中世纪美术
(完整版)外国美术史——中世纪美术
第二章欧洲中世纪美术自公元476年西罗马帝国灭亡到15世纪文艺复兴运动开始的一段时期，称为中世纪.文艺复兴时期的意大利人为了反对宗教神权的统治，推崇古希腊罗马的文化传统，并且认为从罗马帝国覆灭之后到文艺复兴之间的历史是野蛮黑暗的时代，是处于文明与复兴之间的时代，故称“中世纪"，后来这一名称被历史学家沿袭下来。
问题：中世纪基督教艺术的含义？为什么不能单纯理解为宗教艺术？在欧洲中世纪文化中,基督教的影响占有统治地位，决定了当时的社会生活方式和社会意识形态，艺术也不可避免地具有浓厚的宗教色彩,充当着上帝与教会的代言人的角色。
因此，也有人将欧洲中世纪艺术称为基督教艺术.但是，中世纪的艺术仍然是丰富多彩的，是多种文化源流的综合，并为近代欧洲文化艺术的发展奠定了基础。
基督教起源于中东，当它作为一种文化形态在欧洲确立时，也带来了东方的一些文化特征.同时，古罗马帝国在接受基督教文化时，并不可能完全放弃已经根深蒂固的古希腊罗马的文化传统，尤其在建筑、雕刻和绘画等式样上，而是有一个漫长的融合改造的过程。
最后，基督教在地中海沿岸确立之后，在向西欧扩展的过程中，又吸收了当地的文化成分，即所谓“蛮族艺术”,产生了一些新的样式，直到公元10世纪前后，才形成了相对统一的基督教艺术风格。
因此，欧洲中世纪艺术不能单纯理解为宗教艺术，而是在东方文化、古希腊罗马文化传统和蛮族文化的基础上融合而成的基督教艺术.第一节早期基督教美术（公元２世纪--５世纪）公元313年，罗马皇帝君士坦丁颁布米兰敕令，承认基督教的合法地位，并宣布这一曾经长期遭到罗马帝国镇压的新宗教为国教。
这时的罗马帝国已处于分崩离析的前夜，基督教作为下层人民的信仰和意识，为结束古罗马的千年帝国起了推波助澜的作用，取得合法地位之后，又作为统治者的工具来控制人民的思想。
早期基督教艺术就反映了这个过渡时期的一些典型特征。
基督教在公元１世纪开始秘密流传于罗马帝国的疆域。
中世纪美术
圣索菲亚大教堂
圣 索 菲 亚 大 教 堂
圣索菲亚大教堂内部
建
筑
威尼斯圣马可教堂
威 尼 斯 圣 马 可 教 堂
威尼斯圣马可教堂
镶 嵌 画
镶嵌画在拜占庭艺术中占有特殊的地 位。一小块彩色玻璃和石子镶嵌而成 的建筑装饰画成为教堂内部装饰的主 要形式。
中世纪美术
中世纪
“中世纪”这个词是由16世纪的一些意大利 学者提出来的，指的是罗马以后至文艺复兴 以前这段历史时期。
中世纪时期艺术特点
1、由于基督教对于异教文化——即希腊罗马文化 的排斥和摧毁，导致中世纪的美术从野蛮走来、 从零开始。 2、中世纪美术带有极端强烈的宗教色彩。 3、由于地区、民族和国家的不同，所以其每一个 时期、每一个地区的艺术风格都不尽相同。 4、中世纪后期在建筑艺术方面是非常突出的。
中世纪时期分期
第一节 第二节 第三节 第四节 早期基督美术 拜占庭美术 罗马式美术 哥特式美术
第一节 早期基督教美术（2世纪—5世纪）
公元前1世纪在西亚出现了基督教，原来是 穷人的宗教，反映出当时女里和贫民的一些 不满情绪和对残酷奴隶制度的抗争。开始， 罗马统治者并不承认它，公元4世纪，君士 坦丁大帝发表了 “米兰敕令，基督教从此 之后成为罗马帝国的具有统治地位的宗教。 基督教的艺术开始从早期的地下活动转入到 公开的并取得了辉煌成就的时期。 绘画和雕刻 建 筑
科隆大教堂 的最后审判 门
科隆大教 堂飞扶壁 上的尖塔
科隆大教 堂内部的 玻璃窗画
科隆大教 堂内部的 圣母子像
兰斯主教堂 法国
兰斯主教堂内部
圣丹尼斯修 道院教堂内 部，始建于 1231年
名词解释
名词解释1.中世纪美术：西罗马帝国灭亡到15世纪文艺复兴运动开始的一段时期，史称中世纪。
认为从罗马帝国覆灭之后到文艺复兴之间的历史是野蛮黑暗的时代，故称“中世纪”。
艺术不可避免地具有浓厚的宗教色彩，也有人将中世纪艺术称为基督教艺术。
但是，中世纪的艺术仍然是丰富多彩的，是多种文化源流的综合，并为近代欧洲文化艺术的发展奠定了基础。
2.罗马式美术：是一个极其复杂的概念，人们将哥特艺术以前的所有艺术都称之为“罗马式”。
经济的发展和宗教狂热使新的教堂和修道院层出不穷，为了追求更加壮观的效果，这些建筑普遍采用类似古罗马的拱顶和梁柱结合的体系，并大量采用希腊罗马时代的“纪念碑式”雕刻来装饰教堂，因此这个时代的风格被称为“罗马式”。
与加洛林文艺复兴.奥托王朝艺术有着千丝万缕的联系，并受到古希腊时代的古典艺术，早期的基督教.伊斯兰教.拜占庭和克尔特-日耳曼的传统。
3.文艺复兴：文艺复兴指14世纪到16世纪西欧与中欧国家在文化思想发展中的一个时期。
"文艺复兴"的原义是“在古典规范的影响下，艺术和文艺的复兴”。
思想基础是关怀人，尊重人，以人为本位的世界观；思想体系人文主义。
驱散中世纪的黑暗，建立新型的资产阶级文化的重要武器。
4.人文主义：肯定人是生活的创造者和主人，他们要求文学艺术表现人的思想和感情，科学为人生谋福利，教育发展人的个性，即要求把思想.感情.智慧都从神学的束缚中解放出来。
提倡人性以反对神性，提倡人权以反对神权，提倡个性自由以反对人身依附。
5.巴洛克：是17世纪广为流传的一种艺术风格。
古典主义者认为巴洛克是一种堕落瓦解的艺术。
巴洛克艺术虽不是宗教发明的，但它是为教会服务，被宗教利用的，教会是它最强有力的支柱。
代表人物：贝尼尼。
6.荷兰小画派：原因有二：第一，作品的画幅比较小，适宜于市民阶层悬挂室内以装饰居室之用；第二，不表现重大的社会题材，特别注重对生活细节的描绘，迎合市民阶层的审美趣味。
外国美术史知识点：中世纪、文艺复兴时期美术
外国美术史知识点：中世纪、文艺复兴时期美术一、中世纪美术罗马式美术产生之前，欧洲中世纪美术主要经历了早期基督教美术、拜占庭美术、蛮族艺术和加洛林文艺复兴三个阶段，此处首先需要大家掌握的就是这三个阶段的起止时间：早期基督教时期(公元2世纪至公元5世纪）拜占庭时期(公元5世纪至公元15世纪）蛮族艺术和加洛林文艺复兴时期(公元5世纪至公元11世纪)早期基督教美术不作为复习重点，识记掌握“巴西里卡”式建筑样式，此处容易以填空题、名词解释以及简答题的形式出现，还要掌握“巴西里卡”式建筑的代表：圣彼得教堂拜占庭时期实行政教合一的文化统治，掀起了“反偶像运动”，只有教堂建筑和镶嵌画流行。
重点掌握“拜占庭美术的历史背景、建筑艺术特征及代表作品、镶嵌画的特点”等内容，多考名词解释、简答题。
蛮族艺术和加洛林文艺复兴不作为复习重点，识记掌握“蛮族艺术和加洛林文艺复兴的艺术成就”。
罗马式美术，首先要了解其产生的条件，以及“罗马式”概念的提出。
建筑是罗马式美术的主要代表，重点掌握罗马式建筑的风格特色与代表性建筑：圣赛尔南大教堂、杜勒姆教堂、比萨教堂等。
哥特式美术是中世纪艺术的典型代表，本章必考内容，重点掌握“哥特式”的概念、哥特式美术的特点以及代表作品。
在建筑方面，“哥特式”主要有圣德尼教堂、巴黎圣母院、科隆主教堂、米兰主教堂等。
哥特式雕塑代表作有夏特尔教堂、瑙母堡教堂。
哥特式绘画则主要包括彩色玻璃镶嵌画、抄本绘画、祭坛画和圣像画，尤以彩色玻璃镶嵌画最为重要。
二、文艺复兴时期美术文艺复兴是指14世纪到16世纪西欧与中欧国家在文化思想发展中的一个时期，其思想基础是关怀人、尊重人、以人为本的世界观。
文艺复兴运动首先发生在意大利，随后又在尼德兰、德国、西班牙、法国等地相继兴起。
文艺复兴运动首先发生在意大利，要了解其兴起的原因。
意大利在文艺复兴阶段出现了众多画派，其中需要重点关注的有佛罗伦萨画派和威尼斯画派，此外还应了解锡耶纳画派、翁布里亚画派、帕都亚画派等相关画派的特点。
中世纪工艺美术
• 罗马式美术
• 时间: 11- 12世纪
• 艺术特点: • 罗马式建筑最重要的特征是它的拱顶工程的采用石屋顶可以使建筑内部空间
• 时间:公元5世纪公元1453年 • 拜占庭帝国的社会特点:相对稳定的政体和发展经济的环境;欧亚两大洲的贸易中心，多民族国家 • 拜占庭美术的构成: -是在古代希腊罗马艺术传统和希腊化时期的艺术传统、是基督教文化传统、三是东方
文化、两河艺术巴比伦 )
• 哥特美术
• 时间: 13- 14世纪 • 发展阶段: 1.最早在法国出现和发展,主要因素出现，高度上的突破2.13世纪进入繁荣时期,关注建筑比例3.哥
欧洲中世纪工艺美术
目录
• 2.陶工艺 ①初期拜占庭陶器②白地彩绘陶器③剔刻装饰陶器
• 3.金属工艺 ①日耳曼人的金工②拜占庭的金工③哥特时期4.象牙工艺
•Hale Waihona Puke 5.木工艺 ①罗马式②哥特式• 6.玻璃工去 • 7.染织工艺 • 8.结语
• 拜占廷美术
• 拜占庭帝国:拜占庭帝国，是一个历史上知名的帝国。罗马帝国自东西分治后,帝国东部罗马政权的延续被一 些人称为东罗马帝国(相对于帝国西部的西罗马帝国)， 16世纪以后,开始有学者称之为拜占庭帝国。帝国位 于欧洲东部，领土曾包括欧亚非三大洲的亚洲西部和非洲北部,是古代和中世纪欧洲历史上最悠久的君主制 国家。
• 装饰技法:首先以黑或褐色勾画出纹样轮廓,再添入茶、黄、绿、红、青等色，烧制后出现微 妙的色彩变化,形成丰富的色调。有时还使用金、银等色,但更多是以浅茶色代替金色。
《中世纪美术》课件
基督教艺术的特点
1 宗教题材
基督教艺术主要探讨宗教故事和圣经中的人 物。
2 象征意义
艺术作品使用各种符号和象征表示神圣的意 义。
3 教堂装饰
艺术品用于装饰教堂内部，以增强宗教仪式 的声誉和意义。
4 手稿插图
手稿用绘画插图来表达文字和故事的内涵。
基督教艺术的分类
圣像
描绘基督教宗教领袖、圣徒和圣人的肖像画。
玻璃彩绘
彩色玻璃窗户，通过光线折射展现宗教故事和象 征意义。
壁画
大型的墙壁绘画，以宗教和圣经故事为主题。
手稿
经文插图和装饰字母的手写书籍。
基督教艺术的代表作品
西斯廷礼拜堂天花板
米开朗பைடு நூலகம்罗的壮丽壁画描绘了创 世纪和教会历史中的重要场景和 人物。
《蒙娜丽莎》
达·芬奇的杰作，展现了宗教和人 文价值观的结合。
《中世纪美术》PPT课件
中世纪美术展示了一个充满神秘和宗教信仰的时代，它的艺术作品充满了奇 幻、辉煌和信仰的力量。
中世纪美术的时代背景
政治动荡
中世纪是政治权力争夺的时期，战争和领土争夺 常常发生。
农耕社会
社会以农耕为主，农民和贵族阶层支持艺术的发 展。
宗教权威
基督教成为统一的宗教，教会在社会和艺术方面 扮演重要角色。
《最后的晚餐》
达·芬奇的另一幅著名作品，描绘 了耶稣和门徒共进最后的晚餐。
高尔文艺术
1 特点鲜明
高尔文艺术追求逼真的描 绘和清晰的细节，注重自 然观察。
2 描绘中产阶级
高尔文艺术作品通常描绘 了中产阶级的日常生活和 世俗主题。
3 透视和阴影
艺术家运用透视和阴影来 创造更真实和立体的作品 效果。
简述欧洲中世纪美术的主要发展阶段_
简述欧洲中世纪美术的主要发展阶段1. 引言1.1 概述欧洲中世纪美术是指从公元5世纪至15世纪期间的艺术创作与表达形式。
中世纪时期，基督教信仰在欧洲广泛传播，这对于艺术的发展产生了深远的影响。
欧洲中世纪美术融合了基督教和古罗马时代的文化特征，并在不同的发展阶段呈现出独特而多样化的风格。
1.2 文章结构本文将以大纲所提供的目录为基础，按照时间顺序描述欧洲中世纪美术的主要发展阶段，并对每个阶段进行特点和要点的分析。
首先，我们将介绍基督教艺术在早期中世纪的兴起和发展；其次，我们将探讨罗曼式艺术和哥特式艺术在中世纪后期出现与演变；最后，我们将探讨文艺复兴时期对中世纪美术产生的影响与变迁。
1.3 目的本文旨在简要描述欧洲中世纪美术的主要发展阶段，并突出每个阶段的特点和要点。
通过对中世纪美术的概述和分析，我们可以更好地理解欧洲文化史上这一重要时期的艺术成就，并从中汲取对当代艺术的启示和借鉴。
同时，本文也将探讨中世纪美术在欧洲文化史上的地位和影响，以加深读者对该时期艺术文化的认知。
2. 中世纪美术的主要发展阶段2.1 基督教艺术的兴起与早期中世纪艺术在欧洲中世纪时期，基督教成为了主导宗教，因此基督教艺术的兴起对整个欧洲美术的发展产生了深远的影响。
早期中世纪艺术主要体现在罗马帝国衰落后至12世纪之间，其特点是受到罗马帝国遗留下来的古代艺术影响。
这一时期的艺术作品多以拜占庭风格为主，表现出宗教信仰和宇宙观念。
2.2 罗曼式艺术与哥特式艺术的出现与发展罗曼式艺术是11至12世纪欧洲中世纪艺术发展的一种风格。
该风格注重平衡、壮观和威严，呈现出庄重而厚重的氛围。
而随着时间推移，罗曼式风格逐渐转变为更加轻盈和优雅的哥特式风格。
哥特式艺术兴起于12世纪，以其曲线和尖角的建筑风格与精细雕刻而闻名。
此时期的艺术作品逐渐从宗教主题拓展到世俗主题，呈现出更多元化的风格。
2.3 文艺复兴对欧洲中世纪美术的影响与变迁文艺复兴是15至16世纪欧洲的一场文化运动，对欧洲中世纪美术产生了深远影响并导致了一系列变迁。
欧洲中世纪工艺美术
一、拜占庭象牙工艺
兴 圣遗物箱、圣瓶盒、圣书函、二连圣像板、三连圣像板
牙雕小祭坛 拜占庭 高24.2cm 10世纪
装饰题材： 宗教内容、世俗生活
初期：受东方艺术影响 —— 花鸟、几何纹样 后期：宗教故事、宗教人物、象征性的动植物形象
斯堪的纳维亚
西班牙
珠绣圣像 哥特式
特色品种——丝麻交织凸花厚缎 纹样题材——动植物、风景、情节性图形 装饰风格——自然主义表现与中国丝绸纹样影响的巧妙结合
纹饰华丽 设色雅致 清新活泼 东方风韵
壁毯
中世纪建筑及室内装饰的主要织物 流行时间：罗马式和哥特式时期 中心地：法国（巴黎）、尼德兰
“天使报喜”和“基督受难” 织物 意大利
三、哥特式家具
流行时间：12世纪后半期～15世纪初 风格特征：采用尖拱形雕刻装饰，反映了教堂建筑的影响 流行家具：食器柜、大型碗橱、珍宝箱、桌子、座椅
圣物橱 哥特式 14世纪
哥特式高背座 葡萄牙 约1470年
小型衣柜 西班牙 哥特式 16世纪初
家具的地方性特点：
英 国 —— 结构沉重、装饰稀疏，单纯而庄重 法 国 —— 线条明晰、装饰简洁，严谨而朴素 意大利 —— 注重雕饰、骨片和象牙镶嵌，繁缛而琐碎
色彩： 金、蓝、红…… 体现出富丽、神秘的气氛
工艺手法
浅浮雕（古罗马传统牙雕技法的继续） 线刻
风格特征：技法娴熟、高贵优雅
象牙双连板 拜占庭式
二、哥特时期象牙工艺
中 心 地：法国 兴盛时间：13～14世纪 种 类：宗教器物装饰、镜箱、宝石箱、乐器、刀柄 装饰题材：骑士故事、日常生活情节 特 征：细腻优美、宗教趣味淡薄、人物表现理想化
玻璃杯 12世纪 哥特式
彩绘玻璃窗
第二讲中世纪欧洲美术ppt课件
加
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年
3. 奥托美术
德意志萨克森国王奥托一世于962年当上了 神圣罗马帝国的皇帝。奥托家族的五个皇 帝（919-1024）都是热情的艺术赞助者。 在加洛林王朝之后，德意志成为新的艺术 中心。
代表作：杰罗十字架
杰罗十字架
木雕,科隆主教 堂,979-1000年
圣米迦勒教堂，典型 对称结构。确定了德 意志地区在中世纪建 筑中的独立地位
四、罗马式美术（11—12世纪 ）
罗马式美术是加洛林文艺复兴、奥托王朝艺 术以及早期基督教、伊斯兰教、拜占庭等 美术综合影响的结果。
罗马式美术是整个中世纪非写实性风格的高 峰，具有典型的时代特色和新的面貌。
地理上罗马式建筑主 要分布在天主教盛行 的地区：从西班牙北 部到莱茵河地区，从 英国到意大利北部。
圣德尼教堂
圣德尼教堂
圣德尼教堂
由圣德尼教堂来看哥特式与罗马式的区别：
1、罗马式有厚实的墙壁，哥特式轻盈、纤 细。
2、罗马式建筑窗户很小，哥特式窗户尺寸 增加，允许空前规模的彩色玻璃画。
3、罗马式室内宽敞、开放、充满光线的结 构，哥特式平面遵循了带有呈放射状分布 的礼拜堂的后堂回廊式，去除墙壁，不再 孤立，更为统一。
， 镶 嵌 画
520
其艺术特点： 人物被表现为正面，形象呆板僵硬 布局上讲究对称性和平面化； 金色背景的烘托，画面充满神秘超凡的气
息
二、拜占庭美术（5世纪—15世纪）
公元330年，君士坦丁 大帝迁都拜占庭，并 将该城改名为君士坦 丁堡。此后，罗马帝
拜占庭帝国的基督教 文化是政教合一的产 物。
外国美术史简编张敢中世纪美术
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图7-62真蒂莱•达•法布里亚诺，《博士来拜》，1423年。木板蛋彩画，300厘米×282 厘米。 意大利佛罗伦萨乌斐兹美术馆。
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第三节 哥特式美术
• “哥特式”一词最初用于建筑，因为在建筑中这种风格的 特征最为明显。从1150年到1250年的100年间，被称为大教 堂时代，在此时期，建筑始终占据主导地位。
• 哥特式雕刻最杰出的成就出现在1220年到1420年之间。 • 绘画则于1300年到1350年间在意大利中部达到创作顶峰。
• 建筑 • 雕刻 • 绘画和金属工艺
图7-13圣塞尔南教堂鸟瞰图（从东南方向），约1070年～1120年。法国图卢兹。
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图7-14奥顿大教堂内部，约1120 年～1132年。法国奥顿。
图7-15比萨大教堂，大教堂始建于1063年，洗礼堂始建于1153年， 钟楼始建于1174年。意大利比萨。
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图7-41《圣母往见》，兰斯大教堂西 立面中央入口的侧柱雕像，约1230年。 法国兰斯。
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图7-42《圣母子》，巴黎圣母 院，14世纪早期。法国巴黎。
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图7-43《埃克哈德和乌塔》， 瑙姆堡大教堂西唱诗班雕像， 约1249年～1255年。彩绘石灰 岩，高约188.0厘米。德国瑙姆 堡。
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图7-16佛罗伦萨洗礼堂， 意大利佛罗伦萨。
图7-17《使徒》，约1090年。石 雕。图卢兹圣塞尔南教堂。
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图7-18圣皮尔穆瓦萨克修 道院的南门，约1115年～ 1135年。大理石，底座宽 约502.9厘米。法国图卢兹。
图7-19吉斯勒贝尔图，《最后的审判》，圣拉扎尔修道院的西面门楣，约1120 年～1135年。大理石，底座宽约640.1厘米。法国奥顿。
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中世纪美术
中世纪美术
在欧洲中世纪文化中，基督教的影响占有统治地位，决定了当时的社会生活方式和社会意识形态，艺术也不可避免的具有浓厚的宗教色彩，充当着上帝与教会代言人的角色。
因此，也有人将欧洲中世纪艺术称为基督教艺术。
但是，中世纪的艺术仍然是丰富多彩的，是多种文化源流的综合，并为近代欧洲文化艺术的发展奠定了基础，不能单纯理解为宗教艺术，而是在东方文化、古希腊罗马文化传统和蛮族文化的基础上融合而成的基督教艺术。
直到公元10世纪前后，才形成了相对统一的基督教艺术风格。
一、早期基督教美术（2世纪-5世纪）
早期秘密宗教场所“民古教堂”。
后来转移到公共地下墓室，在天顶和墙壁上画满了各种圣经题材的壁画，主要流行于罗马城区，借用罗马现成的建筑形式的“巴西里卡”，为后来的西方基督教教堂样式奠定了基调（西欧基督教堂的母体），320年前后开始兴建的圣彼得教堂市规模最大的之一。
二、拜占庭美术（5世纪-15世纪）
拜占庭帝国基督教文化是政教合一的产物，为宗教和王权服务。
严格程式化的艺术形式经高度提炼和简化，更赋予形象以稳固、永恒的精神。
“反偶像运动”。
建筑主要继承罗马风格，早期教堂建筑主要沿用罗马陵墓圆形或多边形的平面结构和万神庙式的圆穹顶。
拜占庭帝国中后期，希腊十字式平面成为教堂布局的主要模式，穹顶被沿用下来，成为控制内部空间和外部形象的主要因素。
四、罗马式美术（10-12世纪）
1、建筑：10世纪之后，西欧建筑普遍采用类似古罗马的拱顶和梁柱结合的体系，并大量采用希腊罗马时代的“纪念碑式”雕刻来装饰教堂，因此这个时代的风格被称为“罗马式”。
罗马式建筑分布在天主教盛行的地区，罗马式教堂从巴西里卡演变而来，开始用石顶代替木顶，广泛采用拱券，平面为拉丁十字形，塔楼逐渐固定在西面正
门两侧，成为罗马式建筑的标志之一。
2、石雕：罗马式艺术复兴的另一个显著特征就是石雕的复兴，最早发生在法国西南部和西班牙北部。
“拱角板”，教堂正立面半圆形凹进去的空间，往往安装一块最大的浮雕构图，取材于“最后的审判”，法国奥顿教堂这块浮雕很有代表性。
石雕人物都被夸张和变形，拉长的比例，细小的头部，不自然的动态，恐怖的面部表情构成中世纪艺术特有的造型。
五、哥特式美术（12-15世纪）
哥特式是中世纪艺术发展的一个顶点。
始于建筑方面，尔后逐渐波及雕刻和绘画。
哥特艺术的发展重点是从追求建筑的效果而转向绘画的效果：早期哥特式雕刻和绘画都是巨大建筑的一部分，而晚期的建筑和雕刻则追求平面装饰性的效果，不再追求结实和简洁的处理。
哥特式艺术开始于法国巴黎及其附近的地方，确切的说开始于1140-1144年间路易七世掌玺官苏热重修圣德尼教堂之时，尔后才波及全欧洲。
圣德尼教堂强调严谨的几何形造型和对于明亮光线的追求，表明了一种新的建筑风格，最著名的哥特式建筑是巴黎圣母院，建于1163年。
雕塑：“哥特式现实主义”，表现手法写实，自觉地模仿自然形象，特别追求感情的表现。
最能反映哥特式艺术雕刻成就的是法国夏特尔教堂, “用人类的智慧来恭维上帝的智慧。
德国瑙姆堡教堂出现了最早的供养人形象——埃克哈特和乌塔。
绘画发展比较缓慢，成就主要体现在手抄本圣经插图中，还体现在大批彩染玻璃上。
这是玻璃化的代表是法国布杰大教堂中一系列旧约先知的肖像。