教学设计-效果图表现技法2
教学过程
一、导入：我们通过上节课的学习认识了画面中的视点、灭点、视平线等术语，需要同学们学会利用透视的基本术语处理好绘画与设计中的构图。在绘制透视图的时候，针对不同的描绘对象，采用不同的透视方法，以表现不同的透视效果。我们先来学习的是透视的分类中室内效果图常用的一点透视也叫平行透视。本节课的重点是理解平行透视的特点和家具单体的画法，而需要突破的难点是学会利用透视原理，掌握家具单体一点透视的画法。最终我们将要达到掌握透视绘制方法,培养我们的造型能力和室内设计表达能力。
二、讲授新课：
（一）平行透视概念
平视的景物空间中方形景物一组面与透视画面构成平行关系的透视，画面上所有物体向前延伸在视平线上交叉消失与一点。
物体的一组线平行于画面，另一组保持垂直，由于需要满足近大远小的透视现象，第三组线聚集于一个消失点，所以叫一点透视。这种透视画法适合表现庄重、严肃的室内空间，能表现出室内的宽广和很强的众深感。我们来看大屏幕，哪位同学能告诉大家这幅画是谁的哪幅作品？对，达芬奇的《最后的晚餐》，它巧妙运用透视学中平行透视原理、将消失线都集中到耶稣的头部而形成画面中心的，内容与形式达到完美的结合。
我们来看看透视的特点，以方体为例来进行解释
都有一组边和视平线保持平行关系，另一组边都垂直于视平线，就像桌子、椅子它肯定是要垂直地面的，不然就会往旁边倒的，所以该垂直的边要有垂直关系。遵循近大远小的现象，都汇集于一个消失点。所以它也叫一点透视。这3点就是平行透视的特点。平行透视它也有3种视角：我们能看到底面的它叫仰视、能看到顶面的叫俯视，既看不到顶面也看不到底面就叫平视了。
（二）平行透视单体画法
（通过多媒体屏幕展示图片，让学生了解立方体各视角的一点透视。）
三、小结
学生对透视掌握的情况较差，要逐一进行复习，对线条掌握情况较好，用线干净利落，符合手绘线描特点，但是对物体的形态及比例关系把握欠佳，出现比例不协调的情况，需要经常练习，在线条上还要勤加练习。
四、板书
第二章第一节平行透视
（一）平行透视的概念
1概念
2特点
3视角
（二）平行透视单体的画法
手绘效果图表现技法教案
手绘效果图表现技法教案
一、教学目的： 手绘效果图表现技法是教学计划中的一个重要教学环节，效果图的表现是艺术设计专业的一个重要环节。它通过形象化的语言表述了设计师的设计构思、空间塑造和材料工艺等综合概念。它不仅是学生以后步入社会与业主沟通的桥梁，同时也体现了设计师的艺术修养和表现水准。所以，要让艺术专业的学生如何画好效果图表现，如何准确的快速的表达设计意图，是手绘效果图表现技法这门课的主要教学目的。 二、教学要求： 通过讲授手绘效果图表现技法的基本理论使同学们了解该课程的目的和任务，掌握徒手画表现的重要性，提高同学们的动手能力和审美眼光，使手绘效果图富有良好品质，达到艺术和技术的完美统一。作业一律采用手绘，表现工具不限，要求学生加强徒手画的能力。其次教师有较高的学术和先进的表现手段，在辅导过程中随时给予学生示范，启发性地给予学生更广阔的表现思路，引导学生把自己的表现能力在作品中体现出来。 三、教学重难点： 由于课时时间短，下学期还有这门课程的延伸课程。这次的手绘效果图表现技法主要是让学生掌握徒手画表现的一些技巧和方法的运用。而如何有效的运用线描法、影调法和综合法来体现各种物体的材质的视觉表现是本门课的难点。 四、教学方法： 1、通过多媒体进行理论基础方面的教学。 2、通过范图及示范等手法进行作业辅导 五、教学内容： （一）概述 徒手绘画表现是一种基本功的表现，它就象素描一样，只有把基础打牢，才能使我们的形象思维开阔，才能在设计中得心应手。徒手绘画，主要是训练我们对点、线、面的特性的表达和物体落影的原理的认识，以及对透视学的理解。 徒手绘画表现的分类： 1、慢工表现（细化表现） 特点：费时费力，但是刻画的极其细致、形象生动、细腻。以喷绘效果图为典型代表。 2、快速表现 特点：能在较短的时间内表现出方案的大致效果。以钢笔画表现，彩铅表现、马克笔表现等为代表。 （二）快速表现的背景理论 1、快速表现的绘图工具： 钢笔、美工笔、针管笔、签字笔等。
《手绘效果图》教学大纲
《手绘效果图表现技法》课程教学大纲 （总课时 72 学时） 课程名称：《手绘效果图表现技法》课程编号： 课程类别：职业能力课适用专业：装饰艺术设计专业 先修课程：《设计基础》、《三大构成》、《家具设计与工艺》 后续课程：《室内设计原理》、《室内陈设设计》、《家居空间设计》 总学时：72学时 执笔人：审核人： 一、课程性质与作用 (一)课程性质与作用 《手绘效果图表现技法》是装饰艺术设计专业的基础应用课程之一。它是连接设计者设计构思与最后设计方案的桥梁，在整个室内设计流程中占据了很重要的地位。《手绘效果图表现技法》是以教师讲解辅导，学生手绘练习为主的课程，将理论课内容实践化，从而在理论与实践上完整的掌握本课程的教学内容。 通过对《手绘效果图表现技法》的学习和研究，可以让学生更加直观的掌握对室内各空间形体的具象化认识。也是训练学生快速表达自己设计思维的一种手绘训练。同时还要求学生掌握多种绘图的方法，培养他们的手绘能力。 本课程授课周期为9周，共72学时，《设计基础》、《三大构成》、《家具设计与工艺》为前续课程，《室内设计原理》、《家居空间设计》为后续课程。 （二）课程设计思路 模仿实践——讲授理论——模仿实践——讲授理论——创作实践 手绘效果图表现是专门针对艺术学院各个专业学生开设的一门职业核心技能课。主要目的针对环境艺术设计专业奠定必要的造型表现基础。学习效果图手绘表现的基本理论知识与表现规律，练习并探索效果图手绘表现方法和技巧，为以后的环境艺术设计及设计图纸的表现打下良好的基础。培养目标是具有一定审美品位，较好的艺术设计创新意识与造型表现基础，同时具有设计徒手表现能力的人才。 课程可以培养学生的图象记忆能力、图纸表现能力，引导学生通过效果图手绘表现进入设计领域这样的一个过程，并且具备表现能力，促进学生职业素质的养成。本课程课堂
设计表现技法教学大纲
甘肃联合大学广告设计与制作专业课程教学大纲 图形设计 一、说明 （一）课程性质 《图形设计》是广告设计与制作专业学生的一门必修的专业基础课。该课程是现代视觉传达艺术的基础学科，它作为一种传递信息的“国际化”语言，近年来在艺术设计领域内倍受人们重视。 （二）教学目的 通过本课程的学习，加强和培养学生发现图形，创造图形和处理图形的能力。通过讲授与大量配套练习以及通过实习基地的实践训练有意识引导学生将所学知识运用于视觉传达各领域，为今后的设计实践打好基础。 （三）教学内容 图形概述图形的创意和创造图形设计在具体设计类别中的运用 （四）教学时数 共计72课时 （五）教学方式 本课程的教学采用课堂讲授与作业练习以及实习基地实践训练相结合的方式。 （六）成绩考核 1、平时成绩：以每次作业为基础评分，占总成绩的60%。 2、考试成绩：课程结束时，完成规定课题，占总成绩的40%。 二、正文 第一章图形概述 教学目的： 通过本章学习，使学生了解图形的定义及图形传播的起源及变革，明确图形在现代视觉传达中的优势，树立科学的现代图形设计观念。 教学时数： 4课时 教学内容： 一、图形的定义 二、图形传播的起源及变革 三、图形语言的传达优势 四、图形设计的价值和意义 五、现代图形的设计观念
第二章图形的创意和创造 教学目的： 创意，是图形设计的核心，创意，能使图形充满勃勃生机。通过本章学习，使学生了解图形创意的基本概念，创意的思维基础，熟悉创意的基本程序，掌握联想创意的基本方法和表现手法。 教学时数： 20课时（8课时理论讲授，12课时实践） 教学内容： 第一节图形的创意 第二节图形的创造技巧 参考课题： 1、条形码的想象和联想。 2、酒瓶的想象和联想。 3、手的想象和联想。 4、用图形来表达“停、走、游、飞”的概念。 5、以“水”为主体，设计4幅图形，反映和“水”联系的寓意。 第三章图形在具体设计类别中的运用 教学目的： 图形设计训练的最终意义在于图形在各种设计类别中的具体运用，就是将图形创意的各种技巧较熟练地运用到与此相关的招贴设计、书籍装帧设计、包装设计等实践设计中去，发挥图形的视觉传递作用。 教学时数： 48课时（12课时理论讲授，36课时实践） 教学内容： 第一节图形在招贴设计中的运用 现代招贴设计是一门集经济、科学、文化、艺术于一体的综合应用性学科，传播信息是招贴设计最主要的功能。图形具有吸引受众注意力和将信息传达给受众的功能。 一、图形设计在招贴设计中的作用 二、现代招贴设计中几种独特的图形设计 三、招贴图形设计的原则 参考课题： 1、为“人与自然”主题招贴设计系列图形（共4幅）。 2、为“甘肃印象”主题招贴设计系列图形（共4幅）。 第二节图形在书籍装帧设计中的运用 在书籍装帧设计中图形是最具有吸引力的设计元素。通常书籍的封面设计和插图设计都离不开图形设计，封面的图形可谓是对整本书的浓缩。插图设计
手绘效果图_课程教案讲解
第一章基本概念及理论 一、效果图的概念及表现意义 （一）基本概念 效果图是指设计者通过运用一定的绘画工具和表现方法，来构思主题、表达设计意图的一种创作方法。它被广泛运用于建筑设计、工业设计、视觉传达等艺术设计领域。 （二）效果图表现的意义 效果图是设计者表达其设计意图最直接的手段和形式，这表现在很多方面。 1、首先，效果图传达设计的宗旨，反映设计的内涵、合理运用表现技法组织画面，使其体现设计方案意境的表达、空间创造的思想。 2、其次，效果图通过表现技法，将设计作品在二维空间的图纸上三维立体地表达出来，可以很直观地表现设计内容，并且可以顺利地得以实施与制作。 3、此外，设计者可以借助效果图向建筑单位、业主、用户直接推荐和介绍设计意图，参与工程招标、设计竞赛等活动，具有较强的成果展示作用。 二、效果图学习方法与步骤 (一)基本原则 效果图与绘画作品的根本区别在于 :效果图为满足人们对于使用功能的要求而服务，更具有客观实用性，而绘画作品对于欣赏性、艺术性、装饰性有更高的要求。 三个基本原则：实用性、科学性、艺术性。 1、实用性 效果图以准确真实地反映设计作品效果为首要前提，以便于后期的施工与应用，有很强的实用性，且具有独特的专业特点。 建筑装饰设计表现效果图要对建筑结构、空间造型、材料色彩等因素进行详实表现，以利于后期的施工制作。 景观设计表现则要做到设计意图表达准确，功能分布与构造特点表现明确，环境气氛表现充分。
2、科学性 效果图的表现要遵循一定的科学性，严谨地按照透视关系和制图标准起稿，对光影、色彩的处理要依据色彩学理论来操作，在实用功能上要按人体工程学的要求来设计表现，并要像科学家对待科学研究一样认真操作。 对于建筑表现中结构的稳定性、家具陈设的水平性、前后空间及光线的矛盾性也应遵循科学规律去表现。 在环境、景观表现中，对于城市道路、绿化方式、建筑排列等，都应科学地布局，不能违背设计规律。 3、艺术性 效果图是后期指导产品制作施工的有效蓝图，所以形式一般较为规矩周正。在表现当中，成熟的技巧、动感的线条、完美的构图、精美的画面能为其设计平添不少风采，增加效果图的艺术感染力。在表现过程中，既要如实反映设计内容的真实实用性，又要合理地适度夸张、概括与取舍，运用素描色彩关系、构图美学原理来营造画面气氛，增强艺术表现效果。 设计特点及表现形式体现出的艺术性的高低，取决于设计者本人的艺术涵养的高低，所以要注重自身的美术绘画基本功训练，以充分展示设计者的个性，在将其融入到设计作品当中，同时，还要不断提高自己的审美意识。 严谨规范的制图才能有效地表现作品的实用性。 精细准确的透视才能逼真地表现作品的科学性。 协调完美的色彩才能充分地体现作品的艺术性。 （二）学习方法 效果图表现是一门多学科综合运用的课程。该课程的学习不仅需要具备良好的美学基础和扎实的绘画能力、了解形式美的基本法则、具备一定的标准制图能力，还需要掌握市场前沿动态，时刻引领设计表现新潮流，与时俱进。 该课程属于实践性较强的课程，仅依据基本理论、技法要领进行一般性的练习是不够的，表现技能的提高并不能在短期内实现。如果想得心应手地把设计作品完整、自信地表达出来，需要做到“三勤”：眼勤、手勤、脑勤。 1、眼勤
设计表现技法课程标准
设计表现技法课程标准 课程名称：设计表现技法 课程代码： 适用专业： 学时：30 学分：3 一、课程性质 设计表现技法是设计专业的一门基础课程和必备技能。它总结了艺术设计表现技法教学和设计实践中方方面面的经验，由浅入深，对各类表现技法分章节、分专题展开说明；同时引进了许多新的观念，探讨特殊和创新的设计表现形式，有助于推动高校设计类专业的课程教学，满足设计界青年学子成才的需要。二、设计思路 教学过程采取先学习基础知识，再临摹，然后创作的方式进行。这样有利于学生了解和认识设计表现的基本理念，掌握相应的设计表现技法，例如：彩色铅笔，马克笔，水彩效果图技法，水粉效果图技法,综合表现技法等，从而提高学生的创造力和表现力。 三、课程培养目标 （一）总体目标 通过本课程的学习，使学生能使用适宜的绘图技法表现设计思想，表现设计方案，完成设计交流。 （二）具体目标： 掌握徒手绘制透视图实战经验，熟悉各种工具及材料在表现技法中的具体运用，具有能选择运用适宜的表现技法进行设计表现；具有对表现图的明暗、色调、材质的分析与表现能力，具有表现图透视与构图的能力，具有快速地表现其设计构思的能力；树立良好的设计岗位职业道德、实事求是的学风和创新意识；培养学生团队意识，提高学生的设计艺术修养。． 四、课程内容、要求及教学设计 《设计表现技法》课程的总课时为30课时，其中理论授课6课时，实践教学24课时。具体如下： “设计思维与表达”理论授课1课时 “设计表现基本原理”理论授课1课时 “手绘表现技法”理论授课3课时，实践教学17课时 “环境设计表现”理论授课1课时，实践教学7课时 （一）理论内容及课时安排（6课时） 序教学项知识内容与要技能内容与要课 掌握设计思维表达中速了解设计思维与表达的概论1设计思1 1 2熟悉设计思维的表达方式和构思草图的重要与表
手绘效果图-课程教案
手绘效果图-课程教案
第一章基本概念及理论 一、效果图的概念及表现意义 （一）基本概念 效果图是指设计者通过运用一定的绘画工具和表现方法，来构思主题、表达设计意图的一种创作方法。它被广泛运用于建筑设计、工业设计、视觉传达等艺术设计领域。 （二）效果图表现的意义 效果图是设计者表达其设计意图最直接的手段和形式，这表现在很多方面。 1、首先，效果图传达设计的宗旨，反映设计的内涵、合理运用表现技法组织画面，使其体现设计方案意境的表达、空间创造的思想。 2、其次，效果图通过表现技法，将设计作品在二维空间的图纸上三维立体地表达出来，可以很直观地表现设计内容，并且可以顺利地得以实施与制作。 3、此外，设计者可以借助效果图向建筑单位、业主、用户直接推荐和介绍设计意图，参与工程招标、设计竞赛等活动，具有较强的成果展示作用。 二、效果图学习方法与步骤 (一)基本原则 效果图与绘画作品的根本区别在于 :效果图为满足人们对于使用功能的要求而服务，更具有客观实用性，而绘画作品对于欣赏性、艺术性、装饰性有更高的要求。 三个基本原则：实用性、科学性、艺术性。 1、实用性 效果图以准确真实地反映设计作品效果为首要前提，以便于后期的施工与应用，有很强的实用性，且具有独特的专业特点。 建筑装饰设计表现效果图要对建筑结构、空间造型、材料色彩等因素进行详实表现，以利于后期的施工制作。 景观设计表现则要做到设计意图表达准确，功能分布与构造特点表现明确，环境气氛表现充分。
2、科学性 效果图的表现要遵循一定的科学性，严谨地按照透视关系和制图标准起稿，对光影、色彩的处理要依据色彩学理论来操作，在实用功能上要按人体工程学的要求来设计表现，并要像科学家对待科学研究一样认真操作。 对于建筑表现中结构的稳定性、家具陈设的水平性、前后空间及光线的矛盾性也应遵循科学规律去表现。 在环境、景观表现中，对于城市道路、绿化方式、建筑排列等，都应科学地布局，不能违背设计规律。 3、艺术性 效果图是后期指导产品制作施工的有效蓝图，所以形式一般较为规矩周正。在表现当中，成熟的技巧、动感的线条、完美的构图、精美的画面能为其设计平添不少风采，增加效果图的艺术感染力。在表现过程中，既要如实反映设计内容的真实实用性，又要合理地适度夸张、概括与取舍，运用素描色彩关系、构图美学原理来营造画面气氛，增强艺术表现效果。 设计特点及表现形式体现出的艺术性的高低，取决于设计者本人的艺术涵养的高低，所以要注重自身的美术绘画基本功训练，以充分展示设计者的个性，在将其融入到设计作品当中，同时，还要不断提高自己的审美意识。 严谨规范的制图才能有效地表现作品的实用性。 精细准确的透视才能逼真地表现作品的科学性。 协调完美的色彩才能充分地体现作品的艺术性。 （二）学习方法 效果图表现是一门多学科综合运用的课程。该课程的学习不仅需要具备良好的美学基础和扎实的绘画能力、了解形式美的基本法则、具备一定的标准制图能力，还需要掌握市场前沿动态，时刻引领设计表现新潮流，与时俱进。 该课程属于实践性较强的课程，仅依据基本理论、技法要领进行一般性的练习是不够的，表现技能的提高并不能在短期内实现。如果想得心应手地把设计作品完整、自信地表达出来，需要做到“三勤”：眼勤、手勤、脑勤。 1、眼勤
效果图表现技法教案
教案 2010～2011学年第一学期 主讲教师梁明 课程名称效果图表现技法 课程类别专业限选课 学时及学分60学时，3.5学分 授课班级艺术091、092 使用教材《环境艺术设计与表现技法》系(院、部) 人文科学系 教研室(实验室) 环境艺术教研室
课时授课计划 课次序号：1一、课题： 第一章、设计表现技法概述 1、设计表现技法的基本概念和特点 2、设计表现技法的发展过程 3、设计表现技法对设计师的要求 二、课型： 理论讲授（2课时） 三、目的要求： 通过对本章的学习使学生了解，使学生了解效果图的概念。了解效果图的发展历史，培养学生的对效果图的宏观认识。并使学生熟悉效果图的作用和意义；使学生了解到要想画好一张设计效果表现图，除具备和掌握透视制图的基本知识和一定的美术绘画基础以外，同时还要具有一定的设计水平，特别需要重视对技法表现的学习和训练。 四、重点、难点： （1）重点：1、了解设计表现技法的发展过程；2、熟悉环境艺术效果图的表现对设计师的基本要求。 （2）难点：使学生掌握设计表现技法的特点，认识到设计思维与设计表达之间的关系，掌握正确的学习方法。 五、教学方法及手段： 讲授、课堂讨论 六、参考资料： [1]、施徐华．设计表现教程——环境艺术．浙江人民美术出版社 [2]、郑曙阳．环境艺术设计与表现技法. 中国建筑工业出版社 [3]、钟训正．建筑画环境表现与技法．中国建筑工业出版社 [4]、史进、白晓曼．室内设计表现技法．合肥工业大学出版社 七、作业：课后复习设计表现技法的历史发展过程以及在我国的发展演变情况
八、授课记录： 九、授课效果分析： 十、教学进程（教学内容、教学环节及时间分配等）（100分钟） 1、复习： 2、导入课题（10分钟）： 提出问题，我们为什么学习效果图表现技法课程，学习的目的和意义是什么；效果图的表现对设计师有哪些基本要求，在学习过程中要注意哪些方面。 3、教学内容（80分钟）： 第一章、设计表现技法概述 1、设计表现技法的基本概念和特点（10分钟）：设计表现技法是指可以通过图像（图形）来表现设计思想和设计概念的视觉传递技术。设计表现图不同于专业性很强的技术图纸，它能更形象、更具体、更生动地表达设计意图、设计构思，这就要求学生要有一定的美术基础和绘画技能。但不等于说仅会绘画，就能完全掌握室内设计的表现技法 2、设计表现技法的发展过程（20分钟）： ①18世纪晚期“设计绘图”设计理念将透视方法加入到建筑设计表象中； ②“设计绘图”最早在德国被广泛运用； ③19世纪末，美国建筑业的发展专业内的分工明细化，分工明确，涌现出一批专业表现图画家。 3、设计表现技法在国内的发展情况（30分钟）： ①北宋的透视表现图——界画； ②20世纪40年代到60年代的铅笔淡彩； ③20世纪70年代末，水粉表现；
设计表现技法教案
第一章室内设计手绘效果图表现概述 【教学目的与要求】 通过学习，使学生掌握室内设计手绘效果图的重要意义与作用，为学生学好手绘效果图奠定良好的基础。 【教学重点】 1、室内设计手绘效果图表现的作用 2、室内设计手绘效果图表现技法的分类 【教学难点】 优秀室内设计手绘效果图如何实现 【计划课时】4课时 【教学内容】 第一节室内设计手绘效果图表现的作用 一、推敲设计思路 手绘是一种快速记录的方式，可以用来表现很多想象的空间，许多著名设计师都 是用快速的视觉语言记录某一瞬间停留在脑海中的设计方案，将其记录在纸上， 从而抓住那一瞬间的设计灵感。 在室内设计中，同样需要先通过概念的手绘图传达出设计意图，通过反复推敲并 与客户沟通后再绘制设计草图，并进一步推敲设计方案，这一过程需要反复地利 用手绘来表现，这是设计过程中最具成就感的过程。 设计草图一定要充分地反映出设计师的设计意图．这是设计师在与客户沟通和思 考时的传达意向图。设计师用平面图、剖视图及透视效果图等可以充分表现出空 间关系和细部的处理手法。为了更清楚地表现设计意图，还可以在图纸上面标注 一些细部节点样式和做法。 二、表现设计方案 任何室内设计都是将设计灵感绘制成设计草图，再进一步通过设计草图去探讨设 计方案的可行性。确定设计方案可行后便可展开后续的具体化设计，最终将设计 灵感变为现实。 在方案设计过程中，设计师常利用手绘草图方案来快速表达设计意图，并与客户 进行沟通，推敲方案。反复推敲手绘草图方案后，得出最终的设计方案，这时就 可将这一设计方案绘制成电脑效果图给客户交底。在设计方案完全确定后，进入 初步设计与施工图设计阶段，用施工图传达施工及设计意图，最终到施工现场交 底。 三、传达施工意图 手绘除了在设计过程中具有重要作用外，在施工过程中也能起到重要的说明作 用。如在施工现场常会碰到施工人员对某些结构不能理解，或者施工图纸与现场 不符的情况，这时就需要设计师或者项目经理快速将修改的设计意图绘制在纸上 与施工人员现场沟通或调整，并绘制出临时调整的图纸及施工参数和数据，达到 设计与施工的结合，用图形的形态去传达施工意图。所以，施工过程中更需要充 分理解设计方案并熟练掌握手绘技巧。手绘效果图能在施工前、施工中起到良好 的辅助作用，能让施工人员与设计师通过图形的方式进行交流从而达到施工准确 的目的。
《手绘表现技法》课程教案
乐山师范学院美术系《手绘表现技法》课程教案绪论 要求：了解手绘表现在环境艺术设计专业中重要性； 了解手绘表现方式：徒手画与电脑后期处理。 理解：当代设计中手绘表现的现象 教学手段：多媒体课件讲授，图例分析 内容： 一、手绘表现图的重要性、意义和价值 1.1 手绘表现的重要性 手绘效果图表现是建筑设计、室内设计、景观艺术设计过程中的重要环节，其能力的优劣直接影响设计思维的转化是否合理、设计成果的表达是否合理、准确。效果图也是作为向业主表达设计思维的最主要手段。手绘表现图是环境艺术设计专业的基础平台课程之一，是环境设计人员必需掌握艺术设计成果图形转化的相关知识，有效地将思维意念“物化”转变的关键。 本课程安排在空间设计基础和工程测绘制图课程之后，主要是综合之前空间结构和规范制图的认知，通过讲授室内设计的基本程序、空间透视、效果图绘制技巧、装饰配置与材料和电脑效果图绘制等内容，使学生了解环境空间设计表达的各个环节，把握效果图绘制的要点、技巧和诀窍，并能够针对工程实际进行装饰或规划的效果图制作。 通过本课程的学习，可以提供本专业学生最基本的“生存工具”—设计表达能力，并借此提升和完善设计思维，进行有效的交流，最终提升设计的整体质量，为以后的专业设计工作打下坚实的基础。 1.2 电脑效果图与手绘效果图的特点比较 电脑效果图——真实、准确、速度较慢、易于反复修改、但不适合搞创作 手绘效果图——生动、概括、速度较快、不易于反复修改、但适合搞创作手绘效果图和电脑效果图是有一定差别的，当然也有一定的联系。但是,并非每个设计师都会让电脑效果图表现出神入化，而这些电脑效果图的设计人员本身又有多少表现的底蕴。要知道电脑效果图的完美表现不仅仅是懂得建模、灯光、材质和渲染就可以了结的事情。可以说手绘效果图的表现是一种设计思维的过程，它所表达的思想和情感是电脑效果图永远不可能替代得了的。 因而，在设计师们开始追求和完善自身素养提高和加强设计语言表达的今天，手绘和电脑效果图这种表现形式也越来越受到重视，同时它也是对设计师职业水准最直接、最直观的衡
最新设计表现技法教案
主要内容教学设计课题一、表现技法概述 第一章设计表现发展概况与趋势 一、设计表现概况 二、发展趋势： 1、快速表现图 2、新工具 3、新技巧 4、商业性 5、手绘图和计算机绘图 第二章：设计表现的目的、意义和价值评判 一、目的： 1、对方案进行立体直观化推敲的工具。 2、设计师之间以及与甲方之间交流探讨的一种语言。 二、价值评判： 1、表现图要力求准确、真实地表达主题，包括建筑的尺度、比例、透视关系、材料 质感以及环境特点等。 2、表现图要体现并适应商业化的发展需要。 3、表现图自身具有的艺术欣赏价值。 课题二、设计表现的工具与材料 第一章主要绘图工具 一、主要绘图工具 1、笔：铅笔、彩色铅笔、碳素笔、钢笔（包括速写笔、针管笔）、水粉笔、水彩笔、中国画笔（衣纹、叶筋、大、中、小白云）、马克笔、签字笔、色粉笔、棕毛板刷、 羊毛板刷、尼龙笔、喷笔等。 2、颜料：主要有水粉、水彩、透明水色、以及丙稀等。 3、纸：复印纸、水彩纸、水粉纸、铜板纸、制图纸、白卡纸、黑卡纸、色卡纸、硫 酸纸等 二、辅助工具与材料 界尺的使用技巧、裱纸技法、拷贝技法、制作色纸技法、装裱技法是学习表现图必须 掌握的内容。多媒体教学，通过图片展示设计表现相关知识要点 图片案例说明 注重和学生互动性 样品教学 示范裱纸课程重点总结
第页 授课章节课题三、设计表现的构图、实用透视作图法和色彩第一章构图规律和实用透视作图法 第二章设计表现的色彩 教学目的了解并掌握表现图的构图、透视类型特点，实用透视作图法和色彩知识 教学重点难点重点：表现图的构图、透视类型特点和快速透视作图法难点：使用实用快速作图法绘制透视图 内容更新更新表现图的色彩 作业复习透视原理，辅助学习透视作图法 课后体会 第页 主要内容教学设计 课题三、设计表现的构图、实用透视作图法和色彩 第一章：构图规律和实用透视作图法 一、构图规律和常用形式 1、设计表现构图要点 （1）选择透视视点和角度。 （2）构图时要注意画面虚实关系，突出主体。 2、设计表现视点透视类型引导复习上堂课学习内容，概括本次课内容和要点 工程项目图举例
手绘表现技法
《手绘表现技法》说课稿 一、课程基本信息 二、课程定位 《手绘效果图表现技法》是装饰艺术设计专业的基础应用课程之一。它是连接设计者设计构思与最后设计方案的桥梁，在整个室内设计流程中占据了很重要的地位。《手绘效果图表现技法》是以教师讲解辅导，学生手绘练习为主的课程，将理论课内容实践化，从而在理论与实践上完整的掌握本课程的教学内容。 本课程授课周期为9周，共72学时，《设计基础》、《三大构成》、《家具设计与工艺》为前续课程，《室内设计原理》、《室内陈设设计》、《家居空间设计》为后续课程。 三、工作岗位和课程目标 3.1 工作岗位及职业能力 工作岗位及职业能力分析表
3.2课程目标 3.2.1 知识目标 效果图手绘表现基本理论知识，练习并探索效果图手绘表现的表现方法和技巧。建立效果图手绘表现能力。 3.2.2 技能目标 手绘效果图是一种设计语言，又是设计的组成部分。室内设计的图形思维方法是建立在徒手画的基础之上的，通过学习力求把复杂的物象抽象化，将复杂多样的表现技法浓缩成几种规律的表现技法，在训练上采用分解训练和综合训练、感性与理性的学习方法使学生在较短的时间里掌握好手绘效果图快速表现技法，手绘表现能力的训练有助于加强设计师对空间想象能力与空间效果的感受力和表现力，进而提高造型能力和审美素质。 学会如何与客户进行沟通，掌握各类室内空间的效果图表现方法，成为一名优秀的设计人员。 3.2.3 态度目标 （1）使学生形成积极主动的良好学习习惯。 （2）掌握扎实的手绘功底。
（3）培养学生的创新能力，表达能力，团队合作能力。 （4）培养学生的敬业精神和职业道德。 四、教学组织 根据工作岗位与职业能力分析，为使学生掌握手绘效果图表现技法基础知识和室内各空间效果图绘制方法，并能够解决室内设计方案中遇到的实际问题，本课程设计了六个学习项目，教学组织表如下： 课程教学组织表
手绘效果图表现技法教案
手绘效果图表现技法教案一、教学目的：
手绘效果图表现技法是教学计划中的一个重要教学环节，效果图的表现是艺术设计专业的一个重要环节。它通过形象化的语言表述了设计师的设计构思、空间塑造和材料工艺等综合概念。它不仅是学生以后步入社会与业主沟通的桥梁，同时也体现了设计师的艺术修养和表现水准。所以，要让艺术专业的学生如何画好效果图表现，如何准确的快速的表达设计意图，是手绘效果图表现技法这门课的主要教学目的。 二、教学要求： 通过讲授手绘效果图表现技法的基本理论使同学们了解该课程的目的和任务，掌握徒手画表现的重要性，提高同学们的动手能力和审美眼光，使手绘效果图富有良好品质，达到艺术和技术的完美统一。作业一律采用手绘，表现工具不限，要求学生加强徒手画的能力。其次教师有较高的学术和先进的表现手段，在辅导过程中随时给予学生示范，启发性地给予学生更广阔的表现思路，引导学生把自己的表现能力在作品中体现出来。 三、教学重难点： 由于课时时间短，下学期还有这门课程的延伸课程。这次的手绘效果图表现技法主要是让学生掌握徒手画表现的一些技巧和方法的运用。而如何有效的运用线描法、影调法和综合法来体现各种物体的材质的视觉表现是本门课的难点。 四、教学方法： 1、通过多媒体进行理论基础方面的教学。 2、通过范图及示范等手法进行作业辅导 五、教学内容： （一）概述 徒手绘画表现是一种基本功的表现，它就象素描一样，只有把基础打牢，才能使我们的形象思维开阔，才能在设计中得心应手。徒手绘画，主要是训练我们对点、线、面的特性的表达和物体落影的原理的认识，以及对透视学的理解。 徒手绘画表现的分类： 1、慢工表现（细化表现） 特点：费时费力，但是刻画的极其细致、形象生动、细腻。以喷绘效果图为典型代表。 2、快速表现 特点：能在较短的时间内表现出方案的大致效果。以钢笔画表现，彩铅表现、马克笔表现等为代表。 （二）快速表现的背景理论 1、快速表现的绘图工具： 钢笔、美工笔、针管笔、签字笔等。 钢笔：墨色钢笔线条对比强烈，粗细控制得当，运用的点、线可以表现各种材质。
室内手绘表现技法教案
广州华夏职业学院教案
广州华夏职业学院教案纸 点名，考勤记录，纪律强调 时间安排：5分钟 一、新课导入 时间安排:10分钟 教学方法：讨论、启发 回顾讨论：上学期透视学原理在本学期室内效果图中的运用及联系 二、新课学习 时间安排：50分钟 教学方法：讲授、讨论、演示 一、手绘效果图的基本要求 1、细致整洁 2、精确清晰 3、透视合理 4、有一定的真实感 5、整体效果完整 三、室内设计手绘效果图的作用 室内设计手绘效果图是根据室内设计的内容，先于建筑装饰实体的效果预想图。通过预想和构思表达尚未完成的室内设计环境，可以把设计师的抽象创作展示出来。它的积极作用就在于能和大众进行广泛的设计交流。 室内设计是综合艺术之一，设计师在把握诸多功能组合关系的协调性的同时，还应该具有丰富的想象力和创造力。如何通过艺术手段展示自己的设计作品，体现融入情感的空间艺术魅力和自己的艺术修养，从而使图纸本身成为一件艺术品，这是艺术设计工作者应该首先考虑的问题。 随着计算机技术的飞速发展和多媒体的广泛运用，室内设计效果图的表现方式不断增多。通过这些表现方式做出的效果图虽然各有优点，但在很多场合和很多项目中是无法完全代替手绘效果图的。况且，在手绘效果图的过程中，可以充分展示设计者的艺术思想，从而增强作品的艺术感染力。
四、室内设计手绘表现图的种类 目前，在室内设计效果图领域主要有以下几种常用技法。 1、淡彩勾线法：是一种以线条来表现室内结构轮廓、以淡彩来表现室内气氛的方法。线可以用钢笔线、铅笔线等各种颜色的线条，一般选用与淡彩相协调的重色勾线，色彩可用水彩、水粉、国画色、透明水色、马可笔、彩铅等。可先通过不同线型勾画结构，分出明暗，然后上淡彩。也可以先上淡彩后勾线。着色时可有浓淡变化，简单表现出室内主要色调及明暗关系。 2、平涂法：是用水粉来表现，是一种真实感比较强，视觉感及绘画性比较好的一种表现手法，明暗层次清晰。色彩质感逼真，在手绘效果图中使用比较多的一种。先平涂室内各界面的固有色调，再画深色暗部，最后画出高光线型。 3、喷绘法：是用喷笔及压缩泵充气喷色的一种方法，在完成的底稿上。再用透明模板做遮挡。然后进行喷绘。表现色彩柔和，明暗层次细腻自然。且喷的遍数多色彩丰富，在喷绘过程中注意掌握好喷笔与画面距离的远近。喷绘完毕后，喷笔要清洁干净以免下次堵塞。 4、麦克笔法：麦克笔是一种带有各色染料甲苯溶液的绘图笔，有粗细之分，色彩系列丰富，多达120多种，并有金、银、黑、白等色，作画时利用纸张的性质来发挥特有的笔触，用笔肯定。但不宜修改，需要在表达时做到心中有数。麦克笔表现形式多样，是手绘效果图中既快又方便的表现形式。固使用比较普遍。 5、彩色铅笔法：画室内效果图，要选用笔芯硬度好、色彩浓的彩色铅笔，其所含油质成分少，可自由重复及混合，用彩色铅笔表现注重铅笔排线的方向与疏密关系，彩色叠加的丰富度。彩色铅笔可单独表现，也可以与淡彩结合，既有渲染的效果又有线条的挺括，表现效果独具特色。 6、剪贴法：是用各色色纸进行剪贴，剪贴前先画出轮廓结构，然后选择所需要的色纸按形状剪贴而成。免去了涂色的步骤。受光部分和背光部分的一些细部可用色笔来装饰，表现线型用不同宽度的各种色胶带纸剪贴，线条挺括，为了突出一定的真实效果，还可以用一些木纹纸、金属片等材料表现。 室内手绘效果图表现方法多种多样。与电脑制图相比，它效率高表现力强，是当今室内设计发展的又一个新走势。设计人员在电脑制图的基础上要不断加强手绘效果图的表现能力，不断提高我国室内设计手绘效果图的表现水平。
产品效果图表现
产品效果图表现技法课程报告 伴随着几周紧锣密鼓的学习，我们的产品效果图表现技法 终于顺利结束了。我们的这个课主要学习了通过针管笔和马克 笔的使用来绘制产品效果图，下面我就来简单的介绍一下我们 这几周的学习情况。 绘制产品效果图，需要掌握的是由点到线、由线到面、由 面到体的表现技法。我们前两周主要练习线稿的绘制：我们开 始选择了一些画的比较好的手绘图片，然后打印出来，开始临摹。最开始的时候，我们怀着一种认真严谨的态度作画，上课 的时候鸦雀无声，后来我们的刘老师说作画要有氛围才好，所 以我们班的同学就从宿舍带来了一个小音箱，我们就一边作画 一边听音乐，有一点点的小惬意哦！ 我们是一群从来没有接触过针管笔和马克笔的人，所以刚 开始的时候，挺不习惯的，我们大都是先用铅笔打完稿在用针 管笔画，当然也有一些技艺高超的同学，针管笔比我们铅笔用 的都要好。我画画挺慢的，其实主要还是不熟练，两周的时间 过去了，才打了五六张稿而已，不过也够练习接下来的马克笔了。 我们第三四周开始练习马克笔了。我们先把以前画的那些 线稿打印了几张，然后开始练习马克笔。第一次用马克笔画画，觉得挺好玩的，就像小时候给自己画的画图颜色一样，不过它 毕竟是一门艺术，可没有我们想的那样简单哦。由于一直得不 到马克笔使用的要领，我用马克笔图的画，开始的时候，颇有
点不堪入目的意思。不过在老师的耐心指导下，我很快就摸着了一点点的门道。用马克笔作的画也日益长进。 我总结出了一些马克笔的使用技巧，跟大家分享一下。用水性马克笔上色要比油性马克笔上色好。而且使用前先休整一下笔头，保持笔头的锐利。不要一下子就整体上色，而是先边缘勾画，将轮廓画出。最重要的是不要忘了清洗部件，如果忘了清洗部件，可能会导致无法上色或上色不均，这是由于部件表面有出模时的油剂所致，所以呢，一定要记得买回来马克笔之后要清洗。 终于要做最后的长期作业了，我们的作业是最少四张，最多不限。我们在画室里熬苦奋战了一个星期，最后认认真真的完成了我们自己的作业。 产品预想图表现技法最后宣告圆满结束。
室内设计表现技法教案(高)
《室内设计表现技法》教案 一、课程性质与特点 本课程是室内设计所开设的专业课之一，它是一门理论联系实际、应用性较强的课程。本课程重点讲述专业表现技法的表现形式,表现特点和绘制表现图的步骤。训练学生设计快速表现的能力。 二、课程设置的目的和要求 设置本课程目的是使学生能够牢固掌握表现技法的特性及步骤,使学生能够在设计中快速准确表现设计思想并通过表现图推敲形体及空间关系，最后顺利完成效果图的绘制工作。要求学生通过表现图构图关系、色彩关系，素描关系的训练培养良好的艺术感觉和良好的设计表现能力。 三、本课程对相关知识的要求 《室内设计表现技法》是室内设计学生必修的专业基础课程。《透视原理》、《设计制图》、《二维构成》、《三维构成》是本课程的基础，并与《室内设计表现技法》互相衔接配合。四、课程内容 一、概述 一、学习目的与要求 通过本章学习，了解表现技法的定义及作用，室内表现图的绘制特点和绘制程序，并掌握表现技法三大要素在绘图中的应用。 二、知识点与教学目标 表现技法的定义、表现技法的作用、表现技法的几种性质 识记：表现技法的绘制程序、绘制要点 三、教学内容： ◆设计表现图及其特色 1.设计表现图：是设计师通过可视的形象表现意图的一种图画。能直观地反映出设计师 预想中的室内空间、色彩、材料、光照的效果。 2.设计表现图的特色： 1)专业特色：表现建筑形体的稳定感、坚实感、安全感。 2)形象特色：处理好整体与局部的比例关系和尺度关信息，体现形象上的准确感。 3)表现特色：如实反映建筑物本身形体的构成因素和室内构成因素，建筑与环境、 室内空间形象与色彩的一致性。 ◆表现目的、作用和要求 1.目的：让人们直观地了解设计师的意图。为业主和他人提供审查和修改意见的依据。 2.作用：有效地表现物象、环境气氛、真实感强，在承接装饰业务和其他竞争过程中起 重要作业。 3.要求：表现设计意图，忠实于设计；准确反映材料、色彩和质感。 ◆表现图的几种性质 1.传真性：对空间、质感、色彩、结构的表现和艺术处理达到真实的效果。 2.快速性：快速勾勒出表现设计师设计意图的图画。 3.注解性：传达设计的性能、特色和尺度。 4.启发性：启发设计师新的感觉和新的思路，更好的完善设计作品。 ◆表现技法绘制要点 1.透视准确、结构清晰、陈设之间比例关系正确。 2.素描关系要明确、层次分明、立体感强
服装效果图教案
《服装效果图》教学大纲 课程总学时：80学时 学分：3 开课对象：艺术设计专业（服装设计方向） 课程类别：专业基础 一、说明 （一）课程性质：效果图技法课是艺术设计专业(服装设计)的专业必修课，是一门效果图绘画中的基本理念、技巧，如产品的不同材料的绘画技巧、色彩的运用、不同绘画工具的运用等的一门综合性、理论与实践性较强的课程。 （二）课程目的： 效果图技法是服装实践课中的重要课程。服装效果图技法课是裁剪课和设计课共有的基础课程。本课程主要包括造型研究（人物形象造型、服装人体动态速写练习、服装造型）、场景、服装材料的选择和搭配、质感的表达（空间、明暗、厚薄、量感、特征、状态）和绘图技巧等内容，此外还包括对绘图材料和工具的学习和研究。本课程主要是让学生掌握设计语言的运用和表达手段，最终能熟练准确表达作品主题和作者主观情感。 （ 三）课程内容与基本要求： 本课程强调学生在大量的理论、实践过程中，熟悉服装效果图表现的基本方法，使学生能够熟练表达设计思想和款式结构。通过课程的学习，使学生能较熟练的掌握服装与人体之间的表现方式及服装的各种表现技巧，以便更好的表达设计意图。 要求从人体研究入手，由浅入深，运用各种技法对服装的款式、质感、发型、配件等加以表现，使画面达到完整性与艺术性兼备。 在教学中应注意： 系统的理论讲授与实物、图片资料相结合。 理论知识的学习与动手能力和创造力的培养相结合。 大师效果图临摹练习与风格延伸创新相结合。
（五）教学方式： 教师应准备教学范例、幻灯或多媒体资料等；学院教学主管部门准备专业教室及多媒体教室等。学生按上课老师要求准备课程所需工具与材料。 二、正文 第一章服装效果图概述 教学目的： 通过本单元教学，让学生大体了解服装效果图的基本理论知识、学习目的及意义。 基本要求： 要求学生能够掌握服装效果图与新理念、传统美感以及绘画基础的关系。 重点与难点： 服装效果图与绘画基础的关系。 教学内容： 1. 服装效果图概述； 1.1 服装效果图与新理念； 1.2 服装效果图与传统美感； 1.3 服装效果图与绘画基础； 1.4.时装画与效果图区别与联系 2. 学习服装效果图的意义及目的。 考核要求：通过本单元的学习，使学生能够掌握服装效果图与新理念、传统
手绘表现技法教案76963
《手绘表现技法》教案 适用专业： 年级： 学年、学期： 任课教师： 前言 一、主要了解环境艺术设计的内容、程序及方法等。 二、主要学习内容 主要了解室内设计表现图技法该课程主要学习的内容：概述、基本技能、基础技法、分类技法、综合技法等。 三、该课程的相关注意事项 1、课时有限，教师主要做到抛砖引玉，并灌输理念及方法，明确方向。学生在课外学习及工作中提高。 2、作业大都在课外做，课内主要设计些草图与同学老师交流。 3、多收集、购买资料，多看书，多练习，多思考，多交流，多与实践相结合。 4、展示高年级同学的作业及老师的作业和作品（包括新居室获奖作品） 5、绘图工具：笔、纸、尺、颜料、绘图板、曲线板 第一章表现技法概述（学时） 1.本章教学目标和基本要求: 2.本章教学内容： 第一节表现技法的定义和作用（学时） 1.室内表现技法定义和表现手段 2.作用： a.能形象直观地表现室内空间，营造室内气氛，观赏性强，具有很强的艺术感染力。 b.在设计投标、设计定案中起很重要的作用。 c.往往一张室内效果图的好坏直接影响该设计的审定。 d.电脑三维动画、摄影、录象更真实地反映室内空间状态及构造、装修材料的质感及光影的表现。第二节室内表现技图的绘画特点（学时） 1.设计的表现图的要求 2.设计的表现图的画法 3.科学性与艺术性表现在哪里 第三节室内表现技图的绘制程序（学时） 1.常犯的毛病 2.应注意的几点 3.绘制程序表 第四节室内表现技法课程的设置安排及特点（学时） 1.课程安排表 2.课程特点 一张效果图是绘画技法和设计水平的综合体现，不能一味地强调技法，更不能忽视设计思想。采取阶段式，循序渐进的教学方式。暂时放笔，多看多分析好的作品，从中吸取他人的优点。 3.本章的重点和难点: 4.本章教学内容的深化和拓宽: 5.本章教学方式及教学过程中应注意的问题： 6.本章的主要参考书目： 7.本章的思考题或作业： 本课时单元授课教案内容 1.本单元教学内容（知识点）： 2. 本单元的教学方式（手段）： 3. 本单元师生活动设计： 4. 本单元的讲课提纲、板书设计（或多媒体教学）：
《图案基础》教案：_第六课_图案的表现技法
《图案基础》教案：第六课图案的表现技法 ［教学目的与要求］ 要求学生了解熟悉表现图案色彩的基本工具，熟练运用图案的表现技法。 ［教学重点］ 图案的各种表现技法 ［教学难点］ 图案表现技法的综合应用 ［教具］ 图案样画、课件等 ［授课内容］ 掌握了图案色彩的配色规律，再恰当地运用一定的描绘技法，可以使图案的色彩效果更具魅力，并展示出与众不同的个性。 图案色彩不同于一般的写实色彩，它要求有很强的装饰性。每一幅图案的色彩需控制在一定的套色之内，给人的第一感觉应是色彩鲜明，对比强烈，套色简练而恰到好处。图案色彩不需摹拟自然景物的色彩，而只要求色彩具有很明快的装饰效果。配色时设计者可自由选择能达到设计意图的任何色彩。 图案的表现技法大致有以下几类。 一、点线面结合的套色表现技法 这是图案较传统也是最常用的一类技法，一般是用水粉颜料调配出几套或十几套颜色，先铺一个底色，然后将图案纹样转印到底色上，再用不同的颜色一层一层地描绘覆盖上去，要求颜色涂染得均匀、干净、平整。描绘时可采用以下的方法。 1、平涂法 平涂法是将调好的色彩，均匀地、平整地涂在已画好的图形里。调色时应注意颜料的浓度，太干涂不开，太湿又涂不匀，颜料要浓淡均匀，否则会影响到画面的效果。 特点：把一切自然现象浓缩为象征作用，排除模仿生，强调图案造型的纯粹性和创造性，抛弃透视法与气氛的束缚，从而以一种稳定的、均衡的、节奏的造像效果塑造新的视觉形象。此法也是图案造型中最基本，也是常用的表现技巧，平、板、洁是其鲜明的艺术特征。 运用大小不同的色块来描绘纹样，主要靠色彩的面积对比和层次变化来达到画面的和谐统一。
此方法是在色块平涂的基础上，用色线勾勒纹样的轮廓结构，可以使画面更加协调统一，纹样更清晰、精致。线条可以有各种形式的变化，如：粗细、软硬、滑涩等。上色时，既可以不破坏线形，也可以有意地予以线条似留非留、似盖非盖的顿挫处理，从而使线形更加富有变化。 勾勒的线形依据艺术立意可粗、可细，勾勒线条的工具可为毛笔、钢笔和蜡笔等。