第一课 西方传统绘画知识与鉴赏

典型作品：《劫夺留西帕斯的女儿》《秋千》。
18世纪，随着法国大革命的到来，新古典主义艺术家们开始不满足描绘精致放纵的享乐生活，而将绘画的题材和风格转向具有宏大场面的历史革命方面，对古罗马、古希腊的艺术进行模仿，在造型上重视素描和轮廓，以严谨的写实主义强调理性而非感性的表现。
19世纪拿破仑下台，在波旁王朝复辟的年代，苦闷压抑的知识分子掀起了浪漫主义运动，他们不满足于单纯地再现历史题材，而是取材于现实生活、中世纪传说和文学著作，重视人的感受，主张张扬个性，艺术表现手法多采用对比强烈的戏剧性效果，表现人性冲突和社会矛盾。
主要知识脉络：
（一） 壁画
原始美术包括洞窟壁画和岩画。
洞窟壁画就是画在洞窟的壁面和顶部的绘画，起源于距今3万到1万多年的旧石器时代晚期，手法写实而生动，表现对象以动物为主，且仅用粗壮而简洁的黑色线条勾勒出动物的轮廓，用红色、褐色和黑色平铺上色，不讲究虚实变化。虽然绘画技法像儿童画一样简单，却能形象地表现出原始社会粗犷野性之美。
20世纪以来诞生了许多画派。1905年，以马蒂斯为代表的野兽派，追求原始格调，用快速、粗犷、有力的笔触造型，用纯粹的色块组织画面，使之充满律动感。1908年，以毕加索为代表的立体派，主要追求由几何形体排列组合而产生的形式美。抽象主义美术于1910年前后产生，代表画家有俄罗斯画家康定斯基。
一战期间产生了达达主义，之后出现了超现实主义艺术思潮，代表画家有夏卡尔、达利等。此外，在美国产生了抽象表现主义绘画，代表画家有杰克逊·波洛克、马克·罗斯科。
典型作品：《阿尔诺芬尼夫妇像》。
素描是用铅笔或炭条在纸本上进行的创作，多为单色，注重结构和造型，通过明暗关系来塑造形象。
典型作品：《祈祷的手》。
达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔被并称为“文艺复兴三杰”。
典型作品：达·芬奇《蒙娜丽莎》、米开朗基罗《创世纪》、拉斐尔《雅典学院》。
巴洛克艺术是17世纪在意大利广为流行的一种艺术风格，巴洛克一词原意为“变形的珍珠”，是古典主义艺术理论家对其风格的一种贬义称呼。到了18世纪，受巴洛克艺术影响的洛可可艺术在法国兴起。
教学重点2：了解西方传统绘画历史上的代表画家和经典作品。
解决措施：课堂中，按照时间顺序讲解西方传统绘画的艺术流派，主要从大的脉络来讲解各艺术流派的代表画家和其经典作品，课后布置作业学生巩固课堂所学知识，并做表格总结。
教学难点及解决措施
教学难点1：西方传统绘画如何按照脉络来梳理讨论。
解决措施：西方传统绘画大体上按时间脉络形成不同艺术流派，重点在于对各时间段艺术特色的总结，并落实到最具代表性的画家与作品上。例如，14-16世纪的文艺复兴，艺术挣脱中世纪的宗教束缚，开始表达人的价值，代表人物有文艺三杰，经典作品都反映了该时期的艺术特色。以此类推
典型作品：《舞蹈》《记忆的永恒》。
（三） 版画和水彩
西方版画的产生最早是为了满足宗教传扬教义的需求，故内容多为圣经故事。这些宗教版画大多用果木作为板材，由工匠绘刻而成，被称为木版画。
典型作品：《忧郁》。
水彩画的创作方法是以水为调和剂，用透明的水性颜料在纸本上作画。
典型作品：《布莱顿海滩向西看》《诺勒姆城堡，在特威德河之上》。
典型作品：《马拉之死》《泉》《自由领导人民》。
19世纪印象主义画家将目光看向了户外变幻多样的光线，注重描绘景物在阳光照耀下丰富微妙的色彩变化，代表人物有莫奈和德加。
后印象主义受印象主义描绘户外光色的影响，但又反对他们为了表现一瞬间光的变化而破坏景物的结构轮廓。
典型作品：《大碗岛的星期天》《向日葵》《我们从何处来？我们是谁？我们向何处去？》
（5）马克·罗斯科《白色中心》
三、总结
教师要把今天课堂所有涉及的重点内容进行大概梳理，并布置课后作业：将课堂重点流派整理成表格。将最喜欢的作品或作者，按老师讲解的鉴赏要求，重新审视这些作品，并与朋友或父母分享。（3分钟）
案例引入、引发思考
教师讲授、分组讨论
讨论分享
教师总结
教学难点2：掌握西方绘画作品的鉴赏能力。
解决措施：教师要引导学生掌握正确的鉴赏步骤，欣赏作品时表达自己的感受，了解作者和所处社会的历史文化背景。懂得基本的造透视色彩的基础上，深入分析作品的深层含义和内在情感。只有课下经过大量的看作品，才能掌握西方绘画的鉴赏能力，
课前预习
分小组预习相关知识点；观看微课视频
教案
单元章节名称
第5单元第1课西方传统绘画知识与鉴赏
学时
1
学期总课时
18
授课时间
第周，星期，第节
学习目标
了解西方传统绘画基础知识，学会鉴赏西方传统绘画经典作品
教学重点及解决措施
教学重点1：学习西方传统绘画中壁画、油画、素描、版画、水彩这五类绘画的基础知识，掌握不同画种的鉴赏方法。
解决措施：教师应在网上提前找好这五类绘画种类的作品图片并打印出来，通过提问引导学生，积极参与讨论每幅作品所属种类。并按照五类画种分成五组，分别讨论该组绘画作品的艺术特色，小组代表发言，教师总结概括。
授课内容及教学活动设计
附注（教学方法、活动形式、辅助手段等）
一、引入
选择至少五幅教材中西方绘画的经典作品，比如：壁画、油画、素描、版画、水彩各一张，通过展示作品，启发学生思考这些作品是否给人带来美的感受，这五幅作品的审美差异在哪里？引入西方传统绘画教学。（2分钟）
二、新授
（一）西方传统绘画知识
以教师讲授教材知识为主，学生小组讨论为辅。把大量的西方传统绘画知识点串联起来，以经典作品和代表画家为切入点，系统讲解不同流派的艺术特征。（20分钟）
随着人类走出洞窟，对大自然的征服力得到提升，以狩猎为主的动物壁画已经满足不了人类的审美需求，于是，人类开始在岩壁上绘画，出现了表现人类活动的情节性绘画，这就是岩画。
典型作品：《受伤的野牛》《查士丁尼皇帝和廷臣》。
（二） 油画和素描
油画的前身是蛋彩画，即用蛋黄或蛋清调和颜料，将作品画在表面敷有石膏的画板上，运用这种绘画技法的壁画作品被称为湿壁画。
（二）西方传统绘画经典作品鉴赏
1.教师分别对五幅作品进行简单描述。
2.先将学生分组进行鉴赏，小组代表向全体同学作分享，教师再补充专业鉴赏感受并进行总结。鼓励学生课下多进行作品鉴赏与分享艺术感受。（20分钟）
（1）达·芬奇《最后的晚餐》
（2）伦勃朗《夜巡》
（3）约翰内斯·维米尔《戴珍珠耳环的少女》
（4）巴勃