民乐飘香说课稿
高中音乐多彩的华夏之音——《民乐篇》优质教案、教学设计

课题:多彩的华夏之音(民乐篇)课时:一课时一、学习内容:1、通过几种民族乐器,了解民族器乐的四大分类及其特点;2、欣赏《江河水》、《火把节之夜》、《夜深沉》、《春节序曲》四首器乐曲,通过悲欢离合的情感路线掌握分析民族器乐曲的演奏风格与方法,培养学生分析器乐曲的能力。
3、能够对乐曲的感受及相关知识的了解,激发学生参与意识,培养对音乐的兴趣。
二、能力发展目标:1、在欣赏中引导学生看、听、想、议、表现,全方位体验音乐,培养学生的艺术思维及表现能力;2、通过对器乐曲的欣赏、分析,培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力、创造力三、教学目标分析:1、对乐曲由感性认识到理性认识的引导;从对几种民族乐器的欣赏方法引申到对所有民族乐曲的欣赏方法;2、在欣赏过程中让学生自己去听辨、分析,体验音乐片断,通过体验与感受,培养学生发散思维,提高音乐鉴赏、分析能力;3、在教学中,激发学生不断通过对音乐材料的呈示产生愉悦的审美,获得积极、愉悦的情感体验。
积极主动参与音乐实践,体会音乐在人类社会生活中的作用与地位。
四、教学环节设计:(一)、导入环节:课前播放中央民族乐团在维也纳金色大厅演奏的《春节序曲》,奥地利维也纳金色大厅是音乐的一个圣殿,在 1998 年的春节,中央民族乐团首次在这里举办了中国民族音乐虎年春节音乐会,这足以说明我们中国的民族器乐已经走出中国走向世界,今天就让我们一同走进——多彩的华夏之音,民乐篇,去领略我们自己的民族艺术。
(二)、聆听并分析作品《江河水》1、你都知道我们有那些民族乐器呢?(让学生各抒己见,教师进行评价)我们就一起来聆听一首乐曲,请大家思考:a 乐曲中使用了什么乐器?b 乐曲给你什么样的感觉?(从乐器音色、节奏、速度、力度等因素)2、聆听作品。
3、解决问题:你能听出这个是什么乐器吗?是吹管乐器组中的管子。
管子是一种双簧吹管乐器,历史非常悠久。
在中国古代它曾称为“筚篥”或“芦管” 。
管子广泛地流行于中国民间,成为北方人民喜爱的常用乐器。
《多彩的华夏之音----民乐篇》教案

《多彩的华夏之音乐----民乐篇》教案科目:音乐欣赏教学目的:了解中国民族音乐的特点,弘扬中国民族文化。
欣赏教学重点:了解中国民族乐器的起源、发展、为民族音乐设计今后的方向。
教学难点:民族乐器的音色特点。
教学过程:一、生听民族音乐进入课堂,引导学生了解屏幕出现的乐器。
导入本节课内容。
二、本过程1、介绍国乐的定义、起源。
2、看影片片段,回答:这段影片出现了什么乐器?学生讨论。
3、介绍我国的乐器:起源甚早、历史攸久。
可分为吹管乐器、擦弦乐器、弹拔乐器、打击乐器。
4、介绍中国民族乐器。
笛子、二胡、古筝、琵琶等。
5、问;你们还知道的中国民族乐器有哪些?学生回答。
教师总结:中国地大物博、民族众多、历史悠久,乐器也有很多。
6、欣赏现代中国民族音乐,女子十二乐坊的作品《自由》。
简介女子十二乐坊:女子十二乐坊诞生于2001年6月。
她是一只将中国传统的乐器组合与现代流行音乐表演形式有机结合的流行艺术团体。
她以优美的音乐旋律和激情的现场表演,拓展了中国民族器乐的欣赏群体,在国内外弘扬了中国的民族音乐。
女子十二乐坊的成员分别来自中国的中央音乐学院、中国音乐学院、中央民族大学和解放军艺术学院等著名的艺术院校。
表演所使用的乐器主要有:古筝,扬琴,琵琶,二胡,竹笛,箫,葫芦丝,独线琴等中国乐器。
7、欣赏用中国民族乐器演奏的流行歌曲8、出示图片:下面哪些不是中国的民族乐器?9、弘扬民族文化,是我们义不容辞的历史史命中华民族有着悠久的历史和灿烂辉煌的文化,这是祖先留给我们的珍贵遗产。
如何予以发扬光大,作为龙的传人,责无旁贷。
10、欣赏芳华十八的作品《茉莉花》。
11、这个组合与刚才的女子十二乐坊有何不同?简介芳华十八:中西合璧的乐队由著名琵琶演奏家方锦龙和全能音乐创作人方奕领军的“芳华十八”,在短短半年时间内,足迹已遍布了香港、澳门、法国、美加、日本等,所到之处,均掀起了一股强劲中国新民乐的热潮。
他们不像大多乐队那样固定人数,并且会不断增加乐器,力求既能在动感派对上疯狂表演,也能走进音乐厅演奏传统民乐,他们希望以多变的形式、丰富的曲目来展现多元化的新民乐。
《瓜果飘香》公开课说课稿

《瓜果飘香》公开课说课稿《瓜果飘香》公开课说课稿作为一名默默奉献的教育工作者,时常需要用到说课稿,写说课稿能有效帮助我们总结和提升讲课技巧。
说课稿要怎么写呢?以下是小编帮大家整理的《瓜果飘香》公开课说课稿,欢迎大家分享。
《瓜果飘香》公开课说课稿1一、教材分析。
本课选用儿童熟悉喜好的水果为内容题材,并视之为绘画学习的切入点。
通过瓜果飘香观察辨识了解水果的形状和特点,品尝其色香滋味,使学生从感官的满足引发表现的欲望,促进主动地投入学习。
本课瓜果飘香教学内容偏重于对各种水果的形状和色彩运用的认识和表现,通过对瓜果飘香的观察了解,画学生喜爱的水果,帮助他们建立亲近生活的热烈情感。
由于学习内容瓜果飘香接近学生生活,在直接体验的基础上,学生一般能够掌握瓜果造型的特点,并饶有兴趣地投入到学习活动中去。
二、教学目标。
(1)、认识瓜果的基本形状和了解色彩运用的规则。
(2)、初步了解观察性绘画的基本方法。
(3)、增强亲近生活的热烈情感。
三、教学重难点。
重点:认识水果的基本形和了解熟悉色彩运用的基本知识与方法。
难点:丰富学生的创造想象力。
四、教学准备。
教具:几样不同的水果、一块小布、教学课件。
学具:水果、水彩笔、油画棒。
五、教学设计。
本课教学设计须强调学生在美术学习中感性认识的建立,通过活动培植对美术学习的感情。
将认识基本形和了解熟悉色彩运用的基本知识与方法作为教学的主要内容,并副入到特有的学习情境中去,旨在柔化单调枯燥的学习行动使之有利于知识增长和能力发展。
教学过程:一、游戏引入、揭示课题。
1、老师拿出一块布请一个小朋友上台,并蒙上其眼睛,拿一个水果让小朋友猜一猜是什么水果。
参加游戏的小朋友可以用手去摸、用鼻子去闻,去猜一猜这是什么水果。
(培养学生的形象思维能力)2、揭示课题:瓜果飘香。
二、引导观察。
1、引导学生说一说自己喜欢的水果和吃到过的水果。
2、观察水果的形状和颜色。
(引导学生用不同的方法去体验和感受)1)用眼睛看一看水果外形和色彩的特点;2)用鼻子闻一闻水果的不同的香味;3)用嘴巴尝一尝水果的不同口味。
瑶族舞曲

民族管弦乐《瑶族舞曲》说课稿郧县鲍峡镇中心小学张官盛尊敬的各位评委老师:大家好!我是来自鲍峡镇中心小学的教师张官盛。
今天我说课的内容是九年制义务教育教科书上教版音乐五年级上册第五组民乐飘香中的聆听课——民族管弦乐《瑶族舞曲》。
下面我主要从教材特点、教法、学法以及整个教学过程设计这几方面进行说课。
一、说教材1、教材分析:《瑶族舞曲》原为作曲家茅沅、刘铁山根据民间歌曲《长鼓歌舞》为素材而写成的管弦乐曲,后经著名作曲家、指挥家彭修文移植为民族管弦乐合奏曲。
乐曲为复三段体结构,感情丰富、音乐形象鲜明,生动地描绘了瑶族青年男女在节日夜晚欢歌漫舞的情景,表达了瑶族人民对幸福生活的赞美之情。
2、教学内容的作用和意义:九年义务教育全日制小学音乐教学大纲中明确提出“了解全国各民族优秀的民族民间音乐,培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心。
”的教学目标。
欣赏我国优秀民族民间音乐是音乐教学中的一个重要组成部分。
可以培养学生理解音乐的能力,对今后学生学习民族音乐,热爱民族音乐有一定的导向和推动作用。
通过对民族管弦乐《瑶族舞曲》的学习,有助于弘扬民族音乐文化,培养学生欣赏音乐的良好习惯,让学生们置身于音乐的天地中去认识音乐、感受音乐、鉴赏音乐,用音乐教育来培养学生热爱中华民族音乐的爱国主义情感,和正确的道德观念与高尚的生活情操。
3、教学目标:A、体验瑶族人民在节日欢歌漫舞的热烈气氛,培养学生热爱中国民族音乐的爱国主义情感。
B、能听辨和记住乐曲主题,体验音乐不同主题的情绪。
C、能随《瑶族舞曲》的主题音乐做节奏练习。
4、教学重点:了解和熟悉乐曲的主题,听辨出乐曲中重复与对比的部分,感受瑶族音乐风格特点,节奏特点,速度变化,乐曲情绪。
5、教学难点:A、感受乐曲中不同情绪的对比。
B、随《瑶族舞曲》的主题音乐做声势练习。
二、说教法适当的教学方法会促进学生学习音乐的兴趣。
在本课的教学中主要以听赏为主。
五年级学生通过几年的学习,音乐知识不断积累,对乐曲各种音乐要素的分析能力不断增强,根据教学内容和学生实际水平,采用了听赏法、讨论法、节奏练习和以多媒体辅助教学手段的教学方法,创设情境,以较多的信息量,丰富课堂内容,开阔学生的眼界,增加学习的兴趣,让学生通过大量的图形、图象、音频、视频等媒体,让学生从多方面、多角度去感知音乐,更加了解音乐作品及音乐形象。
音乐粤韵飘香教案

音乐粤韵飘香教案教案标题:音乐粤韵飘香教案教案目标:1. 了解粤剧和粤曲的基本概念和特点;2. 学习并演唱一首经典的粤曲;3. 培养学生对传统音乐的兴趣和欣赏能力;4. 提高学生的音乐表达和合作能力。
教学内容:1. 粤剧和粤曲的介绍:通过图片、视频和简短的讲解,让学生了解粤剧和粤曲的起源、特点和发展历程。
2. 粤曲《粤韵飘香》的学习:教师演示并逐句教唱《粤韵飘香》,让学生跟随学唱。
重点讲解曲调、节奏和发音技巧。
3. 分组合作演唱:将学生分成小组,每个小组分配不同的歌词段落,让他们在教师的指导下进行合作演唱。
鼓励学生发挥创造力,可以根据自己的理解进行适当的改编。
4. 音乐欣赏与评价:播放其他经典粤曲的录音或视频,让学生欣赏并表达自己的感受和评价。
引导学生聆听音乐的细节,如旋律、节奏、表演技巧等。
5. 制作展示:让学生分组制作一个小型展示,展示他们对粤剧和粤曲的理解和感受。
可以包括图片、文字、音频等形式。
教学步骤:1. 导入:通过播放一段粤剧或粤曲的音频或视频,引起学生的兴趣和好奇心。
2. 知识讲解:简要介绍粤剧和粤曲的背景和特点,让学生对这一音乐形式有初步的了解。
3. 学唱《粤韵飘香》:教师演示并逐句教唱《粤韵飘香》,学生跟随学唱,重点讲解曲调和发音技巧。
4. 分组合作演唱:将学生分成小组,每个小组分配不同的歌词段落,进行合作演唱。
教师在旁边指导并提供帮助。
5. 音乐欣赏与评价:播放其他经典粤曲的录音或视频,让学生欣赏并表达自己的感受和评价。
教师引导学生聆听音乐的细节,如旋律、节奏、表演技巧等。
6. 制作展示:学生分组制作一个小型展示,展示他们对粤剧和粤曲的理解和感受。
可以包括图片、文字、音频等形式。
7. 总结与反思:教师引导学生回顾学习过程,总结所学内容,并鼓励学生表达自己的收获和困惑。
教学资源:1. 粤剧和粤曲的相关图片、视频资料;2. 粤曲《粤韵飘香》的歌词和音频;3. 其他经典粤曲的录音或视频;4. 制作展示所需的素材和工具。
小学音乐民乐社团教案

小学音乐民乐社团教案一、教学内容本节课我们将学习《小学音乐课程标准》中“民族音乐”部分的内容,具体涉及教材《音乐乐园》第五册第四章《奇妙的民乐》。
内容包括了解中国民族乐器的基本分类,认识二胡、笛子、琵琶等乐器,学习简单的民乐赏析方法,并实践基本的民乐合奏。
二、教学目标1. 让学生了解并认识常见的民族乐器,知道它们的基本特点。
2. 培养学生对民族音乐的兴趣,提高音乐鉴赏能力。
3. 通过合作合奏,培养学生的团队协作能力和音乐表现力。
三、教学难点与重点重点:民族乐器的识别及其特点,民乐的基础赏析。
难点:合奏时的音准、节奏协调以及音乐情感的表达。
四、教具与学具准备教具:二胡、笛子、琵琶等民族乐器,音响设备,音乐教材。
学具:每人一本音乐教材,笔记本,笔。
五、教学过程1. 导入(5分钟)利用PPT展示不同民族乐器的图片,引导学生说出它们的名字和特点,由此导入新课。
2. 知识讲解(15分钟)介绍二胡、笛子、琵琶等民族乐器的历史、构造和演奏方法,播放相关音乐片段,让学生感受不同乐器的音色。
3. 实践合奏(10分钟)将学生分成小组,每组分配一种民族乐器,现场教学简单的合奏曲目,指导学生掌握基本的演奏技巧。
4. 例题讲解(10分钟)分析教材中的民乐曲目,讲解曲目的结构、旋律特点等,引导学生学会欣赏民乐。
5. 随堂练习(10分钟)让学生跟随音乐,尝试合奏教材中的曲目,注意音准、节奏和音乐表现。
邀请学生分享学习心得,对合奏情况进行点评,指导学生改进演奏技巧。
六、板书设计1. 民族乐器分类及特点2. 民乐赏析方法3. 合奏曲目名称及注意事项七、作业设计1. 作业题目:请同学们课后自学一首喜欢的民乐曲目,了解它的背景、乐器组成和音乐特点。
答案:根据自己的兴趣选择一首民乐曲目,如《梁祝》、《二泉映月》等,通过网络、书籍等途径查找相关资料,完成作业。
八、课后反思及拓展延伸本节课通过实践合奏,让学生亲身体验了民族音乐的魅力。
课后,教师应反思教学过程中的不足,如学生掌握乐器的程度、合奏时的协调性等,以便在今后的教学中进行改进。
六年级音乐《中国民歌》一等奖说课稿
六年级音乐《中国民歌》一等奖说课稿1、六年级音乐《中国民歌》一等奖说课稿一、说大纲根据《大纲》要求,欣赏民歌的学习是音乐教学中一个重要组成部分。
通过欣赏不同风格、不同体裁的民歌,从而加深同学们对祖国的热爱,并扩大音乐视野,提高欣赏音乐的能力。
二、说教材1、教材分析:本课是第十一册第一课的《中国民歌》之二,它是承接第十册教材《中国民歌》之一,将起到承上启下的作用。
根据杜亚雄先生在《音乐知识》四卷中对少数民族的分类,它分为六大组,本课将主要欣赏学习北方草原组中的《牧歌》和西藏高原组中的《巴塘连着北京》两首民歌。
《牧歌》是内蒙古典型的长调民歌。
《巴塘连着北京》是西藏一种特殊润腔风格的民歌。
2、教学目标:1)了解内蒙古、西藏民歌的特点与风土人情的关系。
2)能分辨出两个民族民歌的风格。
3)培养增进学生热爱少数民族音乐的情感。
3、教学重点、难点:能按歌曲的旋律、节奏等特点分辨两个不同民族的民歌。
三、说学法学生是学习的主体,要让学生能主动积极地学习,选择方法是很重要的。
根据教材的内容和学生年龄特点,我在学法的指导时紧紧围绕教学目标,主要通过“听”歌曲的旋律、节奏等要素,让学生去感知音乐,从而来分辨不同民族的民歌特点。
通过直观图象来了解少数民族的风土人情。
四、说教法由于少数民族的民歌分布广泛,知识面涉及较广,歌曲的风格各不相同。
为了能帮助学生了解民歌特点的形式与所居住的地域和生活习惯,使他们更好地掌握民歌的风格。
我采用了以下的教学方法。
1、视觉图象法:少数民族的风土人情对我们汉族的孩子来说不那么了解。
为了使他们更直接地了解到内蒙古、西藏族人们的生活习惯,我运用电脑软件制作了一些他们吃、住、穿等方面的风情画面,给学生视听结合,避免枯燥的说教形式,使本来抽象的内容变得具体形象化。
2、对比欣赏法:在了解两个民族的风土人情时,我运用画面表格形式将两个民族的`人物作对比,将两个民族的歌曲特点作对比,从而使学生更清楚的了解两个民族的风土人情、歌曲特点。
小学音乐民乐社团教案(1)
小学音乐民乐社团教案一、教学内容二、教学目标1. 让学生了解和认识中国传统民族乐器,培养对我国传统文化的热爱;2. 学会演奏民间乐曲《茉莉花》,提高学生的音乐表现力和团队协作能力;3. 通过学习民乐,培养学生的音乐素养和审美情趣。
三、教学难点与重点教学难点:民族乐器的演奏技巧和民间乐曲的情感表达。
教学重点:笛子、二胡、琵琶的基本演奏方法以及团队合作演奏。
四、教具与学具准备教具:笛子、二胡、琵琶等民族乐器,音响设备,音乐教材。
学具:学生自带乐器(如有),笔记本,笔。
五、教学过程1. 导入:通过播放民间乐曲《茉莉花》,让学生初步感受民乐的魅力,引发学习兴趣。
2. 知识讲解:介绍教材第三章节内容,详细讲解笛子、二胡、琵琶等民族乐器的起源、构造和演奏方法。
3. 演示与练习:教师现场演示民族乐器的演奏技巧,学生跟随练习,教师进行个别指导。
4. 团队合作:将学生分成若干小组,每组选择一种民族乐器,共同练习演奏《茉莉花》。
六、板书设计1. 《茉莉花》民乐演奏教学2. 内容:a. 民族乐器介绍:笛子、二胡、琵琶b. 民间乐曲《茉莉花》演奏技巧c. 团队合作演奏要点七、作业设计1. 作业题目:回家后,选择一种民族乐器,练习演奏《茉莉花》,并录制视频。
2. 答案:视频提交后,教师进行评价和指导。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思:本节课学生对民族乐器的演奏技巧掌握程度,以及团队合作演奏的效果。
2. 拓展延伸:鼓励学生在课后了解更多民族乐器,如古筝、唢呐等,并尝试演奏其他民间乐曲。
同时,组织学生参加校内外民乐演出活动,提高他们的实践能力。
重点和难点解析1. 民族乐器的演奏技巧和情感表达2. 学生团队合作演奏《茉莉花》3. 课后作业设计及评价一、民族乐器的演奏技巧和情感表达(1)演奏技巧:民族乐器的演奏技巧是学生学习的重点。
以笛子为例,要注意气息控制、指法准确、音色优美。
在教学中,教师应详细讲解并演示正确的吹奏方法,如口型、呼吸、指法等,让学生在实践中逐步掌握。
冀少版音乐四年级上册《喜洋洋民乐合奏曲》说课稿
冀少版音乐四年级上册《喜洋洋民乐合奏曲》说课稿一. 教材分析《喜洋洋民乐合奏曲》是冀少版音乐四年级上册的一首曲目。
这首曲目以我国传统的民族音乐元素为基础,通过欢快的旋律和简洁的节奏,展现了民间节日的喜庆气氛。
整首曲目由民族乐器组成,包括二胡、笛子、琵琶等,让学生在欣赏的过程中,了解和感受民族音乐的魅力。
二. 学情分析学生在学习这首曲目时,已经有了一定的音乐基础,对简单的节奏和旋律有一定的认识。
但四年级学生的音乐鉴赏能力还不够成熟,对民族音乐的理解也相对有限。
因此,在教学过程中,教师需要引导学生深入了解民族音乐的特点,培养他们的音乐鉴赏能力。
三. 说教学目标1.让学生了解《喜洋洋》这首民乐合奏曲的背景、特点和表现手法。
2.培养学生对民族音乐的欣赏能力和鉴赏水平。
3.通过学习这首曲目,提高学生的音乐综合素质,培养他们的音乐审美观。
四. 说教学重难点1.教学重点:《喜洋洋》民乐合奏曲的旋律、节奏和演奏技巧。
2.教学难点:对民族音乐特点的理解和鉴赏能力的培养。
五. 说教学方法与手段1.采用讲解法,让学生了解《喜洋洋》这首民乐合奏曲的背景、特点和表现手法。
2.采用示范法,让学生直观地了解民族乐器的演奏技巧。
3.采用互动法,引导学生参与课堂讨论,提高他们的音乐鉴赏能力。
4.利用多媒体手段,播放不同形式的民族音乐,拓宽学生的音乐视野。
六. 说教学过程1.导入:以提问的方式,引导学生思考民族音乐的特点,激发学生的学习兴趣。
2.新课教学:(1)讲解《喜洋洋》这首民乐合奏曲的背景、特点和表现手法。
(2)示范民族乐器的演奏技巧,让学生直观地了解乐器的特点。
(3)引导学生跟唱旋律,感受民乐合奏曲的魅力。
3.课堂互动:(1)分组讨论,让学生分享自己对民族音乐的理解和感受。
(2)选取具有代表性的民族音乐,让学生进行鉴赏和评价。
4.拓展环节:(1)播放不同形式的民族音乐,让学生感受民族音乐的魅力。
(2)邀请民族乐器演奏家进行现场表演,让学生亲身体验民族音乐的魅力。
《彩云追月》说课稿
《彩云追月》说课稿大家好!今天我说课的内容是《彩云追月》。
教材分析:本课是面向初中八年级学生,所用教材是人民音乐出版社第五单元国乐飘香的演唱歌曲《彩云追月》。
《彩云追月》是一首国乐精曲。
整个乐曲以富于中国民族色彩的五声性旋律,形象地描绘了浩瀚夜空的迷人景色,曲调悠扬而抒情。
根据课标的要求,结合教材确定本节课教学目标如下。
1、听赏民乐合奏《彩云追月》,感受乐曲所表现的意境,体会中国民族音乐的独特意韵。
2、熟悉音乐主题并引导学生积极参与音乐主题的演奏活动。
本课的重点、难点是:引导和启发学生对整首乐曲的情感体验。
有效的组织好学生参与演奏活动。
学法指导:为了突破教学重、难点,我的教学设计是以听为本,重情感、美感。
把主动权交给学生,让学生主动参与学习并自由发挥,从而使学生学得生动活泼。
让学生在音乐活动中加深对音乐的体验。
本课的教学过程我是这样思考的:整堂课以“皓空美景”为情境背景展开。
其环节包括“初步感受——主题欣赏——参与快乐的小乐队——拓展欣赏”。
通过一系列活动的安排,让学生在轻松的气氛中主动的学习音乐,并从中使自己的感受美的能力得到提高。
首先,初步感受。
轻快的音乐,让人轻松充满遐想。
巧妙利用多媒体手段,展示几幅图,一静一动。
教师提问;“你们通过欣赏的几幅图片和所听的音乐能体会出这首歌的意境吗?让学生们说说。
再次聆听音乐,听辨主奏乐器及了解演奏形式。
培养学生听辨出常见的中国民族乐器的音色是音乐课一个内容,而运用任务驱动式的教学方法,更能激发学生听赏音乐的兴趣。
第一部分在创设的情境中,通过看图画、说音乐;听辨主奏乐器及演奏形式;取名字三个环节层层推进,让学生在设计的活动中不知不觉的加深对音乐的印象,使学生通过音乐描绘的情景展开想象和联想,从而完成对音乐所表现的意境的理解及认识。
达到这一部分的教学目的。
第二部分,主题欣赏。
为了完成好教学任务我做以下设计:唱熟主题后引导学生找出旋律的特点(既民族五声调试);找出节奏上的特点(即切分节奏)。
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《民乐飘香》说课稿
说课老师:董堂星
一、说大纲:
各位评委老师大家好,我说课的题目是〈〈民乐飘香〉〉。
高中音乐新课标中指出,高中音乐课是人文学科的重要领域,其目标之一便是培养学生的人文精神。
在音乐教学中应有机地融入人文化元素,有意识地引导学生对人文精神的思考、理解和追求。
本课的教学,除了让学生理解民族器乐文化的独特魄力,更为主要的目的是引导学生竖立多元文化的价值观,拓展学生的音乐鉴赏的视野,最终达到提高学生感知和欣赏音乐能力的目的。
二、说教材:
本课是高中音乐鉴赏第三单元〈〈华夏民族音乐文化〉〉中的第一课,这节课在整个教材和单元的地位非常重要,同时也非常新颖和适合学生。
因为学生对民族器乐知识了解的比较少。
要在一堂课内对我国民族器乐不同的音色特点、表现形式、演奏方法等有全面、准确的了解有一定的难度。
因此在选择教学内容时,我设计了以总分总的形式,先从大的方面讲民族乐器的分类,然后在每一类中分别选出两三件乐器代表性的乐器进行讲解,最后以民族乐队为最后内容的教学思路。
课堂中给学生展示有代表性的乐器,并让学生聆听音像资料。
内容的设计涉及了鉴赏、体验、表现、合作、探究等教学领域,引导学生充分地感受和体验音乐。
三、说教学目标:
本课的教学目标是:初步了解民族器乐的知识,认识各种民族乐器以及能够识别每种乐器音色及所属种类。
通过欣赏和体验,理解各种器乐文化独特的魄力及神秘的民族色彩,理解民族器乐文化对世界音乐文化的影响。
培养学生以正确的态度理解民族器乐文化,继承和发扬华夏民族音乐文化。
四、说教法与学法:
这节课的教学过程共包括了:情景导入,欣赏与探讨,创编与表演,拓展与延伸四个部分组成。
学生是学习的主体,在教法与学法的选择上尽可能的突显学生的主体性,让学生能主动积极地学习。
根据本课教材的内容和高中学生的学习特点,我在课堂中设计了学生探究学习、师生交流,旋律学唱、听辨游戏、师生
合作创编等教学活动,通过这些教学手法让学生主动参与课堂教学,积极思考与探究。
课堂教学中我运用电子遥感器代替鼠标并充分运用多媒体教学手段创设具体、生动的音乐画面,营造音乐情境,使学生能通过更具体的音乐形象准确的感受和理解音乐。
课堂教学中的音乐知识内容的学习方法,采用师生间相互交流合作、共同探究的形式深入知识主题,同时结合文学知识来给学生进行灌输和讲解。
本课还合理地设计了老师的一些器乐展示,同时也安排了学生的器乐展示等,这些活动的设计不仅仅让学生在知性上喜欢民族乐器,而且使学生更加充分地体验了音乐,同时也大大增加了课堂的生动性,活跃了课堂氛围。
在本课的民族器乐师生合作创编与表演环节,把课堂的中心与重心再一次让给学生,让学生在学习和探究的基础上,充分表达自己心目中所理解的民族器乐曲目。
让学生把认知行为内化为基础技能实践活动。
课堂最后设计了民族乐队的拓展学习部分,学生通过欣赏、思考与讨论,理解每一种民族乐器都是民族乐队的重要组成部分。
从而使学生珍视民族音乐文化遗产,共享华夏文明的优秀成果,树立平等的多元文化价值观。
五、说教学过程:
1、创设情境导入新课
上课前在班上播放音乐,音乐是琵琶弹奏的,从而营造一种民乐气氛。
然后等上课后我用提问的方式让学生回答课前音乐的主奏乐器是什么?学生回答后,老师就会顺着学生的回答说琵琶是我们民族乐器,那么同学们能否再举一些民族乐器的例子呢?学生将会积极回答,接着老师总结我们华夏民族是一个多民族的国家,每个民族都有自己独特的代表乐器,今天老师就带同学们一起来了解我们的我们的民族乐器文化。
2、新课教授
提问:我们民族乐器按乐器的演奏方式可分为几大类?学生思考
(吹奏、拉弦、弹拨、打击)
多媒体同步,然后按照这个顺序逐一进行讲解:
首先是吹奏类,在这个环节,我先讲吹奏类的民族乐器有可分3类:一是通过气流震动管体,二是通过稍片震动,三是通过簧片震动。
通过气流震动的乐器有竹笛、箫、埙等。
此时我会将已经准备好的教具笛子拿出来向学生展示,然后
介绍笛子的历史、起源、派别等,最后通过自己的吹奏展示让学生聆听曲笛与梆笛的音色;接着再给学生展示箫、埙(同样准备的教具),然后老师吹奏学生聆听其音色。
紧接着就是通过稍片震动的乐器,多媒体展示,如管子、唢呐等,简单介绍唢呐的历史播放唢呐片段音响;最后是通过簧片震动的乐器,多媒体展示葫芦丝、而我准备的巴乌同样也是的,老师再次吹奏,学生聆听其音色。
接着是拉弦类,在这个环节我选用了二胡和马头琴作为代表乐器。
先是给学生出示二胡的图片,然后讲解二胡历史,(二胡始于唐朝,最早发现是在古代的一个少数民族叫奚琴族,所以二胡又叫奚琴),结合文学史唐朝诗人岑参的一句诗词:“中军置酒饮归客,胡琴琵琶与羌笛”,说明胡琴就是二胡,在唐朝已经开始发展。
接下来请班上会拉二胡的同学拉一段,让学生聆听。
接着出示马头琴图片,简单介绍马头琴。
然后是弹拨类,我选用的是琵琶、古筝和古琴作为代表乐器、重点在琵琶上,展示图片,介绍琵琶历史,然后欣赏琵琶演奏视频,接着老师讲解琵琶音色:运用文学就是白居易《琵琶行》里“大珠小珠落玉盘”;说到琵琶演奏技巧:那应该是“前拢后捻抹复挑”。
这个环节能够很好的将音乐与文学完美的结合起来。
接下来出示古筝图片,作简单介绍后出示古琴,让学生辨认,老师健将古琴由来及其相关知识学唱古琴曲《阳关三叠》。
最后是打击乐器,这个环节不做重点,只是告知学生哪些乐器属于民族打击乐器并向学生展示一些常见的打击乐器。
到此民族乐器按分类都讲解完毕,此时就是考察学生掌握情况了,设计听辨游戏,即分别欣赏四段乐器演奏的片段,然后与吹、拉、弹、打连线。
这一环节重在考察学生对四类乐器音色及演奏方式的识别能力。
3、拓展、探究部分
了解四大类民族乐器之后,有各类乐器组合起来那就是民族乐队。
简单介绍民族乐队的类别。
然后让学生组建一个吹打乐队,与老师合作一小段。
此环节充分调动学生的积极性,同时又锻炼了学生对打击乐器的演奏技巧,以及学生对节奏的准确把握,让学生充分认识乐队的团队协作精神。
最后让学生观赏一些专业的民族乐队图片,并欣赏女子十二乐坊,演绎的《奇迹》。
4、老师总结学习内容,以民族音乐做背景结束下课。
六、说反思:
在新一轮的课程改革中,特别重视学生实践能力的培养。
所有音乐作品的欣赏、分析、创造都是为了培养和发展学生的音乐感受能力和音乐表现能力,并让学生以审美的眼光欣赏音乐作品。
音乐还是一门实践性和操作性很强的课程,尤其在表现领域更体现了这一特点,长期以来,我们的高中音乐课堂在注重学生感官体验的同时,却忽略了对学生的音乐表现能力的培养,我们一直认为活泼、律动的音乐课是小学和初中的音乐课特点,而高中音乐课堂应该是知性的,理性的。
但在本课的教学过程中,学生所表现出的热情与活跃,积极与投入改变了我的看法。
我们高中音乐教师更应该在我们的音乐鉴赏课教学中,尽可能合理的设计学生的律动及创编活动,丰富我们的课堂氛围,同时也给学生足够的音乐发展和表现的空间,让我们的课堂不再单一和枯燥。