素描石膏像真人头像教案王湛峰
石膏体素描教案
石膏体素描教案教案标题：石膏体素描教案教案目标：1. 通过学习石膏体素描，学生将能够掌握基本的素描技巧和观察能力。
2. 培养学生对形体、轮廓和阴影的敏感性，提高他们的艺术表达能力。
3. 培养学生的创造力和想象力，鼓励他们将石膏体素描运用到其他艺术作品中。
教学目标：1. 学生能够正确使用铅笔进行石膏体素描。
2. 学生能够观察和描绘石膏体的形态、轮廓和阴影。
3. 学生能够通过石膏体素描表达自己的想法和情感。
教学准备：1. 石膏体模型2. 铅笔和橡皮擦3. 素描纸和素描板4. 范例石膏体素描作品5. 讲解教学PPT或投影仪教学过程：1. 引入（5分钟）- 展示范例石膏体素描作品，介绍石膏体素描的重要性和应用领域。
- 引导学生思考为什么学习石膏体素描对于艺术创作的重要性。
2. 技法讲解（15分钟）- 介绍使用铅笔进行石膏体素描的基本技法，包括线条的运用、阴影的表现等。
- 通过示范和讲解，教授学生如何观察和描绘石膏体的形态、轮廓和阴影。
3. 实践练习（30分钟）- 学生使用铅笔在素描纸上进行石膏体素描练习。
- 教师巡视指导，提供个别辅导和建议。
- 鼓励学生尝试不同的线条和阴影表现方法，发挥想象力进行创作。
4. 分享和评价（10分钟）- 学生展示自己的石膏体素描作品，并互相欣赏和评价。
- 教师给予学生积极的反馈和建议，鼓励他们继续努力。
5. 拓展应用（10分钟）- 引导学生思考如何将石膏体素描运用到其他艺术作品中，例如绘画、雕塑等。
- 鼓励学生进行创作实践，将石膏体素描与其他艺术形式结合，展示他们的创造力和想象力。
6. 总结（5分钟）- 回顾学习石膏体素描的过程和收获。
- 强调学生继续练习和探索艺术创作的重要性。
教学评估：1. 教师观察学生在课堂上的参与程度和学习态度。
2. 学生的石膏体素描作品展示和评价。
3. 学生对石膏体素描的理解和应用能力。
教学延伸：1. 组织学生参观艺术展览，观察和学习其他艺术家的石膏体素描作品。
《素描头像教案》课件
《素描头像教案》课件第一章：素描头像基础知识1.1 教学目标：让学生了解素描头像的基本概念、特点和绘画步骤。
1.2 教学内容：素描头像的概念与分类素描头像的表现特点素描头像的绘画步骤与方法第二章：素描头像的比例与结构2.1 教学目标：让学生掌握素描头像的比例和结构知识，提高造型能力。
2.2 教学内容：头部比例与结构面部五官的比例与结构头发的比例与结构第三章：素描头像的透视与光影3.1 教学目标：让学生学习素描头像的透视原理和光影表现，提高空间感和表现力。
3.2 教学内容：素描头像的透视原理光影的表现方法与技巧阴影与反光的表现第四章：素描头像的表情与神态4.1 教学目标：让学生掌握素描头像的表情与神态表现，提高表现力。
4.2 教学内容：表情的表现方法与技巧神态的表现方法与技巧典型表情的绘制实例第五章：素描头像的绘画实践5.1 教学目标：让学生通过绘画实践，巩固所学知识，提高绘画能力。
5.2 教学内容：绘画实践题目与要求绘画过程的指导与解析优秀作品的欣赏与分析第六章：素描头像的基础练习6.1 教学目标：让学生通过基础练习，熟练掌握素描头像的基本技巧。
6.2 教学内容：简单头像的绘画练习不同角度头像的绘画练习光影与透视在头像绘画中的应用第七章：素描头像素描技巧的提升7.1 教学目标：让学生掌握更多的素描头像技巧，提升绘画水平。
7.2 教学内容：线条的运用与调整面部细节的刻画技巧质感与阴影的表现方法第八章：素描头像的艺术表现8.1 教学目标：让学生了解素描头像的艺术表现，培养审美能力。
8.2 教学内容：艺术表现手法与风格经典素描头像作品的分析创新与个性化的头像绘画实践第九章：素描头像的临摹与欣赏9.1 教学目标：让学生通过临摹和欣赏，学习优秀素描头像的表现技巧。
9.2 教学内容：临摹优秀素描头像的方法与技巧欣赏并分析经典素描头像作品培养学生的审美观念和批评能力第十章：素描头像的创作与展示10.1 教学目标：让学生运用所学知识，创作出具有个性的素描头像作品。
《素描石膏像头像》教学大纲.doc
《素描1》课程教学大纲（中国画专业本科适用）课程名称：素描（石膏像、素描头像）课程类型：必修课专业基础课总学时：70学时讲课学时：4学时辅导学时：66学时适用对象：本科先修课程：后续课程：素描半身像、素描全身像—、本课程的性质和任务（一）课程性质素描作为造型艺术的基础，主要指比例、结构、形体、空间的基本造型及其相互间关系是否正确；素描作为一门独立的艺术语言，还要在节奏、韵律、意趣及点、线、面等有机的组合形式呈现是否完善。
（二）课程任务本课程的任务主要使学生掌握对写生对象进行观察、分析、研究、理解方法，提高学生的形象塑造能力，使之较熟练地动用素描的艺术语言，概括而生动地表现对象，进而为中国画专业课的学习打好造型基础。
二、本课程的目标中国画专业方向的学生主要加强对基础造型能力的培养以及改变和规范学生观察方法和绘画的思维方式；通过学习，培养学生坚实的素描基本功，为“素描半身像”、“素描全身像”、等打下良好的绘画基础；并进一步加强对形体结构的理解和认识，为进一步学习素描基础绘画做良好的铺垫三、本课程的基本内容与要求【内容】（一）石膏像知识要点（42课时）1.（1）以小型石膏像为主，初步使学生理解和锻炼造型能力（2）以中型石膏像为主要绘画对象对学生进行训练。
通过对纷乱繁杂关系的理顺与取舍培养学生对物象的理解能力和观察思维能力，为后期的学习做好铺垫。
（3）以大型石膏像为主，综合训练学生的造型能力，对物体的理解能力及表现能力，进而提高学生对石膏像绘画性的运用。
2.教学重点：石膏像的动势及形体特征掌握。
3.教学难点：结构的准确理解；头、颈、胸空间关系的准确理解。
（二）头像知识要点（28学时）1.知识要点：以素描头像写生为主，附之以临摹大师的优秀素描作品。
使学生基本掌握全身人像的内在结构和透视变化规律。
能比较细致深入地刻划不同年龄、性别、职业在人物内在结构上差异，学会处理人物背景的空间关系，掌握人体运动和内在结构的关系。
石膏头像作画方法教案
石膏头像作画方法教案教案标题：石膏头像作画方法教案教学目标：1. 了解石膏头像作画的基本知识和技巧。
2. 学习使用不同的绘画材料和工具来表现石膏头像的质感和细节。
3. 提高学生的观察能力和艺术创造力。
教学准备：1. 石膏头像模型（或照片）。
2. 绘画纸和画板。
3. 铅笔、炭笔、橡皮擦等绘画工具。
4. 不同颜色的绘画材料，如铅笔、彩色铅笔、水彩、油画颜料等。
5. 相关的艺术书籍、图片或视频资源。
教学过程：引入：1. 向学生展示一些石膏头像的作品，并引发学生对石膏头像作画的兴趣。
2. 与学生讨论石膏头像作画的意义和技巧，激发学生的思考和创造力。
主体：1. 讲解石膏头像的基本形态和结构，包括头部比例、面部特征等。
2. 演示如何用铅笔或炭笔简单勾勒出石膏头像的轮廓和主要特征。
3. 引导学生观察石膏头像的细节，如眼睛、鼻子、嘴巴等，讲解如何用不同的绘画材料和技巧来表现这些细节。
4. 分步指导学生进行石膏头像的作画，注重练习观察和捕捉细节，同时鼓励学生发挥自己的创造力和想象力。
5. 鼓励学生进行互相欣赏和评价，提供建设性的意见和指导。
总结：1. 回顾学生在本节课中所学到的石膏头像作画的基本知识和技巧。
2. 强调观察和细节表现在艺术创作中的重要性。
3. 鼓励学生继续练习和探索石膏头像作画，并提供相关的艺术资源和活动建议。
拓展活动：1. 鼓励学生在课后继续进行石膏头像作画，可以选择不同的绘画材料和风格进行尝试。
2. 组织学生进行作品展览或分享会，让他们有机会展示自己的创作成果并互相学习交流。
3. 引导学生进行石膏头像作画的创作扩展，如将头像与其他元素结合，创作出更具个性和想象力的作品。
评估方式：1. 观察学生在课堂上的参与度和作品表现。
2. 提供个别指导和反馈，帮助学生改进绘画技巧和表现能力。
3. 鼓励学生自我评价和互相评价，促进艺术创作的共同成长。
教学扩展：1. 可以引导学生学习更多关于石膏头像的历史和艺术背景知识。
大学石膏头像写生教案模板
课程性质：绘画基础课程授课对象：美术专业学生课时安排：共8课时教学目标：1. 通过石膏头像写生，使学生掌握人像的基本造型结构、比例、透视、空间和光影变化等写实绘画技能。
2. 培养学生的观察力、表现力和造型能力，提高学生对美术作品的审美鉴赏能力。
3. 培养学生严谨的绘画态度和良好的绘画习惯。
教学内容：1. 石膏头像的基本知识2. 石膏头像的观察方法3. 石膏头像的绘画步骤4. 石膏头像的光影处理5. 石膏头像的构图与比例6. 石膏头像的透视原理7. 石膏头像的绘画技巧8. 石膏头像作品欣赏与分析教学重点：1. 石膏头像的观察方法2. 石膏头像的绘画步骤3. 石膏头像的光影处理4. 石膏头像的透视原理教学难点：1. 石膏头像的透视原理2. 石膏头像的光影处理教学过程：第一课时一、导入1. 介绍石膏头像的基本知识，引导学生了解石膏头像在美术教育中的重要性。
2. 分析石膏头像的审美价值，激发学生的学习兴趣。
二、教学示范1. 教师现场示范石膏头像的绘画步骤，包括构图、比例、透视等。
2. 教师讲解石膏头像的光影处理技巧，让学生了解光影在塑造人物形象中的作用。
三、课堂练习1. 学生根据教师示范，进行石膏头像的写生练习。
2. 教师巡回指导，纠正学生绘画中的错误。
第二课时一、课堂回顾1. 回顾上节课的教学内容，检查学生的学习效果。
2. 学生分享自己的写生作品，教师进行点评。
二、教学示范1. 教师继续示范石膏头像的绘画技巧，如线条运用、质感表现等。
2. 教师讲解石膏头像的透视原理，引导学生掌握透视规律。
三、课堂练习1. 学生根据教师示范，继续进行石膏头像的写生练习。
2. 教师巡回指导，纠正学生绘画中的错误。
第三课时一、课堂回顾1. 回顾前两节课的教学内容，检查学生的学习效果。
2. 学生分享自己的写生作品，教师进行点评。
二、教学示范1. 教师示范如何处理石膏头像的光影效果，强调光影在塑造人物形象中的重要性。
2. 教师讲解石膏头像的构图与比例，引导学生掌握构图原则。
石膏头像人物课件教案
石膏头像人物课件教案教案标题：石膏头像人物课件教案教学目标：1. 了解石膏头像人物的历史背景和制作过程。
2. 学习石膏头像人物的艺术特点和表现形式。
3. 培养学生的观察力、创造力和艺术鉴赏能力。
教学准备：1. 电脑、投影仪和屏幕。
2. 石膏头像人物的图片和视频素材。
3. 制作石膏头像人物的材料和工具。
4. 学生的绘画工具和纸张。
教学过程：引入：1. 使用一张石膏头像人物的图片作为引入，让学生观察并描述其特点。
2. 提问：你们知道石膏头像人物的历史背景和制作过程吗？探究：1. 展示石膏头像人物的历史背景和制作过程的图片和视频素材。
2. 通过讨论和提问，引导学生了解石膏头像人物的起源、发展和意义。
3. 分析石膏头像人物的艺术特点和表现形式，例如面部表情、头发、服饰等。
实践：1. 分发石膏头像人物的图片，让学生观察并选择一张进行绘画实践。
2. 引导学生使用绘画工具和纸张，尽量还原石膏头像人物的形象。
3. 鼓励学生发挥创造力，可以在绘画中加入自己的想法和风格。
展示和分享：1. 学生完成绘画后，展示他们的作品。
2. 学生可以互相欣赏和评价彼此的作品，分享自己的创作过程和心得体会。
总结：1. 回顾本节课的学习内容，总结石膏头像人物的特点和制作过程。
2. 强调学生通过绘画实践，培养了观察力、创造力和艺术鉴赏能力。
拓展活动：1. 邀请专业艺术家或老师来学校进行石膏头像人物的制作示范和指导。
2. 组织学生参观当地的艺术展览，了解更多不同类型的艺术作品。
评估：1. 观察学生在课堂上的参与程度和绘画实践的成果。
2. 收集学生的作品，评估他们对石膏头像人物的理解和表现能力。
教学反思：1. 教学过程中是否能够引起学生的兴趣和参与度？2. 学生对石膏头像人物的理解和绘画实践是否达到预期的目标？3. 是否需要调整教学方法和资源，以提高学生的学习效果？。
素描石膏像写生(导学案)
课题素描石膏像写生教材石膏头像结构素描范本课时 2课时教材分析通过石膏像的写生，掌握人物造型的基本规律，学习塑造人物形象和性格特征的艺术表现方法。
理解所描绘的对象的解剖结构、形体结构，整体观察对象，掌握局部和整体统一的立体造型的基本方法，准确地表现具体对象的比例、动态、性格特征教学目标1、通过学习素描石膏像写生，使学生感受事物的内在美。
2、通过学习初步掌握石膏像写生基础知识，为以后进一步画好真人头像打下基础。
3、学习掌握素描石膏像写生的四个步骤，及写生过程需要注意问题。
4、学生通过欣赏优秀作品以及教师的讲解，提高学生的观察能力、形象概括能力等。
5、要求学生理解石膏像结构和基本透视。
教学重点石膏像写生的四个步骤、透视、头部的结构、轮廓形状以及大的黑白灰关系教学难点头部透视教学准备范画，幻灯片教学方法讲授展示实践教学过程一、导入师生共同欣赏石膏像作品，（PPT展示）问题：石膏像写生的意义和目的（思考讨论）二、讲授新课（一）石膏像写生的意义和目的1、写实的石膏像，大都是西方历代艺术大师雕刻精品的石膏复制品，造型完美，结构严谨，具有鲜明的形象特征和强烈的艺术感染力。
在写生中，体会石膏像的美感和特征，理解创作者的创作意图和艺术处理技巧，这对培养初学者的鉴赏能力，启迪他们的审美情趣都有很大的益处。
2、石膏头像写生为以后进一步画好真人头像打下基础。
石膏像相较于真人头像来说，能够长时间处于静态，并且石膏像表面质地光滑洁白，无论是在自然光还是在人为灯光下，都呈现出黑白灰，对于初学者来说，比较容易入手。
（二）素描石膏像写生的四个步骤及写生过程需要注意问题。
教师讲解，学生观察并归纳写生要点和步骤：步骤一：构图。
1、上（最高点）、下、（最低点）、左、右2、抓大动态、透视（仰视、俯视…）3、概括的长短线条4、头、颈、肩5、参照点（各部分之间的关系）6、比例步骤二：明确黑白灰大关系。
（明暗）1、光源2、树立体积感意识3、明暗交界线步骤三：深入塑造。
大学石膏头像写生教案
课时：2课时教学目标：1. 让学生熟悉石膏头像写生的基本步骤和方法，提高素描基础技能。
2. 培养学生观察、分析、表现石膏头像的能力，锻炼学生的造型能力。
3. 引导学生了解石膏头像的艺术特点，提高审美情趣。
教学重点：1. 石膏头像写生的基本步骤和方法。
2. 石膏头像的观察、分析、表现技巧。
教学难点：1. 石膏头像写生中形体结构的把握。
2. 石膏头像写生中明暗关系的处理。
教学准备：1. 石膏头像模型若干。
2. 素描画纸、铅笔、橡皮、画板、画夹等绘画工具。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师简要介绍石膏头像写生的意义和作用。
2. 展示一些石膏头像写生的优秀作品，激发学生的学习兴趣。
二、基本步骤讲解1. 教师讲解石膏头像写生的基本步骤：观察、构图、起稿、刻画、调整。
2. 强调观察的重要性，要求学生仔细观察石膏头像的形体结构、明暗关系等。
三、示范与指导1. 教师现场示范石膏头像写生的过程，边示范边讲解。
2. 学生跟随教师示范，教师个别指导，纠正错误。
四、学生练习1. 学生按照教师讲解的步骤进行石膏头像写生练习。
2. 教师巡视指导，及时发现并纠正学生的问题。
第二课时一、复习上节课内容1. 教师提问上节课所学内容，检查学生对石膏头像写生基本步骤的掌握情况。
2. 学生回答问题，巩固所学知识。
二、深入讲解与示范1. 教师针对石膏头像写生中的难点进行深入讲解，如形体结构的把握、明暗关系的处理等。
2. 教师现场示范，展示如何运用技巧解决难点问题。
三、学生练习1. 学生根据教师讲解的内容，继续进行石膏头像写生练习。
2. 教师巡视指导，关注学生练习过程中的进步和问题。
四、总结与评价1. 教师对学生的练习作品进行评价，肯定优点，指出不足。
2. 学生分享自己的学习心得，总结经验教训。
教学反思：1. 教师根据学生的练习情况，调整教学策略，提高教学效果。
2. 关注学生的学习兴趣，激发学生的创作热情。
3. 鼓励学生勇于尝试，培养创新精神。
大学石膏头像写生教案
大学石膏头像写生教案教案标题：大学石膏头像写生教案教案目标：1. 帮助学生了解石膏头像写生的基本技巧和方法。
2. 培养学生观察、分析和再现艺术作品的能力。
3. 提高学生对于雕塑艺术的理解和欣赏水平。
教案时间：2个课时教案步骤：第一课时：1. 导入（5分钟）：- 引入石膏头像写生的主题，让学生了解写生的概念和重要性。
- 展示一些著名的石膏头像作品，激发学生的兴趣和好奇心。
2. 知识讲解（15分钟）：- 解释石膏头像写生的基本技巧和方法，包括观察、构图、细节捕捉等。
- 介绍石膏头像的特点和表现形式，如面部表情、头发、眼睛等。
3. 实践演练（30分钟）：- 提供一些石膏头像模型和素描纸，让学生进行实际的写生练习。
- 引导学生观察石膏头像的形态、线条和阴影，并尝试用铅笔捕捉这些特征。
4. 学生展示和讨论（10分钟）：- 学生展示他们的写生作品，并相互评价和讨论。
- 引导学生分享他们在写生过程中的发现和困惑，进行互动交流。
第二课时：1. 复习（5分钟）：- 回顾上一堂课的内容，强调写生的重要性和技巧。
2. 知识拓展（15分钟）：- 介绍一些著名艺术家的石膏头像写生作品，让学生了解不同风格和表现手法。
- 引导学生思考艺术家在作品中的表达意图和艺术创作思路。
3. 创作实践（30分钟）：- 提供更复杂的石膏头像模型和绘画材料，让学生进行更深入的写生实践。
- 鼓励学生尝试不同的绘画风格和表现手法，发挥个人的创作想象力。
4. 总结和评价（10分钟）：- 学生展示他们的创作作品，并进行评价和讨论。
- 引导学生总结写生的重要性和对自己艺术发展的意义。
教案评估：1. 学生的写生作品和展示表现。
2. 学生对于石膏头像写生技巧和方法的理解程度。
3. 学生在讨论和互动中的参与度和表达能力。
教案延伸：1. 鼓励学生参观当地的艺术展览或博物馆，进一步了解石膏头像写生的实际应用和发展历程。
2. 引导学生进行更深入的研究，了解不同文化背景下的石膏头像艺术，拓宽他们的艺术视野和文化意识。
大学石膏头像教案
课时：2课时年级：大学美术专业教学目标：1. 知识与技能：使学生掌握石膏头像的基本结构和比例关系，学会运用线条和明暗关系表现头像的立体感和质感。
2. 过程与方法：通过观察、分析、实践，培养学生对头像的审美能力和表现技巧。
3. 情感态度与价值观：激发学生对美术创作的兴趣，提高审美情趣，培养严谨的学习态度和团队协作精神。
教学重点：1. 石膏头像的基本结构和比例关系。
2. 线条和明暗关系的运用。
教学难点：1. 头像的立体感和质感的表现。
2. 线条和明暗关系的合理搭配。
教学准备：1. 教学课件2. 石膏头像模型3. 素描纸、铅笔、橡皮、炭笔、画板、画夹等绘画工具教学过程：第一课时一、导入1. 展示著名雕塑家的石膏头像作品，引导学生欣赏和讨论。
2. 提问：什么是石膏头像？它有什么特点？3. 简要介绍石膏头像的历史和艺术价值。
二、讲解与示范1. 讲解石膏头像的基本结构和比例关系，强调头部骨骼、肌肉、五官的分布。
2. 展示正确的观察方法和表现技巧，如：线条的运用、明暗关系的处理等。
3. 示范石膏头像的写生步骤，包括：起稿、构图、勾线、施明暗、调整完成。
三、学生练习1. 学生分组，每人领取一个石膏头像模型，进行写生练习。
2. 教师巡回指导，解答学生疑问，纠正错误。
四、总结与评价1. 学生展示自己的作品，教师点评，指出优点和不足。
2. 强调写生过程中应注意的问题，如：观察、构图、线条、明暗关系等。
第二课时一、复习与巩固1. 复习上一节课所学内容，提问学生关于石膏头像的基本结构和比例关系。
2. 让学生回顾上一节课的写生练习，总结经验教训。
二、拓展训练1. 教师提供不同风格的石膏头像模型，让学生进行写生练习。
2. 引导学生运用不同的表现手法，如：线条、明暗、色彩等，丰富画面效果。
三、创作与展示1. 学生根据自己的兴趣和特长，创作一幅石膏头像作品。
2. 教师组织学生进行作品展示，互相欣赏和评价。
四、总结与评价1. 教师对学生的创作进行点评，肯定优点，指出不足。
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写实素描-----石膏像，真人头像训练教案一概述（一）素描的基本概念：在绘画艺术中素描是指一切所有的单色绘画。
基本分为线素描和光影素描，线造型素描是中国绘画的主要特征，西方绘画也很讲究线的运用，但其特点和中国绘画有很大的区别，首先是由于使用的工具不同，所以目的取向易不同，有硬笔和软笔的区别。
线素描着重表现形体的形状和结构，光影素描表现形体受光后所产生的形态，立体空间关系等。
（二）素描的基本分类和学习的意义1 从绘画风格方面来讲，我们把它分为写实素描和意向素描。
一般来说写实素描是比较尊重客观实体的特征。
意向素描是比较强调画家本人的主观感受和想法。
2素描是绘画艺术造型语言的基础，除了色彩方面的内容外，素描包含了绘画造型艺术的一切基本法则、规律和要素。
因而，对造型的基础训练来讲，素描可提供认识论和方法论的研究内容。
素描是绘画领域中一种独立的表现手段和艺术样式，是一个独立的画种。
写实素描帮助我们解决造型艺术中诸多最为基本的问题，告诉我们如何画出你所看到的东西。
也可告诉我们如何去表现自己想要表现的感人的画面。
二写生中的光影、黑、白、灰色调规律及画面中的表现没有光，事物无法呈现视觉形象，有光就有影，光和影构成的明暗关系成为色调深浅变化的依据，光影素描本源于西方的写实绘画，她把物象各个转折面以不同角度接受光源，形成了深浅不同的色阶，分为：亮色调---直接受光部分；灰色调---侧面受光部分，较弱的亮部，明暗交界线，受光与背光的交界地带；反光物体的背光部分接受邻近物体的反射形成，投影物体遮挡光线的部分称为“五调”。
中国传统绘画理论中也有“石分三面”之说，阴、阳、背向，归纳出物象空间立体的表现规律。
写实绘画的写实训练首先要训练观擦方法，不同的艺术观念和审美态度，指引着不同的观察方法和观察角度，而不同的观察方法和角度又引导着视知觉在对物象中选择不同的表现方式和效果。
使绘画变得丰富多彩，如以线带调子式、体面式、结构式、光影式等。
三写生中的角度选择及画面构图角度选择和构图是一幅优秀作品的关键和灵魂，你所选择的角度一定是最能说明物象特征的。
你所设计的构图也是最能体现绘画艺术魅力的，所以，你必须要多思考、多学习，掌握构图的原则，构图的方法，基本型所带给画面的美感。
四写实素描的观察方法1、整体观察将目光掠过对象的细枝末节，排除琐碎的局部信息，抓取一个明确的整体印象。
2、相互比较把此物与彼物或同一物体的此处与彼处相比较，观察其造型特点，确切位置，色调分寸，质感特色等，将对象的每一个视觉信息都纳入一个相互关照、互为依据的观察系统中，而不是孤立片面地理解对象。
3、由表及里表既物体的外部现象和形态，里既物体的内部构造，表面的东西总有其内部缘由，而内部的构造又总是呈现出某种种表面的特征。
这是一个分析理解的问题。
这种态度对我们掌握造型规律是至关重要的。
五素描造型的基本要素1、形与体—形既物体的平面形状，体既物体的体积。
2、形体与体面---体面既物体外表的面向。
体面的方向、性质、大小、衔接、连接。
三个以上的体面汇聚交接成尖角，凸起为“高点”或骨点，凹下去的为“低点”或“伏点”。
3 、线与面相生相依的关系。
4、结构与形体结构是形体的内在本质，形体是结构的外部呈现。
5、光影调子六、写生的方法步骤1、起稿：合理构图，起形，找准内外轮廓；画面中物象摆放合理并富于美感。
轮廓准确，内外关照。
2、严格整体区分亮暗面；3、快速完成黑白灰关系；表现得虚实相映，强弱有致，4、深入刻画与整体调整完成：局部的深入刻画可训练敏锐的观察力和细腻的表现力。
整体调整是保持画面即有丰富的层次变化又不零碎，虚实强弱有序。
石膏像素描教学课程名称：石膏像素描目的要求：通过石膏像写生，了解人物造型的特点与规律；运用科学的观察方法，认识形体、整体与局部的对立统一关系，掌握表现形体面和整体立体特征的严谨技法；体会形象的美感和性格特征，用绘画表现精神。
教学重点：如何完成石膏像的立体塑造，把握住整体关系。
教学难点：真正理解对物象结构的空间构造。
一、石膏像素描训练的意义素描是一种关于绘画最基本思维方式和观察方式的训练，这就是素描训练的目的。
石膏像素描是基础训练里的重头课。
石膏像写生训练的意义在于学习和掌握空间中形体结构的塑造、以及对整体观察、整体推进学习方法的掌握。
还有对画面节奏、韵律、形式感的把握。
在造型能力方面偏重于对自然物象地把握（并不是如实描摹），而是运用绘画语言自如的组织创作画面。
二、石膏像素描阶段要树立以下几个重要概念1、基本形无论石膏像多么复杂，都要首先把它看成是由头、颈、胸等几个不同形状的基本几何形的组合，头发、五官、面部等是依附在这几个大基本形上的小基本形。
2、形体结构石膏像是由多个不同形体相互穿插组合而成。
这些不同形状的体块的相互结合与构造方式称之为形体结构。
形的转折：三种形式 ------ 或方、或圆、或方圆间的相互转换。
转折是对形的进一步深化分析与理解。
3、形体尖端对形体尖端高峰的塑造是表现立体感的根本，一个凸起点，由它起上下、左右四个面都有转折。
尖端的塑造就靠这些转折和虚实的处理。
三、石膏像画法的两种表现手段1、光影素描（全因素素描、调子素描）全因素，培养整体的观察、理解及塑造方法，较全面地反映、表现对象的结构、体积、空间、调子、质感、光感等因素。
背景也在表现之列，一般为长期作业。
缺点：暗部易被忽视，依赖固定光源，易形成被动摹仿。
2、结构素描（体面结构分析式素描）运用几何形体的归纳态度，以线和简略的明暗将复杂的头部形体作出简化的提炼概括，以将其基本体面结构强烈地突现出来，从而强化和加深对头部形体结构的理解。
此画法重结构、重主观、重理解，适合短期作业。
不画背景。
缺点：不能表现充足的空间及丰富的色调。
尽管绘画的最终目的是创造，但就石膏像素描写生来说主观性应有限制，以客观描绘为主，。
四、石膏像写生的基本要求1．形准（轮廓正确）这是基本的起码的要求。
形准就是说画面造型与对象肖似，要点鲜明，透视和比例要正确，并且应该是明确的。
在基本练习中坚持“形准”的要求，表面上看是实现了写实一派的效果，但实际上在练习的过程中得到的却是眼与手的准确性，是感觉的准确，是眼、手感觉的一致与协调，是一丝不苟的造型习惯，是从物象观察到形成感受，从感受到组织画面的全过程训练。
轮廓正确的标准必须包含着作者的感受，对于“形准”的要求必须严格。
画不像、无感受的变形要禁止，强调特征、构图需要、做统一处理的变形要提倡。
完成立体塑造实现画面的充分的立体感；塑造出物象的完整的结构和它的整体的空间构造。
（1）光影与明暗眼睛所观察到的明暗变化，在物体上大约有几个原因。
a.固有色的明度；b.物体的质地；c.物体的形体起伏。
从造型角度出发，我们特别重视形体起伏造成的光影明暗。
用眼睛抚摸物体的表面———可以把眼睛所见的明暗光影理解和感受为其表面的起伏。
（2）明暗与结构结构是立体塑造上的一个“目标”，是明暗手法和线描手法都要达到的一个目标。
在基本训练中，坚持以充分的明暗手法来塑造立体，不仅训练了明暗手法本身，更重要的是逐步养成全面立体观察、立体感受的习惯，习惯于形体结构与明暗视觉之间的转换关系，习惯于对造型的细致丰富的感受方式。
这些习惯一经养成就会潜移默化地渗透到未来任何风格手法的造型之中，形成一种可贵的素质。
（3）物象结构与空间构造全部深深浅浅的调子如何构成一个有序的整体？靠的是归纳与整理。
归纳与整理的主要原则就是物象的空间结构，就是把调子理解为面，把面理解为体的一部分，把体再理解为全部构造的一个组件，把这些组件再全部安装穿插为完整的空间立体结构。
不得法的明暗造形——无节制地分析明暗层次，割裂了明暗手法与立体造型之间的依存关系，孤立地画明暗，它与线描中无节制地描写头发丝和衣纹一样造型上不得要领。
3．作品的整体感这是作画过程中贯穿始终的要求。
包括：（1）、画面因素自身的整体性：线的组织，黑、白、灰布局。
（2）、造形本身的整体感：体现在形的轮廓、它的立体塑造上；体现在能够把无数细节、无数层次、无数转折都贯通起来，统帅起来的整体观察上。
整体性实现在各个局部之间天衣无缝的“关系”上。
训练整体感就是训练正确的观察方法。
正确的观察方法、明确的整体感受是造形整体性的根据。
画面“不碎”并不就有了整体感，画面形象有了逼人的生命力，这才是整体形成的证明。
整体性不是一种“招数”或后期处理。
讲整体要真诚、中肯、言之有物、要领鲜明、细节充实。
五、石膏像写生光影素描的表现（全因素素描）1．画前准备观察思考全面观察、体会形象特征、选择作画角度、分析石膏像美之所在；分析其基本结构状态，预想画面效果。
包括构图、形体美感、光线色调及表现方法等。
2．构图、比例、基本形（1）、在画面中合理安排、确定石膏像大体位置，要考虑石膏像的形体构成及其体现的动势表情等。
考虑空间的安排及视觉中心的位置，定出上、下、左、右最边缘的位置。
用光影表现与用结构表现，背景的要与不要，在构图上是有差别的。
(2)、利用辅助线找出头、颈、胸、基座大的比例、动态关系，确定五官位置（五官透视要正确），抓住动态特征。
要检查重心是否稳定。
找到中心线有利于五官的位置确定及头部动势的把握。
（3）、找出头、颈、胸等部分大的平面基本形，可根据感受对各部分基本形状特征加以适当夸张，抓住大关系。
用长直线去画，用笔要松动，跟着感觉走，不要缩手缩脚，也不能画得太重太死，要使画面保持一种灵活可变状态，便于以后进一步调整、深入。
3、基本结构有意识地确定石膏像的主要结构骨点、高点的位置，找转折，用几何形体的概念去理解每一个形体；要注意找到人中线的正确位置，两边同时画，透视要准确；画每一个点或形都要同时关照周围的形，找到它们之间的关系。
此阶段就要从整体出发，找大的关系，细小的东西可在深入阶段解决；尤其是头发、胡子等要分组找出前后、虚实关系，不然就会过早陷入局部。
打轮廓用笔用线也要有轻重、虚实、有节奏，以产生整体和谐、统一的效果。
打轮廓要尽量凭自己的感觉画出正确的形体结构，过于依赖比较、测量会失去感觉的敏锐，产生不良后果。
4、画出大体明暗关系（1）、分明暗面此阶段要求沿明暗交界线，将所有的明暗面淡淡涂上一层灰，将与石膏的白成明显对比的背景也淡淡涂上一层灰，此时石膏像便初步呈现出立体的形与光感，空间也由此而呈现。
此阶段可以不分深浅，但线条排列要紧密，不可潦草。
（2）、分明暗层次此阶段可按由重至浅的顺序将画面上的调子分成若干等级，如音乐之音阶，从最重处开始画上一遍。
此时仍是大体明暗阶段，涂每一部分皆从明暗交界线开始到形体投影边缘为止。
稍有变化，千万不可过早深入局部，尤其暗面的反光一定要呆在暗面里边，灰面与亮面可暂时不管。
5、深入分析反复调整逐渐丰富细节，找到各形体的转折，使形体结构更加紧凑，头、颈、肩的造形关系更加明确具体。