文学概论复习资料-(二)名词解释
名词解释
第一章文学观念
名词解释：
1、文学观念：文学观念就是对文学的看法，是对“文学是什么”的回答。文学观念是发展变化的。
2、文学四要素：当代美国学者艾布拉姆斯提出的，文学四要素是指世界、作家、作品、和读者。
3、再现说：在文学四要素中强调“世界”与“作品”的对应关系，即认为作品是对世界的摹仿或再现。
4、表现说：在文学四要素中强调“作品”与“作家”的关系，即认为作品是作家情感的自然流露、表现、传达。
5、实用说：在文学四要素中强调作品被读者所利用的关系，认为文学是一种工具，可以为某种社会目标服务。
6、客观说：在文学四要素中，把作品抬到高于一切、重于一切的地步，认为作品一旦从作家的笔下诞生之后，就获得了完全客观的性质，它既与原作家不相干，也与读者无涉，它从外界的参照物中孤立出来，本身是一个“自足体”，出现了所谓的“客观化走向”。
7、体验说：在文学四要素中强调读者对作品的意向性的体验这种关系，强调读者阅读作品是体验和现创造。
8、文学的定义：文学作为一种人类的文化形态，它是具有社会的审美意识形态性质的、凝聚着个体体验的、沟通人际的情感交流的语言艺术。
9、符号论的文化概念：从符号学的角度看，文化是人类的符号思维和符号活动所创造的产品及其意义的总和。这个观点是由德国的现代哲学家卡西尔提出的。
10、品质阅读：是指“试图尽可能完全地把握作品的肌质，表示首先注意到语言中的各种要素，重音和非重音，重复和省略，意象和含混等等，然后由此向人物、事件、情节和主题运动。这是就西语而言的，若是论汉语文学中‘品质阅读”则是读者阅读是首先关注文本的用字、比兴、押韵、平仄、对仗和用事等，进一步再延伸到对情景的描写或人物、情节的叙述的理解。
11、经验和体验：个人和见闻和经历及所获得的知识和技能，统称为经验。所谓体验是经验中见出深义、诗意和个性的部分。经验是一种前科学的认识，它指向的是真理的世界（当然这还是常识、知识，即前科学的真理）；而体验则是一种价值性的认识和领悟，它要求“以身体之，以心验之”，它指向的是价值世界。
12、文以载道：中唐时期韩愈等古文运动家提出的，经宋代理学家的解释得到完善，“文以载道”的意思是说文像车，道像车上所载之货物，通过车的运载，可以达到目的地。如果车装饰得很漂亮，却不载物，那么车再美也是无用的。可见文学也就是传播儒家之道的手段和工具。这样的文学观念偏重于文学的教化目的。
13、寓教于乐：古罗马时期的思想家贺拉斯提出。认为文学的摹仿要达到“既劝谕读者，又使他喜爱，才能符合众望”。这是一种既重视摹仿又重视读者的快感和教益的文学观念。
14、价值阅读：“价值阅读”表示阅读者“试图尽可能敏锐和准确地描述出他在作品中所发现的价值”。当然这里所说的价值，首先是文化价值。
15、审美：审美是心理处于活跃状态的主体，在特定的心境、时空中，在有历史文化渗透的条件下，对于客体的美的观照、感悟、判断。
16、情致：由黑格尔提出。情致是两个方面的互相渗透，一方面是个体的心情，是具体感性的，是会感动人的，另一方面是价值和理性，可以作为认识。但这
两个方面完全结合在一起，不可分离。因此对那些情致特别微妙深邃的作品，它的情致往往是无法简单地用语言传达出来的。
17、虚静：中国古代文论概念。“虚静”就是使人的精神进入一种无欲无得失无功利的极端平静的状态，这样事物的一切美和丰富性就会展现在眼前。所以虚静可以理解为审美活动时的心理状态。
18、艺术真实性：艺术真实性是指文学作品的艺术形象的合情合理的性质。
19、出入说：王国维提出的。作家的体验不但要能“入”，而且还要能“出‘：诗人对宇宙人生，须入乎其内，又须出乎其外。入乎其内，故能写之。出乎其外，故能观之。入乎其内，故有生气。出乎其外，故有高致。”入乎其内就是移情式体验，出乎其外，就是体验主体对体验的反刍。
第二章文学语言组织
名词解释：
1、文学文本：是供读者阅读的包含完整意义的实际语言形态，是文学这种语言艺术品的基本存在方式。
2、文学语言组织：是文学文本的最基本层次和直接现实，它是一种具有表现性目的和个性特征的整体性语言结构。它有三个基本特性：语言性、整体性和表现性及个性。
3、语音层面：是文学语言组织的基本层面之一，它是文学语言组织的语音组合系统，主要包括节奏和韵律两种形态。
4、节奏：是文学语音层面的基本形态之一，是语音在一定时间里呈现的长短、高低和轻重等有春笋的起伏状况。节奏有三种类型：长短型、高低型和轻重型。
5、音律：也称声律、声韵或韵律，是文学的语音层面的基本形态之一，是由
声调、语调和韵律的变化和协调而形成的内部和谐状况。
6、文法层面：是文学语言组织的基本层面之一，它是文学语言组织在语词、语句和篇章方面的构成法则。文法通常有三类：词法、句法和篇法。
7、词法：又称字法，是文法层面的类型之一，是特定文本内语词的构成法则。
8、句法：是文法层面的类型之一，是特定文本内语句的构成法则。
9、篇法：又称章法，是文法层面的类型之一，是特定文本的整体语言构成法则。
10、辞格层面：是文学语言组织的基本层面之一，它是富有表现力并带有一定规律性的表现程式的运用状况。
第三章文学形象系统
名词解释：
1、文学形象的概括性：文学形象能够传达丰富的内在意蕴的功能称为文学形象的概括性。
2、典型环境：指充分体现现实关系真实风貌的人物的生活环境。它包括以具体独特的个别性反映出特定历史时期社会现实关系总情势的大环境；又包括由这种历史环境形成的个人生活的具体环境。
3、虚实相生：这是意境的结构特征。虚与实本是一对哲学范畴，应用于意境理论中，实境指逼真描写的景、形、境，虚境指由实境诱发和开拓的审美想象的空间。虚境通过实境来实现，实境要在虚境的统摄下来加工，虚实相生成为意境独特的结构方式。
4、象征意象化：营构文学象征意象的原则和方法叫象征意象化。它是象征意象创造的必经之途，即在抽象思维的指导下追求意象应合，不惜以荒诞的幻象求得意念的真实。
5、荒诞性：这是文学象征意象的形象特征，指艺术家有意创造出不合常理、不合常形的形象以达到揭示某种哲理或观念的目的。
6、文学形象：是指文本中呈现的具体的感性的、具有艺术概括性的，体现着作家审美理想的、能唤起人的美感的人生图画。
7、典型：是指写实型作品言语系统中呈现的显出特征的富于审美魅力的含有丰厚历史意蕴的性格。又称典型人物或典型性格。
8、特征化：在写实型作品中，作家抓住生活中最富有特征性的东西，加以艺术强化、生发的过程，叫做“特征化”，这是创造典型的基本方法。
9、意境：指抒情作品中呈现的那种情景交融、虚实相生、活跃着生命律动的韵味无穷的诗意空间。
10、象征意象：文学象征意象是指以表达观念或哲理为目的，以象征为基本表现手段的，具有荒诞性和审美求解性的艺术形象。
第四章叙事作品
名词解释：
1、叙事：就是通过语言组织起人物的行动和事件，从而构成艺术世界的文学活动。
2、故事时间：故事时间是故事中事件接续的前后顺序，也就是故事中所虚构的事件发生和发展的时间过程，这个时间的顺序和长短是由所讲述的故事内容给出的。
3、文本时间：是叙述文本中叙述语言排列的前后顺序，或者说是读者阅读文本所依照的顺序；这个时间实际上是叙述语言本身的前后顺序和长短。
4、叙述视角：叙述视角是叙述语言中对故事内容进行观察和讲解的特定角度。
叙述视角的特征通常是由叙述人称决定的，主要有四种：第一人称叙述、第二人称叙述和第三人称叙述及人称或视角变换叙述。
5、叙述标记：是文本中出现的对于理解故事来说具有标记作用的叙述手段。
6、故事：是叙述内容的基本成分。组成故事的要素包括社会生活中的事件、由这些事件组织成的因果线索完整的情节，发生这些事件的具体场景这三个主要方面。
7、结构：是故事的各个部分组成的整体存在形态。叙事作品中结构可以分为两层：一层是表层结构，即叙事文本自身的结构；另一层是深层结构，即超出叙事文本的文化结构。
8、叙述功能：是根据人物在情节过程中的特定作用而规定的人物行为模式。对叙述功能的研究问题是俄国形式主义学派的普洛普在民间故事和童话的形
态研究中提出的。
9、符号矩阵：是一种由四个符号学要素组成的显示人物行动意义的矩形图式。这是格雷马斯提出的一种研究行动逻辑的模式。
10、隐含的作者：当现实生活中的作者进入作品中的叙述活动时，便进入了一种与日常现实生活有所不同的特殊精神状态，这种状态常被称为作者的“第二自我”，也就是在作品整体中起支配作用的意识，这就是隐含的作者。
11、隐在叙述者：是指读者在叙事文本中难以发现叙述者声音的情形。“隐在叙述者”并不是不存在叙述者，“隐在”的叙述者实际上是隐藏在了人物背后，默默地支配着人物，使他们说出叙述者需要叙述的东西。
12、隐含的接受者：叙述者讲述故事是一种语言交流行为，叙述者在叙述时心目中存在着潜在的接受者。这种由叙述者所设定的，隐含在叙述动作中的接受者就是隐含的接受者。
第五章抒情作品
名词解释：
1、抒情原则：在抒情作品的创作过程中，作者传情达意，无论是有意还是无意，总是遵循着一定的抒情原则。作者在抒发情感、创作抒情作品的过程中，在处理情感与理性、情感与现实、情感与语言等关系的问题上，有意无意间所遵循的原则，称为抒情原则。
2、抒情策略：在创作作品时，作者总是在语法或修辞上采取某种方法和手段以达到抒情的目的并强化抒情的效果，这样的方法和手段谓之抒情策略。
3、抒情的语法策略：是指从语言的结构方式（包括词语的构成和变化、词组和句子的组织）这一角度强化抒情效果的方法和手段。成熟、杰出的抒情作家都深谙此道。比如，诗人有所谓的“诗家语”，它指的是与通常语言不同的语言表达方式。诗家语常常打破既有的语言规范，追求某种特殊的语言效果。
4、抒情的修辞策略：是指运用各种修辞方式强化抒情效果的方法和手段。从文学史和修辞史的角度看，抒情的修辞策略有许多，意象、隐喻、典故、悖论是其中较为重要的四种。
5、隐喻：是在彼类事物的暗示之下感知、体验、想象、理解、谈论此类事物的心理行为、语言行为和文化行为。
6、典故：是一种历史化的隐喻，是在神话或历史事件的暗示之下，感知、体验、想象、理解、谈论当下事件、情状或环境的心理行为、语言行为和文化行为。
7、原型意象：是指在某种抒情传统中长期使用并因之产生了固定内涵的模式化意象，如中国抒情传统中的“浮云、大雁、流水、杨柳”等。
8、抒情母题：是指在某种抒情传统中基于某种原型意象而形成的内涵相对固
定的大型主题，如中国抒情传统中的“思归、怀乡、伤逝、惜别等”。
9、颂诗：最初也是一种歌，它可以是一种节奏鲜明、格调高昂的抒情诗，也可以是一种追求技巧、沉于冥思的抒情诗，既能表现集体情感又能抒发个人感受，通常用来歌颂神圣。我国《诗经》中就不乏颂诗，屈原的《橘颂》可列入颂诗的范畴。
10、情诗：是用来歌唱爱情的诗，在抒情作品中，它抒发的情感最为强烈、真挚和细腻，也最具个人色彩。如《诗经》。
11、哀诗：也称悲诗、挽歌，是用来悼念死者和表达悲哀之情的抒情作品，也有为死者安魂、令败者止悲的功用。我国楚辞中的《国殇》《哀郢》皆为哀诗中的佳作。
12、抒情小品文：是一种短小而富有抒情意味的散文。在中国，“小品”一词最早出现于《世说新语》，意为篇幅短小之文；西方的小品文起源于法国的蒙田，英国的培根紧随其后。西方抒情小品文具有这样的特点：第一，它注重描写个人的经历、境遇，抒发个人的情感、情绪；第二，它具有坦荡开阔的心胸和闲适恳切的调格。
13、抒情作品：专门用来抒情达意，它是与叙事作品相对而言的另一类文学作品；具体地说，抒情作品指的是简要地表现、传达作者以情感为核心的内在心性的文学作品。
14、韵律：抒情作品中由字音的有序结合和变化而造成的和谐音调，谓之“韵律”。在西方，韵律是一个统称，它可以分为韵与律两个方面。把同一个音或类似的音予以有规则的反复排列，称为韵。按照某种规律使语音的长短、高低、强弱予以重复变化，称为律。
15、悖论：是指那种表面上自相矛盾而实质上千真万确的语句，即所谓“似非而是”的语句。
第六章文学风格
名词解释：
1、文学风格：指作家的创作个性在文学作品的有机整体和言语结构中所显示出来的、能引起读者持久的审美享受的艺术独创性。
2、创作个性：是在日常个性的基础上经过审美创造的升华而形成的独特的艺术品格。属于文学风格的主观方面，也是风格形成的内在依据。
3、韵味：指作品言语结构所产生的情趣和意味，具有含蓄美。
4、民族风格：指作家作品在总体特色上所具有的特定民族的特征，是该民族的精神特点、审美要求和审美理想在作家作品中的表现。
5、文采：文学风格的审美构成之一，指作品中的言语色彩，也即语言的特殊组成，是风格的存在方式。
6、刚柔说：中国传统的风格分类理论，即把文学风格区分为阳刚和阴柔两大类，属于简分法。
7、豪放派：宋代形成的词学流派。有人认为是范仲淹开其风，有人则认为是苏轼发其端。就其成就和影响来说，当推苏轼和辛弃疾，故有“苏辛词派”之称。风格特色是气象恢弘，境界雄奇，文势奔放。苏轼的《念奴娇、大江东去》。
8、婉约派：宋代形成的词学流派。以柳永、秦观、李清照为代表。婉约派的风格特色是情思绵密，语气吞吐，格调温雅。代表作有柳永的《雨霖铃》、秦观的《踏莎行》、李清照的《声声慢、寻寻觅觅》。
9、风格美：指风格的审美特征和艺术魅力，是区别不同风格类型的标志。不同的风格类型有不同的审美特征和艺术魅力，它是作家在文学史上争得坐标位置的一种艺术力量。
10、时代风格：指作家作品在总体特色上所具有的特定时代的特征，它是该时
代的精神特点、审美要求和审美理想在作家作品中的表现。
11、流派风格：指一些在思想感情、文学观念、审美趣味、创作主张、取材范围、表现方法、语言格调方面相近的作家在创作上形成的共同特色。
第七章文学创作
名词解释：
1、艺术灵感：是指在文学艺术活动中主体情绪激动、思路畅通、创造力极强的思维状态。
2、艺术构思：是指作家在特定创作动机的指引下，在已然激起的创作冲动的驱使下，在选定创作对象的基础上运用艺术概括、艺术变形等手法塑造艺术形象、构织故事情节、最终形成完整艺术世界的思维过程。
3、艺术变形：是指作家为了达到某种艺术效果而在创作过程中有意将描写对象以扭曲的、畸形的形式表现出来的艺术手法。
4、感物说：这是中国古代文论中的重要观点，认为文学创作是创作主体受到外在事物的感发、刺激而后产生的精神创造活动。
5、养气说：这也是中国古代文论中的重要观点，认为决定文学创作的重要因素是“养气”，即进行主体内在精神的自我修养。
6、胸有成竹说：这也是中国古代文论中的重要概念，认为作家、艺术家在动手创作之前要先使描写对象的特征了然于胸，这样才能创作出好作品。
7、创作动机：这是文学创作活动主体从事创作活动的主观目的。
8、艺术概括：这是艺术构思的具体方式，是创作主体从一定创作动机出发，对其所选定的材料进一步提炼加工的过程，具体包括艺术综合与艺术简化两种方式。
9、文学创作的审美理想：是指文学创作过程中作家自觉遵守的诸种创作标准与价值追示，具体包括艺术真实性追求、社会价值追求、形式美追求。
10、细节真实：属于艺术创作真实性原则中的一个方面，指文学作品所描写的环境的一草一木、一砖一瓦、人物的一举一动、一言一行都看上去象真的一样。
第八章文学接受
名词解释：
1、文学消费：是指人们为了满足自身文化、审美与娱乐等方面的精神需求而对文学产品加以占有、利用、阅读或欣赏的一项活动。
2、审美心理结构：是指接受者原有的文学知识、审美趣味以及阅读过的作品所构成的比较稳定的心理图式。
3、文学批评：是在文学接受的基础上，以一定的理论、方法对文学作品为中心的各种文学现象进行研究和评价的文学活动。
4、文学传播：这也是文学活动全过程中的一个环节。文学传播就是人类通过语言或非语言符号的方式，直接或间接地进行文学信息、观念与情感的交流。
5、接受心境：是指文学接受者在阅读前与进入阅读时的自觉或不自觉的基本心理状态。
6、期待视野：这是关于文学接受过程的一个概念，是德国接受美学创始人姚斯首先提出的。是指接受者在进入接受过程之前已有的对于接受客体的预先估计与期盼，是读者原先各种经验、趣味、素养、理解等综合形成的对文学作品的一种欣赏水平与接受要求在具体阅读中的表现。
7、预备情绪：是波兰美学家英加登首先提出的。预备情绪是接受者从现实关注向文学接受过程跃进的中间环节，是读者受作品基本特质的激发而产生的一种特殊情绪。
8、审美心理结构的同化：这是审美心理结构对作品采取的两种主要应对方式之一，而且一般是首先采用的反应方式。同化是指在接受过程中接受者总是把具体文学作品整合到他原先就存在的审美心理结构之中，当作品的信息与结构一致时，审美心理结构就得到强化与巩固。
9、审美心理结构的顺应：是指在接受过程中接受者的审美心理结构与具体文学作品中的新因素发生严重的不一致，结构无法同化作品，只能通过自我转换来适应作品的新情况，作品对原有审美心理结构起改变与更新的作用。
9、作品的召唤结构：是德国接受美学家伊瑟尔首先提出的。是指留有不确定性和空白点需要接受者将其具体化的文学作品本身。
10、作品的具体化：是指接受者在阅读中完成作品、实现作品的创造性的接受过程。
11、审美效果：是指接受者在审美体验的高潮阶段或实现阶段所产生的直接或间接的一系列心理效应与最终成果。
12、心灵共鸣：是指在文学接受过程中接受者与作家或作品中的人物产生的情感沟通，也指不同的接受者在阅读同一作品时产生的大致相同的激动、兴奋的审美体验。
13、文化认同：是指通过文化接受而产生的作家与接受者，接受者与接受者之间对某种文化价值的相同或相近的评价。
14、文学的社会交往：是指通过文学接受而形成或传播普遍社会价值观的过程。
第九章文学的源流
名词解释：
1、古典主义： 17世纪始于法国的文学思潮，蔓延达两百年之久，它因在创作实践和理论上以古希腊、古罗马为典范，而得名‘古典主义’。古典主义在
17世纪法国的戏剧创作中达到高峰，以悲剧家高乃依、拉辛、喜剧家莫里哀、理论家布瓦洛为代表。古典主义是文学史上第一个有系统的文学理论依据，崇尚理性，在戏剧等文学作品中以理性战胜感情为上；它尊奉古代希腊、罗马的文学传统，高乃依的悲剧多取材于古罗马的历史，而拉辛的《安德洛玛克》和《费得尔》的故事情节都来源于古希腊神话；它力求形式的完善，结构严谨，语言明晰，体现出高雅的趣味。后来的古典主义由于形式的严格刻板，人物形象的类型化、概念化而受到浪漫主义的猛烈抨击，失去主宰地位而哀败。
2、巫术说：主张原始人的一切创作活动都包含着巫术的意义，都是原始巫术的直接表现，因为巫术的思维法则的推动才促成了艺术的诞生。
3、小说：是一种侧重刻画人物性格、叙述故事情节、描写社会生活环境的具有虚构性质的文学体裁。
4、摹仿说：是一种最古老的艺术起源理论。它认为人与动物的根本区别在于人善于摹仿，艺术即起源于人类的摹仿本能，艺术是摹仿自然和社会人生的产物。代表人物有古希腊哲学家德谟克利特和亚里斯多德。前者摹仿自然、后者摹仿社会人生。
5、巫术说：主张原始人的一切创作活动都包含着巫术的意义，都是原始巫术的直接表现，因为巫术的思维法则的推动才促成了艺术的诞生。代表人物是英国的文化人类学家泰勤与弗雷泽。
6、游戏说：认为艺术与游戏一样，是一种非功利性的纯粹审美的生命活动，艺术起源于人类摆脱物质与精神束缚、追求自由天地的游戏本能。代表人物是席勒与斯宾塞。
7、劳动说：即艺术起源于劳动的理论，认为原始艺术是适应着劳动的需要并在劳动实践中产生的，具有明显的功利目的。倡导者是俄国的普列汉诺夫。8、诗歌：是最早出现的一种文学体裁，它是一种高度凝练、充满情感与想象、
结构跳跃、富有节奏和韵律之美的文学体裁。
9、散文：是一种题材广泛、结构灵活、注重表现作者的生活感受和特殊境遇，语言具有审美性的一种文学体裁。
10、剧本：指供演出或拍摄用的戏剧、电影、电视的文学底本，是一种以人物台词为主要手段、事件与场景较为集中、具有一定的戏剧冲突的文学体裁。11、现实主义：19世纪盛行于欧美的文学思潮。它的兴起是在19世纪30年代。首先在英法风行。三四十年代，法国的司汤达、巴尔扎克，英国的狄更斯、萨克雷是其杰出的代表，现实主义是面对现实生活的，它要求按照生活的本来面貌来刻画、描写，其态度是客观的。现实主义并非对生活照相式的复写，而是要提炼、塑造出典型。
12、浪漫主义：18世纪末到19世纪初在欧洲盛行的文学思潮。它是对古典主义的一种反叛。浪漫主义侧重表现的是理想境界，注重于主观情感的抒发。其次在艺术形象的构思上，按照作家主观的情感逻辑而不是生活本身的逻辑，去想象和创造形象和理想境界。最后它往往着力于寄寓了主观理想的大自然的抒写。
13、现代主义：19世纪后斯到20世纪初期蔓延西方及全世界的文学思潮。它的主要派别有象征主义，它的崛起在19世纪六七十年代，以法国的波德莱尔为代表。20世纪初，出现了以意大利为中心的未来主义、以德国为中心的表现主义，以英美为中心的意识流，以法国为中心的超现实主义等。现代主义主张表现论，反对再现论，强调主观性、自我表现。其次，现代主义作家重视艺术想象，强调艺术直觉，提出心理现实主义的理论，把内在的想象高置于客观现实之上。第三，现代主义文学注重形式的创新，在语言形式、叙述方法、结构安排等方面进行了多种尝试。
北大_古代文学史二_名词解释
中国文学史（二）复习提纲 一、名词解释： 1.门阀士族 为了压制贵族，造成绝对王权，先时期君主们都提拔了不少自由平民和低级贵族参加到官僚政府机构。春秋、战国之际，“竹帛下庶人”，列国诸侯更是大力提拔“士”作为官僚机构的骨干，世卿自此而坠。两汉的所谓布衣卿相，也是这种情况下的产物。 汉武帝以后，独尊儒术，官僚多以经术起家，致身通显。他们不但授徒讲学，门生弟子千万，形成一种利益集团和社会力量；而且子往往绍继家学，也必然造成累世公卿的情况。大家族在东汉时就已经逐渐出现了。自东汉后期开始“选士而论族姓阀阅”了。 初期，实行九品官人法，州郡大小中正皆由当地著姓士族担任，九品的定评，自然操纵在他们的手中，于是官品的升降，大都凭借“世资”。以后，世族势力更加发展。 东汉后期的士大夫中，形成了一些累世公卿的家族，世居高位，是士大夫的领袖。所谓门阀大族，就是在经济、政治、意识形态上具有这些特征的家族。东汉时期选士首先看族姓阀阅，所以门阀大族的子弟在察举、征辟中照例得到优先。门阀大族是主中长期发展起来的一个具有特殊地位的阶层。当政的外戚、宦官都要同他们联结、周旋。门阀大族在本州、本郡的势力更具有垄断性，实际上统治了这些州郡。 汉末社会中的世家大族，晋时称为士族，影响很大，名士多出于这个阶层，或者在政治上与这个阶层结合在一起。丕在尚未代汉称帝之前，采纳了九品中正制。实行之初，士人品定之权掌握在政府的中正手里，中正采择舆论，按人才优劣评定品第高低，多少改变了东汉末年名士品评人伦、操纵选举的局面。 西晋时虽仍袭用九品中正制，但中正一般只注意被评定者家世的封爵与官位，很少注意真正才能，不能起选择人才的作用，以致于上品无寒族，下品无士族，九品中正制反而成为巩固士族力量的工具。在占有大量土地和依附人口的基础上，后汉、以后世代高官而且世袭封爵的家族，在政治、经济、社会各方面拥有特殊优越地位，形成门阀士族。 东晋一朝，门阀士族在政治上居主导地位。南朝宋武帝裕从东晋汲取教训，努力加强皇权，因而南朝世家大族虽然在社会上经济上的优越地位未变，但实际军政实权大为削弱，政治权力主要已不在他们手中。侯景之乱使世家大族遭受沉重打击。这是对南方门阀士族的一次沉重打击。在朝，门阀制度已经没落到徒具躯壳了。 2.建安风骨 “建安风骨”是人们对建安时期美学风的一种概括。所谓建安风骨，是指作品的在生气和感染力以及语言表达上的简炼刚健结合而形成的一种艺术风貌。建安时期，由于社会的动荡不宁，文人政治热情普遍高扬，因而他们的诗文创作大都形成了容充实，感情充沛，雅好慷慨，梗概多气的特点，而在艺术风格上又表现明朗刚健，骨力遒劲，这种充实的思想容，富有感染力的情感以及语言表现上的风健清新完美结合，就是建安风骨的基本涵。 3.正始之音 正始，是齐王芳的年号（240—249），文学史的正始时期，指的是后期到司马氏以晋代这一时期。其时集团和司马氏集团各自网罗党羽，扩大势力，争权夺利，斗争十分残酷。充满阴谋和篡夺的险恶斗争，恐怖政治的压力，加上老庄思想的影响，使正始诗歌的容与风格呈现出与建安诗歌迥然不同的面貌。深刻的理性思考和尖锐的人生悲哀，构成了正始文学最基本的特点。正始文学的代表是“竹林七贤”，即阮籍、嵇康、山涛、向秀、伶、阮咸、王戎。阮籍、嵇康是这一时期最重要也是最有代表性的作家。 指玄谈风气。 4.晋玄学 玄学是晋时期的主要哲学思潮，是道家和儒家融合而出现的一种文化思潮，又有新道家之称。"玄学"
比较文学概论名词解释
比较文学概论名词解释 一：名词解释： 1.流传学：传统的影响研究把影响的过程划分出放送、传播、接受这三个方面，要求对这三个方面进行具体的研究，描绘出“经过路线”。流传学是站在“放送者”的角度，来对某个民族文学的作家、作品、文体，甚至是整个民族文学在国外的声誉、反响或影响，进行研究。其研究的重点往往是放送者对接受者的影响。 2.渊源学：传统的影响研究把影响的过程划分出放送、传播、接受这三个方面，要求对这三个方面进行具体的研究，描绘出“经过路线”。渊源学是从接受的角度来研究某一文学作品的外来影响，研究它的题材、主题、思想、风格乃至艺术技巧等的来源。研究者追根溯源，精心考证，探求它们的放送者，揭示其间的因果关系。 3社会总体想象物：即指全社会对一个异国社会文化整体所做的阐释。因为想象主体是生活在一定社会中的人，他们的思想必然受到其所属文化的影响与制约，他们被其自身所属的文化烙上了强烈的特征。当他们对另一个文化进行审视时，必然带有其社会整体想象的浓厚印记。 4影响研究法国学派所提倡的影响研究是比较文学最早的研究方法后来成为最早的研究方法之一其理论依据在于各国文学的发展都不是孤立的而是相互影响的。 “影响研究”。由于各民族的文学之间，在历史上存在着大量的相互交往的联系，因此就出现了如下文学现象：日本的古典小说《源氏物语》中，就运用了不少中国唐代诗人白居易的诗作；我国古典小说《西游记》中，孙悟空能七十二变，就吸收了印度佛经中神猴哈奴曼会三十六变的成分，孙悟空大闹天宫又发展了印度佛经《贤愚经》中顶生王闹天帝宫殿的故事；相传李白首先创作了《菩萨蛮》，但据考证，《菩萨蛮》是古代缅甸的乐调，经云南而传入中原；更早的《楚辞·离骚》，开头就是“帝高阳之苗裔兮，朕皇考曰伯庸。摄提贞于孟陬兮，维庚寅吾以降”。这难以理解的“摄提”、“孟陬”等词，有的专家研究认为，它们是从国外传入的星座译名，极可能是希腊文，也可能是撒马里亚语等。这类研究，由于主要是寻溯不同民族文学之间交往联系，研究其渊源、媒介、流传、翻译、接受等等的影响事实，所以就叫它为比较文学中的“影响研究”。 5平行研究对文类的各种问题进行跨民族跨语言跨文化甚至跨学科的理论整合以寻求不同文类之间的相通性和相异性。（把并无直接关系的不同民族文学的主题、题材、文体、情节、人物形象、风格特点等文学内部的诸多方面实际存在的类同和差异作为研究重点，经过推理分析，然后得出有益的、往往又是具有某种规律性、理论性的结论。是美国学派提倡的重要方法。） 6 渊源学站在“接受者”的角度对某一作家或作品的外来影响即它的题材主题、思想、风格、艺术技巧等的来源进行研究。按其表现形态可以分为三种印象的渊源口头的渊源书面的渊源。 25、笔述渊源：见之于文字的渊源。 26、印象渊源：指风景、艺术品、音乐等在视觉和听觉中的印象，勾起了作家创作的情感和思想 28、集体渊源：指一个作家不是受一部外国作品或一国文学的影响，而是受到许多外国文学的影响
文学概论名词解释1
文学概论 名词解释 1、精神生产：指的是人类为了取得精神生活所需要的精神资料而进行的对于自然、社会的 观念活动。（第100页） 2、灵感：是作家在内心长期积累、比较、分析材料，艰苦地思索以至达到寝食俱忘的程度 之后，突然在无意之间获得的一种可能性的结果。（第137页） 3、直觉：是作家凭借过去的知识积累，过去的经验，已有的、炉火纯青的判断能力和推理 能力，并与目前所专注的思想趋向、情绪趋向等相结合，对某种事物（或现象）做出的突破性顿悟。（第138页） 4、艺术真实：是作家在假定性情境中，以主观性感知与诗艺性创造，达到对社会生活的内 蕴，特别是那些规律性的东西的把握，体现着作家的认识和感悟。（第161页） 5、艺术概括：是作家依据自己的体验和认识，以主题的审美价值追求能动介入方式，对富 有特征的事物给予独特艺术处理，从而在主体与客体相统一的基础上，创造既有鲜明的独特个性又具有相当普遍意义、体现着一定审美价值取向的艺术形象之方法。（第162）6、人文关怀：是一种崇尚和尊重人的生命、尊严、价值、情感、自由的精神，它与关注人 的全面发展、生存状态及其命运、幸福相联系。（第170） 7、艺术形式：是语言材料及各种艺术手段的有机组合，是艺术内容的组合、生成与呈示， 是艺术文本的存在形态，是文学审美价值的实现方式。（第179） 8、艺术构思：是作家在材料积累和艺术发现的基础上，在某种创作动机的驱动下，通过回 忆、想象、情感等心理活动，以各种艺术构思方式，孕育出完整的、呼之欲出的形象序列和中心意念的艺术思维过程。（第132页） 9、俄国形式主义：产生于20世纪20年代，其主张是：认为能够成为文学作品的东西是它 的“文学性”，“文学性”就在于它的形式，主要是语言形式，而与作品中的社会历史内容无关，代表人物是艾亨鲍姆。（第175页） Ps：俄国形式主义不知道正确与否，是自己通过书上的话提炼出来的。
中国古代文学史(二)名词解释
中国古代文学史（二）名词解释 江左三大家：指的是清初的钱谦益、吴伟业、龚鼎孳。他们由明入清，特殊的境遇使得他们一方面留恋旧朝（明），一方面又不得不侍奉新朝（清），内心深处充满矛盾，经常陷入进退失据的境地。三人在诗风上有较大差别，其中钱谦益和吴伟业的成就较高，影响较大。 梅村体：指吴伟业的七言歌行。吴伟业，字骏公，号梅村。有《梅村集》。吴伟业诗中最具特色的是那些描写明末清初重大历史事件的七言歌行，深情婉转，韵味悠扬，颇得初唐四杰集白居易诗的神韵，号梅村体。代表作有《圆圆曲》、《永和宫词》、《琵琶行》、《松山哀》、《雁门尚书行》等，久为世人传诵。 神韵说：1、清初入世诗人从“南施北宋”开始，民族意识所造成的沉重心态，已经逐渐淡化，他们的诗歌已经开始以新的面貌来与现政权取得和谐的相处。王士禛的神韵说，则是这种转变的根本完成。2、所谓“神韵说”就是力图摆脱政治等社会因素对诗歌艺术的干扰，注重诗歌本身淡远清新的境界和含蓄蕴藉的语言，从而加强诗歌的消遣娱乐功能。 格调说：1、清代随着王士禛的去世，诗歌领域相对统一的时代结束了，各种诗歌流派纷争由此热闹起来。以沈德潜为代表的宗法唐人的“格调说”便是其中的重要角色。2、所谓“格调说”就是用唐诗的格调去表现封建政治和伦理思想，实际上是让诗歌为封建政治和伦理道德服务。为达此目的，沈德潜认为在表现上要恢复儒家“温柔敦厚”、“中正和平”的诗教传统，并用唐诗的格调将这种意图落到实处。
肌理说：1、清代作家翁方纲认为王士禛的“神韵说”的问题在于空泛，沈德潜的“格调说”毛病在于食古不化，所以他提出“肌理说”。 2、所谓肌理说包括以儒学经典为基础的“义理”和结构辞章方面的“文理”。翁方纲的肌理说实际上就是要求以学问为根底，以考证来充实诗歌内容，使义理和文理统一。 性灵说：1、清乾隆年间以袁枚为代表的性灵诗派，接过公安派“独抒性灵”的口号，认为写诗要抒发人的真性情。他对清代以来的各种诗歌理论观点予以全面排斥。他的这种反传统、求创新的特点，是对于清代以来道统文学观的强大权威的挑战。2、性灵派的成就主要为诗歌，其中七绝和七律尤佳。如《春日杂诗》于恬淡宁静中透出轻松活泼的生活气息，十分舒畅自然；《马嵬》命意新颖，感情倾向也发生了根本转变，堪称为人民代言的诗歌。 阳羡派：1、清代陈维崧的词师法苏、辛，尤其接近辛弃疾豪放苍凉的词风。如《点绛唇》上片奇幻小想象，下片在上片营造的气势上以今怀古，透露出作者悲凉慷慨的心境。2、陈维崧属江苏宜兴人，宜兴古地名称“阳羡”，所以陈维崧为代表的词派被称为“阳羡派”。属于这一词派的作家还有蒋士铨等。 浙西派：1、清代朱彝尊推举南宋姜夔、张炎一类婉约词人作品，认为张炎所说“清空”境界为作词最高标准。这种观点实际上比较注重词的格律和技巧，词风醇雅清丽。2、朱彝尊的论词主张和词作受到浙西派词家的认同，许多人都以朱彝尊所标榜的姜夔和张炎为楷模，一时此风大盛。后来龚翔麟选朱彝尊、李良年的等及他本人的词为《浙
《文学概论》复习题
《文学概论》复习题 一．填空 １．美国当代文艺学家艾布拉姆斯在《镜与灯——浪漫主义文论及批评传统》一书中提出了文学四要素的著名观点，他认为文学作为一种活动，总是由作家、作品、世界、读者四个要素组成。 ２．艺术构思的方式：综合、突出和简化、变形、陌生化。 ３．艺术构思的心理机制：回忆与沉思、想象与联想、灵感与直觉、理智与感情、意识与无意识。 ４．陌生化的提出者为苏联学者什克洛夫斯基。 ５．文学创造的价值追求：真、善、美。其中，要义是求“真”，核心是尚“善”，境界是呈“美”。 “真实性”是衡量文学创造成就的首要标准。 ６．艺术真实是主观的真实，诗艺的真实，假定的真实，内蕴的真实。 ７．在艺术概括的“个别与一般的统一”中分为席勒式和歌德式。 ８．黑格尔从不同历史阶段的艺术内容与形式之间的关系的角度，将艺术分为三种类型：象征型、古典型、浪漫型。我们根据文学创造的主客体关系和文学作为意识形态对现实的不同反映方式，把文学作品分为现实型、理想型和象征型。 ９．对诗艺术形式的三种态度：重内容轻形式、重形式轻内容、内容形式并重。 10．闻一多新格律诗的“三美”主张指：音乐的美（音节）、绘画的美（词藻）、建筑的美（节的匀称和句的均齐）。 11．高尔基的《母亲》是社会主义现实主义的奠基之作。． 12．表现主义的代表人物是奥地利小说家卡夫卡的《变形记》，主人公为格里高尔。 13．诗歌的基本特征是：凝练性、跳跃性、节奏韵律性。小说的基本特征是：深入细微的人物刻画、完整复杂的情节叙述、具体充分的环境描写。着重刻画人物形象是小说走向成熟的标志。剧本的基本特征是：浓缩地反映社会生活、集中地表现人物冲突、以人物台词推进戏剧动作。散文的基本特征是：题材广泛多样，结构自由灵活，抒写真实感受。报告文学的基本特征是：及时性，纪实性，文学性。
文学概论复习资料 (二)名词解释
名词解释 第一章文学观念 名词解释： 1、文学观念：文学观念就是对文学的看法，是对“文学是什么”的回答。文学观念是发展变化的。 2、文学四要素：当代美国学者艾布拉姆斯提出的，文学四要素是指世界、作家、作品、和读者。 3、再现说：在文学四要素中强调“世界”与“作品”的对应关系，即认为作品是对世界的摹仿或再现。 4、表现说：在文学四要素中强调“作品”与“作家”的关系，即认为作品是作家情感的自然流露、表现、传达。 5、实用说：在文学四要素中强调作品被读者所利用的关系，认为文学是一种工具，可以为某种社会目标服务。 6、客观说：在文学四要素中，把作品抬到高于一切、重于一切的地步，认为作品一旦从作家的笔下诞生之后，就获得了完全客观的性质，它既与原作家不相干，也与读者无涉，它从外界的参照物中孤立出来，本身是一个“自足体”，出现了所谓的“客观化走向”。 7、体验说：在文学四要素中强调读者对作品的意向性的体验这种关系，强调读者阅读作品是体验和现创造。 8、文学的定义：文学作为一种人类的文化形态，它是具有社会的审美意识形态性质的、凝聚着个体体验的、沟通人际的情感交流的语言艺术。 9、符号论的文化概念：从符号学的角度看，文化是人类的符号思维和符号活动所创造的产品及其意义的总和。这个观点是由德国的现代哲学家卡西尔提出的。 10、品质阅读：是指“试图尽可能完全地把握作品的肌质，表示首先注意到语言中的各种要素，重音和非重音，重复和省略，意象和含混等等，然后由此向人物、事件、情节和主题运动。这是就西语而言的，若是论汉语文学中…品质阅读”则是读者阅读是首先关注文本的用字、比兴、押韵、平仄、对仗和用事等，进一步再延伸到对情景的描写或人物、情节的叙述的理解。 11、经验和体验：个人和见闻和经历及所获得的知识和技能，统称为经验。所谓体验是经验中见出深义、诗意和个性的部分。经验是一种前科学的认识，它指向的是真理的世界（当然这还是常识、知识，即前科学的真理）；而体验则是一种价值性的认识和领悟，它要求“以身体之，以心验之”，它指向的是价值世界。 12、文以载道：中唐时期韩愈等古文运动家提出的，经宋代理学家的解释得到完善，“文以载道”的意思是说文像车，道像车上所载之货物，通过车的运载，可以达到目的地。如果车装饰得很漂亮，却不载物，那么车再美也是无用的。可见文学也就是传播儒家之道的手段和工具。这样的文学观念偏重于文学的教化目的。 13、寓教于乐：古罗马时期的思想家贺拉斯提出。认为文学的摹仿要达到“既劝谕读者，又使他喜爱，才能符合众望”。这是一种既重视摹仿又重视读者的快感和教益的文学观念。 14、价值阅读：“价值阅读”表示阅读者“试图尽可能敏锐和准确地描述出他在作品中所发现的价值”。当然这里所说的价值，首先是文化价值。 15、审美：审美是心理处于活跃状态的主体，在特定的心境、时空中，在有历史文化渗透的条件下，对于客体的美的观照、感悟、判断。 16、情致：由黑格尔提出。情致是两个方面的互相渗透，一方面是个体的心情，是具体感性的，是会感动人的，另一方面是价值和理性，可以作为认识。但这两个方面完全结合在一起，不可分离。因此对那些情致特别微妙深邃的作品，它的情致往往是无法简单地用语言传达出来的。 17、虚静：中国古代文论概念。“虚静”就是使人的精神进入一种无欲无得失无功利的极端平静的状态，这样事物的一切美和丰富性就会展现在眼前。所以虚静可以理解为审美活动时的心理状态。 18、艺术真实性：艺术真实性是指文学作品的艺术形象的合情合理的性质。 19、出入说：王国维提出的。作家的体验不但要能“入”，而且还要能“出…：诗人对宇宙人生，须入乎其内，又须出乎其外。入乎其内，故能写之。出乎其外，故能观之。入乎其内，故有生气。出乎其外，故有高致。”入乎其内就是移情式体验，出乎其外，就是体验主体对体验的反刍。
中国古代文学史二(名词解释).
中国古代史（二）名词解释 1.白体： （1）指宋初诗坛流行的学白居易的诗。 （2）宋初一些作家，如王禹称等先后学习白居易平易晓畅的闲适唱和诗和关心民生疾苦的讽喻诗，由此而形成的诗风就叫“白体”。（3）其特征是“顺熟”“容易”“浅切”。 2.西昆体： （1）这是北宋初期影响极大的诗歌流派。 （2）有广狭二义，狭义单指其近体律诗，广义兼指其四六文。（3）西昆之名，因创始诸人在秘阁唱和的诗集称《西昆酬唱集》，取玉山、册府之意。西昆指玉山。 3.晚唐体： （1）指宋初模仿唐代贾岛、姚合的诗风的诗作。 （2）以清逸隐幽为旨趣，以锤炼字句为能事。 （3）代表作家林逋。 4.东坡体： （1）即指苏轼的诗在宋代的一种风格范式， （2）其诗各体兼备，风格多样。他的七绝清丽精美，七古雄健豪放。（3）其基本风格有二：一是刚健中含婀娜的清丽雄健；二是豪放中加平淡的清旷闲逸。 （4）他的诗体对宋诗能于唐诗之后别开生面起了关键性作用。 5.王荆公体： （1）这是王安石的诗歌风格特征。 （2）他在表现形式上尽力打破常规，语意求新，诗句求工。（3）“廋劲刚健”是其显著特征。 6.半山诗： （1）半山，是王安石晚年在江宁居住的地方。 （2）他这个时期的诗歌被编订为《半山集》，亦称为“半山诗”。（3）主要体裁是绝句。 7.山谷体： （1）这是黄庭坚的诗歌风格特征。 （2）提倡学韩杜，要以学问为诗。落实于诗歌创作，就是以故为新，变俗为雅。 （3）他作诗造语好奇尚硬，洗净铅华，风格生新瘦硬峭拔。
（4）他重视句法，发展拗句、拗律体制，工于炼字用典，讲究语意老重。 （5）他的诗于苏诗外独树一帜，自成一家。 8.后山体： （1）这是陈师道的诗歌风格特征。 （2）作诗学黄庭坚，学力专精，讲苦吟，求奇拙。 （3）他标举“宁拙勿巧，宁朴勿华”，力求简省字句。 （4）其诗均为呕心沥血之作，其锤炼辛苦处与黄庭坚无异。 9.简斋体： （1）即指陈与义的诗歌特征。 （2）陈与义先后学习黄庭坚、陈师道及杜甫的诗歌，自创以直致、浅语入诗。 （3）其创作风格重意境、重白描，形成了雄浑沉郁的独特诗风。 10.诚斋体： （1）这是杨万里的诗歌特征。 （2）以日常生活中的小情趣为题材，采用白描手法写诗。 （3）具有想象新奇风趣，语言通俗明快，风格流转圆活的特点。（4）一改宋诗瘦硬生涩的旧格，成为南宋诗风转变的一个关键。 11.易安体： （1）李清照号易安居士，是宋词婉约派大家。 （2）其词与苏豪、柳俗、周律之外别树一帜，语言通俗易懂，明白流畅，音调优美。 （3）既融入家国兴亡的深悲巨痛，又不失婉约词的本色。 （4）其作词有倜傥的丈夫气，柔中有刚。 （5）她的艺术成就很高，在当时就广为流传，被称为“易安体”。 12.稼轩体： （1）这是辛弃疾创立的词体。 （2）他很有才情，无论是婉约词还是豪放词，都是刚柔相济。（3）喜议论好用典，是其显著特征。 （4）他的词是典型的英雄词，有报国豪情，也有壮志难酬的悲愤。 13.樵歌体： （1）又叫“朱希真体”，是宋代词人朱敦儒的诗歌特征。 （2）其词语言浅白如话，形象单纯、明净，风格飘逸自然。（3）在当时词坛能自成一家，开南宋隐逸词派之先河。
比较文学概论的小抄作业及答案
《比较文学概论》作业(1) 一、填空题 1.比较文学是一门开放性，多方位的动态性学科。 2.比较文学除研究文学间的种种现象外，还研究文学与艺术、社会科学、自然科学等诸方面的联系，这种研究叫比较文学研究。 3.与国别文学和比较文学相并列的，还有总体文学。 4.早在1872年，歌德提出了“世界文学”这个名称。 5. 20世纪后半叶，人类正在进入一个新的文化转型时期。促进这种文化转型的原因有三：首先是科学技术的高度发达给人类生活带来巨变；其次是殖民体系瓦解和冷战结束根本上改变了世界格局；再次是人类思维方式的发展开辟了新视野； 6.比较文学是在19世纪末成为一门独立学科的，它的形成是以1877年世界第一本比较文学杂志的出现，1886年第一本比较文学专著的出版以及1897年第一次比较文学讲座的设立为标志的。 7.第一本比较文学杂志是1877匈牙利的梅茨尔创办的《比较文学学报》，以“比较文学”直接命名的第一本比较文学专著的作者是波斯奈特， 8．1897年，第一个比较文学讲座在法国设立。 9.1931年，梵?第根的《比较文学论》对比较文学的历史、方法、成果都作了比较系统的论述，可以在一定程度上代表当时法国学者的观点，但其观点有很大的局限性。10.俄国形式主义学派对苏俄比较文学具有深远的影响，他们强调形式是艺术特征的重要载体。 11.西德当代比较文学的集大成者是吕迪格，他被誉为西德“比较文学之父”。 12.文化发展总是通过认同和离异两者作用来进行的 二、在正确的说法后面打“∨”，错误的说法后面打“，并简要说明理由或举例说明自己的观点。 1.“和而不同”是研究比较文学的重要原则。（∨） 正确。“和而不同”中首先是“不同”，没有不同就很难有发展，“和”的主要精神就是协调不同，达到新的和谐统一。这种承认差别，不断追求新的和谐的精神，正是比较文学的精神。比较文学就是一方面要在不同文化的文学里，从诸多差别中，寻求内在的一致，也就是“和”，另一方面，又要从已有的、已然呈现的和谐中，分解出其差别和不同。 2.在现代小说中题材就是指客观的具体事件。（╳） 在现代小说中，题材不只是客观的具体事件，主观的意象、象征、某种行为、心理也可以构成题材。 3.主题往往由一个题旨构成。（╳） 主题有时由一个题旨构成，如鲁迅的《药》；有时由几个或更多的题旨构成，如歌德的《浮士德》。如果说题旨更依赖于客观的素材，那么，主题则更是与作家的主观思想联系在一起。 三、简答。 1、假如对李白和杜甫的创作进行比较研究，这类研究属于比较文学的学科范围吗？为什么？不属于。正如雷马克所说：“比较文学是超出一国范围之外的文艺研究，并且研究文学与其他知识和信仰领域之间的关系。”所以，李白与杜甫同属于一国范围之内，他们的比较不具有跨国研究的意义。 这种研究一国之内的文学批评和文学史的研究，尽管使用了比较的方法，但只属于国别文学研究。 2、请简述比较文学的“互补”功能。
自考文学概论名词解释及简答题
名词解释 实用说：从功能的角度界定文学，认为文学是道德和政治教化的手段。实用说肯定了文学的工具性，但在一定程度上忽视了文学独立的审美价值。 结构：是指先于个体存在的、体现了某种文化规范的语言形式，如语言规则、叙述模式、文体等。 互文性：是指任何文本的形成都与该文本之外的符号系统相关联，都是对其他文本的吸收和转换。 文学：是作家借助于虚构和想象，通过语言形象来表现他对人生的审美感受和理解的一种艺术样式。 文学形象：凡是能够将审美意识通过语言外化为使他人在接受过程中产生审美想象或联想的感性对象，都可称之为文学形象。 文本：文学文本是文学存在的现实形态，文本以书面语言或口头话语的形式使文学成为一个可以感知的实在对象。现代文论把它理解为一个独立自足的艺术世界，一个有待解释的开放对象。 诗歌：是一种语词凝练、结构跳跃、富有节奏和韵律、高度集中地反映生活和表达思想感情的文学体裁。 意境：中国古典诗学的重要范畴，指诗人的主观情意与客观物象相互交融而形成的一种重要艺术境界或审美境界，具有“境生于象而超乎象”的特点。 小说：用散文形式写成的、有一定长度的、虚构的叙事文体。 戏剧冲突：是指表现在戏剧中的、因矛盾双方的意志对抗或人的内心矛盾而造成的、能够推动剧情发展的矛盾冲突。戏剧冲突是戏剧艺术表现矛盾的特殊艺术形式，是戏剧性的集中体现。 文学思潮：是指在一定的社会文化思想的影响下，为适应社会变革和艺术创新的需要而形成和发展起来、并产生了广泛社会影响的文学思想潮流。 文学流派：是指一批作家因为在思想倾向和文学观念上有相近的见解，在创作实践上有共同的艺术追求，并以他们的创作实绩显示了相似的风格特色而形成的创作群体。 典型：即典型人物或典型性格，是现实主义叙事文学所创造的、在整体个性的表现中显示了某种社会历史蕴意的、具有高度审美价值的人物形象或人物性格。 浪漫主义：是一种以充满激情的艺术形象来表现理想追求、主观情感和某种社会心理的文学类型。 自然主义：是19世纪后期以左拉为代表的一种文学思潮，它是对于现实主义文学理论的一种片面、扭曲的延续和发展，主张以自然科学方法来观察和表现社会人生。 填空题 1．浪漫主义文学的“表现性”主要体现在“抒情性”和“个性化” 两个方面。 2．孔子谈论文学功能的著名观点是诗可以兴、可以观、可以
现代文学史名词解释
1.中国现代文学：是指诞生自1917年开始酝酿兴起的五四新文化运动与新文学运动，到 1949年中华人民共和国的成立，这一历史时期内的中国新文学，我们称之为中国现代文学。 2.五四文学革命：五四文学革命是不仅是一次中国文学的革命运动，同时也是中国历史上 一次伟大的文化革命运动。经过晚清文学改良运动以来近20年的孕育，五四时期，中国现代文学终于在文学革命的催生下，以崭新的姿态诞生了。五四文学革命是中国现代文学的正式发端。1917年初，胡适，陈独秀在《新青年》上相继发表了《文学改良刍议》和《文学革命论》的文章，标志着文学运动的正式兴起。二人的文章从理论上拉开了文学革命的序幕。很快得到了有识之士的响应。文学革命的实践也迈开了步伐，1918年初以《新青年》为核心形成了新文化的统一战线。以鲁迅郭沫若为代表创作的新文学作品显示了文学革命的实绩，表明了新文学的实质性进展。鲁迅的第一篇白话小说《狂人日记》郭沫若的新诗集《女神》都从形式上改变了中国文学的旧貌。五四文学革命时期还出现了大量的社团，刊物，并确立了白话文的地位。这次文学革命是中国历史上亘古未有的大变革，他的成功从形式上根本改变了中国文学的面貌，从此中国文学走上了崭新的道路。 3.学衡派：学衡派得名于1922年1月在南京创办的《学衡》月刊，主要成员有东南大学 的梅光迪、胡先骕、吴宓等，他们既是欧美留学生，又是大学教授。他们以《学衡》为阵地，打着“学贯中西”旗号，提倡尊孔读经、复古倒退，攻击新文化运动、文学革命和开始在中国传播的马列主义。一方面他们对“五四”思潮激进的反传统倾向提出了质疑，另一方面他们又低估了新文化运动废文言崇白话的意义，带有复古主义的倾向。1933年，《学衡》停刊。 4.甲寅派：甲寅派得名于《甲寅》杂志。1925年《甲寅》在北京复刊后，成为章士钊等宣 传复古思想，反对白话文，为镇压进步学生运动制造舆论，维护反动军阀统治，抨击新文化运动的主要阵地。至此，白话与文言之争以白话文的胜利而告终。 5.《新青年》：中国现代文学史、文化思想史上最重要的刊物。1915年创刊于上海，原名 《青年杂志》，陈独秀主编。“五四”前后以《新青年》为主要阵地，同时进行了新文化运动和文学改革运动创刊号发表了胡适《文学改良刍议》、陈独秀的《文学革命论》，正式掀起文学革命。1918年5月，现代文学史上第一篇白话小说《狂人日记》发表其上。 该刊还广泛译介外国文学。1920年9月，它成为上海共产主义机关小组机关刊物，1926年7月终刊。 6.文学研究会：1921年1月在北京成立，发起人有周作人、郑振铎、沈雁冰等，以革新版 的《小说月报》作为会刊，倡导文学为人生，被称为“为人生派”。 1921年1月,于北京成立。代表人物：周作人、郑振铎、茅盾（沈雁冰）、王统照、许地山、叶绍钧(叶圣陶)、朱自清、冰心、庐隐、俞平伯、老舍、丰子恺等。《小说月报》为代用会刊，还编印了《文学旬刊》及《诗》、《戏剧》月刊等刊物。宗旨是：“研究介绍世界文学，整理中国旧文学，创造新文学”。信仰：“相信文学是一种工作，而且又是于人生很切要的一种工作。”注重文学的社会功利性。以倡导“为人生”的现实主义文学为其主要倾向；文学研究会倡导和创作的反映各种社会问题的“问题小说”、“问题剧”和反映现实人生的“乡土文学”盛极一时；文学研究会注重翻译，以俄、法及北欧的现实主义名着居多。影响：它承接了文学革命的现实主义传统，使之发展为在中国现代文学史上处于主流地位的文学思潮。 7.创造社1921年6月，于日本东京成立。代表人物：郭沫若、张资平、郁达夫、成仿吾、田汉、穆木天、王独清、冯乃超、潘汉年、阳翰笙等。办有《创造》季刊、《创造周报》、《创造日》、《创造月刊》、《洪水》等十余种刊物。文艺思想基本倾向是浪漫主义，强调本着“内
比较文学概论复习题及答案
比较文学概论复习题与答 比较文学概论 1.举例简要说明文学影响的一般过程。 文学影响是一个非常复杂而多样的过程，它首先往往发端于一种心理或思想的启发，某种外来的东西突然照亮作者长期思考的问题而给予一种解决的新的可能。除文学方面的启发外，对作者思想方面的启发也很重要。如果说“启发“往往是在寻求中不自觉的偶然相遇，那么影响的第二步“促进”，就是有意识地寻求、理解和加强。“促进”之后，会有一个认同的过程。“消化变形”是文学影响中必不可少的。文学影响最后要通过文学“表现”出来。因此“启发—促进—认同—消化变形—艺术表现”是文学影响的全过程。不过实际的文学影响，有时表现为全过程，有时为其中的某些环节。（要求举例说明） 以上要点得6分，举例得4分。 2.举例简要说明中西戏剧结构上的不同。 中国戏剧结构崇尚单纯，线索以明白简单为主，矛盾随起随结，不牵枝蔓，不存暗线。即多采用线状结构（要求举例说明） 西方戏剧多采用网状结构，即便是脉络很简单的事件也可以构成网状的矛盾冲突。（要求举例说明） 上述两点每点5分（要点2分，举例说明得3分）。 3.举例说明文学与其他艺术门类之间的技巧渗透现象。 文学与其他艺术门类之间技巧渗透的现象在中外文艺活动中是较多见的。在西方艺术中，一种艺术技巧向另一种艺术渗透，如绘画进入诗歌，叙事进入音乐等更是常见。美国的艾肯就是成功的利用了音乐的象征和技巧的小说家和诗人。艾肯在他的诗中“让我们听见这种缥缈飞逝的心灵的音乐的全部协奏”。众所周知，?艾略特更是在他的诗中，自觉地、积极地引进了音乐的技巧。海伦?加德纳认为艾略特获诺贝尔文学奖的名诗《四个四重奏》由四首诗组成，每一首诗都分成五个部分，可以看成是“都有自己结构的五个乐章”。由此可以看出，文学与其他艺术门类之间技巧渗透的现象还是比较多的。（10分） 四、论述题（共25分） 为什么说比较文学能在不同文化的关系中为文学的发展提供新的生长点？试举例论述说明。 比较文学工作者一方面深入了解他种文化的文学，一方面又从他种文学的比照中进一步了解自己的特色，并在这个过程中，按照自己的需要，从他者中吸取营养，谋求新的发展。这实际上就是比较文学的“互补”功能。（3分） 具体的说，包括这几方面的内容： 首先是在与“他者”（指他种文化的文学）的对比中，更清楚地了解并突出自身的特点。两种文化相遇，也就是进入了同一文化场，两者便都与原来不同而进入
文学概论 名词解释
文艺学：研究文学及其规律的学科。也称文学学。 文学史：是一门以研究主流文学为对象的，清理并描述文学演变过程，探讨其发张规律的一门学科 文学活动：把文学理解为一种活动，由作品、作家、世界、读者等要素组成，是人类的一种高级的特殊的精神活动 文学理论：对文学的原理、文学的范畴和判断标准等问题的研究 文学批评：以文学理论所阐明的基本原理概念、范畴和方法为指导，专门地去具体分析和评论一个个作家、作品 文学四要素：美国现代学者艾布拉姆斯在《镜与灯——浪漫主义文论及批评传统》中提出文学四要素理论，即作品、艺术家、世界、欣赏者 文学观念：文学观念就是对文学的看法，是对“文学是什么”的回答。文学观念是发展变化的。 再现说：在文学四要素中强调“世界”与“作品”的对应关系，即认为作品是对世界的摹仿或再现。 表现说：表现”说在“文学四要素”中强调作品与作家的关系,即认为作品是作家情感的自然流露、表现、传达 实用说：实用说在“文学四要素”中强调作品被读者所利用的关系,一般地说实用说认为文学是一种工具,可以为某种社会目标服务 独立说：主要强调文学是无关现实功利的独立的艺术形式的创造。与实用说相对立的观念，包括文学自律，艺术无功利，纯形式，纯审美。“为艺术而艺术”是这种观念的主要口号。 客观说：在“文学四要素”中，客观说把作品抬到高于一切重于一切的地步，认为作品一旦从作家的笔下诞生之后，就获得了完全客观的性质，它既与原作家不相干，也与读者无涉，它从外界的参照物中孤立出来，本身是一个自足体，出现了所谓的“客观化走向”。 体验说：体验说是文学四要素中强调读者对作口的意向性的体验这种关系,强调读者阅读作品是的体验和现创造。 文以载道：中唐时期韩愈等古文运动家提出，经宋代理学家的解释得到完善。“文以载道”的意思是说“文”像车，“道”像车上所载之货物，通过车的运载，可以达到目的地。如果车装饰得很漂亮，却不载物，那么车再美也是无用的。可见文学也就是传播儒家之“道”的手段和工具。这样的文学观念偏于文学的教化目的。
文学概论名词解释
术语辞典 1 ．文学四要素。这是由美国批评家艾布拉姆斯提出的观点，认为文学活动由世界、作者、作品和读者四要素组成。 2 ．摹仿说。这是古希腊有关文艺起源的学说，认为文艺起源于人对宇宙事物的摹仿。它内部存在两种对立观念，一种是以柏拉图为代表的否定性摹仿说，认为艺术仅仅摹仿世界的“影子的影子”，因而没有真理价值；另一种是以亚里斯多德为代表的肯定性摹仿说，与柏拉图的主张相反，认为艺术摹仿世界同样能达到真理境界，这一主张后来成为现实主义文艺观的圭臬。 3 ．观物取象说。这是中国古代有关文艺起源的学说，认为文艺的起源与人“观”天地鸟兽的运动变化并加以摹仿的行为有关。 4 ．表现说。这是西方18 世纪以来伴随浪漫主义思潮而形成的学说，认为文学是作者心灵或情感的表现。 5 ．言志说。这是中国先秦产生的学说，认为诗歌是作者情感和志向的表现。 6 ．文学本体论。这是美国批评家兰色姆提出的观点，认为文学活动的本体在于文学作品而不是外在的世界或作者。 7 ．劳动说。这是有关文学起源于劳动的学说，认为文学活动得以发生的根本原因是人类最基本的活动——劳动。 8 ．不平衡说。这是马克思恩格斯提出的有关艺术生产与物质生产之间关系的学说，认为艺术活动的发展与人类生产劳动的发展并不总是同步，或快或慢，有时甚至呈反方向发展。这种“不平衡”有两种典范性表现：一种是某些文艺类型如神话和史诗只能兴盛于生产发展相对低级的阶段；另一种则是艺术生产与物质生产的发展水平不是呈正比例，经济落后的国家和地区可能在艺术上反而领先。 9 ．循环说。这是加拿大批评家弗莱提出的有关文学发展动因的学说，认为文学的变化与自然节律相似，呈现出有规律的更替与循环过程，黎明和春天与喜剧对应，日午和夏天与传奇对应，日落和秋天与悲剧对应，黑暗和冬天与讽刺文学对应。 10 ．文学三义。这是说文学一词历来有着三种不同含义――广义文学、狭义文学和折中义文学。广义文学是一切口头或书面语言行为和作品的统称，既包括今天所谓语言的艺术品——文学，也包括今天不称作文学的政治、哲学、历史和宗教等一般文化形态。狭义文学是包含情感、虚构和想象等综合因素的语言艺术行为和作品的统称，如诗、小说、散文等。折中义文学是介乎广义文学和狭义文学之间而又难以归类的口头或书面语言作品的统称，如诸子散文、史传文学、现代杂文、纪实文学等。这三种文学含义分别通向三种文学观念：文化的文学观念、审美的文学观念和惯例的文学观念。
2016年文学概论-名词解释
2016年文学概论-名词解释 【题型：名词解释】 [1] 客观说 答：在“文学四要素”中，客观说把作品抬到高于一切、重于一切的地步，认为作品一旦从作家的笔下诞生之后，就获得了完全客观的性质和独立的“身份”，它既与原作家不相干，也与读者无涉，它从外界的参照物中孤立出来，本身是一个“自足体”，出现了所谓的“客观化走向”。这种客观说最早与“为艺术而艺术”的思想相关。 【题型：名词解释】 [2] 文学文本 答：在文学理论与批评领域，文本是构成文学这种语言艺术品的具体语言系统，如运用语言写成的特定小说、诗、散文和报告文学等。这种文本我们称之为文学文本。 【题型：名词解释】 [3] 典型环境 答：典型环境是充分地体现了现实关系真实风貌的人物的生活环境，它包括以具体独特的个别性反映出特定历史时期社会现实关系总情势的大环境，又包括由这种历史环境形成的个人生活的具体环境。 【题型：名词解释】 [4] 意境 答：抒情作品中呈现出来的那种情景交融、虚实相生、活跃着生命律动的韵味无穷的诗意空间。如果典型是以单个形象而论的话，意境则是由若干形象构成的形象系统，是以整体形象出现的文学形象的高级形态。 【题型：名词解释】 [5] 文学象征意象 答：以表达观念、哲理为目的，以象征为艺术手段的具有荒诞性和审美求解性的艺术形象。它和典型、意境鼎足而立而居，也是达到艺术至境的高级形态之一。 【题型：名词解释】 [6] 叙述视角 答：叙述视角是叙述语言中对故事内容进行观察和讲述的特定角度。 【题型：名词解释】 [7] 叙述标记
答：文本中出现的对于理解故事来说是具有标志作用的叙述手段。叙事作品的作者为了引导读者理解自己所要表达的意义而在叙述的过程中设置的标识。叙述标记有时是用来提示写作意图或宗旨的。叙事文本中最明显的标记是它的标题。 【题型：名词解释】 [8] “圆形”人物 答：具有多种复杂性格特征的人物。当作品中的人物从人们已经了解的、期待着的行为状态中超脱出去，在其言行中表现出比直接显露的性格特征更复杂、更深层的性格特点时，这个人物就具有了性格的厚度，也就是说变成了“圆形”人物。 【题型：名词解释】 [9] 抒情策略 答：在创作作品时，作者总是在语法或修辞上采取某种方法和手段以达到抒情的目的并强化抒情的效果，这样的方法和手段谓之抒情策略。 【题型：名词解释】 [10] 文学风格 答：文学风格是指作家的创作个性在文学作品的有机整体中通过言语结构所显示出来的、能引起读者持久审美享受的艺术独创性。 【题型：名词解释】 [11] 创作个性 答：作家的气质禀赋、世界观、艺术观、审美趣味、艺术才能、审美追求等主观因素综合而的一种习惯性的行为方式。在日常个性的基础上升华。它支配着文学风格的形成和显现。 【题型：名词解释】 [12] 流派风格 答：一些思想感情、文学观念、审美趣味、创作主张、取材范围、表现方法和语言格调等相近的作家在创作上所形成的共同特色。是一种群体文化的表现。 【题型：名词解释】 [13] 期待视野 答：在文学阅读之先及阅读过程中，作为接受主体的读者，基于个人和社会的复杂原因，心理上往往会有一个既成的结构图式。读者的这种据以阅读本文的既成心理图式叫做阅读经验期待视野，简称期待视野。 【题型：名词解释】 [14] 预备情绪
文学概论名词解释汇总(留下)
第一章文学观念 第一节文学观念的嬗变 【文学四要素和文学活动】波兰现象学派美学家英加登提出作为作品存在的层次论，认为作品的构成是四个层面，即语言层、意义层、图式化外观层、意向性状态中的“世界”层。美国现代学者艾布拉姆斯在《镜与灯——浪漫主义文论及批评传统》中提出文学四要素理论，即作品、艺术家、世界、欣赏者（一切文学作品都有源泉，这就是生活，即“世界”；生活要经过“艺术家”的加工改造，这样才能创造出具有意义的文本，即“作品”；作品如果束之高阁，不跟读者、即“欣赏者”见面，也还不能构成完整的文学活动）。世界——作家——文本——读者这四个要素，其间包含了体验、创作、接受三个过程，这才构成完整的文学活动；文学活动不仅是指文学四要素所形成的流程，更重要的是人与对象所建立的诗意关系，是人的本质力量的全部展开。 【历史上五种主要的文学观念】再现说（在文学四要素中强调“世界”与“作品”的对应关系，即认为作品是对世界的摹仿或再现。在西方，有赫拉克利特的“艺术摹仿自然”论点、苏格拉底的“绘画是对所见之物的描绘”论点、柏拉图的“理式摹仿”说、亚里士多德的“自然摹仿”说。与西方再现说相似的是中国古代的“度物象而取真”说，五代大画家荆浩在《笔记法》中说“画者画物，度物象而取真”。）表现说（在文学四要素中强调作品与作家的关系，即认为作品是作家情感的自然流露。表现说的基本倾向是，文学本质上是诗人、作家的内心世界的外化，是情感涌动时的创造，是主观感受、体验的产物；以外部现实作为对象，但诗并不存在于对象本身，而存在于审视对象时的作家、诗人的“心境”或“心理状态”；诗人可以描写平凡的事物，但要使事物以不平凡的色彩呈现出来。表现说产生于19世纪初兴起的欧洲浪漫主义文学思潮中，英国诗人华兹华斯提出“诗是强烈感情的自然流露”，柯勒律治认为“写诗是出于内在的本质，不是由任何外界的东西所引起的”，雪莱指出“诗是最快乐最良善的心灵中最快乐最良善的瞬间之记录”。与西方表现说可以比较的是中国传统的“诗言志”说和“诗缘情”说。）实用说（在文学四要素中强调作品被读者所利用的关系。比较典型的实用说是中国古代的“教化”说和西方的“寓教于乐”说。“言志”说和“教化”说构成中国古代文学观念的重要特色。古罗马时期贺拉斯的“寓教于乐”开了西方实用说之先河。）客观说（在文学四要素中把作品抬到高于一切、重于一切的地步，认为作品一旦从作家的笔下诞生之后，就获得了完全客观的性质和独立的“身份”，它既与原作家不相干，也与读者无涉，它从外界的参照物中孤立出来，本身是一个“自足体”，出现了所谓的“客观化走向”。客观说实际上是由俄国形式主义学派首先提出的。）体验说（在文学四要素中强调读者阅读作品时的感受和再创造。） 【文学观念嬗变的原因】文学观念不是固定的、僵死的、可以永远定于一尊的；时代的变化，包括政治治乱、社会风气、学术倾向等推动着文学的变化；随着文学的变化，文学观念也随之变化。摹仿——表现——变形——装饰这一文学发展趋势，展现了文学自身演变的规律；当然这种演变规律并不是直线型的，由于受直接的、间接的社会生活变动、斗争和不同社会心理的影响，其发展的路线和形态往往是极其复杂的，而在同一个时期，几种文学形态与观念并存的局面也是存在的；但就总趋势而言是由再现到表现，由表现到装饰。文学观念的变化还与人的观点的不同及变化有关；不同的社会团体、群体具有不同的观点，不同思想倾向的人也有不同的观点，同一个人在不同时期的观点也可能会发生变化，这些观点的变化都会导致对文学的看法发生变化。 【文学的界说】文学的定义（文学作为一种人类的文化样式，它是具有社会的审美意识形态性质的、凝聚着个体体验的、沟通人际的情感交流的语言艺术。这个文学观念包含了五个命题，文学是一种文化样式，文学是一种社会审美意识形态，文学是作家个体的体验的凝聚，文学是作者与读者沟通情感的一种独特渠道，文学是一种语言艺术。）“视界融合”（意思是