语文必修四专题三版块一苏教版《声声慢》最新同步教案21.

语文必修四专题三版块一苏教版最新同步教案《声声慢》最新同步教案21师：今天我们学习《声声慢》。

李清照的词，属于婉约词，婉约词应该如何去读？（学生齐读。

整体效果尚好，故教师不做点评，即直接点出朗诵的技巧与方法。

）不错。

两个字音需要注意：一是乍难还寒的“还”（huán），一个是怎生得黑的“得”（d é）。

朗诵的时候要注意词中的财务处感叹号很特别，请同学们体会一下这三处感叹号该如何去读。

三杯/两盏/淡酒，怎敌他/晚来风急！守著窗儿,独自/怎生/得黑！这次第，怎一个/愁字/了得！师：另外这首词使用了大量的叠词。

叠词有什么好处？朗读时该如何去读？我们一起来体会体会。

（师范读，随后学生放开声音自己朗读，最后师生齐读。

寻寻觅觅，冷冷清清……）师：哪位同学谈谈体会。

生：读感叹号时会有一种往下坠的感觉！生：有学生之感！生：用叠词时表达的感情和氛围好像会更浓厚。

师：是的。

从意思上讲，叠词和单个词表达意思是一样：寻寻觅觅的意思是寻觅，冷冷清清的意思是冷清，凄凄惨惨的意思就是凄惨。

但一旦叠加在一起，情感意义就显得更加突出。

这就是叠词的效果。

生：我觉着这首词和前面学过的《醉花阴》一样，都是表达出作者的愁。

师：是啊，词的末句讲得很明白：“怎一个愁字了得！”但这两处愁有什么区别吗？请从它的内容、程度上来看一看，两处愁究竟有没有什么区别？生：我觉得《声声慢》这首词的愁比《醉花阴》的愁更深一些。

师；具体一点。

生：两首词都说到“黄花”。

但是《醉花阴》说黄花时只是说瘦，而这里的黄花却是“憔悴损”，说明花已经凋零、枯萎、殆尽了。

师：很好。

《声声慢》被称为千古第一悲情词，写愁写悲写得最深，大家还可以从哪些地方看出来？生：从第一句可以看出。

这里她用了叠词，让人感到这“愁”更加丰富、深沉。

如果结合作者生平，我觉得她的寻觅、冷清、凄惨应该可以分成三个层次。

师：愿闻其详。

生：因为李清照写《声声慢》时她的丈夫已经去世，她一个人感到很孤独，就开始寻觅。

寻觅过后没有结果，或者说她寻觅的结果就是冷清；感觉到冷清之后，她自己内心的感受一定是凄凄惨惨。

同学们看课本49页，刚才他讲的那个意思其实和文学大家唐圭璋讲的意思是一样的。

我想问问，你刚才看这段话没有？生：没有。

师：所以同学们应该自信啊，要相信自己的阅读鉴赏能力啊。

开篇十四个叠字，她（指生）刚才讲到非常富于层次感，我们不妨再仔细分析一下。

寻寻觅觅明显是李清照的一个动作。

之所以寻寻觅觅，是因为心中若有所失。

但寻觅之后结果如何呢？生：是冷冷清清。

师：这里的冷清是描写什么的？生：环境。

师：有层次吗？生：我觉得这里的冷清包括两个层次。

一是周围的环境的确冷清，二是还反应出内心的冷清。

生：如果说中间的“冷清”还只是暗示出作者的心境，那么最后的“凄凄惨惨戚戚“，就纯粹是写心情，这时作者的心理纯粹的是一种悲伤。

师：剖析得好。

有人这样分析《声声慢》起句十四字叠字的妙处。

（投影）总言心情之悲伤。

中心无定，如有所失，故曰“寻寻觅觅”。

房栊（教师插话：栊l óng是“窗户”的意思）寂静，空床无人，故曰“冷冷清清”。

“凄凄惨惨戚戚”六字，更深一层，写孤独之苦况，愈难为怀。

前人对李清照连用十四个叠字评价非常之高，说是“出奇制胜，匪夷所思矣”（梁绍壬《两般秋雨庵随笔》）。

那么我们怎样从写作上来借鉴它？连用十四个叠字的，可以说前无古人，暂无来者。

我们写作并非一定要连用这么多叠字，有时只是连用几个叠字，就有无限的妙处。

师：除了叠词的运用，词中还有哪些句子也反映了李清照的愁情？生：“守着窗儿，独自怎生得黑”。

可以联想到一个女子，倚靠在窗前，等待着一个永远回不来的人。

教师：这个想象很好，等待一个永远回不来的人。

生：而且还是独自，一个人怎样才能挨到天黑。

师：这怎样表现她的愁情的呢？生：每天觉得时间过的非常的慢――“独自怎生得黑”，都不知道看样捱过一天了。

师：人们一般在什么情况下才会觉得日子难捱？生：凄凉，空虚，悲愁，痛苦……师：是的。

人在幸福中常觉时间飞驶，只有在痛苦中才会有度日如年之感。

刚才提到的《醉花阴》中其实也有类似的句子――生：薄雾浓云愁永昼。

师：很好。

李清照写的是一种人人皆有的常情。

只不过她写得是如此委婉深沉令人动容动心而已。

表达词人之愁的句子还有哪些呢？生：“满地黄花堆积。

憔悴损，如今有谁堪摘？”当时李清照丈夫已经去世，加之国破家亡，作者的心情更加的惆怅，“满地黄花堆积”，就让人看到一副更凄凉的画面。

师：还有吗？生：三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急，雁过也正相识，正伤心，却是旧时相识。

大雁还在，而她的丈夫已经不在了，所以很伤心。

师：我们知道古代有鱼雁传书的故事，这只旧时相识的大雁，也许过去曾经给丈夫传过书信。

如今呢？我们用一个词来形容。

生：物是人非。

师；李清照另一首写愁写大雁的词同学们应该熟悉：云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。

那只旧时传递书信的大雁还在，但丈夫已经不在了，所以是“雁过也，正伤心”……生：我有一个疑问。

“满地黄花堆积。

憔悴损，如今有谁堪摘？”菊花是秋天开的，这里的黄花不应该是落的一地的菊花，而是开得很茂盛的菊花。

我猜……师：继续生：憔悴损，有可能是因为秋风把这些菊花的花瓣吹得一地，因此感到很凄凉。

但是我觉得“憔悴损”还有一层意思，是写自己憔悴。

“如今有谁堪摘”也是的，不一定只是说菊花凋零一地，没有人怜爱，也有可能是说到自己，丈夫去世之后，自己也是人老珠黄，（教师插话：“人老珠黄”有些用词不当）没有人来怜爱。

师：她的疑问，加深了我们的理解。

这里的堆积可以是绽放的花朵的堆积，也可能花飘零之后的堆积。

秋风正急，也有可能是被吹落的花瓣的堆积。

确实此处明写菊花，也是暗写自己，是以花写人。

我以为还有一个精彩的句子――“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”。

哪位同学能谈谈自己的呢？生：小雨缠缠绵绵，暗示词人内心的缠绵郁闷。

生：到黄昏点点滴滴，说明她坐了很长时间，看了很久，愁了很久。

生：看了李清照这句诗，我很快就联想到了秋谨的诗――“秋风秋雨愁煞人”。

还有《红楼梦》里的《红豆曲》，感觉这些词句都可以用来描述李清照后期家破人亡那种情感：“展不开的眉头，挨不完的更漏。

”“照不见菱花镜里形容瘦”。

觉得“点点滴滴”的愁情和李清照后期种种愁苦总是缠缠绵绵在环绕着自己。

师：我问一下“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”，它不是滂沱大雨，而是点点滴滴的细雨，你能听到吗？什么时候才能听到？李清照听到这种雨打梧桐的声音到底怎样的感觉？梧桐细雨是中国古典文化中一个经典的意象……（见学生没有醒悟，教师投影展示如下诗句）我们来看一些诗词你就会明白了。

梧桐树，三更雨，不道离情正苦。

一叶叶，一声声，空阶滴到明。

（温庭筠《更漏子》）碧纱秋月,梧桐细雨,几回无寐。

（晏殊《撼庭秋》）窗在梧桐叶底，更黄昏细雨，枕前前事上心来，独自个，怎生睡。

（欧阳修《一落索》）春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。

（白居易《长恨歌》）梧桐叶上三更雨，叶叶声声是别离。

（周紫芝《鹧鸪天》）可堪疏雨梧桐，空阶络纬，背人处，偷弹泪珠。

（张元干《祝英台近》）此情谁会，梧桐叶上疏雨。

（黄升《酹江月·夜凉》）结合这几首诗，我想请同学谈一谈，梧桐秋雨给你怎样的感受？生：秋天梧桐叶子落了，打在上面，给你一种凄冷的感觉。

黄昏给人的感觉也一样。

师：对，黄昏也是中国古典诗歌的一个意象。

生：我是借助白居易《长恨歌》中的诗句去感受的。

“春风桃李花开日”是一种万物盛开的景象。

“秋雨梧桐叶落”秋天的绵绵细雨打在这已经发黄梧桐叶上，梧桐叶随风慢慢地落下来。

显得十分的凄凉，有一种深秋的孤独与寂寞。

师：最后我想把这个意象和《红楼梦》中林黛玉最欣赏的李义山的诗句比较一下……生（插话）：留得残荷听雨声。

师；我们班同学水平的确非常高。

那就请你说说你对这句诗的理解吧。

生：我们知道秋夜漫长，雨声敲打在已经败落的荷叶之上，那种声音，只有夜深人静，难以入眠的时候，只有心中极端苦痛的时候才会听得如此真切，那一滴滴的雨声，敲打在荷叶上，也敲打在梧桐叶上，更敲打在词人的心里。

于是，李清最后一句诗便喷薄而出，直抒胸臆――“这次第，怎一个愁字了得！”这就是李清照无法言说、也说不尽的愁情。

师：无论是《醉花阴》，还是《声声慢》都反映了诗人李清照内心无端的悲苦，我们能否结合她的身世、生平来谈谈她的愁到底是什么愁情？生：李清照写《声声慢》时，丈夫已死，没有她没有人怜爱，她后来嫁给了张汝舟，一个非常差的人，加上外族入侵，宋朝迁都，整个就是国破家亡。

生：这首诗写了词人家破国亡，年老色衰（教师插话，这个词也不恰当）的感情，日晚倦梳头。

内心自然惆怅感伤。

师：“日晚倦梳头”，引用得好。

这里包含了多少无语之痛啊！无论是国家，还是个人，还是丈夫赵明诚，所有的一切都变了，我们可以说是人非物亦非。

词人只有“欲语泪先流”，这该是一种怎样的悲痛啊！最后我想补充几点：一是她另一首词《永遇乐》可以和本词相互照应来读：（投影）中州盛日，闺门多瑕，记得偏重三五，铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚，如今憔悴，云鬟雪鬓，怕见夜间出去。

不如向，帘儿底下，听人笑语。

李清照晚年飘流异地，人老憔悴，白发蓬乱，虽值佳节，哪还有心思出外游赏？“不如向，帘儿底下，听人笑语”，更反衬出词人伤感孤凄的心境。

二是作者李清照的一生，经历了一个女子所能得到的最甜美的幸福，也承受了一个女子所无法承受的苦痛，其中既有个人身世的苦痛也有国家的破灭的悲痛。

人生之旅中最美最痛的两个端点构成了李清照词的两种心绪，从而使她写出了如此凄美的词句。

三、李清照写这首词的时候应该是在晚年，丈夫赵明诚已经去世多年。

晚年当她看到丈夫赵明诚所编写的《金石录》，其中这样一句话最能表达她的心情：“今日忽阅此书，如见故人……今手泽如新，而墓木已拱，悲夫。

”（《金石录后序》）这种物是人非的伤感贯穿在李清照晚年的整个生活之中。

四是李清照在这国家与个人灾难性的打击下依然不屈，依然顽强的展现出自己全部的美。

请看后人如何评价这位旷世奇女！（投影）如果李清照像鲁迅笔下的祥林嫂一样，是一个已经麻木的人，也就算了；如果李清照是以死抗争的杜十娘，也就算了。

她偏偏是以心抗世，以笔唤天。

她凭着极高的艺术天赋，将这漫天愁绪又抽丝剥茧般地进行了细细地纺织，化愁为美，创造了让人们永远享受无穷的词作珍品。

李词的特殊魅力就在于它一如作者的人品，于哀怨缠绵之中有执著坚韧的阳刚之气，虽为说愁，实为写真情大志，所以才耐得人百年千年地读下去。

郑振铎在《中国文学史》中评价说：“她是独创一格的，她是独立于一群词人之中的。

她不受别的词人的什么影响，别的词人也似乎受不到她的影响。

她是太高绝一时了，庸才的作家是绝不能追得上的。

无数的词人诗人，写着无数的离情闺怨的诗词；他们一大半是代女主人翁立言的，这一切的诗词，在清照之前，直如粪土似的无可评价。