论中国古典园林的美学风格

论中国古典园林的美学风格

土木工程学院

城市规划专业

王慧颖

学号：1110090813030460

论中国古典园林的美学风格

【摘要】：中国古典园林崇尚天然之趣，具体体现在:园林建筑的布局在秦汉时期以体像自然天地为原则，在魏晋以及魏晋以降，则以与自然景观和其他园景相融合为主流，而且，园林建筑物在色彩的选用上也尚自然；中国园林叠山技术从模仿自然山体外形，到模拟自然山林细节，最后到传达自然山峰精神的历史转变，展示了园林叠山对自然的追求;园林理水，在水的布局—集中和分散，水体形态—静和动，两方面对自然水体都有借鉴;园林花木，无论是采用点植还是丛植的形式，一般都不求整齐、对称、规则。中国古代私家园林的幽美首先包含了幽静之美。“曲径通幽”之“幽”不应下摘要仅被视为某个饱含深情的景观—幽景，它还指一种生气流动的境界—幽境。

【关键词】：自然精神生态美幽美

【正文】：

一、园林建筑与自然的关系

秦汉时期的宫苑，中的“朱堂”、“华网”等景观以迥立尘表的形式突出出来，作为人工环境的标志而与自然环境相区别。魏晋南北朝的士人园林尽可能地把人工环境中创造出的建筑景观与“长涧”、“连峰”等自然环境相协调，尽量消除掉园中的人工痕迹。东晋名士谢灵运在《山居赋》的注中详细地描写了他的山中别墅，表明他确定建筑的位置之前，仔细考察过周围的自然景观:“西岩带林，去潭可二十丈许，葺基构宇，在岩林之中。水卫石阶，开窗对山，仰眺层峰，俯镜浚壑。去岩半岭，复有一楼。迥望周眺，既得远趣，还顾西馆，望对窗户。缘崖下者，密竹蒙迁，从北直南，悉是竹园。东西百丈，南北百五十五丈。北倚近峰，南眺远岭，四山周回，溪涧交过，水石林竹之美，岩帕限曲之好，备尽之矣!刊剪开筑，此焉居处，细趣密玩，非可具记，故较言大势耳。”园林建筑要实现自身的价值，首先要与自然环境相结合。谢灵运这样写到:“罗曾崖于户里，列镜澜于窗前。因丹霞以额相，附碧云以翠椽。”…前一句说罗列山水于户煽，是从建筑中看到的自然景象;后一句则描写了园林建筑的颜色，形状与自然景象的搭配，是在山水中所见的建筑形象。

二、园林叠山与自然的关系

要论叠山与自然的关系，不妨先看看扬州个园的四季假山。春山在个园南部，一峰屹立于疏竹丛中，犹如雨后春笋，生机蓬勃，象征春回大地。夏山，位于园西北，峰岩苍翠翁郁，盘礴浑厚，虽不能登临，幽凉之感己扑面而来。秋山，倚立于园东北的一亭之侧，呈暗赫色，寓意万物萧索，叶枯翠残。座落于园东南一小院内的冬山，柔而绵，呈灰白色，似有惨淡欲睡之意。院墙上开凿了若干圆形窗孔，北风凛冽时便瑟瑟有声，冬之萧瑟便状溢目前。最妙的是，透过这些窗孔，又可窥见园南部的春山，意寓着冬去春来，形成春夏秋冬的又一轮回。中国古典园林叠山技术的发展历程提供了一条线索，清楚地揭示出叠山对自然的师法。

三、园林理水与自然的关系

园林理水，在水的布局、水体形态上对自然水体都有借鉴。园林用水，从布局上可分为集中与分散两种形式，从形态上可分为静与动两种。集中理水布局的特点是，整座园以水池为中心，沿水池四周环列建筑，形成一种内聚的格局。苏州的网师园和艺圃都是园林集中用水的典型。水池的形状，除个别‘皇家园林中的园中园采用方方正正的平面外，绝大多数都模仿天然湖泊而建成不规则的形状。池岸也有拟天然湖岸而用土石做成的高低错落的驳岸。和集中用水相对的分散用水，特点是:用化整为零的方法把水面分割成互相连通的通千小块。这种布局可让死水变活。比如，可以将池中一角变为细弯水流，折入山石间或亭榭等建筑的基座之下，仿佛池水从这里流出。朱熹有一句诗“问渠哪得清如许，唯有源头活水来”，说的是—水是活动的流水，故而常清，有了水源，才有活泼泼的流水。制造池水有源的假象后，一池死水看似自源头流出，就富有生意了。分散用水还可以让园林随水面的变化形成若干大大小小的中心，于是，园林各空间环境既相对独立，又相互沟联，具有了水陆萦回的水乡气息。我国古园用水，以静态为主，也有仿效自然水体而使用的活水，如溪涧、瀑布等。

四、园林花木与自然的关系

西方古典园林的代表—法国园林，树木修剪成了规则的几何形，灌木、花草则依据不同的颜色和形态被布置成了有规律的绣花图案的花坛。中国古典园林与之大相径庭，在植物栽种上不求整齐、对称、规则。中国古典园林中的花木一般有点植和丛植两种形式。点种的花木一般只有几棵，数量不多。若需在厅堂前的庭院里植树两株，宜一大一小，忌平均对待，宜各偏一角，忌对称排列。若植树三至四株，忌排成一条直线或呈正三角形、正四边形，可配置花草作陪衬，但要注意疏密的对比和变化。点种的花木很吸引人的注意力，所以必须有其独特的风格:或挺拔，或苍劲，或古拙，或袅娜多姿，或盘根错节，总之，要体现花木的自然形态美。《帝京景物略》英国公园内长在亭子旁的三棵榆树，树干周旋盘曲，纹理纵横交结，其生动自然的形象，使作者形诸笔下时仍掩饰不了看见它时惊讶的心情:“亭北三榆，质又奇，木性渐升也，谁描令下?既下斯流耳，谁掖复上，左柯返右，右柯返左，各三四返，遂相攫擎，捺捺撇撇，如鳍蚌文，如钟鼎篆，人形况意喻之，终无绪理。”

大面积地丛种密植，配置方法一般也是忌规则而求自然。在个别场合中，也可把树木排成整整齐齐的方阵形式。承德离宫澹泊敬诚殿前院的那片松林，就是为保持严肃的气氛。

五、自然精神对造园艺术的影响

计成在《园冶》中谈到如何安排园林中的建筑物时，说“宜亭斯亭，宜榭斯榭。”“亭榭的位置是哪儿合适就安放在那儿。“宜…斯…”的布局原则，不就是自然而然思想指引的结果吗?在造园诸因素中，园林建筑完全依赖人为，与自然事物差异甚大，似乎与“自然”是隔隔不入的。如果安排得精当，也无损于园林的整体艺术效果。正如吴家弊所说:“景观设计的所有特征都是具体实在的。它们是人工的产物，但却能够表现出一种自然的品质，它的品质决定于设计者的表达方式。景观要素如山、水、树木尽管是自然之物，但也可能经过处理体现出人为的特征:反之，人工造物，例如景观中的建筑在道法自然思想的指导下也可以成功地表现出自然的精神。”

道家思想中的“道法自然”，常常被肤浅地理解为“道师法自然事物”。这种理解在园林建造中的典型体现，就是照搬或简单地模仿自然事物。唐代宰相李唐裕把他煞费苦心收罗的当时各地的代表植物，一股脑地移栽进了他的平泉别业中。若平泉别业至今幸存，恐怕今人会把它当作一个植被丰富，品种齐全的植物园来参观而不是一座幽美的园林来加以品味吧!计成在《园冶·自序》中嘲笑了时人堆积形状精巧的石头做成假山的办法，虽然他指出其中的弊端在于“不假真山形，而假迎勾芒者之拳磊”。和他同时代的人找不到合适的建造假山的方式，在技能上固然有所欠缺，更为深层的原因却是，他们不能领悟和因循自然的精神。“道法自然”的真正含义是“道取法于自己”，“自然而然”才是这一思想的精髓。计成显然深谙了“自然而然”自然精神，他就不会以“虽由人作，宛自天开”作为衡量造园成功的标准了。

六、中西造园家各自的思想基础—天人合一与控制自然

中西园林迥异的造园风格，出自中西造园家对自然美的不同理解:西方以控制自然、征服自然为手段来实现自然美;中国以师法自然、因任自然为途径来实现自然美。中西造园家对待自然截然相反的态度背后，有各自的思想基础。

在西方古代社会己广为传布的基督教，对西方人征服自然、控制自然观念的形成，有着不容置疑的重大影响。在《圣经·创世纪》中，上帝创造万物众生的故事宣布了上帝对宇宙的统治权以及人对地球上具有生命的创造物的派生统治权。《圣经》的说法强调了人类具有以统治权为基础的绝对权力。正是这个权力将人从其他被创造的东西中分离出来。根据基督教的教义，人保持着精神而与自然相分离，而且他从外部统治着自然，都是与生俱有的。基督教的教义甚至暗示了:在某些领域，人对自然享有着与上帝共有的优越。在所有地上事物中只有人才具有精神，这样他不必畏惧自然中会有某些反对意志阻挠他。然而，在基督教产生以前，统治古代西方世界的宗教有一个共同特征—它们相信所有自然的对象和场所都具有“精神”。为了确保人们自身不受伤害，必须尊敬这些对象。于是，它要求人们在侵占这些自然对象，将它们为己所用之前，要通过祭品和仪式来安慰这些对象的精神。

七、中国古典园林生态美的具体体现

中国古代的生态智慧是形式多样，又源远流长。它孕育了高扬生态美的中国古典园林。人与自然的生命关联是园林生态美的重要体现。中国古典园林还以脉络贯通体现了事物的普遍联系，展露出勃勃生机。先来看看园中水景的作用吧!

水，如同山的血脉，为园林假山注入了盈盈生气，宋郭熙己发现:“山以水为血脉，以草木为毛发……故山得水而活，得草木而华。”‘园林中的流水，以循环往复的形式沟通了园内本不相通的诸多景物，从而给整座园林增添了生意和灵韵。明孙国光《游勺园记》中刻画的勺园便是一例:“门以内，无之非水也。而跨水之第一屋，曰:‘定舫’……又蛇行下，折而北，为水榭，榭盖头以茅，正与‘定舫’直，而不相通。……从台而下，皆曲廊，如螺行水面，以达于最后一堂，堂前与‘勺海堂’直，仍是莲花水隔之，相望咫尺不得通。……池南为浴室，额其气楼(气楼指楼之重檐者，上层有窗，通气出入。编者按)，曰:‘蒸云’，仍与‘定舫’直，而不相通。然种种不相通处，又皆莲花水百脉灌注而蔑不通也。”“2在水景的勾联作用下，园中的景物紧密地联系了起来，构成了一个整体。

假山在园林中的作用多种多样。无论把它放在园中的水边、堂前、室内还是窗下，都丰富了园中的光影变化效果;作为屏障，假山起到了分隔园林空间的作用;作为独立的物体，它像一座抽象的雕塑，展示了山的肌理，吸引了人们的目光;作为君子气节和坚韧的品格象征，它唤起了人们的信心。假山最主要的作用是在自然与人工因素之间构成空间上的联系。八、结论

中国古典园林是一种自然山水式园林，这受到了中外园林研究者一致地认同。中国园林研究者，要么在研究中国园林史时顺便谈到中国古典园林的自然美，如张家骥《中国造园史》、《中国造园论》，周维权《中国古典园林史》等;要么在园林实景分析中得出中国古典园林崇尚天然之趣的结论，如童隽《江南园林志》，彭一刚《中国古典园林分析》，陈从周《说园》等。无论他们是从时间，还是从空间入手，都侧重于中国古典园林天然之趣的表现上。现代不少园林研究者专门阐述了中国园林崇尚天然之趣的思想基础:中国古人尊崇自然、师法自然的态度，中国古人天人合一的思想。不过，这些阐述还不够深入。本文依次描述了造园诸要素:建筑、叠山、理水、植物中体现的中国古典园林的天然之趣后，分析了中国哲学自然概念中“自然而然”的自然精神对古人的影响，再把中西造园家对自然的不同态度、行动，中西造园不同的思想基础加以比较，推出中国古典园林有助于古人解放精神的结论，同时就在无形中解释了中国古人为什么认为园林是理想的隐逸场所。

关于园林的生态美之表现，多数学者都注意到了造园诸要素间的整体联系，却忽略了园中人与景的关系。本文则补充了人和景之间的有机联系，也提到了造园诸要素间的整体联系、有机统一。徐恒醇《生态美学》，’鲁枢元《生态文艺学》中都涉及到园林美学与生态学的关联，只是没专门讨论直接影响了中国园林生态美的中国古人思想中的生态智慧，本文则重点阐述了这一点。另外，曾永成的《文艺的绿色之思—文艺生态学引论》论述人与自然的生态关联极其深刻，本文借鉴了其研究成果，总结出园林生态美的哲学基础。

基于《园冶》实际上是总结中国私家园林营建经验而诞生的中国造园史上唯一的一部造园专著，而中国古代私家园林的审美品格，专题论述很少。对中国私家园林特有的审美品格—幽美的研究，是本文的一大特色。幽美之中包含着幽静之美，幽境之美和曲径之美;《园冶》中“幽雅”、“幽趣”以评论私家园林风格、趣味的姿态出现，标志着“幽”作为中国古代私家园林之审美品格论中国古典园林的美学风格的地位终获确立。王毅《中国园林文化》中对中国园林与隐逸文化的关系有精辟的阐释，本文《园林之幽美与隐逸文化》一节深受其启发。前辈学者，尤其是吴家弊，对园林“曲径通幽”的研究深入、广泛。在前人研究的基础上，本文概括了曲径是通向园林幽境的阶梯，它可以增加游览空间的层次，延续游览时间，彰显园林含蓄美和展露线条本身美。

由于可供参考的西方园林研究资料有限，本文仅以法国古典园林为西方园林的代表，对西方园林特征的概述，对西方造园家思想的描绘，就不免片面。西方哲学的研究浅薄，对西方“控制自然”思想渊源的分析就不够全面。中国古代私家园林幽美的思想基础阐述不充分，也是一大遗憾。