北京市怀柔区人民政府关于影视文化创意产业发展情况的报告

北京市怀柔区人民政府关于影视文化创意产业发展情况的报告
北京市怀柔区人民政府关于影视文化创意产业发展情况的报告

北京市怀柔区人民政府关于影视文化创意产业发展情况的报告

2009-5-19 10:28:00

(2008年11月19日在北京市怀柔区第三届人大常委会第十五次会议上)

怀柔区人民政府副区长周东金

主任、各位副主任、各位委员:

影视产业作为21世纪全球公认的朝阳产业,是我国实现文化大繁荣大发展、整体提升文化软实力的重要内容。近年来,北京市明确提出要加快推动全市文化创意产业发展,使之成为首都经济的支柱产业,并把北京建设成为全国影视节目制作和交易中心。为落实北京市对文化创意产业发展的工作要求,怀柔区抢抓机遇,在区第三次党代会上提出了“文化新都、宜居名城、和谐怀柔”的战略建设目标,影视产业作为文化创意产业的重要组成部分,对把怀柔建设成为“中国影都”,进一步增强区域核心竞争力具有重要意义。下面,我代表区人民政府,就我区影视文化创意产业的发展情况报告如下:

一、产业发展情况和推动发展的主要措施

我区影视产业起始于1995年飞腾影视城建成并投入使用,2005年中影集团进驻怀柔时,我们提出了发展影视文化产业,经过一年的努力,2006年,怀柔被批准为北京市影视文化产业集聚区。2008年5月,在“文化新都、魅力怀柔”新闻招商推介会上,区委、区政府首次提出了建设“影视新城”的产业与城市发展有机融合的奋斗目标,至此,怀柔影视产业的战略发展目标完整确立。从当前看,我区影视产业正处于快速发展的培育期,初步具备了核心产业内容、龙头型企业和产业发展需要的基本设施环境、政策支持和组织保障。具体来看:

(一)影视产业发展规划目标明确,空间布局基本完成。我区影视产业规划定位于国内一流、国际领先,目标是建成中国新一代功能聚合型影视产业基地,通俗的讲就是把怀柔建设成为“中国影都”。在产业功能上,我们规划了影视拍摄中心、后期制作中心、影视产品交易中心、影视传播展示中心、影视旅游中心等九大产业功能,涵盖了影视制作、流通、服务及产品研发、人才培训、文化旅游等完整的产业链条并突出了怀柔特色。在空间布局上,我区基本形成了“一区两园”格局,即杨宋影视核心区和红楼梦古都文化园、西游记文化创意产业园。在产业分工上,基本确定了“南影北视”优势互补、融合发展的产业体系。2008-2010年,我区依托中影强大的后期制作能力和品牌影响力,将完成影视展示与传播、制片公司总部基地等重点功能性配套项目的建设。预计到2015年,引进世界知名影视企业10—15家,国内外中小型影视企业300—500家,吸纳劳动力2—3万人,实现年产值100亿元以上,一个现代化的国家级影视新城将会屹立于世界文化产业之林。

(二)狠抓落实,龙头项目和重点配套项目得到积极推进。在龙头项目推进方面:一是国家中影数字制作基地正式落成运营。基地一期占地523亩,建筑面积15万平米,总投资近20亿元,已于今年7月31日正式落成。基地影视制作设备达1537台(套),其中92%的设备是进口的世界一流设备。基地覆盖了影视拍摄、录音、剪接、照明、后期制作、发行等整个产业链,具备年制作80部故事片电影、100部数字电影、200部电视电影、500(部)集电视剧和动漫的生产能力,占全国影视生产能力的60%,并承担全国1/2以上的影视后期制作任务,目前设备已用于《梅兰芳》、《赤壁》(下集)等电影大片的后期制作。16个国际先进的摄影棚总建筑面积28400平方米,是世界上最大、最集中的摄影棚群,目前已用于《红楼梦》、《苏乞儿》、《麦田》等影视剧的拍摄。中影二期项目占地262亩,占地50亩的老北京外景地累计投资3967万元,已建成投入使用,并完成了《梅兰芳》、《狼烟北平》等影视剧的拍摄。中影集团电影数字制作基地有限公司下属六个分公司均在我区完成注册,中影洗印厂已完成在怀柔的选址工作。二是飞腾影视城适应产业需求,进行了升级建设。飞腾影视

城建于1995年,占地350余亩,分南、北两区,是目前北方最大的仿古外景拍摄基地。南厂区内集中了四合院、酒楼、戏园、民房等各色明清风格建筑。2007年,飞腾影视城投资2000万元对外景区进行升级扩建,建设了南方园林工程,目前也已投入使用。北厂为摄影棚区和生活区,包括从900平米到1800平米不等的4个摄影棚,并配备器材仓库辅助拍摄,同时还能为剧组提供200多人的住宿餐饮接待能力。该影视城自1997年建成投入使用至今,先后拍摄了《玉碎》、《大宅门》、《铁齿铜牙纪晓岚》等300多部电影电视作品,为我区影视产业的进一步发展奠定了良好的基础。三是西游记文化创意产业园和红楼梦古都文化园项目得到积极推进,与中影基地形成了“南影北视”格局。著名导演张纪中先生重拍《西游记》,为我区打造具有中国魅力的西游记文化创意产业园提供了机遇。该园位于红螺湖西区,总占地4700亩,它以西游记所代表的中国传统文化为核心,以娱乐的方式,采用世界高科技表现手段,倾力打造集创意研发、互动体验、休闲娱乐于一体,科技与传统文化紧密结合的国际性、综合型、拥有自主知识产权的大型文化创意产业园区,主要包括娱乐体验中心、动漫创作中心、文化演艺中心和会展交流中心,预计项目总投资100亿元,目前正在进行前期的创意设计及规划设计,市里有关领导已经听取了两次汇报,正在进行设计方案优化和土地一级开发的前期准备工作。红楼梦古都文化园位于雁栖湖半岛西岸,项目总占地700亩,规划建筑面积为8万平方米,整体投资10亿元。项目将建成以红楼文化为核心,以中国传统建筑内容为特色,集影视拍摄、会议、休闲、文化交流为一体的综合性文化产业园。目前项目已签订了征地补偿协议并完成了土地平整,完成了可行性研究报告和实施方案,确定了土地一级开发主体,取得了市发改委的立项批复,预计明年底完成一期工程建设。在重点配套项目推进方面,一是制片人总部基地项目已经确定土地一级开发主体,力争年底前启动土地一级开发工作。二是影人酒店已开始征地审批,力争年底前开工建设。三是北京电影学院动漫教学实践基地正在积极进行项目可行性研究和立项准备工作。四是海润集团影视制作中心、北京电视台制作基地等项目正在积极洽谈推进中。五是中小影视企业集聚效应初显。截至目前,全区影视类企业达到141家。北京华谊兄弟娱乐投资有限公司、张纪中文化发展有限公司、北京胡玫艺术创作公司、北京金英马文化发展公司等知名影视文化公司相继落户我区。

(三)基础设施建设全面启动, 发展环境进一步优化。目前已编制完成了《杨宋地区基础设施规划》和《怀柔影视基地景观设计方案》。杨宋地区规划建设10条道路,总投资达9亿元,其中,怀杨路改造工程已顺利完工并通车,兴盛路、和平路、凤翔大街等道路年底前将开工建设,水、电、暖、通讯等配套工程也将同步跟进。其余几条道路已开始进行项目包装,计划明、后年实施。此外,几个涉及影视产业的镇乡也基本完成空间布局,路网结构日益优化,基础设施进一步完善。预计到2010年,集聚区基础设施及配套工程基本到位,设施环境将进一步适应产业发展和招商工作的需要。

(四)体制机制逐步完善,产业支持力度进一步增强。中国(怀柔)影视基地于2006年被确定为市级首批文化创意产业集聚区,在2007年北京文博会上荣获“中国最具投资价值创意基地”大奖,这为争取市相关政策和资金支持奠定了基础。2007年,我区成立了怀柔区文化创意产业领导小组,区委书记亲自担任组长,办公室设在区文委,该领导小组统筹规划、组织协调全区文化创意产业发展。同年,我区按照市里对文化创意产业集聚区体制管理要求组建了怀柔影视基地管理委员会,在影视产业发展相关镇设立了产业办公室,并明确职责,建立了各项工作制度。从2007年开始,区委、区政府把引进文化创意产业项目列为相关镇乡经济考核的一项内容。2008年5月,我区出台了全市第一个区级促进文化创意产业发展扶持政策,设立了6000万元专项引导资金促进文化创意产业的发展。从当前项目的推进情况来看,为加快中影一期和二期、影人酒店等龙头型项目的落地和发展,区政府在政策方面都给予大力支持,为产业发展创造了良好的条件。

(五)精心组织影视节庆活动,进一步提升了我区影视产业影响力。2007年9月,我

区成功举办了第一届中国(怀柔)影视文化节。2008年又与国家电影局、奥组委文化活动部、中国电影资料馆合作,共同承办了第四届中国北京国际体育电影周以及“同日万场电影迎奥运活动”。9月26日,在北京地区具有广泛影响力的“北京放映”闭幕式也在怀柔举办。基于怀柔影视产业影响力的日益扩大,李长春等国家领导人对影视基地进行了视察并给予充分肯定。借此机遇,区政府与中央电视台、《人民日报》等权威媒体密切合作,对怀柔的影视产业发展及建设“中国影都”的宏伟构想进行了集中宣传报道。随着一些重点影视活动的举办和一些知名影视作品在怀完成并在国内外上映,怀柔影视基地的品牌效应和集聚能力进一步得到了有效提升。2007年以来,怀柔影视基地累计接待参观、考察项目洽谈人员3万余人次。同时,怀柔与国家广电总局电影局、中国电影基金会、中国电影资料馆、香港英皇集团、香港银都公司、北京影视家协会、央视电影频道等机构建立了友好协作关系,为进一步开展影视文化活动奠定了良好的基础。

二、我区影视产业发展面临的挑战

影视产业的主要特点有三方面:一是高投入、高产出,但因产品不确定性强,经营风险较大,因此,对资金需求特别是融资服务、优惠政策较为关注;二是专业人才要求较高;三是产业利润的高端在影视产品交易、衍生产品开发、影视文化旅游等方面。相对国内外影视产业的特点和当前激烈的产业竞争,我们还有以下不足和差距:

一是产业链尚不完整。完整的影视产业链包括原创、生产制作、交易发行、衍生产品开发及影视旅游等环节。怀柔影视产业只有生产制作以及部分影视旅游环节,影视创作、交易发行、衍生产品开发环节还没有形成。中影集团入迁,但其发行公司并没有入驻。版权交易和关联产业还在筹划之中。以中影集团为例,其在怀柔注册的六家分公司基本都属于生产制作环节领域,真正产生效益的发行和版权交易环节还没有落户怀柔。

二是功能性重点配套项目还不完善。我区以影视为核心的文化产业还没有形成规模,市场还处于培育阶段,加之影视文化产业在投资上具有较大风险性,造成投资者等待和观望的思想比较普遍。同时,受政策的限制,土地一级开发手续多、时间长、成本高,这些都在一定程度上影响了项目的进展和落户。

三是影视文化活动的品牌影响力还不强。由于我区影视产业还处于起步期,场地条件不具备,宣传力度有限。我区虽已多次举办、承办影视文化交流活动,但级别相对较低,商业运作模式还不突出,只是在北京地区有一些影响,影响力还不够广泛。

四是发展资金不足,产业用地有限。基地规划的顺利实施、基础设施的配套建设、各项扶持政策的落实、相关活动的开展,都需要政府大规模的持续的资金投入,怀柔区自身目前的财力还远远不够,所以建立良好的投融资模式显得极为重要。同时,随着诸多的影视文化创意产业项目不断的向怀柔集聚,土地资源有限、土地成本较高的问题越来越突出。

五是专业技术人才和管理人才短缺。行业经验不足,专业人才短缺对影视基地专业化的操作需求形成挑战。影视产业规律特性明显,产业环节复杂,专业技术细分,圈内意识严重,给影视基地的规划、建设、招商、运营提出了现实的挑战。

六是服务于中小企业的公共服务平台还不到位。随着中影、华谊等大公司、大项目进驻怀柔,吸引了部分影视制作、广告、策划、培训等影视产业链特征的中小企业入驻怀柔。据统计,目前怀柔影视及相关创意企业为大型规模的只有六家,其余95%以上是中小企业,已入驻区内的中小影视创意企业或意向入驻咨询的中小企业普遍缺乏资金、技术设备、专业人才、产品交易渠道,对影视产业以外的如法律、金融、政策等较为陌生,独立生存和抗风险能力不强,而它们的集聚又是形成产业规模、完善产业链条、创造税收和就业、拉动区域经济发展的重要组成部分。因此,建立服务于中小企业的公共服务平台尤为重要,特别是技术服务平台、投融资平台和交易平台的支持。

三、下一步加快影视产业发展的工作安排

从影视产业形成集聚或者形成以影视产业为主导的影视城的发展看,有以下几个特点:一是影视产业从起步到成熟一般需要十年左右时间,如好莱坞、横店影视基地等。二是企业集聚需要较为宽松的政策环境。三是基地发展以完整的产业链为模式。下一步,怀柔影视产业发展要突出五个重点:一是在产量上,逐步实现影视基地具备国产影视剧60%的生产能力,达到产业规模;二是在质量上,多生产国内一流、国际获奖的好产品;三是在政策上,出台优惠政策,吸引影视投资商、制片公司把财务结算、产品交易等环节放在怀柔;四是在服务上,创新金融服务、人才服务、技术服务、交易服务、会展服务方式;五是在促进影视与相关产业、与新农村建设、城市发展的有机融合上,把怀柔作为影视新城来规划设计。为加快影视新城品牌建设,我们还要进行三个探索:一是在产业集聚模式上进行新探索,实现影视产业要素的集聚与辐射;二是在产业开发模式上进行新探索,促进产业不断优化升级;三是在行业管理模式上进行新探索,使影视新城具有强烈的吸引力和旺盛的生命力。具体来说:

(一)加快重点项目推进和设施环境建设,全力提升怀柔影视产业发展水平。目前,我区的影视产业重点项目部分已启动,在今后一段时间内,我们要进一步加大制片人总部基地、影人酒店、西游记文化创意产业园、红楼梦古都文化园、电影学院动漫教学实践基地等重点项目的推进力度,以项目的建设带动整个产业的发展,为产业的发展打下坚实的基础。同时,从一个国际级影视基地建设来看,中国(怀柔)影视基地基础设施建设还不够成熟,配套设施还不够完善,我们将继续加大前期手续办理和资金争取力度,完善基础设施建设。一是解决土地九通一平问题,争取用2—3年的时间完成影视规划区10条道路建设,达到与开发区市政设施同等水平。二是解决项目落地问题,积极探索土地一级开发模式,在适当时候可以考虑成立影视产业开发公司,对影视产业地块进行开发,提高土地一级开发速度,为项目尽快落地创造条件。三是加强景观环境建设,打造集聚区国际化形象。

(二)全力引进各层级影视项目,形成完整的影视产业链。首先,进一步重点加强与中影集团的谈判,促其发行公司注册纳税在怀柔。同时,中影集团正在筹划上市,我们力争使它的上市公司注册纳税在怀柔。其次,采取有效措施,加大影视资源整合力度,发挥影视资源整体优势,使杨宋影视集聚区、雁栖《红楼梦》古都文化园、《西游记》文化创意基地有机融为一体,同时与区内有关单位建立合作机制,使影视产业发挥更大的效益。三是吸引中小企业和重点影视企业来怀发展时,侧重其产品交易环节留在怀柔。四是进一步加快版权交易和电影衍生产业开发,大力发展影视关联产业,注重与旅游、影视活动相结合,延伸产业链条,打造有特色的、体验消费型的影视旅游产业,并适时建设几个有特色的影视产业村,努力使周边群众从产业发展中受益。

(三)进一步加大宣传力度,全面打造怀柔影视品牌。一是充分利用各种宣传媒体,扩大影视基地在国内外的影响力。利用基地网络平台宣传、展示影视基地,通过网站升级实现项目招商、信息发布等功能,达到资源共享。二是加强与中国影视家协会、中影集团以及国际知名影视协会的合作,提升中国(怀柔)影视文化节活动档次,着重研究展映机制、交易机制,争取将它首先办成在全国有特色、有影响力的专业电影节庆活动。同时多举办一些主题性影视文化展映、论坛、交易活动。三是在加大宣传的同时,与中影集团联合积极争取市政府支持,积极申创国家级影视产业基地,以产业规模、产品质量、产业示范、产业服务带动基地可持续发展。

(四)加大土地管控力度,合理、高效、集约利用好土地。面对怀柔影视产业快速发展的良好态势,随着影视产业项目的落地和加速建设,影视产业链不断完善,产业要素在加快集聚。针对产业项目用地资源稀缺的情况,特别是十七届三中全会后,农民更惜土如金的现实,考虑影视产业的进一步发展,我们一是优化产业布局,进一步加大对土地的管控力度,打破项目用地紧张的发展“瓶颈”,预留好产业发展空间。二是在招商过程中,整合有限资

源,对闲置、半闲置、利用率低的土地和厂房资源加以改造利用,推进产业升级。

(五)引进和培养优秀影视专业人才,做好人力资源配套。以影视文化产业的经营人才、管理人才、科技人才为重点,引进和培养既熟悉影视产业规律,又懂经营管理和数字技术的复合型优秀人才,充分发挥人才和智力优势。完善现有人才引进政策并加大落实力度,吸引影视产业人才来怀工作,对有特殊贡献的人才给予奖励,为其子女入学提供保障等。创新人才培养模式,加快与北京电影学院合作的推进速度,加大京北高职学院、怀柔职业学校专业调整力度,积极促进与中影等有关单位的合作办学。

(六)推进政府服务创新,搭建好影视基地公共服务平台。借鉴成功影视基地发展经验,结合怀柔影视产业发展实际,加强政策引导,通过创新服务模式,提供高效便捷服务,为企业提供宽松的发展环境。加快政府服务创新主要是为企业搭建三个平台。一是搭建投融资平台,着力提高投融资便捷性,加大风险投资公司引进力度,加大对中小企业担保力度,建立投融资服务体系。二是搭建生产性技术服务平台,加大对中小企业生产技术服务支持,为中小企业发展提供技术、设备等租赁优惠,促其快速发展。三是搭建高效便捷的服务平台,加快项目审批、注册、登记,提高办事效率,建立影视企业跟踪服务机制,坚持对重大功能性影视项目给予重点优先支持。

主任、各位副主任、各位委员:近年来,我区影视文化创意产业在区委、区政府的正确领导下取得了明显成效,但是,与深入贯彻落实科学发展观的要求相比,与建设“文化新都”的目标相比,特别是与打造“中国影都”的总体构想相比,我们还有很大的差距。在今后的工作中,我们将进一步抢抓北京市大力发展文化创意产业的机遇,采取更加有力、有效的措施,稳步推进我区的影视文化创意产业工作,为怀柔“文化新都”建设和经济社会的全面发展做出新的更大的贡献

文化创意产业调研报告

文化创意产业调研报告 导语:文化创意产业中的一些行业也形成一定的规模,对经济的贡献率逐年提高。以下是的文化创意产业调研报告,希望能够帮助到大家! 近年来,区委、区政府高度重视文化创意产业的发展,将发展文化创意产业作为推动区域经济结构调整、加快转变经济发展方式的重要抓手,推动经济又好又快发展。20xx年4月至8月,XX区人大常委会成立文化创意产业专题调研组,对我区文化创意产业发展情况进行了专题调研。调研组分别听取了区政府分管副区长、相关职能部门及街镇有关负责人的意见,先后召开了专题座谈会,调阅了相关资料,考察了本区、兄弟区县及江苏省XX市等地文化创意产业集聚区,在此基础上,形成了报告。 一、XX区文化创意产业发展现状:初具特色,未来发展空间巨大 近年来,特别是党的十七届六中全会召开以后,我区对文化产业、创意产业的关注度越来越高,不断加大对文化创意产业的扶持力度,大力推动文化创意产业发展工程,涌现了一批有发展潜力质优的企业,文化创意产业得到了迅速发展。 (一)区委、区政府高度重视文化创意产业发展。建立了由区委副书记领衔的文化创意产业领导小组和分管副区长领衔的文化产业领导小组,并设立了相应的工作机构,落实工作责任。为更好地推进松江文化创意产业发展,20xx年XX区政府办公室制定了《XX区文

化产业发展专项资金使用管理暂行办法》、《XX区推进生产性服务业发展的若干意见》,20xx年修订印发了《XX区文化产业发展专项资金使用管理办法》,明确松江重点推进研发设计、文化传媒、咨询策划、时尚消费等文化创意产业,坚持聚焦发展。区经委、文广局分别设置了专门科室,负责全区生产性服务业和文化产业发展的推进工作,加强指导、管理、服务力度和评价、考核工作,20xx年对符合《XX区文化产业发展专项资金使用管理暂行办法》资助条件的15个项目发放扶持资金1206。22万元(见附表一),引导松江文化创意产业发展。 (二)松江文化创意产业发展具有良好的条件。文化创意产业资源丰富。松江文化底蕴深厚,资源禀赋优异,有“上海之根”的美誉,拥有上海陆上唯一的山林资源。三个历史文化风貌区内以及其中的一些古建筑、文物,体现出非物质文化遗产等传统文化的魅力。建设中的广富林遗址公园,展现了广富林地区千百年的历史演变。松江大学城集聚了上海外国语大学、复旦大学上海视觉艺术学院等7所著名的高校,在学术、人文、建筑资源方面有着独特的优势。创异工房与复旦视觉艺术学院合作的新媒体研究机构正式签约落地,成为媒体艺术设计创意和传播的综合平台。“叁零shanghai创意产业园”作为大学创意产业实践基地,20xx年度被评为XX市第二批市级文化产业园区。松江城市发展迅速,经过十多年的努力,松江北部新城建设逐渐完善,南部新城的建设又将启动;高铁的开通、周边便捷的高速公路体系,对文化企业有着独特的吸引力。文化创意产业成长迅速。

北京“十一五”时期文化创意产业发展规划报告

市“十一五”时期文化创意产业发展规划 2008-5-27 发展文化创意产业,是全面落实科学发展观、实现经济社会全面协调可持续发展的重要容,是增强自主创新能力、建设创新型城市的有力举措,是推进产业结构升级和经济增长方式转变的必然选择。为促进文化创意产业发展,根据《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》和《市国民经济和社会发展第十一个五年规划纲要》,特制定本规划。 一、文化创意产业的发展现状 作为全国文化中心,科教文化资源丰富,各类创意人才荟萃。20世纪90年代,市委、市政府高度重视并率先提出发展文化产业,“十五”以来形成了文艺演出、新闻出版、广播影视、文化会展、古玩艺术品交易等优势行业,并呈现出向文化创意产业发展的明显趋势。特别是2003年以来,随着市文化体制改革的深化,市场主体日趋多元,初步形成以公有制为主体、多种所有制共同发展的市场格局,文化创意产业发展步伐加快;文艺演出、影视节目制作、出版发行和贸易、广告会展、古玩及艺术品交易等传统行业优势进一步凸显;文化旅游、文化体育休闲、动漫网游、设计创意等新兴行业潜力巨大、前景广阔;一批文化创意产业集聚区正在形成,吸引相关文化机构和企业集群式发展。到2005年,文化创意产业总资产达到5140.3亿元,实现增加值700.4亿元,占全市地区生产总值的10.2%,营业总收入2793.6亿元,实现利润110亿元,上缴税金123.6亿元;按

现价计算,文化创意产业增加值比2004年增长14%,文化创意产业的支柱地位初步确立。 当前,市文化创意产业面临良好发展机遇。党中央、国务院关于首都城市功能的定位,首都城市所承担的文化传播的社会责任,国外市场对中国优秀文化日益增长的消费需求,使具有发展文化创意产业的强大动力。从国际看,文化在综合国力竞争中的地位和作用日益突出,发展创意经济有利于提升城市国际化水平和综合竞争力;从国看,资源和环境对经济发展的约束加剧,发展文化创意产业有利于推进产业结构调整、建设资源节约型环境友好型社会;从市看,政府引导、市场主导、企业运作的文化创意产业发展模式初步形成,建设繁荣、文明、和谐、宜居新,举办一届有特色、高水平的奥运会,都为发展文化创意产业奠定了坚实基础,提供了宝贵机遇。 同时也要看到,作为全国文化中心,各个文化行业中心市场功能建设尚不平衡,文化创意人才价值尚未充分发挥,文化生产力素质有待增强,文化创意产业链条尚不够完善,由此造成文化资源优势转化为产业优势的能力不强,文化创意产业的知名企业、驰名品牌还不多,文化创意产品和服务在国外的市场竞争力还不强,知识产权保护和开发有待完善。正视不足和差距,抓住机遇,应对挑战,需要进一步增强紧迫感,立足环渤海,面向国外,把握战略重点,抓住关键环节,优化产业结构,转变增长方式,培育市场主体,健全要素市场,大力发展文化创意产业。 二、市文化创意产业发展的指导思想和工作目标

上海文化创意产业园区发展现状

上海文化创意产业园区发展现状 目前,上海共有15家市级文化产业园区、77家市级创意产业集聚区。和其他省市相比,上海创意产业园区的起步较早,数量较多,规模也比较大。 根据2010年上海创意产业集聚区年检报告,上海市级创意产业集聚区的营业收入、税收、入驻企业数量、从业人员数量等均有大幅度提高,平均租金稳中有降。 2010年上海创意产业总产出3900亿元,其中园区产出672.8亿,约占总产出的20%;园区主营收入50%来自租金。 园区产业主题特色鲜明 上海的文化创意产业园区主题特色鲜明。 15家文化产业园区中,7家以网络、数字多媒体为主题;3家以“民族、民俗、民间”文化传承与创新为主题;3家以文化艺术原创和艺术品经营为主题;1家以演艺产业和影视产业为主题。 77家创意产业集聚区中,也有不少特色主题创意产业园。比如以动漫文化为特色的宝山动漫衍生产业园,以节能环保技术服务为特色的花园坊,以雕塑艺术为特色的红坊,以建筑设计业为主题的环同济集聚区等。 老厂房是重要载体 上海77家市级创意产业集聚区,约2/3由老厂房改建而成。 老厂房是上海创意产业园区的重要载体,也是上海原生态创意产业的集聚地。目前,如八号桥、M50、田子坊等由老厂房改建而成的文化创意产业园区,不仅成为了具有上海地标意义的“人文景观”,在全国范围内也颇有知名度和“样板”意义。 目前,一些沪上知名的创意产业园区正利用集聚效应所形成的辐射功能,逐渐向街区和社区发展转型。典型的如田子坊,它将创意产业与商业、旅游业、文化、居民生活等有机结合,为消费者提供了良好的休闲环境,也为改善居住环境、探索城市旧区改造新模式创造了条件。 服务和管理逐步规范 近些年来,创意园区的功能从物业管理服务向产业要素服务转变。上海版权交易中心、上海文化产权交易所、上海市动漫公共服务技术平台等一批国家级和市级的专业化创意服务平台先后出现。据统计,沪上77家创意产业集聚区共建

北京文化创意产业发展现状及对策研究

《当代经济》2010年3月(下) C O N T E M P O R A R Y E C O N O M I C S 项目 增加值占文化创意产业的比重占GDP 比重%200720062007200620072006文化创意产业992.6812.110010010.610.3文化艺术39.4 35.6 4.0 4.40.40.5新闻出版140.9134.2 14.216.5 1.5 1.7广播、电视、电影102.173.210.39.0 1.10.9软件、网络及计 算机服务429.9333.043.341.0 4.6 4.2广告会展57.748.1 5.8 5.90.60.6艺术品交易10.48.4 1.0 1.00.10.1设计服务105.381.8 10.610.1 1.1 1.1旅游、休闲娱乐51.448.8 5.2 6.00.60.6其他辅助服务 55.5 49.0 5.6 6.0 0.6 0.6 表1 2006—2007年文化创意产业发展情况 【摘要】近几年来北京文化创意产业发展呈现产业体系逐 步完善,聚集作用增强,市场规模不断扩大的良好态势。北京文化创意产业发展和实践,不仅关系到区域经济的发展水平,其示范效应对全国范围内促进社会和谐,在世界范围内维护文化安全也具有非常重要的意义。 【关键词】文化创意文化消费北京一、北京文化创意产业发展现状 1、文化创意产业呈现加速发展态势,成为北京支柱产业之一 作为全国的文化中心, 2005年北京确立了发展文化创意产业、打造创意之都的发展战略,明确提出要将文化创意产业作为首都经济未来发展的重要支柱产业之一,要培育这一首都的经济亮点,使其成为首都未来经济发展的“引擎”。这些年来,在政府的积极引导下,北京市文化创意产业规模呈现加速发展态势。北京统计局数据显示,2008年北京市文化、体育和娱乐业增长了29.4%,增速远高于第三产业的平均水平11.7%,成为第三产业中增长速度最快的行业。其增加值已经超过了批发零售业、房地产业、商务服务业、交通运输业等,成为第三产业中仅次于金融行业的第二大行业。2007年北京文化创意产业实现增加占全市地区生产总值的10.6%,增速达22.2%,2004年到2007年文化创意产业资产年均增长16.1%,收入年均增长23.1%,增加值年均增长17.4%, 税金年均增长22%。2、文化创意产业体系逐步完善 “十五”以来,文化创意产业发展步伐加快,北京形成了以软件、网络及计算机服务,新闻出版,设计服务和广播、电视、电影等四大优势行业为主体的优势产业。2007年软件、网络及计算机服务行业实现增加值429.9亿元,占整个文化创意产业总增加值的43%, 成为文化创意产业的龙头行业。广告会展、艺术品交易等行业在全国范围内的影响力与日俱增,虽然有些传统的行业,如报纸、期刊、电视受到经济危机或是技术的发展带来的新媒体的冲击,遇到了发展的瓶颈,但是从全国的整体形势来看,这些行业在北京的发展形式还是较好的,整体上实现了平稳的增长(见表1)。 3、产业集聚效应逐步增强 2006年12月和2008年4月,北京市先后分两批认定了21个文化创意产业集聚区,文化创意产业集聚发展的格局基本确立。在2007年出台的《北京“十一五”时期文化创意产业发展规划》中,北京市明确提出了“规划和建设一批市级文化创意产业 集聚区,提高北京文化创意产业的竞争力”。计划到2010年,北京市文化创意产业集聚区力争达到30个。文化创意产业聚集区是发展文化创意产业的重要依托和载体,这已经成为北京市决策层在发展文化创意产业具体思路上的基本共识。从空间上来看,一批文化产业聚集区逐步形成规模,并呈现出不同的发展特点和模式。从北京聚集区的主要功能来看,可以将其分为三类:第一类为聚集创意人群进行创造性劳动的创意社区或村落,例如中关村创意产业先导基地、北京DR C 工业设计创意产业基地、北京798艺术区;第二类为组织规模制作或是设计生产文化产品、提供文化服务的厂区或园区,例如中国(怀柔)影视基地,中关村软件园等;第三类是文化产品和服务展示交易的消费场所或文化集市,例如北京潘家园古玩艺术品交易园区、顺义国展产业园、前门传统文化产业聚集区等。 二、北京发展文化创意产业的对策分析1、发掘文化存量,实现资源的合理利用 北京文化资源是丰富多元化的,其历史遗迹之多,文化遗产之富是世界所罕见的。有形的有宫殿牌楼,坊巷胡同,会馆寺庙,无形的有方言戏曲,风俗民情,天桥杂技。无论是从国内还是从国际上来看,历史文化资源犹如北京这样丰富的屈指可数。但是,北京的文化资源绝大部分尚未被当作一种产业资源得到合理的开发,甚至处于“尘封状态”,其文化产业的发达程度与其在国际和国内的文化中心地位并不相称,与国际和国内的一些城市相比在发展速度上也并不具有明显的优势。就北京 北京文化创意产业 发展现状及对策研究 ○吴婷婷李存金(北京理工大学管理与经济学院北京100081) 区域经济 96

国内外文化创意产业发展现状

国内外文化创意产业发展现状 一、文化创意产业概述 二、国外部分国家文化创意产业发展概况 三、我国当前文化创意产业发展总体现状 四、国内部分地区文化创意产业发展情况 五、国内外典型创意产业园发展现状与特点 2012年5月11日

一、文化创意产业概述 1.文化创意产业的内涵 创意产业(Creative Industry)是在知识经济和全球化背景下发展起来的一种推崇创新和个人创造力、强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴产业。一般认为,创意产业作为一种国家产业政策和战略被明确提出首先是在英国。1998年,由英国创意产业特别工作小组出台的《英国创意产业路径文件》中明确提出了“创意产业”这一概念,并将其定义为“源于个人创意、技巧及才能,通过知识产权的生成和利用,具有创造财富并增加就业潜力的产业”。这一定义阐明了创意产业的核心内容是文化和创意,强调文化艺术对经济的推动力。 而有“创意产业之父”之称的英国经济学家霍金斯(John Howkins)在其2002年出版的《创意经济》一书中,将创意产业界定为其产品都在知识产权法的保护范围内的经济部门,认为版权、专利、商标和设计产业四个部门共同组成了创意产业和创意经济。这一定义着重强调了知识产权在创意产业中的重要地位,并将专利研发活动也纳入了创意产业范畴。 创意产业在本质上具有一定的文化性,所承载的内容需要富有文化的内涵,文化艺术对经济的支持和推动在创意产业中得到了外在的体现。可以说,创意产业在内容上与我们一般所说的文化产业有很大的雷同,联合国教科文组织在2004年蒙特利尔会议上对“文化

产业”(Cultural Industry)的定义——“按照工业标准生产、再生产、储存及分配文化产品和服务的一系列活动”,也已延伸到“创意产业”领域,并将其分为商品、服务和知识产权三项。 中国创意产业研究中心在《中国创意产业发展报告(2006)》将创意产业解释为,指“那些具有一定文化内涵的,来源于人的创造力和聪明智慧,并通过科技的支撑作用和市场化运作可以被产业化的活动的总和”。由于其文化内涵性,在一些地方,创意产业也被称为“文化创意产业”。 文化创意产的内涵十分丰富,世界上不同国家和地区对文化创意产业的界定都不太相同。大体上,世界上对文化创意产业的界定主要有四种:日本、英国和新加坡的创意产业;美国和澳大利亚的版权产业;中国台湾地区的文化创意产业;中国香港特区的创意工业。 表1 不同国家和地区对文化创意产业的定义和分类

最新北京市“十二五”时期文化创意产业发展规划

北京市“十一五”时期文化创意产业发展规划 2008-5-27 发展文化创意产业,是全面落实科学发展观、实现北京经济社会全面协调可持续发展的重要内容,是增强北京自主创新能力、建设创新型城市的有力举措,是推进北京产业结构升级和经济增长方式转变的必然选择。为促进北京文化创意产业发展,根据《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》和《北京市国民经济和社会发展第十一个五年规划纲要》,特制定本规划。 一、北京文化创意产业的发展现状 北京作为全国文化中心,科教文化资源丰富,各类创意人才荟萃。20世纪90年代,北京市委、市政府高度重视并率先提出发展文化产业,“十五”以来形成了文艺演出、新闻出版、广播影视、文化会展、古玩艺术品交易等优势行业,并呈现出向文化创意产业发展的明显趋势。特别是2003年以来,随着北京市文化体制改革的深化,市场主体日趋多元,初步形成以公有制为主体、多种所有制共同发展的市场格局,文化创意产业发展步伐加快;文艺演出、影视节目制作、出版发行和版权贸易、广告会展、古玩及艺术品交易等传统行业优势进一步凸显;文化旅游、文化体育休闲、动漫网游、设计创意等新兴行业潜力巨大、前景广阔;一批文化创意产业集聚区正在形成,吸引相关文化机构和企业集群式发展。到2005年,北京文化创意产业总资产达到5140.3亿元,实现增加值700.4亿元,占全市地区生产总值的10.2%,营业总收入2793.6亿元,实现利润110亿元,

上缴税金123.6亿元;按现价计算,文化创意产业增加值比2004年增长14%,文化创意产业的支柱地位初步确立。 当前,北京市文化创意产业面临良好发展机遇。党中央、国务院关于首都城市功能的定位,首都城市所承担的文化传播的社会责任,国内外市场对中国优秀文化日益增长的消费需求,使北京具有发展文化创意产业的强大动力。从国际看,文化在综合国力竞争中的地位和作用日益突出,发展创意经济有利于提升城市国际化水平和综合竞争力;从国内看,资源和环境对经济发展的约束加剧,发展文化创意产业有利于推进产业结构调整、建设资源节约型环境友好型社会;从北京市看,政府引导、市场主导、企业运作的文化创意产业发展模式初步形成,建设繁荣、文明、和谐、宜居新北京,举办一届有特色、高水平的奥运会,都为北京发展文化创意产业奠定了坚实基础,提供了宝贵机遇。 同时也要看到,北京作为全国文化中心,各个文化行业中心市场功能建设尚不平衡,文化创意人才价值尚未充分发挥,文化生产力素质有待增强,文化创意产业链条尚不够完善,由此造成文化资源优势转化为产业优势的能力不强,文化创意产业的知名企业、驰名品牌还不多,文化创意产品和服务在国内外的市场竞争力还不强,知识产权保护和开发有待完善。正视不足和差距,抓住机遇,应对挑战,需要进一步增强紧迫感,立足环渤海,面向国内外,把握战略重点,抓住关键环节,优化产业结构,转变增长方式,培育市场主体,健全要素市场,大力发展北京文化创意产业。 二、北京市文化创意产业发展的指导思想和工作目标

国内外文化创意产业发展现状

国外文化创意产业发展现状 一、文化创意产业概述 二、国外部分国家文化创意产业发展概况 三、我国当前文化创意产业发展总体现状 四、国部分地区文化创意产业发展情况 五、国外典型创意产业园发展现状与特点 2012年5月11日

一、文化创意产业概述 1.文化创意产业的涵 创意产业(Creative Industry)是在知识经济和全球化背景下发展起来的一种推崇创新和个人创造力、强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴产业。一般认为,创意产业作为一种国家产业政策和战略被明确提出首先是在英国。1998年,由英国创意产业特别工作小组出台的《英国创意产业路径文件》中明确提出了“创意产业”这一概念,并将其定义为“源于个人创意、技巧及才能,通过知识产权的生成和利用,具有创造财富并增加就业潜力的产业”。这一定义阐明了创意产业的核心容是文化和创意,强调文化艺术对经济的推动力。 而有“创意产业之父”之称的英国经济学家霍金斯(John Howkins)在其2002年出版的《创意经济》一书中,将创意产业界定为其产品都在知识产权法的保护围的经济部门,认为、专利、商标和设计产业四个部门共同组成了创意产业和创意经济。这一定义着重强调了知识产权在创意产业中的重要地位,并将专利研发活动也纳入了创意产业畴。 创意产业在本质上具有一定的文化性,所承载的容需要富有文化的涵,文化艺术对经济的支持和推动在创意产业中得到了外在的体现。可以说,创意产业在容上与我们一般所说的文化产业有很大的雷同,联合国教科文组织在2004年蒙特利尔会议上对“文化产业”(Cultural Industry)的定义——“按照工业标准生产、再生产、

文化创意产业可行性报告

竭诚为您提供优质文档/双击可除文化创意产业可行性报告 篇一:文化创意产业可行性研究报告 文化创意产业项目可行性研究报告20XX年 前言 可行性研究报告是从事一种经济活动(投资)之前,双方要从经济、技术、生产、供销直到社会各种环境、法律等各种因素进行具体调查、研究、分析,确定有利和不利的因素、项目是否可行,估计成功率大小、经济效益和社会效果程度,为决策者和主管机关审批的上报文件。 中商产业研究院每年完成项目数量达数百个,在养老产业、商业地产、产业地产、产业园区、互联网、电子商务、民营银行、民营医院、农业、养殖业、生态旅游、酒店、机械电子等行业积累了丰富的项目案例,可对同行业项目提供具有参考性、建设性意见,为客户设计该项目的建设方案,完成包括市场和销售、规模和产品、厂址及建设工程方案、原辅料供应、工艺技术、设备选择、人员组织、实施计划、投资与成本、效益及风险等的计算和评价;内容详实、严密

地论证项目的可行性和投资的必要性。我们策划编制的文化创意产业x项目可行性研究报告在发改委、投资商与金融机构的审慎下处于同行领先水平。 【出版日期】20XX年 【交付方式】email电子版/特快专递 【价格】订制 文化创意产业项目可行性研究报告 第一章项目总论 一、项目背景 二、项目简介 三、项目可行性与必要性分析 四、主要经济指标说明 五、可行性研究报告编制依据 第二章项目建设单位介绍 一、项目建设单位介绍 二、经营业绩 三、资质证书 第三章文化创意产业市场分析 一、文化创意产业行业发展现状 二、文化创意产业行业市场规模分析与预测 三、文化创意产业市场分析小结 第四章项目总体规划

文化创意园研究报告

文化创意园研究报告 一、初期的关于文化创意园区的调查报告 (一)文化创意产业园区概念 文化创意产业园是一系列与文化关联的、产业规模集聚的特定地理区域,是一具有鲜明文化形象并对外界产生一定吸引力的集生产、交易、休闲、居住为一体的多功能园区。园区内形成了一个包括生产——发行——消费产供销一体的文化产业链。 (二)国内文化创意产业园区类型的划分 1、按区位依附划分为4种类型: (1)以旧厂房和仓库为区位依附。城市中被废弃的旧厂房和仓库,因其宽敞明亮的空间及廉价的租金,或面临闲置空间再改造的境遇,往往成为文化创意产业园的又一滋生之地。北京798工厂的老厂房、上海近些年成长起来的创意产业园区绝大部分也是由旧厂房和仓库改造而成。 (2)以大学为区位依托。大学作为技术的发生器,可以不断开发新的科技;同时它又是各类人才的聚集地,不但培养人才也

吸引着各领域最优秀的人才。如上海长宁区天山路时尚产业园依托的是东华大学和上海市服装研究所。 (3)以开发区为区位依附。这类文化创意产业园主要是以高新技术产业园区为区位依附。高新技术产业区都有着大量的信息产业,最适宜发展文化与科技结合的文化产业园。属于此类型的有位于中关村高科技园区内的中关村创意产业先导基地;位于上海浦东张江高科技园区内的张江文化科技创意产业基地等等。 (4)以传统特色文化社区、艺术家村为区位依附。属于这种类型的主要有两种情况:一种是依托一些传统的文化区域,在这些区域文化底蕴深厚,文化氛围浓郁,利于开发特色文化产业产业园区。如四川德阳三星堆文化产业园、北京高碑店传统民俗文化创意产业园等等。第二种是依托位于城乡结合部的一些艺术家村,有些是属于创作型的园区,如位于深圳特区郊边龙岗区布吉镇的大芬油画村等。 2、按文化创意产业园区性质划分为5种类型: (1)产业型。一是独立型的。园区内,产业集群发展相对比较成熟,有很强的原创能力,产业链相对完整,形成了规模效应。如深圳大芬村,以绘画艺术为主。二是依托型的。依托高校发展,也形成了一定的产业链条。如上海虹漕南路创意产业园,同济大学周边的现代设计产业园区等等。

北京文化创意产业发展的认识与实践

首都文化创意产业发展的认识与实践 内容提要:“资本和技术主宰一切的时代已经过去,创意的时代已经来临。”这句从美国硅谷到华尔街的流行语,已经引起世界各国的共鸣。刚刚开始播种的“创意产业”正在中国各地全面展开。市委书记X淇在市委九届十一次会上的讲话时提出:“大力发展优势产业,积极培育首都经济新的增长点。着力抓好文化创意产业的发展,以发展文化创意产业为新的引擎,推动产业升级,重点扶持影视业、出版业、演出业、艺术品经营业、动漫和网络游戏业、文化会展业等六个行业中心”。面对文化创意产业发展的国内外大势,既需要从理论层面进行深入的研究和思考,为文化创意产业的发展提供理论支持。同时,也需要实践层面的探索和认识,以推动文化创意产业之发展。 全球文化、经济、科技的发展呈现出相互融合的趋势,带动了世界创意产业的发展,也引起了中国的高度重视。作为全国的政治、文化中心和国际化大都市,发挥自身优势大力发展文化创意产业具有重要的意义。 一、创意产业的提出及文化创意产业的X畴 创意产业又叫创意工业、创造性产业、创意经济等。1998年,英国创意产业特别工作组首次将创意产业界定为“源自个人创意、技巧及才华,通过知识产权的开发及运用,具有创造财富和就业潜力的行业”。目前,对相关概念还有不同的看法,欧美称之为创意产业,有的国家称为文化产业等,中国XX使用的概念是“文化创意产业”,XX“经济部工业局”将文化创意产业做了以下定义:“源自于创意或文化累积,透过智慧财产的形式与运用,具有创造财富与就业机会潜力,并促进整体生活提升之行业。” 英国和XX将文化创意产业划分为以下13种类型: (1)视觉艺术产业:从事艺术品的创作及经营。 (2)表演艺术产业:从事戏剧、歌剧、舞剧、音乐等表演及经营。 (3)文化展演设施产业:从事美术馆、博物馆、演艺厅等的经营管理。 (4)工艺产业:从事工艺设计、工艺创作、工艺品展售、工艺品鉴定等。 (5)电影产业:从事影片制作、发行、放映及电影周边生产制作服务等。 (6)广播电视产业:从事无线电、有线电、卫星广播电视、电视经营及节目制作供应。 (7)出版行业:从事新闻杂志、书籍、唱片、录音带等具有著作权商品发行的行业。不含电影发行及广电节目和录像带节目的发行。 (8)广告产业:从事各种媒体宣传物的设计、制作等,独立经营分送广告和招揽广告也属此类。 (9)设计产业:产品设计企划、产品设计、机构设计、原型与模型制作、流行设计、商标设计、视觉设计、包装设计、网页多媒体设计、设计咨询顾问。 (10)数字休闲娱乐产业:从事数字休闲娱乐设备、环境生态休闲服务及社会生活休闲服务。

文化创意产业的发展状况

文化创意产业的发展状况 从国际上文化创意产业的发展状况来看,英国、美国、澳大利亚、韩国、丹麦、荷兰、新加坡等这些创意产业的典范国家,都是结合本国的实际情况制定并实施了一系列的发展战略和政策。而信息艺术设计运用的信息科技手段使得创意产业获得更为广阔的领域的发展与呈现。信息产业自身的发展也需要文化产业的参与,这样也就构成新型的文化产业形态。 (1)英国是全球最早提出“创意产业”的国家。在20 世纪90 年代,英国经济处于停滞状态,借助创意产业这个新的经济增长点,成功地实现了产业结构的优化和升级。英国凭借良好的社会基础和文化传统为创意产业里个人才能的发展提供良好的氛围,设立的全国性的创意产业委员会协调指导着创意产业的发展,加上政府的购买扶持,在10 年之内,创意产业在英国成为与金融服务业相媲美的支柱性产业。2002 年英国创意产业增加值达到809 亿英镑。创意产业成为英国第二大产业,约有122000 家公司注册。到2002 年6 月,创意产业从业人员总人数为190 万,并继续增长,成为英国解决就业人口的第一大产业。英国信息艺术设计的发展,引起了创意产业中业务范围的拓宽和服务质量的提高,包括数据通信、可视电话、计算机通信、交互式多媒体应用、互联网、遥测技术、数字电视广播等等。通信行业与新闻媒体、语音视频、电影、音

乐、数据库等与信息技术行业紧密 结合,信息技术在创意产业中的融合发展成为必然趋势(2)在美国,由于注重法制与出自对知识产权的保护,文化创意产业也被称为“版权产业”,创意经济是知识经济的核心内容,更是其经济的重要表现形式。在2006 年由经济学家完成的关于版权产业的经济报告中证实――版权产业在对经济实际增长和整个国民经济增长的贡献方面,版权产业都超过了美国其他经济行业,继续成为美国最大的也是增长最快的经济行业。数据显示在2005 年,核心版权产业贡献了美国经济12.96%的增长率,而全部版权产业则贡献了23.78%的增长率。他们按市场规律办事,通过产品开发、建立全球销售网络、多种手段和方法的销售等,来实现利润最大化。美国400家最富有的公司有72 家是文化企业,音像业占据40%的国际市场份额。产业增值、就业水平和海外销售三方面持续增长的趋势巩固了版权产业作为引领美国经济增长的关键产业地位。面对版权产业的状况,美国产业界深深感到:过去24 年,版权产业是美国经济增长的主要动因。21 世纪,当新的信息技术支持版权产业的发展时,将带来的是版权产业新的驱动力。 (3)1997 年,亚洲金融危机促使韩国政府确立“文化立国” 的方针,把文化创意产业视为21 世纪最重要的产业之一。1999 年2 月,韩国发布的《文化产业振兴基本法》将文化产业界定为对文化产品的计划、开发、制作、生产、流通、

文化创意产业项目可行性研究报告

国家动漫产业综合示范园动漫数字化高端特效制作系统 可行性研究报告 XXXXXXXXXXXXXXXXXX XXXX年XX月

一、项目背景 进入新世纪以来,随着我国经济的发展和社会的进步,对动漫的产业化发展提出了新的要求。2006年以来,中央财政设立了专项基金推动动漫产业发展,扶持和推广一批优秀原创动漫作品,加强动漫艺术理论、人才队伍和创作方式的建设。在文化部的领导和各级政府的大力扶持下,我国动漫产业突飞猛进,创作方式不断创新,创作效率明显提高,作品数量大幅增长,作品质量稳步提高,精品力作相继涌现,创作队伍日趋成熟,动漫产业进入了快速发展的新阶段。在党的十八大报告中,首次深刻阐明了建设社会主义文化强国的战略目标,为文化产业发展擂响了战鼓,也对文化产业发展成为支柱产业指明了路径。这为中国动漫产业的加速发展提供了前所未有的良好环境。 2009年9月26日国务院正式通过并颁布了《文化产业振兴规划》,正式把以动漫产业为主体的文化产业列为中国未来重点发展的战略性新兴产业。《国家中长期科学和技术发展规划纲要(2006-2020年)》中也明确把信息产业及现代服务业列入重点领域及其优先主题。其中动漫数字化高端特效制作内容平台列为信息产业及现代服务业的一个重要分支,其要重点开发面向文化娱乐消费市场和广播电视事业,以视、音频信息服务为主体的数字媒体内容处理关键技术,开发易于交互和交换、具有版权保护功能和便于管理的现代传媒信息综合内容平台。在数字化的潮流下,深刻了解到动漫影视发展趋势,充分

认识到科技创新的引领作用,将国际最先进的动漫数字化高端制作系统引入国内动漫影视行业中来,更好的带动国内动漫影视行业的发展。 “十二五”期间,更是文化产业快速发展的机遇,以建设国家影视网络动漫实验园、国家影视网络动漫研究院为契机,重点定位在广播影视业、数字内容与动漫业、电子出版业、文化创意业。依托区域优势,秉持“文化、创意、科技”与“新型商业模式”相结合的产业发展理念,大力发展以挖掘与弘扬中华民族优秀文化为基础的文化创意产业,推动我市文化产业的大发展、大繁荣。 围绕国家在文化创意产业方面的大力支持,及文化部提出的“大动漫”产业观的指引下,2009年由天津生态城动漫园投资开发有限公司启动建设1平方公里的国家动漫产业综合示范园(以下简称动漫园)。动漫园是天津市与国家文化部贯彻落实中央文化产业振兴规划、实施部市战略合作的重点项目,也是文化部确认的与地方共建的第一个国家级动漫产业园。动漫园围绕文化部提出的“高端制作、人才培训、技术研发、产业培育、展示交易、国际交流”六大功能,打造包括技术服务平台、人才培养平台、原创孵化中心、版权交易中心、融资支持平台、展示交流平台在内的产业支持体系,打造国家级、示范性的动漫产业集聚基地、研发基地和孵化基地。平台定位于高端动漫影视制作,面向国内外高端客户提供专业支撑。 截至2012年12月中旬,生态城累计注册企业854家,其中文化创

文化创意产业园项目可行性研究报告.doc

沭阳文化创意产业园项目可行性研究报告

一、文创产业园概念 (一)国外关于文化创意产业园概念的界定 随着文化创意产业园在西方城市的发展,相关的研究也越来越多。对文化创意产业园概念进行的探讨有德瑞克·韦恩提出的文化园区概念,Hilary Anne Frost-Kumpf提出的文化区概念。在德瑞克·韦恩看来,文化园区指的是特定的地理区位,其特色是将一城市的文化与娱乐施以最集中的方式集中在该地理区位内,文化园区是文化生产与消费的结合,是多项使用功能(工作、休闲、居住)的结合。Hilary Anne Frost-Kumpf认为文化园区指的是一个在都市中具备完善组织、明确标示、供综合使用的地区,它提供夜间活动且延长地区的使用时间,让地区更具有吸引力;提供艺术活动与艺术组织所需的条件,给居民与游客相关的艺术活动;提供当地艺术家更多就业或居住的机会,让艺术与社区发展更紧密结合。 另外Nolapot Pumhiran和Wansborough&Mageean均将文化创意产业园定义为一个空间有限和具有明显地理区域,文化产业和设施高度集中的地方。这些集群由文化企业和一些自己经营或自由创作的创意个体组成。园区内特殊活动可包括儿童玩乐的场所、图书馆、开放和非正式的娱乐场地。在这些园区中鼓励文化运用和一定程度的生产和

消费的集中。 (二) 国内关于文化创意产业园概念的界定 在我国,与文化创意产业园相关的概念有艺术园区、创意产业园区、文化产业园区等。由于我国文化创意产业园出现较晚,对文化创意产业园的研究也显滞后,主要有一些对文化产业集群的界定:祁述裕认为文化产业集群是指在地理位置上相对集中,由具有相关性的文化企业、金融机构等组成的群体;向勇、康小明认为文化产业集群就是在文化产业领域中(通常以传媒产业为核心),大量联系密切的文化产业企业以及相关支撑机构(包括研究机构)在空间上集聚,并将文化产业集群划分为核心文化产业集群、外围文化产业集群和相关支撑机构等;欧阳友权认为文化产业集群是指相互关联的多个文化企业或机构共处一个文化区域,形成产业组合、互补与合作,以产生孵化效应和整体辐射力的文化企业群落。[1] 国内至今尚无对文化创意产业园概念的统一界定。在以上国内外对文化创意产业园概念诠释的基础上,结合我国具体实情,在此尝试将文化创意产业园的概念界定为:文化创意产业园是一系列与文化关联的、产业规模集聚的特定地理区域,是一具有鲜明文化形象并对外界产生一定吸引力的集生产、交易、休闲、居住为一体的多功能园区。

中国文化创意产业集群及园区发展现状与问题

中国文化创意产业集群及园区发展现状与问题[摘要]:2005年我国掀起了发展文化创意产业的序幕,各地文化创意产业呈现集群式发展,形成六大文化创意产业集群及众多文化创意产业园区,有力地促进了我国文化创意产业的发展。本文从目前国内业已形成的六大文化创意产业集群及产业园区入手,分析文化创意产业集群形成的发展模式,指出文化创意产业集群发展的功能及存在不足,为我国文化创意产业的发展提供一些理论指导。 从2005年起,受英国、美国、澳大利亚、日本等国文化创意产业思潮的影响,我国内地城市也吹响了发展文化创意产业的“集结号”,文化创意产业呈现出集群发展。随着北京、上海建立其文化创意产业集聚区,其他城市纷纷效仿,各类文化创意产业园区如雨后春笋般出现。目前我国业已形成首都创意产业集群、长三角创意产业集群、珠三角创意产业集群、滇海创意产业集群、川陕创意产业集群及中部创意产业 ) 期) 文化创意产业是产业集群的新成员,它是指一定时间内生存和坐落于特定区域或环境内的各种文化创意产业实体所形成的空间聚合体。文化创意产业集群化发展是中国文化创意产业发展的基本方式。近年来,我国文化创意产业开始出现集群化发展趋势,形成六大文化创意产业集群,一些城市已经形成相当数量的文化创意产业园区。产业集群化对我国发展文化创意产业具有重要意义,集群发展有利于企业彼此协调竞争推动文化创意产业的发展。张京城在《中国创意产业发展报告(2008)》指出,由于文化创意产业涉及的范围非常广,就自身体系而言也无法通过单体行为所能完成;某一单体只能完成产业内的部分内容,而只有通过打造创意产业集聚区,使企业和机构形成基于产业链条的协作关系,才能获得群体竞争和发展优势。 [2]

文化创意产业发展现状与趋势

文化创意产业发展现状 与趋势 Company number:【0089WT-8898YT-W8CCB-BUUT-202108】

中国文化创意产业发展现状与趋势 班级:会展1111班 学号 姓名 中国文化创意产业发展现状与趋势 一、文化创业产业的概念 文化创业产业是一种全球经济形态升级过程中凸显出来的产业形式,也被称为创意经济。 二、当前中国文化创意产业发展现状 会展业素有“城市的面包”和“经济的晴雨表”之称,做为一个新兴的产业倍受关注。我认为从大趋势上讲,会展业有很大的发展生命力,有非常大的商业空间。但就目前来看,我国会展业发展还不成熟,虽然起点很高,但它还是处于起步阶段。中国目前会展业发展非常不成熟。中国会展起步晚,在规模、规划、管理人才、服务质量等方面仍存在扩张粗放,发展不平衡,市场化程度低,市场开放度低等诸多问题。主要表现为以下几个方面: 1、人才紧缺,缺少专业人才。就目前看,由于会展是一种新型行业,教育体系还没跟上步伐。对会展人才的培养没有经验,使的现在从事会展工作的人都是学其他专业的,与会展工作不搭边。2、会展管理体制有很大缺陷,政府干预过多,市场化程度低,使企业缺乏参与竞争的忧患意识。3、场馆的利用率很低。场馆的建设面积很大,维护也要投入很大的人力和物力。闲置不用时,企业又没经济收入,又要投入成本,很不划

算。浪费国家资源,行业效率低。 4、会展的服务质量不高,没有为参展商带来很大的影响,这也限制了目前会展业的发展。 而我个人还认为会展行业还存在以下不足:会展的服务范围太窄,没有向市场进一步扩张。应该进行宣传和示范,让的企业和个人了解会展业。教育体制不够完善,会展人才的培养还比较困难,需要长时间的摸索。 但是,总体上看,会展行业发展很快,逐渐发展成为新的经济增长点。以其独特的行业特征和巨大的行业作用将蓬勃发展。 三、中国文化创意产业发展趋势 中国文化创意产业的发展趋势总的来说是积极的,健康的。并且朝着更好的趋势发展。中国文化创意产业伴随着中国“十三五”规划中经济文化的“带状”发展新趋势,中国设立了“一带一路”、“长江经济文化产业带”、“环渤海湾经济文化产业带”、“藏羌彝文化走廊”、“黄河中原地区文化带”、“珠江经济文化产业带”和“京杭大运河文化带”带状经济发展区。呈现了中国独特的发展趋势:1、传统文化内核的再开掘,与中国传统文化相结合,强调以“家”和“国”为中心的群体价值和理念;强调“和谐”,追求“圆满”;强调人本精神和忧患意识。文化创意产业要以人为本,创建有中国特色的广告文化和中国特色的文创产品,充分挖掘中国传统文化的精神,进行继承和发展2、在结合国情的情况下吸收西方广告文化,充分进行商业开发从美国的产业发展过程来看,现代意义上的创意文化产业都是来自我们的日常生活的火花,中国应充分发挥商业的和市场的价值,尊重资本的价值和创造,就能能创造更多的奇迹。

文化创意产业园项目可行性研究报告

文化创意产业园项目可行性研究报告

沭阳文化创意产业园项目可行性研究报告

一、文创产业园概念 (一)国外关于文化创意产业园概念的界定 随着文化创意产业园在西方城市的发展,相关的研究也越来越多。对文化创意产业园概念进行的探讨有德瑞克·韦恩提出的文化园区概念,Hilary Anne Frost-Kumpf提出的文化区概念。在德瑞克·韦恩看来,文化园区指的是特定的地理区位,其特色是将一城市的文化与娱乐施以最集中的方式集中在该地理区位内,文化园区是文化生产与消费的结合,是多项使用功能 (工作、休闲、居住)的结合。 Hilary Anne Frost-Kumpf认为文化园区指的是一个在都市中具备完善组织、明确标示、供综合使用的地区,它提供夜间活动且延长地区的使用时间,让地区更具有吸引力;提供艺术活动与艺术组织所需的条件,给居民与游客相关的艺术活动;提供当地艺术家更多就业或居住的机会,让艺术与社区发展更紧密结合。 另外Nolapot Pumhiran和Wansborough&Mageean均将文化创意产业园定义为一个空间有限和具有明显地理区域,文化产业和设施高度集中的地方。这些集群由文化企业和一些自己经营或自由创作的创意个体组成。园区内特殊活动可包括儿童玩乐的场所、图书馆、开放和非正式的娱乐场地。在这些园区中鼓励文化运用和一定程度的生产和消费的集中。 (二) 国内关于文化创意产业园概念的界定 在中国,与文化创意产业园相关的概念有艺术园区、创意产业

园区、文化产业园区等。由于中国文化创意产业园出现较晚,对文化创意产业园的研究也显滞后,主要有一些对文化产业集群的界定:祁述裕认为文化产业集群是指在地理位置上相对集中,由具有相关性的文化企业、金融机构等组成的群体;向勇、康小明认为文化产业集群就是在文化产业领域中(一般以传媒产业为核心),大量联系密切的文化产业企业以及相关支撑机构(包括研究机构)在空间上集聚,并将文化产业集群划分为核心文化产业集群、外围文化产业集群和相关支撑机构等;欧阳友权认为文化产业集群是指相互关联的多个文化企业或机构共处一个文化区域,形成产业组合、互补与合作,以产生孵化效应和整体辐射力的文化企业群落。[1] 国内至今尚无对文化创意产业园概念的统一界定。在以上国内外对文化创意产业园概念诠释的基础上,结合中国具体实情,在此尝试将文化创意产业园的概念界定为:文化创意产业园是一系列与文化关联的、产业规模集聚的特定地理区域,是一具有鲜明文化形象并对外界产生一定吸引力的集生产、交易、休闲、居住为一体的多功能园区。园区内形成了一个包括生产——发行——消费产供销一体的文化产业链。[2] 编辑本段 二、文创产业园特征 在这方面,John. Montgomery进行了有意义的探讨。她经过对文献的归纳,并以Temple酒吧, Sheffield文化园区,Hindley Stree,

宿舍文化创意报告

宿舍文化创意报告 家,是我们的避风港。但是除了家,我还有另一个避风港——我 的宿舍。每个人都希望自己的避风港是温馨,舒适的,所以我和我可爱的舍友们一直在尽力打造这么一个避风港。 看,我们宿舍的门上挂着一个小信箱!信箱上写着“陈氏家 族” ,这就是我们宿舍的舍名。说来也是一种缘分,我们四个竟然都姓陈!所以我们就取了这么一个特别的舍名,寓意着我们是陈氏四姐妹,相亲相爱的四姐妹!这个小信箱可是我们亲手制作的哦!它是用废弃的旧纸箱和包装纸做成的,既经济又环保。上面那个大大的笑脸给人亲切温暖的感觉,就好像我们也给人家这种感觉。 进了门,首先映入眼帘的是我们四个心形的集体照,里面记载了我们一路走来的点点滴滴,有欢乐,有苦楚。或许这个集体照现在看起来不算大,但是以后我们共同的回忆会越来越多,而它肯定会越来越大,成为我们青春的见证! 我们四个来自不同的地方,个性各不相同,设计风格也各有特色。我们在各自书桌的墙面上贴上自己喜欢的贴纸。然后有的贴上相片,有的挂上挂饰,还有的在上面写上自己的励志格言,以激励和鞭策自己。另外,我们也自己制作了一些手工制品,如笔筒,纸巾盒等等。为了让宿舍看起来更加美观大方,我们还在门关上挂上用颜色各异的纸玫瑰串成的门帘。清风轻轻吹过,门帘便随风摇曳,在空中划出一道道优美的弧线。 俗话说,国有国法,家有家规。一个宿舍,不仅需要适宜的环境,

还需要严谨的舍规。为了打造文明宿舍,我们制定了一些规章制度。1、每天一小扫,每周一大扫。我们刚大一那会儿,由于没有明确制定值日计划,导致有时候天天有人值日,有时候大半个月都没人打扫卫生,记得那一次一只死了好多天的蟑螂,发臭之后才被我们发现,我们宿舍因此开了一次卧谈会,集体达成协议,每天值日一次,内容包括扫地拖地,洗厕所,倒垃圾。再每个周末大家一起来一次比较彻底的清洁,洗一下阳台,擦擦瓷砖什么的,保证大家生活的环境干净整洁,让人每天心情愉悦! 2、不能把食堂的饭菜带回宿舍。只是由于吃剩的饭菜如果倒在宿舍的垃圾桶,而又没能及时清理的话,会散发出难闻的气味,并且可能找来虫蚁,给卫生清洁带来麻烦。 3、个人的生活以及学习用品都应摆放有序,如被子在早上起床后应折叠整齐放置在角落,不能呈现一种混乱邋遢的状态。这一点是基于大家都是大学生了,应当养成良好的生活习惯,并严格要求自己做到,使得每一个来到宿舍的人,第一眼的印象是:嗯,这个宿舍的同学都能严于律己,讲卫生,爱文明! 4、主动承担宿舍的事物,把宿舍的事当成自己的事一样来认真对待。生活在集体中的每个人,都应当为集体出力,以集体为先,不能因为自己的私事而耽误集体,例如,买电的时候,谁有空就主动提出去排队,而不是硬性规定这一次谁去,下一次谁去。 这张促成我们现在生活井然有序的舍规明文,至今还贴在我们的 门上,时时警醒着我们,做文明的大学生。

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