高中音乐_永驻芳华用情感点亮舞蹈世界教学设计学情分析教材分析课后反思
高中音乐课教学反思(精选8篇)

高中音乐课教学反思高中音乐课教学反思(精选8篇)身为一名人民老师,课堂教学是重要的工作之一,通过教学反思可以很好地改正讲课缺点,优秀的教学反思都具备一些什么特点呢?下面是小编帮大家整理的高中音乐课教学反思(精选8篇),仅供参考,欢迎大家阅读。
高中音乐课教学反思11、本周是本学年第十一周课,这一学期音乐欣赏课进度较快,上周给学生穿插讲解音乐形式要素,结合部分高考题讲解。
这周主要给学生讲解新中国时期的作品。
2、我用从选材、设计课堂步骤、提前下达预习、表演任务和教法(采用聆听教学法、对比教学法、拓展思维教学法、互动教学法等)等,使得这节课能够顺利地完成,并受到了学生的喜爱。
从课堂反馈的结果看,基础知识的教学、能力的培养和情感教学的教学目标也都基本实现了;教师的主导作用和学生的主体作用也得到充分发挥,双边配合十分默契;同时课堂教学调动了不同特性的学生学习的积极性,学生的情绪非常高涨。
在总结歌曲分类环节、分析《祝酒歌》的旋律、结构等特点环节,学生都能够主动参与,这节课的亮点也集中在学生自编自演的环节中,可以看出学生在顺利地完成作品后是多么地兴奋和骄傲,这些也同时地打动和激励着我。
但这节课也有许多不够完善的地方,有待于提高和改正:1、教学设计和时间安排不够得当,由于各班学生的水平参差不齐,学生表现实践活动没有固定模式,因此本人感到驾驭整节课的能力水平有待提高。
2、由于新中国成立后音乐优秀作品浩如烟海,而将这些作品压缩到一节课当中,需要音乐教师精确的提炼出其中的精华,这就对音乐教师提出了非常高的要求,3、因而,在今后的学习中,应在文学上下工夫,掌握较宽知识面,提高自身的专业、技能水平,用新课改的理念构建适应社会发展需要的,体现时代性、基础性与选择性想结合的高中音乐课程,为每个高中学生音乐文化素养的终身发展奠定基础。
高中音乐课教学反思2一个学期已经过去,回顾前一时期的音乐课教学,下面两个方面体会较深。
一、学习教学大纲,明确教学目的。
《第十六课 音乐与舞蹈(二)》教学设计教学反思-2024-2025学年高中音乐人教版

《音乐与舞蹈(二)》教学设计方案(第一课时)一、教学目标:1. 理解音乐与舞蹈的干系,掌握音乐节奏和舞蹈动作的协调配合。
2. 培养学生的音乐感知能力和舞蹈表现力,增强学生的自大心和舞台表现技巧。
3. 通过实践操作,提高学生的音乐素养和舞蹈技能,增强学生的艺术修养。
二、教学重难点:1. 教学重点:引导学生理解音乐与舞蹈的内在联系,掌握基本的音乐节奏和舞蹈动作。
2. 教学难点:培养学生的音乐感知能力和舞蹈表现力,鼓励学生大胆表现,发挥自己的特长。
三、教学准备:1. 准备教学PPT,包括音乐与舞蹈的相关图片和视频资料。
2. 准备适合的音乐和舞蹈素材,以便在教室上进行示范和练习。
3. 准备足够的道具和服装,以便学生能够进行实际表演和展示。
4. 安排好教室纪律和安全措施,确保学生能够在安全的环境下学习和表演。
四、教学过程:(一)课前热身1. 播放一首轻快的音乐,组织学生自由律动,帮助学生舒展身体,为接下来的舞蹈学习做好准备。
2. 引导学生交流第一首音乐的感觉,并尝试用语言描述自己的身体感受。
(二)新课导入1. 教师自我介绍,与学生互动,建立亲密干系,引导学生快速进入学习状态。
2. 教师播放第二首音乐,鼓励学生自主尝试用身体表达对音乐的感受。
学生可以自由创作、自由模仿、自由展示,激发学习热情。
3. 教师对个别学生的表演进行点评和指导,进一步强化舞蹈的韵律和节奏感。
(三)新课教学1. 教师介绍本节课的教学目标,包括舞蹈动作、节奏感和协调性等。
2. 教师详细讲解舞蹈动作的要领和注意事项,并示范正确的舞蹈动作。
3. 学生分组练习,教师巡回指导,针对学生的问题进行个别辅导。
4. 组织学生展示自己的舞蹈表演,教师和其他学生共同点评和鼓励。
(四)教室小结1. 教师对本节课的教学内容进行总结,强调舞蹈动作的要领和注意事项。
2. 教师引导学生分享本节课的收获和感受,鼓励学生继续保持对舞蹈的热爱和追求。
3. 教师安置课后作业,要求学生回家继续练习舞蹈动作,为下一节课做好准备。
高中舞蹈教学课教案(范文六篇)

高中舞蹈教学课教案(范文六篇)本站小编为你整理了多篇相关的《高中舞蹈教学课教案(范文六篇)》,但愿对你工作学习有帮助,当然你在本站还可以找到更多《高中舞蹈教学课教案(范文六篇)》。
第一篇:高中音乐活动课教案教学目标:1、情感态度价值观:欣赏几首有代表性的民歌,感受、体验其音乐情绪,认识、理解蒙古族、藏族、维吾尔族民歌的风格特征。
2、知识与技能:认识“长调”、“囊玛”、“爱情歌曲”等民歌体裁。
从旋律、节奏特点等方面对三个民族的音乐进行比较。
3、过程和方法:学生分成三个组,分别代表蒙古族、藏族、维吾尔族。
各组对自己收集到的本民族的地理、风土人情、文化传统等方面进行分析,进而对民族音乐产生、发展做适当的探究。
教学重点:聆听《辽阔的草原》、《宗巴朗松》、《牡丹汗》三首民歌,通过对比欣赏,分辨不同民族的音乐特点。
教学难点:从旋律、节奏等音乐要素方面进行比较,认识三个民族的音乐特征。
教学过程:(一)学生服装走秀导入。
三组学生分别派出三人展示本民族的服装并做些典型舞蹈动作,让学生先从视觉上感受三个民族的风格。
(二)学生作业展示:三组各选派一名代表介绍三个民族的地理、风土人情等。
1、介绍蒙古族:每年7月、8月间,草原要举行盛大的“那达慕”大会。
“那达慕”源于古代“祭敖包”的仪式,现已成为欢庆丰收的娱乐节日。
摔跤是“那达慕”的主要内容。
除摔跤之外,“那达慕”上还举行射箭、赛马、马术、赛骆驼等丰富多彩的比赛和歌舞表演。
蒙古族能歌善舞。
蒙古民歌分为长调和短调,长调字少腔长、高亢悠远、舒缓自由,宜于叙事,又长于抒情,表达了草原儿女独有的深情。
长调流行于牧区,而短调则流行于半农半牧区。
蒙古族的舞蹈节奏欢快,动作刚劲有力,以抖肩、揉臂和马步最有特色,表现了蒙古族人民淳朴、热情、粗犷的气质。
2、介绍藏族:西藏有高原、雪山,有喇嘛,转法轮,有许多的庙宇,有大大的佛像,有青颗酒,有洁白的哈达,有闹分裂的达赖喇嘛,有金瓶签定的转世灵童。
高中舞蹈教学反思

高中舞蹈教学反思引言高中舞蹈作为一门艺术课程,在培养学生审美、培养动作协调能力以及促进身心健康等方面都扮演着重要角色。
然而,随着时代的变迁和教育理念的更新,我们不禁思考,高中舞蹈教学是否能够满足学生的需求,是否能够有效地发掘个人潜能?因此,有必要对高中舞蹈教学进行反思。
一、课程设置与教学目标1.1 舞蹈课程设置是否十分合理?针对这个问题,我们可以从教学资源、教学时间和教学内容等方面进行分析。
例如,学校是否提供了充足的场地和设备供舞蹈教学使用?每周舞蹈课是否设置恰当,时间是否充裕?教学内容是否有深度和广度,能够满足不同学生的需求?1.2 教学目标是否明确?舞蹈教学的目标应该从个人技巧培养、审美教育、情感表达等多个方面考虑。
我们需要反思目前的教学目标是否符合学生身心发展的需求,是否能够激发学生的学习兴趣和积极性?二、教师与学生的角色2.1 教师在教学中扮演的角色如何?教师既是知识的传授者,也是学生的引领者和指导者。
我们需要反思教师在教学中的角色定位是否准确,是否注重培养学生的自主学习能力和创造性思维?2.2 学生在舞蹈教学中的作用如何?学生不应该仅仅是被动的接受者,而是应该成为学习的主体。
我们需要反思学生在舞蹈教学中的参与度和主动性是否充分发挥,是否有足够的机会进行表现和创造?三、教学方法与评价模式3.1 教学方法是否多样化?舞蹈教学应该注重培养学生的创新能力和表达能力,因此,教学方法不能停留在简单的模仿和机械的训练上。
我们应该反思教学方法是否多样化,如何引导学生进行自主探究和创造性实践?3.2 评价模式是否合理?传统的舞蹈教学评价往往侧重于技术指标和形式主义,对学生的综合素质评价较少。
我们需要反思评价模式是否能够全面体现学生的综合能力和潜力,是否能够激发学生的学习动力?结语高中舞蹈教学反思是对现有教学模式的思考和探索,我们应该从课程设置、教师与学生的角色以及教学方法与评价模式等方面进行深入分析,并进行相应改进。
舞蹈音乐教案反思模板(3篇)

第1篇一、教案名称《XXX舞蹈音乐》教案反思二、教学背景1. 教学时间:XXXX年XX月XX日2. 教学地点:XXX舞蹈教室3. 教学对象:XXX年级XXX班学生4. 教学内容:XXX舞蹈音乐三、教学目标1. 知识目标:让学生了解舞蹈音乐的基本特点、风格及表现手法。
2. 技能目标:培养学生对舞蹈音乐的欣赏能力和舞蹈动作的协调性。
3. 情感目标:激发学生对舞蹈音乐的热爱,培养学生积极向上的情感态度。
四、教学过程1. 导入新课(1)播放舞蹈音乐,让学生感受音乐的美感。
(2)提问:同学们,你们知道这首舞蹈音乐的名字吗?它是哪个国家的舞蹈音乐?(3)教师讲解舞蹈音乐的基本知识,引导学生进入学习状态。
2. 课堂讲解(1)介绍舞蹈音乐的特点、风格及表现手法。
(2)分析舞蹈音乐的结构,让学生了解音乐的发展脉络。
(3)讲解舞蹈音乐中的节奏、旋律、和声等要素。
3. 实践环节(1)学生跟随音乐练习舞蹈动作,体会舞蹈与音乐的结合。
(2)教师指导学生进行舞蹈动作的协调性和节奏感的训练。
(3)组织学生进行小组合作,共同完成舞蹈作品。
4. 课堂总结(1)教师总结本节课的学习内容,强调舞蹈音乐的重要性和欣赏方法。
(2)学生分享学习心得,表达对舞蹈音乐的喜爱。
五、教学反思一、教学效果1. 学生对舞蹈音乐的基本知识有了较为全面的了解。
2. 学生的舞蹈动作协调性、节奏感有所提高。
3. 学生对舞蹈音乐的欣赏能力和情感态度得到培养。
二、教学亮点1. 导入环节:通过播放舞蹈音乐,激发学生的学习兴趣,提高课堂氛围。
2. 课堂讲解:结合实际案例,让学生更好地理解舞蹈音乐的特点和表现手法。
3. 实践环节:注重学生参与,培养团队合作精神。
三、教学不足1. 课堂时间分配不合理,部分教学内容讲解不够深入。
2. 学生参与度不够,课堂互动性有待提高。
3. 教学方法单一,缺乏创新。
四、改进措施1. 优化教学时间分配,确保每个环节的教学效果。
2. 鼓励学生积极参与课堂互动,提高课堂氛围。
高中音乐人音版公开课教案音乐与舞蹈

《音乐与舞蹈》教学设计
课型:高中选修课
课时:一课时(40分钟)
年级:高二年级
教学目标:
1、知识与技能:认识舞蹈,了解舞蹈作品所表达的思想感情,视听相结合的方法
让学生了解音乐与舞蹈之间的关系,在探究的过程中能大胆的创作,表
演表现自己。
2、过程与方法目标:通过老师的引导提问示范等方式让学生在聆听、感受、思考、
讨论、回答、创作、体验、探究中一同感受音乐与舞蹈完美结合带来的
艺术美感。
3、情感态度与价值观目标:增强中华民族意识、爱国情感,树立学生正确价值观,
喜欢舞蹈,塑造气质,提高素养。
学情分析:学生对舞蹈都有一定的兴趣,但仅停留在一般的感性层面上,缺乏正面的引导和接触机会。
特别对于中国历史文化传统,需要加以正面教育。
根据高中课程标准中“重视音乐实践,鼓励音乐创造”的理念要求,本节课的教学活动安排了一定的音乐实践及创造活动时间,通过教学活动让学生了解具有中国文化民族特色的音乐元素才具有强大的生命力。
教学重点:音乐与舞蹈的关系
教学难点:肢体动作的面部表情的创编及表演。
教具:多媒体
教学过程:。
高中音乐_舞乐飘飘处处闻教学设计学情分析教材分析课后反思
《舞乐飘飘处处闻》教学设计【课题】多彩的华夏之音——器乐、歌唱、舞蹈【课时安排】1课时【教学目标】1、知识目标:了解中国的五声音阶、民族乐器古筝的音色与演奏特点、中国古典舞的基本手型和手位。
2、能力目标:学会古筝的基本演奏“勾”;用正确的换气方式学唱《渔舟唱晚》;尝试古典舞的小组合。
3、情感目标:积极感受和体验深厚的中国传统音乐与舞蹈文化,主动进行相关学习和探究活动。
【教学重点】了解古筝的构造以及基本演奏手法“勾”;学会《渔舟唱晚》主题旋律;感受体验古典舞“双晃手”小组合。
【教学难点】男生古典舞“双晃手”组合与女生古典舞“双晃手”组合。
【教学方法】兴趣切入法、教师示范法、情感体验法、分析法、小组合作探究法。
【教具】电钢琴、古筝、多媒体课件、水袖、胸麦。
【教学过程】学情分析学生热爱音乐,都有自己喜欢的音乐形式。
由于我们学校的高中生音乐素养参差不齐,少部分学生有音乐基础(从小得到过音乐训练),而大部分学生的音乐教育仅限于小学初中的音乐课(有的学生初中音乐课时常被文化课老师占用),学生们虽喜欢音乐,但仅限于听流行歌曲,不能以正确的态度对待《音乐鉴赏》这门课程的学习,.更不会去想音乐素养对一个人完美人格塑造中的重要性。
长期形成的这种观念,给我们的音乐教学带来一定难度。
因此让学生改变观念成了音乐教师教学中很重要的一个环节。
我认为最好的说服办法是在音乐课堂设计上下功夫,让音乐课在学生们眼中亮起来,让他们心服口服的感到,音乐课原来可以这样美妙。
经过一个学期的课堂教学和思想引导,本学期有了很好的收获,学生们上课能积极配合老师的要求,能够安静、用心的聆听音乐作品,表达自己的感受,并踊跃地参与到唱、跳的课堂活动中来,学生们对音乐有了兴趣,这为我们上好课提供了一个很好的契机。
只要老师用心的去引导、交流、花些心思设计教法,师生们一定会乐在其中,共同感受音乐的美妙。
《舞乐飘飘处处闻》效果分析课堂的真实效果是我每一次上课最看重的,决定因素取决于学生的班级气质。
舞蹈课后反思模板(3篇)
第1篇一、前言舞蹈课作为培养学生艺术素养、提高身体素质的重要途径,对于学生的全面发展具有重要意义。
每一次舞蹈课后,教师和学生都应该进行反思,总结经验教训,为下一次课程提供改进的方向。
以下是一份舞蹈课后反思模板,供教师和学生参考。
二、舞蹈课后反思模板一、课程概述1. 课程名称:《XX舞蹈课程》2. 教师姓名:XX3. 学生姓名:XX4. 课程时间:XX年XX月XX日5. 课程地点:XX舞蹈教室二、课程内容1. 基本功训练a. 热身运动:XXb. 技巧训练:XXc. 舞蹈组合:XX2. 舞蹈作品学习a. 作品名称:XXb. 舞蹈风格:XXc. 作品解析:XX3. 课堂互动a. 学生提问:XXb. 教师解答:XXc. 学生反馈:XX三、教学效果1. 学生参与度a. 学生出勤情况:XXb. 学生课堂表现:XXc. 学生积极性:XX2. 教学目标达成情况a. 基本功掌握情况:XXb. 舞蹈作品理解程度:XXc. 学生创新能力:XX3. 教学方法效果a. 课堂教学氛围:XXb. 教学手段运用:XXc. 教学效果评价:XX四、存在问题及原因分析1. 学生方面a. 学生基本功不扎实:XXb. 学生对舞蹈作品理解不深入:XXc. 学生参与度不高:XX2. 教师方面a. 教学方法单一:XXb. 教学内容过于枯燥:XXc. 教学评价体系不完善:XX五、改进措施及建议1. 学生方面a. 加强基本功训练,提高学生舞蹈素养。
b. 培养学生对舞蹈作品的兴趣,提高作品理解程度。
c. 鼓励学生积极参与课堂互动,提高课堂氛围。
2. 教师方面a. 丰富教学方法,激发学生学习兴趣。
b. 优化教学内容,提高教学质量。
c. 建立完善的教学评价体系,促进学生全面发展。
六、总结1. 本节课教学效果总体良好,学生在基本功、舞蹈作品理解和课堂互动方面均有收获。
2. 通过反思,发现教学中存在的问题,为今后教学提供改进方向。
3. 教师应不断学习,提高自身教学水平,为学生提供更好的舞蹈教育。
高中舞蹈课堂教学反思
高中舞蹈课堂教学反思高中舞蹈课堂教学反思篇一:高中舞蹈课堂教学反思舞蹈是一种表现艺术,舞蹈课上,或蹦跳、或表演,通过对舞蹈的表现,使学生能够充分地展示自我,获得美的享受和成功的愉悦。
因此,培养孩子的自信心,是舞蹈课堂的必要条件,而学生们有了对舞蹈的自信,那么上舞蹈课也就更加有兴趣了。
特别对于职高幼师班的学生来说,毕业面临的是很现实的环境,无论是面试还是自己将来在讲台上面对自己的学生,都需要自信。
自信首先就要自恋,所以,在舞蹈课上我觉得要非常注意培养学生的自信心:一、真诚的赞扬对于那些缺乏自信的学生,真诚的赞扬他们取得的每一点成绩最能激起他的学习热情.要仔细寻找发现他们的闪光点,并且及时、适当地给予赞扬.如:你的舞姿真美,你感觉真好等等.尤其对于那些很少得到表扬的学生,真诚的赞扬会让他充分发挥内在的潜力,甚至会成为他的人生一个重要的转折点。
二、中肯地分析通过耐心细致又合理的分析,让学生明白这么一个道理:也许别人在有些方面比你强,但你却在另一个方面要比他强.当学生在由于感觉不佳、节奏不准或其它原因而不敢起舞时,要明确地告诉他,他在表演或模仿等方面能够超过别人,鼓励他用其它形式表现舞蹈,给学生增添勇气,战胜自卑。
三、多提供尝试的机会在课堂上尽量为学生提供尝试的机会,为学生提供展示自我的舞台,使他们感受到自己的潜能,体验到成功的快乐.四、设计的要求不必过高在舞蹈课堂上,要结合学生的实际学习情况,有意识地降低难度,增大成功的机率,让学生感受到成功的喜悦.如:舞蹈组合、舞蹈小节的旋律模仿等,都能有效地鼓舞学生,从而更好地帮助克服自卑、产生自信.五、随时巩固学生的自信心当看到学生们因不断成功而取得了宝贵的自信时,还是要不断地支持、鼓励,以巩固他们的自信心.在舞蹈课上,以自然、亲切的微笑面对学生,经常用“你真棒、你能行”等鼓励性的语言,创设出一个温馨、和谐、愉快的舞蹈课堂氛围.学生在这样的环境中,都会不断地努力,舞蹈课的效果也就越来越好.舞蹈艺术与其他艺术不同,它是情感的艺术,只有通过音乐舞蹈的情感体验,才能达到舞蹈教育“以美感人,以美育人”的目的。
高中音乐_高中音乐教学设计学情分析教材分析课后反思
《音乐能告诉我们什么》教学设计《音乐能告诉我们什么》学情分析作为高中阶段音乐鉴赏模块的第一课,本课从音乐的形式要素入手,通过对比聆听,教给学生如何去听赏音乐,深层次的发掘音乐所蕴含的美学元素。
大多数学生对音乐的欣赏,还只是停留在旋律本身好听不好听上,是感性的,片面的,缺乏系统的,理性的鉴赏知识。
一、高中学生心理特征:1、抽象逻辑思维能力急剧增强。
2、情感更加丰富多彩,逐步趋向深刻而稳定。
情感情绪体验强烈,两极性比较突出。
对生活与活动充满激情,朝气蓬勃,善于明辨事非,有理智感,但有时也盲目、狂热、冲动,不计后果。
3、自我意识逐渐成熟,遇事有自己的独立见解,多自觉性,少盲目性。
渴望别人关心了解自己的成长。
自我评价比初中时更现实、客观、全面。
二、音乐审美发展特征:1、音乐审美态度就兴趣而言,普遍喜欢听音乐,对音乐风格开始产生自己独特的品位与喜好。
上音乐课时,感兴趣的内容愿意学习;对不感兴趣的内容普遍存在消极态度。
2、音乐感知正在逐年提高,能够用更丰富的语言来形容对音乐的感受,乐于接受新鲜事物。
对于这个阶段的学生,教师应当积极引导,以学生为主体,积极的展开联想和想象,聆听音乐也要透过表面看本质,更深层次的发掘音乐的内涵。
《音乐能告诉我们什么》效果分析音乐鉴赏是一个由表及里的过程,学生从小学开始学习音乐,也就开始了音乐欣赏学习,但真正开始要求学习分析音乐作品,是从高中阶段起,这时的学生有了一定的人生经历和一定的阅历与思想,对大部分音乐作品的理解的可能性在不断地增强。
这时,如果我们能正确地引导学生逐步掌握音乐鉴赏的基本思路与方法,则对他们今后独立进行音乐美的鉴赏,丰富人生的美感体验有着极大的益处。
课本上的四个问题,可用口答(如“另举一例,说明了解作曲家的生平、时代及创作背景对理解音乐作品的作用”);亦可通过学生在讨论中的发言(如“你同意‘音乐本身不可能具体表现什么'这种说法吗?请根据你对《少女的祈祷》的感受,谈谈你对这一问题的看法”)来进行评价;如果时间允许,还可通过学生写作短文的形式(如“从本节课听赏的两首音乐作品中你得到哪些精神上的享受?”)进行评价。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
教学设计
导入
李白乘舟将欲行,忽闻岸上踏歌声。
踏歌--唐代广为流行的民间歌舞形式,在这里形象性地表达了真挚纯洁的友情。
而上节课古典舞创编,我们被《梁祝》深深的爱情故事所感动,从相遇相知——一起读
书——一起嬉戏——离别——化蝶(仿佛诉说着他们凄美的爱情故事。)
友情、爱情,对父母的感恩之情,对祖国深深的热爱之情。肢体语言更加形象的表达了
内心真挚的情感,下面就让我们一起感受:永驻芳华----用情感点亮舞蹈世界。
一、电影《芳华》舞蹈《沂蒙颂》片段
冯小刚导演的作品电影《芳华》大家熟悉吧?这部电影中,美好年华与残酷战争的穿插
对比,让我们知道了战争的残酷与和平的珍贵。而舞蹈《沂蒙颂》的片段,被誉为最感人的
泪点之一。经历战争与荣誉的何小萍患上精神病,当沂蒙颂动人的音乐响起,舞蹈的肢体语
言唤起了何小萍那段芳华的记忆。让我们一同感受这段肢体语言诉说的情感吧!
欣赏完这段经典的剧目,同学们尝试着谈一谈你们的感受吧!
二、芭蕾舞剧《沂蒙颂》
刚刚我们欣赏的这段剧目,是根据芭蕾舞剧“沂蒙颂”所改编。《沂蒙颂》是一部四场
芭蕾舞剧。舞蹈编导根据“沂蒙地区人民在战争年代用乳汁救伤员”的感人故事所编,当时
轰动一时,感动了一代又一代人,“蒙山高,沂水长,军民心向共产党……”,让我们用心
感受这段红色经典吧。
欣赏了这部经典的芭蕾舞剧,相信同学们对其中的肢体语言所表达的情感有了一定的感
触,下面有请几位同学做一做其中的几个动作,并描述一下表达的情感。(英嫂送鸡汤双手
捧上,方排长手捧鸡汤,激动万分,鸡汤送亲人,阶级情谊深,军民鱼水情;再有,切菜、
熬汤等动作充分表达了红嫂对解放军胜似亲人的关切之情。)
课堂活动:教授舞蹈片段。
三、女子群舞——山东秧歌《又见沂蒙》
起源于欧洲的芭蕾舞很好的表现了军为国,民为军的真挚情感,那么,作为
故事的发源地,山东,我们的山东秧歌,又是怎样表达这段历史的?
舞蹈《又见沂蒙》是一段以山东秧歌为题材的女子群舞作品,然而值得一提的是,舞蹈编导
摒弃了山东胶州秧歌的传统道具扇子,演员们只是右手拿一个手绢花,但并没有丢失山东胶
州秧歌的基本体态特征。扭断腰、三道弯。
课堂活动:教授山东胶州秧歌基本动作(道具:扇子、手绢花)。
四、过去的几十年里,沂蒙颂这部永不褪色的民族经典感动了一代又一代观众。舞蹈演员用
每一个肢体动作来表达内心真挚的情感:军为国,解放军战士不怕流血牺牲,为祖国、为人
民。民为军,老百姓奋不顾身倾其所有,为战士、为亲人。战争虽已过去,但曾经正处“芳
华之时”的人却永远留在了战场。这些为了维护国家尊严、为了保护人民,保卫祖国而牺牲
自我的人们,才是每一个时代都该铭记的英雄。
同学们,通过今天我们观看的剧目,我相信,对每一位同学都有深深地触动。下面,就
把我们的情感融入到肢体语言,来诉说内心的情感吧。
尝试着一起创编《芳华》中的《绒花》吧!
分为三组:1、两名女生创作第二段,用肢体语言诉说一段故事(道具:军用水壶)。2、
男生:战场上的战士,做几个简单的造型。3、女生:盛开的绒花。不忘历史,珍惜当下!
五、总结
大家来看看这几幅图片,看一看叙利亚战争中,这些让我们心痛的孩子们,如今,这个
世界依旧战争不断,只是我们生活在一个和平的国家,那是因为,我们有一个强大的祖国做
后盾。
我们永远都不会忘记。 战争年代,战士将自己的芳华献给了祖国和人民,我们的芳华
正是他们用鲜血换回的。而今天我们学习的这几段剧目,正是表达了我们对这份奉献的记住、
感恩和回报。
悲伤、憎恨,感激、幸福,这些内心情感,这节课我们用自己的肢体语音表达出来,
让我们更深的体会到今天生活的来之不易,愿大家更要珍惜生命中这段最美的芳华,努力奋
斗,报效祖国!
学情分析
1、 舞蹈是用肢体动作和面部表情表达内心的情感,是美的艺术,动作是舞蹈的生命,情感
表达是舞蹈的灵魂。本节课通过《踏歌》、《梁祝》的友情、爱情,引入对父母的感恩之
情,对祖国深深的热爱之情,学生们很容易进入角色。肢体语言更加形象的表达了内心
真挚的情感,用情感点亮舞蹈世界。
2、 在舞蹈动作的学习中,学生们基本都能够体会其中的情感并做好每一个动作。
3、 在创编环节中三组同学表现都很不错,整体分为三组:(1)、两名女生创作第二段,用
肢体语言诉说一段故事(道具:军用水壶)。(2)、男生:战场上的战士,做几个简单的
造型。(3)、女生:盛开的绒花。
4、 最后总结中,通过世界的战争不断,与我们国家的和平作对比,同学们很振奋,很自豪。
悲伤、憎恨,感激、幸福,这些内心情感,这节课用自己的肢体语音表达出来,同学们
更深的体会到今天生活的来之不易,舞蹈情感的表达得到了再次升华。
效果分析
5、 舞蹈是用肢体动作和面部表情表达内心的情感,是美的艺术,动作是舞蹈的生命,情感
表达是舞蹈的灵魂。本节课通过《踏歌》、《梁祝》的友情、爱情,引入对父母的感恩之
情,对祖国深深的热爱之情,学生们很容易进入角色。肢体语言更加形象的表达了内心
真挚的情感,用情感点亮舞蹈世界。
6、 在舞蹈动作的学习中,学生们基本都能够体会其中的情感并做好每一个动作。
7、 在创编环节中三组同学表现都很不错,整体分为三组:(1)、两名女生创作第二段,用
肢体语言诉说一段故事(道具:军用水壶)。(2)、男生:战场上的战士,做几个简单的
造型。(3)、女生:盛开的绒花。
8、 最后总结中,通过世界的战争不断,与我们国家的和平作对比,同学们很振奋,很自豪。
悲伤、憎恨,感激、幸福,这些内心情感,这节课用自己的肢体语音表达出来,同学们
更深的体会到今天生活的来之不易,舞蹈情感的表达得到了再次升华。
教材分析
舞蹈是用肢体动作和面部表情表达内心的情感,是美的艺术,动作是舞蹈的生命,情感
表达是舞蹈的灵魂。高中音乐与舞蹈模块教学中,教师主要是培养学生在舞蹈中的情感表达,
只有了解情感表达,才能更好地了解、表演和感受舞蹈。因此,教师要加强学生情感表达的
培养,让他们在学习舞蹈、欣赏舞蹈作品时产生深刻的体会和共鸣,以便更有效地推动舞蹈
教学。
舞蹈的美离不开内心情感的表达,而音乐与舞蹈模块的教学离不开情感表达的培养。使
学生充分认识情感表达是舞蹈作品表现与完善必不可少的一部分,通过模块的教学引导学生
认识、体会和把握舞蹈中的各种情感,辅之以创编的教学手段,向学生全面展示情感在舞蹈
中的深刻含义。
评测练习
1、 欣赏电影《芳华》舞蹈《沂蒙颂》片段,肢体语言所诉说的情感,同学们的感受。
2、 芭蕾舞剧《沂蒙颂》请几位同学做一做其中的几个动作,并描述一下表达的情感。
3、 教授学生其中的舞蹈片段——英嫂送鸡汤双手捧上,方排长手捧鸡汤,激动万分,鸡汤
送亲人,阶级情谊深,军民鱼水情;再有,切菜、熬汤等动作充分表达了红嫂对解放军
胜似亲人的关切之情。
4、 教授山东胶州秧歌基本动作:推扇(道具:扇子、手绢花)。
5、 创编《芳华》片尾曲《绒花》!分为三组:1、两名女生创作第二段,用肢体语言诉说一
段故事(道具:军用水壶)。2、男生:战场上的战士,做几个简单的造型。3、女生:
盛开的绒花。不忘历史,珍惜当下!
课标分析
1、通过优秀舞蹈作品赏析和舞蹈表演实践,获得舞蹈情感表达的审美体验。
2、通过本节课的学习,使学生了解和热爱祖国的音乐舞蹈文化,从中增强民族意识,培养
爱国主义情感。
3、通过体验、比较、探究、合作的形式,悲伤、憎恨,感激、幸福,这些内心情感,这节
课学生用自己的肢体语音表达出来,更深的体会到今天生活的来之不易。
4、丰富的舞蹈语言是创编舞蹈的前提。通过现场观摩、观看录像、排练《绒花》,帮助学生
积累舞蹈语言。通过表演实践和反复切磋,逐步提高学生创编和排演舞蹈的水平。