高等职业教育域境下音乐专业人才培养刍议——以乌鲁木齐职业大学

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论文:新形势下高职音乐专业人才培养模式探索

论文:新形势下高职音乐专业人才培养模式探索

新形势下高职音乐专业人才培养模式探索边策(深圳职业技术学院人文学院广东深圳518055)【摘要】近年来,高校音乐专业扩招导致了音乐人才的供需矛盾,此现象在广东省同样严峻。

笔者通过对深圳市社会发展需求的调查研究,结合高职院校定位,通过专业设置、课程改革、跨学科发展、实践教学等方面,对高职音乐专业人才培养模式进行了探讨。

【关键词】高职音乐专业人才培养模式随着艺考热的逐年升温,全国高校音乐专业不断扩招,一些理工类和农业类院校也纷纷增设音乐专业。

在广东省,华南理工大学、华南农业大学、广东海洋大学等高校都开设音乐舞蹈类专业,其中广东海洋大学2012年音乐舞蹈类专业招生计划达到300人。

与高校音乐专业扩招相对应的是音乐专业毕业生就业形势的严峻。

麦可思研究院(MyCOS Institute)提供的《2011年中国大学生就业报告》指出“2010届本科毕业半年后失业率最高的专业为美术学(15.6%),其次为音乐学(15.0%)。

”([1]报告同时指出,此现象与这两个专业的供应高于、超前于社会需求有关。

与本科院校相比,高职院校音乐专业的招生、就业面临着更加严峻的考验。

1、高职院校与本科院校相比,认知度较低、对学生吸引力较小,随着本科院校音乐专业逐年扩招,高职音乐专业生源日趋紧张,学生素质有所下降,招生形势不容乐观。

2、与本科院校相比,高职院校学制短、学历低,学生基础薄弱,使高职音乐专业毕业生在与本科音乐专业毕业生就业竞争中处于劣势。

加之“孔雀东南飞”的现象,使大量国家重点音乐院校的优秀毕业生云集在深圳。

在外来竞争力的压力下,深圳本地高职院校音乐专业学生的就业形势更加严峻。

在此形势下,深圳高职院校的音乐专业如何准确定位,培养出适合深圳文化发展需要的音乐专业人才是亟待解决的问题。

一、立足本地,以就业为导向,明确岗位需求1、深圳文化发展战略高职院校应该“服务区域经济和社会发展,培养适应本地社会经济发展的应用型人才”[2]。

职业学校音乐教育的探究

职业学校音乐教育的探究

职业学校音乐教育的探究引言:随着社会的不断发展,音乐教育在职业学校中的地位也越来越受到重视。

对于职业学校音乐教育的研究还相对较少。

本文将探究职业学校音乐教育的意义、存在的问题以及发展方向。

一、职业学校音乐教育的意义1. 培养专业人才:职业学校音乐教育的目标是培养具备专业技能和演艺能力的音乐人才,满足社会对音乐人才的需求。

2. 增强学生的综合素质:音乐教育不仅能培养学生的音乐技能,还能促进学生的智力发展、情感培养和审美素质提高。

3. 促进文化传承:音乐是传统文化的重要组成部分,职业学校音乐教育有助于传承和弘扬优秀的音乐文化。

二、职业学校音乐教育存在的问题1. 教育资源不足:职业学校音乐教育需要专业的音乐师资和设备,而现实中往往由于经费等原因,教育资源无法得到充分配置。

2. 教育内容单一化:目前一些职业学校音乐教育过于注重专业技能培养,而忽视了学生的个性发展和审美素养培养。

3. 缺乏实践环节:音乐是实践性的学科,但目前一些职业学校音乐教育中缺乏实践环节,导致学生无法真正掌握音乐技能。

三、职业学校音乐教育的发展方向1. 加强教师培训:通过加强教师培训,提高教师的专业素养和教学水平,为职业学校音乐教育提供师资保障。

2. 多元化教育内容:在培养音乐专业技能的注重学生的综合素质培养,拓宽教育内容,注重培养学生的创造力和表达能力。

3. 加强实践环节:增加音乐实践环节,为学生提供更多的演出机会,让学生能够真正接触和实践音乐技能。

4. 加强与社会企业的合作:与企业合作开展实践项目,提供学生实习机会,增加学生的实践经验和就业机会。

总结:职业学校音乐教育的意义不仅体现在培养专业人才,更重要的是培养学生的综合素质和促进文化传承。

当前职业学校音乐教育存在着教育资源不足、教育内容单一化和缺乏实践环节等问题。

为了解决这些问题,职业学校应加强教师培训、多元化教育内容、加强实践环节并与社会企业合作,推动职业学校音乐教育的发展。

浅析高职院校音乐教育专业人才培养研究

浅析高职院校音乐教育专业人才培养研究

浅析高职院校音乐教育专业人才培养研究作者:邓慧来源:《卷宗》2019年第28期摘要:高职院校具有独特的办学特色,在教育专业类人才培养中要区别于本科院校,毕业后的学生才会有良好的就业前景。

目前开设音乐教育专业的高职院校还是比较少,如何培养出高质量的音乐人才立足于社会,职业院校需要对教学、内容等其进行一系列改革与创新。

关键词:高职院校;音乐人才;培养1 引言高职院校的科学发展,在技能人才培养上做出了重要的贡献,为各行各业输送了大批音乐专业人才。

文中通过对人才培养定位、教学方式和途径、师资队伍建设等现状研究,发现音乐专业学生出现了一些就业渠道狭窄、综合素质和创新能力不强等问题,随着社会的需求,在音乐人才培养上不断面临新的挑战。

通过对高职院校音乐人才培养模式的研究,以培养出具有扎实音乐技能、坚实理论基础、丰富实践能力的复合型人才。

2 研究结果与分析2.1 我国高职高专音乐教育专业现状分析我国高等职业教育的正式起步开始于上世纪80年代初,随着1985年5月27日《中共中央关于教育体制改革的决定》颁布实施,我国高职教育开始进入了一个变革时期。

2002年颁布的《全国学校艺术教育发展规划(2001—2010年)》,成为新世纪第一个10年普通音乐教育改革与发展的新的奋斗目标和行动纲领。

2010年5月经国务院常务会议审议并通过的,由教育部制定的《国家中长期教育改革和发展规划纲要(2010-2020年)》,对职业教育的发展作出了详细阐述,很好地总结了高职高专院校音乐艺术类发展的过程,在这些高职高专院校开设音乐教育专业,可以充分利用以往的资源优势,以其良好的模式与特色,为社会培养了大量优秀的中小学音乐师资,为我国音乐教育事业的改革和发展奠定坚实的基础。

但我们也应清醒地认识到,目前我国高职高专音乐教育专业仍然存在着诸如培养目标、课程设置和就业方向等方面共性的、不容忽视的问题。

2.2 音乐教育专业学生就业现状分析音乐教育专业的就业市场面临异常严峻的挑战,尤其是近几年,很多音乐教育专业毕业生,毕业即失业。

刍议高职音乐表演专业音乐欣赏能力的提高和培养

刍议高职音乐表演专业音乐欣赏能力的提高和培养

刍议高职音乐表演专业音乐欣赏能力的提高和培养从整体上看,高职学校属于技能型人才培养的基地,在高职音乐表演专业教学课堂中,教师不仅要向学生讲述基础性的音乐知识,还要对学生的全面素质进行养好地培育。

例如在教学过程中,教师要着重对学生的音乐欣赏能力进行提高和培养,使学生可以灵活地运用课堂所学到的知识内容,对音乐作品背后的情感以及艺术价值经营使用的分析以及研究,达到举一反三的教学效果,因此在高职音乐表演专业教学课堂中对学生音乐欣赏能力的培养是非常重要的,教师要加强对这一问题的重视程度,提高课堂教学的效果。

标签:高职;音乐表演专业;音乐欣赏能力;教学教师在高职音乐表演专业教学课堂中,在对学生音乐欣赏能力进行培养之前,要树立现代化的教育理念,及时的发现存在于传统课堂教学中的不足之处,并且根据学生当前的学习能力以及音乐欣赏能力,提高课堂教学的针对性,教师要将课内外教育资源进行深入的整合,从而为学生提供广阔的发展空间,使学生的音乐欣赏能力能够在高职音乐表演专业教学课堂中得到有效的提高。

一、在高职音乐表演专业教学课堂中,培养学生音乐欣赏能力的重要意义在高职院校的教学中,主要是为了提高学生的综合素质,从而为学生今后的发展和工作奠定坚实的基础,在对学生进行音乐素养教育时,不仅可以扩宽学生的学习视野,还可以让学生的音乐灵感得到有效地激发,锻炼学生的艺术情操,帮助学生形成健全的人格和性格。

因此在当前高职音乐表演专业教育课堂中,教师要充分的发挥学科的优势,着重对学生的音乐欣赏能力进行提高以及培养,从而使得高职音乐表演专业教学能够具备素质教育的特征[1]。

(一)有助于培养学生的审美观在高职音乐表演专业教学课堂中对学生音乐欣赏能力进行培养,有助于促进学生养成完善的审美观,从整体上看音乐鉴赏主要是为了培养学生的表现能力以及审美鉴赏能力,将学生的听觉和动手能力进行相互的融合,综合性是比较强的,并且学生在学习音乐的过程中还可以释放自身的思维,更加自由和开放的在音乐海洋中进行联想以及想象,打破了时间和空间的限制,让学生感受到艺术的熏陶。

高职音乐表演专业人才培养创新模式下的职业能力培养

高职音乐表演专业人才培养创新模式下的职业能力培养

高职音乐表演专业人才培养创新模式下的职业能力培养【摘要】现代社会对高职音乐表演专业人才的需求日益增长,传统的人才培养模式已经不能满足市场需求。

本文旨在探讨高职音乐表演专业人才培养创新模式下的职业能力培养。

首先分析了目前高职音乐表演专业人才培养的现状,指出传统模式存在的问题。

然后提出了创新模式的构建方法,重点强调了培养职业能力的关键要素。

在正文部分还详细介绍了创新模式下职业能力的培养方法。

在结论部分总结了高职音乐表演专业人才培养创新模式的实践意义,并展望了未来的发展方向。

通过本文的研究,可以为高职音乐表演专业人才的培养提供新的思路和方法,促进人才的全面发展,提升行业竞争力。

【关键词】高职音乐表演专业、人才培养、创新模式、职业能力、现状、传统模式、构建、关键要素、方法、实践意义、未来发展方向、总结1. 引言1.1 研究背景高职音乐表演专业人才培养是当前教育领域中备受关注的一个话题。

随着社会经济的快速发展和文化艺术需求的增长,音乐表演行业对高素质专业人才的需求也在不断增加。

传统的音乐表演专业人才培养模式存在着许多问题和挑战,如教学内容和方法滞后、实践性不强、就业环境和市场需求变化快等。

如何创新音乐表演专业人才培养模式,培养出具备实践能力和创新能力的高水平专业人才成为迫切需要解决的问题。

当前,国内外高职音乐表演专业人才培养的研究已经取得了一定成果,但仍存在一些研究空白和不足。

本研究旨在探讨高职音乐表演专业人才培养创新模式下的职业能力培养,以期为高职院校音乐表演专业人才培养提供新的思路和方法。

通过对研究背景的梳理和分析,可以更好地把握研究的重点和方向,为进一步的研究奠定基础。

1.2 研究目的研究目的:高职音乐表演专业人才培养创新模式下的职业能力培养是为了弥补传统培养模式的不足,更好地适应音乐行业的发展需求。

通过研究,旨在探讨如何结合实际职业需求,提升学生的实际表演能力和专业技能,培养出更具竞争力的音乐表演人才。

高职高专音乐教育专业人才培养方案的调研与优化

高职高专音乐教育专业人才培养方案的调研与优化

高职高专音乐教育专业人才培养方案的调研与优化作者:吴隽来源:《北方音乐》2018年第20期【摘要】适应全面深化高等教育改革的新形势和就业市场需求变化,在调研的基础上,科学修订人才培养方案,是做好教育教学工作的基础。

高专学校应当在行业企业调研的基础上,按照校企合作,产教融合的思路,进一步厘清人才培养目标和培养规格,不断优化人才培养方案和教学措施,促进人才培养质量稳步提升。

【关键词】音乐教育;人才培养;调研;优化【中图分类号】G178.5 【文献标识码】A人才培养是高校的中心工作,立德树人是高校的根本任务。

当前,人民群众对美好生活的向往和高品质生活的需求,全面二孩政策带来学龄人口增长的新趋势,对音乐教育专业发展带来新机遇。

内涵式发展和飞速发展的信息技术对音乐教育专业人才培养提出新要求。

为了增强人才培养方案修订的科学性和规范性,2018年5月,作为重庆幼儿师专音乐教育专业带头人,笔者采取查阅有关文献资料、开座谈会、电话访谈和当面访谈等方式方法,对音乐教育专业在校生、毕业生、教师代表和行业企业代表进行深入调研。

一、基础教育一线教师、在校生和毕业生对大专音乐教育专业教育教学的建议高职高专音乐教育专业学制为三年,课程设置分为必修課程、选修课程、实践环节三大模块,输出面向小学基础教育(同时还输出面向学前教育、社会文艺团体)音乐教育类人才。

调研过程中,基础教育一线教师、毕业生和在校学生普遍认为,我校音乐教育专业2017年版人才培养方案比较合理,也比较全面和细致,提出的意见建议主要包括以下几点。

(一)进一步打牢学生专业基本功过硬的基础知识与基本技能是岗位适应必备的,比如钢琴、声乐、即兴伴奏等基本功。

小学音乐教师需要承担学校合唱编排指挥任务,也需要承担其他与音乐相关的节目的指导和编排任务,需要掌握更多乐器技能和具备更多相关艺术能力,才能适应学生素质拓展和全面发展的新期待。

从舞蹈方面看,舞蹈表演、舞蹈创编、舞蹈编排能力要加强,因为这块工作在学前教育和小学教育中往往由音乐教师承担。

新疆高职院校音乐类选修课的开设现状及对策分析——以乌鲁木齐职业大学为例


【摘要 l随着素质教 育的快速发展 ,音 乐教育越来越受到人们的重视。文章以乌鲁木 齐职业大学为例 ,首先介绍
了高职院校音乐选修课开设的功能、意义,接 着分析了乌鲁木 齐职业大学音 乐选修课现状问题,最后论 述了乌鲁木齐
职 业 大 学音 乐选修 课 的建议 ,以便 可 以 更好 的推 动音 乐选修 课 快速 发展 。
2018年 第 3期 总 第 1 4 8 期
辽 宁 广 播 电 视 大 学 学 报
Joum al ofLiaonin ̄ TV& Radio U niversi ̄
新疆高职 院校音 乐类选修 课 的开设现状 及对策分析
~ 以乌鲁木齐职 业大 学为例
赵淑 萍
(鸟鲁木齐职业大学, 新疆雏吾 尔自治区鸟鲁木齐市 830001)
前发展这对于职业 院校 来说百利而无一害 。
音 乐选修课可 以培养学生在音 乐方 面的数字 ,进
第三 ,有助 于提高学生综合素质 。音 乐教育具有 一 步提高学生 的综合 实力 。为了达成这 一 目标 ,无论
独特育人 功能,它不仅可 以提高学 生音 乐素养 ,同时 是教 育 部 门还 是 学校 都应 当不 断 改善 当前 的教 学环
作者 简介 :赵淑 萍 (1969一 ),女 ,汉 族 ,山东 临 沂人 ,大 学 (本 科 ),副教 授 。
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化 建设 ,全面推进素质教育 。开设音乐选修课恰恰可 三 、加 强乌鲁木齐职业大 学音乐选修课建设 的对 策
以弥补校 园文化 中不足 ,有助 于推动校 园文化建 设向
(一 )建立健全管理机构
【关键词 l音乐选修课;职业院校;学生
【中 图分 类 号 】G712
【文献标识码 】A

中高职教育衔接问题研究——以乌鲁木齐职业大学物流管理专业为例

中高职教育衔接问题研究——以乌鲁木齐职业大学物流管理
专业为例
原冰;王茹
【期刊名称】《新疆职业教育研究》
【年(卷),期】2013(004)003
【摘要】随着新疆经济的快速发展,人才需求层次不断提高,单纯依靠中级技术人才难以实现科学技术向生产力的转移.加强中高等职业教育衔接,培养掌握一定专业理论知识、专业技能过硬的高级技能型人才显得十分迫切.乌鲁木齐职业大学是一所市属高职院校,在自治区示范校建设和国家骨干校建设期间,肩负着社会服务的责任,要有效利用学校物流管理专业现有的优势资源,实现与疆内合作的中职院校物流管理专业在人才培养目标、课程与教学内容、教学模式、职业资格证书等方面的有效衔接.
【总页数】4页(P45-48)
【作者】原冰;王茹
【作者单位】乌鲁木齐职业大学,新疆乌鲁木齐830002;乌鲁木齐职业大学,新疆乌鲁木齐830002
【正文语种】中文
【中图分类】G718.5
【相关文献】
1.高等职业教育校内实训基地建设的几点思考——以乌鲁木齐职业大学"物流管理"专业校内实训基地建设为例 [J], 原冰
2.新疆高职院校应用型本科办学探索——以乌鲁木齐职业大学物流管理专业为例[J], 孙文娟;
3.新疆高职院校应用型本科办学探索——以乌鲁木齐职业大学物流管理专业为例[J], 孙文娟
4.中高职教育衔接问题研究——以乌鲁木齐职业大学物流管理专业为例 [J], 原冰;王茹;
5.高等职业教育校内实训基地建设的几点思考——以乌鲁木齐职业大学“物流管理”专业校内实训基地建设为例 [J], 原冰
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职业教育背景下高职高专音乐教育专业人才培养模式的思考

2012年,教育部出台教高〔2012〕4号文《教育部关于全面提高高等教育质量的若干意见》,提出“鼓励因校制宜,探索科学基础、实践能力和人文素养融合发展的人才培养模式”[1]的要求。

2014年,国务院常务会议做出了加快发展现代职业教育的部署,明确提出要牢固确立职业教育在国家人才培养体系中的重要地位,构建以就业为导向的现代职业教育体系。

我国教育正谋求大力提升人才培养水平、增强科学研究能力、服务经济社会发展、推进文化传承创新,全面提高高等教育质量,创新人才培养模式的新发展。

在国家政策的引导下,基于我国高职高专音乐教育专业发展却正面临着学生人文素养偏低、实践能力偏弱等现状,各高职高专院校需要积极推进人才培养模式优化建设。

因此,笔者认为有必要针对高职高专音乐教育专业现状,以“科学基础、实践能力和人文素养融合发展及学生就业的可持续发展”为导向,探索与现代就业相结合的培养体系的实施方法和要点,为高职高专音乐教育专业的可持续发展提供理论参考。

一、我国高职高专音乐教育专业人才培养的现状我国高职高专音乐教育专业发展经过多年的探索,在人才培养上已经摸索出了一些经验。

目前,随着我国经济、文化、教育的发展,社会对音乐人才的要求也在不断提高,过去的人才培养模式也需要不断的改革完善,满足当前学生的学习要求与职业发展需要。

笔者对音乐专业人才培养的相关研究及调研笔记进行梳理发现,我国高职高专音乐教育专业人才培养普遍存在以下问题。

(一)重专业技能,轻学科基础我国高职高专层次的音乐教育专业历来重视专业技能培养,忽视学科基础知识学习。

从高考录取开始就把专业技能作为主要的能力列入录取考试中,因此学生在高中阶段的专业学习主要是专业技能的学习,例如绘画、练声等。

传统的录取方式是造成音乐教育专业学生普遍学科基础薄弱的问题之一。

学生入学后,高职高专院校没有致力于改善这样的现状,学科基础知识课程缺失、师资缺乏等问题长期存在,这已经是音乐专业的普遍问题。

高职院校音乐表演艺术专业人才培养目标探析

高职院校音乐表演艺术专业人才培养目标探析【摘要】本文围绕高职院校音乐表演艺术专业人才培养目标展开探析,通过引言部分介绍了背景和研究意义。

在详细阐述了高职院校音乐表演艺术专业人才培养目标的概述、设定原则、具体内容、实现措施和方法以及评价体系的建立与完善。

结论部分强调了高职院校音乐表演艺术专业人才培养目标的重要性,并展望了未来发展方向。

通过本文的内容,可以更好地理解和探讨高职院校音乐表演艺术专业人才培养目标的意义和方法,为相关领域的教育工作提供重要的参考和借鉴。

【关键词】高职院校、音乐表演艺术专业、人才培养目标、探析、高等教育、培养原则、培养内容、措施方法、评价体系、重要性、发展展望1. 引言1.1 背景介绍随着社会经济的不断发展和文化产业的蓬勃兴起,音乐表演艺术行业逐渐成为了备受关注的热门领域。

在这个背景下,高职院校音乐表演艺术专业的人才培养也受到了广泛的关注和重视。

音乐表演艺术专业不仅仅能够培养出具有专业技能和艺术修养的优秀艺术人才,还能够为社会和文化产业的发展提供优质的人才支持。

高职院校音乐表演艺术专业的人才培养目标在实践中不断探索和完善,旨在为学生提供全面的、系统的音乐表演艺术专业知识和技能,培养他们具备适应时代需求和市场需求的素质和能力。

通过高水平的教学和实践环节,帮助学生建立起扎实的艺术基础和优秀的表演能力,使他们能够在未来的音乐表演领域中取得更加出色的成就。

深入探究高职院校音乐表演艺术专业人才培养目标的设定及实现路径,对于提高人才培养质量、促进音乐表演艺术专业的发展具有重要意义。

1.2 研究意义研究音乐表演艺术专业人才培养目标的意义在于深入探讨高职院校如何培养具有专业素养和综合能力的音乐表演人才。

通过研究音乐表演艺术专业人才培养目标,可以更加清晰地了解人才培养的方向和要求,为高职院校教育教学提供指导。

研究音乐表演艺术专业人才培养目标有助于完善教育体系和课程设置,促进教育教学改革和提升教学质量。

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■onstruction of Specialties and Curricula i专业与课程建设i高等职业教育域境下音乐专业人才培养刍议—以乌鲁木齐职业大学艺术学院为例蔡沉羲(乌鲁木齐职业大学艺术学院,新疆乌鲁木齐830002)摘要:目前新疆高等职业院校中音乐专业人才培养理念大多从模仿普通高等院校音乐专业人才培养 的思路和模式而来,缺乏符合自身特点的理念,专业人才培养的特点还较为含混不清。

文章通过对国家规 划的研读和市场调研数据的分析,提出高等职业教育中音乐专业人才培养应遵循的方向和理念,能够更好 地提升人才培养质量的方法。

关键词:高等职业教育;音乐专业;人才培养中图分类号:J60-059 文献标识码:A文章编号:1674-8689 (2016) 04-0038-03建国以来,我国音乐专业人才培养基本由两类 院校完成:一类是以十大音乐学院为代表的专业音 乐院校,另一类则是综合大学的艺术学院或师范类 院校中的艺术学院或音乐学院。

但近十年来,随着 我国职业教育的蓬勃兴起,职业教育中的艺术教育 似乎慢慢地在成为培养音乐专业人才的另一渠道。

我国现当代职业教育始于19世纪60年代,历经 “实业教育”、“职业教育”和“技术教育”三个 阶段。

国务院于2010年8月发布的《国家中长期教育 改革和发展规划纲要(2010-2020年)》中着力强调 了对职业教育未来发展的规划,指出:“要把职业 教育纳人经济社会发展和产业发展规划,促使职业 教育规模、专业设置与经济社会发展需求相适应。

要把提高质量作为重点,以服务为宗旨,以就业为 导向,推进教育教学改革。

实行工学结合、校企合 作、顶岗实习的人才培养模式。

”从国家层面规划’结合职业教育自身的特质来看,我们可以十分清晰 地捕捉到职业教育的属性,即强调以就业为导向,重视实践和实训,注重工学结合和学生实际动手能 力的培养等。

而作为职业教育中的艺术教育,在音 乐专业人才培养中又应该遵循什么样的原则,把握 什么样的方向,构建什么样的人才培养模式,则是 我们职业院校音乐专业教师需要仔细思索的问题。

一'根据产业发展和市场运行情况确立专业方向高等职业教育的办学指导思想是否科学、准确,办学思路是否清晰,主要表现在专业设置上。

高等职业教育要依托市场来办学,市场和相关产业 发展境况是高职教育专业定位的前提,处于核心地 位。

髙职音乐专业无疑要依托文化市场发展和运行 轨道进行专业设置。

专业设置是否能够对应当前市 场主体需求的职业和岗位属性,是否具有地方特色,所培养的人才是否正是普通高等教育中所没有 的,是否是市场需要的,所培养出来的人才是否具 有职业技能竞争力等等,都是高职音乐专业办学需 要考虑的根本问题,也是高职音乐专业生存与发展 的关键所在。

因此,在开发与设置专业时,必须牢 固坚持依托文化市场运行规律和供需关系为导向,必须用敏感而准确的市场需求及趋势发展来确立专 业方向。

高职教育的培养周期是三年,学历是专科,招 收的学生生源素质普遍低于普通高等本科院校。

鉴 于此,在专业设置上就一定要避免与普通高等院校 重复,尤其忌讳纯粹的模仿设置。

比如现在部分高 职院校在音乐专业上都开设了音乐教育专业,国家 教育部调整学科划分后,该专业属于音乐与舞蹈学 一级学科,大多数专业院校和普通高等师范院校的 音乐专业中均有开设。

如果高职音乐专业再从这个 层面上开设此类专业与普通院校去竞争,无疑会陷 入比较尴尬的境地。

因为无论是从培养周期、生源 素质还是从办学经验上讲,这些专业都不是高职教收稿日期:2016—11-01作者简介:蔡沅羲(1980-),男,浙江金华人,乌鲁木齐职业大学艺术学院副教授,硕士,研究方向:音乐专业教学和音乐史学。

I专业与课程建疫Construction of Specialties and Curricul育的强项,上有同专业的“本科生”、“研究生”,下有同专业的“中专生”,在就业中不具备 竞争优势。

这部分专业在高职教育中可以保留但决 不能成为主导专业。

以乌鲁木齐职业大学为例来说,学校合并前身为原乌鲁木齐成人教育学院和原 乌鲁木齐职业大学。

原乌鲁木齐职业大学并未开设 音乐类相关专业,而原乌鲁木齐成人教育学院因含 有一定师范类院校性质,开设有音乐教育专业。

但 该专业的发展方向和前景与高职院校音乐专业的发 展思路与走向都不尽吻合,故此学校艺术学院对该 专业采取的是“保留不主导”的战略,2015年前将 该专业有意识的丰富为两个“培养方向”,一是倾 向于传统的教育方向,另一个则侧重于表演及产业 技术方向,对于其专业课程体系构建则是在传统师 范类课程科目的基础上,增加了一些具有高职教育 人才培养特点的职业技能型课程如计算机音乐制作 等,同时积极进行与高职音乐专业发展思路联系更 为紧密的音乐表演专业(计算机音乐方向、流行音 乐表演方向)的新专业申报工作。

2015年音乐表演 专业(计算机音乐方向、流行音乐表演方向)申报 成功,目前学校艺术学院音乐类专业已拓展到两个 专业三个方向的招生规模,而音乐表演(计算机音 乐方向)在近两年的招生中,以其具备典型的实践 操作性这种职业教育属性的特点而独具魅力。

这样 建设专业目的就是在现有条件下更积极迎合市场要 求,不断増强学生的社会竞争力。

在高职音乐专业设定问题上,笔者以为既然强 调了高职教育要依托市场来办学,高职音乐专业要 依托文化市场来确立专业方向,那么建议高职院校 应该通过市场调研来完成专业的确立。

在新疆地 区,经过乌鲁木齐职业大学艺术学院新专业音乐表 演专业(计算机音乐方向、流行音乐表演方向)申报过程中大量的市场调研和对音乐文化产业技术发 展的考察,笔者认为,根据文化市场的需求,高职 院校的音乐专业可以考虑尝试开设一些为音乐文化 市场、音乐产业技术革新与发展以及为社区群众文 化提供技术、服务、管理的专业方向。

例如音乐电 子信息管理、计算机音乐制作、录音工程、音乐产 品设计、制作与传播、群众音乐文化管理等专业方 向;现代舞台灯光、音响技术和传统乐器调律与维 修专业方向;电声音乐表演、流行音乐、合唱指挥 专业方向等,并将这些具有典型的市场针对性的专 业方向作为重点专业来建设。

二、根据市场需求定位人才培养目标高等职业教育区别于普通高等教育最主要的特点就来源于其自身属性。

无论是强调以就业为导向 还是注重学生实际动手能力的培养实际是围绕着一 个核心问题,那就是高等职业教育要和产业和市场 链接起来,进一步说是做有效的高质量的链接。

那 么高职音乐专业人才培养也必然要与文化产业和文 化市场做紧密而有效链接。

这里的“链接”实质上 是指紧抓产业发展和市场运行脉搏,依托市场和产 业链来办专业,根据市场运行和产业发展切实需求 来制定人才培养目标和方案,也就是走一条“市场 需要什么样的人,我们就培养什么样的人”这样一 条办学之路。

既然明确了要通过市场定位确定高职音乐专业 人才培养目标,那么这里培养目标的前提就是市场 调研。

我们通过市场调研数据分析和与内地相关兄 弟院校交流发现,目前我国高职音乐专业人才培养 目标整体上讲都显得较为含混,非常清晰明确的,指向性和定位性都非常准确的较为少见。

在新疆地区,高职高专院校中开设艺术类音乐 专业的并不多,目前仅有乌鲁木齐职业大学、新疆师 范高等专科学校(原新疆教育学院)和新疆应用职 业技术学院三家,而且在该专业主干课程钢琴的实 际组织教学中,无论是课程设置还是教学模式、培 养规格,大多是按照普通高等师范教育教学模式来 组织,以乌鲁木齐职业大学艺术学院音乐教育专业 为例,专业培养目标是:“以小学音乐教师就业为 导向,以音乐技能实践能力培养为目的,以培养职 业教育背景下的特色音乐教育专业,能够适应新疆 地方经济社会发展需要的高技能的音乐教育人才。

”这个培养目标可以说已经在着力体现高职教 育的属性和特色,但就“高技能的音乐教育人才”这一提法还是显得过于宽泛,需进一步推敲。

而另 一部分高职类音乐专业则大都把诸如“培养能够胜 任专业文艺团体、群众化艺术机构、企事业单位的 音乐表演、研究、教育以及艺术策划与指导工作的 高等技术性专门人才”等类似定位作为培养目标。

我们不能说这类目标定位是错误的,但至少它不够 准确,不能够清晰地反映高等职业教育的特点和特 色,从培养目标这个角度讲显得有些过宽、过大、过高。

换句话说这类培养目标普通高等院校也可以 用,如果说培养出的人才既要能够从事表演、策 划、编导又要能从事教育、研究等等,那么本科院 校四年的培养周期远比高职院校三年的培养周期更 有优势可言。

故此,高职院校音乐专业的培养目标定位过高、过大或含混不清就容易使自身找不清方向,陷■onstruction of Specialties and Curricula i专业与课程建设i入“模仿”的泥潭。

从目前髙职院校很多专业的培 养目标中可以发现,大量模仿本科院校的人才培养 模式,使自身成为“本科压缩型”培养副本的情况 非常明显和突出。

解决这一问题的根本途径还是归 结于前文所指出的高等职业教育的自身属性,即要 回归市场,真正地通过缜密的市场调研确定音乐专 业的培养目标。

笔者以为髙职音乐专业的培养目标 应和市场运行以及音乐产业技术发展有着密切联系,培养目标不应以教育类型人才为主而应和产业 技术发展息息相关,例如音乐产业技术工作者、音 乐产业技术工人等等。

目前,乌鲁木齐职业大学艺 术学院新申报成功的音乐表演(计算机音乐方向)人才培养目标设定为:培养面向音乐文化生产企业、文化传播企业一线,能够运用现代科技手段,将计算机技术与音乐艺术有机融合,具有音乐表演 行业相应岗位必备的理论基础知识和专业知识,熟 练运用计算机音乐应用技术及多媒体音视频应用技 术,具备“能制作、能表演、能创编、能创新”的 职业应用能力,可以为广播电影电视、广告、移动 多媒体、录音录像、电子游戏等传播媒体创作或制 作音乐,能从事适应群众文艺团体、音乐工作室、文化传媒及音像出版等部门的音乐编曲、音乐创 作、音乐编辑、录音混音、音乐表演等岗位需求的 高技能型、操作型音乐专业技能人才。

这种人才培 养目标设定显得更具体,更吻合市场需求,更“接 地气儿”。

三、根据岗位目标任务构建合理的课程体系和培养模式有了明确的人才培养目标可以使高职教育在市 场运行中找到准确的定位,既然有了市场定位,就 会有具体的工作岗位及任务目标。

我们在构建高职 教育专业课程体系和人才培养模式环节中一定要将 具体工作岗位及任务目标放在首位,使课程体系中 的每一门课程都有其明确指向的能力培养点,这也 恰恰是体现髙职教育自身属性的又一层面。

目前高职院校音乐专业的课程体系构建中普遍 存在模仿普通高等教育模式的问题。

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