素描教学计划
《素描静物教案》
《素描静物教案》word版一、教学目标：1. 让学生掌握素描静物的基础知识，包括透视、比例、构图等。
2. 培养学生的观察能力和表现能力，使他们在绘画过程中能够准确把握物体的形态、结构和质感。
3. 提高学生对素描工具和材料的使用技巧，熟练掌握铅笔、炭笔等绘画工具。
4. 培养学生的人文素养，使他们能够欣赏和评价素描作品，激发他们对绘画艺术的热爱。
二、教学内容：1. 素描静物的基础知识：透视、比例、构图、线条等。
2. 素描静物的技巧训练：铅笔、炭笔的使用，明暗处理，质感表现等。
3. 素描静物的练习：分别进行单个物体、组合物体的素描练习。
4. 欣赏和评价素描作品：分析名家的素描作品，提高学生的审美能力。
三、教学重点与难点：1. 教学重点：素描静物的基础知识，素描技巧的运用，素描练习的完成。
2. 教学难点：透视的正确把握，比例的准确，质感的表现，绘画工具的使用。
四、教学准备：1. 教师准备：教案、PPT、素描教材、绘画工具和材料。
2. 学生准备：笔记本、铅笔、炭笔、画纸、橡皮等。
五、教学过程：1. 导入新课：通过展示名家的素描作品，引起学生对素描静物的兴趣。
2. 讲解与示范：教师讲解素描静物的基础知识，进行现场示范。
3. 学生练习：学生在教师的指导下，进行单个物体和组合物体的素描练习。
4. 点评与指导：教师对学生的作品进行点评，针对问题进行指导。
5. 课堂小结：总结本节课的学习内容，布置课后作业。
6. 课后作业：学生完成素描静物的练习，加强巩固所学知识。
六、教学评估：1. 观察学生的素描练习过程，评估他们对素描基础知识的理解和运用。
2. 定期检查学生的作业，评价他们的进步和问题所在。
3. 通过学生的反馈和互动，了解他们对素描静物学习的兴趣和困难。
4. 组织小型素描展览或比赛，鼓励学生展示自己的作品，提高他们的自信心和积极性。
七、教学延伸：1. 邀请专业的素描艺术家或设计师进行讲座，让学生接触到更专业的知识和技术。
培训机构素描中级教学计划
培训机构素描中级教学计划一、教学目标1. 了解素描的基本原理和技巧，掌握中级素描的绘画技能2. 提高学员的观察力和感知能力，培养其对形体、结构和比例的敏感度3. 培养学员对光影效果的理解和表现能力，使其能够通过素描表现出立体感和空间感4. 培养学员的创造力和想象力，引导其在素描作品中表现个性和艺术表达5. 激发学员对素描的兴趣和热情，使其乐于钻研和不断提高自己的绘画水平二、教学内容1. 中级素描的基本概念和原理- 素描的定义和概念- 素描的分类和特点- 中级素描的技法和要求2. 直观形体的表现- 人体结构和比例的理解- 人体肌肉的结构和表现- 人体动态姿势的表现3. 静物与空间的表现- 静物素描的观察和表现- 空间感的表现和构建- 光影效果的理解与表现4. 创意和想象力的培养- 利用形状和线条进行创作- 利用光影效果进行创作- 利用特定元素进行创作5. 创作实践和辅助工具的运用- 实地写生的操作和技巧- 素描工具的选择和使用- 审美观念的培养和提升三、教学方法1. 讲授通过教师的讲解和示范，向学员介绍中级素描的基本原理和技巧，让学员对素描有一个系统的了解和认识。
2. 实践每节课安排一定的时间进行素描实践，让学员通过不断的练习和实践来提高自己的绘画水平。
3. 案例分析分析和对比一些经典素描作品，让学员对于素描的技法和表现有更深入的理解，引导学员进行创作。
4. 辅助工具的使用教师引导学员熟练使用各种辅助工具，如素描铅笔、橡皮擦、修正液等，使其在创作中得心应手。
5. 作品展示和评析每节课结束时，安排学员进行作品展示，通过教师的点评和同学的交流，促进学员的共同提高和进步。
四、教学评价1. 课堂表现主要针对学员在课堂上的学习态度、笔触使用、线条构图等方面进行评价。
2. 作品评价对学员完成的素描作品进行评价，包括构图、结构、比例、光影等方面，鼓励学员表现个性和创意。
3. 课后作业和练习定期对学员课后的作业和练习进行评价，对于表现优秀的学员给予表彰奖励。
素描几何体教学教案
素描几何体教学教案一、教学目标：1. 让学生掌握素描的基本技巧，能够熟练地运用铅笔进行绘画。
2. 让学生了解并掌握几何体的基本结构和特点。
3. 培养学生对几何体的观察能力、空间想象能力和表现能力。
二、教学内容：1. 素描基本技巧的复习与巩固。
2. 几何体的分类及其基本结构。
3. 几何体的透视原理。
4. 不同角度下几何体的绘画方法。
5. 作品欣赏与分析。
三、教学重点与难点：1. 教学重点：掌握素描基本技巧，了解几何体的基本结构和特点，学会观察和表现几何体。
2. 教学难点：几何体的透视原理，不同角度下几何体的绘画方法。
四、教学准备：1. 教师准备：教案、课件、素描纸、铅笔、橡皮等。
2. 学生准备：素描纸、铅笔、橡皮等。
五、教学过程：1. 导入：通过展示几何体图片，引导学生观察并思考几何体的特点。
2. 讲解：介绍素描基本技巧，讲解几何体的基本结构和特点，讲解几何体的透视原理。
3. 示范：教师现场示范不同角度下几何体的绘画方法。
4. 练习：学生根据讲解和示范，进行不同角度下几何体的绘画练习。
5. 点评：教师点评学生的作品，指出优点和不足，给予鼓励和建议。
6. 总结：对本节课的内容进行总结，强调重点和难点。
7. 作业布置：要求学生课后继续练习，提高素描水平。
8. 板书设计：素描几何体教学教案一、教学目标：1. 掌握素描基本技巧。
2. 了解几何体基本结构和特点。
3. 培养观察能力和空间想象能力。
二、教学内容：1. 素描基本技巧。
2. 几何体分类及基本结构。
3. 几何体透视原理。
4. 不同角度下几何体的绘画方法。
三、教学重点与难点：1. 重点：素描基本技巧、几何体基本结构和特点。
2. 难点：几何体透视原理、不同角度下几何体的绘画方法。
四、教学准备：1. 教师准备：教案、课件、素描纸、铅笔、橡皮等。
2. 学生准备：素描纸、铅笔、橡皮等。
五、教学过程：1. 导入2. 讲解3. 示范4. 练习5. 点评6. 总结7. 作业布置六、教学策略：1. 采用直观教学法，通过展示图片和实物，帮助学生直观地了解几何体的特点。
素描班家长须知和教学计划 素描教学计划
素描班家长须知和教学计划:素描教学计划素描班家长须知和教学计划少儿怎么才能学好美术？在充分的了解了少儿美术的重要意义后，那我们的学生应该怎么做才能学好美术？这需要从两个方面谈一谈：学生方面和家长方面。
一，学生方面：1，兴趣：需要培养孩子的绘画兴趣，俗话说“兴趣是最好的老师”，可见建立绘画兴趣对于学好美术的重要性，因为有了兴趣和爱好，学习就会由被动变为主动，让孩子快乐的画画，让画画成为孩子的快乐。
所以兴趣是学好美术的前提。
2，认真：认真是学生学习所有课程等的共同的基本保证，只有兴趣，挂在嘴上说，而不去认真的绘画，不去按照老师的引导积极的创作，大胆的尝试和表达，而总在课堂上玩，或者心不在焉，是不可能在美术学习中有很大收获的，所以，认真专心也是美术学习的基本保障。
3，坚持：坚持是指很多孩子在学习美术的开始，热情很高，兴趣很浓，学习一段时间后，失去了新鲜感了以后，不喜欢学了，半途而废，没有起到任何锻炼的价值，所以坚持美术兴趣，坚持美术学习，是学好美术的重要保证。
4，敢想敢画：敢想敢画是指学生们在绘画时，要打开自己想象空间、发散思维、大胆尝试和表达，画出自己富有自己想象力、和寄予自己情感表达的生动作品。
这是少儿美术的精髓所在，少儿美术最重要的不是技法，而是技法之外的对于孩子的综合素质的锻炼。
“用艺术启迪智慧”教学理念的精髓所在。
5，注意学习方法：“悟”是学习的精髓所在，同时也是美术学习的精髓所在，这里的悟就是要会学习、会总结、多理解、善表达。
“学而不思则罔，思而不学则殆”，少儿学习美术除了感知表达外，特别是一年级以上的孩子，还要多注意如何更好的理解老师的引导，如何才能更好的表达画面。
如何才能创作出生动的作品来。
二，家长方面：1，培养孩子的绘画兴趣，多鼓励孩子和引导孩子，让孩子建立自信：这对于培养孩子的美术兴趣和培养孩子的自信心都很重要，孩子天生就是画家，没有哪个孩子不喜欢涂涂画画，他们本身就对画画感兴趣，只要家长和老师适当的引导，孩子们很快便会专心的投入到绘画中。
高级中学美术专业课素描教学计划
高级中学美术专业课素描教学计划咱这高级中学美术专业课的素描教学计划啊，可得好好琢磨琢磨。
就说咱这教室吧，那窗户透进来的光，有时候亮得晃眼，有时候又暗得像阴天似的。
咱学生们呢，就坐在那一排排的画架前，有的瞪着大眼睛，那眼神里透着好奇和期待，好像在说：“老师，快教教俺咋把这素描画好。
”有的呢，眉头皱得跟麻花似的，估计是对着那白纸发愁呢，不知道该从哪儿下笔。
咱这教学啊，第一步得让学生们把基础打牢。
就好比盖房子，地基不稳，那房子能结实吗？咱先得教他们怎么握笔。
你瞧瞧有些学生，那笔握得，跟拿筷子似的，歪歪扭扭的，这哪行啊？我就走过去，笑着说：“同学，你这握笔姿势啊，像在跟笔打架呢，得改改。
”然后手把手地教他们，感受那笔尖在纸上的轻重。
再说说线条吧，这线条就跟人的骨架似的，撑着整个画面呢。
咱得让学生们练，不停地练。
有的学生画的线条啊，跟蚯蚓似的，弯弯曲曲的，没个准头。
我就跟他们说：“你们看啊，这线条得直得像电线杆子，匀得像火车道，这样画出来的东西才好看。
”学生们就哈哈笑起来，一边笑一边练，那气氛倒也挺热闹。
接下来就是构图了。
这构图啊，就像安排一场戏，哪个角色站哪儿，得安排得明明白白的。
有的学生画的东西啊，全挤在一块儿，像开会似的，密密麻麻的，分不清主次。
我就指着画说：“你瞅瞅，这画面太乱了，得有个主角啊，就像舞台上得有个主角一样，得突出出来。
”学生们听了，就开始琢磨着怎么调整构图，那认真劲儿还真挺可爱的。
到了画静物的时候，那可有意思了。
那些水果啊、瓶子啊，摆得整整齐齐的。
有的学生画得那苹果啊，跟气球似的，圆得没个边儿；有的画的瓶子，歪歪扭扭的，好像随时都要倒了。
我就跟他们开玩笑说：“你们这画的水果和瓶子啊，是不是刚喝了酒，站都站不稳啦？”学生们听了，笑得前仰后合的，然后就更用心地去观察、去画了。
等学生们有点基础了，咱还得带他们出去写生。
这写生啊，就像让他们去大自然里找灵感。
到了野外，那风景可美了，学生们兴奋得跟刚出笼的小鸟似的，这儿瞅瞅，那儿看看。
静物素描教学计划
静物素描教学计划篇一：静物素描教学计划《素描》教案教师金明峰第一部分：石膏几何体、静物素描教案课程名称：石膏几何体、静物素描教学目的：通过本科教学使学生懂得写实素描：静物、石膏几何体写生的意义。
掌握写生的观察方法、作画步骤、和技巧。
为上好其他绘画专业课奠定造型基础。
教学重点：正确的观察方法，对形体空间状态的理解和分析，透视现象和原理。
教学难点：对形体空间状态的理解，绘画透视原理。
教学方法：讲授法、示范法、参观法、图片展示法，谈话法。
教材：《素描》参考书目：《素描石膏几何体》i《素描静物》张路光著河教学工具准备：1教具---写生台、衬布、景物、石膏几何体若干、范画、印刷画页、画册。
2学具---素描纸、中华绘图铅笔、hb、b、2b、4b、削笔刀、橡皮。
学时：6╳10课时分配：一理论部分6课时。
1概述：素描的基本概念；基本分类和学习的意义；素描的工具材料。
2景物、石膏几何形体写生的目的和意义。
3景物、石膏几何形体写生基本透视原理。
4景物、石膏几何形体写生的光影规律。
5写生中的角度选择及构图。
6写实素描的观察方法与表现。
7素描造型的基本要素。
8长短期素描作业的表现方法。
二实践部分54课时作业1：立方体、白衬布要求：线造型，立方体的各条棱边线必须服从透规律。
简单画出白色石膏不同面，由于受光角度不同所呈现的不同深浅调子。
作业2：立方体，陶罐，浅灰色衬布写生。
要求：线造型略加光影，仍然训练学生对形体和透视现象的理解。
作业3：深灰色衬布，圆锥体，瓷灌，立方体。
（要求同上）作业4：球体景物，十字交叉体，金属器、黑色衬布。
要求：全因素描，画出物体的质感量感。
作业5：学生自己选择摆放一组静物作为考试得题目。
评分标准：物体的形状比例准确，符合绘画透视原理；构图大小前后要有层次感、有节奏感。
明暗素描关系正确，有空间感，立体感，能体现出物体的质感量感。
写实素描-----静物、石膏体几何写生课一概述（一）素描的基本概念：在绘画艺术中素描是指一切所有的单色绘画。
培训机构素描课程计划表
培训机构素描课程计划表一、课程名称：素描基础课程1. 课程简介素描是绘画的基础，也是绘画的起点。
本课程旨在通过系统的讲解和实践，帮助学员掌握素描的基本技巧和方法，从而打下坚实的绘画基础。
2. 课程目标通过本课程的学习，学员将能够掌握素描的基本技巧和方法，具备一定的绘画能力，为进一步学习绘画打下坚实基础。
3. 适用对象本课程适用于对绘画有兴趣的初学者和爱好者，不限专业背景。
4. 课程时间安排本课程为期3个月，每周一次课，每次课时2小时。
5. 课程内容安排第一周：认识素描，掌握素描工具的使用第二周：学习线条的基本运用和表现技巧第三周：掌握素描的光影表现和色彩运用第四周：学习素描的立体感表现第五周：实践练习，画家和静物第六周：学习素描的肖像表现技巧第七周：探讨素描的风景表现方法第八周：课程总结与展示6. 教学方式本课程采用理论与实践相结合的教学方式，老师将通过讲解、示范和实践指导的形式，引导学员逐步掌握素描的基本技巧和方法。
7. 课程考核业证书的重要依据。
二、课程名称：素描进阶课程1. 课程简介本课程是在素描基础课程的基础上设计的，旨在帮助学员进一步提高素描的技巧和水平，探讨素描在不同主题和材料上的应用方法。
2. 课程目标通过本课程的学习，学员将能够提高素描技巧，掌握更多的绘画方法，为进一步发展个人绘画风格奠定基础。
3. 适用对象本课程适用于已掌握基本素描技巧的学员，或者已有一定绘画基础的爱好者。
4. 课程时间安排本课程为期3个月，每周一次课，每次课时2小时。
5. 课程内容安排第一周：学习素描画面的构图及构图技巧第二周：探讨素描的造型变化与表现方法第三周：学习素描的细节表现和处理技巧第四周：学习素描的速写技巧及应用第五周：实践练习，人物头像的素描表现第六周：学习素描的物体质感和纹理表现第七周：探讨素描在静物和风景中的应用技巧第八周：课程总结与展示6. 教学方式本课程依然采用理论与实践相结合的教学方式，老师将通过更多的实践指导和案例分析，帮助学员进一步提高素描技巧。
素描社团活动教学计划1
素描社团活动教学计划11. 引言本教学计划旨在帮助素描社团的学生提高绘画技巧和艺术表达能力。
通过丰富的教学活动，学生将有机会研究和实践素描的基本技巧，培养艺术审美能力，同时激发个人创造力和想象力。
2. 教学内容2.1 素描基础知识- 线条和素描工具的介绍- 素描的基本几何形状和结构- 线条和阴影的运用2.2 人物素描- 人体比例和结构的研究- 姿势和动作的捕捉和表达- 表情的绘制和表达2.3 静物素描- 不同材质质感的描绘- 光影和透视的运用- 静物创作的构图和布局2.4 风景素描- 风景元素的捕捉和表达- 色彩和明暗的运用- 创作过程中的个人表达3. 教学方法3.1 讲解和示范教师将通过讲解和示范向学生介绍素描的基本知识和技巧，并提供实际案例以便学生更好地理解和研究。
3.2 练和实践学生将有充分的练和实践机会，通过跟随教师的指导，练不同类型的素描技巧和题材，逐步提高自己的绘画能力。
3.3 个性化指导教师将根据学生的个人差异和需求，提供个性化的指导和建议，帮助学生在素描创作中发挥自己的特点和风格。
4. 教学活动4.1 线条和素描工具介绍活动- 向学生介绍不同种类的素描工具和用途- 指导学生进行线条和简单几何形状的练4.2 人物素描实践活动- 给予学生人体比例和结构的讲解- 指导学生进行人物姿势和动作的素描练4.3 静物素描创作活动- 提供各种静物供学生绘制- 引导学生进行静物素描创作并进行评价和讨论4.4 风景素描实践活动- 带领学生到户外进行风景素描实践- 督促学生捕捉景物元素并进行创作和表达5. 教学评估教学计划中将定期进行评估，以便了解学生的研究进展和困难，并及时给予帮助和反馈。
评估方法包括：- 绘画作品的评价和讨论- 学生自我评估和反思- 练和作品集的记录和展示6. 教学资源为了支持教学活动的顺利进行，需要准备以下资源：- 素描工具和材料（铅笔、素描纸、橡皮擦等）- 静物和风景元素（水果、花朵、建筑等）- 教学案例和参考书籍7. 总结通过本教学计划的实施，素描社团的学生将获得全面的素描技巧和艺术表达能力的培养。
素描高考培训素描教学计划
素描高考培训素描教学计划一、教学目标：通过高考素描培训课程的学习，学生将掌握以下内容：1. 素描基本技法：掌握素描的基本技法，包括线条、明暗、透视等方面的技能。
2. 视觉感知能力：提高学生对物体形态、结构、比例等方面的观察和感知能力，使其能够准确地将观察到的物体形象呈现在画纸上。
3. 创造能力：培养学生的想象力和创造力，使其能够通过素描表现自己对事物的理解和想象。
4. 艺术表达能力：通过素描的学习，提高学生的艺术表达能力，使其能够用画笔表达自己的情感和思想。
二、教学内容：1. 素描基本技法：介绍素描的基本概念和技法，包括线条的运用、明暗的处理、透视的绘制等内容。
2. 物体结构和形态：教授物体结构和形态的观察方法，包括对不同物体的结构特点、形状轮廓和比例关系的观察和描绘。
3. 静物素描：通过对静物的观察和描绘，训练学生对物体形象的准确把握和表现能力。
4. 人物素描：介绍人物素描的基本技法和绘制方法，包括头部、身体和肢体的结构特点和描绘技巧。
5. 风景素描：讲解风景素描的基本技巧和绘制方法，包括远景、近景和细节的观察和描绘。
6. 艺术创作：通过创作作品的方式，引导学生运用素描技法表现自己的情感和想法，培养学生的创造能力。
三、教学安排：1. 素描基础课程（2-3周）：介绍素描的基础知识和技法，包括线条、明暗、透视等基本内容的讲解和实践操作。
2. 静物素描课程（2-3周）：通过对静物的观察和描绘练习，培养学生的观察和表现能力。
3. 人物素描课程（2-3周）：介绍人物素描的基本技法和绘制方法，包括头部、身体和肢体的结构特点和描绘技巧。
4. 风景素描课程（2-3周）：讲解风景素描的基本技巧和绘制方法，引导学生观察自然景色的特点和描绘技巧。
5. 创作实践（4-6周）：通过创作作品的方式，引导学生运用素描技法表现自己的情感和想法，培养学生的艺术创造能力。
四、教学方法：1. 讲解法：通过教师讲解和示范，介绍素描的基本知识和技法。
《素描静物教案》word版
《素描静物教案》word版一、教学目标1. 让学生了解并掌握素描静物的基础知识，包括透视、构图、比例、线条等。
2. 培养学生对静物素描的兴趣和审美能力。
3. 提高学生观察能力、动手能力和创新意识。
二、教学内容1. 素描静物的基础知识a. 透视原理b. 构图原则c. 比例关系d. 线条运用2. 静物素描的技巧与方法a. 观察与表达b. 光影处理c. 质感表现d. 细节描绘3. 不同类型的静物素描a. 生活用品b. 食物c. 植物d. 动物三、教学重点与难点1. 教学重点：素描静物的基础知识与技巧，不同类型静物的表现方法。
2. 教学难点：透视原理在实际操作中的应用，光影处理的技巧，质感的表现。
四、教学方法1. 讲授法：讲解素描静物的基础知识、技巧与方法。
2. 示范法：教师现场演示，学生跟随操作。
3. 练习法：学生动手实践，教师个别指导。
4. 讨论法：学生之间交流心得，分享作品。
五、教学步骤1. 导入：展示优秀静物素描作品，引导学生欣赏并讨论，激发兴趣。
2. 讲解：讲解素描静物的基础知识，包括透视、构图、比例、线条等。
3. 示范：教师现场演示静物素描的过程，讲解技巧与方法。
4. 练习：学生动手实践，绘制简单静物素描。
5. 点评：教师点评学生作品，指出优点与不足，给予改进建议。
6. 总结：本节课所学内容，强调重点与难点。
7. 作业布置：要求学生课后练习，绘制不同类型的静物素描。
六、教学评价1. 学生作品：通过作品评价学生的绘画技巧、构图能力、光影处理和质感表现。
2. 学生参与度：观察学生在课堂上的积极参与情况，提问和讨论的活跃度。
3. 学生反馈：收集学生的意见和建议，了解他们对素描静物学习的兴趣和困难。
七、教学资源1. 教材：提供专业的素描静物教材，包括理论知识、实例分析和练习题目。
2. 绘画工具：为学生准备素描纸、铅笔、橡皮、画笔等基本绘画工具。
3. 参考资料：收集各种静物素描作品，包括照片、图片和画作，用于教学演示和student 参考。
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素描教学计划•相关推荐造型因素进行研究，如写生训练，从而逐步完善素描的造型技巧，提高艺术修养，为将来人物头像打下良好基础。
课程内容提要：（1）素描几何形体（2）素描静物（3）素描石膏像的结构表现（4）素描石膏像的全因素表现重点、难点分析：形体塑造，认识基本形体的结构特点和固有色、质感、光线、空间的结合。
重点：形体的塑造。
难点：固有色、形体塑造、质感的结合。
原则和方法：为了很好的执行教学大纲的要求，实现素描的教学目的，根据艺术教育的规律，拟定如下教学程序：素描的训练遵循由浅入深，从简到繁的原则展开。
教学过程中学生的实践与理论知识的讲授相结合。
了解学生的基础造型能力和表现能力，确定训练的内容和难异程度。
在提高学生绘画表现力的同时，还要提高学生分析问题的能力、训练概括的手法和归纳组织的能力,为了让学生明白时间长短与所表现内容的关系，最好是长期和短期作业相结合。
第一章：素描几何形体、素描石膏像教学目的：通过几何形体和石膏人物模型的写生训练，使学生对构成立体形象的最基本的因素有所了解，掌握人物的形体结构、比例关系。
并在写生训练中掌握基本形体的结构特点、透视关系、明暗变化规律和基本的造型方法。
为今后真人写生打下基础。
教学重点：认识基本形体的结构特点，以及对人的特征的认识表现。
教学难点：1、掌握基本形体的造型方法。
2、人物和重心问题、动势和比例关系。
教学场所：1、专业画室2、教室授课方式：课堂讲授、写生实践教学用具：几何模型、石膏人物模型教学内容提要：1、几何形体结构、空间结构的分析和理解2、结构的表现方法3、线的表现方法4、全因素的表现方法复习思考题：整体感在素描写生中的作用。
素描教学计划篇2一、教学目的：解决孩子初学素描在观察、理解、造型、结构、比例等造型方面的问题。
为塑造学习打下坚实的造型基础。
二、教学重点：正确的观察方法，对形体空间状态的理解和分析，透视现象和原理、作画步骤三、教学难点：对形体空间状态的理解，绘画透视原理四、教学方法设计：美术教学比较吸引孩子，在教学中我们可以先激发孩子的学习兴趣，那就要有好的教学方法，我们可以进行谈话法、启发式进行教学，让学生在快乐中学习、在快乐中体验美术的乐趣，诱导学生学习更多的美术知识。
认识常用的色彩及形状，并能用绘画工具表示各种色彩，体验不同媒材工具，用各种方法表达想法，欣赏感受作品。
探究感知学习，自己会口头归纳感受。
培养学生思维创新精神，注重个性发展。
在学习中举一反三。
五、教学评价方案：我将美术评价方案分为两大项内容：1、艺术表现：(40)学习态度15分、课堂作业完成的情况15分、课堂表现5分，分书本的爱护5分。
2、基础知识：(60)期末测试60分素描教学计划篇3人物头像素描的教学目的和意义：1、人物是素描研习的一个重要内容，也是很多专业画家研究的对象。
我们可以从很多大师那里找到他们画的人像素描，并可见其所具有的艺术质量，那些充满魅力的人像素描大多是创作画中的设计稿，但是却具有独特的艺术价值。
2、研究素描头像的作画技法应对有关艺术问题进行广泛的思考和研究，使之在提高技法的同时对艺术的思维、观点进行培养和锤炼。
这样有利于在绘画成长的过程中发育健全。
研究人像素描应该遵循从简单到复杂的循序渐进的练习程序。
教学过程：一、人物头像写生1、深入研究素描头像的一般规律深入研究素描头像的一般规律，从头骨研究开始并借助头骨及肌肉解剖知识以及面部细节的帮助，大致掌握不同角度俯仰透视时头部的关系和表现方法。
2、掌握构图的基本原理在画头像时要掌握基本的构图规律、原则，要看好纸的大小，而后开始定位、高低左右、中心线等辅助线的勾画，再确定头部的尺寸及比例和它的运动趋势，然后轻轻的定位描画。
3、头像的画法步骤掌握画素描头像的方法和步骤，始终进行认真的观察、细致的比较，坚持从全局出发，从大处入手刻画，注意结构和比例关系。
小的细节如眼睛、鼻子、嘴巴等五官只用长短不一的直线表示则可。
确定脸部的大轮廓、体积特征和比例之后，标出明暗交界线的位置，要考虑面部的高点和低点，细部的加工要仔细研究形体。
从各方面多角度观察模特。
找到对象的面部特征和心理表情，在逐渐加重暗部颜色的同时，更加清楚地画出明暗面、中间色，并使色调从属于整体并去掉那些不必要的细节。
画素描的过程中要把注意力集中在比例关系、构图和模特的特征上，训练学习习惯，从不同角度观察模特儿，在任何时候都清楚头部各个面在空间中的状态，头部骨骼和肌肉、在脸部不同表情状态下其结构在细节上的相互联系，明暗和色调以及对细部造型研究，所以这些都必须统一于一个整体，做到画面在任何时候都具有完整性。
二、头部造型结构1、头骨的结构：头骨是由呈球状的脑颅骨、额骨、颧骨、眼眶凹穴，以及连接牙齿的上下颌骨所构成。
2、简化头部的形体的观察方法：头部的体积，可以借助最简单的立方体来理解，再进一步分析正面和侧面是不同方向的两个面。
3、头部的动势和透视：找到头部的中心线与眼、鼻、嘴三条平行线成直角相交，头部倾斜时他们的关系不变。
三、头部的标准比例和五官的位置1、标准比例：发际到眉毛为上停，眉毛到鼻底为中停，鼻底到下巴为下停，教案《转：人物头像素描教案》。
2、三停五眼：正面看脸部最宽处为五个眼睛的距离。
3、不同角度的透视变化。
四、脸部的表情1、重视五官的造型特征和神态：要熟悉他们的形体结构，理解五官由于脸部表情的变化而形成的变化。
2、眉、眼、鼻、嘴、耳：深入观察掌握结构，各角度的透视变化。
3、肌肉对表情所起的作用：头部骨骼决定头的形状，脸部肌肉决定脸部的表情，学好解剖知识掌握脸部肌肉收缩对表情的`影响。
五、素描头像的其他因素1、头、颈、胸的关系：要简单的理解成几何形体，掌握解剖知识，及前后关系。
2、头发的表现：头发的不同样式，体现了人的各种身份和性格，表现时要注意大型和整体关系的把握，注意远近虚实的刻画。
3、头部质感和色感的表达：认真观察每个人的不同的皮肤颜色和身份特征，年龄、性别等因素，依靠线条和明暗来刻画对象。
4、背景和头像的关系：背景的刻画是为了更好的突出头像，起到烘托主题的作用。
六、素描头像的技法及工具1、结构素描和全因素素描：结构素描主要指以线为主的素描。
全因素素描是包含光影反映真实的素描，三大面、五大调子。
2、工具：铅笔、碳笔、木炭条，专业的素描纸、绘图纸、宣纸、新闻纸等，画板、画架、橡皮、定画液等。
七、素描头像的三个阶段1、大体阶段。
先观察，首先看对象的特征，主要任务是整体入手，安排构图、定位置、确定结构轮廓用长短不一的直线，要求动势、头、颈比例和基本型正确，画出大的明暗交界线及投影位置。
2、深入刻画阶段深入刻画，是进一步地刻画对象，根据作业要求、时间长短来确定，刻画的细致程度，以长期作业为例，要更加细致地调整外轮廓线和内部结构线，达到造型精确，更加仔细地观察并牢记第一印象，理性的分析加上感性认识，表现对象的精神面貌及心理活动，做到画面人物形象生动，但深入刻划阶段要求从整体出发，分清主次，着重刻划和神态有关的部分（五官），所以，深入刻划阶段主要是正确处理局部和整体的关系的过程。
3、调整完成阶段调整阶段，主要任务是上大色调和整体到局部，局部到整体的这样过程，要多动脑，少动手，对画面进行全面检查，对画面黑、白、灰的调整统一的过程，不要进行大的修改，以观察概括和加强减弱等方法，突出主要五官刻划，屏弃琐碎的不必要的非本质的东西的描写，努力做到使形象准确、鲜明、生动、做到画面的完整和谐统一。
完成阶段，画到什么程度是一张素描头像的完成呢？一张完整的作品，要求画面色调统一，黑、白、灰安排合理，线条排列及轮廓线处理有虚实软硬的变化，并尽力做到自己极限，错的地方要及时修改，按步骤制作，要求到任何阶段画面需具有一定的完整性，一张完成的作品，跟人的个方面素质、修养密切相关，在一定时间里要多读、多看大师的作品，从中吸收精华。
作业要求：1、长期作业：时间要把握好，严格的按步骤要求进行，多些理论的分析，完成在解剖、透视、三大面、五大调子、结构等方面全因素的写实头像。
2、短期作业：时间控制在四课时左右，要求造型准确，结构严谨，线条流畅，作业具备完整性和可观赏性.3、时间安排：短期作业：四—六课时一幅男、女青年头像。
长期作业：十—十二课时一幅中、老年头像。
素描教学计划篇4素描基础入门——工具的认识以及线条的练习第一学时：铅笔的削法，握笔的正确姿势，认识铅笔的软硬及深浅第二学时：线条的基本画法第三学时：线条的简单练习本课目标：掌握素描的基本技巧和技法，并逐渐运用于创作实践中素描基础入门——正方体的透视及结构画法第一学时：画出正方体的透视并讲解第二学时：结构画法与明暗画法的比较第三学时：学生自己进行练习并完成作业本课目标：掌握正方体的画法及透视关系，达到正确的比例关系第三课：素描基础入门——构图及明暗关系(3学时) 第一学时：讲解构图的基本要求并示范第二学时：讲解明暗关系，三大面、五大调子第三学时：学生自己进行明暗练习本课目标：掌握正确的构图方法以及明暗画法的基本关系第四课：石膏几何体——圆锥体(3学时)第一学时：讲解圆锥体的透视及作画要求并进行示范第二学时：学生自己进行练习第三学时：对作业进行指导修改并最后总结本课目标：掌握圆锥体的画法及对称图形的表现手法第五课：石膏几何体——圆柱体(3学时)第一学时：讲解圆柱体的透视及作画要求并进行示范第二学时：学生自己进行练习第三学时：对作业进行指导修改并最后总结本课目标：掌握圆柱体的画法及正确的表现方法第六课：石膏几何体——六棱柱(3学时) 第一学时：讲解六棱柱的透视及作画要求并进行示范第二学时：学生自己进行练习第三学时：对作业进行指导修改并最后总结本课目标：掌握六棱柱的透视及正确的表现方法第七课：石膏几何体——四面锥体(3学时) 第一学时：讲解四面锥体的画法及注意事项，进行示范第二学时：学生自己进行练习第三学时：对作业进行指导修改并最后总结本课目标：掌握四面锥体的画法及石膏体的表现手法第八课：石膏几何体——六面锥体(3学时)第一学时：讲解六面锥体的画法及注意事项，进行示范第二学时：学生自己进行练习第三学时：对作业进行指导修改并最后总结本课目标：掌握六面锥体的透视及石膏体的表现手法第九课：石膏几何体——方柱穿体(3学时)第一学时：讲解方柱穿体的画法及注意事项，进行示范第二学时：学生自己进行练习第三学时：对作业进行指导修改并最后总结本课目标：掌握方柱穿体的画法及石膏体的表现手法第十课：石膏几何体——圆柱穿体(3学时)第一学时：讲解圆柱穿体的画法及注意事项，进行示范第二学时：学生自己进行练习第三学时：对作业进行指导修改并最后总结本课目标：掌握圆柱穿体的画法及石膏体的表现手法第十一课：石膏几何体——正十二面体(3学时) 第一学时：讲解正十二面体的画法并进行示范第二学时：学生自己进行练习第三学时：对作业进行指导修改并最后总结本课目标：掌握正十二面体的画法及石膏体的表现手法第十二课：石膏几何体——球体(3学时)第一学时：讲解圆的透视，以及球体的空间表现并示范第二学时：学生自己进行练习第三学时：对作业进行指导修改并最后总结本课目标：掌握圆的透视法则第十三课：组合几何体的构图以及比例关系的确立(3学时) 第一学时：讲解组合形体画法的注意事项，比例关系的确定第二学时：学生自己进行练习第三学时：对作业进行指导修改并最后总结本课目标：掌握主次关系，正确的处理空间关系第十四课：组合几何体(9学时) 本阶段目标：讲解了正确的作画步骤后，让学生独立完成组合形体的作业，培养学生较准确地表现物象的形体、结构、比例、明暗、虚实、透视解剖造型能力，以及对物象的大体积、大空间、质感、量感的描绘能力。