以蒙太奇分析
动画短片中对隐喻式蒙太奇表现手法的研究
动画短片中对隐喻式蒙太奇表现手法的研究一、引言动画短片作为一种独特的艺术形式，在表达方式上常常采用隐喻式蒙太奇这种表现手法。
本文将对动画短片中隐喻式蒙太奇的应用进行研究和探讨，分析其特点、作用以及表达的意义。
二、隐喻式蒙太奇的定义隐喻式蒙太奇是一种将不同的图像、场景、动作等通过隐喻的方式进行组合和连接的表现手法。
它通过隐喻的象征意义，将不同的元素融合在一起，以达到表达深层含义的目的。
三、动画短片中隐喻式蒙太奇的特点1.非线性叙事：动画短片常常采用非线性的叙事结构，通过隐喻式蒙太奇的方式将故事情节进行连接和呈现，使得观众在观看过程中更加具有想象力和探索性。
2.象征性的图像：隐喻式蒙太奇在动画短片中常常运用象征性的图像元素，通过视觉上的符号和暗示来传达情感、主题和意义。
3.意境的营造：通过隐喻式蒙太奇的手法，动画短片能够营造出独特的意境，给观众带来深刻的感受和思考。
4.多层次的解读：隐喻式蒙太奇常常以多义性和多层次的方式呈现，观众可以根据自身的理解和感受进行不同层次的解读和理解。
四、动画短片中隐喻式蒙太奇的作用1.丰富表达：隐喻式蒙太奇可以使得动画短片在有限的时间和空间内，通过多样的组合和连接方式，丰富表达手法，传递更加丰富和复杂的情感和意义。
2.引发思考：隐喻式蒙太奇常常具有启发性和引导性，能够引发观众的思考和探索，激发他们对于故事背后深层含义的思考。
3.增强观赏体验：通过隐喻式蒙太奇的运用，动画短片能够给观众带来独特的视觉和情感体验，增强观赏过程中的乐趣和吸引力。
4.突破常规：隐喻式蒙太奇常常打破常规的表达方式，通过不同元素的意外组合和连接，创造出新颖、独特的艺术效果，使得动画短片在观众中产生强烈的视觉震撼和认知冲击。
五、动画短片中隐喻式蒙太奇的案例分析1.《彩虹之梦》：该动画短片通过隐喻式蒙太奇的手法，将彩虹与梦境进行巧妙的连接，传达出追寻梦想和希望的主题。
2.《时间的河流》：该动画短片通过隐喻式蒙太奇的方式，将时间与河流进行隐喻性的联系，探讨时间的流逝和人生的变化。
表现蒙太奇分析
对比蒙太奇
类似文学中的对比描写,即通过镜头或场面之间在内容(如贫与富、 苦与乐、生与死,高尚与卑下,胜利与失败等)或形式(如景别大小、色彩 冷暖,声音强弱、动静等)的强烈对比,产生相互冲突的作用,以表达创作 者的某种寓意或强化所表现的内容和思想。
隐喻蒙太奇
通过镜头或场面的对列进行类比,含蓄而形象地表达 创作者的某种寓意.这种手法往往将不同事物之间某种 相似的特征突现出来,以引起观众的联想,领会导演的寓 意和领略事件的情绪色彩。
心理蒙太奇
是人物心理描写的重要手段,它通过画面镜头组接或声画有机 结合,形象生动地展示出人物的内心世界,常用于表现人物的梦境、 回忆、闪念,幻觉、遐想、思索等精神活动。这种蒙太奇在剪接技 巧上多用交叉穿插等手怯,其特点是画面和声音形象的片断性、叙 述的不连贯性和节奏的跳跃性,声画形象带有剧中人强烈的主观性。
形式主义
现实现蒙太奇是以相连的或相叠的镜头、场面、段落在形式上 或内容上的相互对照、冲击，产生比喻、象征的效果，引发观 众的联想，创造更为丰富的涵义，从而表达某种心理、思想、 情感和情绪
抒情蒙太奇
在保证叙事和描写的连贯性的同时,表现超越剧情之上的思想和情 感。它的本意既是叙述故事,亦是绘声绘色的渲染,并且更偏重于后者。 意义重大的事件被分解成一系列近景或特写,从不同的侧面和角度捕 捉事物的本质含义,渲染事物的特征
张艺谋电影的蒙太奇分析
电影中关于蒙太奇的分析研究——以张艺谋的电影为例摘要：蒙太奇作为影视艺术的基本手法之一，它在影视文化表现中的地位已经得到大多数人的肯定，所以要想对电影有所认识，对于蒙太奇的分析就必不可少。
然而，中国的影视产业落后于西方式不争的事实，虽说中国从不缺乏对于蒙太奇的研究，但是权威性的研究和论断都来自于国外，在这个现状面前，我们有必要从中国的电影出发来观察中国蒙太奇研究的现实状况。
张艺谋作为第五代导演中的中流砥柱型人物，从他所导演的电影中，应该能够给予我们更多的启示。
关键词：电影蒙太奇张艺谋一、蒙太奇的相关基本知识蒙太奇音译于法语Montage，原为建筑学术语，意为构成、装配，后来被用于其他艺术领域。
电影蒙太奇意指根据主题的需要，情节的发展，将所要表达的内容分解为不同的段落、场面、镜头，然后再将它们合乎逻辑地加以重新组合，形成一个有机的艺术整体。
它的诞生和发展是有一个历史过程的，在19世纪末拍出历史上最早的影片时，是不需要考虑到蒙太奇问题的。
因为拍摄人员总是把摄影机摆在一个固定的位置上，即全景的距离，把人的动作从头到尾一气拍完。
后来，有人发现胶片可以剪开、再用药剂黏合，于是尝试把摄影机放在不同位置，从不同距离、角度拍摄。
他们发现各种镜头用不同的连接方法能产生惊人的不同效果。
这就是蒙太奇技巧的开始，也是电影摆脱舞台剧的叙述与表现手段的束缚，有了自己独立的手段的开始。
1903年埃德温·鲍特放映的《火车大劫案》，他运用了分镜头拍摄，也被认为是现代意义上的电影的开端。
而美国电影大师格里菲斯则真正熟练掌握了分镜头拍摄，把电影从戏剧的奴仆地位中解脱出来，使之发展为一门与音乐、美术、文学平起平坐的独立的艺术门类，由此，蒙太奇也正是诞生了。
著名的苏联电影导演，电影艺术理论家、教育家爱森斯坦于1922年，在《左翼艺术战线》杂志上发表了第一篇纲领性的美学宣言《杂耍蒙太奇》，认为蒙太奇不仅是电影的一种技术手段，更是一种思维方式和哲学理念。
《罗拉-快跑》蒙太奇镜头分析
《罗拉，快跑》蒙太奇镜头分析这是一部关于人生可能性、世界可能性和电影可能性的电影。
同时这又是一部带有强烈的导演个人色彩和技巧的实验片。
本片的导演汤姆·提克威是个电影奇才，他11岁开始拍短片。
13岁正式进入电影界。
《罗拉快跑》是汤姆·提克威1998年的作品。
电影当中运用了大量的蒙太奇手法，所谓蒙太奇，原是法语中的建筑术语，意为装配、构成、组合，借用到影视中，指镜头和镜头的组接，是一种手法，也是影视艺术特有的基本思维方式。
接下来，将按照《罗拉，快跑》的播放顺序，对其中的各种蒙太奇手法和各个镜头进行分析。
影片讲的是罗拉三次奔跑导致的不同结果，分别是：第一次奔跑（20分。
正常）超市抢钱。
罗拉身亡；第二次奔跑（20分。
推迟）银行抢钱。
曼尼身亡；第三次奔跑（20分。
提前）赌场赢钱。
成为富人。
首先，是在一个类似时空隧道中出现了一个十字路口，在这个路口，出现了影片当中接下来的所有的人物，他们都是小人物，但是导演通过字模、旁白和镜头切换技巧的运用，却让我们都受到吸引。
1、转换蒙太奇：在十字路口的镜头当中，是黑压压的众多的人，表现人口的膨胀和人的无目的性。
接下来是一个个的快镜头，镜头的降格造成众多的人如木偶般地机械地涌动。
人们行履匆匆，如世间的匆匆过客。
人们面无表情，如无生命的"行尸走肉"。
十字路口潮水般涌动的人群中，影片中的几个次要人物相继出现：女职员，推车妇人，偷车男孩，梅耶叔叔......思辩性的旁白："我们是谁？我们何往？人是什么？"镜头速度逐渐正常，镜头最后停止在银行警卫身上。
银行警卫虽然在影片中出现的时间不多，但是，他是整部影片的旁观者，由他来监督整个"游戏"（电影）的进行。
银行警卫踢起一只足球，并宣布游戏（电影）的开始。
足球高高升起，下面十字路口匆匆的行人组成影片的片名字幕。
足球落下，足球落入动画制作的时空隧道。
从一个场景切换到了另一个场景。
《微观世界》——蒙太奇镜头分析
《微观世界》——蒙太奇镜头分析《微观世界》于1996年9月6日在瑞士上映，影片以无与伦比的摄影技术和独具匠心的拍摄角度获得第二十二届凯撒电影节五项大奖：最佳摄影奖、最佳剪辑奖、最佳录音奖、最佳音乐奖和最佳制片奖。
影片利用特殊的微观摄影机，向人们展示了森林里、草丛下放大了无数倍的昆虫世界，每个镜头都是具有视觉冲击感的奇异小世界。
它以特殊的摄影技术、拍摄角度，将森林下、草丛下的世界无数倍放大到你的面前，昆虫、草叶、水滴无不纤毫毕现，成为了壮丽的奇观，镜头就像是放大了的迷你小星球，小石头变高山，小水滴变海洋，时间在这里过去了一秒，就像过了一天。
即使这么年代久远的片子，在今天看来还是有许许多多可圈可点之处。
《微观世界》这部纪录片以动物的视角来展现昆虫的世界，画质非常出众，画面显得异常透彻、干净，而声音方面，整部纪录片除了开篇的一小段描述之外，几乎没有人声，全由昆虫的窸窸窣窣和巧妙的配乐构成。
但是整部片子却不显得沉闷，因为它不单纯是一部“说教式”的纪录片，它就像是由昆虫们粉墨登场倾情出演的一部剧情片，诉说着昆虫们生活在这个世界的点点滴滴，纪录片处处洋溢着法兰西式的浪漫情怀。
这是一部精致、细腻、华丽、有温度的纪录片。
精致是因为它的拍摄与剪辑，细腻是因为它的视角，华丽是因为它的色彩，而温度则应该是导演雅克·贝汉对纪录片的另一种理解。
纪录片应该以一个旁观者的姿态通过镜头真实地记录拍摄对象的一切，但是旁观的记录不等于没有温度。
在《微观世界》中，导演将感情赋予他镜头下的一切生命，这种感情不仅仅使画面具有戏剧性，而且可以触动人的内心。
比如两只蜗牛在一片青草丛中相遇，缓缓移动的镜头下是两条亮晶晶的轨迹，然后蜗牛出现了，它们先用触角试探性地接触对方后猛地缩回，好像两个初恋中的男女不小心触碰到了对方的手之后紧张而羞涩的反应，然后再次缓缓试探对方的反应，最终热烈拥吻。
在这个场景中，全景、中景、特写等景别的变换，圣神、温情的女高音的配合，让“爱情”变得如此细腻美好。
镜头分析—蒙太奇..
镜头分析—蒙太奇
表现蒙太奇：以镜头的并列为基础，通过 不同因素的画面或音响并列的对比和冲突， 揭示出一种新的含义，表达一种感情，情 绪，心理或思想。此类蒙太奇的组合不仅 是手段—推动剧情本身的发展，而且是着 力于表现一种意念，是一种目的。 1. 隐喻：通过蒙太奇排比，将两幅以上的画 面（或两种以上音响）并列和对比，交叉， 从而产生一种比喻，揭示一种内涵。
镜头分析—蒙太奇
如果镜头中出现了一个人物，因此下一个镜 头将使我们看到：
1. 他所看到的或当时正在看的东西 2. 他所思考的，他的想象或在回忆所引出的事物 3. 他力图看到的事物，他的思想倾他有关的人或 事。
镜头分析—蒙太奇
一部影片的镜头联接是以人物或观众的视 觉或思想为基础的。 蒙太奇服从的规律：每个镜头都必须含有 能在下个镜头中找到答案的元素（呼唤或 缺席）；观众身上产生的紧张心理（注意 或疑问）应当由后续镜头来解决。
镜头分析—蒙太奇
场景和段落： 1.场景主要是由地点和时间的统一性决定的 2.段落指一系列镜头，其特征更多的是表现 在动作的统一性和结构的统一性上。
镜头分析—蒙太奇
思考问题： １．闭上双眼听一段自选音乐或音响，将脑 海中联想到的画面简单的画出来（注意 景别和角度） ２．听觉因素（音乐音响等）在影片中的应 用需要注意哪些问题？（如声音大小， 剪辑．．．）
叙述蒙太奇：按照时间逻辑顺序分段衔接， 组接中包含着事态性内容，即表达情节的 发展和动作的连贯，用以推动整个剧情的 发展. 1.连续式：推动剧情，动作，情绪连续地发 展 2.平行式：两条以上线索分开表现，不同地 点同时发生时间的交替表现，或两种事件 的错杂表现，互相烘托。
镜头分析—蒙太奇
3.重复式：将具有戏剧因素的各种电影手段 反复表现，构成强调，形成对比，并表达 内在和本质的发展。
分析影视编导中蒙太奇手法的应用
分析影视编导中蒙太奇手法的应用1. 引言1.1 介绍蒙太奇手法的定义和作用蒙太奇手法是一种影视剪辑技术，通过快速剪辑不同场景或镜头，以一种连续流畅的方式展现在观众眼前，从而构建出一种新的意义或情感体验。
蒙太奇手法的作用在于增强影视作品的节奏感和视觉冲击力，提升观众的审美体验和情感共鸣。
蒙太奇手法的定义可以追溯到20世纪初俄国导演谢尔盖·艾森斯坦和法国导演阿尔贝特·巴赫奇诺夫的电影实验，他们首次将不同场景之间的视觉联系和情感衔接融合在一起，形成了独特的蒙太奇效果。
随着电影技术的不断发展和完善，蒙太奇手法逐渐成为影视编导中的重要技术手段之一，被广泛运用于各类影视作品中。
蒙太奇手法具有独特的艺术魅力，它不仅可以加强故事情节的推进和节奏感的呈现，还可以通过画面之间的关联和对比传递深刻的情感和意义。
通过巧妙地运用蒙太奇手法，导演可以将多个剧情线索融合在一起，创造出更加丰富和引人入胜的影视作品。
蒙太奇手法在影视编导中扮演着不可或缺的角色，为影片的表现和观众的体验提供了重要支撑。
2. 正文2.1 理论基础：剪接和蒙太奇的关系"剪接是影视制作中的重要环节，它通过对不同画面的组合和顺序进行编辑来讲述一个故事。
而蒙太奇手法则是一种通过剪接来创造新的意义和情感的技巧。
剪接和蒙太奇的关系可以说是密不可分的。
在剪接中，蒙太奇手法可以帮助导演将不同的画面和场景进行有机的连接，突破现实时间和空间的限制，创造出更具想象力和震撼力的影像。
通过对画面的快速切换和组合，蒙太奇可以在观众的心理上产生冲击和共鸣，引发情绪的共鸣和留下深刻的印象。
在剪接过程中，导演可以通过蒙太奇手法来控制影片的节奏感，从而影响观众的视听感受。
通过合理的镜头安排和剪辑，导演可以让观众在短时间内感受到强烈的节奏变化，加深对电影情节的理解和记忆。
剪接和蒙太奇是影片传达情感和故事的重要手段，它们的结合可以让影片更富有创意和感染力，给观众带来全新的观影体验。
用蒙太奇的手法分析1
《三年的邂逅》——蒙太奇影片的开头是伴随着闹钟声开始的,然后伴随着男主人公起床、运动、刮胡子、上厕所,刷牙、打领带、收拾行李这些镜头以及配音,这些运用了叙事蒙太奇的手法交代了男主人公的职业以及生活的状态和对对待生活的态度，也交代了男主工要去机场,引出了接下来情节的发生地点。
接下来是男主人公出门、坐地铁、机场、吃饭、检票的镜头，男主人公的一直没有什么太大的感情波动,感觉生活对于他来说的麻木，情景进行的很顺利。
在到了安检口时，女安检员给男主人公高远做安检时，由于安检器在检测时候不停地响，她要求高远必须要做进一步的检查，在检查后，发现原来是检查器坏了。
因误了误了一个星期只有一班的飞机航班，男主人公很愤怒，并且把埋怨归到了女安检员石晓琳身上，他气冲冲的去找石晓琳，并砸坏了的安检器，被带到了办公室。
石晓琳感觉很内疚，于是提出带高远去改签。
当他们得知本来去西安满仓的飞机又有了座位时，出现了这样一组镜头：由远景到中景石晓琳拿着高原的行李和高远一起跑向登机口，并给了石晓琳一个脸部的近景是一张笑着脸，此时影片的音乐也是舒缓安静的，就在高远将要登上去西安的飞机时，机场又响起了这样的声音“前往西安的旅客，我们抱歉的通知您，由于天气问题飞机起飞时间待定。
”这使得原本开心起来的高远再次陷入了绝望和惆怅中。
这样的情节使得故事的跌宕起伏，有波澜感，同时也增强了故事的戏剧性。
这前面的故事情节也是为后面男女主人公之间的情感宿缘做了铺垫，进一步发展他们的故事。
后来，当高远一个人失望的坐在椅子上时，石晓琳来到了他的身边，给他买了吃的，并且汉堡和咖啡恰好是高远平时喜欢的口味，石晓琳也说了高远的一些个人对吃的喜好和要求。
在画面中，石晓琳递给高远的汉堡和咖啡都用了特写，镜头给的是中景，他俩聊天时候，镜头在他俩之间切换着。
再往后面，当石晓琳猜对了高远的家乡、职业等问题时，高远很吃惊，很难以置信，提出要抽根烟。
正当找不到打火机时，石晓琳递给了他一只打火机，高远接过来看后发现这只打火机是他前女友送给他的，但是他奇怪的是这个打火机为什么会在一个陌生的安检员手里？而石晓琳给出他的回答更是出乎观众的意料，她说“这是你送我的啊！”这种让人出乎意料的回答，让观众脑海中会有许许多多各种个疑问，各种猜测，他俩之间到底有什么事，什么关系？这也使得故事情节达到了高潮。
举例分析《这个杀手不太冷》中的蒙太奇
举例分析《这个杀手不太冷》中的蒙太奇作者：段潋来源：《群文天地》2012年第10期摘要：《这个杀手不太冷》是法国导演吕克贝松1994年的作品，这部电影体现了好莱坞所信奉的“电影既是讲故事”的原则，这个以悲剧结尾的故事虽然看上去没有显得太过沉重，但它却有一种直指心窝的魔力。
本文旨在举例分析本片中的长镜头运用。
关键词：这个杀手不太冷；好莱坞；蒙太奇《这个杀手不太冷》是法国导演吕克贝松1994年的作品，这部电影从某种程度上来说是一个悲剧故事，虽然看上去没有显得太过于沉重，但它却有一种直指心窝的魔力。
吕克贝松所有作品的开篇几乎都是一个纵深推进的运动长镜头，《这个杀手不太冷》同样如此：直升机航拍由远到近，用一个站在一般的观众视点上的长镜头，从水面掠过树林定格于城市，然后转入曼哈顿的一个意大利街区。
这种从宏观到微观，从整体到局部的开场方式其实我们能在许多影片中看到，起到的作用一般来说是交代故事发生的环境背景。
八十年代开始被誉为法国斯皮尔伯格的吕克贝松，则更多体现了好莱坞所信奉的“电影既是讲故事”的原则，《这个杀手不太冷》开场的长镜头在交代完环境之后便迅速聚焦于人物，干净利落。
电影中第一场戏的分量是不言而喻的，作为剧情片来说它必须在最短的时间内制造出一个诱惑十足的悬念来引起观众的注意，让他们保持足够的兴趣把故事看下去。
为了达到这个目的，吕克贝松运用了好莱坞的一条戏剧铁律来呈现《这个杀手不太冷》的第一场戏：说的不做，做的不说。
在处理方法上，《这个杀手不太冷》采用的是开放式的结构，用简洁、干练的视听语言来制造悬念。
镜头数量总共有19个，相对来说比较多，这些极短的镜头来完程叙事使得这一段“交代任务”的戏具有很强节奏感，并且产生了一种神秘的效果。
景别多数是大特写，强调的是人物形体的局部动作神态。
台词极其简练，主要靠动作表达。
吸烟、喝牛奶、收递照片等动作都成了以局部代整体的细节处理，视觉冲击力极强。
视觉风格上完全是淡化空间的处理，背景的关系不具体，因而人物显得十分突出。
疯狂的石头蒙太奇分析
THANKS
任丽莎
renlisha
对比蒙太奇
影片中出现了两种骗子，一 个是市井中的骗子团队，一 个是国际大盗。这两种骗子 的身份相差玄虚。但都为了 同一个目标各显手段和绝技， 也是人群阶级的对比。
平行蒙太奇
节省篇幅，扩大信息量
贼头和他的老婆在打电话，一张画 面中出现两个镜头，贼头说话的神 情，他老婆玩游戏的动作。概括集 中，节省篇幅，扩大信息量，也加 强了影片的节奏感
电影中多次出现包世宏在厕所小便，并且随着心理的变化，他的小便状 态就随之变化。在这种多次出现的同一场景，同一动作，却随着时间变 化心理的镜头，通过镜头和场景的队列进行对比，和推进故事的情节发 展。
重复蒙太极
平行蒙太极
贼头和他的老婆在打电话，一张画 面中出现两个镜头，贼头说话的神 情，他老婆玩游戏的动作。概括集 中，节省篇幅，扩大信息量，也加 强了影片的节奏感。
交叉 蒙太奇
交叉 蒙太奇
• 镜头四：骗子搬运公司正在被警察检 查驾驶，在这千钧一发的时刻。碰的 一声，发生车祸了，警察离开。 • 在同一时间，不同的时空发生了四种 动作交叉的剪接，构成了紧张的气氛 和强烈的节奏感，一个可乐的抛下， 将四个不同空间，做不同事情的人的 紧张气氛融到同一时间。造成惊险的 戏剧效果。有严格的同时性。
?在同一时间丌同的时空发生了四种动作交叉的剪接构成了紧张的气氛和强烈的节奏感一个可乐的抛下将四个丌同空间做丌同事情的人的紧张气氛融到同一时间
疯狂的石头
——蒙太奇电影手法lFra bibliotekding........
• 镜头一：小猛不小心将可 乐从缆车上扔下， • 镜头二：一个可乐砸到了 包世宏的车子，包世宏下 车对着缆车大骂，这时包 世宏的车在无人驾驶中下 坡行驶。 • 镜头三: 到正在贴广告的李 老板，听见碰的一声，他 的车子被撞了。
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以蒙太奇分析《罗拉快跑》
学院：人文学院
班级：07级广告班
姓名：哈东望
学号：12007244307
早在上初中的时候我就看过这个片子，之前的印象并不
深刻，只是觉得这个有些混乱的故事，就只是一个人跑了三
遍，不同的时间，不同的情节，不同的选择，可能造成不同
的结果罢了。现在再次的细细品味，再也不仅仅受到故事本
身的启发，更重要的是我从它以及另外一部影片《两杆大烟
枪》中真正体味以及了解了“蒙太奇”的含义，从这里我受
益颇深，大致懂得了蒙太奇手法的应用以及其获得的效果。
下面就粗略降下这部影片及它之中表现的蒙太奇手法，以及
我从中感悟到的东西。
片头一开始引用了艾略特的一段话: “我们不可能放弃进行探
索，探索的终极将是开始时的出发点，让我们重新认识它吧”。紧接
着是一个“诡异”的钟摆左右摆动着。然后镜头由俯视角度慢慢上移
出现一个指针快速走动的钟表，镜头慢慢拉近到钟表上的一个鬼怪式
的装饰物，紧接着它大口一张，镜头黑场。随后出现了移动的人群，
拍得很虚幻，随之节奏感很强的电子音乐进入，镜头不时定格在一个
个茫然的脸上(后来在片中出现的人物)。同时画外音进:“人类也许
是这个星球最神秘的生物，一个充满疑团的奥秘。我们是谁?从哪里
来?往哪里去?怎能确定自以为是知道的是什么东西?为何会相信事物?
数不尽的没有答案的疑问，即使有答案也会衍生出另一个疑问，下一
个答案又衍生下一个问题。但最终是否与原来是同一问题，同一答
案?”这时一个警察闪现出来，说道：“球是圆的，游戏只有90分钟。
其他一切均属理论。”说完，拿起了一个足球，足球被他一脚重重的
踢飞。镜头拉远，人群迅速变换成字母，出现电影的名字：LOLE RENNT。
这里球飞的音效和快速变幻的人群给我们带来了强烈的视听冲击力。
从影片的镜头语言来看，《罗拉快跑》带给我们一种快速的充满
想象性的节奏，影片的影像有三分之二是罗拉奔跑的镜头，因此给我
们呈现出一种高速率的镜头运动方式。几乎不存在任何一个拖沓的镜
头(除去几段慢镜头的特写)，从而使我们的眼球开始疲于奔命般地跟
随着镜头的变迁和调动。镜头不再专注于被它所纪录的每一个事物：
那些街上奔走和间或与罗拉发生关联的人们仿佛是镜头纪录中逃脱
的幸存者，只是与情节发生了一点若即若离的关系便匆匆地与故事告
别，一切都是那么地迅速和不确定。我在看片子时就会特别想知道在
每一次故事重来后，那些与罗拉擦肩而过的人又将会又怎样的命运，
他们的所作所为和他们今后的生活是不是有着因果联系，这反而会成
为吸引我一直看下去的一个重要因素，这也是导演巧妙地利用了观众
的好奇心理。影片在影像上的另外一个特点在于它的色调——主要场
景、主要人物的色彩背景一律被一种明亮和“暖”的色调所覆盖。罗
拉那一头赤红色的耀眼的头发在乳黄色的天空和大地间不停地跃动，
形成了一种强劲的视觉冲击，观众视觉上的兴奋程度容易随着这种明
亮的视觉冲击而变得敏感起来，此外还值得注意的一点在于，尽管影
像的节奏让我们的视觉兴奋得望尘莫及，但即便在一个相当短的瞬间
内，它给我的感觉仍然是一个浑然一体的，虽短暂却完整的影像结构。
例如在路上每一个与罗拉擦肩而过的人，对他们后半生的交代尽管都
是照片的高速快速剪接，但却干净、简约，不会使人们的视觉分散到
其他的地方，从而确保了每一个镜头的高度凝练。此片另一个显著的
特点在于镜头与镜头的切换上“闪动”手法的运用。这种“闪动”不
同于一般意义上的镜头切换，它的意义在于制造一种“虚拟”的场景
意识——因为无论是哪种意义上的镜头转换方式，实际上都是对前后
情节逻辑关联的一种解说策略。它不断地提醒观众在用眼球贪婪捕捉
每一个场景的同时不要轻易地认同或相信它们。这不过是一个个虚拟
的假设和叙事的游戏。观众在“闪动”的刺激与迷惑中最终被影像和
特殊的“蒙太奇”方式所任意地驱使，变得兴奋而没有判断力。
《罗拉快跑》的叙事形式永远是人们津津乐道的话题，影片不仅
颠覆了经典影片中的“宏大叙事”，而且把通常意义上的叙事结构也
简约到了最简单的程度——即一个叙事的骨架，完全单向的、线形的
叙事方式，一切有可能出现旁逸的情节都被以“照片”的形式压缩，
让我感觉极具新意，同时也觉得这似乎是对已有叙事模式的一种调侃
和嘲弄。以上呢，就是我站在视听语言这门课上所学到的知识的基础
上，对此片所能谈及到的东西。而如果站在一个普通观众的角度上我
只想说我很喜欢这部视听冲击力极强的影片——《罗拉快跑》，是一
种全新的感觉。
其中的蒙太奇手法：
在电影的开始，使用了平行蒙太奇，罗拉男友给罗拉打电话，镜
头在同一时间，表现了两人的不同状态。同时通过对话，及情景再现，
将事情的缘由：男友丢了毒品交易的钱，而二十分钟后，老大就要来
收钱，如果没有，就会遭灭门。所以，男友决定抢银行，意味这罗拉
只有二十分钟来筹二十万马克。
而在通话结束的那一瞬间，导演运用交叉蒙太奇，使观众的注意力开
始高度集中甚至紧张，墙上一直在走的钟表，电视里放着多米诺骨牌
比赛，解说员即激动地的解说着什么，时间依然在走，镜头闪回，罗
拉，时钟，罗拉，时钟！手中的电话一抛，放慢的镜头跟随着电话在
空中划了一道优美的弧线。电视里的多股诺骨牌快速的前赴后继的倒
下串联着。电话在放慢的时空里下落„此时一种节奏缓缓急急的蒙太
奇剪辑中顿时产生，罗拉站在画面中间。谁会有钱？谁会有钱？镜头
快速切入她或迫使自己冷静、或几近崩溃、或沮丧绝望的若干表情的
近景 这是，“啪”电话正确无误的落回了电话座托。“买定离手”
屏幕前形象略带夸张的一个动画小人，微笑而不紧不慢的说，拉开了
罗拉的思考。镜头围绕着罗拉进行360度旋拍和俯拍，亲友的面容快
速的闪现，谁才会有钱？紧张得令人晕眩的气氛再次被推向高点。意
识飞速的转动，面容不断变化，闪闪现现里，一张时常闪过的脸最后
停顿下来。“爸爸！”，旋拍渐渐停下，这段象征意识转动的镜头渐
渐趋向平稳，就是爸爸！
这一段交叉蒙太奇，极好的将客观（一直在走的时钟，播报的电
视这些无法改变的事实）主观（不停在思考的罗拉） 结合在一起，
预示着，很多事情不能改变，但我们需要改变自己，要想办法。所以，
电话，钟表，电视，及罗拉的表情等，以或快或慢的速度穿插着，表
现出了事情的紧迫。
其中，罗拉三次跑步的过程，属于连续蒙太奇，就是按照单一的
线索，有逻辑有顺序，有节奏的连续叙事。 每一次，都是在妈妈要
求其带洗发水开头，遇见的都是同样的人，只不过其中运用照片表现
人物的一生不同而已。
或许人生真的如同影片所要告诉我们的，只是一场游戏罢了，怎
么开始，怎么发展，怎么结束，都决定在自己的选择中，罗拉选择了
三次，如果可以，还会有三十次、三百次、三千次、三万次不同的故
事和结局，罗拉在路上碰到的每一个人的遭遇也会发生形形色色不同
的变化，一切不可预知，一切充满神秘，一切又都让人期待，这就是
人生，精彩与否，决定在自己。