CG插画教学大纲
《插画设计》课程教学大纲
《插画设计》课程教学大纲一、课程信息二、课程目标通过本课程的学习，学生应达到以下几方面的目标：1. 通过课程学习学生具备插画创作和应用的系统性知识，准确认识插画设计的艺术表现形式。
2. 以研究插画艺术的造形规律、创意方法以及插画技法为主要目标。
3. 以研究插画艺术的造形规律，学生掌握插画艺术的一般创作规律，能使用方法进行创作。
4. 通过理论学习插画内容营造、插画定位构思等培养学生解决插画设计中的设计理念及基本制作方法问题，培养学生创新思维能力运用创意方法以及插画技法独立完成插画设计。
5. 通过插画绘画练习，积累插画设计方面的经验，掌握插画的表现方法、绘画技法等。
课程目标对毕业要求的支撑关系表三、教学内容与预期学习成效知识单元对应课程目标1•插画概述课程目标1知识点1•插画定义2•插画的作用与应用3•插画的发展与变化4•数码技术与插画预期学习成效1.理解插画的定义、作用与应用等内容；2.通过资料查阅、整理插画的发展与变化运用设计基础知识分析插画设计师的作品。
2•插画的分类1•文学作品插画2•科技书与教科书插画3•商业类插画4•游戏类插画1•通过大量的资料查阅、讨论、交流学习认识到不同类插画的共性与特点。
3•插画语言的构成基础课程目标1、41•插画的内容营造2•插画形式内容的组织3•插画构图的基本内容1•插画的设计定位及构思4插画创作过程课程目标1、52插画的素材与资料收集3•插画制作创意1•理解插画中各种形象内容营造，能将场景具、人物角色以及个体物象的局部，组织构面并产生画面意境、情节变化；2•掌握插画形式内容的组织方法，熟练运用构图技法。
1•理解在不同插画分类、不同消费定位等内性前提下，产生插画构思，形成插画风格表现方法；56四、教学目标达成度评价1. 教学目标1的达成度通过课堂提问、讨论情况进行考评；2. 教学目标2的达成度通过插画设计收集、评析等完成情况考评；3. 教学目标3、4的达成度通过课堂讨论和项目、课堂现场自我作业点评、对他人作业点评与作业展示进行综合考评；4. 教学目标5的达成度通过课程项目PPT汇报完成情况进行考评；五、成绩评定课程成绩包括4个部分，分别为平时出勤、课堂讨论、课程项目和期末考试。
数字插画教学大纲
《数字插画》课程教学大纲（课程编码：00000000）、课程的性质与任务数字插画创作是高校数字媒体专业的基础课程。
插画是绘画艺术领域派生出来的一种应用美术科学，它不仅是插画师的主观创作，更是以商业或社会公益为目的，通过各种绘画语言及符号进行的视觉表达。
随着数字媒体的发展，数码插画更广泛的活跃于书籍、期刊报纸、广告、包装设计、网络传播、多媒体数字影像等传统与非传统领域。
本课程的任务是从CG插画艺术和计算机绘画软件技术紧密结合的视角，采用讲练结合的教学模式，系统讲解CG插画的发展，主流CG插画软件的功能与应用，创作各类人物、场景、海报商业插画的表现手法等，培养学生熟悉和掌握数码插画创作流程和造型基础、并掌握数码插画创作技法。
二、课程学时、学分课程总学时：36课程总学分：2三、课时分配本课程大纲适用于14 级数字媒体专业的本科教学。
五、课程教学目的和要求本课程介绍了数字插画、商业插画产业现状、前景、创作方法、绘制理论、实战案例等等相关内容，让学生能够广泛的理解数字插画作品的市场地位，和传统插画的相同点和区别，了解国内外插画名家，掌握数字插画绘画理论指示和实战技法，要求学生学习完本课程后能从理论上了解掌握数字插画知识技能，并能从实践和实际操作的角度来完成数字插画作品，并在实践过程中理解插画视觉艺术和传播媒体的关系，展示出数字插画独特的艺术魅力。
六、课程内容及教学要求理论部分一）课程概述（插画概论）1. 主要内容：插画发展简况；纯艺术绘画与商业绘画；读图时代与插画；插画产业2. 教学要求：明确插画的的正确定位，掌握插画发展的过程与现状3. 教学重点：插画发展史；插画产业与教育4. 教学难点：商业插画特点和要求二）电脑软件操作基础1. 主要内容：电脑平面软件入门；常用的CG 插画软件；简单的操作方法和快捷键；软件的经典特殊功能2. 教学要求：掌握常用CG插画软件常用CG插画软件的特点和结合使用的方法3. 教学重点：不同插画风格和软件直接的联系（三）CG插画主流创作技法1. 主要内容：数码插画创作流程；插画构图原则；数码插画造型基础；线稿法；色块法；黑白法；软件合成法；手绘照片合成法2. 教学要求：熟悉数码插画创作流程；掌握构图原则与造型基础；掌握CG插画创作技法，能在创作中充分运用手绘技能与发挥计算机的潜力3. 教学重点：常见CG插画主流创作技法4. 教学难点：以上主流创作技法各自的特点和风格以及和商业插画的联系（四）CG人物插画创作1. 主要内容：人物在插画中的设计；人物分层上色；人物黑白上色法；人物素材拼贴2. 教学要求：掌握人物插画创作技法；熟悉他们的创作思路和制作流程3. 教学重点：常见插画人物构图特点，文字等元素设计的作用，色彩的含义4. 教学难点：元素组合设计在插画中的魅力五）个案创作赏析1. 主要内容：学习不同风格的数码插画从项目立意到绘制完成的过程分析2. 教学要求：熟悉和掌握不同类型数码插画的设计技法不同风格的数码插画的完成过程3. 教学重点：不同风格的数码插画的绘制技法（六）CG商业插画综合实战1.主要内容:利用常用软件，绘制命题商业插画2.教学要求:掌握命题插画创作思路及技法的相关运用3.教学重点:版面构成要素、设计规则、上色要求、流程和具体实施步骤4.教学难点:如何将商业插画的基本诉求用简洁、明白、清晰的传递给观众实践部分（一）实践项目内容及学时安排（二）实践教学内容及要求项目一：电脑软件操作基础1.教学目标:通过本项目的教学，使学生掌握数码插画的制作特点和传统绘画的区别，学会使用手绘板进行创作2.基本要求:掌握常用数码插画软件的安装，使用方法，软件特性和快捷键的使用;掌握图片格式、位图与矢量图的不同运用和要求3.教学内容:教学环节以实训为主，通过教师课堂示范，以及插画赏析，插画绘制过程分解，达到教学目标。
CG动漫绘制技法教学大纲.doc
CG动漫绘画技法教学大纲一、课程性质与任务本课程属学校动画专业课，面向动画专业的学生。
CG动漫绘画技法的教学目的是使学生了解CG动漫绘画的发展概况和基本技法，通过重点讲述美、日、韩等动漫业发达国家动漫产业的发展政策，为我国动漫产业的发展提供借鉴。
同时，通过对世界优秀动漫作品的分析，提高学生对动漫作品的鉴赏能力。
二、课程教学目标本课程是艺术设计动漫专业的必修课程。
是动画专业其他科目不可分割的一部分。
它不仅在动画专业教学中有着重要的地位，在今后的其他实践运用中也有着很高的实际价值。
在商业设计中占有重要的位置。
《CG动漫绘画技法》课程是应用型学科，在内容上和《原画》、《动画》等内容相关联，学习《CG动漫绘画技法》课程的目标是促进学习者理解和掌握动画角色设计的基本知识、基本方法。
传递设计新理念、新思维。
提高学习者单独从事动画角色设计和单独对设计作品进行正确鉴赏的技能，最重要的是提高学生的实际创意能力和动手能力，为毕业前独立完成动画短片的创作解决角色设计上的难点问题，更远一点说，也为学生将来有机会从事专门的动画角色设计工作做好能力上的准备。
三、课程内容结构：本课程教学内容由七个模块中的10个任务构成。
模块一CG动漫绘画基础任务1绘制男生简笔画模块二绘制人物角色任务2绘制可爱型女孩线稿任务3绘制可爱型女孩上色稿任务4绘制唯美型女孩模块三绘制怪兽任务5 绘制“四不像”模块四绘制道具任务6绘制青龙刀模块五绘制场景任务7绘制码头场景模块六绘制不同风格的CG作品任务8绘制传统作品任务9绘制讽刺作品任务10绘制PS女孩模块七优秀CG作品赏析四、课程教学内容与要求模块一CG动漫绘画基础任务1绘制男生简笔画1、了解使用Photoshop软件进行CG绘画创作的一般流程2、掌握使用Photoshop软件进行CG绘画创作的主要工具3、能够使用数位板进行简单CG绘画创作模块二绘制人物角色任务2绘制可爱型女孩线稿1、掌握进行可爱型女孩线稿线稿创作2、掌握可爱型女孩各部分细节创作特点3、能够绘制可爱型女孩任务3绘制可爱型女孩上色稿1、掌握使用Photoshop进行线稿上色的基本方法2、掌握可爱型女孩上色的要点和技巧3、能够为可爱型女孩的线稿进行上色任务4绘制唯美型女孩模块三绘制怪兽任务5 绘制“四不像”1、掌握怪兽的构成方法2、掌握创作怪兽的方法3、能够创造并绘制不同类型的怪兽模块四绘制道具任务6绘制青龙刀1、掌握绘制刀具的流程和方法2、能够绘制刀剑等道具模块五绘制场景任务7绘制码头场景1、掌握场景透视的概念和绘制方法2、掌握场景线稿绘制的流程和注意事项3、掌握场景上色稿的上色方法和技巧模块六绘制不同风格的CG作品任务8绘制传统作品1、掌握传统作品线条的处理方法2、掌握传统作品造型的特点3、能够绘制具有中国古典特色的传统作品任务9绘制讽刺作品1、掌握讽刺作品的创作特点2、掌握讽刺作品的创作流程和方法任务10绘制PS女孩模块七优秀CG作品赏析四、教学实施（一）学时分配：总课时数：36课时。
插画教学大纲
插画教学大纲
一、课程概况
授课对象：本科一年级在校生
先修课程：
课程目的和主要内容：插画是设计艺术中的一门专业必修课。
学生通过对插画艺术的研究和学习，了解插画艺术的发展脉络，艺术特征。
掌握插画构成形式及法则，培养学生创造性思维和良好的造型能力。
二、课程内容
第一章插画的概述
1.1 插画的定义
1.2 插画的历史演变及发展趋势
第二章插画的手法与形式法则
2.1 写实与抽象
2.2 对比与和谐
2.3 节奏与统一
第三章插画的分类
3.1 书籍类插画
3.2 广告类插画
学时分配表：
教学手段（方式）：采用课堂教学和幻灯教学相结合的方式，教学以基本理论知识讲解与绘制实践相结合。
通过大量观摩世界优秀插画，分析和讲解他们的表现手法，达到在创作过程中对学生创作思维的启发作用，因材施教注重学生个性的培养。
三、附录
参考教材：《插图创意技巧》任焕斌编著。
动画专业插画设计-教学大纲
《插画设计》课程教学大纲课程代码：100232011课程英文名称： illustration Design课程总学时：32 讲课：8 实验：24 上机：0适用专业：动画专业大纲编写（修订）时间：2017一、大纲使用说明（一）课程的地位及教学目标插画设计是动画专业的一门专业基础课程。
旨在培养学生创意构思能力、手绘能力、数字技术运用能力。
学生们通过插画设计课程的学习，不仅仅掌握插画绘制的技巧，更重要的是掌握构思方法及风格处理方法，通过本课程的学习，学生将掌握根据不同题材的插画设计方法; 掌握各种风格的插画绘制方法;掌握运用视觉语言表达创意的方法，为动画创作打下坚实基础。
通过学习，使学生掌握创意构思方法、视觉记笔记法、视觉语言表达法、多样化风格表现技法等方法与技能。
（二）知识、能力及技能方面的基本要求掌握插画设计所包含的设计内容，插画绘制步骤和方法，具备角色、场景设计的设计和绘制能力。
要求绘制者能以最快的速度将导演的想法可视化，这就是说，要使用简洁明确的表现手法，要求有自己的作品风格。
（三）实施说明首先是将我们将要涉及的设计手段和设计使用的基本工具介绍给学生，插画设计的制作的方法有很多，基本都是遵循着由浅入深的原则，要求学生理解和牢记绘插画的绘制方法和所用到的工具。
在上课的过程中将给学生演示这些工具并简单的介绍他们的使用方法，在这堂课程上可以给学生放一些多媒体的图片和一些演示动画片制作过程的电影，让学生基本上了解了整个插画的制作过程。
（四）对先修课的要求对前期的素描色彩基础课程要求基本把握美学的基本构成和布置知识，具备较好的解剖知识能独立的绘制人物形象。
（五）对习题课、实验环节的要求在课程结束的时候要求大家通过虚拟环境设计插画创作。
每组形象具有整体性关联性。
在整个教学过程中学生是课程的主要参与者，在前面基本明确了美术设计概念的基础上做出，自己的设计是必要的，这样将对将来完成画面的制作过程是非常必要的，设计其实不在纸上而是在心中。
北京电影学院插画教学大纲
北京电影学院插画教学大纲北京电影学院插画教学大纲在当今的数字时代，插画已经成为一种广泛应用于各个领域的艺术形式。
它不仅能够为文字增色添彩，更能够通过图像的力量传递信息和情感。
为了培养具有创造力和表达能力的插画人才，北京电影学院制定了一份全面而系统的插画教学大纲。
一、课程简介插画教学大纲旨在培养学生的观察力、表达力和创造力，使其能够通过插画作品传递信息和情感。
课程内容包括插画的基本技巧、创作思路、色彩运用、故事叙述等方面。
二、基础技巧训练插画的基础技巧是学生进一步发展创造力和表达能力的基石。
课程将从素描、构图、线条运用等方面进行训练，帮助学生掌握插画的基本技巧。
同时，学生还将学习使用不同材料和工具进行插画创作。
三、观察力培养观察力是插画师必备的能力之一。
课程将引导学生通过观察生活中的人物、物体和环境，提高其观察力和细节把握能力。
同时，学生还将学习如何运用观察到的细节来丰富插画作品，使其更加生动和有趣。
四、创作思路拓展创作思路的拓展是培养学生创造力的重要环节。
课程将引导学生通过思维导图、头脑风暴等方法，培养其独特的创作思维方式。
同时，学生还将学习如何从不同的角度和视角来看待问题，以及如何将自己的创意转化为插画作品。
五、色彩运用技巧色彩是插画作品中重要的表现手段之一。
课程将从色彩的基本原理、色彩搭配和色彩运用技巧等方面进行讲解和实践。
通过学习色彩的运用，学生将能够更好地表达情感和传递信息。
六、故事叙述能力培养插画作品不仅要有美感，还要能够讲述一个故事。
课程将引导学生学习如何通过插画来叙述故事，包括角色设定、情节构建和情感表达等方面。
通过培养学生的故事叙述能力，他们将能够创作出更具有深度和内涵的插画作品。
七、实践与创作插画教学大纲注重实践和创作的环节。
学生将有机会参与各种实践项目和创作比赛，通过实际的创作经验来提高自己的技能和水平。
同时，学生还将有机会与行业内的专业人士进行交流和合作，拓宽自己的视野和思维方式。
插画素材教学大纲模板
一、课程概述课程名称：插画素材教学课程目标：通过本课程的学习，使学生掌握插画素材的收集、整理、应用及创作技巧，提高学生的插画设计能力和审美水平。
课程学时：32学时适用专业：美术、设计、动画等相关专业二、课程内容第一部分：插画素材概述1.1 插画素材的定义与分类1.2 插画素材在插画设计中的作用1.3 插画素材的来源及获取途径第二部分：插画素材的收集与整理2.1 素材收集的方法与技巧2.2 素材整理的原则与步骤2.3 素材的分类与存储第三部分：插画素材的应用技巧3.1 插画素材的搭配与运用3.2 插画素材的调整与修饰3.3 插画素材在插画设计中的创新运用第四部分：插画素材的创作与设计4.1 插画素材的创作方法4.2 插画素材的创意构思4.3 插画素材的构图与布局第五部分：插画素材软件应用5.1 插画素材软件简介5.2 Photoshop、Illustrator等软件在插画素材处理中的应用5.3 插画素材软件的插件与工具第六部分：插画素材案例分析6.1 国内外优秀插画作品的素材运用分析6.2 不同风格插画作品的素材特点分析6.3 插画素材在插画设计中的创新案例第七部分：实践与作业7.1 插画素材收集与整理实践7.2 插画素材应用实践7.3 插画素材创作实践7.4 作业布置与批改三、教学进度安排第1-4周：插画素材概述、插画素材的收集与整理第5-8周：插画素材的应用技巧、插画素材的创作与设计第9-12周：插画素材软件应用、插画素材案例分析第13-16周：实践与作业四、教学方法与考核方式教学方法：1. 讲授法：系统讲解插画素材的相关知识。
2. 案例分析法：通过分析优秀插画作品，让学生了解插画素材的应用技巧。
3. 实践法：引导学生进行插画素材的收集、整理、应用及创作。
4. 讨论法：鼓励学生积极参与课堂讨论，提高审美能力和创新意识。
考核方式：1. 平时成绩：包括课堂表现、作业完成情况等，占总成绩的30%。
2. 期中考核：考核学生对插画素材知识的掌握程度，占总成绩的30%。
插画设计教学大纲
插图设计课程教学大纲
适用专业：动画专业
课程学时：50
课程学分：4
一、课程性质、目的与任务
《插图设计》是动画专业的重要专业课程，通过学习能系统地掌握插画的基本理论和相关知识，了解当代插图的理念以及插画的绘制方法，从而为进行动画创作打下结实的基础。
二、课程教学内容和基本要求
整个教学内容分为四个部分：
第一章插图的概念及历史演变
第二章插图设计的功能与价值
第三章插图设计的原理
第四章插图的风格表现
其中，插图的风格表现是本课程的重点
三、学时分配（四号黑体非加粗）
四、教学方法与教学手段说明
课堂讲授采用多媒体进行辅助教学。
在教学中注重创新意识及动手能力的培养，有意识的通过特定的各种训练课题，尽可能的使学生充分发挥自己的想象力与创作力。
五、考核方式
主要通过对学生的创作作品的考核，了解学生对本课程的基本概念与相关的理论知识，以及对插图设计设计是否有一个系统全面的了解，本课程以课程结束时的创作作品为准。
六、建议教材与教学参考书
建议教材：蒋啸镝《插图设计》、湖南大学出版社 2004
教学参考书:刘宝岳《插图设计基础》、中国建筑工业出版社2008
制定：动画教研室（课程组）
执笔人：姚砚
审定人：
制定时间：2009.3。
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泰豪动漫职业学院
《CG插画》课程教学大纲
课程名称：CG插画
课程编码：
课程性质：专业核心课
适用专业：艺术设计、游戏软件
编写人： 徐洪伟 ；审定人： ；
一、课程简介
（一）课程性质与任务
《CG插画》是我校艺术设计专业学生必修的专业核心课。主要任务是通过
插画技法的学习，培养学生艺术设计的能力，为学生将来学习艺术设计打下坚实
的基础。
（二）课程教学目的及要求
通过《CG插画》可拆卸的学习，让学生了解插画创作的步骤，进而为学习
插画的技巧打下基础。本课程是一门实践性很强的课程，既要掌握插画中的技法
与风格、含义及作用；又要实际进行插画创作的尝试和练习。
（三）课程教学内容
本课程主要教学内容涵盖了插画的基础知识、素描、速写、水彩、水粉、数
码绘画等常用的知识，也包括了练习、观察、构思、创作的设计过程的教学。
（四）先修课程及后续课程
先修课程有：美术基础
后续课程有：插画设计
二、课程教学总体安排
（一）学时分配建议表：总64学时
课 程 内 容
教 学 环 节
讲 课 习题课 实 验 实践 小计
第一章：插画的定义和特点 1 1 2
第二章：插画的要求和需求 1 1 2
第三章：创意表现 1 3 4
第四章：图文表现 2 6 8
第五章：形式与风格 2 4 6
第六章：构图与节奏 1 5 6
第七章：设计插画的方法 2 6 8
第八章：创作的准备 2 6 8
第九章：资料库的意义 2 6 8
第十章：综合设计 2 6 8
第十一章：创作练习 4 4
合 计 16 48 64
（二）推荐教材及参考书目
1．教 材：张萌．《插画设计》．清华大学出版社
2．参考书目：吴文鹏.《完美时空》.中国青年出版社
（三）课程考核方式
1．考核方式：考试
2．成绩构成：平时成绩占30%，期末考试成绩占70%。
三、课程教学内容及基本要求
（一）插画的定义和特点
1．教学目的
使学生对插画行业和插画艺术本身有一个正确的认识
2．教学重点与难点
重点:通过正确的认知，建立自己的学习目标。
难点：对自我学习目标的建立。
3．教学内容：
插画的定义、特点、起源和现状、种类及应用
4．教学要求：正确认识的什么是插画。了解插画目前的发展状况。
（二）插画的需求和要求
1．教学目的:使学生了解插画学习对个人软硬条件的需要。
2．教学重点与难点
（1）教学重点: 了解插画设计中需要的技巧和知识。
（2）教学难点：认识自身的优势和不足。
3．教学内容：插画对创作者的需求、插画设计的技法、插画设计的工具
4．教学要求：进一步去了解插画
（三）创意表现
1．教学目的：培养学生对插画创作的正确认识
2．教学重点与难点
重点:发挥自身的想象力和创造力
难点:如何去调动学生的想象力和创作力
3．教学内容：创意的起源 创意的表现方式 创意产生的过程
4. 教学要求：可以主动发挥自身的创造力进行创作
（四）第四章：图文表现
1．教学目的：认识到插画表现的方式，更好的表达主题思想
2．教学重点与难点
重点:正确理解文章，合理的构思和安排画面
难点:
3．教学内容：
4．教学要求
（五）（8学时）
1．教学目的
2．教学重点与难点
重点:
难点:
3．教学内容：
4．教学要求
（六）循环结构程序设计（6学时）
1．教学目的
2．教学重点与难点
重点:
难点:
3．教学内容：
4．教学要求
（七）
1．教学目的
2．教学重点与难点
重点:
难点:
3．教学内容：
4．教学要求
（八）（8学时）
1．教学目的
2．教学重点与难点
重点:
难点:
3．教学内容：
4．教学要求
（九）（8学时）
1．教学目的
2．教学重点与难点
重点:
难点:
3．教学内容：
4．教学要求
（十）（8学时）
1．教学目的
2．教学重点与难点
重点:
难点:
3．教学内容：
4．教学要求
（十一）对文件的输入、输出（4学时）
1．教学目的
2．教学重点与难点
重点:
难点:
3．教学内容：
4．教学要求
四、课程设计要求
课程设计名称：
能力目标：
内容和要求：
检验形式：
五、实验要求（本课程无实验）
（
一）实验的目的与要求
（二）实验项目名称、学时分配表
（三）考核方式
实验学时分配表
序号 实验项目名称 实验 学时 实验类型 实验 内容 开出要求 分 组
（人/组）
1
2
六、实习要求（详见实习大纲）
（一）实习目的与任务
（二）实习内容
（三）实习时间
（四）实习地点