宫廷历史剧浅议
我国宫斗剧的现状及引发的思考
我国宫斗剧的现状及引发的思考宫斗剧是中国电视剧的一种热门题材，以描写宫廷内部政治斗争为主题。
自上世纪80年代至今，宫斗剧已成为中国电视剧的主流类型。
可是，随着时间的推移和观众的审美观的改变，宫斗剧也面临着一些挑战和困境。
首先，宫斗剧主要依靠演员的表演和制作团队的技术水平来吸引观众，故事情节和角色形象的刻画并不是重点。
有些宫斗剧因为缺乏故事情节上的创新和深度，而被观众诟病过于“老套”，流于“同质化”。
观众们难以找到新鲜感，从而失去了观看的兴趣。
其次，宫斗剧的题材本身也面临着一些问题。
近几年，宫斗剧的内容已经不再局限于古代历史题材，部分作品还将宫廷权力斗争元素与现代的商业、政治和社会关系相结合，使得剧情和角色更具时代感。
但是，这种“古代宫廷+现代元素”的融合并不总是能够成功，有一些作品因此引起观众的反感和批评。
第三，宫斗剧的描绘手法和观点也受到一些争议。
一些作品通过煽情和渲染来抛弃了历史上的真实面貌，给银幕上的宫廷带来了虚假的想象。
观众对此表示了不满，认为这种十足的“瞎编乱造”，既不能提高观众的历史知识储备，也误导了年轻人的思想。
以上问题引起的思考：1. 宫斗剧的核心价值观是什么？宫斗剧中的权力斗争和伦理道德，黑暗势力和光明正义的斗争、情感和人性等元素被深刻的刻画出来，贯穿了剧中主题的探究与表达，强调了“真、善、美”这些核心价值。
2. 制作团队需要面对的问题是什么？跨越了时间和空间的环境、服装、饮食、道具等需要寻求更改并进行时代的创新，故事也要有新意，不能拍照做型，这是制作团队需要面对的问题。
3. 观众如何看待宫斗剧？观众对于宫斗剧的心理需求是希望窥见光怪陆离的宫廷生活，了解皇帝的婚姻与幸福等，但是他们也不喜欢和索然无味和缺乏历史真实性的剧情，观众呼吁回归真实历史，才能保证剧情的有真实性和深度。
总结：宫斗剧虽然面临着一些挑战和困境，但是，通过创新和实践，制作团队和观众可以共同努力，将宫斗剧打造成为更加具有深度和艺术性的题材，让观众收获深入思考的力量。
东宫宫廷剧的制作精良和细节处理
东宫宫廷剧的制作精良和细节处理近年来，东宫宫廷剧在电视剧市场上备受瞩目。
这类剧集以古代宫廷为背景，讲述了官场斗争、权谋纷争、恩怨情仇等故事情节。
而其中最引人注目的是其制作精良和对细节的精心处理。
本文将从镜头运用、服装道具、音乐氛围和演员表演等方面来探讨东宫宫廷剧的制作精良和细节处理。
首先，镜头运用在东宫宫廷剧的制作中扮演了至关重要的角色。
通过巧妙运用镜头语言，制片人能够将人物的心理抉择和情感状态表达得淋漓尽致。
比如，通过特写镜头展示主角眼神的焦灼和脸部表情的微妙变化，观众能更好地理解其中角色的内心世界。
此外，运用远景和局部特写的转换，可以更好地凸显宫廷内外的对比，增加戏剧张力。
通过对镜头语言的巧妙运用，东宫宫廷剧能够更好地展现剧情，吸引观众的注意力。
其次，服装道具在东宫宫廷剧的制作中也占据了重要地位。
宫廷时代的服饰和道具具有浓厚的时代感，能够让观众置身于那个时代，增强观剧的代入感。
制片人在服饰和道具选择上都投入了大量心思，注重细节的处理。
无论是官员的衣着还是皇帝的龙袍，都能够保留历史真实感的同时，展现角色的身份和阶级地位。
而且，服装和道具也能够通过颜色的匹配和图案的设计来体现人物的性格特点和情感状态。
制作人在服装道具上的精心安排，使得东宫宫廷剧更加真实、立体和有血有肉。
此外，音乐氛围是东宫宫廷剧制作中不可或缺的一环。
通过选取适合宫廷剧情的背景音乐，制片人能够更好地烘托出气氛，增强观众的代入感。
华丽庄重的宫廷音乐、悲壮深沉的插曲以及紧张刺激的音效，都能够与剧情相辅相成，让观众更加沉浸在剧集中。
制片人在音乐氛围的把控上非常用心，通过精心的音乐选用和混音处理，使得东宫宫廷剧具有更高的品质和观赏性。
最后，演员的表演才华也是东宫宫廷剧能够制作精良的重要因素之一。
演员们在扮演宫廷角色时，不仅要面对繁琐的礼仪和仪态，还要准确传达角色的情感与内心变化。
演员们通过精湛的表演技巧，能够将人物形象栩栩如生地展现在观众眼前。
我国宫斗剧的现状及引发的思考
我国宫斗剧的现状及引发的思考
宫斗剧是指以宫廷为背景，以皇帝、皇后、妃嫔等宫廷人物之间的权力斗争和情感纠葛为故事主线的电视剧或小说。
近年来，宫斗剧在中国电视剧市场上大热，吸引了众多观众的注意。
宫斗剧的现状以及引发的思考也已经引起了广泛讨论。
宫斗剧的火爆也反映出了现实社会中权力斗争的普遍性。
观众们在欣赏宫斗剧的过程中，也许会对宫廷的权谋和斗争产生共鸣，寻找到现实生活中一些特殊群体的权谋斗争的影子。
通过观看宫斗剧，观众们或许可以了解到更多关于权力斗争的真相，也有助于提高自己的观察力和心理素质。
随着宫斗剧的火爆，也引发了一些思考。
一方面，宫斗剧中的剧情往往存在夸张和虚构的成分，有些情节和角色的设定过于离奇和荒唐，这导致了宫斗剧一些不科学的情节，给观众带来不必要的迷茫。
观众对宫斗剧的热衷和追捧，也可能对现实生活产生一定的负面影响。
观众可能会对权力斗争和欺诈行为抱有一定的幻想和迷恋，甚至对一些负面价值观产生认同。
这对于一个正向、健康的社会环境来说是非常危险的。
关于宫斗剧的现状和引发的思考，有些观点认为应该倡导现实主义和科学观念，让宫斗剧所展现的权力斗争和情感纠葛更接近现实，更符合科学道德观。
也有观点认为应该在宫斗剧中加入更多正能量的因素，让观众在观看剧情的同时也能获得一定的教育和价值观的指引。
我国宫斗剧的现状及引发的思考
我国宫斗剧的现状及引发的思考宫斗剧在我国电视剧市场上占据着一定的份额，获得了不少的关注和追捧。
这种类型的剧集往往以精美的服饰、华丽的场景和扣人心弦的故事情节吸引观众，成为了电视剧市场中的一匹“黑马”。
由于故事背景设定在宫廷内部，这类剧集展现了宫廷生活的独特魅力，引发了观众对古代宫廷文化的好奇和热爱。
宫斗剧也通过展示后宫妃嫔之间的明争暗斗、心机算计，勾勒出了人性的复杂与无奈，使观众在情节上产生共鸣，吸引了大批观众的喜爱。
与宫斗剧的受欢迎程度相比，它也引发了一些质疑和思考。
宫斗剧中往往充斥着大量的争斗、诡计和勾心斗角，展现了后宫生活的种种阴暗面，这也引发了一些人对剧集价值取向的质疑。
一些观众认为，宫斗剧中的剧情往往偏向于煽情和虚构，缺乏现实的参照，可能对青少年的价值观和人生观产生一定的负面影响。
而且，一些宫斗剧也存在着过分夸张的情节和人物形象，破坏了历史真实性和逻辑性，对历史与文化产生了一定的误导作用。
一些观众和专家呼吁，宫斗剧在制作过程中应该更加注重历史的真实性和社会责任，避免过度煽情和偏离价值观。
宫斗剧中的女性形象也引发了一些人的思考和争议。
在这类剧集中，后宫妃嫔之间争宠斗艳、算计算计，往往是故事情节的主要部分。
虽然这种性格各异的女性形象吸引了观众的目光，但也不可避免地强化了社会对女性的刻板印象。
在一些宫斗剧中，女性形象往往被局限在了美貌、狡猾、仇恨等种种负面特征中，忽略了女性的智慧、善良、勇敢等积极形象。
这种明显的性别歧视也引发了一些人对宫斗剧的性别意识的批评和质疑。
他们认为，宫斗剧应该更加客观地展现后宫生活，避免片面夸大女性的负面形象，给社会带来误导和负面影响。
所以，宫斗剧的受欢迎和引发的思考也凸显了它在制作和创作过程中需要注意的几个方面。
宫斗剧应该更加注重历史真实性和社会责任，避免过度煽情和偏离价值观。
宫斗剧应该更加客观地展现后宫生活，避免片面夸大女性的负面形象，给社会带来误导和负面影响。
从宫闱权谋到_宫斗戏_的嬗变_浅议_宫斗戏_热播背后的因素
从2011年开始，中国的电视荧屏一下子成了后宫的天下，各种以中国古代宫廷特别是后宫勾心斗角、争风吃醋的生活为题材的电视剧风起云涌。
像《美人天下》、《万凰之王》、《后宫甄嬛传》、《后宫》、《武则天秘史》等扎堆亮相。
如果算上早些时候的《倾世皇妃》、《美人心计》，这一年的荧屏几乎是淹没在了三千粉黛当中。
为什么后宫戏成为继谍战剧、家庭伦理剧之后，又一个新的火爆类型剧？它产生的文化诱因、流行的时代因素、传播的重要条件又有哪些？弄清这些问题有助于我们了解当代电视剧发展的深层动因。
口碑向左收视向右2004年，TVB 大戏《金枝欲孽》首开近期宫斗戏风气之先。
当初该剧在香港首播时取得了41%的超高收视奇迹，几乎成为街头巷尾人人议论的谈资，被奉为中环白领的职场宝典。
而该剧在湖南卫视的首播当天，北京地区收视为1.9%，超过了《大长今》首播当天1.39%的传奇。
而《倾世皇妃》、《武则天秘史》等其他几部后宫戏也都在收视率话题性上取得了双丰收。
如果一部后宫戏的成功可以简单理解为偶然因素，那么多部相似题材在相当长的一段时间内依旧收视长红的后宫戏，说明即使后宫脂粉戏已经开始为人诟病，但是其受欢迎的程度，依旧维持得相当持久。
不同于传统宫闱权谋戏的特殊气质宫斗戏与传统宫闱权谋戏一卵双生，意趣却大相径庭。
宫闱密谋，宫廷政变，电视剧《甄嬛传》海报王海宁从宫闱权谋到“宫斗戏”的嬗变———浅议“宫斗戏”热播背后的因素在古今中外文学影视作品中都不少见。
中国传统戏剧中《狸猫换天子》、《赵氏孤儿》，当代的几部有名电影《两宫皇太后》、《垂帘听政》、《火烧圆明园》，甚至冯小刚的《夜宴》无一不是从宫闱中发轫。
至于后宫出现的吕后、武则天、孝庄、慈禧，从民间传奇到正史，更是难以计数。
但是目前活跃在中国的影视题材的宫斗剧，与以往的宫廷戏既有相似之处，又有特殊的气质。
（一）感情戏重于权谋戏。
今天的宫斗戏相当于把原有的正剧中的后宫谋略这一元素彻底放大夸张，将后宫之外的江山社稷变成了背景甚至是偶尔推动剧情发展的插曲，这样形成了新时代背景下一个新的类型剧。
我国宫斗剧的现状及引发的思考
我国宫斗剧的现状及引发的思考我国宫斗剧一直以来都备受观众热爱，它不仅展现了宫廷的荣华与权谋，更是一种文化的传承和延续。
近年来宫斗剧频频引发争议，一些人认为其内容不健康、不合时宜，甚至对社会产生了负面影响。
那么，我们应该如何看待我国宫斗剧的现状，并对其引发的思考做出理性的分析呢？本文将围绕这一问题展开探讨。
我们不得不承认宫斗剧在中国电视剧市场的影响力是巨大的。
从《甄嬛传》到《后宫甄嬛传》，再到《延禧攻略》，这些剧集都赢得了极高的收视率和口碑。
宫斗剧以其精美的服饰、恢宏的场景、曲折的情节和精彩的演技吸引着无数观众的目光，成为了许多人追剧的首选。
随着宫斗剧数量的增多，其内容和题材也逐渐受到了质疑。
宫斗剧的现状在于，其内容普遍存在着对权谋斗争、勾心斗角的渲染和美化。
在这些剧集中，角色之间的矛盾冲突、算计明争暗斗被夸大和夸张，使得人物形象不再真实可信，反而呈现出一种虚假和浮夸的形态。
而且一些宫斗剧还渲染了不良的道德观念，把明哲保身、阴谋暗算等世俗现象当作是宫廷生活的真实写照，很容易给观众造成错误的认知。
一些剧集为了制造悬念和吸引眼球，往往加入了大量的血腥、暴力、情色和恐怖元素，这不仅有损于宫斗剧的艺术品位和审美价值，更容易引起观众不良情绪和情感波动。
看到这样的现状，我们不禁要对我国宫斗剧引发的思考做出一番深刻的分析。
宫斗剧的内容和题材确实存在一定的问题。
权谋斗争、勾心斗角等情节被过分渲染，人物形象和道德标准被扭曲，这对青少年的价值观和人生观产生了极大的误导和负面影响。
一些宫斗剧的内容偏向暴力、情色和恐怖，往往加剧了社会的焦虑和不安，对社会的和谐稳定带来了一定的负面影响。
应该明确指出的是，宫斗剧也有其存在的价值和意义。
通过宫斗剧，我们可以深入了解中国古代宫廷的规矩和礼仪，了解历史时期的风貌和人文底蕴，这对于我们传承和弘扬中华文化是非常有益的。
宫斗剧也提供了一种娱乐方式和生活方式，可以让观众放松心情、忘却烦恼，这对于缓解社会压力具有一定的积极作用。
关于以甄嬛传为代表的宫斗剧的分析
关于以甄嬛传为代表的宫斗剧的分析宫斗剧是指以中国古代封建王朝为背景，将后宫嫔妃等女性角色作为故事主体，以人物情感纠葛或政治权力倾轧为剧情主线的电视剧集。
宫斗剧更注重娱乐，与历史正剧具有一定的区别。
宫斗剧的流行最初起源于2004年香港的《金枝孽缘》，而中国大陆内地宫斗剧大热，而是从2010年《美人心计》开始。
而2011年《甄嬛传》上映后，创下了极高的收视率，进而使宫斗剧进入了大众视野，把宫斗剧推向高潮。
在事实上，宫斗剧不过是电视剧的一种，在宫斗剧盛行以前，宫廷题材的历史剧主要表现为两种类型。
一种是帝王系列，大多数都比较严谨，虽然有后宫的斗争，但是大部分还是以历史变迁的大潮流为主，不拘泥于儿女情长，剧情上也力求最大程度的还原历史，代表作有《康熙王朝》《雍正王朝》。
另一种是戏说系列，以宫廷为场景展开，但不会有很多的笔触涉及到历史，只是着力于后宫之中的权力斗争以及男女主角的情感纠葛，剧情以感人为主，与另一种具有明显的区别，另外具有强烈的针对性和批判性，其代表作有《康熙微服私访记》，《铁齿铜牙纪晓岚》，《还珠格格》等。
随着电视荧屏刮起了宫斗风，宫斗剧一时成为了文艺界的热点话题。
由于宫斗剧一个时期内井喷式涌现，宫斗剧的创作，无论在人物设置、故事背景还是戏剧冲突上等要素，都可以形成批量化生产的固定套路，并且出现了大量相互抄袭，跟风模仿的现象。
事实上，电视剧想象力的匮乏和创作水准的低下是。
奋斗题材重复出现的原因。
大家都想挣快钱。
澎湃新闻网指出，类型化是观众喜好的一种结果，是好看经验的自然积累，是观众和制作方达成的一种看不见的共识。
宫斗剧既满足了观众的思域，也满足了大批女性观众的臆想，甚至折射了观众的心理。
宫斗剧虽然发生在古代，但与当下的一些职场，社会现实有着一定相同的的特征。
人们爱看宫斗剧，是因为能通过这个媒介，得到快乐，舒缓生活带来的负面压力。
接下来咱们来细节的，说说《甄嬛传》吧。
《甄嬛传》能火到今天，很大一部分原因是其中的各种细节都很还原。
清宫戏对中国皇家文化的解构
清宫戏对中国皇家文化的解构清宫戏是一种以清代宫廷生活为背景的电视剧，近年来在中国广受欢迎。
这类作品通常讲述的是一个女性为了成功地进入皇宫，甚至成为皇后，而经历的种种挫折和胜利。
清宫戏中所呈现的中国皇家文化已经超越了历史本身，更成为了现代社会中的一种文化现象，它解构了中国皇家文化中的若干个方面。
一、皇权神话清宫戏中描写的皇帝是一个制定法律和规章制度的刚正果断的人物，他们通常享有绝对的权利。
清宫戏中描写的皇帝通常是通过天命授予的国君，在整个宫廷生活中拥有最高的地位和权力。
然而，现实中的中国皇帝并不是一个完全的神话人物。
事实上，尽管皇帝是国家的最高统治者，但他们不是在完全的权利自由下运行的，各种政治和社会力量会严重限制皇帝的行为。
历史上，虽然皇帝在官方文献中被描绘为完美的统治者，但在现实中，他们也会面临种种挑战和问题。
清宫戏中呈现的皇权神话破解了这种虚饰。
二、性别角色清宫戏中的女性通常是机智、聪慧的，她们经常面临从宫女到皇后的各种困难。
然而，这些女性的角色在某些方面并不真实。
首先，这些女性的成功通常不是因为自己的才能，而是因为自己的美貌或运气。
其次，这些女性也无法从中国古代社会中的一些限制中完全解脱。
她们的行为和活动是受到极端限制的，她们的选择也非常有限。
最后，这些女性也面临着一个男性主导的社会中不可避免的性别歧视。
清宫戏中对性别角色的解构也能映射到现代社会中对性别角色的认识。
三、皇家仪式清宫戏中表现的皇家仪式通常审慎庄重，它们旨在传达权威和严肃的感觉。
例如，入宫仪式、加冠仪式、葬礼等需要类似行头、礼节以及音乐舞蹈等方面的准备及处理。
清宫戏中对传统华夏仪式细致深入的描绘，使我们更深入了解有关旧中国的仪式、礼仪只是一方面而已，背后是更加深入的精神内核：它表达的是当权者对统治的力量、节制和秩序的信仰与坚持。
皇家仪式传达给布尔乔亚大众的是一个永恒、稳健和正面的华夏形象。
四、中式服饰总之，清宫戏解构了中国皇家文化中的若干个方面。
刍议古装电视剧的艺术创作特征——以清代宫斗剧《延禧攻略》为例
艺术•理论刍议古装电视剧的艺术创作特征----以清代宫斗剧《延禧攻略》为例■文/河南工程学院服装学院孙晓光摘要：宫斗剧属于古装电视剧的范畴，脱胎于历史剧，发展至今已经具备一定的创作模式，其中设定清朝为时代背景的占据大多数。
电视剧《延禧攻略》自播出后获得不俗的口碑，本文以该剧为例，从剧本创作、人物形象塑造两个方面探讨了此类电视剧的艺术创作特征，旨在分析该剧种成功的原因，以期对后续的发展方向提供一些启示。
果枕铜：宫斗剧艺术创作特征剧本创作人物形象塑造2018年7月播出的清代宫斗剧《延禧攻略》，一经播出就获得了观众极大的关注和热议，那么究竟何为“宫斗剧”呢？“宫斗剧是指以中国古代封建王朝为背景，将后宫嫔妃或女官等女性角色做为故事主体，以人物情感纠葛或政治权力倾轧为剧情主线的电视剧集”。
严格来说，宫斗剧脱胎于上世纪末的历史剧，从1992年上映的潘迎紫主演的电视剧《一代皇后大玉儿》和1993年陈道明主演的《康熙大帝》中可以看出己经具备了宫斗剧的属性。
发展到了21世纪，在电视观众越来越多元化的审美品位的需求下，“宫斗剧”已经演变成了具有一定创作模式的电视剧题材。
—、剧本创作特征（一）剧情架构现下的宫斗剧的剧情架构形成一定的类型模式，主人公角色设定不论是嫔妃还是宫女，大多刚出场单纯善良，经过后宫的一系列争斗倾轧，成长为精于计算、善于度势的后宫强者。
2012年热播的《后宫•甄媳传》甄媳成长的经历就是模式化宫斗剧最具代表的例证，但经过《后宫•甄媳传》热映后同类型几十部作品充中国包装2019.11151艺术•理论斥荧屏，逐渐降低了作品的可看性和观众的期待性。
尽管《延禧攻略》在剧情架构方面依然沿用的是女主“受迫害一复仇一成长”的叙述模式，但在情节设定中一改以往拖沓憋屈的宫斗戏前期铺垫，减少了悲虐苦情的桥段，而是两、三集一个故事小高潮，情节主线和烘托人物性格的辅线相互交缠，大大提升了电视剧的观影效果，更用情节跌宕弥补了某些环节设计方面设置的不足，这是新型宫斗剧开拓性的必然改变。
“妖魔化”后宫引发的现实忧虑——从《延禧攻略》《如懿传》等宫斗剧谈起
从《甄嬛》到《如懿》，后宫为观众展现的是一个“女
人天下”的局面。在这个舞台上，娘娘嫔妃们唱起了 主角，而帝王将相则沦为配角、龙套。传统意识中柔 弱的女人们成为凶狠的猎人，在后宫这个战场上厮杀 掠夺，而男人则在这些故事中沦为可悲的猎物。无论 是甄嬛、魏璎珞抑或如懿，她们的最终目标只有一个 “太后之位”。而争夺的唯一手段就是“争宠”：争夺 皇帝的宠爱，争夺被“翻牌子”，即与皇帝同床共枕 的机会。同时，在想尽一切办法生下皇嗣的同时，不 择手段地除掉皇帝身边其他女人的孩子。剥去华丽的 服饰与繁复的礼仪，我们不难发现，这种争夺与动物 世界中常见的狮群的厮杀并无太大区别。事实上，在 “宫斗剧”横空出世之前，对于宫廷斗争的描写，一 直以来是古装历史剧的重要部分。早先的《武则天》 《少 女慈禧》等，用今天的表述，都是“大女主”。但是在《武 则天》等剧中，矛盾冲突是在后宫与前朝同时展开的， 武则天在后宫与王皇后、萧淑妃争斗的同时，更多的 精力放在与朝臣的“角力”上。同样，慈禧太后的敌 人也是以肃顺为首的顾命大臣，而非慈安或是丽妃。 这些以后宫女子为主角的历史剧，最终展现的还是盛 唐或是晚清的政治、历史画卷。
虽然戏剧影视原本是虚构的，不能视作真实历史， 但从甄嬛、魏璎珞、如懿成群结队的出现，令人不禁 生疑，历史上的后宫真的是这样的吗？不可否认，在 中国历史上，发生在后宫的“丑闻”在正史、野史中 都有所记载。如西汉后宫屡见不鲜的巫蛊事件、晋武 帝司马炎后宫的“羊车万幸”，被史学家称为“女祸” 的唐代武则天、太平公主以及韦后、安乐公主的弄权。 但毕竟，在中国 2000 多年封建王朝的历史上，这类 事 件所占的比例并不大， 且 多发 生在 王朝衰 败 之 时。 不用对历史太精深地研究，我们就能够列举出汉代和 番匈奴的王昭君，唐太宗的贤内助长孙皇后，北宋末 年宁死不受金人侮辱的宋钦宗皇后朱氏，以及明末不 与阉党同流合污，力保崇祯登基的天启帝皇后张嫣等 “后宫正Байду номын сангаас量”。这些女性虽然身处后宫，却有着不同 寻常的目光，且往往在历史转折的关键时刻，发挥了 重要的作用。这些，似乎才更值得我们去关注、抒写。
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达到宣扬的目的。 二、文化传播 文化传播又称文化扩散，是人类文化由文化源 地向外辐射传播或由一个社会群体向另一群体的散步 过程。 文化传播的方式与媒介文化传播的方式有两种， 一种是直接采借，直接接纳外来的文化元素，这种方 式主要借助移民、战争、入侵等途径。另一种是间接 传播，一种文化元素传入一个地区，引起那里人们的 思考， 由此引发文化输入地的人们创造一种新的文化。 这种传播方式又被称为“刺激性传播”，而电视媒介 是间接传播方式之一。 中国优秀的传统文化是中国文化特色，我们积 极向外传播的也就是独具中国特色的传统文化，而中 国历史悠长，朝代众多，除书籍、对外文化交流、孔 府学院等方式外，宫廷历史剧给人最直接的就是视觉 冲击与文化影响。宫廷历史剧具备中国传统文化的特 点，画面中那高高的城墙、威严的宫殿、华丽的服饰、 窈窕的宫女，有条不紊地流淌出来，中国特色传统文 化缓缓地渗透到另一国家。 《琅琊榜》被附上英文字幕传到国外，引起一 阵轰动，《甄嬛传》《美人心计》《还珠格格》《三 国演义》和《西游记》等集中在东南亚、日本、菲律 宾、越南、非洲等地区和国家，掀起了学习汉文的热 潮，甚至将作品翻拍。宫廷历史剧间接地将中国传统 文化传递出去，不需要多少言语，只需透过宫廷古装 剧慢慢了解中国的历史，在历史的长河中了解过去的 中国。中国如同一首诗歌，一首乐曲，一部小说，一 盘美味，慢慢地被人所品尝，回荡在各个历史朝代里， 回味无穷。
五结语经济的崛起促使中国向外传播中国独特的传统文化向世界展示中国的文化特色宫廷历史剧以精美的制作与演员的出色表演向外传递着中国古老的文化宫廷历史剧在其他国家也遍地开花越来越吸引外国友人关注中国
牡 丹
宫廷历史剧浅议
王飞飞
宫廷历史剧在国内可谓是人人喜爱，夹杂在中 间的勾心斗角令人揪心，令观众欲罢不能。近年来， 研究宫廷历史剧的学者逐渐增加。基于此，本文主要 探讨宫廷历史剧盛行的原因。 自发明电视机以来，中国的古装剧可谓百花齐 放，各种题材的古装剧争相斗艳，除了玄幻、神话、 武侠之外，宏伟高大的宫廷下发生的各种故事更是在 电视荧屏上独占鳌头。即使有韩剧冲击，宫廷历史剧 依然能“傲视群雄”，这与中国五千年来的历史有密 切关系。城墙内外是两个世界，借着宫廷历史剧，拉 近帝王与普通百姓的距离。尤其是近几年，据统计， 2006 年、 2008 年、 2009 年各只有 3 部古装戏申报立项， 2007 年仅有 2 部，但 2010 年却迅速发展，全年有 20 部批准立项。 一、重视中国传统文化与历史 中国经济的发展促使国家越来越重视精神文化 的发展。在中国漫漫历史长河中，各个朝代遗留下来 的文化甚为宝贵，需要我们继承并发展，而电视传播 就是有效途径之一。之前人们多是从历史书籍中了解 历史，相较于电视，书籍比较枯燥，而历史剧能用生 动活泼的画面向观众传达历史知识。并且，中国人大 多崇拜祖先，因而也就想了解更多的历史，如《大汉 天子》《戏说乾隆》的收视率很高，观众也可以从中 了解很多历史。 众 多 周 知， 中 国 电 视 剧 必 须 要 通 过 广 电 局 审 核 通 过， 且 要 遵 守 广 电 局 的 系 列 要 求， 近 几 年 越 来 越 多 的 宫 廷 历 史 剧 涌 现， 表 明 国 家 有 传 播 中 国 历 史 文 化 的 倾 向。 这 也 就 是 说， 国 家 越 来 越 重 视 本 国 优 秀 的 传 统 文 化 与 历 史， 在 努 力 通 过 电 视 来
48 套服装造型。导演请来的是顶尖的服装造 型师，有曾为 2008 年北京奥运会担任服装设计的陈 敏正和曾以《梅兰芳》获得金马奖最佳服装造型奖的 陈同勋。精心打造出来的《甄嬛传》有着一种华美的 视觉感官效果。剧组演员的服装分为春夏秋冬四季， 每季服装均吻合季节特点，贴近人物性格，鲜艳的服 饰搭配精致的道具与漂亮的取景，每一组镜头都给观 众以审美的愉悦。 雪中红梅、红烛孤影、水榭歌舞，中国古典美 学神韵与镜头语言结合情景交融，深深触动观众的心 灵。而且，随着年龄增长，服饰、发型、妆容等都恰 当好处地表现了人物的情绪和性格变化。正因如此， 《甄嬛传》 不仅在国内走红， 还传播到了美国、 日本、 韩国等国家，极大地丰富了人们对历史、人性的多元 丰富的要求，向世界展示了中国传统历史文化。 五、结语 经济的崛起促使中国向外传播中国独特的传统 文化，向世界展示中国的文化特色，宫廷历史剧以精 美的制作与演员的出色表演向外传递着中国古老的文 化，宫廷历史剧在其他国家也遍地开花，越来越吸引外 国友人关注中国。当然，宫廷历史剧并不是所有的剧本 都符合历史，考虑电视剧要追求艺术美且符合大众的口
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文艺探究
WEN YI TAN JIU
三、符合大陆观众口味 我们常常以中华上下五千年历史为荣，但五千 年历史我们却只能背诵历史年代表，了解一二，仅能 记住历史上有名的皇帝与事件，对于事件具体情节却 囫囵吞枣。作为中华儿女，理当传承历史文化，但国 家的历史时期长，若非专业学科人士，对历史的认识 与了解是很肤浅的。但我们又对自己的祖先感兴趣， 会翻阅历史书籍，了解历史典故，但文字的晦涩并不 能满足我们对历史的渴望，而宫廷历史剧是了解历史 的有效途径之一。当然，部分宫廷历史剧是以女性形 象为主，并不是所有的宫廷历史剧是以历史为主线， 但这并不妨碍我们对宫廷历史剧的热爱。 另外，在北京、西安、洛阳等地的古代建筑物 诉说着历史，是社会发展无法磨灭的痕迹。徜徉在巍 峨的宫殿，漫步在青色的城墙，诉说着故去的历史， 借助宫廷剧将一个个历史故事刻画出来。故此，宫廷 历史剧一直受大陆人的青睐，经久不衰，尤其是历史 剧中穿插着爱情故事，结合人的想象力，丰富着人们 的精神生活，享受历史带来的满足。 四、视觉享受 宫廷历史剧呈现出来的画面美感十足，展示的 场景令人叹为观止。宫廷历史剧的服装都要在参考历 史的基础上结合演员自身进行精心设计，再加上这几
年设计技术发达， 呈现在画面上的服饰足以征服观众。 味， 在基本符合历史的前提下情节更多是根据野史拍摄， 加上恢弘的场景布置，有一种气势磅礴之感。以《甄 嬛传》为例，《甄嬛传》的画面有一种雍容典雅的大 气之美，大场景宏伟壮观、小场景精美细致。演员妆 容眉清目淡，颇为秀雅，虽然甄嬛后期的妆容越来越 浓艳，但也透露出一种别样的妖艳、肃杀之美。演员 的服饰和头饰，都极为华丽、精致。据《甄嬛传》剧