外高等院校根据学校招生要求组织的单独专业课考试(简称“省外单招”)和内蒙古省内的各别院校的音乐专业对专业课有特殊要求的单独专业课考试(简称“省内单招”)三种形式。省联考考试内容包括主专业(声乐,器乐,视唱为面试部分),练耳,乐理(为笔试部分))三个科目,每位高考音乐生必须参加三科考试。联考总分为300分,期中面试270分(主专业240分,视唱30分),练耳20分,乐理10。,只有在省联考中总分达到当年内蒙古自治区招生办划定的分数线学生才能获得联考合格证,才能具备参加省外单招考试资格。在填报高考志愿时,学生可以根据省联考成绩进行选择一些省内的院校、承认内蒙古省联考成绩的省外院校以及独立学院。省联考的成绩对每个高考音乐生来说是非常重要的,它不仅关系到考生是否可以参加省外单招考试的资格,还关系到能否选择填报志愿院校的资格。所以说,联考成绩的高低可以决定考生在选择报考省外专业课单招的考试时,可以参加较高学府的选拔;对于联考成绩一般的学生来说,在报考省外单招院校的时候,选择上就要有一定的阶梯性,这样才能保证获得专业课合格证的机会大一些。每年内蒙古的联考考试的合格证的发放率为百分之六十多,没有通过的那百分三十多学生,不能参加省外的单招考试,只能通过选择高职院校。 四:音乐高考的录取方式分析 1、在获得专业课合格证后,依据高考文化课的成绩从高分到低分录取,这类的院校比较少,这种录取方式对于我校的学生来说,是不具备明显的优势。因为我校的生源处于第三梯队这样的一个层次,大部分学生的文化综合素质不高。 2、文化课达到标准后,依据专业课的成绩从高分到低分录取,这类的学校比较多。省内外的大部分院校都是按这种录取方式录取的,例如沈阳音乐学院、四川音乐学院、中央民族大学、内蒙古艺术学院、西北民族大学、北方民族大学、西南民族大学等等。这种形式对我校的学生来说是非常有利的,也是音乐专业学生考入名校最适合的录取方式。虽然他们的文化课成绩不理想,但是通过三年音乐专业课学习弥补文化素质的不足,实现自己人生的突破。 3、文化课专业课全部过关后。将文化课成绩和专业课按一定比例折合后从高分到低分录取。例如:西安音乐学院陕西实发大学、内蒙古师范大学、包头师范学院、内蒙古民族大学、通化师范学院等等这样学生可以根据自己的专业课或文化课的优势选择性的进行报考,进而提升自己的升学机率。 五:人才培养规格 1、知识结构 (一)基础文化、思想理论知识:(高中语文、数学、英语、政治、历史、地理、体育、 学习《中学生日常行为规范》及《住校生管理制度》) (二)基础专业理论课与专业技能(声乐、钢琴、视唱练耳、乐理、音乐欣赏) 2、能力结构 理论指导实践的能力: 。 在理论的的指导下有独立演唱声乐曲目以及基本的钢琴演奏能力。 艺术表演能力:具有独立上台表演的能力。 扎实的工作能力:吃苦耐劳和扎实的基本功的能力。 3、素质结构 思想道德素质:具备良好的政治素质、思想素质、道德素质、法制意识、诚信意识、团队意识。 文化素质:具备良好的跨文化交际素质、文学艺术修养、人际交往意识。 专业素质:具备扎实的专业基本功、具有时代性的创新能力等素质。 管理素质:具备本专业范围内优秀的管理方面的素质。

六:课程体系开发 (一)课程体系开发设计思路 音乐专业课程体系构建的总体思路是:以音乐学院附中为楷模,以湖南文艺出版社出版的高考强化训练丛书为参照制定专业课大纲、计划及要求,在实践中探索既注重基础,又要科学合理根据学生实际情况进行教学,不可死搬硬套。总之要做到方向性,原则性,灵活性,实践性相结合。切实需执教者领悟音乐的原本,启发学生的认识理解表现和培养刻苦,探索精神,即全面提高学生的专业技能,又教会学生专业学习后实践表演的能力。 (二)课程体系开发基本理念 1、面向全体学生且有针对性 实施义务教育阶段的音乐教育,必须坚信大部分学生都具有学习音乐的潜能,能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。课程适应素质教育的要求,面向全体学生,选择基础的、有利于学生发展的音乐知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容,并通过有效的学习方式,帮助学生逐步体会音乐学习的特征,形成基本的音乐素养,为终身学习奠定基础。 2、激发学生学习兴趣 兴趣是学习音乐的最大动力。音乐课程强调通过发挥音乐教学特有的魅力,使课程内容与不同年级段的学生的情意和认知特征相适应,以灵活多样的教学方法,激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化为持久的情感态度。音乐注重理论与实践的紧密结合,并且要突出学生的个人特点,因材施教避免千人一面。 3、关注文化与生活 音乐是人类文化的一个重要组成部分,与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系。通过音乐课程,学生了解人类文化的丰富性,在广泛的文化情境中认识音乐的特征、音乐表现的多样性以及音乐对社会生活的独特贡献,并逐步形成热爱祖国优秀文化传统和尊重世界文化多样性的价值观。 4、注重创新精神 现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性,而音乐课程恰恰是发挥主体性和创造性非常好的载体和途径,音乐课程特别重视对学生个性与创新精神的培养。通过综合学习和探究学习,引导学生在具体

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