宋元南戏与《琵琶记》复习要点

宋元南戏与《琵琶记》复习要点

第一节南戏的形成与发展

一、南戏的产生：

所谓“南戏”，即南曲戏文的简称，又称“戏文”。因为它产生于浙江温州一带，所以又叫“温州杂剧”，或“永嘉杂剧”。

关于南戏的产生时间，有两种说法。

南戏出于宣和（1119～1125）之后，南渡（1127）之际，谓之温州杂剧。——祝允明《猥谈》

南戏始于宋光宗朝（1190～1195 ），永嘉人所作《赵贞女》、《王魁》二种实首之。……或云：宣和间已滥觞，其盛行则自南渡。号永嘉杂剧，又曰鹘伶声嗽。——徐渭《南词叙录》祝允明《猥谈》说是北宋“宣和之后、南渡之际”, 徐渭《南词叙录》则说始于南宋光宗朝，两者相差六、七十年.（这段时间正是南戏由原始状态的村坊小戏逐渐成长演变为较为完整的戏剧形式的过程。）

永嘉杂剧兴，则又即村坊小曲而为之，本无宫调，亦罕节奏，徒取其畸农、市女顺口可歌而已。

--- 徐渭《南词叙录》

二、南戏的发展：

南戏产生后相当长时间只是在东南沿海一带缓慢流行。。

《赵贞女蔡二郎》、《王魁》、《乐昌分镜》、《陈巡检梅岭失妻》、《王焕》、《张协状元》等。

入元后，南戏与杂剧并行，互相吸收，逐渐合流。

元代中叶，北杂剧衰落，南戏迅速发展。

至元末，南戏发展成为相当成熟的戏剧形式。

1. “亲南而疏北，作者猥兴”

2.《琵琶记》、《荆钗记》、《刘知远白兔记》、《拜月亭记》、《杀狗记》-----四大南戏

第二节南戏与北杂剧的区别

一、剧本结构不同

杂剧四折一楔子。南戏不分“折”而分“出”。“出”数不固定。南戏的第一出，叫做“副末开场”或“家门大意”，主要是由副末这个角色向观众介绍剧本的主题和主要情节。

杂剧中表示舞台动作的“科”，在南戏中写作“介”。

二、曲调格律不同

北曲没有入声字，入声字分派于平、上、去三声；而南曲则仍是平、上、去、入四声。并且杂剧一折要一韵到底。南戏则可以换韵。

杂剧有着严密的宫调和曲牌。南戏还没有形成严密的宫调组织，可以根据剧情需要作较为自由的选择。

南曲轻柔婉转的音乐风格，适合于演唱情意缠绵的故事，北曲的高亢劲切，宜于表现威武豪放的气概。

三、演唱形式不同

元杂剧一本戏只限一人主唱。南戏里任何角色都可以唱。并且还有对唱，合唱等形式。

四、角色不同

元杂剧以“末”“旦”为主角；而南戏则增加“生”角来代替“末”角，并将“末”作为一般角色。

五、伴奏乐器不同

南戏的伴奏器乐以管乐（鼓、笛、拍板）为主，北杂剧以弦乐为主。（延伸知识点

南戏----传奇）

明代四大声腔

（都属南曲）

剧本体制规范化(均为长篇)

音乐体制格律化

昆山腔------魏良辅，独霸梨园，（花雅之争）

海盐腔

余姚腔

弋阳腔

高腔

梆子腔

秦腔

弦索腔

皮黄腔

第三节永乐大典戏文三种

（早期南戏）

《张协状元》

是南宋时期温州九山书会的才人创作的，是我国现存最早的戏曲剧本。

《宦门子弟错立身》，古杭才人编

1.金国河南府同知的儿子完颜寿马与走江湖的艺人王金榜的爱情故事。

2.完颜与父亲的冲突反映封建正统思想和市民阶层自由平等思想的矛盾。

《小孙屠》，古杭才人编。

1.公案戏，揭露官府的糊涂和吏胥的不法，最后由名公昭雪。

2.剧中曲调出现一支南曲间插一支北曲的“南北合套”体制，说明南戏已注意吸收杂剧的乐曲来丰富自己。

早期南戏《张协状元》、《宦门子弟错立身》、《小孙屠》被收入《永乐大典》里，得以保存，人们统称为《永乐大典戏文三种》。

第四节高明与《琵琶记》

高明（1307？～1359），字则诚，号菜根道人。浙江瑞安人，人称永嘉先生。

1.崇奉儒家正统思想的封建知识分子

2.历尽仕途沧桑，终于辞去官职，隐于浙东宁波的栎社，开始了戏剧创作生涯。

《琵琶记》故事的演变

历史上的蔡邕：东汉末年文人，字伯喈。蔡二郎，“性笃孝”

陆游《小舟游近村舍舟步归》：“斜阳古柳赵家庄，负鼓盲翁正作场。身后是非谁管得，满村听说蔡中郎。”

《赵贞女蔡二郎》：书生忘恩负义

《琵琶记》：不忘糟糠之妻，忠孝两全

三不从---《琵琶记》的戏剧冲突

辞试亲不从--被亲强来赴选场

蔡公：“立身行道。扬名后世，以显父母”

“恋着被窝中恩爱，舍不得离海角天涯。”

蔡伯喈：“人爵不如天爵贵，功名争似孝名高”

“如此，卑人没奈何，只得收拾行李便去”辞亲相不从--被婚强效鸾凰

牛相：“怕被人传，道你是相府公侯女，不能够嫁状元”。辞官君不从--被君强官为议郎

皇帝：“孝道虽大，终于事君;王事多艰，岂遑报父”《琵琶记》的思想内容

一、在一定程度上宣扬了封建伦理道德

二、同时暴露了封建道德本身的矛盾性

三、揭露了现实的黑暗，显露出对人民的同情。

【水调歌头】秋灯明翠幕，夜案览芸编，今来古往，其间故事几多般。少甚佳人才子，也有神仙幽怪，琐碎不堪观。正是不关风

化体，纵好也徒然。论传奇，乐人易，动人难，知音君子，这般另眼儿看。休论插科打诨，也不寻宫数调，只看子孝与妻贤。

——《琵琶记》第一出

三、《琵琶记》的艺术特色：

一. 人物塑造上取得了较大的成功。在人物心理刻划方面尤为突出。

赏析“糟糠自厌”一折

二、双线结构：

（一）情节沿两条线索发展：

1.蔡伯喈离家后的遭遇；

2.赵五娘家中种种苦难。

（二）写蔡伯喈在荣华富贵中辗转无奈和赵五娘饥寒交迫，广阔展示出生活画面。

（三）关目安排上，注意两条线索交叉进行，让不同的生活场景对比衔接，有助于加强整部戏的悲剧气氛，使人物性格呈现得更加鲜明三. 语言运用

《琵琶记》不论是曲辞还是宾白，都比较接近口语，而又富于文采。其中人物由于出身、地位及文化教养不同，语言风格也不一样。蔡伯喈和牛小姐的语言比较典雅，赵五娘和公婆的语言比较朴实。

《琵琶记》的影响

形式：双线结构成为传奇创作的固定范式；

曲律：成为名家曲谱选录的主要对象，也是谱曲作剧的直接依据；

每一种新的戏曲声腔兴起，往往从成功改编《琵琶记》等作品为开端。