(初中美术教案)中国现代美术作品欣赏
初中美术《现代山水画》教案参考
初中美术《现代山水画》教案参考一、教学目标1. 了解现代山水画的发展背景和特点；2. 掌握现代山水画的绘画技巧和表现手法；3. 培养学生的创新意识和审美能力；二、教学内容1. 现代山水画的定义和特点；2. 现代山水画的艺术家及其代表作品；3. 现代山水画的绘画技巧和表现手法；4. 学生创作现代山水画作品；三、教学步骤第一步：导入1. 利用多媒体展示现代山水画的经典作品，引发学生对该主题的兴趣；2. 让学生表达对现代山水画的看法和想法，激发他们的创新意识；第二步：知识讲解1. 介绍现代山水画的定义和特点，阐述其与传统山水画的区别；2. 分析现代山水画的发展背景和对艺术的影响；3. 展示现代山水画的艺术家及其作品，让学生对不同艺术家的风格有初步了解；第三步：绘画技巧研究1. 教授现代山水画的绘画技巧，如颜色搭配、构图方法、运用线条表现等；2. 分析不同艺术家作品中的绘画技巧和表现手法，进行实例演示；3. 引导学生实践运用这些技巧，通过绘画练提升技能；第四步：作品创作1. 向学生展示现代山水画的创作素材和题材，鼓励学生选择自己喜欢的主题进行创作；2. 在学生创作的过程中提供指导和建议，帮助他们发挥创造力和表现力；3. 定期组织作品展览，鼓励学生相互交流和欣赏；四、教学评价1. 进行学生作品集评选及展览，鼓励学生展示成果；2. 利用学生自评和互评的方式，让学生对自己的作品进行评价与反思；3. 考察学生对现代山水画知识和技巧的理解和掌握程度；五、教学资源1. 多媒体设备；2. 现代山水画的经典作品和艺术家介绍资料；3. 绘画工具和绘画材料；六、教学延伸1. 鼓励学生利用互联网资源进一步了解现代山水画的发展和相关艺术家；2. 组织学生参观艺术展览或美术馆，拓展他们对艺术的视野；3. 提供继续研究绘画的途径和资源，根据学生的兴趣和能力进行引导；以上是初中美术《现代山水画》教案参考，希望对您有所帮助。
人教版七年级美术下册《视觉传达设计作品欣赏》教案3篇
人教版七年级美术下册《视觉传达设计作品欣赏》教案3篇Teaching plan of "appreciation of visual communication design works" in the second volume of fine arts of Grade 7 of PEP人教版七年级美术下册《视觉传达设计作品欣赏》教案3篇前言：美术指创作占有一定平面或空间，且具有可视性的艺术，以物质材料为媒介，塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。
表现作者思想感情的一种社会意识形态，同时也是一种生产形态。
本教案根据美术课程标准的要求和教学对象的特点，将教学诸要素有序安排，确定合适的教学方案的设想和计划、并以启迪发展学生艺术审美为根本目的。
便于学习和使用，本文档下载后内容可按需编辑修改及打印。
本文简要目录如下：【下载该文档后使用Word打开，按住键盘Ctrl键且鼠标单击目录内容即可跳转到对应篇章】1、篇章1：人教版七年级美术下册《视觉传达设计作品欣赏》教案2、篇章2：人教版七年级美术下册《视觉传达设计作品欣赏》教案3、篇章3：人教版七年级美术下册《视觉传达设计作品欣赏》教案篇章1:人教版七年级美术下册《视觉传达设计作品欣赏》教案一、单元总目标通过欣赏不同类型的视觉传达设计作品，认识视觉传达设计的范围和特点。
体会视觉传达设计的实用性和美感，并根据自己的理解对作品进行修改或设计作品。
二、教学目标1、认知目标通过作品欣赏认识视觉传达设计所包含的范围和基本特点。
2、能力目标锻炼学生对视觉传达设计自主探究学习的能力以及理性评价作品和表达自己感受和观点的能力。
3、情感目标感受视觉传达设计的美及对生活的影响，提高审美能力和生活情趣。
三、学生分析初一学生在认知、理解等各方面都正趋于成熟，有较为巩固的道德倾向，较强的逻辑思维能力和表达能力，初步具备了自主、合作、探究式学习的能力，正在形成自己的审美观念，对丰富自身的知识结构有着浓厚的学习兴趣。
初中美术教案(精选15篇)
初中美术教案（精选15篇）初中美术教案 1教材分析：中国画强调托物言志、借物抒情，作品中所表达的思想情感远远超过画面本身的内容。
在本课学习中，要引导学生不只是学习中国画的技能技巧，更重要的是进一步了解中国博大精深的文化传统，去关注中华民族优秀的思想境界与审美境界。
只有把握了这一点，才能更好地掌握本课所介绍的笔墨情趣。
教学内容与目标：显性内容与目标：A.了解花鸟画的一些基本常识。
B.初步掌握花鸟的基本画法。
C.能临摹简单的花鸟画。
隐性内容与目标：A.对花鸟画的借物喻人、托物言志的内涵的理解。
B.中国画的内涵美、意境美。
绘画中人文精神的体现。
学情分析：1、作为教学对象的初二年级学生，通过上节课《墨与彩的韵味》的学习，已经初步掌握了笔墨的基本技能，再者，学生对日常生活的关注与理解水平也有了一定的提高，思维发展和生活经验也有了相应的提高，同时对本课的学习具备了一定的接受兴趣和理解基础。
2、中国画是学生平时不大关注的领域，这是本课教学的一个困难所在，同时也是本课的魅力所在，要引导学生了解、继承我国的优秀文化遗产。
重点：花鸟画特殊的表现物象的程式方法。
难点：对花鸟画的.精神内涵的理解。
学习材料：毛笔、墨汁，中国画颜料、毛毡、调色盘、笔洗等。
教学过程：一、情境导入师：同学们知道哪几种花被称为花中四君子么？生：梅，兰，竹，菊。
师：想不想把它画下来呢？生：想。
那么接下来我们就用中国传统的绘画方式中国花鸟画来表达我们的情感。
（板书课题）笔墨的情趣二、示范启智中国花鸟画在长期的历史发展中，形成了以写生为基础，以寓意、写意为归依的传统，重视形似而不拘泥于形似，甚至追求“不似之似”与“似与不似之间”，借以实现物象的神采与作者的情意。
大诗人王维曾说“诗中有画，画中有诗”那么它的意境是如何来表现的呢？我们来作一个小游戏，体验一下。
游戏规则：分四个小组抢答，老师拿出诗句，同学们来猜这是描写什么植物或动物的。
1、“把酒东篱，暗香盛袖。
瓷器之美初中美术教案（精选5篇）
瓷器之美初中美术教案瓷器之美初中美术教案瓷器是由瓷石、高岭土、石英石、莫来石等烧制而成，外表施有玻璃质釉或彩绘的物器。
下面是小编帮大家整理的瓷器之美初中美术教案（精选5篇），仅供参考，大家一起来看看吧。
瓷器之美初中美术教案1教学目标：1.了解瓷器的起源、发展和特点；2.学习瓷器的制作工艺和技法；3.培养学生对瓷器的鉴赏能力和艺术品味；4.提升学生的创造力和审美能力。
教学重点：1.瓷器的起源、发展和特点；2.瓷器的制作工艺和技法。
教学难点：1.理解和鉴赏瓷器的美学价值；2.运用瓷器的制作工艺和技法进行创作。
教学准备：1.瓷器图片、实物或模型；2.瓷器制作工具和材料；3.相关艺术书籍和资料。
教学过程：Step1：导入（5分钟）通过展示瓷器的图片、实物或模型，引起学生的兴趣和好奇心，提出问题：“你们知道瓷器是什么吗？它有什么特点？”Step2：知识讲解（15分钟）1.讲解瓷器的起源和发展历程，介绍中国瓷器的悠久历史和世界上著名的瓷器产地；2.介绍瓷器的特点，如质地细腻、釉色丰富、造型优美等。
Step3：技法示范（20分钟）1.介绍瓷器的制作工艺和技法，如胎泥制作、造型、刻花、绘画等；2.示范一种简单的瓷器绘画技法，如蓝彩绘制。
Step4：学生操作（30分钟）1.学生自行选择一种瓷器制作技法进行实践操作，如捏塑、刻花、绘画等；2.教师指导学生在操作过程中注意细节和技巧，提供必要的帮助和指导。
Step5：作品展示与评价（10分钟）学生将自己制作的瓷器作品展示给全班同学，大家进行欣赏和评价，教师给予肯定和指导。
Step6：小结（5分钟）总结本节课学到的知识和技能，强调瓷器的美学价值和重要性。
教学延伸：1.给学生布置瓷器相关的作业，如写一篇瓷器鉴赏文章、设计一件独特的瓷器作品等；2.组织学生参观陶瓷博物馆或瓷器工艺展览，增加学生对瓷器的了解和欣赏。
教学评价：1.学生参与度和表现；2.学生制作的瓷器作品的质量和创意；3.学生对瓷器的鉴赏和评价能力。
《设计吉祥物》初中美术教案一等奖
《设计吉祥物》初中美术教案一等奖1、《设计吉祥物》初中美术教案一等奖一教学目标：知识目标———了解吉祥物的概念，及设计方法步骤；训练使用绘画的造型与色彩完成吉祥物的设计。
能力目标———通过吉祥物的设计，培养学生的形象思维能力，创新思维能力，和初步的审美能力。
情感目标———通过本课学习，培养学生对集体活动的兴趣，以及关心社会、热爱生活、健康向上的情感与态度。
二教学重点：创作吉祥物的构思三教学难点：吉祥物的造型和色彩设计以及设计步骤四教法：情景创设法演示分析法欣赏引导法学法：欣赏讨论法实践练习法五教具：吉祥物实物、多媒体学具：绘图纸、铅笔、彩笔六教学过程：创设情景，导入新课：展示福娃，导语：“今天我给大家带来了几位非常熟悉的好朋友，请看，他们是谁？”学生说出福娃，我接着问：“福娃对奥运会有什么作用？”学生说出是奥运会的吉祥物后，我用几个问题：什么是吉祥物？他有何特点？如何设计？导入本课。
探索求进，学习新知：1、多媒体展示吉祥物作品，通过“什么是吉祥物？看看我们的吉祥物都有什么特点”等问题，引导学生通过吉祥物的欣赏分析，总结出答案：吉祥物是人们为组织主题活动而设计的标志性的形象，象征欢乐吉祥，内含企盼成功的愿望。
2、出示一系列吉祥物作品，引导学生一起分析，吉祥物设计的思路与手法：体现了设计与主题的关联性；新颖别致个性突出的独创性；形象设计的拟人化；亲切动人让人喜爱的亲和力；寓意性；激励性；地域性。
3、分析作品，让学生对吉祥物的造型与色彩设计做总结：造型活泼可爱，拟人化；色彩鲜明，对比强烈。
出示吉祥物和原形的对比图片，让学生对吉祥物的设计有更好的理解。
自主探究合作交流：出示吉祥物“庆庆”的设计过程和思路，引导学生一起探究总结，吉祥物设计的设计步骤：确定一个主题、（主题班会，爱鸟周，体艺节等）1、选定一个原形、（小动物，小文具，器皿等）2、对原形进行大胆的拟人化的夸张变形：形体，动作，表情，服饰，手持的代表性道具等。
初中美术教案人美版
初中美术教案人美版【篇一：_(人教版)七年级上册美术教案】第一单元什么是美术第一课富于创造力的造型艺术课时：1课时【教学目标】知识与技能：通过欣赏美术作品了解美术作品的创作过程,体会美术作品的立意与表现.过程与方法：学会从多角度欣赏与认识美术作品,理解美术作品与自然、文化的多重关系。
情感、态度和价值观：引导学生领悟作品的思想内涵，培养学生的理解能力。
【教学重难点】重点：美术作品是如何产生的，以及其立意与表现方式及手法。
难点：怎么理解美术一种“富于创造力的造型艺术”。
【教学方法】欣赏法、讲授法、讨论法【教具准备】不同肌理的石头、课本、课件【教学过程】教学内容课前阅读教材，初步理解本课的学习内容。
（一）引导阶段：2、教师活动：快速画出中国版画的轮廓线。
提出讨论：这样的图形作为歌颂祖国山川美景的图画可以吗？说说你的观点。
3、教师总结：美术是一种视觉艺术也是一种造型艺术。
符号化的形象很难传递出深厚的情感，想通过图形引发观者的情感，想通过图形引发观者情感上的共鸣就需要进行美术作品的创作，点明课题。
（二）发展阶段：1、教师和学生欣赏教材中的绘画作品《江山如此多娇》，教师介绍尺寸、绘画技巧，组织学生对作品进行观察分析：（1）从构图角度分析：近景、中景、远景分别是什么？（2）从色彩角度分析：画中怎样体现出季节、时间段的？（3）图画中的形象分别具有哪些象征意义？（4）画家们是通过怎样的视角表现如此宏大的场景的，换种表现视角行不行？学生积极思考，回答问题。
2、用实物投影仪展示几块不同质地的石头，找几位同学触摸之后对其质感进行评价，以便更好的理解画家对山石肌理感的表现。
（1）自然山石的幻化——“抱石皴”法。
（2）红日的霞光对画面整体气氛的烘托作用。
学生思考、体验“肌理”的含义。
3、多媒体展示王希孟的《千里江山图》和齐白石的《蛙声十里出山泉》教师讲解，引导学生仔细观察画面，在文化情景中认识美术，深化对作品的理解。
【作业布置】结合本课欣赏的作品，谈谈自己对美术是一种创造美的艺术的理解。
人教版初中八年级下册美术教案第二单元《装点我的居室》(造型表现)word教案
材料用具介绍、作品欣赏分析以及笔法演示介绍第二单元《装点我的居室》（造型·表现）《写意花鸟画小品》一、教材分析内容分析：以花鸟、草虫等为题材而独立出现的一种绘画创作形式——花鸟画成为了中国传统绘画形式的重要组成部分之一，它既可以再现自然美，也可以借物抒情，托物言志，因而深受大众喜爱。
从表现技法上可分为工笔花鸟画和写意花鸟画。
其中，写意花鸟画以其水墨淋漓，简练概括的独特魅力吸引着人们。
而写意花鸟画小品作为小品的形式，它更为简练概括，形式感强烈，作为装点居室的艺术形式适合学生学习。
目标分析：结合课题，采用人教版八年级下册《写意花鸟小品》制定的教学目标。
第一，通过欣赏，使学生初步了解中国写意花鸟小品特点和创作与表现的基本知识，提高学生对中国花鸟小品的鉴赏能力和审美能力。
第二，通过实践活动，培养他们创造美好生活的愿望和能力，提高学生对民族绘画的兴趣。
学情分析：有着深厚历史和文化积淀的中国写意花鸟画对于刚接触中国写意花鸟画的八年级学生肯定有很大的难度，花鸟画之所以以小品形式作为教学切入点，也正是着眼于这一点，目的在于让学生在短时间内了解花鸟画的相关知识并能参与到花鸟画小品的创作活动中。
在教学设计中，以欣赏——认知——游戏——评述（自评、互评、教师评价相结合）为教学活动主环节，以多媒体课件辅助的形式，试图让学生接受，从而提高学生学习兴趣和教学效率。
让教师感到为难的是，可能有部分学生在绘画工具和材料的准备上，不尽人意。
二、整合思路本课教学旨在通过名家写意花鸟画小品的欣赏，写意花鸟画小品与花鸟摄影作品、西洋静物画的对比等途径，让学生认识和理解写意花鸟画小品的艺术特色和人文特点，通过教师的示范，教师与学生的互动等途径，让学生学习并掌握一些写意花鸟画小品表现技巧和技法，提高学生的表现力、想象力和创造力。
分析写意花鸟画小品对居室装饰的影响，提升鉴赏能力和审美能力，提高学生对民族艺术的热爱之情。
三、教学设计教学目标：1、通过欣赏，了解花鸟画的基本知识和艺术特征。
初中美术《中国山水画》教案
初中美术《中国山水画》教案一、教学目标【知识与技能目标】学会欣赏中国山水画作品，能感受山水画的意境之美，初步掌握山石、树木的画法，学习画山水画的方法步骤。
【过程与方法目标】通过欣赏、讨论等途径，学习欣赏中国山水画作品，感受历代画家是如何借山川之景抒发情感、表现意境的，通过动手实践，学习和体验山水画的基础画法。
【情感态度价值观目标】感受传统绘画的魅力，乐于学习与传承传统绘画，从而更加热爱中国传统文化。
体会艺术与自然的关系，学习用艺术和自然愉悦心灵、丰富情感、陶冶高尚的情操。
二、教学重难点【重点】学习山水画勾、皴、擦、染、点的表现技法。
学画一幅简单的山水画的小品。
【难点】使所画山水画小品能体现笔墨和情趣。
三、课前准备教具：多媒体设备，山水画所需用具。
学具：风景照片、山水画、纸、墨、笔等中国画的必需用品。
四、教学过程环节一：设置情境，导入新课教师播放《高山流水》引导学生思考：这段音乐你想到了什么?呈现了什么画面?从而引出课题。
环节二：作品赏析，直观感知1.教师展示《万山红遍·层林尽染》，引导学生赏析并提问：看到这幅作品想到什么?给我们带来了怎样的感受?学生回答，教师总结：《沁园春长沙》，给人以雄壮豪迈壮阔的景观。
2.继续提问画面中描绘了哪些景物是怎么描绘的?传达了怎样的情感?学生思考回答，教师总结：画面描绘了万千山峰的红色，一层层树林好像染过颜色一样。
画面物象经营布局具形式感，笔墨韵味也得到加强，既有严谨的刻意经营，又不失情感的自然流露。
此画以墨作底，红为主调，强调“遍”字。
以朱砂色铺陈整个画面，可谓大胆创新之举，使画面滋润明亮富有层次变化，传达出作者对这里的喜爱之情。
体现了画中有诗、诗中有画。
环节三：比较欣赏，形式分析1.教师展示《富春山居图》，你能从这件作品中感受到什么?又能想到什么?学生观察回答。
教师总结：《富春山居图》着重把握山水的整体风貌，有过多细微描绘物象表面。
而《万山红遍·层林尽染》这幅作品讲究经营布局，注重笔墨韵味，使画面滋润明亮富有层次变化。
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中国现代美术作品欣赏
初中美术教案
第一课 中国现代美术作品欣赏
《开国大典》（1课时
）
课型：单一课
教学方法：讲述、欣赏与思考。
教学目的
通过对油画《开国大典》的讲述与欣赏，使学生了解中国现代绘画艺术的伟大
成就，提高学生对油画中国民族化特点的欣赏能力，激发学生的民族自豪感和爱国
主义热情。
教学重点
作品的艺术处理及民族绘画与西洋绘画结合的特点。
教具与学具准备
1、 教具:大幅《开国大典》印刷品一张,［富有民族特色的工笔画和年画各一
幅。
2、 学具:教材，笔记本。
教学步骤
组织教学：检查学生课前准备。
导入新课
：
我们知道，中国的民族绘画 中国画，是以线条、墨色来表现形体、质感，并
与诗、书、画、石相结合，达到形神兼备” 气韵生动”的效果。（出示中国画、年
画挂历）而西洋画中的主要画种----油画，却以丰富、能表现复杂的色调层次，能绘
声 绘色地表现人物形象。今天让我们来欣赏具有中国特色的油画 ------《开国大典》
（出示油画《开国大典》
）
作者介绍
：
艺术欣赏
：
主题思想：作品是一幅深为群众欢迎的革命历史画。它表现了新中国开国大典
的宏伟壮阔的场面 再现了中国人民从此站起来了 ”这一划时代的一刻。
作品欣赏
：
1）《开国大典》概括：画宽4.05米，高2.3米,油画。 年至于953年作,现藏
中国革命历史博物馆。
画面主体为##主席和其它中央领导人在天安门城楼上。 代表着亿万中国人民 向
全世界庄严宣告 冲华人民共和国成立了，中国人民从此站起来。这庄严的声音， 响
彻天安门广场，回响在祖国大地，震撼着全世界。
画面上，国家领导人虽只在左侧占画面三分之一的部分，但在暖调子的红灯
笼、 红柱子、红地毯的衬托下，非常醒目。##主席健朗魁伟的身姿处于画面中心 也
体 现了领导全中国的核心之核心，并与远方千千万万的群众遥相呼应，共同为中国
历 史掀开新的一页而自豪。画家在构图、设色、人物等场面的处理上，体现出一个
泱 泱大国的气魄和风度。如果你到过天安门城楼上，会更加体会到作者构图的大胆
与 巧妙。画家在画面上加宽了左右两边红柱子的实际距离 ，并把右边的一组红柱子
搬 到画面之外；将栏杆、地毯、游行队伍平行舒展开去使宏大的群众场面得以充分
表 现。
天安门座北朝南，中央领导人本是面向南方站在##主席后面，处于逆光之中并
背向观众。画家大胆地将中央领导人的位置移至左侧一角，从而消除了逆光与背向
观众的现象，使画面显得更加明丽而喜气洋洋。再细看，毛主席的集团也不是面向
正南方。另外，典礼当天是阴天有雨的天气，画家却把它改为秋高气爽的晴朗天气
使人有天随人愿、清爽欢快之感。所有这些大胆的改动，一般人看画时都并不会察
觉,不会去分析这些情况给人的印象是，该画真实地、恰如其分地表现了开国大典 的
盛况。非如此不可。这就是艺术家大胆而高超的构图技巧，从而体现了一个深刻 的
道理:艺术不是生活毫不走样的 复制”艺术的真实，不是生活的真实。艺术的表 现,
是由主题的需要而决定的。
画家在此画中努力使西方的油画技法与我们民族的审美观相适应，特别在色 彩
处理上，强调色彩的单纯，对比强烈。红地毯、红灯笼、红柱子及远处红旗的海 洋
与蓝天、绿树形成对比基调，使画面热烈而明快的；金黄色的菊花与蓝天、白云 的
对比。既点明了秋高气爽的季节，又与黄色的灯穗相呼应，增强了华贵灿烂、富 丽
堂皇的欢庆气氛。总之，画中强调了物体的固有色，减弱了随光线、环境而异的
西方画法用色法。柔进了中国画法的工笔重彩绘画技巧和敦煌壁画用色的特点。 画
家在描绘红地毯时，还独具匠心地在颜料中加入砂粒而收到意想不到的艺术效 果。
画家深厚的艺术功底，使这幅画成为具有强烈艺术感染力的优秀作品。
2）《开国大典》的历史遭遇
作为历史画，不同于其他画种，要用历史唯物主义的观点云表现事物的本质
，
要 尊重历史的真实性。画家在处理历史的真实与艺术表现的手法上，掌握的分寸恰
到 好处。然后此画曾两次被歪曲修改。一次是 后，国家领导人中涂掉了高岗；
第二次是 年,去掉了刘少奇。这都违反了历史的真实性。所以，在1979党的十 一届
三中全会之后，才使该画恢复了它的原状貌。
艺术成就
体现了中国历史的转折------中华人民共和国诞生的历史性画卷。
是中国绘画史上的一个新起点 ——是西方的油画技法与中国传统绘画技法
相结合的典范。
体现了文学艺术既高于生活，又忠于生活。历史画，既要尊重历史的真实，又
要 进行艺术的提炼。