巴洛克式园林

巴洛克式园林（ 1600~1750）一、巴洛克园林形成背景巴洛克艺术17 世纪首先出现于意大利，可以视为文艺复兴的变异，并同文艺复兴艺术一样，广泛影响了整个欧洲，直到18 世纪依然流行。

它首先指衍生于意大利文艺复兴的一种建筑、雕塑和绘画风格，后来成为一种泛指的概念，把相应时期的一些音乐、文学、园林艺术也包含了进去，其共同之处在于跃动、华彩、激昂、宏大以及壮阔。

17世纪末叶以前最初将巴洛克运用于艺术批评，泛指各种不合常规、稀奇古怪，也就是离经叛道的事物，当时有许多人抱持文艺复兴时期持续不坠的乐观精神，另一方面又有许多人过着退隐山林、禁欲苦修的宗教生活，他也是随着一股退隐避世的潮流逐渐兴起的。

18 世纪用作贬义，一般指称违背自然规律和古典艺术标准的情况。

一直到19 世纪中叶都是用于贬义而非艺术风格的名称。

1888年，韦尔夫林发表《文艺复兴运动与巴洛克》一书，对巴洛克风格作了系统论述，从此确定了巴洛克作为一种艺术风格的概念。

20 世纪西方学者对巴洛克作了更为深入的研究，赋予它不同的意义，但当做一种艺术风格理解仍是主流。

1.哲学与盛期文艺复兴艺术的完美相比，巴洛克艺术被认为是不完美的，巴赞指出，这个词源于barocco ，意思是”不规则的珍珠” ，巴赞说，“古典主义的构图是简单的和清晰的，每个组成部分保持着它的独立性，它们有着静态的特征，并且被围合在边界内。

”相反的，巴洛克艺术家渴望进入现象的多样化中，在事物的永恒变化中进入到它们的改变中，它的构图是动态的、开放的，趋于扩展到它们的边界之外。

2.巴洛克建筑 + 几张图自盛期文艺复兴以来，西方园林艺术同建筑艺术有了更密切的关系，了解巴洛克园林可以首先通过巴洛克建筑艺术。

巴洛克建筑艺术的背景相当复杂，各种不同的因素促成了它的形成与发展，经历了三百年左右的文艺复兴运动，在人文主义激情和借古喻今的历史环境要求下，古典建筑艺术规范得到充分的总结，这反过来也意味着它们也可能成为一种新的桎梏，阻碍作为艺术重要推动力的个性和激情。

在古典主义艺术日益普及的情况下，一些艺术家首先在基本的古典法则下变换形象，带来文艺复兴中比较个人化的手法主义，接着又有一些人在延续古典形象要素的基础上打破其构图规则，带来了 17 世纪的巴洛克建筑，裹挟着手法主义，成为一种流行风格。

巴洛克建筑还综合了文艺复兴以来的绘画、雕塑成就，在变革古典艺术的基础上追求动感、夸张、奇幻和热烈的效果。

它的特点是一反明快均衡之美，过分表现杂乱无章及繁琐累赘的细部技巧，喜用太多的曲线来制造出有些骚动不安的效果，装饰上大量使用灰色雕塑、镀金的小五金器具、彩色大理石等，竭力显出令人吃惊的豪华之感。

这种艺术手法很自然地体现在了同时期园林建筑和景观构建中。

3.历史文化背景17 世纪是欧洲大部分国家相对稳定的一段君主政治时期，经过封建分裂以后，葡萄牙、西班牙、英国、荷兰、法国等第一批欧洲强国先后崛起。

在各种竞争中，巨大的经济利益和领土野心使海外霸权成了重要的争夺对象之一。

以罗马教廷为核心的宗教经常在征服异族中起着重要的精神作用，得到一些强国的大力支持。

教廷是对外扩张的重要支持者和获益者之一，也继续起着艺术赞助者和保护着的作用。

17世纪也是欧洲哲学在中世纪后重新崛起并促成了科学大发展的时代，大陆理性哲学突出以抽象思维来把握现实世界的准确性，唯理主义的代表人物笛卡尔推进了科学中的演绎法，并发明了笛卡尔解析几何坐标；英国经验主义哲学提倡通过对现实世界的广泛经验感知来发现存在的原理，培根发展了归纳法在近代科学中的应用，并提出“知识就是力量”的口号。

哥白尼、伽利略、牛顿等人的科学发现缓慢地被教会所接受，进一步改变着人类对宇宙、神和自己的根本认识。

16世纪以来，以上陈述的这两种力量冲击着罗马教廷的精神统治，一种来自科学新发现，另一种来自反对教廷腐败的基督教新教和对民族国家主权的维护，如路德派、加尔文派等新教革命，英王基于国家利益而同罗马决裂。

法国在支持天主教会的同时坚持王权至上等。

17世纪，在西班牙、法国等天主教国家基于自身政治需要的大力支持下，教会围剿威胁教权的异端学说和教派，同时也试图以适应新时代来稳固自身，并极力接住能够利用的一切艺术力量。

教廷是意大利巴洛克建筑艺术最大的支持者，热情，放纵，辉煌的巴洛克式教堂建筑从艺术角度支撑着教会的生命各种激情成了巴洛克艺术的动力，从不同角度促进了它的繁荣和在欧洲的蔓延，因此促成了巴洛克园林的发展。

巴洛克园林同文艺复兴园林有着千丝万缕的联系，最表面的区别来自构建景观和植被修剪的巴洛克风格化，在典型的文艺复兴式园林中，可以见到完成时间较晚的巴洛克景观建构（图：如埃斯特别墅的水风琴），也可见到花床改造后的巴洛克卷草曲线图形（图：巴洛克花床涡卷图案），在许多 17 世纪后的欧洲园林都有。

二、不同国家巴洛克艺术风格各有特色巴洛克园林的特点随着建造它的国家的环境而变化。

像巴赞所评论，它是“欧洲每一个民族创造最符合自身特点的艺术形式时刻”。

人们可以区别出潮流初始时的意大利早期巴洛克园林，达到高潮时的法国盛期巴洛克园林，以及这一风格风靡欧洲、广为接受，并具有不同特点的晚期巴洛克园林。

英国的汉普顿宫、瑞典的德罗特宁霍尔姆宫、俄罗斯的彼得宫等，英国、德国、奥地利、斯堪的维也纳等国家都具有不同风格的巴洛克园林。

这里不一一赘述了，主要说明一下意大利和法国的巴洛克园林。

意大利的早期巴洛克作品是从教堂开始的，其中最伟大的是由马德曼和贝尼尼设计的圣彼得大教堂，园林设计中运用视觉焦点最早见于罗马的 2 个初期巴洛克别墅：Montalto和Mattei。

巴洛克风格起源于意大利，发展于法国，传播到整个欧洲，最终又回到它的故乡意大利，意大利的晚期巴洛克卡塞塔宫等也是园林史上的瑰宝。

法国盛期的巴洛克园林将欧洲几何式园林艺术推向宏伟的极致，是巴洛克艺术从17 到 18 世纪初的突出代表。

法国古典园林在文化大环境上属于泛欧文艺复兴，相关社会结构则是封建割据后欧洲集权制国家的建立和巩固，集中的权力、更强大的国势和封建社会留下的贵族等级制度，早就了极富有和奢华的王室和大贵族家族，同一时期，理性哲学进一步发展，在政治上拥护中央集权的同时，也作用于艺术的各个方面，从借鉴意大利文艺复兴艺术开始，到接受巴洛克艺术并越来越突出自己的特点，法国宫廷和贵族远比意大利王室贵族以更大的气魄营造了他们的园林，富有典型特点的是维康府邸和凡尔赛宫。

三、园林实例1.阿尔多布兰迪尼别墅（Villa Aldobrandini）1603年广义的巴洛克艺术源于罗马城，而巴洛克园林最初的体现却集中于罗马城西南边的小镇--- 弗拉司卡蒂，位于其中的阿尔多布兰迪尼别墅在规模和布局上都有很典型的巴洛克特征。

别墅主体建筑装饰还不太繁琐，但明显已经是巴洛克风格，入口立面主楼层的水平檐口中央升起带涡卷、山花的小体量，通往别墅的前奏是草皮缓坡下的一处小广场，经过此处再穿过建筑，是别墅后面更动人的水景和山岗园林。

在别墅后的园林一面，山坡陡然升起前是长长挡土墙下的一处庭院，正对别墅的挡土墙被建成宏伟的园景建筑，中心向山体凹进形成半圆场地--- 水剧场，两翼有沙龙大厅与小教堂。

阿尔多布兰迪尼别墅的水剧场设计非常精彩。

水剧场顶部衔接山坡，立面上有五个伴着壁柱的半圆龛，其中三个为处理重点，装饰着来自古希腊神话的雕像。

所有壁龛下都有泉池，由水剧场上方山坡上的水阶梯为各种水机关供水，上演一出古老的宇宙和生命戏剧。

2.伊索拉·贝拉岛园（ Villa Isola Bella）1630年伊索拉·贝拉岛园是在意大利北端阿尔卑斯山脉脚下的马乔列湖中距离湖岸不远处的小岛上所建立的庄园，由于地形限制，这里只有明显的主题园林纵轴，没有更典型的巴洛克平面规划特征，但景观却是最富巴洛克戏剧性效果的。

小岛大体南北向伸长，面积不到 4 公顷，完全布满了别墅建筑和园林平台，从一侧看去，整个小岛像是湖上的一艘花船。

岛的南端筑起了高达的石壁，岩石砌筑的直角U 形平台层层迭起，到达一处加宽的台面间歇。

之后又有两层台体托起阶梯金字塔般的体量，构成这个阶梯园林的核心。

金字塔的背后倚着面北的弧形水剧场，水剧场的三层连续拱形壁龛逐渐后退，灰色墙面有蠕虫般的肌理，间为顶部突出的壁柱。

这处巴洛克建筑充满欢乐的情绪，但装饰过多繁琐细腻，甚至可以使人联想到更晚的洛可可室内装饰（图）特点。

3.加尔佐尼别墅（Villa Garzoni）1652年这个别墅在一处乡村山谷中呈现出一幅装饰性的巴洛克景象，它的园林与建筑和中世纪的村庄分离。

从建筑步行穿过成荫的树林，到达园林，在中轴线的瀑布顶端感受，就像置身于17 世纪中期的光芒之中。

这里的别墅建筑同园林间并没有任何轴线关系，别墅建在一处山崖上，有简洁的文艺复兴建筑立面和前面的弧形大阶梯。

巴洛克式园林位于它东南角下面向西南的山坡上，园林轴线同建筑成40°角左右。

不过，无论从两者何处对望，彼此都产生优美的景观效果。

四、巴洛克式园林特征及分析评价巴洛克风格受到盛期文艺复兴时期艺术手法的激励，在园林艺术中这两者的联系比建筑更密切。

巴洛克艺术情绪感很强，热情、奔放，具有动感，在建筑中又时常显得过分繁琐，一般意义上，巴洛克园林景观传承了盛期文艺复兴的基本特点，如台地、中轴线、大阶梯、对称的花床，以及雕像、岩洞、喷泉水景等。

但同严谨的文艺复兴风格相比，明显走向了不拘一格的夸耀，甚至放纵。

这种风格的一般特点可以从两个大的方面来看。

第一个方面，是巴洛克园林在几何式园林中以更多样、更复杂、更有力的景观带来惊奇、联想和震撼，有更多引发心理波动的戏剧性效果，使园林环境联系于更丰富的情趣、更多的象征和热烈的活动，主要表现有：1.庭园洞窟原为巴洛克式宫殿的一种壁龛形式，造成充满幻想的外观，后被引入庭园。

庭园洞窟采用天然岩石的风格进行处理。

这种处理方法与英国风景园的模仿自然手法不同，前者在于标新立异，后者是真正来自酷爱大自然的观念，是发自内心的欣赏大自然之美的产物。

2.新颖别致的水景设施水剧场（ Water theatre）：用水力造成各种戏剧效果的一种设施。

水风琴（ Water organ）：利用水力奏出风琴之声，安装在洞窟之内。

惊愕喷水（ Surprise fountain）：平常滴水不漏，一有人来便从各个方向喷水。

秘密喷水（ Secret fountain）：喷水口藏而不露。

3.滥用整形树木。

形态愈来愈不自然。

利用整形树木做成的迷园，也是当时流行的烦杂无益的游戏之物。

4.线条复杂化。

花园形状从正方形变为矩形，并在四角加上了各种形式的图案。

花坛、水渠、喷泉及细部的线条少用直线多用曲线。

第二个方面是新的园林几何平面与建筑同园林的关系，带来比典型文艺复兴园林更具区域空间控制力的图形，以及更壮阔的景观。