关于绘画学习的几个阶段
关于孩子学绘画的几个阶段
有些家长不太清楚自己的孩子学绘画处于一个什么阶段，而这个阶段又应该学些什么。多满乐画室根据孩子的年龄阶段给家长详细解答。
关于儿童画的分段，分为这样四个阶段：即涂鸦期、象征期、表现期、写实期。而它们也分别对应了一些年龄段，涂鸦期分无目的的涂鸦（1至2岁）和有目的的涂鸦（3岁至4岁儿童）；象征期为4至5岁的孩子；表现期为6
至7岁的孩子；写实期也叫转型期，为8至10岁的孩子。下面针对这几个词语具体阐述：
1.涂鸦期（4岁之前）
随意的乱画，感受通过手的运动，在纸上留下的痕迹所带来的满足与快乐
这个时期的幼儿尽兴涂抹，笔下的“作品”没有具体形象，纸上只有各种各样的线。个别家长会认为孩子是在胡乱涂画，其实这是这个阶段幼儿绘画的真实体现，动手画画这就是一个好现象！
本阶段注意要点：
A、孩子画画时请不要打扰。这点非常重要，这个年龄段的孩子专注时间本身就相对较短，一再的打扰只会让他的注意力分散。
B、画好后听孩子讲一讲画的是什么，并适当进行鼓励。多运用儿童化语言，以他们的视角去欣赏内容。
C、不用刻意地要求孩子得画出个什么，更不要过多的干预画画的想法。
关键：重点培养孩子的口头表达能力和形象思维能力，运用一些小游戏寓教于乐，比如找蜡笔、添笔画、线条的创想等等。
2.象征期（4——6岁）
象征期又叫表现符号期。这一时期，儿童能够进一步控制手的运动，画出的形象似乎能看出一点什么。
这个时期的儿童能够创造自己的图形符号，并开始命名。当大人问起，“这是画的什么？”，这时他会给自己的画命名字。例如：这是我画的爸爸、妈妈，这是我画的金鱼、狮子等等。有时他会看着自己的画自言自语地说个不停。
象征初期的儿童往往把人画成“蝌蚪人”，他们观察事物只关注主要特点。这一时期幼儿对外界事物的概念是以自我为中心的，是直觉的象征化。与真实物象相差比较大，也更具有独创性。画面特点，幼稚，简单，不完整，有的近似符号，线条不流畅，像呀呀学语一样。
本阶段注意要点：
A、不要说孩子画得像不像，对与错。绘画不像数学，一加一就等于二，它没有一个客观的衡量标准，要知道绘画风格还有野兽派画风呢！
B、要引导孩子观察事物的细节及各部分的关系，丰富细节内容，运用多样元素丰富画面内容。
C、让孩子用自己的绘画语言来表现生活中的事物。
D、画时要大胆轻松，设置丰富多样的绘画主题，激发孩子想象力。
关键：重点培养孩子的观察能力和创造能力，融入撕、贴、拼、剪等动手能力，多接触不同的事物和绘画材料。
3.表现期（6——7岁）
表现期是孩子学习儿童画的黄金时期，是儿童思维最活跃的时期，也是儿童画创作最多的时期。他们能够表达自己的想法，逐渐对造型有了明显的认识，并且有明显的写实倾向。
年龄小一点能够画其所想，稍大一点的能画其所见。观察力进一步增强，并开始对细节描绘。6岁以后的孩子，还能把所见所闻的事情整体记下来，并能凭记忆把所见事物加以概括和重新组合表现出来。
本阶段注意要点：
A、引导孩子观察细节与整体的关系，强调整体的重要性。
B、通过引导，培养孩子的想象能力和创造能力。
C、让孩子轻松大胆地创作自己的绘画语言作品，重视孩子的主观意识，不要过分地强调事物的逼真性。
关键：通过各种方法和途径培养孩子的想象能力和形象记忆能力，可以多带孩子去美术馆参观展览感受艺术氛围。
4.写实期（8岁以上）
这一时期，孩子们开始向写实方向转化，关心自己作品的好坏，注重所描绘物体的逼真性，爱欣赏有立体感，有明暗变化丰富，色彩真实感强的作品。
这一时期孩子的想象力及形象记忆能力方面发展逐渐减慢，观察写实能力飞速发展，要进行写生能力的培养。
这一时期的孩子能够更好的理解和接受美术专业知识和技法，理论知识也能够步入系统化的学习。
本阶段注意要点：
A、通过学习水彩、国画、动漫、速写等课程培养多元化美术学习，也为了以后更好的学习素描、色彩、速写专业学习打好坚实基础。
B、通过接触各种不同的绘画风格，提高学生的审美能力。
C、将音乐、舞蹈、地理自然、人文等学科运用于美术教学中，培养综合艺术素养。
关键点：A、观察能力B、欣赏能力
各位家长们可以根据您孩子的年龄来对号入座，这样就能知道自己的孩子处于哪一个绘画阶段。
当然这些规律是普遍性的，针对的是大部分孩子的绘画阶段，不包括一些特殊情况，例如在众多儿童中，某一时期的发展，有的早一些，有的晚一些，有的在某一方面的天赋更好些，这个要视具体情况而定。
家长与教师要跟据孩子的年龄阶段特点，抓住不同的黄金期来辅导孩子的绘画方向，千万不要做拔苗助长的事。
每当孩子们下课之后拿着自己的作品给家长看的时候，应该更多的倾听他们的画面内容，有时孩子的创意让我都感叹不已。比如李响画花草时会贴心的给它加上一个小电风扇，以抵挡炎炎烈日；马馨柔每次画太阳云朵这些普通常见的物体都会加上不一样的创意，惊讶于她没有画过两朵一样的云；姜佳欣会把日常生活融入作品中，画面内容纯真美好，记录着快乐的童年童真……当读懂了孩子的作品，适时的给予鼓励，对孩子学习绘画有莫大的帮助！
幼儿园教学随笔：在线描画中培养小班幼儿的绘画兴趣
幼儿园教学随笔：在线描画中培养小班 幼儿的绘画兴趣 线条是一种神奇的符号，在画面上，它可以随着人们的感情、文化素质、性格、经历而产生变化。根据画面的需要而产生或刚或柔、或畅快或持重或明朗或暗晦、或跳跃或平静的效果。从某种意义上来说，线条是复杂的哲理、深奥的绘画语言，是绘画的基础之一，但也是儿童最简单和最直接地表现自我的一种绘画语言。 小班初期的幼儿正处于绘画活动的第二阶段----象征期，他们绘画并不是为了描绘某个物体的形状，只是为了在绘画过程中体现愉悦感，所以，教师在指导他们绘画时，应侧重培养幼儿的绘画活动的兴趣，使他们获得积极的情感体验。游戏是幼儿的主导活动，特别是小班幼儿，他们好动、好模仿，行为受情绪的支配，他们把绘画当作一种游戏来对待、来实践的。对于孩子来说，美术活动确实是一种表现、宣泄自己情绪、情感的游戏，只有当孩子愉快的或宣泄在画纸上对他们个人来说有意义的痕迹时，游戏的同化思维特征也会在美术活动中得到演绎。
一、注重欣赏活动，丰富幼儿美的感知。 小班幼儿对很多新鲜事感兴趣，我们要把握时机，丰富幼儿美的感知。我把以往大班幼儿的线描作品布置了一个展览，组织幼儿参观，他们在欣赏哥哥姐姐的作品时，产生了羡慕之情，从而激发了他们的动手欲望；我还让他们直接参观哥哥姐姐作画，接受哥哥、姐姐赠送的绘画作品，激发他们的参与感，使他们对美术活动有了最初的认识。由于幼儿的知识水平、生活经验比较接近，孩子最容易从同伴之间获得学习、产生灵感。每次绘画活动后，我让孩子们通过相互间的欣赏、评价，引发他们相互学习，提高他们的审美力和绘画表现力。 二、在涂鸦乱画中培养兴趣，增强信心 乱画是小班幼儿绘画时的显著特征，是每个孩子与生俱有的能力，在线条画教学中我们应强化这种能力，使他们一开始就感到自己是有能力进行绘画活动的，从而树立一种
初中美术教学设计
初中美术教学 花卉装饰画 教材分析： 《花卉装饰画》是义务教育课程标准《美术》教材（冀教版）第14册第3课，本课的设计以“花”的造型变化为切入点，让学生欣赏和感受花儿的美丽，通过大胆畅想和表现的方法，采用概括、归纳和夸张的手法，设计绘制出美丽的花卉装饰画。培养学生用心观察生活的习惯，多角度认识和变形生活中的事物，美化生活空间。 学生分析: 七年级的学生刚刚完成从小学到中学的过渡，一方面他们保持着强烈的好奇心和表现欲望，渴望成功和被肯定；另一方面他们的抽象思维开始占有相对优势。通过观察和引导，能够对事物本质特征有一定认识。能够独立思维和完成一定的任务。 教学思路： 通过播放花卉幻灯片，引起学生对花卉装饰画的兴趣，以视频的方式激发同学们的学习兴趣，鼓励学生探究花卉装饰画的特点和形式，能够独立完成一幅花卉装饰画。 教学目标： 1.知识与技能：能够欣赏和感受花儿的美丽，知道花卉装饰画的一些基本手法，例如：概括、归纳和夸张。 2.过程与方法目标：能够运用自己设计、绘制的装饰画，美化生活空
间。 3. 情感态度与价值观：能够大胆畅想和表现，抒发自己的思想和情感。激发学生学习美术的兴趣，帮助学生树立正确健康的审美观念；培养学生观察体验生活中的乐趣与情感；培养学生丰富的想象力，增添幽默和智慧，丰富他们的精神世界。 教学重点：运用装饰画的基本手法对花卉进行取舍、夸张和变形。 教学难点：尝试用夸张、变形、手法设计花卉装饰画 课时：1课时 教学准备： 教具准备：多媒体课件、花卉图案 学具准备：铅笔、水粉颜色、水粉笔等色彩用具、花纸 教学过程：
课后反思： 作为老师，不仅仅是简单的把课本上的知识灌输给学生，而应更进一步的拓展课本内容，把所教知识和学生生活实际联系起来，使学生在接受知识的同时，受到美的熏陶，身心得到健康成长。因此在本课教学中，我注重学生的参与意识，让他们充分活动起来，提出自己的观点，叫他们体会到学习的乐趣，同时我还注重了学生之间的互动，通过观察——分析——讨论——探究——欣赏，培养学生的探究精神和创作能力。注重学生之间的情感体验和师生之间的互动交流。同时我还注重教学内容与生活实际相联系，比如叫学生了解，发现花卉装饰画在生活中的运用之后，在运用所学知识表达对生活的认识和理解，这样，这些知识就不再是枯燥的凌驾于情感之上了，就会生动地和现实生活结合起来，体现了教材的一种人文精神。通过启发引导，学生能过比较深入地挖掘生活中与花卉有关的问题，课堂气氛活跃，教学效果良好，实现了教学要求，达到了教学目标。但我觉得还应该在今后的教学中要不断学习，提高自身素质，以适应时代的发展需要！
绘画活动对幼儿能力培养和发展的重要性
绘画活动对幼儿能力培养和发展的重要性 在不断进步、飞速发展的二十一世纪，需要什么样的人才呢？据社会学家预测，二十一世纪需要的是头脑敏锐、思路独特，同时又是积极进取，对社会充满爱心的人才。现在的幼儿正是二十一世纪祖国建设的生力军，如何使他们成为合格的接班人，成为新世纪的主人，是我们教育工作者义不容辞的责任。众所周知，幼儿期是各种能力形成和发展的关键时期。通过数年的工作经验所得，我认为，绘画活动对幼儿能力和发展具有重要的作用。绘画是一种感受、思考、幻想相结合的活动。幼儿通过绘画认识周围的世界，表达内心感受。因此，幼儿绘画无论是对其智力的发展还是个性的健全，都有不可估量的意义。 一、培养兴趣产生自信心。喜欢什么？想做什么？都是源于兴趣。当然兴趣有天赋的因素，但更重要的还是后天的培养，当孩子对绘画产生兴趣之初，大多出于好奇，如果过了好奇的时机而不去巩固，那就没有兴致画了，因此，应该让幼儿先动手画一些非常简单而又有趣的画，而且要对初学画画的儿童进行正面引导，采取多表扬，鼓励的方法让幼儿把兴趣持续下去，启发他们如果在某处改进一下，下次一定比这次画的更好。这样做可以使幼儿在潜意识中产生牢固的自信心，因为心理因素是很重要的。自信心是一个人对自身力量和自我价值的正确认识、体验和充分估价。自信心对幼儿的思想情感和行为起着调节作用。 二、培养幼儿观察力。 画过画的人都知道，画画是一种视觉艺术活动，不管是临摹、写生或创作都是观察后才能进行的，观察能力强的人，对所画作品的敏锐程度也强，反之，观察能力较差的人，他的作品就不能表现出事物的逼真性。大同小异，幼儿绘画也需要有一定的观察能力，也要把握客体的形状、大小、各部分的比例关系，这就需要他对客观事物作细致的观察，不仅要注意事物的整体，还要注意事物的各个部分、各个细节，多发现比较事物之间的不同。有一次，我给幼儿描述了一幅美丽的田园风光，要求幼儿根据我的描述画一幅画，幼儿的作品表现的非常生动、美丽。画的田野，随层而变，远处的朦胧用浅色，近处的颜色较明亮、鲜艳。大树也逐层而变，内圈深绿，中间浅绿，外层黄绿，层次鲜明。那位小朋友告诉我，内层绿色是因为树叶长的多，越往外树叶长的越少，阳光照射树叶就是黄色的。瞧！观察的多仔细，多有趣啊！作为老师，应该在观察方面多指导，以提高其观察的敏锐度。在提供绘画的客体时，尽量少用仿制品，而要让幼儿对着实体绘画，要多看看大自然。还是画大树，教师首先引导他们去观察大树，在观察的时候还要提示其特点：比比树干什么形状？树冠什么形状？各是什么颜色，再具体点，叶子什么形状，这样就能促使他们有兴趣的去观察，从而把大树的形象牢牢记在脑子里。只有这样，才能达到培养观察力的最佳效果，做到“下笔如有数”。 三、培养幼儿的想象力，尊重幼儿美术作品的创造性。 想象是智慧的翅膀，是一切发明、创造的源泉，应大力鼓励幼儿把自己的想象表现出来。进行绘画课时，我都将背景空出来，鼓励幼儿自由想象添画，并强调添画和别人不一样的背景，构成不同的情节，幼儿的作品往往内容丰富，不拘一格，充满想象。因此，培养幼儿想象力关键的一点就是给幼儿足够的空间，自由发挥。有一次，我发现班级的一位家长对他儿子的画非常不理解，并说：“我花钱买纸、买笔，就是让你瞎画吗？”我看了那位幼儿的画，整幅画面五颜六色，初看是显的乱，但深入的看下去，不难发现构图的新颖和用色的大胆。其实这正表现了孩子与其自身身心发展水平相适应的创造性。幼儿园和家庭都要为发展这种创造性提供条件，让它更好的发展。对于孩子一些创造性的问题和想法，教师和家长都要予以鼓励，促使他们“标新立异”，提问是孩子积累知识，发展思维的重要途径，所以成人要鼓励孩子对习以为常的现象和已被普遍接受的结论持怀疑态度，勇于提出自己不同的意见和想法，对孩子新颖独特的想法要给予赞赏；想的幼稚或是提错了，也不要简单否定，而要耐心的告诉他错在哪，应该怎样正确的提问和回答。
人教版初中美术知识总结
人教版初中美术知识总结
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1、美术作品的产生：一时源于对现实生活的感受二创造性的构思和独特的表现技巧。 2、《江山如此多娇》中国画。傅抱石、关山月合作。1959年为北京新建的人民大会堂所绘的巨幅山水画。 3、美术的四大门类是：绘画、雕塑、设计（含工艺美术）和建筑艺术。广义来说，书法、篆刻、摄影、动画、新媒体艺术和电脑美术也归入美术的范畴。 4、绘画是在平面上塑造空间视觉形象的美术学科。绘画分类： 按照工具材料分类：中国画、油画、版画、素描等画种。 按照表现题材分类：人物画、山水画（风景画）、花鸟画、静物画等画科。 按照功能用途分类：壁画、装饰画、年画、连环画、招贴画、漫画、插画等不同体裁 5、《开国大典》：油画董希文《松谷》版画晁楣《万山红遍》中国画李可染 6、雕塑是利用各种可雕可塑性物质材料创作具有真实空间体量的视觉艺术形象的美术学科。雕塑分类： 按照材料和工艺分类：石雕、玉雕、木雕、砖雕、铸铜、泥塑、玻璃钢塑等。 按照表现形式分类：浮雕、圆雕、透雕。 按照功能性质分类：架上雕塑、建筑装饰雕塑、纪念性雕塑和环境雕塑。 7、设计是由原来的工艺演进扩展而成的学科，集实用与审美、科技与艺术于一体。 主要包括：工业产品设计、广告、标志、书籍装帧、商品包装以及空间外环境设计等。 8、传统建筑有宫殿建筑、坛庙建筑、宗教建筑、园林建筑和民居建筑等。 现代建筑分为：纪念性建筑、公共建筑和民用建筑等。 9、成年人头部的二分之一处是（眼镜）的位置。 三庭五眼是成年人五官平视时的基本比例关系。 头部八格是以申、甲、由、田、用、国、目、风八个字的外形比喻八种头部基本形。 9、如果以成年人人体头的长度为单位，立姿、坐姿席地而 坐时，头顶到支撑面的距离不同比例是怎样的？（站七坐五盘三半） 10整体观察人物的动作，通过找出______、______、骨盆三大体块的方向，确定人物的基本动作关系。 11、服装设计基本原则：要兼具审美性和实用性。
如何培养幼儿的绘画能力
如何培养幼儿的绘画能力 人脑的左半部支配抽象思维，右半部支配总体形象信息。而目前部分家长和教师重视的文字、数字这些教育内容，则使很多幼儿左脑负担过重、右脑锻炼不足，这种现象有损于幼儿正常、和谐的发展。美术教育就是用有趣、新奇的刺激，启发和诱导幼儿去感知事物的外形、结构，主要通过想象和形象思维，有利于右脑的发育。那么怎样去培养孩子绘画能力呢？我将从以下几个方面进行论述： 一、以言语引导孩子绘画 当孩子想要画一件事物，却不知如何表现时，请您以“言语”来引导他去做画。例如：孩子想画“大象”，您可先和他一起讨论大象的特征，若能辅以图片或书籍，加深孩子的印象，甚至带孩子到动物园观看，都能加强孩子对画作内容的表现欲望及构成概念。然后，鼓励孩子以基本形状――圆形、正方形、三角形，分别做头部、身躯、四肢的描绘。“想一想，大象的头和长长的鼻子像什么形状？圆形还是长方形？”“很好！身体又是什么形状呢？”…… 若要进一步丰富孩子的绘画内容，则可和孩子共同讨论分享，掌握何人、何时、何地、何事的原则，对孩子做言语上的刺激。以画烤肉为例，问孩子：“你和谁一起去呢？”“在什么地方烤肉呢？草地？河边？”“是早上、傍晚，还
是晚上烤肉呢？”“除了烤肉，你们还做了哪些事？聊天？喝饮料？唱歌？打球？” 二、丰富孩子的生活经验 丰富孩子的生活经验，更是帮助孩子在艺术天地成长的重要方式。举例来说：带孩子去动物园、游泳、烤肉、爬山、唱歌、跳舞……甚至生活中的吃饭、洗澡、刷牙、睡觉等点点滴滴，都是丰富孩子作画灵感的最佳来源。孩子要透过亲身的体验，才能描绘出生动、真挚、充满情感的作品，不会老是画一些内容空洞、缺乏变化、让父母纳闷的画了。这样的作品，即使在技术上还不成熟，也能打动看画人的心，孩子更能在绘画过程中得到满足。 三、提供能引起共鸣的图画书 借助图画书引导孩子作画，可培养他判断、选择与整合的能力。不过，图画书内容要合乎幼儿的语言理解程度，并且以图书为主、文字为辅。 像幼儿园里的孩子喜欢幽默风趣、充满新奇与想象的图画书。格林童话、安徒生童话、各国民间故事，或近代创作中的《好饿的毛毛虫》、《下雨了》、《变色龙》等书，都是扩展孩子认知经验及刺激想象力的好作品。图画书的故事结构最好有三、四段不同的情况或高潮，且要易于描绘，孩子作画时才能得心应手，甚而将几个高潮加以整合，选择一段表现在画中。
浅谈如何培养幼儿对绘画的兴趣
浅谈如何培养幼儿对绘 画的兴趣 Last revised by LE LE in 2021
浅谈如何培养幼儿对绘画的兴趣 吉林省通化市二道江区中心幼儿园张喜艳我国幼儿早期教育事业蓬勃发展,全国及省市级名目的比赛此起彼伏,幼儿绘画也不例外年轻的家长们都望子成龙,谁都不愿让自己的孩子输在起跑线上,纷纷给孩子报名学习。但是,怎么才能让孩子对绘画产生浓厚的兴趣,而不是在父母或老师的强迫下被动学习呢我认为,应从以下几方面考虑。 俗话说:“兴趣是最好的老师”。了解幼儿绘画的特点后,为了使幼儿积极主动的学好绘画,我们就要寻求培养孩子学会绘画兴趣的法。 一、让大自然启发孩子的想象源泉。陈鹤琴先生认为“大自然、大社会是我们的活教材”。他主张让孩子“多到大自然中去直接学习,获取直接的体验”,让大自然启发孩子的想象力。法国着名艺术家罗丹也说:“自然总是美的”。自然界的景千姿百态、斑驳陆离、纷繁变换、美不胜收。大自然是幼儿活动的最好课堂,我们应经常带幼儿参加户外活动,发现幼儿感兴趣的事物,引导幼儿经常多看,经常参与社会生活,丰富其感性认识,增强其审美感受能力,养成善于观察的习惯。 二、通过游戏培养幼儿对绘画的兴趣。幼儿美术教学是一种非常有趣的游戏,如果像以前那种依样画葫芦,幼儿简单地服从教师的命令,像木偶一样,他们就会兴趣索然,要使幼儿绘画兴趣始终高涨,教育内容、方法应该多
样化,应在看看、想想、画画、做做、玩玩的过程中运用一些趣味性的游戏,调动幼儿的积极性,用鼓励的口吻,激发幼儿想象力,引起幼儿作画兴趣,让 幼儿在玩耍中不知不觉、很自然地接受绘画技能。在系统学习中,要通过教师的指导,使孩子从“游戏行为”一步一步过度到“学习行为”上来, 培养他们的审美情感并通过传授一定的观察方法和表现手法,启发孩子们形象思维的活动。画画是是儿童智力开发的手段之一,在美术教学实践中,要根据 孩子们不同的心理特点,把他们天真的奇想引向生活、自然、社会美的生活欣赏和追求,把他们技巧的粗拙,逐步提高到精巧的水平,从而提高创作素质。 三、多鼓励,培养幼儿绘画的自信心。自信心是一个人对自身力量和自我评价的正确认识、体验和充分估价。幼儿需要鼓励和赞赏,当他们作出一幅画时,教师要适时说些肯定和鼓励的话语,帮助幼儿树立对绘画的兴趣和 自信心,要尽可能避免指责的话语,那样容易挫伤幼 儿的自尊心和积极性。要尽量找出你赞赏的地方,一旦幼儿作品受到老师的承认和赞许,他们会表现出更大的创作热情,从而增强自信心,对绘画产生更浓厚的兴趣,就会越画越多,越画越好。 四、通过实物创设情境，激发幼儿学习热情。 幼儿天生比较好动、喧闹，在教学中我们要充分注意到这一点，挖掘 教材中适合与幼儿活动的一些因素来激发幼儿对学习的热情。比如，我在
初中美术教学计划6篇最新版
《初中美术教学计划》 初中美术教学计划（一）： 初中美术教学计划 美术教学在素质教育中具有十分重要的作用，能够提高学生的艺术素养、弘扬民族精神，培养学生探究和实践的潜力，把教材与生活实践有机结合，从而到达开启心智、提升志趣、陶冶情操，增强民族意识、培养爱国情感和审美意识的目的，新学期的到来，为了使美术教学工作顺利进行，现将学期计划如下： 一教学原则： 结合我校实际状况，处处体现着美育教育成果，对学生的发展带给了很好的平台。教师乐教，学生乐学。 二、学情指导： 本学期我的教学工作将总结以往的教学经验，针对于七八年级学生的心理特点和学习状况，透过美术课教学，将欣赏、绘画、手工融合贯通在一齐。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野，提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美潜力和动手潜力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手潜力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自主创新，大胆的去完成学习任务。 三、具体工作： 1、认真分析教材和联系身边资源，以学生发展为中心，依托各种资源环境，学习并实践 美术新课程标准，加强业务学习，深化教学观念。本学期，我将教材分析与学情分析紧密结合，联系实际，用心开展多种形式的课堂教学，激发学生学习兴趣，丰富美术课堂教学。 2、运用多媒体教学资源，以课堂教学为中心，梳理教学流程，分析学生的表现，及时调 整和完善教学策略，将教学效果发挥到极致。学生的状况差异，决定了教师务必因材施教，并且疏导学生打破学科界限，在美术学科学习时，用心参与，大胆创新。 3、认真遵守学校规章制度，用心参与各种相关活动，为自己的教学和成长积累素材。同时，为校园文化建设贡献力量。 4、用心参与教学教研活动，以群众备课活动为依托，认真备课、上课、总结、反馈和反思，理论联系实际，为进一步学习积累宝贵经验。 5、为加强学生行为习惯的养成，丰富课堂教学资料和形式，本学期，将课前预习中的工 具和材料的收集作为教学环节的重中之重。 6、学生管理制度的建立，以班级小组为单位，以点带面，以强带弱，强强联手，互帮互助。 7、美术教学注重课内外的联系，尤其表此刻身边资源和其它学科的联系上，既能体现学 以致用的功效，又能从中汲取所需养份，自我成长。
绘画对幼儿能力培养和发展的重要性
绘画对幼儿能力培养和发展的重要性 一、培养兴趣产生自信心。 喜欢什么?想做什么?都是源于兴趣。当然兴趣有天赋的因素，但更重要的还是后天的培养，当孩子对绘画产生兴趣之初，大多出于好奇，如果过了好奇的时机而不去巩固，那就没有兴致画了，因此，应该让幼儿先动手画一些非常简单而又有趣的画，而且要对初学画画的儿童进行正面引导，采取多表扬，鼓励的方法让幼儿把兴趣持续下去，启发他们如果在某处改进一下，下次一定比这次画的更好。这样做可以使幼儿在潜意识中产生牢固的自信心，因为心理因素是很重要的。自信心是一个人对自身力量和自我价值的正确认识、体验和充分估价。自信心对幼儿的思想情感和行为起着调节作用。 二、培养幼儿观察力。 画过画的人都知道，画画是一种视觉艺术活动，不管是临摹、写生或创作都是观察后才能进行的，观察能力强的人，对所画作品的敏锐程度也强，反之，观察能力较差的人，他的作品就不能表现出事物的逼真性。大同小异，幼儿绘画也需要有一定的观察能力，也要把握客体的形状、大小、各部分的比例关系，这就需要他对客观事物作细致的观察，不仅要注意事物的整体，还要注意事物的各个部分、各个细节，多发现比较事物之间的不同。有一次，我给幼儿描述了一幅美丽的田园风光，要求幼儿根据我的
描述画一幅画，幼儿的作品表现的非常生动、美丽。画的田野，随层而变，远处的朦胧用浅色，近处的颜色较明亮、鲜艳。大树也逐层而变，内圈深绿，中间浅绿，外层黄绿，层次鲜明。那位小朋友告诉我，内层绿色是因为树叶长的多，越往外树叶长的越少，阳光照射树叶就是黄色的。瞧!观察的多仔细，多有趣啊!作为老师，应该在观察方面多指导，以提高其观察的敏锐度。在提供绘画的客体时，尽量少用仿制品，而要让幼儿对着实体绘画，要多看看大自然。还是画大树，教师首先引导他们去观察大树，在观察的时候还要提示其特点：比比树干什么形状?树冠什么形状?各是什么颜色，再具体点，叶子什么形状，这样就能促使他们有兴趣的去观察，从而把大树的形象牢牢记在脑子里。只有这样，才能达到培养观察力的最佳效果，做到“下笔如有数”。 三、培养幼儿的想象力，尊重幼儿美术作品的创造性。 想象是智慧的翅膀，是一切发明、创造的源泉，应大力鼓励幼儿把自己的想象表现出来。进行绘画课时，我都将背景空出来，鼓励幼儿自由想象添画，并强调添画和别人不一样的背景，构成不同的情节，幼儿的作品往往内容丰富，不拘一格，充满想象。因此，培养幼儿想象力关键的一点就是给幼儿足够的空间，自由发挥。有一次，我发现班级的一位家长对他儿子的画非常不理解，并说：“我花钱买纸、买笔，就是让你瞎画吗?”我看了那位幼儿的画，整幅画面五颜六色，初看是显的乱，但深入的看下去，不难发现构图的新颖和用色的大胆。其实这正表现了孩子与其自
(完整版)浅谈如何培养小班幼儿的绘画兴趣
初探如何培养小班幼儿的绘画兴趣 广洋湖中心幼儿园陈连霞 摘要： 幼儿的绘画过程是一个主动表现自我，不断创新的过程。幼儿对绘画的热情是与生俱来的。对于幼儿来讲，绘画就是一种游戏，一种能获得快乐的活动，他们全然不知要画得怎样才好，只要自己快乐就行，特别是小班幼儿由于年龄较小对任何活动持续的时间不长，那么就需要我们老师通过各种手段来培养幼儿的绘画兴趣。 关键词：小班幼儿培养绘画兴趣 一般来说大多数幼儿对于绘画活动都有一定的兴趣，但持续时间不长，特别是小班孩子，由于年龄小，自控力差，加之手部肌肉发育尚不完善，因此他们绘画并不是为了描绘某个物体的形状，只是为了绘画过程中体现愉悦感，对绘画是怎样一回事也并不清楚，所以我们在教学过程中应该着重引导和帮助幼儿了解绘画，并使之对绘画产生兴趣。那么怎样才能培养小班幼儿对绘画活动的兴趣，让幼儿主动积极地去学习呢？ 一、培养幼儿的观察力 观察是绘画创作的前言和基础，一个会观察的孩子，他的思维就会比别的孩子更加灵活，他所获得的经验也是与众不同的，他总会比一般的孩子更会发现新奇、有趣的现象。与此同时，观察和绘画又会形成良好的互动，每一次的观察是绘画的前提和基础，而每一次的绘画是观察的延伸和继续。小班幼儿，他们喜爱的是绘画的过程，对于画什么并不感兴趣。所以，不要急于教他们画什么，而是利用自然条件经常带他们参观，引导他们观察花草树木的形状、颜色等，引发他们对周围事物观察的兴趣。幼儿在绘画之前，首先要通过视觉来观察所要表现的对象，因此训练幼儿的观察力是提高幼儿绘画质量的基础。我
们老师作为幼儿活动的引导者和合作者，就要在平时的教学、生活中牢牢抓住幼儿感兴趣的事物，引导他们去进行细致的观察，在脑海中留下清晰丰富的印象，然后用绘画的形式表达出来。小班幼儿双手协调动作不完整，创造性和想象力异常丰富、千奇百怪，创作无意识、不稳定，幼儿最终的作品效果也许不如过程中好。但是我们要重视的是幼儿在表现物体过程中审美感知，肯定幼儿的作品，激发幼儿继续感知与创作表现的兴趣，不要过分注重结果。 二、为幼儿提供丰富的材料 小班幼儿由于小肌肉发展还不完善，动手操作的能力较差，因此我们只有为幼儿提供丰富有趣且能使画面产生较好效果的材料，才能使幼儿既能对绘画活动产生兴趣，又能让幼儿轻松获得成功，而且还能使画面产生很好的效果。例如我在版画区为幼儿提供各种拓印工具，通过这些工具来吸引幼儿从而能主动地参加拓印活动，体验到拓印活动乐趣。如在拓印“汽车”活动中，我为幼儿提供了形状不一的积木以及各种瓶盖，让幼儿用形状不一的积木蘸上颜料印在纸上，再用瓶盖印上轮胎，一辆辆气派的形状不一的汽车就完成了。活动结束时幼儿还在为自己的杰作而欢呼雀跃。丰富有趣的活动材料让小班幼儿觉得绘画原来就是“玩”游戏，绘画是件快乐的事情。绘画过程中要以幼儿为主体、教师为主导的过程，无论是对绘画能力强还是弱的孩子，我们都应做到因势利导，充分尊重孩子独立思考、独立创作的主动性和积极性，善意地接纳每个孩子的作品，对于孩子点滴的进步、闪光点加以表扬、鼓励。小班幼儿年龄小，在绘画中，边画边说话的现象较多，我也不横加制止，给孩子创造一个轻松愉快的绘画环境。 三、在游戏中激发幼儿对绘画活动的兴趣 游戏是幼儿最喜欢的活动，特别是小班幼儿，更是离不开游戏。因此创设
儿童美术兴趣班计划方案
针对幼儿自身的不同情况,从系统基础协调能力训练,到培养幼儿的观察力、想象力和判断力,提高肢体协调能力、感知力、耐力及承受力的培养。让孩子们充分利用五感【看,听,闻,摸,尝】,培养孩子对美的认知,让孩子利用美术式思维去感受了解事物的特性,开拓孩子的思维和视野,并学会从不同的角度来观察身边的事物,最后利用在美术课程中掌握的材料支配能力来完成属于自己的作品,以此来增加孩子的自信,激发孩子无限的想象力和创造力,使孩子真正感受绘画的乐趣,体验创作的快乐！ 课程内容 通过简笔画、油画棒画、水彩画、线描画、创意画、彩色铅笔画以及折纸、橡皮泥等,让孩子掌握正确的握笔、涂色技巧、颜色对比与互补、构图、表达想象等多种绘画、手工方面的基础知识。 课程安排 铅笔画（简笔画、彩色铅笔画）：肢体协调能力训练,各种动物、植物、人物简笔画水塑彩笔（水彩画）：卡通人物、动植物、建筑等绘画表现训练 丙烯（创意画）：涂鸦、动植物、人物夸张绘画表现训练 油画（油画棒画）：涂鸦、动植物、建筑、人物造型等绘画表现训练 水粉（水彩画）：各种卡通人物造型、动植物造型、建筑场景等绘画表现训练 手工制作（折纸、橡皮泥等）：各色画纸、综合材料等绘画手工制作的表现方式。 年龄：4岁--12岁 人数：每班限收6人 授课方式：小班制授课（根据孩子年龄及理解程度的不同也会进行单独辅导） 中班美术兴趣班计划 一：中班美术兴趣班教育计划 一、指导思想 幼儿美术教育活动是满足儿童感受美的情感教育活动,最终目标是培养幼儿创造力、想象力、思维能力。幼儿美术活动的内容涵盖了幼儿生活的全部,幼儿的所见所闻,包括对周围环境的人物、动物、植物、风格、建筑、各种有趣的玩具和幼儿园的生活游戏等等,都是通过美术活动体现出来。 二、目标要求 1、愿意参加绘画活动,体验绘画活动的快乐,对绘画活动感兴趣并养成大胆作画的习惯。
浅谈初中美术绘画教学
浅谈初中美术绘画教学 摘要：绘画教学的本质就是在有限的美术教育时间内最大程度地提高教学效果 和美术质量，让学生在短时间内学习与美术有关的知识和技能。同时学生在初中 阶段下的可塑造性极强，但是又处于青春期内，所以教师在美术教学的过程中采 用的教学方式就显得尤为重要。本文分析和研究如何优化提升美术绘画课程的有 效性，培养学生的绘画创造能力，以此进行论述，以期望为广大同仁提供参考。 关键词：初中美术；绘画教学；策略探究 对于初中阶段下的学生，初中阶段下开展美术教育是激发学生的审美意识和 绘画技能的最佳时机。在新课程改革的背景下，初中美术教育需要优化教学目标 和内容，从教学的角度看，不仅要培养学生的绘画能力，而且要培养观察能力和 基础鉴赏能力。充分激发出学生在现阶段下的绘画潜力。 一、引导学生观察，实现基础认知 培养初初中阶段下的学生在美术活动中的观察技能是学生认识，理解和创造 美术的主要方式，也是发展初初中阶段下的学生绘画技能的关键。观察指导学生“发现和探索美丽”，同样也是他们进行绘画活动的基础。首先，教师需要培养初 中阶段下的学生的兴趣和观察习惯。初中阶段下的许多学习活动主要是由兴趣作 为推动的，因此教师需要能够在课程中积极的以兴趣为引导来实现学生的有效学习。第二，需要学生能够学习观察方法，提高学生的观察能力。在初中阶段下学 生的观察活动中，除非老师给予暗示或启发，否则对初中阶段下的学生的观察通 常是肤浅而没有体系的。老师可以使用语言来帮助学生能够在课程中形成系统性 的美术观察技能，以此实现学生对于物体绘画的认知基础。 例如，教师在对学生开展美术观察教学的时候，教师可以以生活化为导入， 先让学生对于生活中的物品进行观察，并在观察的过程中加上美术知识的辅助， 这样能够让学生以更多的视角来了解物体。比如在观察树的时候，教师就可以将 学生带到公园，让学生能够在实际的体验过程中对于物体有一个准确的理解，让 学生能够由近到远，从粗到细的进行物体的观察。以此实现学生观察能力的提升，让学生的美术基础认知得到综合性的发展。 二、提高鉴赏能力，培养艺术修养 教师在对学生开展教学过程中，需要能够知道，学生自身的鉴赏能力是学生 针对课程内容进行学习的主要方式，也只有学生自身的鉴赏水准能够达标，学生 在绘画的过程中才能够有效的鉴别自身所存在的问题。所以教师需要应该引导学 生在观察阶段的基础上理解和感受美丽的事物，以提高他们的欣赏和审美品质， 并为他们的绘画活动打下基础。首先，教师需要引导学生通过选择大量具有鉴赏 价值的事物或艺术品，并让他们欣赏各种艺术品，音乐，语言，自然风光和周围 环境，来理解和体验美丽的事物。第二，运用对话引导初中阶段下的学生欣赏作品，让学生能够在鉴赏的过程中理解并能够认识到什么是美，以此实现学生鉴赏 能力与水平的提升。 例如，教师在对学生开展美术课程的时候，可以将优秀的绘画作品采用多媒 体的形式来为学生进行展示，让学生能够充分的了解到美术作品中的优点。同时 学生可以将这些优点进行借鉴，实现学生自身能力水平的全面发展与进步。所以 教师在对学生开展美术课程教学的时候，尤其是在锻炼学生的绘画能力时，需要 能够将美术课程中的鉴赏课程的重要性有一个清楚的认识，并以此来对学生开展 美术课程教学，激发学生在现阶段下的有效发展与进步。
儿童美术兴趣班计划书完整版
儿童美术兴趣班计划书 Document serial number【NL89WT-NY98YT-NC8CB-NNUUT-NUT108】
针对幼儿自身的不同情况，从系统基础协调能力训练，到培养幼儿的观察力、想象力和判断力，提高肢体协调能力、感知力、耐力及承受力的培养。让孩子们充分利用五感【看，听，闻，摸，尝】，培养孩子对美的认知，让孩子利用美术式思维去感受了解事物的特性，开拓孩子的思维和视野，并学会从不同的角度来观察身边的事物，最后利用在美术课程中掌握的材料支配能力来完成属于自己的作品，以此来增加孩子的自信，激发孩子无限的想象力和创造力，使孩子真正感受绘画的乐趣，体验创作的快乐！ 课程内容 通过简笔画、油画棒画、水彩画、线描画、创意画、彩色铅笔画以及折纸、橡皮泥等，让孩子掌握正确的握笔、涂色技巧、颜色对比与互补、构图、表达想象等多种绘画、手工方面的基础知识。 课程安排 铅笔画（简笔画、彩色铅笔画）：肢体协调能力训练，各种动物、植物、人物简笔画 水塑彩笔（水彩画）：卡通人物、动植物、建筑等绘画表现训练 丙烯（创意画）：涂鸦、动植物、人物夸张绘画表现训练 油画（油画棒画）：涂鸦、动植物、建筑、人物造型等绘画表现训练 水粉（水彩画）：各种卡通人物造型、动植物造型、建筑场景等绘画表现训练手工制作（折纸、橡皮泥等）：各色画纸、综合材料等绘画手工制作的表现方式。 年龄：4岁--12岁 人数：每班限收6人 授课方式：小班制授课（根据孩子年龄及理解程度的不同也会进行单独辅导） 中班美术兴趣班计划 一：中班美术兴趣班教育计划 一、指导思想 幼儿美术教育活动是满足儿童感受美的情感教育活动，最终目标是培养幼儿创造力、想象力、思维能力。幼儿美术活动的内容涵盖了幼儿生活的全部，幼儿的所见所闻，包括对周围环境的人物、动物、植物、风格、建筑、各种有趣的玩具和幼儿园的生活游戏等等，都是通过美术活动体现出来。 二、目标要求
如何培养幼儿绘画创作表现能力
在绘画活动中培养幼儿大胆表达、创造的能力在幼儿绘画创造规律的基础上，认真领会《幼儿园教育指导纲要（试行）》精神，进行具体的教育实践探索，在教育行为中调整和树立正确的教育理念。在新理念的指导下，认识绘画中的幼儿，使绘画活动成为幼儿爱玩的“游戏”，成为幼儿大胆表达自己情绪和认识的一种“语言”，达到树立幼儿自信心、大胆表达，又开发幼儿的创造力，更好地发挥绘画活动独特的内在价值。 研究过程是教师和儿童的共同成长的过程，教师在不断实践和反思中提高自己的业务技能，在促进幼儿大胆表达、创造的同时，提升自己儿童画的审美，形成正确的评价观；儿童则在一次次的自我创造中，实现理想，张扬个性，发展技能，体验成功，促进创造性人格的形成。 一、什么是儿童绘画活动 绘画是通过线条、色彩、明暗、透视、构图等造型语言，在纸、木板、布等平面上，创造出直接可感的，具有一定形状、体积、质感和空间感的艺术形象。它所表现的范围甚广，从直接可视的外在物象到精神生活的表象世界，均可以表现出来，作为绘画描写的对象。 儿童的绘画主要是用线条、形状、色彩、构图等，在平面的纸上画出直接可视的物象。儿童的绘画反映儿童的天性，是表现儿童的思维活动，用于表达思想感情的特殊视觉语言，也是儿童早期智力开发的一种形式。儿童画是儿童心理活动和个性人格的体现，具有它独特的审美特点。其中生动稚拙、无拘无束是儿童画最为明显的特征之一。
由于儿童画的天真活泼，我们在表现形式上很难给儿童画严格界定。 二、把握问题的关键点，从内容的表现形式上多角度去研究促进幼儿大胆表达创造的能力 教师要认真分析教材的目标和幼儿的能力，整理出教学活动的先后顺序，每个活动内容的具体活动计划都要提前制定做到心中有数。结合教法，帮助幼儿建立大胆表达创造的合理途径。我们在进行绘画内容选择的时候，必须要先进行“三位一体”的研究，对幼儿的能力水平、所要选择的教育内容的难易程度、以及采取何种教学方法都做到心中有数。比如：小班幼儿初期，我们为幼儿设计了活动“绕线团”，活动前，我们就拿真的毛线团让孩子看、摸、放、绕，对“绕线团”的过程进行充分的体验。通过实际观察操作，增强幼儿的绘画技能。而后依次设计了“关住大灰狼”、“小羊吃草”“给鲤鱼妈妈穿衣服”等活动，虽然都是绘画线条，但注意了从易到难的活动设计，每次活动都使幼儿在原有水平上有发展、有提升。幼儿从动作不受控制逐渐到手眼较协调的画线，再到能够用手腕和手指画各种图形、进行有目的、有意识的绘画活动。这使得幼儿虽然没能够画出具体形象，但已经能够意识到所画的线条与实物和自己的经验之间的关系。他们大部分能够明显表达出自己的意图，有的一边画一边自言自语，解说他们的作品。画面也开始出现一些象征性的符号及相似的线条和简单的图形。很多时候幼儿的作品没有预定的意图，因此，这一时期，命名活动一般都放在作品完成后。他们会根据自己作品的形象和自己的实际经验，通过联想为作品命名。
最新儿童画兴趣小组教案
1、不同形状的罐子 教学目的： 1.通过观察和感受三个不同形状的罐子，比较罐子之间不同的特征，培养儿童敏锐的感受力。 2.通过直觉感受，用线表现形的不同特征。 教学要点： 1.选择造型特点不同的陶罐，便于通过对比感知每个罐子的形状特点。 2.鼓励儿童大胆用线画出特点不同的罐子，运笔要认真、果断，不能潦草。 教学准备： 教师：三个不同形状的陶罐。 学生：8开纸，深色尼龙水笔。 教学过程： 一、观察与讨论 提问：摆在桌子上面的东西是什么？它是用来做什么的？ 教师启发儿童认识器皿的使用功能，这些是用来盛水或其他东西的器皿。 提问：陶罐的基本构造有哪些部分？ 二、教师引导儿童通过具体观察，了解陶罐的构造。 有圆形的罐体、罐口、罐底。此外，有的罐有双耳，有的罐有像杯子一样的吧。 提问：这些罐子的形状有什么不同呢？ 教师启发儿童根据对罐子的高矮、大小、不同形状的分析，认识不同罐子的特征。 三、作画提示： 1、在纸上画三个不同的罐子，可以考虑从最高、最大的一个开
始画。画在纸的什么位置上？可以靠在纸的一边，也可以画在纸的中间。然后再比较着画其他两个。 2.画罐子从哪里入手？先画罐口，然后根据口的大小画罐体的形状，最后再添画罐子的花纹。 教师辅导：1.行间巡视应不断强调罐子的不同特征，要求儿童进行比较。2.画面安排要注意罐子在画面空间的大小和位置。3.展示典型作业，作为示范引导。 四、作业评赏：展示全体学生作业。 找出表现特征最好的作业，说一说优点在哪里？ 五、总结： 通过观察比较，了解罐子的形状是各不相同的，注意表现出它们形状的特点。 本课作业中体现了儿童敏锐观察和表现物象不同特征的能力，这是造型训练中最重要的内容。 2、大高楼 教学重点： 1、学习比例 2、学会运用代表性的物体来衬托主体 3、想象用不同的方法来画出最高的楼房 准备材料： 白纸，油画棒，水彩笔（用深色水彩笔起稿） 教学过程： 1〉举例子：学生和老师比个子，学生和桌子比高度，桌子
从“美术”中培养幼儿的核心素养
从“美术”中培养幼儿的核心素养
从“美术”中培养幼儿的核心素养 当幼儿的核心素养成为幼教界的热门词语，也引起我们许多幼儿教师的深思！（有关幼儿核心素养，见文末摘要，参考文献） 我觉得，要培养起幼儿的核心素养，首先教师就必须具备教育的核心素养。那么，教师的核心素养都有哪些呢？这个问题，值得我们所有老师去正视。我认为教师的核心素养是指教师对幼儿的教育情怀和教育能力。 一、教育情怀 正所谓“博爱满天下”，“没有爱就没有教育，”爱是教育的出发点，爱是高楼大厦的根基。孩子是我们未来的种子，需要我们每位老师用心灌溉，悉心呵护，才会萌芽成长。 在工作实践中，我也深深感受到爱的情怀对于孩子的教育意义非凡！教师如果给孩子一个充满笑意的眼神，孩子同样会感受到你对他的关怀与爱，或许你还会收获他一个欢喜的笑容。孩子都喜欢公平公正、讲道理、和蔼可亲的老师，对待孩子，有多少耐心就有多少回报，再牛，再调皮的孩子都是可以慢慢感化的！教师付出的这些爱的情怀都将是日后孩子对教师一步一个脚印建立起来的信任。 二、教育能力 第一是学科文化底蕴，换句话就是说你做幼儿教师的功
美术的社会领域也是十分广泛，包括建筑，服装，工业造型等艺术设计领域。美术深入生活方方面面。与我们的生活息息相关。 所以，美术这门学科对于学前儿童的艺术启蒙性意义非凡！它的作用就像是一把开门的钥匙，指路的明灯。 二、美术发展幼儿各项素养与能力 第一，发展儿童观察能力和审美、欣赏、感知能力，形成敏锐的观察力和细腻的艺术情感。 学前儿童美术教学，虽然还只能局限于较低的层次上，但是同样需要通过对形体感，色彩感，线条的韵律感，材质感，构图感和空间感等方面的培养，使幼儿从视觉形象的欣赏，到动手表现和操作创造，从中获得审美教育！ 第二，培养丰富情感，画画有利于儿童感情宣泄，放松身心。 艺术陶冶人情操，人生来就对美有强烈的意识，对美的情感的追求，不仅仅是成人的专利，在幼儿的幼小的心灵里，对美的意识更是一种妙不可言的感受。他们带着好奇探索着这个世界，对一切创造美的事物，跃跃欲试。美育对人的精神陶冶，正是提升幼儿核心素养的好办法！
儿童美术绘画兴趣的培养技巧总结
整体建构自主高效课堂教学的前提应该是愉快教学，简单地说，就是在教与学的活动中让少儿愉快地学习、思考，在愉快中获得知识，在愉快中锻炼少儿的动脑动手能力，在愉快中培养少儿当学习的主人,在愉快中激发少儿的学习兴趣。少儿美术绘画学习兴趣的培养方法是什么，兴趣是学习的动力，能否让少儿对美术课感兴趣，是关系到教学效果及少儿个性、人格发展的一个重要环节。许多少儿在入校前美术基础较差，要想让少儿产生浓厚的学习兴趣，这就对美术教师的教学研究提出了较高的要求。 一、针对少儿个体差异因材施教，培养学习兴趣。 我国古代教育家孔子在《论语·雍也》中说过：“知之者不知好之者，好之者不如乐之者”。这里所说的“好”与“乐”就是一种兴趣，一种愉悦的心理，一种力求认识和创造的倾向。许多教师往往过分夸大美术课对少儿的吸引力，其错误是在于他们只看到大部分少儿的心理，比较片面，而且还忽视了兴趣有阶段性特点。 我们不妨来研究一下教学对象，把少儿划分为三种类型：一是对美本有一定基础有兴趣的；二是对美术无基础抱有兴趣的；三是对美术不感兴趣的对于第二三两种对象，美术教师来激发他们的学习兴趣并使他们长期保持这种兴趣就显得太重要了。那么，究竟从什么地方入手来培养少儿的兴趣呢?我们可以先认知教学对象，找出各个少儿的爱好和特长，然后唤起他们对自身优势因素的优越感来激发对美术课的热情。下面我们利用几个角度
来谈谈： 1、针对音乐文学有爱好的同学。我们在讲授美学原理中节奏与韵律法则时，我们和少儿一起谈论艺术的贯通性，从音乐谈到舞蹈，从诗歌谈到小说，从色彩谈到时装，处处都存在美的法则……，这样从他们最优势、最感兴趣的方面入手，课堂气氛很活跃，强化了他们的学习美术的兴致。 2、针对数学学得较好的同学，我们在介绍图案骨格形式时，有意识地引导这些数学基础好的同学作出一些较为复杂的图形，如椭圆、正六边形，正五边形等等。在平面构成渐变练习中，让他们写出有关数学公式和数据，凡此种种都是为了调动这些少儿的学习兴趣，提高学习效果。 3、针对理化方面较有特长的少儿。在八年级美术课堂上，在介绍工艺制作用料时，多让这些少儿深入介绍其物理、，从而让这一类少儿在美术课中认识了自身优势及存在价值，无形中激发了他们的学习兴趣。 4、针对爱好体育的同学。我们常常引导少儿从体育煅炼能保持好的体形，从而谈到人体的自然美；从动员的着装谈到服装色彩设计原理……，这样在他们的兴致中不知不觉地完成了授课内容。 还有许多的方面，在这里不可能一一举出。美术教师要善于找出每个少儿的差异，从不同方面来鼓励他们学习。 二、利用教师自身因素，增加少儿学习兴趣。
初中：七年级美术上册教案全集
初中美术新课程标准教材 美术教案( 2019 — 2020学年度第二学期 ) 学校： 年级： 任课教师： 美术教案 / 初中美术 编订：XX文讯教育机构
七年级美术上册教案全集 教材简介:本教材主要用途为学习美术有利于发展记忆和想象力，想象力得到扩展和深化，可以使学生的消极心理负担得到卸除，获得心理平衡保障心理健康，本教学设计资料适用于初中七年级美术科目, 学习后学生能得到全面的发展和提高。本内容是按照教材的内容进行的编写，可以放心修改调整或直接进行教学使用。 第一单元教案 劳动____人类创造力的源泉 (欣赏,评述) 单元总目标: 1, 从古今中外的优秀绘画作品中,体会到劳动____人类创造力的源泉,劳动是许多画家经常表现的重要题材之一.不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的,表现手法和艺术风格也是多种多样的.它们所体现的思想内涵和艺术性的高低存在着明显的差别.通过欣赏,提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力. 2, 通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏,培养学生对劳动的情感,态度和正确的价值观念. 单元课时: 本单元分2课时教学.
活动安排: ◆观赏与描述: * 你是否知道和理解这些美术作品所表现的劳动的性质和情节* 你对作品所表现的劳动场景有什么感受 * 你对作品中人物的劳动心情和态度有什么感受 ◆分析与研究: * 你对这些作品和作者知道多少 * 你了解作品的时代和社会特点吗 * 你能不能想像作者的创作意图和要表现的主题 ◆讨论与解释: *你从这些表现人类劳动的美术作品中获得了什么样的审美感受*不同的人物对劳动有什么不同的态度和感情 ◆体验与评价: *你对人类劳动的意义有什么体验和联想 *你对"劳动创造世界"有什么体会和看法 活动一
幼儿绘画能力培养研究的反思
幼儿绘画能力培养研究的反思 幼儿绘画能力培养研究的反思 一直以来如何开展好评价，发挥评价的作用，促进幼儿各方面发展却困惑着我们。 下面这些现象使我对绘画活动中的评价进行了深深的反思。 1、在多年的教学实践中我发现，涂涂画画、美工活动几乎是每个孩子与生俱来的兴趣。当他们无拘无束的表现自己的内心感受时是那样的专注、认真与自信。可是在正规绘画教学活动中，我们却又会看到这样的现象。“老师，我不会画”“老师我不想画了”一些幼儿对绘画的畏惧、厌倦、畏难情绪深深的刺痛了我。 2、评价活动一般是绘画结束后对绘画结果的评价，往往是教师主导匆匆而过，孩子们似乎也没有真正听进去。效果不明显。 3、过多的注重对绘画结果和绘画技能技巧的评价，并且用一个标准衡量所有幼儿，忽视了幼儿的个性差异，发展水平的差异，忽视了幼儿内心世界的变化，兴趣情感的激发。使得能力较弱的幼儿不敢做画，不想做画了。 幼儿绘画创作过程中的评价，这是促进幼儿智力、能力、情感发展的有效途径。创作过程中评价的实施途径与方法。 1、自主性与引导性相结合 教师不仅要锻炼幼儿的自主作画还要让有目地的去引导幼儿，这样幼儿才能有目地的去想象画画。 2、目标性与变通性相结合 教学活动的目标是我们教师在活动之前设计好的，但艺术活动却有其特殊性。在同一活动的评价中，随着一些意想不到情况的出现，评价
也要随之改变。如：在活动《可爱的花宝宝》中，目标是学画表情，增加情感体验。张子轩给花宝宝画上了发卡，我请他说一说，他说：“花宝宝带发卡就更漂亮了。乍一看孩子的绘画脱离了目标。但是，幼儿绘画中有创造就应该给予及时的肯定与渗透。当宁宁的想法得到老师的肯定后，激发了许多幼儿争相打扮自己的花宝宝。进一步拓宽了幼儿的创造性思维。 有时教师可以对看似乱七八糟的作品仔细询问一下。因为原本绘画活动就渗透了幼儿的各种情感，教师必须站在幼儿的角度上，用幼儿的眼光去理解他们试图表现的内容。即使与活动目标背道而驰也要体会他们的情感。运用笑脸和恰当的评语谈出自己的体会和对幼儿的期望。 3、单一性与全面性相结合 原来的绘画评价只重知识和技能，而如今既要关注幼儿知识与技能的理解与掌握，更要关注他们情感与态度的形成与发展。在绘画过程中的评价上，不仅应该有美术学科的知识和能力，还要关注幼儿在学习过程中的参与意识、合作精神、审美情趣、态度习惯、兴趣爱好、构思创意、探索表现等全面的综合能力。因为端正的学习态度，高涨的学习热情，良好的学习习惯，积极的学习情感是幼儿健康发展的根基。只有开展这方面的评价才能调动幼儿学习的积极性和主动性。 通过绘画过程中的评价，培养和保护了幼儿绘画的兴趣，提高了幼儿绘画的积极性。增强了幼儿的想象力和表现力。