小学音乐论文浅谈如何提高学生在音乐中的审美能力_通用版
浅析小学音乐教学中审美能力的培养

浅析小学音乐教学中审美能力的培养小学音乐教学中的审美能力培养是培养学生对音乐的感受、理解和欣赏能力,旨在培养学生的审美情趣和审美素养,使其具备辨别和鉴赏音乐作品的能力。
下面将从音乐教学中的教学内容、教学方法和评价手段三个方面浅析小学音乐教学中审美能力的培养。
在教学内容上,老师可以通过选用优秀的音乐作品,引导学生感受音乐的美,理解音乐的内涵。
可以让学生通过欣赏古典音乐作品,感受它们的庄严、高雅;通过听民歌、流行音乐,感受它们的欢快、动感。
老师还可以通过唱歌、合唱等方式,让学生亲身参与音乐表演,提升他们对音乐的感受能力。
还可以通过制作简单的乐器,让学生体验乐器发声的过程,培养他们对音乐声音的敏感度。
通过这些内容的设计,可以使学生在音乐欣赏中,逐渐形成对音乐的倾听和品味能力。
在教学方法上,老师可以通过情景化教学、互动式教学等方法,激发学生的学习兴趣,提高他们的学习效果。
可以设计一些情景,让学生表演和体验音乐情感,通过身体语言和表情来表达对音乐的感受。
可以结合多媒体技术,利用图片、视频等形式展示音乐作品,让学生更直观地感受音乐的美。
在教学过程中,可以采用多种教学方式,如讲解、示范、引导等,使学生从不同角度来感受音乐,培养他们的审美能力。
在评价手段上,老师可以采用多样化的评价方式,评价学生的审美能力。
可以通过观察学生参与音乐活动的积极性和表现,评价他们对音乐的感受和理解程度。
可以通过听学生的音乐演奏,评价他们的演奏技巧和音乐表达能力。
还可以通过学生的书面作业,了解他们对音乐作品的理解和感受,评价他们的音乐表达能力。
通过这些评价方式,可以客观地评价学生的审美能力,为进一步提高学生的审美能力提供有效的反馈。
浅析小学音乐教学中审美能力的培养

浅析小学音乐教学中审美能力的培养随着社会的发展和科技的进步,现代小学音乐教学不再仅仅是教授孩子们乐理知识、唱歌和演奏乐器,它更强调审美能力的培养。
音乐是一门艺术,其实际意义在于激发人们的感官,引导人们去预感和探究无限的美感,因此音乐的审美能力,是影响和塑造个体审美价值观和人生态度的重要因素。
在小学音乐教学中,培养学生的审美能力,是实现音乐教育宏伟目标的关键举措之一。
那么,小学音乐教学中,如何有效地培养学生的审美能力呢?一、提供多样化的音乐素材审美能力的培养,需要让学生接触不同类型的音乐素材,接触不同的音乐文化背景,感受不同的音乐风格和艺术表现形式。
当学生能够接触到广泛的音乐素材、不同的音乐形式和不同的音乐表达手法,就能更深刻地理解音乐所表达的情感和思想内涵,并进一步提升对音乐的鉴赏和欣赏能力。
二、注重情感教育和生活情境引导音乐是有情感内涵的艺术,情感教育是小学音乐教学中必不可少的环节。
学生需要通过歌曲中包含的情感、歌手演唱时的情感表达来感受情感,理解情感,从而培养自己的情感能力。
同时,生活情境引导也十分重要。
学生在日常生活中,经历着各种各样的情感,即使是听一首歌,也会因个人情感、心情等方面的差异而产生不同的情感体验。
通过特定的歌曲和情境的配合,学生容易产生共情和身临其境的感受,形成更加深刻的情感认知。
三、通过活动游戏和多体验方式培养审美能力小学音乐教学中,活动游戏可谓是最好的方式之一。
适当开展一些音乐活动、游戏,既能激发学生学习音乐的兴趣,又能有效提高学生的审美能力。
例如,通过让学生多尝试音乐演奏、即兴表演等多元化的音乐体验活动,可以让他们更好地理解并喜欢音乐。
四、借助先进技术手段提升学生的审美水平随着现代科技的发展,我们有更多的方式来让学生接触音乐,学习音乐。
音乐教育也可以借助先进的技术手段,以更好的方式展示和传达音乐的美和神韵。
例如,使用多媒体教学、虚拟现实等技术手段,可以让学生更全面、更细致地体验音乐的美。
浅析小学音乐教学中审美能力的培养

浅析小学音乐教学中审美能力的培养音乐是一门艺术,而审美能力是培养孩子音乐素养中的重要环节。
小学阶段是培养孩子审美能力的关键时期,本文将从音乐教学的目标、内容和方法等方面浅析小学音乐教学中审美能力的培养。
一、审美能力的培养目标小学音乐教学的首要目标是培养学生的音乐审美能力。
审美能力是指人们对美感的认识、感知和欣赏能力。
通过音乐教学,可以帮助学生培养对音乐的独特感受和欣赏能力,使他们能够辨别音乐的美与丑,增强对美的追求和欣赏的能力。
二、音乐教学内容的选择1.音乐作品的选择在小学音乐教学中,应选择具有一定艺术价值的音乐作品作为教学资料,既要注重经典作品的选用,又要融入当代的音乐作品,以满足学生对不同类型音乐的审美需求。
2.音乐要素的学习音乐要素是构成音乐的基本要素,包括音高、音长、音色、节奏等。
通过学习这些要素,学生可以更加深入地理解音乐作品,培养对音乐的感知和欣赏能力。
3.音乐表演和创作音乐表演是培养学生音乐审美能力的重要环节。
学生可以通过参与音乐表演,体验音乐的魅力,提高对音乐的审美感受能力。
鼓励学生进行音乐创作,培养他们对音乐的独特见解和表达能力。
1.情感教学法小学生的审美能力主要体现在对音乐的情感体验上。
教师可以通过灵活的教学手段,培养学生对音乐的情感共鸣。
在教学中可以通过让学生传递自己的情感、感受音乐的美等方式,激发学生的情感投入。
小学生的感官发育尚未完全成熟,通过感官教学法可以帮助学生更好地感知和欣赏音乐。
教师可以采用视觉、听觉等感官教学工具,让学生直观地感受音乐的美,增强对音乐的欣赏能力。
3.情感引导法四、小学音乐教学中的案例分析在小学音乐教学中,可以通过一些具体案例来培养学生的审美能力。
在学习古典音乐《春》时,教师可通过图片、视频等形式展示春季的美好景色,引发学生对春天的喜悦情感;在学习现代流行音乐时,教师可以组织学生进行音乐创作,培养学生的表达能力和对音乐的自主欣赏能力。
五、结语音乐是一门充满美感和艺术性的学科,培养学生的审美能力是小学音乐教学的重要任务。
浅析小学音乐教学中审美能力的培养

浅析小学音乐教学中审美能力的培养小学音乐教学是培养学生审美能力的重要途径之一。
音乐是一门艺术,它具有独特的艺术魅力和审美价值,可以启发学生的情感,提升学生的审美情趣。
小学音乐教学中应该注重培养学生的审美能力,帮助他们欣赏音乐,感受音乐,理解音乐,从而提高他们的审美水平。
本文将从音乐教学的目标、内容和方法等方面,浅析小学音乐教学中审美能力的培养。
一、音乐教学的目标小学音乐教学的目标之一就是培养学生的审美能力。
审美能力是指个体对美的感知、表达和鉴赏能力。
音乐是一种富有感染力和表现力的艺术形式,它有着深厚的审美内涵,能够唤起人们的情感共鸣,激发人们的美感体验。
小学音乐教学的目标之一就是培养学生对音乐的感知、理解和欣赏能力,使他们能够在音乐中体验美的感觉,发现美的价值,形成良好的审美情趣和审美品位。
只有通过音乐教学,学生才能够获得对美的感知和理解,从而提高他们的审美能力。
小学音乐教学的内容应该包括音乐知识、音乐技能和音乐鉴赏等内容。
音乐鉴赏是培养学生审美能力的重要内容之一。
音乐鉴赏是指学生通过欣赏音乐作品,理解音乐的内涵,感受音乐的魅力,提高他们的审美水平。
在教学中,老师应该引导学生认识不同类型的音乐作品,包括古典音乐、民族音乐、流行音乐等,让学生感受不同音乐风格的美感和表现力。
老师还应该向学生介绍一些优秀的音乐作品和音乐家,让学生了解音乐的发展历程和创作背景,培养学生对音乐的理解和认同,引导学生欣赏音乐的美感和表现力。
通过音乐鉴赏,学生才能够理解音乐的艺术内涵,感受音乐的美感魅力,提高他们的审美能力。
为了培养学生的审美能力,小学音乐教学应该采取多种有效的教学方法。
教师应该注重培养学生的音乐情感。
音乐是一种富有情感的艺术形式,它可以激发人们的情感共鸣,唤起人们的感受和体验。
在教学中,老师应该引导学生倾听音乐,感受音乐,理解音乐,使学生通过音乐欣赏和表演等活动,增强他们对音乐的情感认同和情感体验,培养他们的音乐情感和音乐情趣。
小学音乐教学中如何培养学生的审美能力

小学音乐教学中如何培养学生的审美能力音乐对于小学生的发展非常重要,它不仅可以培养学生的审美能力,还可以促进其艺术修养和情感表达。
本文将探讨在小学音乐教学中如何有效地培养学生的审美能力。
一、创设多样化的音乐环境在小学音乐教学中,教师可以通过营造多元化的音乐环境来培养学生的审美能力。
教室中可以放置各种类型的乐器,让学生亲自体验不同乐器的音色和演奏方式,培养学生对音乐的好奇心和探索欲望。
同时,播放不同风格和时期的音乐作品,展示各种不同的音乐形式和表现手法,让学生能够感受到音乐的多样性和丰富性。
二、注重培养学生的音乐感知能力音乐感知是培养学生审美能力的基础。
在音乐课堂中,教师可以通过一系列感知活动来培养学生的音乐感知能力,例如鉴赏音乐中的旋律、节奏、和声以及情感表达等要素,让学生能够准确地感知和理解音乐的内涵和表现手法。
同时,教师还可以引导学生参与到音乐中,通过唱歌、跳舞、演奏乐器等方式培养学生对音乐的直接感受和表达能力。
三、开展音乐创作活动音乐创作是培养学生审美能力的重要途径之一。
教师可以引导学生尝试编曲、创作简单的歌曲、舞蹈或乐曲,让学生在音乐创作中发挥想象力和创造力,培养他们对音乐的审美理解和表达能力。
此外,可以组织学生进行合作创作,让他们在团队中相互协作,共同完成一项音乐作品,培养他们的合作意识和创新精神。
四、开展音乐欣赏活动音乐欣赏是培养学生审美能力的重要途径之一。
学校可以邀请专业音乐家或音乐团体来演出,让学生近距离接触优秀的音乐作品和演奏者,提高他们的音乐鉴赏能力。
此外,教师还可以选用一些优秀的音乐作品,让学生进行深入的欣赏和分析,了解音乐作品中所蕴含的情感和意义,培养学生对音乐的深层次理解和欣赏能力。
五、注重音乐教育与其他学科的融合在小学音乐教学中,可以与其他学科进行有机的融合,创造出更加丰富和多元化的音乐教学环境。
例如,在音乐与美术的融合中,可以让学生通过绘画、雕塑等形式表达音乐中的形象;在音乐与舞蹈的融合中,可以让学生通过舞蹈展示音乐的节奏和情感;在音乐与文学的融合中,可以让学生通过朗读、诵读等方式来感悟音乐与文学作品的内涵。
小学音乐如何提高学生音乐鉴赏能力论文[优秀范文五篇]
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小学音乐如何提高学生音乐鉴赏能力论文[优秀范文五篇]第一篇:小学音乐如何提高学生音乐鉴赏能力论文小学音乐如何提高学生音乐鉴赏能力论文无论是身处学校还是步入社会,大家肯定对论文都不陌生吧,通过论文写作可以培养我们的科学研究能力。
那么你知道一篇好的论文该怎么写吗?以下是小编精心整理的小学音乐如何提高学生音乐鉴赏能力论文,仅供参考,大家一起来看看吧。
小学音乐如何提高学生音乐鉴赏能力论文1摘要:小学音乐的学习不仅包括基本的音乐基础知识,也包括了音乐的鉴赏方面,而音乐学习的好坏取决于学生能不能有较高的音乐水平和鉴赏审美能力。
本文将简要分析多媒体教学对提高其音乐鉴赏能力的帮助,列举了几项需要注意的事项帮助大家借鉴改进这种教学模式。
关键词:小学音乐;多媒体;学生学习;鉴赏小学音乐虽然一度是大家公认的副科,但当前的教育改革要求通过音乐学习提高学生音乐鉴赏的能力,这就使得音乐教学必须提升到新的高度,在这样的背景下,很多学校开始对小学音乐课进行改革,创造了很多值得推广的方法,下面将简要分析多媒体教学在小学音乐可上的应用情况并浅显的说出自己的一些看法。
随着社会经济的发展和国家政策的支持,小学音乐基础设施越来越完善,在教学中可以利用现代化的电视或电脑播放图画、影视、歌曲、歌词等等展现音乐的独特的魅力,把学生的注意力吸引到观看或者聆听中,用更加科学和可操作的方式掌握课堂的节奏,传递乐曲的内容和气氛,使学生在无形中增加乐趣,找到自己学习音乐的方向。
同时多媒体能很好的结合教学,是因为它可以通过声音教会学生阅读,进而识字。
比如教师在传统的教学生唱“上学歌”的时候,学生几乎不能全部认识那些歌词,教师幸苦了半天,学生只记得了调,却记不住词。
而当教师用最普通的手机链接电视播放这首歌,学生看着老师写在黑板上的歌词和电视上的花草、太阳等动画,跟着唱了几次,不少学生就记住歌词了。
多媒体这种教学方法把抽象的音乐内容转化成易于理解的图片、动画、声音,让学生接受起来更加容易和简便,所以很多音乐内容应该采取这种方法进行教学。
浅谈在小学音乐教学中如何提高学生的审美能力模板
浅谈在小学音乐教学中如何提高学生的审美能力(已申报省第五届中小学艺术教育科研论文)2015.5.20【摘要】:音乐源于生活并高于生活,音乐触及了人的内心世界,增强学生的美感、乐感。
让学生在轻松愉快中接近音乐、理解音乐,以达到陶冶情操、开发智力,以及提高鉴赏能力的目的。
音乐教育中应该采用多样化的教学方法,从学生的兴趣出发,从视觉、听觉等方面进行,从生活中体验音乐,开发学生的创造性思维。
【关键词】:音乐教育兴趣培养情景自信引言记得很小开始学音乐的时候,爷爷一直告诉我要学好音乐,关键在于要热爱音乐,要学会音律中的“神”,因为它是音乐的灵魂。
但是我一直都不能理解爷爷所说的“灵魂”在哪里。
后来在音乐学院学习的几年里渐渐地终于感到了“音乐灵魂”的存在。
我觉得“音乐的灵魂”其实就是对音乐的热爱,感悟,理解,真正理解音乐的文化底蕴和精神内涵,然后再激发出对音乐的热爱,要有想了解音乐的热情,在有热情的基础上,再融入音乐中所展现的“情境”里,就能学好音乐。
那么,把“音乐情境”带到教学中,与学生共创一种想象的场景,把学生带入相应的氛围中,激起学生学习兴趣,这对音乐教学有很大的帮助!现在还有大部分的音乐课被称作为唱歌课,或者还有部分老师对引导学生感受音乐、理解音乐的重视程度不够,导致利用音乐课提升学生的审美意识效果不好。
下面,我就以个人的理解谈谈音乐教学中的情境教学。
一、音乐源于生活并能见景生情音乐教学不能只单纯的学习音符、五线谱,音乐的意义是音乐最具吸引力的地方,应当走进生活,在生活中体味音乐的存在,感受音乐所要表达的意义。
比如:在街上叫卖的小贩,为了让自己的东西卖得更好,叫卖时唱出的几句旋律就是一首很好听的曲子,就是生活中最真实的音乐,但是如果只是把哪几句旋律平淡的唱出的话,就没有他所具有的意义,必须了解了这个旋律的背景、感觉,才能唱出他的味道,体会到它真正的意义,感受到音乐的存在,生活的美好。
比如歌曲《夏》的情境创设:根据老师讲述的内容,听音乐,理解音乐。
浅谈小学音乐欣赏课中审美能力的培养
浅谈小学音乐欣赏课中审美能力的培养 北京市顺义区光明小学101300 本文研究的内容是小学生审美能力的培养。人的审美能力不是与生俱来的,是人们长期在感受美、鉴赏美、创造美的实践活动中所培养的一种能力。而审美教育也是小学音乐教育的重要部分,教师要帮助学生树立健康向上的审美观,养成积极乐观的审美情趣。通过音乐欣赏课既可以培养学生感受、想象、创造、鉴赏音乐等能力,也可以有效的培养学生热爱与体验音乐美的兴趣,从而形成健康的审美情趣和树立正确的审美观。创设合理的情景,关注内心情感,以学生为主体,真正做到“以审美为核心”。
关键词:小学音乐欣赏;审美;想象力;创造力;培养 第1章 培养小学生审美能力的重要性与前提性 1.1 培养小学生审美能力的重要性 音乐审美的定义是指对音乐艺术美感的体验、感悟、沟通和交流。当下流行音乐盛行,外来音乐更是复杂多样,但是面对这些音乐,大部分小学生不具备正确的音乐审美观。许多学生盲目的追求流行乐是为了追求时尚,不去或是不会辨别音乐的美。流行音乐在表现不同精神生活的同时,很大程度上也在改变着学生们的思维方式。如果学生具备一定的音乐审美知识,能够准确的鉴别美丑,就不会轻易受到不健康,不积极音乐的干扰。另一方面,音乐审美能力的提升有助于学生健全人格,陶冶情操,在懂得鉴别美丑的基础上丰富情感体验,升华内在涵养。音乐课标中明确指出 “以美育人是我国培养德智体美全面发展的社会主义建设者和接班人的重要组成部分。”因此具有正确的音乐审美观对于小学生的发展成长来说非常重要,在我们的日常教学中更要不断提高对学生审美素质的培养。
1.2 培养小学生审美能力的前提性 小学时期属于儿童自我意识不断发展的阶段,随着年龄的增长,心理特点也在产生变化,主要是以无意注意向有意注意发展,抽象思维向具体思维发展,情绪不稳定性向稳定性发展。叶朗论述了小学生审美心理的发展特点:7-9岁的儿童处在写实阶段的高峰,他们对任何艺术作品都以像和不像的刻板标准来评价,直到9-13岁,他们才能逐步学会以审美的态度来对待艺术作品,形成对风格、表现等审美特性的知觉。在课程设计时教师要注意根据学生的年龄特点来合理设计教学。
谈谈小学音乐欣赏教学中审美能力的培养
谈谈小学音乐欣赏教学中审美能力的培养
小学音乐欣赏教学是培养学生审美能力的重要途径之一。
音乐欣赏可以让学生通过聆听音乐作品,理解音乐表达的情感和意义,进而培养和发展他们的审美能力。
本文将谈谈小学音乐欣赏教学中如何培养学生的审美能力。
要培养学生喜爱音乐的兴趣。
在音乐欣赏教学中,教师应该选取一些具有感染力和吸引力的音乐作品,引起学生的兴趣和好奇心。
教师可以通过讲解音乐的背景故事、音乐家的创作意图等方式,让学生更好地理解和认同音乐作品,从而激发他们对音乐的喜爱和热情。
要培养学生对音乐的感知能力。
音乐是一种需要通过听觉来感知的艺术形式,学生需要通过聆听来感受音乐的美。
在音乐欣赏教学中,教师可以引导学生聆听音乐中的旋律、节奏、和声等要素,帮助学生分析和理解音乐的结构和特点,提高他们对音乐美的感知能力。
要培养学生对音乐表达情感的能力。
音乐表达的是艺术家的情感和情绪,而学生需要通过音乐欣赏来感受和理解这些情感。
在音乐欣赏教学中,教师可以引导学生通过表情、肢体语言等方式来表达他们对音乐的情感和感受。
教师也可以组织学生进行音乐创作或表演活动,让学生通过自己的演绎来表达自己的情感,培养他们对音乐情感的敏感性和表达能力。
小学音乐论文-小学音乐审美能力培养通用版
小学音乐论文-小学音乐审美能力培养通用版一、激发学生的审美想象想象力是人类特有的能力特征,想象就是人们在接触一些事物时,将与事物相关的材料和信息在头脑中加工、创新和改造,从而使人们更好的理解事物、感知事物、创造新事物。
在音乐教学中,教师要善于激发学生对于音乐审美的想象,使音乐在学生的头脑中由抽象变为具体,让学生更直观的理解和把握。
同时,学生在演唱或欣赏音乐时要积极的通过想象来营造属于自己的音乐形象。
在具体的教学实践中,教师应该主动为学生创设适当的音乐情境,鼓励学生充分发挥自己的想象力,大胆的创造,指导学生按照自己的想象来理解歌曲和演绎歌曲。
这种让学生按照自己的想象任意的演绎歌曲,不仅激发了学生的学习兴趣,还在欢快的音乐教学中,陶冶了学生的情感,进而让其感知到音乐中传达的美。
因此,通过培养学生的审美想象,是提升小学生审美能力和创造能力的有效途径。
二、音乐教学立足于教材当前,我国多数地区的小学音乐教材都进行了改革,新课程背景下的音乐教材都是从学生的实际出发编写的,其中包含了丰富的教学形式和教学素材,汇集了多种多样的新设想和新景象。
因此,教学中教师应充分的立足于教材,对教材内容深入的消化掌握,准确的理解教材编写的教育目的,推敲出教材所选音乐的审美切入点,然后根据学生的实际情况,进行适当的删减和再加工。
总之,一切教学活动要以学生为本,在传达新教材教育精神的同时,鼓励学生参与到课堂学习中,让学生成为课堂的主体,成为音乐审美的主体。
比如:在学习音符时,可以先教学生音符的发音,然后使用电子琴为学生弹奏不同音高的“doremifasolasi”,让学生认真的聆听和比较,并且鼓励学生模仿试唱,学生随着教师的弹奏自然的进入到学习场景中,充分发挥了学生学习的自主性。
三、与舞蹈结合的音乐教学提高学生对音乐节奏的敏感性,也是培养学生音乐审美能力的一种有效途径,而随着音乐起舞就是提高学生节奏感的不错选择。
在歌曲学习中,适当的教学生一段舞蹈,可以使学生对音乐节奏和情感更好的把握,而舞蹈同样是一门情感和美的艺术,音乐的内在美感是与舞蹈的节奏、动作相互渗透配合的,将二者有效结合在一起不仅能实现更好的教学效果,最重要的是促进了学生对音乐的审美感知,进而提升了学生的审美能力。
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小学音乐论文-浅谈如何提高学生在音乐中的审美能力通用版
音乐教育应当以审美教育为核心,以兴趣爱好为动力;在音乐教学过程中,
要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,应充分挖掘音乐作品的艺术内容和情感内
涵,激发、培养学生的音乐兴趣爱好。要让学生在学习音乐中提高审美能力,应
该从培养学生学习音乐的兴趣入手。
一、利用直观的音乐提高学生对音乐的审美能力和理解能力
苏霍姆林斯说过:“会听并理解音乐——是审美修养的标志之一,舍此便
不能想象有完美的音乐教育。”因此,首先就要激发学生对音乐的兴趣,因为兴
趣是培养学生感受力的基础,只有当学生对所学的音乐产生了兴趣,才能集中注
意力去听、想、去感受、去理解,这样才能达到审美的效果和对音乐的理解能力。
比如:歌曲《拉起手》是一首颇具时代特点和青春朝气的少年儿童歌曲。学习这
首歌时,直接让学生理解歌词,唱歌谱,让学生用自己喜欢的方式来表达,让学
生主动想方设法地去尝试多样性的演唱形式,提出自己的见解。这种形式产生的
效果是:学生参与性强,感兴趣,有的独唱,有的对唱,有的小组唱,有的用舞
蹈动作来表现。教师只需用欣赏、肯定的目光投向每一位学生,并对他们的演唱
进行肯定的评价。实践证明,这样的教学,不仅培养了学生学习音乐的兴趣,还
提高了学生的审美能力和理解能力。
二、让学生了解音乐作品的背景
每一首音乐作品都有它创作的渊源。教师要让学生了解音乐作品的背景,
这样才能对音乐作品更加理解,从音乐中感受美,创造美,让学生知道我们生活
在这个世界是美好的,要珍惜现在美好的时光,努力学习。比如:音乐剧《音乐
之声》是罗杰斯的代表作之一。该剧通过讲述一个生性活泼,不安心当修女的姑
娘玛丽亚,应聘到一个海军上校家里当家庭教师,教孩子们从学唱“Do Re Mi”
开始,在游戏中学会了唱歌,懂得了七个音符能创造出美妙音乐的魔力。让学生
这样深入地了解作品背景,音乐作品就变得浅显易懂了,学生才能感受得到音乐
带给人们的美。
三、重视学生的参与实践,鼓励学生探索与创新
音乐教学活动要特别重视学生的参与实践,重视学生感受、体验、表现音乐
的情感,重视学生感受、体验、表现、鉴赏音乐的美。在音乐课的实践过程中,
还应该鼓励学生积极探索与创新,应当把开发学生的形象思维能力和创新思维潜
质作为重要的培养目标。为此,除了在歌唱、演奏、欣赏等常规教学中加强探索
性活动外,也需要增加一些音乐创作教学的内容。例如:音乐《Do Re Mi》,全
曲为C大调,四二拍子,歌曲为回旋变奏体结构。作者巧妙的构思在于将七个音
的唱名,按孩子年龄的不同,安排每个孩子代表一个唱名,并从音阶出发,运用
作曲技法,用复调模仿、对位手法,写成以B段为核心的几个对比段落,使孩子
们在不断的反复变化中将“哆、来、咪、发、梭、啦、梯”这个音阶深深地印在
脑中,将音名编成故事来学,使得音乐学习变得轻松、愉快,从而激发学生的兴
趣,主动参与到音乐角色中。
此外,鼓励学生探索与创新,在熟唱歌曲《哆来咪》后,鼓励学生创新改编
歌词,鼓励学生大胆探索与创新,从而让学生对音乐更加了解和熟悉。发展学生
的探索与创新能力,培养他们的演唱、演奏、创作、实践等音乐实践能力,进一
步感受、体验、理解、鉴赏音乐。
四、充分地利用课堂评价
课堂评价是为了引导学生更准确地学到知识,更好地开展课堂教学工作,所
以评价的前提是尊重学生。尊重学生的差异,尊重学生的选择,尊重学生的创新
成果。同时,让学生成为评价的主人,更要了解课堂评价与学生之间的重要关系。
在课堂上运用不同的评价方式,使学生更积极地投入课堂,并乐于参与。评价是
一种手段,而不是目的,促进学生全面发展才是评价的最终目的。随着课改的不
断深入和发展,课堂的评价体系越来越完善,教师对如何使用好课堂评价都有独
到的见解。我听见使用较多的一句课堂评价是“你最棒”。我认为,任何的评价
都不应该是随意的,也不应该是单一的,评价应该遵循学生的年龄特征、心理特
点、参与状态等方面进行。例如:在教学一年级音乐《母鸡叫咯咯》一课时,我
针对低年级学生模仿力较强的心理特点,让学生模仿公鸡、母鸡和小鸡的叫声,
使学生积累感性经验,为学生表现能力和创新能力进一步的发展奠定基础。我采
取合作学习的方式,让学生分别扮演小鸡的一家,并为他们准备好头饰。同学们
都投入了极大的热情。当每一组同学表演完后,我就让全班同学进行评价。只要
学生说得好或者说得不太离谱的,我都给予表扬并微笑点头。最后,我给予总体
的点评:“同学们平时观察得可真仔细!老师刚才看了同学们的表演,还以为真
的有一群鸡在这里欢叫,你们演得可真像,演得真好!”学生们一听可乐了,参
与的欲望更强了。
有些年龄小的学生纪律性不太好,好奇心比较重,在课堂上爱搞小动作,注
意力不集中,这时,我会以奖励小红花来激励他们,并开展一些有趣的音乐游戏
来吸引学生的注意力。如果面对的是高年级的学生,教师的评价就要有所改变。
因为高年级有些学生有逆反的心理,所以他们希望得到好的评价,善意的批评、
用心的引导是对他们最好的评价方式。
孩子们的世界是美好的,而且充满了自由和快乐。无论是在生活中,还是在
课堂教学上,我们都应该要用心去维护他们的自由,保持他们的乐趣。特别是音
乐教师,更应该利用好音乐学科所具有的情感特点去鼓励学生。如果学生不喜欢
上音乐课,音乐课在学生心目中没有地位,那还谈什么音乐教育教学呢?如果音
乐教师能够使原来不喜欢音乐的学生喜欢上音乐课,我想,那应该是我们音乐教
育教学的最大成功。“不管是黑猫还是白猫,能捉到老鼠就是好猫。”我觉得这
句话同样适用于我们的实际音乐教育教学工作中。要想做这一只好猫,音乐教师
要做很多的教学准备工作,不管你用了多少方法,教师最终的目的是激发学生学
习音乐的欲望,并能够使学生在学习音乐的过程中获取极大的乐趣。学生有收获
了,教师们的付出也就没有白费了。