现代设计史课程教学大纲
设计概论课程教学大纲
《设计概论》教学大纲7.2 设计与人机工程学第8章设计的艺术特征2学时8.1 设计与艺术8.2 设计的艺术手法第9章设计的经济特征2学时9.1 设计经济学9.2 设计的管理与营销第10章设计的文化特征2学时10.1 设计与文化10.2 设计与生活方式10.3 设计的传统和风格第三部分设计形态8学时教学方法: 课堂进行启发式和讨论式教学，调动学生的主动性，让学生对设计现象进行思考和评述，讨论相关设计看法，同时培养学生资料收集分析和设计赏析能力。
第11章工业产品设计2学时11.1 工业设计与产品设计11.2 产品设计的基本要素和要求11.3 产品设计的程序第12章环境艺术设计1学时12.1 城市规划设计12.2 建筑设计12.3 室内设计12.4 景观设计第13章视觉传达设计1学时13.1 字体设计13.2 广告设计13.3 书籍装帧设计13.4 CI设计第14章染织服装设计2学时14.1 染织设计14.2 服装设计第15章非物质设计2学时15.1 非物质社会对设计的影响15.2 非物质设计的特征15.3 非物质设计的类型第四部分设计史论8学时教学方法: 用多媒体教学的方式，并辅以模型、图片、视频，采用互动式和启发式教学等多种组合教学手段。
让学生对设计现象进行思考和评述，讨论相关设计看法，同时培养学生设计赏析能力。
第16章现代设计史略2学时16.1 现代设计的萌芽16.2 现代设计的产生和发展16.3 现代设计的成熟“The Abstraction of Design” SyllabusChapter 2. Design Elements 1 Class Hour2.1 Line and Space2.2 Brightness and Color2.3 Texture and MaterialChapter 3. Design Principles 2 Class Hours3.1 Homogeneity and Diversity3.2 Balance and Rhythm3.3 Ratio and ScaleChapter 4. Design Thinking and Methods 1 Class Hour4.1 Design Thinking4.2 Design MethodsChapter 5. Design Procedures 1 Class Hour5.1 Design Process5.2 General Design ProceduresChapter 6 Designer 2 Class Hours6.1 Generation and Types of Designers6.2 Capabilities and Qualities of Designers6.3 Designers’ Social DutiesPart 2. Design Characteristics 8 Class Hours Teaching Methods: Heuristic and discussion teaching, and class exercises will be adopted. Students will think about, evaluate and discuss design cases in order to enhance effectiveness of information use.Chapter 7. Technical Characteristics of Design 2 Class Hours7.1 Design and Technologies7.2 Design and ErgonomicsChapter 8 Artistic Characteristics of Design 2 Class Hours8.1 Design and Art8.2 Artistic Methods for DesignChapter 9. Economic Characteristic of Design 2 Class Hours9.1 Design Economics9.2 Design Management and MarketingChapter 10. Cultural Characteristics of Design 2 Class Hours10.1 Design and CulturePart 3. Design Forms 8 Class Hours Teaching Methods: Heuristic and discussion teaching, and class exercises will be adopted. Students will think about, evaluate and discuss design cases while developing their ability of information collection and analysis and design appreciation.Chapter 11. Industrial Product Design 2 Class Hours11.1 Industrial Design and Product Design11.2 Basic Elements and Requirements of Product Design11.3 Procedures for Product DesignChapter 12. Environmental Art Design 1 Class Hour12.1 Urban Planning Design。
《设计概论》课程教学大纲
《设计概论》课程教学大纲
一、课程信息
二、课程目标
通过本课程的学习与训练，学生应具备以下几方面的目标:
1.通过本课程学习，学生能够掌握设计的基本理论，树立正确的设计思想，完善知识结构；
2.通过本课程学习，学生能够提高设计文化修养和吸收前人、他人设计成果的能力，拓展专业知识，扩展艺术思路，使理论与实践相结合；
3.通过本课程学习，学生能够全面掌握设计的理论基础知识及创作思维、方法；
4.通过本课程学习，学生能运用所学的设计基本理论与知识，掌握创意与创新思维能力，胜任设计师工作；
5.通过本课程学习，学生能够培养学生道德品质和社会责任感。
课程目标对毕业要求的支撑关系表
三、教学内容与预期学习成效
四、成绩评定及考核方式
五、课程建议教材及主要参考资料
1. 建议教材
《设计学概论》
2. 主要参考书
《艺术设计概论》。
100431004-平面设计史教学大纲
《平面设计史》课程教学大纲课程代码：100431004课程英文名称：Graphic Design History课程总学时：24 讲课：24 实验：0 上机：0适用专业：视觉传达大纲编写（修订）时间：2017一、大纲使用说明（一）课程的地位及教学目标《平面设计史》课程是一门艺术设计视觉传达专业的选修课程,力图比较全面介绍平面设计的发展历史，总结平面设计的实践经验和技巧，帮助学生树立审美意识，培养平面设计技巧。
通过案例分析，使学生直观地认知各流派的代表作和美学特点，培养学生对平面设计的探索、追求、欣赏能力。
（二）知识、能力及技能方面的基本要求通过本课程的教学，要求学生了解平面设计在不同历史时期的发展特征，平面设计的功能，平面设计的构成和表现形式以及变化规律，使学生从中得到启迪，有所领悟，对平面设计有崭新的认识和理解。
1. 了解中外平面设计发展的历史脉络。
2. 掌握各时期的平面设计艺术风格及流派。
3. 学习平面设计风格变化对世界文化的影响。
（三）实施说明1．教学方法：为避免理论课程的枯燥，应重视不同时期、不同地区、国家及设计家的设计思想、设计风格的发展与流派，以及设计家思想和作品的介绍和分析，积极与学生互动交流，注意课程中学生的反馈，通过对经典作品的讨论分析，感悟设计。
2．教学手段：运用多媒体教学，为学生展示大量的图片和影象内容，重点突出对不同设计思想、风格的内在必然联系的理解以及对平面设计的本质规律性的把握，以加强学生对理论知识的理解。
（四）对先修课的要求本课程对先修课无要求（五）对习题课、实践环节的要求1．对重点、难点章节安排习题，以便学生更好的消化和巩固所学知识。
2．注意对学生自学能力的培养，使学生通过对平面设计史中各流派、风格特点的学习，提高分析问题、解决问题的能力，吸取前人经验，为后续的设计打下良好的基础。
（六）课程考核方式1．考核方式：考查2．考核目标：每阶段课程结束时，学生须按教学要求呈交课堂作业，重点考核学生对该阶段课题的分析理解能力，并由任课教师评分，同时进行随堂评讲。
《中国近现代史》课程标准
《中国近现代史》课程标准一、课程名称中国近现代史二、课程性质、课时《中国近现代史》课程是全国普通专职院校在校专职生必修的一门思想政治理论课，是与“中国特色社会主义”和“思想道德修养与法律基础”并列的公共基础课程的重要组成部分，是对技校生进行中国历史基础知识和思想政治教育的主渠道与阵地。
课时为20个课时。
三、课程设计思路（1）教学基本思路本课程教学设计追求提高学生知识、素质的价值目标，把知识与技能、情感、态度与价值观紧密结合起来，构建本课程的基本框架。
（2）总体设计原则本课程教学设计围绕着提高学生知识、素质的价值目标，总体原则有三：其一是教学“重过程与重结论相结合”。
传统教学重视结果忽视过程，把形成结论的生动过程理解为呆板单调的知识背诵和记忆，排斥了学生的思考和个性。
本课程教学将着力扭转这一倾向。
其二是强调认知与情意的统一。
传统教学方式强调系统性和逻辑性，常常忽视教学中的情感因素，使学习变得索然无味。
为了学生个人的能力、智慧获得更好的发展，我们强调过程，强调学生的“经历”和“体验”。
其三是赋予情感、态度、价值观三个要素新的内涵。
帮助学生树立正确的理想、信念和价值观，为践行社会主义核心价值观提供保证。
四、课程教学目标本课程旨在帮助技校生生认识中国近代和现代社会发展和革命发展的历史进程及其内在的规律性，了解国史、国情，深刻领会历史带给我们的启示和教训，指引我们向前发展。
同时，通过对有关历史进程、事件和人物的分析，帮助学生提高运用历史唯物主义、方法论分析和评价历史问题、辨别历史是非和社会发展方向的能力，从而激发爱国主义情感与历史责任感，增强建设中国特色社会主义的自觉性。
五、课程内容与项目学习目标六、课程考核办法本课程为学期考查课，采用百分制形式计分。
该课程考核内容与所占比重如下表：七、课程建议（1）师生角色互换，鼓励学生大胆参与课堂教学中。
由教师选取了一些学生普遍感兴趣的章节，提前把任务布置给学生，通过竞争的方式选定主讲学生，让他们做一次“教师”。
《设计概论》课程教学大纲
《设计概论》课程教学大纲一、课程的地位、目的和任务本课程地位：《设计概论》是一门综合性较强的课程，分为设计史、设计审美、设计流派、设计风格、设计批评等多个领域，是设计专业必修的基础课。
本课程目的：培养学生对设计史、设计产品的了解以及正确的审美观，提高学生的艺术修养和鉴赏能力，使学生掌握设计的基础知识、基础理论和基本技能，能够理论联系实际，在今后的室内外空间设计中得到充分的应用。
本课程任务：1．通过欣赏图片、解读设计理念，让学生更加深刻的认识到设计思维模式的灵活性特征，使学生对于设计的理解能够从理性方面得到提高。
2．通过一些经典设计作品的解析和作业练习，掌握设计的基本方法和基本原则，进一步提高学生的设计能力，从而在今后的设计中能够自如的应用。
二、本课程与其它课程的联系设计概论作为艺术设计的重要基础课程，在艺术专业教学体系中，启着设计导向性作用，有利于打开学生的设计思维、开阔设计眼界，对学生下一阶段设计实践教学的开展打下坚实的基础。
三、教学内容及要求第一章设计学的定义及研究对象教学要求：了解东西方设计发展史、设计批评重点：掌握设计史及设计流派难点：掌握设计史及设计流派教学内容：第一节设计的定义(一)设计的本质特征(二)设计是艺术与技术结合的产物第二节设计学的研究对象（一）设计史（二）设计学的学科体系（三）设计批评第二章中外设计源流教学要求：了解建筑设计、陶瓷设计、家具设计、园林设计、纺织品设计等以及设计思想。
重点：建筑设计、园林设计的设计思路难点：了解国内外设计现状教学内容：第一节中国设计艺术源流（一）陶瓷设计（二）家具设计（三）建筑设计（四）园林设计（五）纺织品设计（六）漆器设计（七）中国古代设计思想第二节西方设计艺术源流（一）工艺美术运动（二）新古典主义（三）新艺术运动（四）装饰艺术运动（五）美术革命（六）俄国的构成主义（七）风格派（八）流线型设计（九）企业识别设计（十）反设计运动（十一）高技术风格（十二）波普设计（十三）机能设计（十四）国际风格（十五）后现代主义第三章设计的类型教学要求：了解什么是视觉传达设计和视觉传达的类型重点：视觉传达设计的设计方法难点：视觉传达设计的设计方法教学内容：第一节视觉传达设计（一）什么是视觉传达设计（二）视觉传达设计的类型第二节产品设计（一）产品设计的发展（二）产品设计的类型（三）产品设计的基本特征第三节环境艺术设计（一）什么是环境艺术设计（二）环境艺术设计的基本特征（三）环境艺术设计的类型第四节数字多媒体设计（一）数字多媒体设计的概念（二）数字多媒体设计的类型第四章设计的本质和目的教学要求：了解和掌握造物文化、中西方的设计文化、文化的创新性重点：设计文化的创新性和复合性难点：设计文化的创新性和复合性教学内容：第一节设计的功能第二节设计的审美（一）设计的审美愉悦（二）设计的审美教育第三节设计的伦理（一）设计的人文价值（二）设计的生态价值第四节设计的社会属性（一）设计社会学属性（二）设计社会学的意义（三）为第三世界设计第五章设计艺术的基本特征教学要求：了解和掌握设计思维的特征、类型和方法重点：设计思维是具有创造性的特征、形象思维、逻辑思维、发散思维等思维方法。
安徽2020年专升本考试专业课程考试大纲《设计史》
安徽外国语学院视觉传达设计专业专升本考试专业课考试大纲一、体例（一）总纲全面考核普通高等学校高职（专科）视觉传达设计相近专业应届毕业生是否达到教学大纲所规定的目标。
视觉传达设计专业设置的核心课程主要有：设计素描、设计色彩、平面构成、色彩构成、立体构成、基础图案设计、图形创意、VI设计、商品包装设计、书籍装帧设计等。
安徽外国语学院专升本招生视觉传达设计专业的考试，考核高职（专科）相近专业应届毕业生是否具备学习视觉传达设计本科专业的基本素质，侧重考核视觉传达设计中外设计史理论基础课程和设计色彩手绘课程。
（二）学科考查内容纲要通过学习，应考者应达到以下要求：1.理解并掌握不同历史时期设计流派的风格特征;2.了解主要国家设计发展的背景和现状;3.理解并掌握设计发展过程中代表性人物的设计思想和主要贡献;4.能够运用历史发展观分析设计的风格与流变；5.掌握科学的观察方法体会色彩的情感品格，熟悉艺术设计的审美法则；6.提高主观意识能力、创造能力和审美水平，为专业设计打下坚实的基础；7.将结构色彩、归纳色彩、广告性色彩于各类艺术设计专业相衔接；8.熟悉艺术设计的审美法则，建立和谐的现代色彩观念。
（三）补充说明本课程是艺术学类专业的重要理论课程，对本专业的其他专业课程具有重要指导意义。
二、内容要求与注意事项（一）总纲内容一般性描述1.考试对象的界定：普通高校普通全日制高职高专应届毕业生，包括普通本科院校、独立设置的高职高专院校、独立学院以及成人高校举办的普通全日制高职高专应届毕业生。
2.考试性质：视觉传达设计专业考试是为本专业招收“专升本”而进行的选拔考试，目的是为本校本科专业选拔合格的新生。
高等学校根据考生的成绩，按照已确定的招生计划，德、智、体全面衡量，择优录取。
因此，专升本考试应有较高信度、效度、必要的区分度和适当的难度。
3.考试实施的要求：考试采用理论加实践操作的方式，考生依次通过笔试考试，再通过实践技能的测试。
学基中外艺术设计史(一)课程教学大纲(中英文)
《中外艺术设计史（一）》教学大纲 课程代码 174234课程名称 中外艺术设计史（一）英文名称 The world history of art and design (1)课程类别 学科基础课课程性质 必修学时 总学时：32 上机学时：0实验学时：0实践学时：0学分 2开课学期 2开课单位 设计学院适用专业 产品设计、环境设计、服装与服饰设计授课语言 中文先修课程 设计概论毕业要求（专业培养能力）培养具有深厚中国文化底蕴，面向21世纪和未来的德、智、体全面发展的复合型创新设计专业人才。
本课程对学生达到如下毕业要求有如下贡献：1、2、4、121.设计知识：掌握扎实的基础知识和专业技能，能够将艺术与设计的专业知识和理论用于解决复杂的设计实践问题。
2.问题分析：能够应用设计学的专业知识和理论，并通过文献研究以识别、表达和分析复杂的设计问题。
4.职业规范：具有人文社会科学素养、社会责任感，能够在产品设计的创新实践中理解并遵守设计职业道德和规范，履行责任。
12.终身学习：具有自主学习和终身学习的意识，有不断学习和适应发展的能力。
课程培养学生的能力（教学目标）完成课程后，学生将具备以下能力：（1） 概述讲解相关艺术设计的基本理论知识，使学生了解艺术设计史的研究对象、研究方法；[1]（2） 理解艺术设计门类的历史文化背景，重点掌握艺术设计门类的艺术设计特点；理解艺术设计变革的历史文化因素；[2]（3） 理解艺术设计门类的艺术设计特点；理解艺术设计大师的作品；理解社会发展对艺术设计风格发展的影响[4、12]课程简介教学目的：使学生对中国艺术和设计历史的发展线索、各时代的审美特征、艺术风格和艺术流派的产生及特色、主要设计师、艺术家及其作品有初步的了解, 以开拓学生的艺术视野、提高学生的审美能力,使同学们对中国艺术设计有比较全面的了解，提高专业理论水平。
教学要求：本课涉及的艺术门类有：建筑、绘画、雕塑、工艺设计等。
艺术设计类教学大纲
艺术设计类教学大纲一、课程简介艺术设计类教学旨在培养学生的审美能力和艺术设计素养，通过系统的课程设置和实践教学，使学生掌握艺术设计的基本理论与技能，提高其综合创作能力和实际操作水平。
二、课程目标1. 帮助学生建立对艺术设计的基本认知和理解；2. 提高学生的审美能力和艺术表现能力；3. 培养学生的设计思维和创造力；4. 提升学生的实践操作技能和团队合作能力。
三、课程内容1. 艺术设计基础知识- 艺术设计概论- 设计原理与基本概念- 色彩理论与运用- 材料与工艺技术2. 平面设计- 布局与构图- 标志与VI设计- 印刷品设计- 海报和广告设计3. 产品设计- 产品造型与结构- 产品材料与工艺- 产品包装设计- 产品创新与设计4. 环境设计- 室内设计- 空间构成- 环境艺术装饰- 文化创意设计5. 数字媒体设计- 视频与动画设计- 网页与移动端设计- 多媒体设计- 交互设计6. 实践教学与案例分析- 设计实践课程- 作品展示与评析- 名家作品解析- 设计潮流与趋势分析四、教学方法1. 理论与实践相结合。
注重理论知识的传授，同时提倡实践操作，注重案例分析和实际项目演练。
2. 师生互动。
鼓励学生参与课堂讨论，践行设计思维，培养创新精神。
3. 多媒体教学。
利用多媒体技术辅助教学，展示案例分析和实践操作，提高学习效果。
五、教学评估1. 课堂表现。
包括学生课堂参与、讨论表现等。
2. 作品评价。
针对学生设计作品进行评价，包括创意性、实际操作技能等方面。
3. 期末考核。
综合考核学生对于艺术设计课程的整体理解和掌握情况。
六、教材主要教材：1. 《艺术设计导论》2. 《设计基础》3. 《平面设计基础》4. 《产品设计原理》5. 《数字媒体设计手册》辅助教材：1. 《艺术设计案例分析》2. 《现代设计理论》3. 《设计史》七、教学资源1. 实验室和设备：提供合适的实验室和相关硬件设备，支持学生实践操作与实验研究。
2. 名师资源：邀请业内知名设计师进行讲座或实践指导，为学生提供实际案例分析和指导。
《设计概论》课程教学大纲
《设计概论》课程教学大纲课程编号：07214022 课程名称：设计概论适用专业：艺术设计专业总学时：32 理论学时：30主撰人：一、编写说明（一）课程性质：《设计概论》是艺术设计专业的专业必修课程，主要研究和概述设计现象、设计基本原理、设计基本规律，以及对设计范畴的相关问题作知识性介绍、理论上探索。
（二）目的和任务：教学目的：了解艺术设计的设计现象、设计基本原理、设计基本规律。
理解设计的发生及相关设计历史。
熟练掌握设计的目的与原则、设计的形态与特征。
教学任务：通过学习，让学生较全面地掌握设计的基本理论，树立正确的设计思想，完善知识结构；提高学生的设计文化修养和吸收前人、他人设计成果的能力，拓展专业知识、扩展艺术思路，使理论与实践相结合。
培养其想象力、创造力，使学生认识到设计工作者必须具备一定的科技知识，以其前瞻性、超前性与创新思维投入到设计中。
更重要的是培养学生道德责任感和社会责任感，从而达到设计教育的最高目标。
二、大纲内容（一）设计概述1、了解设计的概念及涵义2、掌握设计的目的与原则重点：设计的概念以及设计的目的与原则。
难点：设计的目的与原则。
（二）设计史简述1、了解设计的发生：认识、了解设计概论；人类早期的设计活动2、掌握中国设计的历史：先秦时期；秦汉至隋唐时期；五代至明清时期3、熟练掌握西方设计的历史：古代时期设计；中世纪时期设计；古典时期设计；近现代设计重点：掌握与设计相关的历史，特别是包豪斯在设计史上的重要意义。
难点：设计史的基本发展线索。
（三）设计的形态1、了解视觉传达设计：视觉传达设计的要求；视觉传达设计的类型2、掌握公共艺术设计：环境与人；公共艺术设计类型3、熟练掌握工业设计：产品设计的特征；产品设计的类型重点：了解设计的分类，对设计有更深入的理解。
难点：设计的基本类型及相关特征的掌握。
（四）设计文化1、了解设计文化2、比较中西方文化3、了解设计风格及流派重点：了解设计文化，特别是设计风格与流派。
工业设计史教学大纲
《工业设计史》教学大纲课程名称：工业设计史适用层次、专业：本科、工业设计学时：48 学分：3课程类型：必修课程性质：专业基础课先修课程：一、课程的教学目标与任务通过系统地学习人类历史中，特别是工业革命以来设计发展演变的脉络，包括各种设计学派，设计风格，著名设计师及其作品的特色以及设计发展的历史条件，使学生正确理解工业设计内在的动力和源泉，把握工业设计的未来发展。
通过学习，使学生掌握基本历史知识，借鉴历史经验，联系实际，学以致用，启发学生的观察、分析、创造能力和研究国内国际工业设计基本动向的独立思考能力。
二、课程讲授内容与基本要求（一）设计的萌芽阶段（总学时： 2 ；理论学时： 2 ；实验学时：0 ）1. 具体内容：1.1设计概念的产生1.2 生存设计2. 基本要求：了解设计概念的产生和人类审美意识的发展3. 重点、难点：重点：设计概念的产生和发展。
难点：早期的人类历史与设计活动之间的关系。
4. 说明：理论讲授+多媒体（二）手工艺设计阶段（总学时： 2 ；理论学时： 2 ；实验学时：0 ）1. 具体内容：2.1中国的手工艺2.2 国外手工艺2. 基本要求：了解国内外的手工艺设计发展状况。
3. 重点、难点：重点：掌握中国及国外手工艺设计的主要特色及代表性的设计风格和特色。
难点：手工艺设计向工业革命时期设计的过渡。
4. 说明：理论讲授+多媒体（三）18世纪的设计与商业（总学时： 4 ；理论学时： 4 ；实验学时：0 ）1. 具体内容：3.1市场的发展及其对设计的需要3.2劳动分工与设计专业的出现3.3 18世纪的设计风格3.4切普代尔与18世纪的家具业3.5魏德伍德与陶瓷工业3.6保尔顿及其小五金工业3.7 新条件下的设计2. 基本要求：了解18世纪的商业和设计发展的状况。
3. 重点、难点：重点：18世纪的劳动分工和设计风格。
难点：家具业、陶瓷工业、小五金工业的设计发展概况。
4. 说明：理论讲授+多媒体（四）机械化与设计（总学时： 4 ；理论学时： 4 ；实验学时：0 ）1. 具体内容：4.1英国的纺织工业4.2技术与设计4.3美国的制造体系与设计4.4美国早期的汽车设计4.5标准化与合理化2. 基本要求：了解19世纪的机械化运动与设计的发展概况。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
现代设计史课程教学大
纲
集团档案编码：[YTTR-YTPT28-YTNTL98-UYTYNN08]
《现代设计史》课程教学大纲
一、本课程的性质、目的
该课程是艺术设计开设的一门专业必修课。旨在建立对设计历史及各时期设计
风格样式的了解与认识，激发对设计艺术学习的历史责任感，培养对设计艺术
理论的认知与思考力，为专业学习奠定必要的理论基础。
二、本课程的教学内容和基本要求
第1章 现代设计和现代设计教育、现代设计的萌芽与“工艺美术运动”
（一）基 本 要求：本课程的教学采用课堂面授与配合多种媒体进行的设计作
品赏析。在讲授设计历史的同时加入必要的设计艺术实践内容。
（二）重点与难点：设计史的对象、英国“工艺美术运动”及其影响
（三）教 学 内容： 现代设计的发展和现代设计教育
工业革命初期的设计发展状况
英国“工艺美术运动”及其影响
（四）学 时 分配：4学时
（五）习题与作业：简论英国“工艺美术运动”及其影响。
第2章 新艺术运动、装饰艺术运动
（一）基 本 要求：基本了解新艺术运动的背景、奥地利分离派与德国青年风
格运动、法国、美国、英国的装饰艺术运动等内容，掌握法国、比利时、西班
牙、苏格兰的新艺术运动及代表设计家、装饰艺术运动的概况与特点。
（二）重点与难点：法国、比利时、西班牙、苏格兰的新艺术运动及代表设计
家、装饰艺术运动的概况与特点。
（三）教 学 内容： 新艺术运动的背景
法国、比利时、西班牙、苏格兰的新艺术运动及代表设计家
奥地利分离派与德国青年风格运动
新艺术运动的平面设计发展
装饰艺术运动的概况与特点
法国、美国、英国的装饰艺术运动
（四）学 时 分配：6学时
（五）习题与作业：比较新艺术运动和装饰艺术运动设计思想的异同。
第3章 现代主义设计的萌起与包豪斯
（一）基 本 要求：了解现代主义设计产生的背景、思想基础、早期的包豪斯
——魏玛时期、新教员的组成、基础课——色彩与形式等内容，掌握欧洲的现
代主义设计运动、包豪斯成立的宗旨及奠基人。
（二）重点与难点：欧洲的现代主义设计运动、包豪斯成立的宗旨及奠基人
（三）教 学 内容： 现代主义设计产生的背景、思想基础
欧洲的现代主义设计运动
包豪斯成立的宗旨及奠基人
早期的包豪斯——魏玛时期、新教员的组成、基础课——色彩与形式
荷兰风格派的影响、新的联合：莫霍里?纳吉与阿尔柏斯的贡献、包豪斯的公
共形象
索时期的包豪斯、新大师的出现、
政治化时期——汉斯?迈耶时期、痛苦的结局——米耶时期
（四）学 时 分配：6学时
（五）习题与作业：简论包豪斯的设计思想。
第4章 工业设计的兴起、现代设计的职业化与制度化
（一）基 本 要求：了解美国的工业设计、工业设计的职业化和设计理论在战
后的发展等内容，理解设计上“有计划的废止制度”的建立和流线型运动、消
费主义与流行式样。
（二）重点与难点：设计上“有计划的废止制度”的建立和流线型运动、消费
主义与流行式样
（三）教 学 内容： 美国的工业设计
设计上“有计划的废止制度”的建立和流线型运动
消费主义与流行式样
工业设计的职业化和设计理论在战后的发展
工业技术的发展对工业设计的影响
（四）学 时 分配：4学时
（五）习题与作业：谈设计上“有计划的废止制度”的利弊。
第5章 丰裕社会与国际主义风格、世界现代设计
（一）基 本 要求：了解波普设计运动、国际主义风格的发展、意大利、法
国、英国的现代设计等内容，掌握丰裕社会与国际主义风格、人体工程学的发
展、西方当代设计的发展趋势。
（二）重点与难点：丰裕社会与国际主义风格、人体工程学的发展、西方当代
设计的发展趋势。
（三）教 学 内容： 丰裕社会与国际主义风格
波普设计运动、国际主义风格的发展
人体工程学的发展、西方当代设计的发展趋势
斯堪的纳维亚国家的现代设计、日本现代设计的发展
意大利、法国、英国的现代设计
德国、荷兰、西班牙、瑞士、美国的现代设计
（四）学 时 分配：8学时
（五）习题与作业：论西方当代设计的发展趋势。
第6章 现代主义之后的设计
（一）基 本 要求：了解国际主义设计运动的衰退、现代主义以后的其它主要
新设计风格，掌握后现代时期的设计和后现代主义设计。
（二）重点与难点：后现代时期的设计和后现代主义设计
（三）教 学 内容： 国际主义设计运动的衰退
后现代时期的设计和后现代主义设计
现代主义以后的其它主要新设计风格
（四）学 时 分配：4学时
（五）习题与作业：写一篇4000字左右的论文，学生自己选择与现代设计史有
关的任何题目三、主要教学参考书
1、《世界现代设计史》，王受之，中国青年出版社，2002
2、《造物之美——产品设计的技术与文化》，李砚祖，中国人民大学美术出版
社，2000
3、《艺术设计学》，继尧、徐恒醇，上海人民出版社，2000