纤维艺术课程

纤维艺术课程
纤维艺术课程

纤维艺术(编织)

一、课程的目的与要求

本课程是服装设计纺织品艺术设计方向的专业主干必修课程。通过本课程的教学,使学生掌握对纤维的编织的艺术创造能力,通过欣赏和实践性环节的训练,使学生了解并掌握编织方面的基本技法,提高审美能力。培养学生的思维能力和创新能力,能设计出符合主题需要的纤维艺术品和能结合家纺的需要创造配套性设计。

要求学生:

1、了解纤维艺术设计的概念、发展演变史和现状形成完整、系统地认识;

2、了解纤维材料的属性,掌握纺织技法特点;

3、掌握现代纤维艺术设计的诸多设计要素,提高设计修养。

二、课程内容

(一)课程重点与难点

本课程的重点:纤维艺术的制作和创造

本课程的难点:纤维艺术的综合运用和艺术表现力

(二)课程内容

第一章染织简述

第二章纤维造型艺术表现技法综观

1、染

2、织

3、针缝

第三章材料与织机

1、纤维的种类

2、纤维艺术设计创造中新材料的尝试

3、线的种类

4、手织机与用具

第四章织的学习与展开

1、织物的基本组织

2、缂丝的相关知识

3、织的过程

4、加入经线开口装置的织法

5、织的几种表现技法

6、缂丝织物的临摹

第五章创作入门

1、生活与创作

2、纤维造型艺术的基本要素

3、基础与创作之间

4、小品设计与织的练习

第六章生活中的布与纤维艺术

1、手织布在服饰方面的应用

2、手织布在家居方面的应用

三、本课程须具备的基础知识(前续课程)

1、形态构成学

2、基础图案

四、课程内容的重点、深度与广度

本课程是服装设计纺织品艺术设计方向的专业主干必修课程,要求学生掌握一定的纺织基本技法,本课程是家纺织物设计、室内软装饰及配套设计等课程的专业基础课,重点在于培养学生对纤维的编织艺术的创造能力,提高一定的审美能力,培养学生的设计思维和创新能力。课程涉及到技法、艺术审美等方面相关知识。

五、授课学时分配建议

章节内容学时

第一章染织简述 2

第二章纤维造型艺术表现技法综观 4

第三章材料与织机 2

第四章织的学习与展开10

第五章创作入门16

第六章生活中的布与纤维艺术 2

合计36

六、本课程使用的教材与参考书目

参考书目:《纤维艺术》杨明天津出版社 2012年

艺术教育需要国家标准

艺术教育需要国家标准 作者:肖一《光明日报》(2016年12月06日 14版) 艺术教育作为美育教育的主要途径,关乎人的全面发展,关乎创新创造,关乎文化传承,是增强文化自信的重要途径。越来越多的国家正从国家层面制定艺术教育发展战略、编制有关法规、建立国家标准。结合我国实际、借鉴先进经验,建立健全我国的国家艺术教育标准,具有重要的理论意义和现实意义。 我国艺术教育标准的现状 我国高度重视艺术教育,党的十八届三中全会明确提出“改进美育教学”,2015年9月,国务院办公厅出台《关于全面加强和改进学校美育工作的意见》,明确提出“到2018年各级各类学校开齐开足美育课程”等要求。2016年8月,教育部与8省(市)签署学校美育改革发展备忘录。随着政府的重视,我国艺术教育有了很大改观。目前我国已经有31个省区市确定了102个全国中小学生艺术素质测评实验区。 艺术教育国家标准是站在国家的高度、在全国范围内制定和实施艺术课程的主要依据和参照标准,是国家艺术教育发展战略和意图的具体体现,对于艺术教育的有效开展和持续发展具有着基础和决定性意义。当前我国可作教学依据的是《义务教育艺术课程标准(2011年版)》。其中虽然对其课程理念和内容设计、要求标准等做了阐述,但是没有对艺术学科在整个教育体系中的位置予以明确,没有将艺术课程提升到国家实施层面,更没有相关法规、规定予以指导和实施,教学标准、效果评估等较为宏观,缺乏一定的实施细则,影响了系统性、可操作性。《标准》颁布以来,总体看实施效果欠佳,存在着艺术课程较为单一、教育目标不明确、效果难以评估等问题,表现在具体实施中,很多学校没有把艺术课程列为必须完成的必修课程;重知识教育、轻艺术教育,自动压缩、削减艺术课,甚至其他课挤压、挪占艺术课等。当前,进一步建立健全目标更加明确、设计更加科学、体系更加完善、内容更加丰富的艺术教育国家标准,就显得迫在眉睫。 各国设立标准的尝试 美国、澳大利亚、新西兰等是制定标准较早、实施标准较为成熟的国家,研究他们在标准设立和实施方面的经验,对我国建立健全艺术教育国家标准或有裨益。 美国很早就认识到艺术教育对于创新的重要性,将推动艺术教育、制定艺术教育标准列为一项国家战略。早在《目标2000:美国教育法》出台时,就把艺术首次列为学校教育中法定的核心学科。在1994年正式出台《艺术教育国家标准》后,2014年又出台了《国家核心艺术标准》,美国对艺术教育的措施主要有几个特点:一是在有着广泛坚实的调查和研究基础上制定,并不断与时俱进。美国建立核心艺术标准国家联盟领导小组,并对美国各州和全球范围内15个国家的艺术教育标准都进行了深入研究,广泛吸收教育学、心理学、认知科学等多领域前沿研究成果,出台新标准,将1994年标准中的舞蹈、音乐、戏剧和视觉艺术四个门类拓展到舞蹈、媒体艺术、音乐、戏剧和视觉艺术;二是多学科的关联、综合和多元文化的融合吸纳。不仅强调跨多个学科的综合、先进技术的应用还有与社会生活、时代需求的结合,更把多元文化看作丰厚艺术资源吸纳融合;三是从目标导向更侧重于过程导向,将艺术过程和落实标准置于首要位置,强调艺术学习过程对人的全面发展的培养。四是注重艺术素养培养和标准的可操作性,将标准细化为具体的学习目标和落实标准。新标准中“反向设计”的课程模式是一大特色。经过不断革新,美国艺术教育质量得到大幅提升,位居世界前列。 澳大利亚早在上世纪80年代起,联邦教育部就表达了在基础教育领域设立统一的国家课程标准的决心和图景。2008年,澳大利亚《墨尔本宣言》正式签署,明确将艺术同英语、

《插花艺术》教案

《插花艺术》教案 教学目标: 1、学习插花艺术的定义与分类、特点与作用和插花艺术的类型等插花基础知识。 2、提高审美和鉴赏能力,净化与陶冶心灵和情操,体会艺术插花的魅力。 3、通过欣赏插花、表达主题和讨论作品,对学生进行一次感恩和生命教育。 教学重点与难点: 1、教学重点: (1)插花艺术的特点与作用的学习。 (2)插花艺术风格的欣赏学习。 2、教学难点: 插花作品类型的欣赏与插花艺术在生活中的应用。 课前准备: 教具准备:ppt课件与教学设计 学具准备:手绘工具(也可以根据本校特点带花卉等实材) 教学过程 观察几张插花图,请同学找出这些图的不同之处,并说说感受。 学生说感受,教师总结。 师:插花是古今中外人们都喜爱的一门艺术,不仅可以美化环境、活跃生活,而且大大有助于社会风气的改善,有助于人们道德情操的培养,有助于提高全民族的精神文明素养。 我们如何了解插花这门艺术的呢?今天我们将从一下几个方面来了解。 一、插花艺术的定义: 即花的造型设计,就是将花朵、叶片、果实、枝条等植物材料,配合生活的时间、场合、用途等,经过构思巧妙地组合在一起,使之成为一种艺术品。 插花的花:指广义的花,泛指植物体上具有观赏价值的器官。如花朵、枝、叶、果实、芽、根等统称为花。 插花创作:将各种插花素材巧妙组合插置的过程。 二、插花的分类:

设问:同学们还在哪些场合看到过插花艺术?它们起了什么样的作用? 学生回答:…… 教师总结:1、按用途分:礼仪插花和艺术插花(用途)。 礼仪插花:用于社交礼仪,喜庆婚丧等场合具有特定用途的插花。它可以传达友情,亲情,爱情,可以表达欢迎,敬重,致庆,慰问,哀悼等,形势常常较为固定和简单。 艺术插花:是指不特别的要求具备社交礼仪方面的使用功能,主要用来供艺术欣赏和美化装饰环境的一类插花。 2、按花材性质分类:鲜花插花、干花插花、人造花插花、混合式插花 3、按艺术风格分类:东方式插花、西方式插花(传统插花和现代插花) 欣赏分析(猜一猜)哪个是东风式插花哪个是西风式插花?(学生回答) 学生欣赏东方式插花并总结其特点: 东方式插花:以中国和日本的插花风格为代表的一类插花。起源于中国。 东方式插花艺术风格和特点:崇尚自然、朴实秀雅、讲究诗情画意,使用花材少,叶疏枝少,构图多为非对称式,显得生动活泼。以“雅”为佳。突出线条造型。重视个体线条美。注重表现花枝的姿态的神韵。构图简练,多为不对称自然构图。多以木本花材为主,配以草本花材。 学生欣赏西方式插花并总结其特点: 西方式插花艺术:以欧美国家插花风格为代表的一类花。 艺术风格和特点:与东方式插花正相反,枝密叶茂,红红火火,五彩缤纷,强调插花的色彩。其构图上常采用规则几何图形,多以对称均衡为主,具有图案美和修饰美,端庄严肃,给人一种饱满的感觉。以“繁”为佳。花材量大、色彩浓艳、雍容华贵、端庄大方。直接以作品的外形和色彩表达主题思想,不含蓄。多以草本花材为主,且花朵丰腴。 构图多为对称性的几何形构图,且均有明显轴线。欣赏的重点是整体图案和整体色彩。 传统插花的特点: ①、用花量大,多以草本、球根花卉为主,花朵丰满硕大,给人以繁茂之感。 ②、构图多用对称均衡或规则几何形,追求块面和整体效果,极富装饰性和图案之美。 ③、色彩浓重艳丽,气氛热烈,有豪华富贵之气魄。 现代插花的特点:它融汇了东西方插花的特点,既有优美的线条,又有艳丽而规则的图案,渗入了现代人的意识,追求变异,自由发挥。

社会文化艺术专业教学方案

X X X X X X学校 社会文化艺术专业实施性教学方案 一、专业名称及代码 社会文化艺术140100 二、招生对象与学制 1、招生对象:应届初中毕业生或同等学历者。 2、学制:三年制。 三、专业培养目标 本专业面培养具有本专业的必备基础理论知识和专门知识、具备较强的从事群众艺术文化宣传的能力,能够长期扎根于群众中的高素质的群众艺术文化人才及能够到更高一级学校学习的优秀人才。 四、就业方向 本专业毕业生主要面向文化馆、少年宫、企事业单位的工会、团委、业余艺术团等,从事群众文化艺术的普及辅导、组织、培训、表演等工作。面向文化艺术企业从事艺术经营艺术创业等工作。 五、人才培养规格 (一)关键能力和基本素质 本专业的毕业生具备以下关键能力和基本素质: 1、本专业培养德、智、体、美、劳全面发展,具有较强实际操作能力的高素质职业人才。 2、树立正确的劳动观点,有良好的劳动态度和劳动习惯,培养艰苦奋斗精神。 3、具有良好的人际交往和协调能力,团队合作精神和客户服务意识。 4、在艺术经营活动中具有艺术经营能力的创业能力的经营性人才。 5、形成良好的心理素质,具有较强的意志力和心理自我调节能力。 6、在开展群众文化艺术活动中担任表演、组织、辅导、编排工作的中等专门人才。 (二)专业能力 本专业培养应用型技能人才,特别突出以下知识、技能、态度和基本工作经验的培养: 1、掌握基本的音乐理论知识。 2、掌握基本的声乐基本理论及演唱知识。 3、掌握群众艺术文化的发展方向及需求

4、掌握一些常见民乐器的演奏及常识。

七、课程内容与教学建议 (一)公共课程 1、语文 在初中语文的基础上,进一步加强现代文和文言文阅读训练,提高学生阅读现代文和浅易文言文的能力;加强文学作品阅读教学,培养学生欣赏文学作品的能力;加强写作和口语交际训练,提高学生应用文写作能力和日常口语交际水平。通过课内外的教学活动,使学生进一步巩固和扩展必需的语文基础知识,提高学生正确理解和运用祖国语言文字的能力,重视积累、感悟、熏陶和培养语感,使学生养成良好的学习语文的习惯。在教学过程中,培养学生热爱语文的情感,接受优秀文化熏陶,提高道德修养、审美情趣、思维品质和文化品味,发展健康个性,形成健全人格。 2、数学 在初中数学学习的基础上,进一步学习部分职高的数学基础知识。根据各专业课程学习的需要,本课程设置的教学内容为:集合与逻辑用语、不等式、函数、指数函数与对数函数、任意角的三角函数、数列。逐步形成学生的数学素养,使学生掌握社会生活所必需的数学基础知识,并培养学生的基本运算、基本计算工具使用、数形结合、简单的逻辑思维和最简单的实际应用等能力,满足不同专业课程学习和教学的一般需要。 3、英语 在初中英语的基础上,巩固、扩展学生的基础词汇和基础语法;培养学生听、说、读、写的基本技能和运用英语进行交际的能力;使学生能听懂简单对话和短文;能运用一些最常用的日常套语(如问候、告别、致谢、致歉等),在口头表达中做到发音让人理解;能参照范例翻译简单的汉语句子,为学习专门用途英语打下基础。本课程学习结束后,学生可选考“全国英语等级考试一级”证书。 4、职业生涯规划

成都理工大学艺术鉴赏通识课作业

成都理工大学通识课 《艺术欣赏》课程作业 姓名: ________________________________ 专业: _________________________________ 学号: _____________________________ 任课教师:_______________________________ 成绩: __________________________________

传播科学与艺术学院制

作品名 交响练习曲 匈牙利狂 想曲 革命练 习曲 作业一:经典艺术作品收集整理表 艺术门 类 创作者创作时间作品简介(不少于100字) 音乐 音乐 音乐 罗伯特舒 1834 年 舒曼在钢琴练习中损伤了右手,从而使 他不得不放弃了当钢琴家的念头,于是 他转而立志当音乐批评家与作曲家。 1834年,他以批评家的身份发行了《音 乐新杂志》,以弗罗雷斯坦、欧塞比乌 斯、拉洛、姜吉利等笔名开展热烈的活 动。至于作曲方面,在数量上还很少, 这一年的作品也只有这首《交响练习 曲》与第二年完成的《狂欢节》而已。 然而这两首乐曲都称得上是舒曼的代表 作,显露了他不凡的才华。 弗朗茨李 斯特 1846-1853 肖邦1831 年 狂想曲是由古希腊史诗咏吟诗人率 先创造的音乐体裁,很多音乐家都曾经 用这种音乐体裁创作乐曲,但是李斯特 是第一位真正使用这种音乐体裁来表达 自己民族主义音乐的作曲家。狂想曲在 钢琴艺术史上占有很重要的地位。但更 多的是指匈牙利狂想曲这本书。《匈牙 利狂想曲》第二首最为著名,它的旋律 要么缓慢庄严,表现了匈牙利人民对民 族不幸的哀痛和控诉,要么富有速度 感,展现出匈牙利人豪放、乐观、热情 的民族性格。 作品由十二首练习曲组成,每首具 有明确的技术锻炼目的。每首练习曲又 具有鲜明、动人的音乐形象。加第三首 中抒情如歌的旋律在下方三个声部伴奏 下奏出,非常优美动听,并寄寓了深情 一一肖邦对祖国的热爱。肖邦在晚年教 学生弹奏名时,曾情不自禁的呼喊:啊! 我的祖国!”它的中段激情澎湃,充满 焦虑不安和挣扎、反抗的精神。又如第 十二首在左手持续不断的音流衬托下, 右手奏出了号声般的动机。

最新新美术课程标准

2011版小学美术新课程标准 义务教育 美术课程标准 (2011年版) 中华人民共和国教育部制定 目录 第一部分前言………………………………………………… 一、课程性质………………………………………………… 二、课程基本理念…………………………………………… 三、课程设计思路…………………………………………… 第二部分课程目标……………………………………………… 一、总目标…………………………………………………… 二、分目标…………………………………………………… 第三部分课程内容……………………………………………… 一、内容说明………………………………………………… 二、课程内容………………………………………………… 第四部分实施建议…………………………………………… 一、教学建议………………………………………………… 二、评价建议………………………………………………… 三、教材编写建议……………………………………………

第一部分前言 美术以视觉形象承载和表达人的思想观念、情感态度和审美趣味,丰富人类的精神和物质世界。美术教育具有悠久的历史,近代以来,美术课程更以其丰富的教育价值列入中小学课程体系中。当代社会的发展对国民的素质提出了新的要求,学习图像传达与交流的方法、形成视觉文化的意识和构建面向21世纪的创造力已成为当代美术课程的基本取向。美术课程应该在我国基础教育课程体系中发挥更积极的作用,为国家培养具有人文精神、创新能力、审美品位和美术素养的现代公民。 美术课程以社会主义核心价值体系为导向,弘扬优秀的中华文化,力求体现素质教育的要求;以学习活动方式划分美术学习领域,加强学习活动的综合性和探索性,注重美术课程与学生生活经验紧密关联,使学生在积极的情感体验中发展观察能力、想象能力和创造能力,提

《插花艺术》教学设计

《插花艺术》教学设计 苏湉 教学目标: 德育目标:增强学生的美感,培养学生的审美能力和创造力,增强集体协作精神。 知识目标:了解有关插花的知识:花名、花语、插花的工具、插花方法 能力目标:掌握制作插花的操作方法及要领,会自己设计并制作插花。 教学重点:插花的艺术性 教学难点:插花的技巧 教学方法:讲授法、演示法 教具:鲜花、人造花、干花、剪刀、花泥,花器等 教学过程及内容 一、导言: 今天我给大家带来了一些特殊的礼物:鲜花。同学们喜欢吗?下面再请同学们欣赏一段录像,看一看鲜花装点的城市、居室。 欣赏录像:鲜花不但装点了我们的城市,净化了空气,陶冶了人们的情操,而且已经走进了我们的生活,成为居室一种高雅的礼品。鲜花有这么大的作用。那么怎样才能使鲜花更具有艺术性和表现力呢,这就使我们想到了插花,今天我们就来学习如何插花。 二、新授: 1、插花:就是将花朵、叶片、果实、枝条等植物材料经 过构思巧妙地组合在一起,使之成为具有生命力的艺术品。在世界上两种插花形式,一种是以中国为代表的东方式插花,另一种是以欧美为代表的西方式插花。 2、请大家欣赏插花作品。 大家所看到的是实用性插花,也叫礼仪插花,还有一种是商业插花。

3、花语:人们爱花、赏花,把花人格化,所产生了一种花的语言叫花语。请同学们回家收集一些常见花的花语,现在请说一说你所你了解的话语。学生说:玫瑰:纯洁的爱情,在希醋神话中,爱神为了救它的情人急速奔跑,手,腿被玫瑰花的刺划破了,鲜血滴在花辨上,白色变成了红色,红玫瑰成了爱情的象征。 百合:纯洁、庄严、事业顺利,象征吉祥如意。我国取其百合的寓意,康乃馨:象征母爱、慈爱、健康、层层叠叠忧如母亲对儿女绵绵不断的爱护和关怀。 向日葵:憧憬、光辉、敬慕。 教师:了解了花语,才能使作品更具有艺术性和表现力。 4、我们来认识一下插花的工具材料: 利刀、剪刀、花泥等。花泥:是一种化学制品,它吸水性强,可以保持水分的供给。 按花材的性质分为鲜花、绢花和干花。我们常见的种类是鲜花和绢花。 它们的插花方法:⑶确定花插的形状或大小,也叫打底。 ⑷根据造型选用确定插入焦点花材,要选择鲜艳、富有神采形状的花材。我选当前盛开的鲜花。另外要意高低的搭配,要具有合谐性。 ⑸添充花插的空间,使线条和焦点和谐融为一体。我选用康乃馨和玫瑰,要注意色彩的搭配。 师:下一步应添入什么呢? 生:一些配草、配叶,除有衬托作用外还可起到遮盖的作用。 师:大家说的很好,最后还要加一些装饰性花材,如满天星等。 你喜欢教师的插花吗?相信大家一定很想试一试。 5、演示插花步骤: ⑴立意构思:也就是在进行艺术创作之前先要确定意 图。

口才与艺术通识课

1礼仪三层含义制度规范尊重别人 2.礼仪是无形的 3.礼仪属于情商范畴 4.礼节是有形的 5.衣服的功能遮羞蔽体穿出品位防热御寒 6.中东地区穿白色衣服主要是为了防热 7.吃的礼仪在整个礼仪中占三分之一 8.礼貌是无形的 9.礼仪的本质以主流观点为主 10.把礼仪视为生活习惯能把人变成一个有品位的人 11.做人的第一个层次人要有羞耻心 12.礼仪需要慎独 13.礼仪的艰苦和痛苦在于忍耐 14.讲礼仪要懂得忍耐 15.想要尊严首先自尊 16.形成贵族不需要接触的人有层次 17.核心价值理念以中国民俗为主 18.礼仪倡导宽容 19.人有分工不同没有高低贵贱之分 20.礼仪是高素质的表现 21.形成或改变一个习惯需要100天 22.口才指的是口语表达能力

23.在马拉西亚用左手与别人握手是不尊重 24.体态语主要表现在手势面部表情和眼神 25.女士优先这一理念源于对母亲的尊重 26.口才起到的作用是沟通 27.合适得体的体指的是规则和身份 28.朗诵和念稿不属于口才 29.艺术的特点是给人带来美感且不可复制 30.口语表达是一个大系统 31.口语表达的标准之一正确指的是没有理论性是错误的e 32.政治品位包括政治灵敏性政治高度和道德操守 33.理论素养指的是哲学水平 34.应变能力技能应用善于抓住机会培训应变能力 35.说话有目的是有准备 36.主体意识范畴是导向创造性现场感 37.哲学史一般分为中国哲学史西方哲学史马克思主义哲学史 38.知识水平一般分为专业知识和一般知识 39.口语表达者应将形象思维和抽象思维结合起来 40.注意声浪的技巧就是注意听众的反应和协调 41.爱国是具体的,升国旗时应双目注视国旗 42.有品位意味着高尚 43.当父母的观点和现实差距很大时,本着孝顺的原则,我们应该顺耳不从

文化艺术专业教学计划

文化艺术专业教学计划 一、培养目标 本专业培养适应社会主义市场经济需要,德、智、体全面发展的,具有一定的幼儿教育教学工作的教学组织能力和制定教学计划、编写教案的能力。具有较强的美术、音乐、舞蹈基础知识;掌握保教技能、演示技能、操作技能等;具有创新意识和立业创业能力的中等专业技术人才。具体要求如下: 1.思想品德培养学生热爱中国共产党、热爱社会主义、热爱祖国的思想政治觉悟,树立正确的政治方向,具有良好的职业道德品质和较强的法律意识。 2.文化知识培养学生掌握与本专业所需理论和技能相适应的文化知识,具有一定的文化素养。 3.身心健康使学生了解体育、卫生、保健方面的知识,掌握体育锻炼技能,养成良好的体育锻炼习惯和卫生习惯,具有健康的体魄和良好的心理素质。 二、学制及招生对象 学制三年,招收初中毕业生或同等学历。 三、课程设置及教学要求 (一)、公共课程 1.德育 通过关于建设有中国特色社会主义理论与实践、世界观和人生观、职业道德、法律基础知识的教学,帮助学生树立正确的政治方向,

树立正确的世界观、人生观、价值观,形成良好的思想政治素质和道德品质。 2.语文 在初中语文的基础上,提高学生听、读、写、说的能力。进一步提高学生对记叙文、说明文、议论文的理解能力,锻炼学生的语言表达能力,使学生能正确运用祖国语言文字,提高文化素质。 3.英语: 在初中英语的基础上,巩固、扩展学生的基础词汇和基础语法;培养学生听、说、读、写的基本技能和运用英语进行交际的能力;使学生能听懂简单对话和短文,能围绕日常话题进行初步交际,能读懂简单应用文,能模拟套写语篇及简单应用文;提高学生自主学习和继续学习的能力,促进学生的全面发展。 4.体育 掌握几个主要运动项目的基本技能,学会锻炼身体的方法,养成锻炼身体的习惯,达到体魄健康、精力充沛、身体素质全面提高的目的。 5.数学 掌握初等数学中的函数、曲线(直线和二次曲线)和平面、立体几何、三角函数的基本知识,培养学生的运算技能、逻辑思维和分析推理能力。

艺术鉴赏通识课程在大学生人文素质教育的作用

艺术鉴赏通识课程在大学生人文素质教育的作用 艺术鉴赏通识课程在大学生的人文素质教育中有着举足轻重的地位。它是当代大学生人文素质教育的重要内容,是国家培养大学生欣赏美、感悟美,进而提高审美能力的一门课程。艺术鉴赏课程的最终意义,就在于使大学生的情感得到陶冶,思想得到净化,品格得到完善,从而使身心得到发展,精神得以升华,自身素养得以提高。 一、艺术鉴赏通识课程在大学生人文素质教育的作用 1、高校艺术鉴赏通识课程的教学是当代大学生人文素质教育的重要内容。它是国家培养大学生欣赏美、感悟美,进而提高审美能力的一门课程。这类课程主要通过对具体艺术作品的解读和赏析来揭示出作品的艺术特色和内在的文化内涵,使大学生对艺术作品的审美能力得到一个由表及里、由感性到理性的升华。 2、艺术鉴赏通识课程在大学生的人文素质教育中有着举足轻重的地位,对于提高大学生艺术修养和审美能力有着十分重要的作用。艺术鉴赏课程的最终意义,就在于使大学生的情感得到陶冶,思想得到净化,品格得到完善,从而使身心得到发展,精神得以升华,自身素养得以提高。 3、艺术鉴赏课程有着自身的学科特点和教学规律。它通过对古今中外优秀艺术作品的审美教育,来丰富学生的审美观念,培养他们的艺术鉴赏能力。在高等院校开设艺术鉴赏通识课程,有助于大学生开阔艺术视野,提高艺术修养,增强人文素质,优化情感结构,对大学生的全面发展起着积极的作用。

二、艺术鉴赏力的培养 1、艺术鉴赏力的培养与提高,离不开大量鉴赏优秀作品的实践。大量地、经常地鉴赏优秀的艺术作品,更是有助于人们艺术修养与鉴赏力的培养与提高。只有在具体的艺术欣赏活动中去实践,才能不断丰富和提高。 2、艺术鉴赏力的培养与提高,离不开熟悉和掌握艺术的基本知识和规律。这不仅包括对一般艺术理论和艺术史的初步了解,也包括对各个艺术门类和体裁的艺术特征、美学特征和艺术语言的了解。 3、艺术鉴赏力的培养与提高,离不开一定的历史、文化知识。从一定意义上而言,文化修养较高的人相对的艺术鉴赏力也会有相当的水平。 4、艺术鉴赏力的培养与提高,离不开相应的生活经验与生活阅历。鉴赏者的生活经验越丰富、深刻,就越有利于对艺术作品的审美鉴赏。 5、艺术鉴赏力的培养与提高,离不开美育与艺术教育。美育与艺术教育作为一个独立或专门的领域,具有特别重要的地位与作用。

美术课程标准

学习时间:2013.6.14 学习内容:义务教育《美术课程标准》(2011年版) 第一部分前言 美术以视觉形象承载和表达人的思想观念、情感态度和审美趣味,丰富人类的精神和物质世界美术教育具有悠久的历史,近代以来,美术课程更以其丰富的教育价值列入中小学课程体系中。当代社会的发展对国民的素质提出了新的要求,学习图像传达与交流的方法、形成视觉文化的意识和构建面向21世纪的创造力已成为当代美术课程的基本取向。美术课程应该在我国基础教育课程体系中发挥更积极的作用,为国家培养具有人文精神、创新能力、审美品位和美术素养的现代公民。 美术课程以社会主义核心价值体系为导向,弘扬优秀的中华文化,力求体现素质教育的要求以学习活动方式划分美术学习领域,加强学习活动的综合性和探索性,注重美术课程与学生生活经验紧密关联,使学生在积极的情感体验中发展观察能力、想象能力和创造能力,提高审美品位和审美能力,增强对自然和人类社会的热爱及责任感,形成创造美好生活的愿望与能力。 一、课程性质 美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征,是学校进行美育的主要途径,是九年义务教育阶段全体学生必修的基础课程,在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。 美术课程凸显视觉性。学生在美术学习中积累视觉、触觉和其他感官的经验,发展感知能力、形象思维能力、表达和交流能力。 美术课程具有实践性。学生在美术学习中运用传统媒介或新媒体来创造作品,发展想象能力、实践能力和创造能力。 美术课程追求人文性。学生在美术学习中学会欣赏和尊重不同时代和文化的美术作品,关注生活中的美术现象,涵养人文精神。 美术课程强调愉悦性。学生在美术学习中自由抒发情感,表达个性和创意,增强自信心,养成健康人格。 二、课程基本理念 (一)面向全体学生 实施义务教育阶段的美术教育,必须坚信每个学生都具有学习美术的潜能,能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程适应素质教育的要求,面向全体学生,选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容,并通

插花艺术基础知识教案

《插花艺术基础知识》教案 执教人:蔡美娟教学目标 1、学习插花艺术的定义与范畴、特点与作用和插花艺术的类型等插花基础知识。 2、提高审美和鉴赏能力,净化与陶冶心灵和情操,体会艺术插花的魅力。 3、通过欣赏插花、表达主题和讨论作品,对学生进行一次感恩和生命教育。 教学重点与难点 1、教学重点: (1)插花艺术的特点与作用的学习。 (2)插花艺术风格的欣赏学习。 2、教学难点: 插花作品类型的欣赏与插花艺术在生活中的应用。 课前准备 教具准备:ppt与教案多媒体教室 学具准备:手绘工具 教学过程(组织教学是指教师进入课堂、宣布上课、师生致礼、检查人数、安定秩序等,目的是使学生做好上课的心理准备) (一)引导阶段 在我们生活的地方,春天山花烂漫。人们用花瓶上几朵百合,为居室亮色;养上一盆金银花,为居室添香。花朵无时无刻地为我们的生活添加着色彩。插花是古今中外人们都喜爱的一门艺术,在生活中起了不少作用,往小了说:不仅可以美化环境、而且活跃生活,往大了说:不仅大大有助于社会风气的改善,而且有助于人们道德情操的培养,有助于提高全民族的精神文明素养。 讲解: 第一节插花艺术的定义和范畴 一、定义: 在生活中是怎样了解插花这门艺术的?是以切花花材为主要素材,通过艺术构思和适当地剪切整理及摆插,表现花材的活力和自然美。 插花艺术是一门“高雅的造型艺术”、优美的“空间艺术”、“有生命的花卉艺术品 特点:以形传神、形神兼备、意在笔先,立意——构思——造型。 插花的花:指广义的花,泛指植物体上具有观赏价值的器官。如花朵、枝、叶、果实、芽、根等统称为花。 插花创作:将各种插花素材巧妙组合插置的过程。 二、专业名词 1、花卉艺术:将花材经过人工处理,赋以花卉自身新的艺术生命的均可称为花卉艺术。包括:园林花卉、盆花、组合盆栽、佩花、篮花、瓶花、盘花等。 2、花卉装饰:凡是利用花卉装饰美化的均称为“花卉装饰”。花卉应用的统称。 用花卉装饰美化其他物品(环境或人),包括切花花材应用、园林花卉的配植应用、盆花的摆设应用。 3、花艺设计:指切花花材的造型艺术设计。 以理性投入为主,带有商业性的产品计。 作品更强调观赏性、装饰性。造型上更具装饰性和时代感。 4、艺术插花:作品创造空间取决于作者的主观意念、情感和兴趣,强调作品的艺术性,

艺术欣赏课程标准

《艺术欣赏》课程标准 一、课程概况 注:课程类别填公共基础课、专业基础课、专业核心课、岗位方向课。 二、专业对课程要求 系统地了解艺术涵盖的范畴、美术的分类、指导学生进行艺术欣赏。通过鉴赏美术术作品、学习美术理论,使学生树立正确的审美观念,培养高雅的审美品位,提高人文素养。培养学生的艺术审美能力和精益求精的工匠精神,并激发学生的创新的方法和手段。 三、课程培养目标 1、总体目标 通过本课程的学习,使学生较系统地了解美术涵盖的范畴、美术的分类、指导学生进行美术欣赏。通过鉴赏美术术作品、学习美术理论,使学生树立正确的审美观念,培养高雅的审美品位,提高人文素养;了解、吸纳中外优秀艺术成果,理解并尊重多元文化;发展形象思维,培养创新精神和实践能力,提高感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力。 在课程中不光培养学生的专业能力和专业技巧,同时需要注意引导学生以社会主义核心价值观为学习内容,树立正确的人生观、价值观。教师在教学过程中,需要以“育人为本、德育为先”,把“立德树人”作为自己的根本任务,以身作则,为学生树立正面积极的做人原则和学习态度。 2、知识目标 (1)美术的起源和发展历程。 (2)史前美术和各个时期不同的美术史知识。 (3)西方艺术流派和绘画风格 (4)建筑艺术欣赏 (5)中国传统美术鉴赏。 (6)平面设计形式和构形手法

3、能力目标 (1)怎样欣赏美术作品。 (2)掌握不同时期美术形式、风格和流派。 (3)通过优秀平面作品的欣赏,培养学生的创造性思维与横向、多向思维方式,从而开创丰富、新颖的审美境界,为提高版面设计的整体水平打下良好的根基。 4、素养目标 (1)增强学生视觉感受能力。 (2)培养学生的想象力和创造力等感性素质。 (3)提高个人艺术修养。 (4)培养学生不断创新、精益求精的工匠精神。 (5)引导学生树立正确的人生观、价值观。 四、课程设计思路 美术鉴赏课程由基础型课程、拓展型课程、探究型课程三部分组成。美术鉴赏课程内容由若干学习模块组成,各学习模块依据课程目标要求进行设计,并通过活动建议具体展开。基础型课程:是使学生掌握美术基本知识和技能,培养学生对美术的兴趣和健康的美术审美观念与情趣,促进学生美术素养形成与发展的必修课程。拓展型课程:是发展学生对美术的兴趣爱好,开发学生的美术潜能,为学生进一步发展美术的某些专长奠定基础的课程。拓展型课程由学生自主选择修习。探究型课程:是学生自主运用探究性学习方式,针对美术某一领域的问题进行更深入地学习、研究,从而获得并应用新的知识,培养发现和解决问题能力的课程。探究型课程由学生自主选择修习。学习模块本课程主要分美术及美术鉴赏的基本常识、古老文明、宗教故事影响下的美术、艺术家的故事、中外美术之间的比较以及代表作品赏析四个模块完成。内容与要求根据四个阶段课程目标进行设计与编制,针对学习模块落实教学目标。活动建议主要从研究性学习、美术与社会及生活的融合、美术与信息技术的整合等方面提出教学设计和实施的建议。 五、课程内容设计 1、课程整体设计

插花艺术课程教学大纲

蚌埠市群华职业培训学校 插花员课程教学大纲 课程名称:插花艺术 总学时:90 适用对象:观赏园艺 一、课程性质、目的和任务 通过本课程教学,使学生了解中、西方插花的历史,掌握插花艺术学的基本知识,领悟插花造型与鉴赏的基本原理,提高学生对插花、盆景与压花等花卉艺术品的创作与应用能力,提高学生的专业素质和就业能力;同时,增强学生的艺术修养,培养学生对花卉艺术品的鉴赏能力,促进学生综合素质的提高。 本课程主要讲授插花艺术的基本原理及造型技法,主要内容包括:插花艺术的定义与范畴、花卉装饰的意义、方式、规律,插花艺术的特点及效果,插花的艺术流派及其风格特点,插花的原理,基本造型,花材和花器的选择,花材的整理加工和保养、造型技法;东方插花艺术的表现方法与要求,西方插花艺术的技法与要求,现代插花艺术及插花艺术作品的鉴赏及评判以及前卫另类插花等;仿真花的插作;并辅以动手实践,使学生能掌握插花艺术的基本原理以及初步具备插花艺术造型的技能。 本课程具有很强的实践性、趣味性和艺术性。教学中应适当增加实践教学的比重,注重对学生实践能力的培养。课堂教学应注意理论联系实际,应积极采用多媒体手段及现场演示的方法对理论做形象、直观的解释,力争使本课程的教学达到使学生在艺术欣赏中学习、在学习中受到艺术熏陶的效果。 二、教学基本要求 利用多媒体手段结合课堂现场演示,目的是通过图片及实物对基本理论作深入浅出的讲解,增加学生的感性知识,并唤起学生的学习兴趣。通过向学生展示优秀作品的图片,增强本课程的艺术欣赏性,达到使学生在学习中提高艺术修养的目的。 插作课中通过对学生作品的点评,把基本理论与基本技能渗透到学生的实践中,使学生

艺术设计专业教学教学模式研究_0

艺术设计专业教学教学模式研究 高等职业教育要“坚持以就业为导向,把满足劳动力就业市场的需求作为发展的动力,把提高学生就业和创业能力作为改革的方向” ,所以,以就业为导向是今后高等职业教育改革和发展的主旋律。高职艺术设计专业应该清醒地认识和调整自己的办学体系,在办学思想、办学模式、办学机制、政策措施上进行改革,培养出适应时代发展需要的人才。同时,艺术设计教育又不同于纯艺术教育,除了注重对学生个性创造和艺术表现能力的培养外,还应注重对学生技术能力、市场及行业运作经验的培养。目前,高职艺术设计专业所采取的传统教学模式,或是沿袭本科院校的教学模式,或是带有中专教学模式的特点,缺乏高职教育特色,相对比较封闭、单一的教学模式也限制了学生综合能力的开发和整体素质的培养。随着社会对实用型设计人才需求的增加,高职艺术设计教育必须进一步加强教学模式的改革。 一、以就业为导向,确定艺术设计专业人才的培养目标 针对旨在培养应用型复合型人才的高职教育,教育部在《关于全面提高高等职业教育教学质量的若干意见》中提出:高等职业院校要及时跟踪市场需求的变化,主动适应区域、行业经济和社会发展的需要,根据学校的办学条件,有针对性地调整和设置专业。要根据市场需求与专业设置情况,建立以重点专业为龙头、相关专业为支撑的专业群,辐射服务面向的区域、行业、企业和农村,增强学生的就业能力。 近几年,“艺考热” 为高职艺术设计专业教育的发展提供了机遇,然而,艺术专业学生就业形势却逐渐遇“冷” 。以山东省为例,艺术专业经过近几年的大幅扩招之后,艺术专业毕业生就业形势却日益严峻,艺术专业毕业生大量囤积,部分学生毕业即失业。就业问题是社会普遍关注的一个问题,毕业生就业率是衡量一个学校教学质量的重要标准之一,是直接关系到学校的可持续发展的关键因素之一。高职艺术设计专业要做到持续发展,必须坚持以社会需求为导向,不断地发掘学生就业市场。这也是高等职业院校教学改革模式的立足点与出发点。高职院校艺术设计专业教育应以“坚持以就业为导向,把满足劳动力就业市场的需求作为发展的动力,把提高学生就业和创业能力作为改革的方向” ,教学同市场的密切接触,可以建立一个良性循环的教学模式,培养出具有创造力的、能够从事广告设计、广告策划、美术编辑等工作的复合型、应用型艺术设计人才。 二、优化课程结构,突出创新思维和实践技能的培养,强化学生的应用能力 在课程设置上,我们一般整个专业课程体系划分为专业基础课、专业课、毕业设计三大环节。专业基础课要为今后的专业课教学服务,立足于专业方向的不同及时调整教学思路,能够使学生顺利地熟悉本专业的专业方向及学习方向。专业教学环节要考虑到毕业设计以及市场实践的分解,在注重学生基本专业技能的同时可以采用“学院+公司+基地”的办学方法。该方法一方面可以拓宽教学渠道,加强了教学中的实践环节,提高学生的动手能力;另一方面培养学生经济意识和观念的同时也增强了学生们的市场竞争能力;还有在课题的完成过程

大班美术教案:大班插花艺术

活动目标:1、通过剪剪、插插,提高幼儿对美的鉴赏能力。2、欣赏插花艺术,感受插花艺术的色彩对比、高低错落对比、大小对比的美,对插花艺术感兴趣。 活动准备:1、插花若干瓶。2、花瓶(大口的塑料瓶——农夫果园)。3、各类鲜花、野草、树叶等。4、抒情音乐磁带一盒、录音机。5、倒背衣、剪刀放在衣服6、前面的口袋里 活动过程: 一、引出话题1、小朋友,我们桌上都放着些什么呀?这些花草啊都是躺在在桌子上的,小朋友有没有办法把它们竖起来呢?(插在瓶子里)2、那我们就把花插在瓶子里,在插花之前老师提要求:小朋友不认识的花可以问老师或其他小朋友;小朋友衣服口袋里的剪刀是插花时用的小工具,你需要的时候可以用。 二、幼儿第一次尝试插花。1、在幼儿操作的过程中,教师不参加任何意见,随小朋友想象,让他们自由发挥。2、请插好花的小朋友坐到那边的垫子上,把花放在自己的前面,让其他小朋友看看你的花,你看看其他小朋友的花。“你认为谁的花插得好看,为什么?”3、出示插花实物,欣赏插花艺术,感受插花艺术的色彩对比、高低错落对比、大小对比的美。4、请小朋友们来看看插花师傅插的花是什么样的。“老师这里有插花师傅插的花,现在请小朋友来看一下,

哪个小朋友能告诉我,插花师傅插的花是怎么样的?”(用姿态语言来引导他们说出花的插法,高低、大小、颜色、树叶的衬托)5、让小朋友自由谈论。“你喜欢哪瓶插花?为什么?”6、老师对插花实物做简单说明。(插花形状、颜色搭配、高低秩序等方面)7、老师小结:插花时,要注意把花插得有高有低、有大有小,颜色有深有浅,还可以加一些草、树叶,互相衬托,这样,插花才会漂亮。 三、幼儿第二次尝试插花,教师巡回指导。1、“现在请小朋友把这些花再重新插一次,相信小朋友会比刚才插的更漂亮。(对个别有困难的小朋友可稍加帮助。)2、请客人老师欣赏幼儿作品,并向客人老师做介绍。请插好花的幼儿拿好自己的花,给客人老师欣赏一下。

继续教培训_教学方法与教学艺术(专业课)题库和答案

单选题 ---------------------------------------------------------------------------------------------------- 1.“原天地之美,而达万物之理。”此话出自()。 正确答案:C.庄子 2.“美是一切事物生存与发展的本质特征,社会的进步就是人类对美的追求的结晶。”出自()。 正确答案:A.卡尔·马克思 3.“生活中不是没有美,而是缺少发现美的眼睛。”出自()。 正确答案:B.洪堡 6.“美应当包括…美的本质、审美性质与审美对象?三个层面内容。”出自()。 正确答案:E.当代美学家 7.“真正的学校乃是一个积极思考的王国。”此话出自() 正确答案:D.苏霍姆林斯基 8.()是奥地利科学院地理信息研究中心主任,国际知名的GIS研究与教育专家。 正确答案:C.Josef Strobl 多选题 ---------------------------------------------------------------------------------------------------- 1.下面属于课堂教学艺术的有() 正确答案:A.教学课件制作艺术 B.课堂教学的板书艺术 C.课堂教学教态艺术 D.课堂教学节奏艺术 2.GIS的美包括()。 正确答案:A.融合之美 B.结构之美 C.辩证之美 D.层次之美 E.变幻之美 F.展示之美 4.下面()属于谨防课堂语言病。 正确答案:A.言不达意 B.喃喃自语 C.脏话 D.打摆子病 5.下面属于不良的教姿教态的有()。 正确答案:A.站桩式:死板,缺乏激情 B.自话式:自说自话,目中无人 C.盯人式:目光过于集中与某人 D.骚动式:神情紧张,肢体骚动 E.陋习式:习惯性陋习 1.“生活中不是没有美,而是缺少发现美的眼睛。”出自()。 正确答案:B.洪堡

(完整版)《义务教育美术课程标准》(2011年版)

《义务教育美术课程标准》(2011年版) 第一部分前言 美术以视觉形象承载和表达人的思想观念、情感态度和审美趣味,丰富人类的精神和物质世界。美术教育具有悠久的历史,近代以来,美术课程更以其丰富的教育价值列入中小学课程体系中。当代社会的发展对国民的素质提出了新的要求,学习图像传达与交流的方法、形成视觉文化的意识和构建面向21世纪的创造力已成为当代美术课程的基本取向。美术课程应该在我国基础教育课程体系中发挥更积极的作用,为国家培养具有人文精神、创新能力、审美品位和美术素养的现代公民。 美术课程以社会主义核心价值体系为导向,弘扬优秀的中华文化,力求体现素质教育的要求;以学习活动方式划分美术学习领域,加强学习活动的综合性和探索性,注重美术课程与学生生活经验紧密关联,使学生在积极的情感体验中发展观察能力、想象能力和创造能力,提高审美品位和审美能力,增强对自然和人类社会的热爱及责任感,形成创造美好生活的愿望与能力。 一、课程性质 美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征,是学校进行美育的主要途径,是九年义务教育阶段全体学生必修的基础课程,在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。 美术课程凸显视觉性。学生在美术学习中积累视觉、触觉和其他感官的经验,发展感知能力、形象思维能力、表达和交流能力。 美术课程具有实践性。学生在美术学习中运用传统媒介或新媒体来创造作品,发展想象能力、实践能力和创造能力。 美术课程追求人文性。学生在美术学习中学会欣赏和尊重不同时代和文化的美术作品,关注生活中的美术现象,涵养人文精神。 美术课程强调愉悦性。学生在美术学习中自由抒发情感,表达个性和创意,增强自信心,养成健康人格。 二、课程基本理念 (一)面向全体学生 实施义务教育阶段的美术教育,必须坚信每个学生都具有学习美术的潜能,能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程适应素质教育的要求,面向全体学生,选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容,并通过有效的学习方式,帮助学生逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养,为终身学习奠定

校本课程插花艺术教案

《艺术插花的造型与数学》教学大纲 在现今社会,花与人们的生活密不可分。大众对花卉的喜爱程度渐长,显示了人类二十一世纪的生活趋向。插花艺术作为一种装饰时尚,不仅能美化室内环境,还能使我们享受到盎然的自然美。如今插花不仅是一门艺术,而且已经走进了寻常百姓家,为人们带来美的享受,成为千家万户装点居室、美化家庭的一股新潮,是人们生活中一道亮丽的风景线。 插花艺术的设计造型与形式是花艺创作水平的基础。插花的基本构图形式大致分为几何形和非几何形两大类。几何形中的半球形、球形、三角形、椭圆形、扇形、L型、S型(幂函数型)、新月型(二次函数型)等都与我们的数学有着密切的关系。而确定作品的整体尺度与确定主要花枝与容器之间的比例都与数学知识密不可分。在对插花作品的设计中所用到的对称、透视、抽象、曲线与各种平行设计更是无不体现数学是有用的,数学是自然的特点。让研究“数量关系与空间形式”的数学在插花艺术中得到完美的体现。让学生在插花艺术的海洋中体会数学的美和数学的实用性。《艺术插花的造型与数学》选修课程坚持数学知识与现实生活相结合的原则,将学生的目光由数学知识引向插花艺术,让学生感受数学的有用性与自然性,感受生活中无处不在的数学,进行数学的美学熏陶,感受生活的缤纷绚丽,形成积极的生活态度。在插花活动中培养学生的创新精神和实践能力,满足学生的好奇心和求知欲。在探究与合作学习过程中,学会团结协作,养成探究的精神和品格。

一、教学目标和要求 数学是有用的,数学是自然的,数学在我们的生活中无处不在。数学素质的提高对于个人的能力发展至关重要。“爱美之心,人皆有之。”但人的审美能力不是天生的,而是在后天从小培养起来的。让学生感受和理解存在于自然、社会中的美。无论是社会环境的变化,还是大自然五光十色的景物和多姿多彩的变化都能引起我们的注意,激发审美情感,使学生受到美的陶冶。有计划地引导学生参加插花艺术活动,可以更有效地激发学生对学习数学的兴趣,促进学生对美的感受力、理解力和表现力的发展,培养学生的实践动手能力。 为此,通过对《艺术插花的造型与数学》选修课程的学习,使学生达到下列具体要求: 1.感受数学的魅力,体会数学知识在插花艺术中的作用,体会数学的实用性与美学价值,初步认识插花的相关知识,了解插花的基本造型并会进行简单的制作方法。 2.引导学生主动参与课堂的创作活动,培养学生发现美、感受美、鉴赏美、创造美的能力,陶冶情操。 3.在实践活动中,培养学生的探究意识、实践意识和合作参与意识,培养学生的观察、思考、解决问题的能力和实践动手能力。

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