教你七招,如何辨别真假珐琅彩瓷器？
清代珐琅彩鉴定真假
清代珐琅彩鉴定真假瓷胎画珐琅是清代皇室自用瓷器中最具特色，釉上彩瓷中最为精美的彩瓷器。
从康熙的色浓庄重至雍正的清淡素雅，到乾隆时的精密繁复的雍荣华贵，使珐琅，这一洋味十足的彩料在瓷器上得到淋漓尽致的发挥。
集中西风韵于一身，画尽了皇家身份的高贵与荣华。
乾隆珐琅彩瓷是清代康，雍，乾三代珐琅彩瓷中最为精美的巅峰之作，至今仍然受到社会各界的广泛喜爱和收藏。
道光十五年(1835)及光绪元年(1875)，清宣宗与德宗两帝曾分别令人点查登录造册，编辑成《珐琅、玻璃、宜兴、磁胎陈设档》。
这批登录有案的康雍乾三朝珐琅彩瓷，随着文物播迁，全数典藏在国立故宫博物院，成为国立故宫博物院所藏清代瓷器中最具特色者，至今受到典藏界钟爱。
乾隆以后，珐琅彩瓷出现了断崖式的变化，因为做工的复杂与原料的稀少，现存世的珐琅彩瓷的数量少之又少，这使珐琅彩瓷的收藏价值与日俱增，保护传统技艺成为这个飞速发展的社会中必不可少的一方面。
景德镇素有“十件粉彩不如一件斗彩，十件斗彩不如一件珐琅彩”之说，从这个说法来看，足见珐琅彩之珍贵与特殊。
珐琅彩有多特殊呢?从它的烧制地点就可知一二，清朝在景德镇设立御窑厂，御窑厂负责烧制皇宫御用的瓷器，其中就包含青花、斗彩、粉彩、五彩等彩瓷，但是却很少烧制珐琅彩，之所以不在景德镇烧制珐琅彩，是因为皇帝对珐琅彩特别重视，他需要近距离指挥烧制珐琅彩瓷。
所以宫廷会先从景德镇御窑厂运送糯米胎到北京，然后从景德镇调遣最优秀的御用画师进行创作，最后由内务府造办处工匠烧制，皇帝会亲自参与整个过程，发表修改意见直到烧成他满意的珐琅彩为止。
这样的制作等级、制作规格，不仅在清代其它瓷器无法与之相比，于清以前，亦未见过类似案例。
珐琅彩彩绘技术大大地提高，受风靡欧洲的巴洛克艺术的影响，豪华而奢侈的风格迎合了皇室排场富贵的装饰要求。
故宫收藏的康熙珐琅彩中的粉红地开光牡丹碗和蓝地黄彩牡丹碗，画面规范整齐，色彩对比鲜明，带有古朴的铜胎画珐琅遗风，与故宫旧藏的铜胎珐琅器在施彩、绘制上都有惊人的相似之处。
掐丝珐琅怎么鉴定真伪
掐丝珐琅怎么鉴定真伪乾隆朝掐丝珐琅的胎质铜质精纯，胎骨厚重，无轻飘之感，甚至有些器物用昂贵的黄金制胎;珐琅釉料均无透明感，沙眼减少，细腻光滑，釉色之丰富超过了以往任何时期;在图案装饰上，除继承了明代勾莲花的做法以外，还运用了仿古的兽面纹、几何纹，并将山水亭榭、花鸟虫鱼、人物故事作为装饰，追求绘画的意趣，取得了较好的装饰效果;在镀金、錾刻方面，不惜财力、功力，金色浓重，刻饰精美;这一时期的掐丝珐琅工艺还常与画珐琅工艺相结合，并镶嵌珠宝，具有典型的金碧辉煌的皇家艺术风格。
中国元代时期，由于统治者开放对文化艺术的交流，东西方贸易兴起，人们得以互商往来，掐丝珐琅随着西方商队传入了中原地区。
当时掐丝珐琅以它独有的五彩斑斓的外表，绚丽夺目的风格让人眼前一亮。
到了明代初期掐丝珐琅仍十分珍稀，只有权贵阶级才能享受使用。
再到明景泰年间珐琅工艺臻于鼎盛，发展可谓史无前例。
掐丝珐琅技术展开到清代往后，制作技术比明代有所提高，铜胎更薄，并且无砂眼，掐丝也更细，彩釉也比明代更加秀丽，斑纹图像繁复多样，但不及明代的纹饰生动，镀金有些的金水较薄，但金色非常秀丽。
清代晚期，一贯到二十世纪初，掐丝珐琅技术展开趋于阻滞，全体技术制作水平都不及前代，掐丝珐琅的胎体较薄，色彩秀丽但很漂浮，做工粗糙。
这个时期只需“老天利”，“德兴成”，等作坊制作出的掐丝珐琅工巧，质量较好。
他们所烧造的掐丝珐琅器物，外型多为仿古铜器，或仿乾隆时期的一些掐丝珐琅精品，器物上的款识大都是刻款。
珐琅器最早诞生于希腊，希腊普鲁斯岛出土的公元前12世纪的六枚戒指和双鹰权杖首，被公认为最原始的掐丝珐琅。
在12世纪，掐丝珐琅器由阿拉伯地区直接或间接传入我国。
事实上，阿拉伯地区的掐丝珐琅传入我国，应分为两个阶段：先是由彼地制作的掐丝珐琅器，经由东西贸易的兴起，随着一般番货传入我国;而后又由于蒙古人统治欧亚大陆，建立大元帝国，由于人种的迁徙与文化技艺频繁的交流，掐丝珐琅的制作技巧随着西方艺人传入我国。
珐琅彩、洋彩，粉彩一贴教你如何分辨
珐琅彩、洋彩，粉彩一贴教你如何分辨清康熙瓷胎画珐琅花卉盘（永乐胎）洋彩与珐琅彩几乎同时产生于清康熙末年，从受西方影响这一点上来说是“同祖同宗”。
在它们烧成初始，清代督窑官唐英已经将两者在名称上进行了明确的区分。
宫中烧成的珐琅彩名为“瓷胎画珐琅”；景德镇烧制的仿珐琅彩则叫“瓷胎洋彩”。
清康熙红地开光珐琅彩牡丹纹杯高4.2cm，口径6.3cm，足径2.3cm。
杯敞口，弧腹，圈足。
器内光素无纹饰。
外壁胭脂红地开光珐琅彩装饰。
胭脂红色地上绘3个花瓣形开光，开光内以松石绿色作地，彩绘折枝牡丹、菊花和兰草纹。
开光外绘折枝花卉纹。
施彩以红、绿、蓝、紫、黄彩等为主，色彩缤纷艳丽。
外底署胭脂彩楷书“康熙御制”双行四字款，外围胭脂彩双方栏。
此器造型敦厚，色彩运用丰富多彩。
珐琅彩瓷器初创于康熙晚期。
据清宫造办处档案记载，其制作程序是：先在景德镇烧造里白釉外无釉的瓷器，送进宫中（个别的使用宫中收藏的明代永乐白瓷），再由清宫造办处珐琅作画师遵照御旨，在碗的外部涩胎上用进口珐琅料描绘纹饰，然后入窑焙烧而成。
雍正以后则以景德镇新创的细白瓷为胎，在白釉上施彩。
康熙时期珐琅彩瓷器主要模仿铜胎画珐琅器，传世品多为色地画珐琅瓷器，均署“康熙御制”款。
珐琅彩：珐琅彩为景德镇烧制白胎后送入内廷，由内廷画师根据皇帝旨意绘画的作品，作品分为两种清康熙黄地珐琅彩缠枝牡丹纹碗高7.8cm，口径15cm，足径6cm。
碗广口撇沿，口沿至腹部轮廓线缓收，腹部微丰，圈足。
碗内光素无纹饰。
碗外以黄彩为地，以红、蓝、绿、粉、藕荷等色绘盛开的缠枝牡丹花纹。
碗底蓝料方框内楷书“康熙御制” 双行四字印章款。
珐琅彩瓷是清代唯一在皇帝直接授意下创烧的，其艺术风格适应皇室富贵华丽的装饰需求，较之于当时流行的斗彩、五彩瓷更具魅力。
它一经问世就秘藏于皇宫内苑，专供皇室赏用。
珐琅彩瓷器全部采用景德镇御窑厂烧制的精选细胎白瓷，运京后再由造办处珐琅作画师遵照御旨画彩，经炉火低温烘烤而成。
瓷器鉴定有7个要点：熟练掌握好这些，你也是收藏高手！
瓷器鉴定有7个要点：熟练掌握好这些，你也是收藏高手！绝大多数玩瓷器收藏的人，都买了很多的假古瓷，这是因为他们根本不懂得如何鉴定瓷器。
因此他们买到的瓷器，懂行的人一看就是假的。
新手玩家想要学习瓷器收藏，也并非难事。
牢记以下七点法则即可。
一看瓷器的器型每个时代都有代表性的器型。
例如在明朝皇室家宴上，人们就需要长时间拿着茶杯，以便随时饮茶，因此永乐皇帝就开创了压手杯这种瓷器器型。
像压手杯这样独具特色的瓷器器型，一般都会有标准的形状。
如果你在收藏市场上，看到了与标准器型不同的瓷器，那多半就是假货。
二看瓷器的纹饰与器型相似，瓷器的纹饰上也具有很强的时代特征。
例如宋徽宗最欣赏的汝窑，以“雨过天晴云破处”著称于世。
汝窑这种瓷器，纹饰简约随意而不拘谨，因此有简约之美。
而到了元朝时期，由于外族文化和外国文化的融入，瓷器上逐渐有了梵文、狮子纹等外来纹饰。
如果瓷器上的纹饰不符合时代特征，必然是假货。
三看瓷器上的底胎如果瓷器的底胎不对，就一定是仿品。
例如：元朝时期的官窑瓷器，是以麻仓土为原料，因此显得相对粗糙。
而清朝康熙年间的瓷器不但相对较白，致密度较高，因此被称为“糯米胎”。
如果这个时代的瓷器的底胎不符合这种特质，那多半就是假货了。
四看瓷器上的釉不同时期的瓷器，釉料的用料也会有所不同。
例如宋朝的汝窑，相传釉料中加入了玛瑙，因此汝窑才会有特殊的色彩。
后世的工匠们在仿制过程中，但也未能使用与宋朝时期相同的釉料，因此仿制的瓷器也是“仿汝不似汝”。
五看瓷器上的釉彩最典型的就是元末明初的青花瓷。
由于元朝和明朝时期，中国对外交流相对频繁，这个时期的青花瓷可以使用来自于波斯的“苏麻离青”。
使用这种青料的青花瓷，发色蓝中带黑，色彩非常浓艳，但也会出现黑斑。
乾隆时期的青花瓷虽然也在模仿这种风格，但也只是形似而言。
六看瓷器上的工艺芒口、火石红等都是典型的代表。
被宋徽宗认为是“有芒不堪用”的定窑，在北宋中后期采用的烧制方法就是覆烧法，这样烧制出来的瓷器口部没有釉料，因此工匠们会用金属包住口沿。
如何鉴别瓷胎掐丝珐琅器——汉润陶瓷艺术馆
如何鉴别瓷胎掐丝珐琅器——汉润陶瓷艺术馆●●●珐琅彩瓷器是一种极名贵的宫廷御用瓷，产量极少，仅见于康、雍、乾三朝。
清代所有的瓷器都在景德镇烧制，唯有珐琅彩瓷器是在故宫内(一度迁至圆明园)造办处烧制，是皇室御赏器，当时都由景德镇官窑精挑出最洁白细腻之瓷胎，再送往宫中造办处，由如意馆宫廷画师(而非工匠)再加绘珐琅彩饰，在炉中以低温烧成。
所以，在历代瓷器中，珐琅彩瓷造价最贵，艺术水平最高，被喻为“官窑中的官窑”。
掐丝珐琅工艺制作一般是在金、铜胎上以金丝或铜丝掐出图案，填上各种颜色的珐琅之后经焙烧、研磨、镀金等多道工序而成，其在明代景泰年间获得了史无前例的发展，一直受到当时社会上层和皇家重视。
而将掐丝珐琅工艺应用于瓷胎实属不易，不仅造型设计、上釉烧造、硬度控制，还有打磨镶嵌等操作难度远远高于铜胎。
下面的瓷器错金工艺精湛，彩料沉稳透艳，颜色逼真，图案规整多变化，造型古朴优雅，无论从构图、材料、造型均如此精致，特别是在瓷胎的烧成後再加上铜丝珐琅的这种工艺实属罕见。
能在瓷胎上演绎出如此掐丝精工，不由得让人感叹古代制瓷先人们的高超技艺，更是明代成化瓷器工艺中新发现的一朵灿烂夺目的奇葩现介绍珐琅彩的主要特征以供鉴别参考：一、先看瓷胎，瓷胎细薄，修胎规则，完整无缺，大多为小件，超过一尺大的都少见。
二、造形，多为碗、瓶、烟壶之类的日用小件瓷，和动物摆设品。
三、底轴，为纯白轴，不偏青也不偏黄，轴面光滑洁净无疵。
四、珐琅彩色。
色极鲜艳且柔和，很少为纯色而为粉彩型偶合色。
色种多，同一物上可出现七、八种颜色，多达十多种。
目前成交价排名前三位的掐丝珐琅器皆出自今年6月佳士得巴黎专拍，即胡人像、鸟笼和鸭尊摆件。
画珐琅器虽然数量有限，但价格高，成交前十名中占三件，价格皆超过千万元。
铜胎画珐琅勃起于清代康熙时期，与官窑瓷器相似，由于珐琅彩釉料来源困难，清三代不论是何种胎质的珐琅器，都极为名贵。
如近三年中国市场天价成交的瓷器中，超过亿元天价的官窑名品往往由珐琅彩瓷担纲，今年是中贸圣佳春拍以8400万元成交的清乾隆珐琅彩荣华富贵灯笼尊，2006年是香港佳士得以15132万港币成交的清乾隆御制珐琅彩杏林春燕图碗，公众号ID：hanruntaoci汉润陶瓷艺术馆主营：名人名作雕塑藏品高端中欧式餐具全手工高档茶具。
怎么样辨别真假珐琅表
假如没有通过加热使黏结和打磨那就不是真正的珐琅，既表现出来不成珐琅本身的复杂性和希有性，更不具有艺术价值。
内填珐琅表盘辨别真假珐琅的不公开的巧妙办法：从以上三种工艺的简单绍介中，大家不不好看出，全部真正的珐琅工艺他们都有一个并肩的独特的地方，都是需求在高温中反反复复加热使黏结然后经多次打磨而成。
这么反反复复加热使黏结数十次，依据颜色所需的温度，分为高中低三种不一样的加热使黏结温度。
一个掐丝珐琅表盘需求近三十次的反反复复填色加热使黏结，假如掌握非常不好加热使黏结温度，盘面便会显露出来隆起或是沉陷。
怎么样辨别真假珐琅表随着时钟的进展，现在越来越多的品牌着手重视于手腕上的表手工制造的独有特别别的性质及其艺术价值。
珐琅表大概可以有三种珐琅工艺：如今市场上的珐琅表大概可以分为微绘、掐丝、内填这3种珐琅工艺。
假如掌握非常不好加热使黏结温度，表盘上的珐琅颜色便会茫茫，整块表盘也将作废。
它是在烧制好的白的颜色珐琅表盘上，彩色绘画师运用40倍的目镜放大作为匡助工具，首先勾绘制图案，而后用将近800摄氏度的高温施行加热使黏结。
掐丝珐琅表盘掐丝珐琅，是在制好的表盘上，用仅有0.04毫米的24K金丝勾勒出所需图案的大概轮廓，而后用特地制造的焊粉将之固定在表盘上（这一步骤至关关紧，假如掌握非常不好烧焊时的温度，则整个儿表盘上的金丝将会化为灰烬。
每一次加热使黏结完成后，需求对表盘施行打磨，然后再施行绘画再打磨。
）再施行图案的填色，在这以后在八百摄氏度的高温炉中施行加热使黏结。
如今国内市场上有点手腕上的表的表盘是用天然树脂漆制造的，不过却打着掐丝珐琅表的名义在骗人。
对于众多人来说，珐琅曲直常不好辩白[1] [2] 下一页。
内填珐琅，是在制好的盘面上，用精雕机镌刻出图形，而后行填色，再在八百摄氏度的高温炉中施行加热使黏结，这么反反复复近三十次的填色加热使黏结，最终是由细到精密细致的近三十多次的打磨完成。
而最能表达这种特别的性质和艺术价值的工艺，就只有珐琅和手工镌刻了，因为这个，很多的品牌着手在握腕上的表中参加这两种艺术元素，使手腕上的表具备更高的收集保藏价值。
乾隆珐琅彩的特征与鉴定要点分享、图文并茂实战经验篇
乾隆珐琅彩的特征与鉴定要点分享、图文并茂实战经验篇乾隆珐琅彩西洋人物故事盏托带杯•乾隆珐琅彩西洋人物故事图案自从雍正时期盛行一直到乾隆晚期，并且被广泛运用于在出口瓷器的纹饰上面。
乾隆时期珐琅彩鉴赏要点分享、乾隆珐琅彩盏打样。
•乾隆珐琅彩追求奢华境界、富丽堂皇之美；金彩搭配着珐琅彩！体现出乾隆时期国力强盛、国富民强；同时显得珐琅彩高端大气上档次！珐琅彩瓷器做工之复杂，少有瓷器可比。
首先从景德镇官窑，高级制瓷师所制的丕，经过精选后入窑。
烧制时也由烧窑督窑官亲自掌握窑温。
出窑后经过精选，把最好的瓷丕直接由掌窑太监，送到皇宫。
再由监事太监再次挑选那精品中的精品作胎骨，然后皇上派宫廷画师按照画稿在器皿上作画。
画师用最好的，进口含金属颜料作画。
画好后由总管太监亲自过目。
精选画作出众的带画瓷丕。
再次送回景德镇官窑，进行上釉二次锻烧。
出窑，再次精选最好的没有一点瑕疵的的成品~送入皇宫，由总管太监给皇上亲自过目。
一件珐琅彩瓷才算制成。
从制丕到烧成的，成品率极低。
然后分纹饰，分配各后宫使用。
从开始到制成需数十道工序。
一件珐琅彩瓷流传至今。
可谓是宝中之宝。
这件珐琅彩带托茶碗，就是传世珍藏品。
•乾隆时期珐琅彩多在色地上彩绘花卉，搭配金彩明显具有铜胎画珐琅效果！所绘人物饱满写实，人物神态逼真、生动活泼。
线条流畅，珐琅彩颜色秀丽。
•乾隆时期在装饰工艺上集彩绘、描金、轧道、开光等多种工艺于一身，充分反映出乾隆时期繁缛复杂的釉上彩制瓷工艺。
乾隆时期在珐琅彩瓷上经常出现临摹西洋人物和景色的纹饰，其用笔光滑平柔，几乎看不到笔触，但是不代表没有笔触；色彩绚丽丰富。
•绘画技巧运用焦点透视方式，使画面上的人物及背景上的建筑物，具有光线明暗的立体效果！这些都是制瓷匠师将西洋画法融入珐琅彩瓷绘技艺中的结果。
西洋妇女和婴儿在画面中人物面部明暗分明，装束华丽，背景建筑物清晰可见。
•乾隆时期无论粉彩还是珐琅彩其内部装饰、多采用松绿釉；松绿釉具有随光线强弱变幻色彩的特征、乾隆时期松绿釉多有细密开片！•题款乾隆年制：蓝料款相当的规整、口足描金是乾隆时期官窑和珐琅彩上经常出现的手法！此件珐琅彩搭配黄釉说明此物系宫中之物、皇家御用之物；黄釉出现细密开片、微观老化明显～微观黄釉下出现老化气泡、说明它的年龄可以到乾隆时期！•珐琅彩局部使用痕迹、老化痕迹拍摄：黄釉和珐琅彩釉微微开片。
粉彩和珐琅彩如何鉴定区分？深入分析，详细讲解
粉彩和珐琅彩如何鉴定区分？深⼊分析，详细讲解我国瓷器经过⼏千年的发展，瓷器的烧造⽔平可谓是达到了登峰造极的⽔平。
发展到清代，瓷器的制造⽔平已到达了历史的巅峰，尤其是清三代的瓷器，清三代国⼒强盛，在瓷器制造上发展迅速，这段时期的可以说是我国历史上瓷器的黄⾦时代。
清三代瓷器的瓷器⽆论质量数量，都是前代不可⽐拟的，可以说清三代的官窑瓷器代表着我国历史上古瓷器烧制的最⾼⽔平。
清代瓷器在前朝的基础上经过发展，已不像前朝那样单调，清代瓷器更显多姿多彩。
这时期的瓷器彩瓷占主流，各种彩瓷改良创烧。
可能看到这⾥⼀些读者脑海中已经想到了⼤名⿍⿍的瓷器种类：粉彩和珐琅彩。
今天笔者这篇⽂章也是和⼤家聊聊有关于珐琅彩和粉彩的⼀些问题。
因为有藏友对于粉彩和珐琅彩的区别不是很明⽩，区分不清藏品是珐琅彩还是粉彩。
粉彩婴戏瓶（左），珐琅彩⼭⽯花卉纹⼩瓶（右）什么是珐琅彩，什么是粉彩。
笔者在这简单介绍它们之间的⼀个联系，其余就不过多阐述，实在有不明⽩的联系笔者，笔者后⾯再归纳出来分享给⼤家。
珐琅彩是在景泰蓝的基础上创烧出来的，起初多为有⾊底的，到雍正六年后多为⽩釉底；发展到乾隆中期多有⾊底并有开光图案、西洋⼈物故事图，中晚期时结合了其他彩料和⾊釉加以装饰；乾隆晚期珐琅彩渐渐的消失，对于这⼀现象众说纷云，⽐较主流的是因乾隆时期清代国⼒已经开始衰退，所以珐琅彩从此销声匿迹。
珐琅彩⽬前传世精品相对较少，各⼤藏家争相购藏，当下各⼤拍场的价格都是持续⾛⾼。
晚清四期，虽有⽤进⼝珐琅料⽣产出少量的瓷器，但料薄、⼯艺差，多是与其他彩料相结合，和前朝已没有可⽐性。
珐琅彩勾莲纹象⽿瓶粉彩是在传统五彩的基础上受到珐琅彩的影响⽽创烧出的，因此⼀些藏家在珐琅彩与粉彩的区别上是⽐较模糊的。
粉彩从雍正时期开始盛⾏成为釉上彩的主流，⼀直都有烧造。
⽆论官窑、民窑都有⼤量烧造，传世精品相对较多。
粉彩梅花纹碗知道珐琅彩与粉彩的关系，我们接着就讲讲珐琅彩与粉彩应该如何区别。
清代珐琅彩鉴定这才是正确鉴定方法
清代珐琅彩鉴定这才是正确鉴定方法康熙的款识在珐琅彩器上均用色料写款，有红、兰、紫、黑等色。
落款仅为“康熙御制”四字楷书，加双方匡。
四字款有三种形式，其区别在于“康”字和“御”字各有两种不同用笔。
康熙三十二年(1693) 的清宫造办处珐琅作坊，发展到雍正六年(1728) 已研发出新旧西洋珐琅料共二十色，再相互调色，或以金发色，呈现的颜色就更多了，成就雍正朝瓷胎画珐琅登峰造极的成就，留下了无与伦比的瓷器彩绘技巧与艺术作品，并激励了乾隆朝珐琅作坊瓷器烧造竞赛，创作出玲珑机巧的瓷器作品。
掀起这股珐琅彩瓷竞艺的关键人物正是承先启后的清世宗雍正皇帝。
中西文化的碰撞是历史发展的必然，多种元素的融合才促成了如今的文化景象，在各种文化百花齐放的社会中，珐琅彩作为代表作之一也是一段历史的见证。
瓷胎画珐琅是清代皇室自用瓷器中最具特色，釉上彩瓷中最为精美的彩瓷器。
从康熙的色浓庄重至雍正的清淡素雅，到乾隆时的精密繁复的雍荣华贵，使珐琅，这一洋味十足的彩料在瓷器上得到淋漓尽致的发挥。
集中西风韵于一身，画尽了皇家身份的高贵与荣华。
乾隆珐琅彩瓷是清代康，雍，乾三代珐琅彩瓷中最为精美的巅峰之作，具有古典美的乾隆仕女游园罐是其代表。
我国制作铜胎掐丝珐琅(景泰蓝)的历史最早为元代，比瓷胎画珐琅早将近三百年。
现存的两岸故宫的康熙珐琅彩的装饰风格与同期的铜胎珐琅器有许多惊人的相似之处。
康熙珐琅彩胎质稍厚、色彩浓厚，风格古朴，多为色地花卉，有紫红地、蓝地、粉红地、黄地等，所绘纹饰规矩端庄，有牡丹、西洋兰、秋葵、芙蓉、西番莲、兰花、荷花、梅花、四季花卉等，多为图案化格局，运笔拘谨稳重，讲究对称装饰。
明末清初，当景德镇瓷业呈现多彩多姿绚烂热烈的艺术风貌时，宫苑深处的珐琅彩依旧为沉静保守，布局规范的色地花卉所局限，他们没有机会接触到民间艺术的豪放与创新，更不能尝试没有经过皇帝批准的装饰题材，因而康熙前期的珐琅彩瓷或多或少地带有铜胎画珐琅(景泰蓝)的几分匠气。
雍正朝的珐琅彩瓷器的基本特征及其鉴定要点
雍正朝的珐琅彩瓷器的基本特征及其鉴定要点鉴定雍正珐琅彩瓷器鉴定要点：1、瓷泥、瓷胎、釉、制作工艺等符合本代特点：2、器形特别规整，完美；3、绘画是宫廷画师的作品，非一般工匠所为，因此就具有文人画特点。
这一点很重要，因为一般来说画家能够在纸上画画，未必能够在磁器上画画，在磁器上画画除了要具备一般绘画技能，还得有在磁器上绘画的专门训练，造假不易，并且，有才华的画家自己的作品本身就值钱，造价成本也就很高。
文人画的特点就是能够画出人物或事物的个性特征。
人物能够展现人物的内心世界。
4、绘画中规中矩。
5、底足十分爽滑、细腻、洁白。
其他各朝代的和雍正本朝民窑产品都达不到它的水平。
这一点十分重要。
6、雍正朝珐琅彩瓷器一般不采用轧道工艺。
（雍正年制款珐琅彩四方瓶）雍正朝的珐琅彩瓷器，已经发展到成熟的阶段，解决了瓷胎和珐琅彩料结合的技术问题，也就完全脱离了铜胎画珐琅的窠臼，装饰艺术上趋向中国本土化。
这些成就与雍正皇帝的个人喜好有很大关系。
雍正皇帝对珐琅彩瓷的关心，在某些方面甚至还超过康熙皇帝。
不仅派弟弟怡亲王允祥统管造办处监制珐琅彩瓷，而且加强了巡视和督促检查，还亲自参与珐琅彩瓷的设计和制作过程，对原料使用、图案绘画乃至样式选定、高矮尺寸等都要一一过问。
虽然雍正朝前期解决了瓷胎和珐琅彩料结合的技术问题，但是，由于珐琅彩料的种类太少，满足不了雍正皇帝的雅兴和追求，还是在不断地试制新的珐琅彩料，故前期珐琅彩瓷器的品种也不多见。
目前所见的雍正朝珐琅彩瓷的造型品种有碗、盘、碟、杯、茶壶、盒、茶盅、酒盅、橄榄瓶等，碗又可以分为大碗、茶碗、官碗、膳碗、磐口碗等。
以小型日常用器为主。
雍正朝的珐琅彩瓷器已不再使用宜兴产的紫砂胎了，所采用的景德镇白瓷胎，选料精细，制坯工艺严格，成型规整，烧结火候适度，具有薄、轻、润、细、洁的特点，大件胎体匀称一致，小件器物轻巧玲珑，反映了雍正朝御密制瓷工艺技术的高超。
胎色，白度与透光度提高，迎光透视，有的略显鸭蛋壳状的淡青色；胎体，轻薄而莹润无瑕，几乎达到半脱胎状；胎质，坚白而细腻如脂。
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教你七招，如何辨别真假珐琅彩瓷器？
珐琅彩瓷器是由景泰蓝演变而来。
景泰蓝是铜胎上珐琅釉而成，若改为瓷胎上珐琅釉则叫珐琅彩。
珐琅彩起始于康熙后期，顶盛时为雍正期至乾隆期。
但雍正期的珐琅彩水平最高，工艺最美。
乾隆时期慢慢转向粉彩，故珐琅彩终止于乾隆后期，同时还有一部分瓷器其釉料有珐琅釉和粉彩共存。
不过，也有不少的不法商家利用假冒的珐琅彩瓷器来欺骗消费者，今天，广州礼品公司小编支你几招，都你从那些特征来鉴别真假珐琅彩瓷器？
现介绍珐琅彩的主要特征以供鉴别参考：
一、先看瓷胎，瓷胎细薄，修胎规则，完整无缺，大多为小件，超过一尺大的都少见。
二、造形，多为碗、瓶、烟壶之类的日用小件瓷，和动物摆设品。
三、底轴，为纯白轴，不偏青也不偏黄，轴面光滑洁净无疵。
四、珐琅彩色。
色极鲜艳且柔和，很少为纯色而为粉彩型偶合色。
色种多，同一物上可出现七、八种颜色，多达十多种。
五、色料特点。
每一图案均由多种色料调配而成。
其料彩表面光滑有玻璃质反光感，有时还可反射蛤蜊光，十分美观。
釉料均凸出底釉略高出一毫米左右，有明显的立体感，闭眼用手摸可明显感觉到，若用十倍放大镜看可在每一片小花、小叶上看到极小的开片纹。
这一现象用肉眼看不出，这也是最重要的一个特征。
而粉彩则感觉不到有凸出的情况。
六、绘画与纹饰，珐琅彩器画功特别讲究，多为功笔画；各个朝代有所不同，如康熙的珐琅彩大多为色地，其色地的色以红、黄、兰、绿、紫、胭脂色等。
在色地上画缠枝牡丹，折枝大朵花卉，团花中心书寿，“万寿无”，九秋菊花等。
康熙珐琅彩的特点是有花无鸟，其色彩调配比雍正乾隆两代都差一些。
雍正的珐琅彩比较成熟，工艺上有所突破，彩料更为丰富。
雍正时期有色地彩绘，但更多的采用了白地彩绘。
白地彩绘能更好地突出珐琅彩釉的艳丽鲜亮。
雍正珐琅彩纹饰多为山水、竹石、花鸟等景物，同时在绘画中配以相应的诗句，溶诗、书、画于一体，别有风味，显得更加高雅。
雍正时期还盛行单色作画，如用胭脂红、深兰、墨彩……任选一色成画，颇有中国画风格。
这是独创，特别靓丽。
乾隆时期珐琅彩继承了雍正的风格，但枝艺上没有雍正时严谨。
由于乾隆帝对粉彩情有独钟，很关心和发展粉彩的枝艺。
于是乎珐琅彩有些退后，而出现了粉彩兼珐琅彩之间的作品。
这些过渡时期的产品也有其较高的艺术水平。
乾隆时期的珐琅彩绘画以花鸟、山水、人物和西洋女人为主，并配御题诗句。
此时又出现了轧道工艺，随之而来就有了非常优美的锦地开光的山水、人物、花鸟纹饰，这一新的工艺实质上也不是珐琅彩了，而是粉彩，也叫“绿里粉彩”。
七、款识。
康熙时期的款识有一度是被禁止写款的。
康熙四十年后才开放禁令让其落款。
不过必将原用“熙”字改写成“熙”字，这个“熙”仅出现在康熙的瓷器上。
康熙的款识在珐琅彩器上均用色料写款，有红、兰、紫、黑等色。
落款仅为“康熙御制”四字楷书，加双方匡。
四字款有三种形式，其区别在于“康”字和“御”字各有两种不同用笔。
雍正时期的款识也有两种方式，一为仿宋体，一为楷书体，均由四字组成外加双方匡，仿宋体是“雍正年制”，楷书体是“雍正御制”，只见兰科款。
乾隆的款识只有“乾隆年制”四字双方匡形一种，其特点见图七，乾隆有兰料也有赫色料款。
（兰偏黑色）
珐琅彩的制作是由景德镇烧制的上好素白瓷送进宫中再由宫中画上珐琅彩釉烘烤而成。
画工技艺特高，加工水平严格控制，如有缺陷即刻打碎处理。
由于珐琅彩器是专供宫延皇室玩赏之用，不得向外流失，故而数量特少，收藏者很少人可见到此类珍稀品。
文章来源：/disnew-1146.htm。