卡通形象设计教案

卡通形象设计教案
卡通形象设计教案

幽默夸张生动可爱——卡通形象设计

美术钱玲玲

一、教学目标:

1、知识与技能:了解卡通形象设计的艺术特征,学习卡通形象设计的方法。

2、过程与方法:作品赏析并思考探索卡通形象的艺术特征,总结并实践卡通形象设计。

3、情感、态度与价值观:感受卡通形象

二、教学重点:

了解卡通形象设计的艺术特征,学习卡通形象设计的方法。

三、教学难点:

学习卡通形象设计的方法。

四、教学过程:

(一)、导入:

1、(出示图片)喜洋洋、哆啦A梦、熊大等卡通形象分别来自那部动画片?

(出示图片)世博会的海宝和花博会的和和美美这些形象又来自哪?

2、引出卡通形象,导入本课课题

(二)、新授:

1、说说你喜欢的卡通形象是什么?为什么?

不管哪个卡通形象,在设计中首先要一个设计的原型。请举例说说

2、动画欣赏,理解卡通形象的设计方法。

A、《大头儿子和小头爸爸》、《猫和老鼠》、,简洁夸张的造型。

简洁,指造型语言单纯而明确,夸张则是将某一特征,或动作进行夸大或缩小的处理。

B、《熊出没》、《海绵宝宝》,赋予人的情态特征。

将非人的事物、动物赋予人的动作、情感语言等。

C、《米奇的妙妙屋》鲜明而表现主体的色彩

主体的色彩要单纯而鲜明,须符合角色性格,有单纯而特征明显,还要注意与其他元素的比较,三方面综合考虑,角色定位就比较准确了。

D、活动:出示卡通形象,说说它是以什么为设计原型?这个形象的哪些地方用了什么方法来设计?

3、教师示范卡通形象设计,学生总结设计步骤方法。

A、确定主题和内容。

B、设计基本型,可以简化为几何形,并适度的夸张或拟人。

C、完善造型,加上变形夸张的动态和表情刻画,手足等细节须重点刻画。

D、色彩设计,从主体出发,加上大胆而个性化的色彩创意。

4、学生练习

A、说说你想设计一个怎样的卡通形象。以什么为原型?哪些地方用什么设计方法?

B、学生设计。

5、展示点评

A、结合卡通形象设计的方法,介绍自己的作品。

B、说说大家的作品中,自己喜欢的卡通形象。

C、你认为哪张卡通形象怎样做会更好?

6、课堂回顾总结。

动漫形象的设计教学设计

《动漫形象的设计》教学设计 学习目标: 1.认识动漫形象的设计风格和表现特点,初步掌握动漫形象设计的步骤和方法。 2.赏析优秀动漫形象的设计,探究动漫形象设计的特点、形式和表现方法,并用于课堂实践创作中。 3.通过动漫形象的设计及表现,提高学生的观察力、想象力及艺术创造力,激发学生美术创作的兴趣,丰富学生的校园学习生活。 教学重、难点: 教学重点:动漫形象的设计方法和步骤。 教学难点:激发学生的想象力和创造力,设计出个性鲜明、极具特色的动漫形象。 课前准备: 动画片、各种动漫形象组图。 教学过程: 一、情境导入 音乐欣赏:动画片《喜羊羊与灰太狼》主题曲。 提问: 1.同学们刚才听到的歌曲它出自哪里动画片《喜羊羊与灰太狼》。 2.《喜羊羊与灰太狼》里面有哪些主人翁出示课件(喜羊羊和灰太狼主人翁图片) 3.除了喜羊羊、灰太狼同学们还知道哪些动漫明星(学生自由发言) 动漫作品深受大家喜爱,是因为它在生活或想象故事中设计了很多生动、有趣的动漫形象,给我们带来了快乐和欢笑,那么这节课就让我们走进动漫明星的大家庭,共同来学习动漫形象的设计方法,一起来设计属于我们自己的动漫明星吧! 引出课题:《动漫形象的设计》。 【设计说明】设置学习情境导入此课,引发学生思考,激发学生探究学习的兴趣。 二、启发认识 什么是动漫形象设计: 在动漫作品中角色形象的造型设计。动漫形象可以是人,也可以是动物、植物,或者任何能带来故事的非生命体。动漫形象设计一般围绕外貌、性格、动态和服饰进行,但大都以人物的基本结构、运动状态、运动规律为基点设计动作。 【设计说明】启发学生探究动漫形象设计的相关知识。 三、发展阶段 动漫角色造型设计的类型:

卡通形象设计案例

案例评析 【案例信息】 案例名称:人美版北京市义务教育课程改革实验教材第十三册《卡通形象设计》 授课教师:冯丽(北京文汇中学美术教师,中学一级) 评析教师:李汇洋(北京教育学院崇文分院美术教研员,中学高级) 【课堂实录】 【案例评析】 冯丽老师讲授的《卡通形象设计》一课在区级青年教师常态展示课上深受专家老师们的好评,大家对这堂课的教学给予了高度评价和认可。 《美术课程标准》要求教师体会美术课程的意义和教学的多元价值,提倡在广泛的文化情境中,认识学习美术,改变原来美术课的专业化倾向,以学生的发展为本,倡导学生在学习过程中的主体地位,在美术教学中激发学生的创新精神,不断培养学生的实践能力。《卡通形象设计》是人美版教材13册中的一节课,教师采用的就是以探究为主,合作与学习的形式而展开教学的。但是,怎样让美术课堂的教学更具有效性呢?以本课为例,重点着眼于以下几点: 一、体现课标理念,美术教学着眼于学生的生活实际。 本课属于“设计·应用”领域,其目的是通过对卡通形象的欣赏和分析,培养学生丰富的想象力和创造力,在让学生初步尝试卡通形象设计的同时,体会卡通给生活带来的乐趣,从而激发他们学习美术的兴趣,并树立正确健康的审美观点。 教师在实际教学中,从课的一开始就以视频的形式,展示了大量学生平日喜闻乐见的中外卡通、动漫形象,一下子就抓住了学生学习新课的兴趣,在让学生随口说出这些形象的名字后,引导学生在不知不觉中融入到本课的学习当中;同样在新课讲授环节,教师引用中国卡通发展历史的前后对比、中外卡通形象对比等多种形式,从色彩、造型、题材、手法等方面引导学生进行总结归纳,学生经过体验后纷纷踊跃举手发言,通过课堂实践活动,让他们在实践中实实在在地感受到自己都有接近卡通艺术本质的能力,为自己所了解的卡通知识而惊奇。整个课堂形成了一个师生互动、生生互动的学习氛围,气氛融洽,在互动中学生们的学习都得到了完善和补充,收获了实效。

卡通形象在品牌推广中地作用

卡通形象在品牌推广中的作用 卡通形象代言又称虚拟形象代言或者感性形象代言,是一种较为新颖的商业行为。它通常具有独特的个性、特征鲜明的外在形象,识别性较高,语言幽默,行为举止活泼有趣,让人喜欢。卡通形象代言又可以称为企业吉祥物。在现代,企业吉祥物已经成为代表企业和商品的一种具有象征意义的造型。 一.卡通形象代言在国内的应用现状 当前,国内的企业热衷于选择明星作为其品牌代言人。而明星代言,特别是大牌明星,其费用通常不菲,有时候甚至是天文数字,例如梁朝伟千万身价代言熊猫手机就是一个极端的例子。市场研究表明,国内企业支付的明星代言费用通常占企业广告总费用的一半以上,给企业尤其是中小企业带来了沉重负担。请明星为其品牌代言固然会产生所谓的“明星效应”但是效应并不是可以预估的,比如成龙和郭德纲所代言的某某品牌,却让其深陷代言风波,有些明星甚至一直被诟病。同样的,如果明星的一些行为出现问题也会为品牌自身带来巨大的风险,可以参展柯震东代言某化妆品牌却爆出吸毒丑闻以至于品牌形象受损。照这样看来,请明星代言等于是和品牌本身捆绑销售了,有利有弊。 但卡通形象代言则不同,它本身属于企业的一部人,是由企业根据自己的品牌定位和品牌形象设计出来的,企业所花费的只是虚拟代言人的制作、推广和维护费用,它所花费的成本,相对明星代言的高昂费用而言,要低许多。这对大多数中小企业来说,是非常有利的。一些优秀的吉祥物设计往往将其形式美和寓意美与现代视觉传达原理和美学进行有机的结合。优秀的卡通吉祥物形象可爱还会有利于消费者记忆,以此来达到宣传企业自身的效果。从长远来看,更有利于品牌的整体推广。比如最完美的卡通吉祥物品牌营销案例海尔。上世纪80年代,在最有营销头脑的商家开始砸钱在央视做广告的时候,海尔另辟蹊径,开发出53集以企业卡通吉祥物为主题的动画连续剧,获得巨大的成功,特别是在海外市场,当时海尔在日本电器称霸的市场里硬打出一片天地,营销靠的就是这一对卡通形象,海尔兄弟的形象就为海尔带来巨大的认知资产。就是在今天,这种做法依然很前卫。当然,现在企业卡通吉祥物形象要与时俱进,形象设计可以达到更完美更个性,故事也可以更有趣。 二、卡通形象代言的优势 1.成本低廉 前文已述及,卡通形象代言的制作、维护成本,相对于明星代言要低许多。这些广告成本的节约,对资金运作较为紧张的中小企业来说,具有非常重要的意义。中小企业因自身条件的限制,特别是在资金方面,通常比较吃紧,卡通形象代言一方面具有和明星代言相当的效果,甚至更为优越;另一方面,它的成本又可以节约不少,这可以说是中小企业品牌推广的福音。 2.品牌形象的专属性 由于商家越来越频繁地邀请明星作代言,造成很多明星同时代言好几个品牌,而这些品牌之间通常没有任何联系或者同一个明显代言同类型的产品,使得消费者往往对其代言的产品产生混淆,甚至引发负面影响。例如,知名女星Angelababy代言的苏菲卫生巾和德芙巧克力,两种截然不同的代言使得这两种品牌形象发生冲突,消费者在购买时未免会产生尴尬,明星代言的效应也因此而大打折扣。同时她又代言了2款大型游戏大战神和天谕,造型上差不多,以至于产生混乱。 所以对于中小企业,选择合适的卡通形象代言,是一个较为明智的选择。既能在司空见惯的明星代言中脱颖而出,又能最大限度地发挥代言人的优势,对于建构品牌的核心价值观具有积极意义。 3.易于形成品牌联想

《拟人的形象》教学设计1

《拟人的形象》教学设计1 一、教材分析 《拟人的形象》是本学期比较重要的一节造型·表现课,在全书的内容中起到承前启后的作用.本课抓住孩子们热爱这些拟人形象的特点,要求学生在欣赏拟人化的动画形象基础上,结合自己在日常生活中观察过的动画造型,运用拟人的手法设计一个动画形象,在培养学生的创新能力的同时,也让学生充分感受拟人化的形象对于人们日常生活的意义,以此提高学生艺术创作的兴趣. 二、学生分析 学生可以画出自己喜欢的动、植物形象,也画过拟人方面的画,但是没有把这样的画定义为拟人的画.有可能会出现设计的形象不生动、千篇一律的现象. 三、我的思考 学习中可能出现的问题: 1、学生设计的卡通形象单调,设计思路有局限. 2、学生拟人化的卡通形象不巧妙,于现实生活中的用品形象缺乏联系. 可以采取的办法: 1、教师提供较为充足的资源供学生借鉴,通过学生相互借鉴,开阔学生思路,提高其创作能力. 2、借助多媒体展示形象与学生日常生活用品外形特征的相互关系,让学生能融会贯通,举一反三. 四、教学过程预设 教学目标 1、知识与技能: (1)、学生简单了解拟人化的绘画表现方法. (2)、学生了解如何进行拟人形象的创作,并能创作出一个有创意且美观的拟人形象. 2、过程与方法: (1)、欣赏经典动画片中的拟人形象,感受与了解拟人手法的特点. (2)、范例分析和学生作品欣赏,知道拟人化造型的基本表现方法. (3)、通过观察与尝试,学会创作出生动有趣的拟人形象. 3、情感态度与价值观: (1)、通过拟人形象的绘画创作,激起学生对社会、生活、自然的热爱. (2)、培养团结互助的精神与协调能力. 教学重点:了解什么是拟人化的表现方法,并能创作出一个拟人的形象. 教学难点:拟人化的形象创作得是不是生动、巧妙、有创意. 五、教学准备 1、教具:课件、范画. 2、学具:绘画工具、剪贴工具和材料. 六、过程预设 (一)、引导阶段 1、欣赏短片,激发学生学习兴趣 师:同学们喜欢看动画片吗?今天老师给大家带来了一段非常有趣的短片,下面我们一起来欣赏(课件) 生:(认真观看) 2、提问:动画片中的形象与日常生活中的有什么不同?

可爱的卡通形象教学设计

《可爱的动漫形象》教学设计 学习领域:欣赏·评述 教学目标: 知识与技能目标: 1、认识一些中外著名的动漫形象。 2、了解动漫形象的夸张与拟人等艺术手法。 3、能用简单的语言表达自己对动漫形象“形与色”的感受。 过程和方法: 1、在交流中激发对熟悉的卡通形象的记忆。 2、在比较中体验“夸张、拟人”等艺术表现手法,了解动漫形象独特的艺术风格。 情感、态度目标: 体验动漫形象鲜明、正直、善良的个性,提高审美品位。 教学重点: 能用简单的语言表达自己对动漫形象“形与色”的感受。 教学难点: 了解动漫形象的夸张与拟人等艺术手法。 教学方法:启发谈话法、对比教学法。 教学时数:1课时。 教具准备:课件、有关图片、范品 教学过程: 一、视频激趣,导入新课。 1、看一看:《猫和老鼠》,提问:你们知道这是什么动画片吗? 2、师:《猫和老鼠》是老师小时候最喜欢的动漫形象了,它们的样子很有趣。那你们喜欢什么可爱的动漫形象?谁来说一说? 3、学生汇报自己喜欢的动漫形象,并说出它有趣的特点。 4、板书课题:可爱的动漫形象 二、比较探究,欣赏评述。 1、比较探究一:动漫形象和传统绘画 找一找:卡通形象与传统绘画有什么不同?(板书:色彩鲜明、单纯、造型幽默、生动)

看一看、想一想:动漫形象和它们的原形有什么不同?(板书:拟人、夸张、变形艺术表现手法) 2、比较探究二:中国动漫形象和外国动漫形象 找一找:那些是中国卡通形象?那些是外国卡通形象? 比一比:人物动漫形象与拟人动物动漫形象有什么不同?(结构)3、比较探究三:动漫形象的艺术特色是什么? 找一找:“用线勾勒、平涂设色”的动漫形象(体会鲜明的民族风格);动漫形象夸张、拟人的部位; 4、比较探究四:如何欣赏动漫形象? 说一说: A、你喜欢的动漫形象给你什么感觉?(可爱、幽默、凶恶、呆笨、粗鲁、刚强、聪明、善良等)哪些地方使你产生这种感觉? B、你喜欢的动漫形象“趣“在哪里?(有趣的情节、造型和色彩,提高审美欣赏能力) 5、比较探究五:想像与创作 布置作业:把你喜欢的动漫形象画出来,并为它编个小故事。 作业要求:造型美与色彩美(板书) 板书设计:

美术教案 卡通形象设计

美术教案卡通动物形象设计 (绘画类) 教材分析: 虽然卡通艺术的发展历史并不是很长,但它以亲近自然,可爱夸张的形象,深受孩子们的喜爱。甚至很多成年人也是对卡通情有独钟。“卡通文化”已经伸向全世界各个角落。无数的儿童书,画册、作业本、书包、铅笔盒、衣帽服饰、贴纸等等到处都是卡通形象。卡通正逐步成为青少年喜爱的一种绘画形式。卡通综合了漫画,连环画的一些特点,形成了他特有的表现手法,具有造型夸张幽默,色彩鲜艳、语言简洁生动的特点。一些卡通片寓教于乐,寓教于美,有善恶、有美丑、有现实与想象、有历史与未来生动有趣,学习卡通画能够帮助学生提高观察生活的能力,增添幽默和智慧,丰富学生的课余生活。本课知识内容丰富,包括了漫画、卡通画两方面知识。通过对卡通作品的欣赏,来提高对卡通画的特点和表现手法的认识,并尝试用卡通形式设计一个卡通故事,培养学生的想象力探究能力和创造能力。 教学思路: 通过播放卡通片,引导学生欣赏卡通作品,以游戏的方式激发同学们的学习兴趣,鼓励学生探究卡通画的特点和形式,以编一个有趣的卡通故事为题启发同学们的思维。 教学目标: 知识技能目标:初步了解卡通造型的方法特点及表现的语言,用夸张、变形、幽默的手法尝试卡通形象的设计。 情感目标:通过卡通形象的欣赏和分析,激发学生学习美术的兴趣,帮助学生树立正确健康的审美观念;培养学生观察体验生活中的乐趣与情感;培养学生丰富的想象力,增添幽默和智慧,丰富他们的精神世界。 教学重点:卡通画的造型方法及特有的表现语言

教学难点:尝试用夸张、变形、幽默的手法设计卡通想象 课时:1课时 教学准备: 教具准备:VCD 卡通片图片若干张动物人物表情场景图片等等学具准备:铅笔卡通图片颜色等 教学过程:

美发与形象设计专业教学计划

美发与形象设计专业教学计划 一、专业培养目标及要求 1、人才培养目标 培养德智体美全面发展、具有设计专业特长,掌握本专业所必须的基础理论和专业技能,以及正确的审美观和艺术鉴赏力,善于艺术美学的表现,力求把学生培养成适应21世纪社会发展需要的设计专业人士。 2、人才培养要求 (1)具备人文精神、科学精神和较高文化素养;较好的掌握艺术设计专业中的形象设计方向的基本理论、基础知识和基本技能,获得一定的形象设计创作能力和设计科研能力。掌握形象设计的基本理论、基本知识,能够适应社会发展的需要。 (2)对学科前沿和发展动态有所了解,具有较宽的知识面及创新能力;具有独立获取知识、提出问题、分析问题和解决问题的能力。 二、学制与招生对象 1、标准学制:全日制3年 2、招生对象:应往届初中毕业生 三、课程结构及设置(附表后) 1、专业主干课 必修:设计素描,设计色彩,三大构成,发型基础,发型设计,基础美容,时尚美甲,影楼化妆,时尚彩妆,整体形象设计。 选修:服务礼仪,艺术欣赏,时尚盘发造型应用,发型设计应用,影楼化妆应用。 2、专业基础课 必修:中外美术史,设计心理学,计算机设计应用,时尚会所经营管理,艺术概论。

选修:音乐剧欣赏,美学基础,。 3、公共基础课 必修:语文,数学,英语,历史,地理,体育与健康,计算机应用基础,职业道德与法律,职业生涯规划,经济政治与社会,哲学与人生。 选修:文学作品鉴赏 四、课程简介 中外美术史它系统地阐述了中华民族美术的起源与发展,概括地阐述了除我国以外的其它地区,包括西亚、南亚、非洲、欧洲、美洲等地的美术起源与发展。 设计素描此课程主要通过加强基础素描训练,实现传统素描向设计素描的靠拢或过渡。 设计色彩培养学生由单一的感性色彩认识向理性色彩认识转变,更加科学、规范的认识色彩,应用色彩。 三大构成主要培养学生的黑白构成思维,由具象到抽象,实现不同的基本形单元相互转换,按形式美法则在平面上组成图案,在二维空间中确定点、线、面间的视觉关系,传达美的形象。 设计心理学是知识的一种总结。它系统地阐述了设计心理学的研究方法。 艺术概论通过哲学、社会学的规律指导艺术专业人才研究艺术各专业问题的一门理论科学。包括艺术的发生与发展、艺术的分类方法、艺术规律、艺术创作艺术家、艺术与教育、政治经济、艺术鉴赏规律、艺术批评等重要内容。 发型基础此课程是体验式授课模式,从零学起,使学生了解基础剪发、各种染发基础、配色技巧、多种类型烫发及花样发杠排列,并掌握发廊基础工作流程和与顾客沟通的技巧。 发型设计本课程主要包括服务业务技术管理知识,人体生理基础知识,脸型、头型、身材基础知识,发型美学知识,发型设计理论基础知识等。 基础美容此课程使学生系统地学习皮肤生理学知识、美容院常规消毒、国际标准皮肤护理程序、日常皮肤护理保养、营养美容基础知识。

人教版美术九年级下册《动漫形象设计》教案

《动漫形象设计》教案 教学目标: 1、知识与技能:通过本课的学习,了解动漫形象的基本特点,知道动漫形象的表现形式,认识到动漫形象在形与色上具有夸张性。 2、过程与方法:通过欣赏与讨论,发现并交流动漫的特点,在创作的过程中学习动漫的表现技能。 3、情感态度与价值观:激发学生学习动漫的兴趣,感受动漫的时代特征,培养学生节约、爱护环境的好习惯,增强爱国主义情操和民族自豪感。 教学重点:动漫的造型方法及特有的表现形式。 教学难点:尝试用夸张、变形、幽默的手法设计卡通形象。 学具准备:铅笔、纸张、卡通图片、彩色笔等。 教学过程: 一、情景导入: 师:同学们下午好,在上课之前呢咱们先来欣赏一段小视频,看看谁能猜出视频中都出现了哪些卡通片,(PPT导入视频) 视频播放完了,谁能告诉大家你都猜出了谁?(葫芦娃、机器猫、花仙子、棒球王子、足球王子、灌篮高手学生边说老师边把提前绘制好的动漫形象贴在黑板上),看来咱们班的动漫迷还真不少,动漫不仅仅同学们喜欢,老师也很喜欢,今天就让我们一起走进《动漫形象设计》一课。 师:刚才同学们总结的都很正确,可爱、幽默、形象简洁,色彩鲜艳、夸张、拟人、变形都是卡通形象的特点,尤其是夸张,拟人、变形不仅是卡通的特点,还是卡通形象的常用表现手法,咱们由三个卡通形象集体分析一下(出示PPT)——由学生分析。 拟人化:(课件展示) 拟人就是把事与物人格化,赋予人以外的它物以人的特征,使之具有人的思想、感情和行为。 如图:这棵树添上了人物的五官,好像在欢笑,也好像有点忧愁,仿佛在告诉人们要保护树木、保护森林,不要滥砍滥伐。 变形:(课件展示)

把事物巧妙地变形,能够使形象更加幽默、有趣、滑稽。 夸张:(课件展示) 把形象的特点刻意的夸张、使形象更突出,更具个性。 如图:狮子是力量的象征,要显示它的凶猛和威严。 师:刚刚几位同学分析的都很不错,通过夸张、变形让胖的更胖、让圆的更圆,通过表情的夸张可以让眼泪变成小河,让口水像大瀑布,通过拟人的手法,可以使没有生命的东西形象生动起来,这些都可以给我们带来意想不到的效果。 四、示范 了解了这么多的有关卡通形象的知识,如何设计一个卡通形象呢?下边老师就从咱们生活中选一个常见的事物为例,跟大家一起探讨卡通形象的设计方法: 首先我先选择一个原型,(苹果)然后在构图,勾画草图,接着运用夸张、拟人、变形的手法对外形进行艺术处理,最后上色,整理完成。 师:看了老师示范,谁能总结一下卡通形象的设计方法呢?(同桌间可以讨论一下)学生总结设计方法(选择原型——构画草图——艺术加工——上色整理完成)。 五、练一练 从刚刚的交流中,我发现大、家已经基本掌握了卡通形象的设计方法,那么现在同学们就当一回卡通设计师,从生活用品、文具、植物或者动物作为原型,运用夸张、拟人、变形的手法展开你们想象的翅膀,设计一个卡通形象,比一比哪个同学设计的最有创意、最生动、最个性。 要求: ①线条简洁幽默生动夸张变形色彩艳丽造型独特。 ②分组练习:四人一组,共同协作完成(也可独立完成),并作制作方法及创意构思的总结汇报。 教师巡回辅导:对一些有创意的作业及时的给予肯定与鼓励。 (PPT出示要求,并播放轻音乐) 六、先小组自评(小组内相互欣赏,评选出你们组最满意的卡通形象,我们进行全班交流) 小结:这节课,我们一起学习了一些有关卡通形象的知识,还亲自设计了卡通形象,体验了设计的乐趣,我们不难发现,卡通形象的原型大多是来源于生活,老师希望同学们能用明亮的眼睛去观察生活,运用你的聪明才智去创造生活,在以后的学习中设计出更出色更优

人教版美术九年级下册第三单元《动漫形象设计》教案

人教版美术九年级下册第三单元《动漫形象设计》教 案动漫形象设计》教案 教学目标: 1、知识与技能:通过本课的学习,了解动漫形象的基本特点,知道动漫形象的表现形式,认识到动漫形象在形与色上具有夸张性。 2、过程与方法:通过欣赏与讨论,发现并交流动漫的特点,在创作的过程中学习动漫的表现技能。 3、情感态度与价值观:激发学生学习动漫的兴趣,感受动漫的时代特征,培养学生节约、爱护环境的好习惯,增强爱国主义情操和民族自豪感。 教学重点:动漫的造型方法及特有的表现形式。 教学难点:尝试用夸张、变形、幽默的手法设计卡通形象。 学具准备:铅笔、纸张、卡通图片、彩色笔等。 教学过程: 一、情景导入: 师:同学们下午好,在上课之前呢咱们先来欣赏一段小视频,看看谁能猜出视频中都出现了哪些卡通片,(PPT导入视频) 视频播放完了,谁能告诉大家你都猜出了谁?(葫芦娃、机器猫、花仙子、棒球王子、足球王子、灌篮高手学生边说老师边把提前绘制好的动漫形象贴在黑板上),看来咱们班的动漫迷还真不少,动漫不仅仅同学们喜欢,老师也很喜欢,今天就让我们一起走进《动漫形象设计》一课。 师:刚才同学们总结的都很正确,可爱、幽默、形象简洁,色彩鲜艳、夸张、拟人、变形都是卡通形象的特点,尤其是夸张,拟人、变形不仅是卡通的特点,还是卡通形象的常用表现手法,咱们由三个卡通形象集体分析一下(出示PPT)——由学生分析。 拟人化:(课件展示) 拟人就是把事与物人格化,赋予人以外的它物以人的特征,使之具有人的思想、感情和行为。 如图:这棵树添上了人物的五官,好像在欢笑,也好像有点忧愁,仿佛在告诉人们要保护树木、保护森林,不要滥砍滥伐。

卡通形象设计的发展方向

卡通形象设计的发展方向 卡通的概念 由英文:Cartoon音译而来。狭义的是指美国和欧洲等地的漫画和动画。广义的指各国各地中有着各自的风格,随着时代的发展,会不断变化的卡通漫画、动画。一般会通过归纳,夸张,变形的手法来塑造各种形象。 虽然卡通艺术的发展历史并不是很长,但它以幽默夸张、生动可爱的形象,成为一种老少皆宜、雅俗共赏的艺术。“卡通文化”蕴含着丰富的思想道德教育、审美教育、个性化创造以及绘画技能运用等内容,不但能使人发笑,而且还能发人深省。 卡通形象的艺术特征:简洁夸张变形的造型手法;鲜明艳丽的色彩;赋予人的情态特征(拟人)。 卡通形象的概念 “卡通形象”就是在“卡通”这种用绘画语言讲述故事的影视艺术形式中的艺术形象,即指卡通片(或动画片)中所塑造的形象,或叫动画形象(人物、角色)。卡通形象所具有的共同特征是夸张。 卡通形象成功与否是一部动画作品成败的关键。缺乏深入人心的卡通形象,一部动画作品就无法得以完整体现,也就不会产生广泛的艺术影响力和感染力。同时卡通形象还是品牌衍生的基础。能否塑造鲜活的、有个性的、受欢迎的卡通形象,对于卡通的产业化发展也具有极其重要的意义。 卡通形象设计的造型方法 几何形组合——这与绘画基础的素描造型课的基本原理相同。我们所观察到的任何一个自然形态都是由多几何形所构成的,这些大的几何形组成了自然形态的基本骨架,在观察和绘画形象时应从大处着眼,将自然形态的物体加以划分,以几何形化的思维方法来观察分析它,从而便于我们画出它的基本形态。 夸张变形——前面我们谈到夸张变形式动画形象设计中最常用的方法,夸张变形是在了解自然形态的结构基础上来进行变形的。夸张变形不是随意的扩大或缩小,而是根据自然形态的内在骨骼结构、肌肉和皮毛的走向变化来进行的。 拟人化——拟人化的处理式动画形象设计中一个重要的创作方法。在动画形象设计中,对于动物、植物、道具等形象的设计往往采用拟人化的手法进行处理。人可以直立行走,而在形象设计中对动物类角色就是让其直立,象人类一样奔跑跳跃,完全模拟人的动作,再将人类的语言、性格、服饰等赋予这些角色,使它们好像完全是生活在我们周围的朋友。 卡通的特点 创造性——动画是赋予生命的艺术,它是通过在对现实世界的观察和整理的基础上加以提炼和概括,创造出一个新的虚拟世界。卡通艺术是对现实世界的重新定义,将许许多多无生命的物体赋予生命和个性,使之具有了具体的形态、语言、生活经历和外表特征。动画艺

卡通形象设计教学案例

教学成功案例 一、教材分析 本课属于设计与生活的学习领域。本课通过欣赏学生喜欢的中外卡通形象,在了解卡通特点的基础上结合学生的学习兴趣,用绘画的形式进行适当创作,以丰富学生的想象力和提高他们的造型能力。毋庸置疑,卡通深受学生喜爱。本节课抓住了学生的兴趣,才能真正让学生心动、行动。通过教学,教师要帮助学生认识了解卡通,学习设计卡通形象。 二、教学目标 从学生动脑、动手、情感体验这三方面,我确定本课的 教学目标: (1)知识与技能:通过本课的学习,初步了解卡通画的基本特点,知道卡通画的表现形式,认识到卡通形象在形与色上具有夸张性。 (2)过程与方法:通过欣赏与讨论,发现并交流卡通画特点,在创作的过程中学习卡通画表现技能。 (3)情感态度与价值观:激发学生学习卡通画的兴趣,感受卡通画的时代特征,培养学生节约、爱护环境的好习惯,增强爱国主义情操和民族自豪感。 三、重难点 1、教学重点:使学生了解知道卡通形象的特点、形式和设计方法。 2、教学难点:使学生能设计并制作出简单生动的卡通形象,培养学生学会在日常生活中去发现美、创造美的良好品质。 四、教法与学法 1、教法运用 本课我坚持以教师为主导,学生为主体的原则,激发学生动脑,动口和动手的积极性。根据学生对事物好奇、思维活跃的心理特点,运用多媒体展示大量生动的卡通形象激发学生的好奇和注意力,所以在课堂教学中我采用音乐导入、情境教学法、比较讨论法、引导发现法进行教学,以便学生在生动活泼的情境中,通过对卡通的欣赏,感受卡通形象美的过程,并创作出更具个性、更生动可爱的卡通形象。 2、学法指导 学生的学法可以概括为:积极参与、探究发现。主要表现在: (1)参与实践 课堂上学生动口、动脑又动手尝试;练习时学生大胆想象,把身边熟悉的物品设计成可爱的卡通形象。这就是在实践中积累,最终通过美术创造来提升对生活观察和感知的境界。(2)参与评价 我认为,正确的评价理念,是要体现出美术的多样化、个性化、创造性。因此,在评价时,我把主动权交给学生,自己作为一个组织者、主持人,帮助学生完成展示和自我评价活动。 (3)参与探究 在课堂上,学生始终处于认知主体的地位。他们自主尝试,探索方法,发现规律,真正成为了课堂的主人。正因如此,学生在作业中创意迭生、充满智趣,闪耀着自由想象的光辉,折射出他们对生活的热爱,对美的追求和向往! 五、教学设计 如果说研究教法、学法是教学的前提,那么我认为合理优化地组织教学过程便是成功的关键。本课的教学环节设计如下: (一)、音乐情境导入。

卡通形象设计合作协议

卡通形象设计合作合同 合同编号: 甲方:(以下简称“甲方”) 地址: 联系人: 电话: 邮箱: 乙方:(以下简称“乙方”) 地址: 联系人: 电话: 邮箱:依据《中华人民共和国合同法》和有关法规的规定,乙方接受甲方的委托,就委托设计事项,双方经协商一致,签订本合同,信守执行: 一、委托事项: 二、合同执行流程与付款方式 1. 经双方友好协商,就甲方委托乙方设计甲方进行卡通形象的设计费共计为人民币拾万元整(Y 100000 元)。 2. 以上费用不包括专案人员前往客户处调研、提案的岀差交通食宿费。 3. 甲方应于签订合同之同时支付给乙方设计费全额70%即元整(Y _元)为预付款。 4. 甲方应于签订合同的同时,将甲方正确完整的企业资料及相关资料交与乙方,供乙方设计参考,了解甲方需要。 5. 甲方提供正确完整的企业资料及相关资料后,设计周期:个工作日为设计阶段,个工作日为细微调整修改期,甲乙双方项目

负责人签署确认,如时间需要更改,经甲乙双方协商后,重新制定项目时间进程表,并由双方负责人签署确认。 6. 乙方收到第二项3条、第二项4条条款所示内容,乙方内部沟通后向甲方提交创意简报,并由甲方负责人确认签署后,乙方 第二日即开始项目工作。 7. 乙方在约定的工作日内向甲方提供设计样稿供甲方选择。如甲方对乙方所提方案不满意,甲方给出明 确的书面说明,并由甲方相关负责人签字,由乙方组织进行二次提案,否则乙方有权不予接受。如有确定的设计方案,甲方可在接到样稿3个工作日内,将选定结果通知乙方。 8. 甲方确定最终设计方案后,甲方向乙方支付本合同余款30%即圆整(Y元)。 9. 乙方收到甲方全部付款后,提供增值税专用发票。 10. 甲方最后确定的文件中包含的所有内容,其著作权和商标所有权归甲方所有。乙方享有著作权中的人身权利部分(即署名权), 并可以将该作品作为设计业绩进行宣传。 11. 汇款帐号: 公司名称: 开户银行: 开户帐号: 三、知识产权约定: 1. 乙方对设计完成的作品享有著作权。甲方将委托设计的所有费用结算完毕后,乙方所设计的作品的著作权将自动转给甲方; 2. 甲方在余款未付清之前对该作品不享有任何权利;甲方在余款未付清之前擅自使用或者修改使用乙方 设计的作品而导致的侵权,乙方有权依据《中华人民共和国著作权法》追究其法律责任; 3. 未被甲方采用的方案,知识产权仍归乙方所有; 4. 在乙方为甲方提供设计方案后,若因甲方公司名称、内容、形式变化而变更设计方案,视其为新方案设计,甲方应另向乙方 支付 50%的设计合同款作为预付款,乙方重新开始设计; 5. 甲方收到乙方设计初稿,提岀与设计方案所属性质不同设计要求,视其为新设计方案,甲方应另向乙方支付50%的设计合同 款作为预付款,乙方重新开始设计。 五、双方的权利义务:甲方权利: 1. 甲方有权对乙方的设计提出建议和思路,以使乙方设计的作品更符合甲方企业文化内涵; 2. 甲方有权对乙方所设计的作品提出修改意见; 3. 甲方在付清所有设计费用后有权要求签订著作权转让合同,以享有设计作品的所有权利。

卡通形象设计征集方案

卡通形象设计征集方案 随着经济社会的发展,普通消费者越来越重视个性化的需求和精神方面的愉悦。而卡通形象就体现了这种需求,它的独特个性让人们对相关品牌产生亲近感、生动感和愉悦感,同时印象深刻,喜欢接受。如何才能获得适合企业的卡通形象呢?在国内知名威客网站——一品威客网,有许多企业发布卡通形象设计任务,吸引了众多优秀威客设计师投稿,用他们的创意为雇主实现了优秀的卡通形象设计。 4月23日,114号码百事通在一品威客网悬赏1500元征集卡通形象设计。卡通形象设计的要求是要继承114现有品牌内涵,突出“114+”新服务内涵和移动互联网元素;大方、简洁、易记;富有美感,有视觉冲击力,易识别、易于网上传播等。 负责此次任务发布的蔡小姐介绍说:“因为114号码百事通进行了升级,功能更加完善,所以需要设计一个新的卡通形象。通过了解对比,一品威客网在国内威客行业中实力还是很不错的,所以就选择在这发布任务。” 据了解,114号码百事通不仅能够满足传统的查号,而且还围绕“衣食住行用”等大众需求,提供广泛的便民信息服务。用户只需拨打114,就可以获取家政、餐饮、指路、旅游、订票订房等生活信息服务。“114+”将在现有语音服务内容、服务渠道的基础上,增加互联网(如QQ接入)和移动互联网(如Wap、微信上接入)的服务信息与服务渠道,为公众用户提供基于位置的衣、食、住、行、娱乐等周边搜信息服务和互动式OTO解决方案,实现传统114服务的全新升级。

卡通形象设计作品 此次任务受到了1100多人的关注,最终有7位威客设计师提交了作品。蔡小姐说:“经过筛选,我们选择威客‘mon26’的作品中标。大家感觉都挺不错,完成的比较好。一品威客网这个平台也很不错,有需求的话都能找到威客帮忙。” 威客“mon26”的卡通形象设计作品,附有创意说明:这个卡通形象取名叫点点,头戴皇冠的114+更显威风、权威,用了机器人的手,塑造出专业功能形象,再加上可爱精灵的大眼睛,使其产品给人亲近的感觉,欢乐的样子使客户在使用过程中轻松又愉快。 在许多活动中,卡通形象以其极具亲和力、富有人性化的特点满足着人们的消费需求,同时这也是企业突显特色、营造形象、拉近企业与消费者距离的绝佳途径。通过在一品威客网征集卡通形象设计,找威客帮忙,不仅可以获得优秀的创意作品,还能节约成本,做到省事省时省力省心。 据了解,截至目前一品威客网拥有注册用户400多万,聚集着许多优秀的威客人才,他们有实力可以为有需求的雇主提供服务。雇主只要发布任务,说出自己的要求,就会得到威客的响应。同时,通过在一品威客网发布需求,可以节约成本,一般比线下交易便宜30%-50%。网站提供的项目包括LOGO设计、动漫设计、营销推广、网站建设、程序开发、装修设计、起名服务、创意祝福、文案写作及其他劳务服务等10多种门类超100种的创意及服务交易。

卡通形象设计的概念及前景

卡通形象设计的概念及前景 卡通的概念 由英文:Cartoon音译而来。狭义的是指美国和欧洲等地的漫画和动画。广义的指各国各地中有着各自的风格,随着时代的发展,会不断变化的卡通漫画、动画。一般会通过归纳夸张,变形的手法来塑造各种形象。 虽然卡通艺术的发展历史并不是很长,但它以幽默夸张、生动可爱的形象,成为一种老 少皆宜、雅俗共赏的艺术。“卡通文化”蕴含着丰富的思想道德教育、审美教育、个性化创 造以及绘画技能运用等内容,不但能使人发笑,而且还能发人深省。 卡通形象的艺术特征:简洁夸张变形的造型手法;鲜明艳丽的色彩;赋予人的情态特征 (拟人)。 卡通形象的概念 “卡通形象”就是在“卡通”这种用绘画语言讲述故事的影视艺术形式中的艺术形象,即指卡通片(或动画片)中所塑造的形象,或叫动画形象(人物、角色)。卡通形象所具有的共同特征是夸张。 卡通形象成功与否是一部动画作品成败的关键。缺乏深入人心的卡通形象,一部动画作 品就无法得以完整体现,也就不会产生广泛的艺术影响力和感染力。同时卡通形象还是品牌 衍生的基础。能否塑造鲜活的、有个性的、受欢迎的卡通形象,对于卡通的产业化发展也具 有极其重要的意义。例如:阿狸、帽帽鼠等。 卡通形象设计的造型方法 几何形组合一一这与绘画基础的素描造型课的基本原理相同。我们所观察到的任何一个 自然形态都是由多几何形所构成的,这些大的几何形组成了自然形态的基本骨架,在观察和 绘画形象时应从大处着眼,将自然形态的物体加以划分,以几何形化的思维方法来观察分析 它,从而便于我们画出它的基本形态。 夸张变形一一前面我们谈到夸张变形式动画形象设计中最常用的方法,夸张变形是在了 解自然形态的结构基础上来进行变形的。夸张变形不是随意的扩大或缩小,而是根据自然形态的内在骨骼结构、肌肉和皮毛的走向变化来进行的。 拟人化一一拟人化的处理式动画形象设计中一个重要的创作方法。在动画形象设计中,对于动物、植物、道具等形象的设计往往采用拟人化的手法进行处理。人可以直立行走,而 在形象设计中对动物类角色就是让其直立,象人类一样奔跑跳跃,完全模拟人的动作,再将 人类的语言、性格、服饰等赋予这些角色,使它们好像完全是生活在我们周围的朋友。 卡通的特点 创造性一一动画是赋予生命的艺术,它是通过在对现实世界的观察和整理的基础上加以 提炼和概括,创造出一个新的虚拟世界。卡通艺术是对现实世界的重新定义,将许许多多无 生命的物体赋予生命和个性,使之具有了具体的形态、语言、生活经历和外表特征。动画艺

苏少版三年级美术下册教学设计 我设计的动漫形象教案

《我设计的动漫形象》教案 教学目标: 1、了解动漫画的基本知识及绘制、设计方法。 1、用丰富的表情手段添加或创作独幅、多格动漫画。 3、通过动漫画学习,体会动漫世界给人们生活带来的幸福与快乐。 教学重点、难点: 重点:用添画(临摹)或创作的形式,画一幅或多幅动漫画。 难点:学生能作个性化的动漫形象设计。 教学准备: 师:实物、范画、画报、图片等 生:彩色笔,勾线笔。 教学过程: 一、说一说 介绍自己带的动漫形象(实物或图片),从形象、色彩上说明喜欢的原因。 二、想一想 欣赏影视作品中精彩的动漫片段,边看边思考: 1)动漫形象跟现实生活中的人物、动物、植物等的形象一样吗?有何区别?区别在什么地方? 2)试以形象说明动漫形象的卫星特征(夸张、变形、比拟、象征等特点)。 3)动漫形象的颜色搭配如何? 三、做一做 教师示范:以人物或动物、植物想象,示范动漫画的创作绘制过程(铅笔定搞、设计外形---赋予其动作、神态---给予其色彩)。 出示各种造型、各种表现形式不同的动漫形象进行欣赏,以小组形式讨论: 1)你准备设计怎样的形象? 2)你又准备以哪个动漫形象为基础,重新改画、添加成自己更喜欢的动漫形象? 学生设计一动漫形象或在原有动漫形象基础上通过改画、添加成为自己喜欢的动漫形象或自己创作新的动漫形象。

巡回知道时学生准备充分的动漫形象图片,供学生欣赏、临摹或改画、添加。 四、评一评 评价:比一比谁设计或改画、添加的动漫形象最可爱(从外形特征、颜色等评述)。 五、课外延伸 利用自己设计的动漫形象参加校、社区等地的饿动漫大赛或展览。以米老鼠的形象试分析早期的形象设计与现代的米老鼠形象设计有何不同?

国内卡通形象品牌授权来势汹汹

文化品牌授权 卡通始于美国,已有百年历史。美国百年卡通史,使美国50岁以上的人都知道“超人”、“蝙蝠侠”。美国的“米老鼠”和“唐老鸭”也家喻户晓。美国卡通的特点是:一是普及、二是生产的产业化。主要集中在华纳公司和迪斯尼公司。1923年创建的华纳公司,现年产值约为240亿美元。 而纵观迪士尼卡通的成功,都不是靠贩卖一个单纯的卡通形象而取得的,而是围绕卡通形象所构成的庞大的产品体系的成功。当年的美国孩之宝玩具公司的卡通片《变形金钢》甚至是其免费送给央视播放的,而他们用这一点牺牲换回的是50亿的卡通相关衍生产品的市场回报。中国以往的本土卡通经营正是因为看不到这一点,只局限于对卡通形象本身的成本回收,而纷纷以失败告终的。 随着品牌授权模式的逐步发展和中国本土卡通文化的逐渐成熟,以卡通品牌授权模式发展卡通衍生产业的市场目前是水涨船高。 在美国,品牌授权已达到1050亿美金规模,卡通产品授权达到600亿美金。资料显示,全球共有3000家厂商生产迪斯尼1.4万种授权商品。日本三大卡通偶像之一的皮卡丘,其衍生产品在国内外共有1122家公司制造销售。在我国,卡通品牌授权空间巨大,仅北京、上海、广州青少年每年在卡通授权商品上的消费就高达13亿元。

国内传媒机构研究表明,广告费用投入加大一倍,只取得市场份额3.5%的增长,而品牌优势可以使市场份额数十倍提升,但要打响一个品牌,动则一二十个亿,而且需要多年积累,所以位于大型企业偏中、中型企业偏上的众多厂商都希望通过授权搭上品牌的顺风车。按国际惯例,在品牌授权领域,通常以产品5000万元年销售码洋的8%,即400万元作为一年的动画形象使用费。国际上的卡通授权项目分类很细,像服装即可分作十几类分别授权,每授一项至少400万元。在图书、音像制品、文具、玩具、服装、饮料、食品、日化等儿童产品行业中,至少有2000余项产品可单项授权。2000项每年可有至少80个亿授权收入。授权企业的销售额往往超过5000万元,随着授权企业销售额的逐年递增,授权收入也将随之扩大。 二中国本土卡通运营商的崛起及卡通品牌授权模式 成功运营腾讯QQ,东利行开创国内卡通运营先河 2000年,东利行成功取得腾讯QQ的卡通形象授权,开始进行QQ服装、包袋、手表、鞋帽、文具等传统产品开发,创立QQ线下品牌Q-GEN,成立专卖店,并迅速建立全国专卖网络,至今已拥有超过200家的专卖连锁店,与拥有接近2亿用户的中国最大即时通讯网络QQ,形成品牌的呼应。 与气势汹汹的洋卡通品牌相抗衡,成为原创卡通的代表,使中国的卡通迷终于可以在洋卡通充斥的商店看到自己民族品牌的卡通产

最新整理《我设计的动漫形象》教案教学内容

此文档收集于网络,如有侵权,请联系网站删除 精品文档我设计的动漫形象 教学目标: (1)认知目标:了解动漫形象设计的造型和色彩特点,感受动漫形象给我们带来的乐趣。 (2)操作目标:学习动漫形象设计的特点与方法,鼓励学生通过多样化的工具和方法来表现自己心中的动漫形象。 (3)情感目标:通过学习,培养学生对动漫画的审美情趣,激发学生对动漫艺术的热爱之情。 教学重难点: 教学重点:学生通过欣赏、讨论,感受动漫形象的色彩美和造型美,运用多种绘画形式表现出心中的动漫形象。 教学难点:学生能够运用夸张、变形、拟人等方法来表现动漫形象。 课前准备: 教师准备:课前收集有关动漫画的图片,不同工具和方法表现的动漫作品。 学生准备:水彩笔或油画棒,收集动漫画的资料,废旧材料等。 教学过程: 一、激趣导入 播放动画片《米老鼠和唐老鸭》 师:这段动画中有谁?生:唐老鸭和小松鼠 师:它们都是动漫形象 揭示课题:我设计的动漫形象 二、综合探索 1.说一说 (2)出示动画片中的动漫人物形象 (3)在我们的身边你见过动漫形象吗? 学生发现在文具、书包、衣服上都有很多可爱的动漫形象 (4)师:你还在那里见过动漫形象?(引导学生欣赏生活中的动漫形象:公园里的动漫形象,墙壁上的动漫形象,用动漫形象装饰的墙面……引导学生观察、发现动漫艺术与我们的生活密切联系。) 2.想一想 (1)动漫形象和他们的原型有什么不同? (2)运用了哪些设计的手法? 总结:拟人,变形,夸张,色彩鲜艳 3.看一看 欣赏一些其他的动漫形象,并能说出这些动漫作品的原形及运用了哪些方法来设计的? 三、设计创作 (1)欣赏学生作品 (2)学生创作 动漫形象设计步骤: ①构思:想好自己要画的对象 ②抓住所画物体基本特征,对某些部位进行夸张变形。

高中绘画----卡通形象设计说课稿

高中绘画----卡通形象设计说课稿 一、说教材 本课属于设计与生活的学习领域。本课通过欣赏学生喜欢的中外卡通形象,在了解卡通特点的基础上结合学生的学习兴趣,用绘画的形式进行适当创作,以丰富学生的想象力和提高他们的造型能力。毋庸置疑,卡通深受学生喜爱。本节课抓住了学生的兴趣,才能真正让学生心动、行动。通过教学,教师要帮助学生认识了解卡通,学习设计卡通形象。 根据新课程的要求,从学生动脑、动手、情感体验这三方面,我确定本课的教学目标为: 1、知识与技能:通过本课的学习,初步了解卡通画的基本特点,知道卡通画的表现形式,认识到卡通形象在形与色上具有夸张性。 2、过程与方法:通过欣赏与讨论,发现并交流卡通画特点,在创作的过程中学习卡通画表现技能。 3、情感态度与价值观:激发学生学习卡通画的兴趣,感受卡通画的时代特征,培养学生节约、爱护环境的好习惯,增强爱国主义情操和民族自豪感。 教学重点使学生了解知道卡通形象的特点、形式和设计方法。 教学难点则是使学生能设计并制作出简单生动的卡通形象,培养学生学会在日常生活中去发现美、创造美的良好品质。 二、说教法与学法 1、教法运用 本课我坚持以教师为主导,学生为主体的原则,激发学生动脑,动口和动手的积极性。根据学生对事物好奇、思维活跃的心理特点,运用多媒体展示大量生动的卡通形象激发学生的好奇和注意力,所以在课堂教学中我采用情境教学法、比较讨论法、引

导发现法进行教学,以便学生在生动活泼的情境中,通过对卡通的欣赏,感受卡通形象美的过程,并创作出更具个性、更生动可爱的卡通形象。 2、学法指导 综观全课,学生的学法可以概括为:积极参与、探究发现。主要表现在: (1)参与实践 课堂上学生动口、动脑又动手尝试;练习时学生大胆想象,把身边熟悉的物品设计成可爱的卡通形象。这就是在实践中积累,最终通过美术创造来提升对生活观察和感知的境界。 (2)参与评价 我认为,正确的评价理念,是要体现出美术的多样化、个性化、创造性。因此,在评价时,我把主动权交给学生,自己作为一个组织者、主持人,帮助学生完成展示和自我评价活动。 (3)参与探究 在课堂上,学生始终处于认知主体的地位。他们自主尝试,探索方法,发现规律,真正成为了课堂的主人。正因如此,学生在作业中创意迭生、充满智趣,闪耀着自由想象的光辉,折射出他们对生活的热爱,对美的追求和向往! 三、说教学设计 如果说研究教法、学法是教学的前提,那么我认为合理优化地组织教学过程便是成功的关键。本课的教学环节设计如下:(一)、情境导入。 展示同学们熟悉的卡通形象,把同学们带到轻松、快乐的卡通世界里。来唤起学生的生活记忆,激发了学生对学习卡通的兴趣。 (二)、探索新知 1、观察比较。 通过巧妙的设问,引导学生积极思考,来了解卡通的相关知识。展示图片、实物,请学生观察比较。师生互动交流后,学生

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