艺术的三个审美特征
影视艺术审美特性
影视艺术审美特性
（1）画面运动性。
电影和电视作品主要是由运动的画面组成的。
运动是影视画面最独特和最重要的特征，运动的画面创造了前所未有的活动的艺术形象和令欣赏者惊叹的审美效果。
（2）时空自由性。
电影和电视艺术都需要同时占有一定的时间与空间完成形象的展示，而且也要求表现空间与时间的自由性。
电影与电视中运动的画面随时可以打破空间与时间的界限，只要内容需要，天南地北、昼夜古今可以瞬息之间相继出现在画面上。
（3）心理真实性。
影视艺术的特性还表现为使观众心理产生真实感，这种心理真实是逼真性与假定性的有机统一。
电影的逼真性，来源于电影画面的照相本性。
在所有的艺术形象中，电影形象最具有直观的真实，它不但能够再现事物的形状、颜色和声音，而且能够再现人物与事物的活动，甚至能够在人们眼前精确地再现出事物一些最细微的特征。
假定性，同样也是电影基本的美学特性。
电影作为艺术，绝不是对现实生活的机械照相式反映，必然凝聚着电影艺术家的审美理想和思想感情，体现出艺术家鲜明的艺术风格和创作个性。
中国画的艺术审美特征
中国绘画有数千年的历史，古人通过不断探索实践，成就了很多绘画理论著作和绘画技巧，这也给中国艺术带来不一样的审美特征和创造美的源泉。
中国绘画以谢赫“六法论”，即“气韵生动”“骨法用笔”“应物象形”“随类赋彩”“经营位置”“传移模写”，来奠定绘画的理论基础，其中“气韵生动”是中国绘画中极为重视的理论。
自然景物是真实的存在，从对象化中间独立出来，但所表达的是一种虚的气韵，是流动的精神心境。
“虚实相生，无画处皆为妙境”，中国画以笔墨、形式、点线、虚实的情景交融，形成心灵与自然合一的心境才是艺术美学最为灵动的审美[1]。
一、中国画的线条之流动中国画不同于西方艺术，是一种线性艺术，更多是线条支撑起来的，对比西方油画可以看出，西方油画用颜色的碰撞形成自然线条，注重对立体感的表达，而中国画的线条是故意描画，故意强调，在平面感的基础上更为纯粹，更为概括，更为提炼，注重线条语言的塑造，复杂景象中的取舍和裁剪，线性绘画有着背景留白、突出画面主体的特点[2]。
人物画的线条，被中国绘画理论家总结为“十八描”。
东晋顾恺之的《女史箴图》的局部线条就是高古游丝描，以流动之美的线条刻画衣服纹理和形体，构成一幅生动的画面，以线来表现性格与姿态，有着自己生命的情调，与西方立体描摹有很大不同。
谢赫“六法”中的第一个“气韵生动”，“气韵”是指具有律动感，有韵律和节奏感，“生动”是鲜活、热烈、有生气的，画中的“气韵生动”更多是流动、写意、飞舞的生动，有着生命的节奏韵律感，不仅是中国画的绘画理论，更是一个美学的范畴。
线条的描绘到了宋元时期的山水画和花鸟画发展得更加成熟生动，例如北宋范宽的山水画《溪山行旅图》里面奇石的线条表现形式与之前有所不同，其以各种类型抽象的点和具有象征性的线条进行描绘，使画面有种苍茫蓬勃之大气。
中国画的线条离不开中国的笔墨，中国书法和绘画的技法有很多相似之处，很多线条在书法中也可以找到对应的参考。
由于对物象刻画的感受契合了特殊的技法，中国画的线条更多追求真、美，有着独特的时代特征和审美精神。
文艺美学--第三章：艺术审美特征
有意与无意： 艺术的审美特征
一、艺术的美：妙在有意与无意之间 二、艺术审美特征的辨证法
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1
宋代 郭熙《林泉高致·山水训》
▲君子之所以爱夫山水者，其旨安在？丘
园，养素所常处也；泉石，啸傲所常乐也；渔
樵，隐逸所常适也；猿鹤，飞鸣所常亲也。尘
嚣缰锁，此人情所常厌也。烟霞仙圣，此人情
所常愿而不得见也……然则林泉之志，烟霞之
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郁，画面的灵气引人入胜。他的著作有《中国绘画史》、《雷婆头峰团
瓢 画谈随笔》，以及其绘画作品h 《潘天寿画集》等。
10
• 磐石墨鸡横轴 1948年 68×136.5cm 装裱宽度：206cm
将笨重的矩形巨石略为倾斜以取动势，墨鸡静栖一端，石的根部直
曾任中国文联委员，中国美术家协会副主席，浙江省文联副主席，中国
美协浙江分会主席，浙江美术学院院长、教授等职。他精于写意花鸟和
山水，偶作人物，兼工书法、诗词、篆刻等，都有很高的造诣。尤善画
艺术的分类及审美特征资料
建筑的审美特征
1、建筑是一定时代人们思想感情的凝聚 和象征。
2、以空间造型显示节奏
工艺 工艺是指在外形、色彩等方面打上艺
术家审美经验的烙印，具有一定审美 价值的造型艺术。
实用与审美的结合是工艺审美的特征
第二节 表演艺术的审美特征
表演艺术是与演唱者、演奏者或演员的 表演有关。它是艺术家在一定的曲谱、 剧本、编舞设计的基础上，通过音响、 节奏、旋律或人体动作把自身对原作的 情感体验传达出来的艺术。
雕塑具有的审美特征
1、主要以形体造型为手段，寓丰富于单纯 2、注重整体效果。 整体效果在这里包括多重含义。 ①指雕塑应当比例和谐，在整体上给人以美感 ②雕塑作品结构完整 ③还须考虑到观众从正、反、侧和顶部等各个角度
对雕塑作品进行欣赏，必要时还应考虑观众的触摸 要求。 ④雕塑是否与它所附属的建筑物相匹配，是否与其 周边环境相协调，也是决定其成败的因素之一。
3、直观性：造型艺术是一种直接诉诸人的视 觉的艺术
造型艺术的主要种类
1、书法 2、绘画 3、雕塑 4、摄影 5、建筑 6、工艺
书法
书法是采用笔墨、结构、章法等技法形 式来表现艺术家的审美经验、审美趣味 和人格追求的造型艺术。
书法的审美特征简要概括 1、书法是抒写性情的艺术。（字如其人） 2、书法体现了形式美的法则，具有很
与西方戏剧相比，中国戏曲独具风格，主要区 别如下：
1、西方戏剧以对白为主，而中国戏曲集“唱”、 “念”、“做”、“打”为一体，成功的将戏剧情 节与歌、舞、乐凝聚成一个不可分割的有机整体。
2、角色面相的脸谱化、人物活动的程式化和舞台场 景的虚拟性，也是中国戏曲的重要特征。
戏剧艺术的审美特征 1、独特的舞台效果 2、强烈的戏剧冲突
造型艺术的审美特征有哪些
造型艺术的审美特征有哪些
1、造型性与直观性。
造型性是指艺术家运用一定的物质材料，塑造出欣赏者可以通过感官直接感受到的艺术形象。
直观性，或称视觉性，是由造型性派生出来的，指造型艺术直接诉诸欣赏者的眼睛，凭借视觉感来感受的。
2、瞬间性与永固性。
抓住客观事物发展变化的某一瞬间形象，将它用物质材料和艺术语言固定下来，这就是造型艺术瞬间性的特点。
所谓永固性，就是指造型艺术的瞬间形象一旦被创作出来，也同时被物质材料固定下来，可供多次欣赏，甚至流传千百年。
再现性与表现性。
表现艺术家的情感，摄影再现现实生活中的人物、事物和景物等。
艺术审美特征
艺术审美特征
艺术审美特征是指艺术作品中所展现出来的审美特点和特征。
它是一个相对而言的概念，因为不同的人对于艺术的审美喜好和标准可能会有所不同。
然而，总体来说，艺术审美特征包括以下方面：
首先，艺术作品应该具有美感。
这并不仅仅是指艺术作品的外在形式是否美观，更重要的是指艺术作品所传达的情感和氛围是否令人感到愉悦和舒适。
其次，艺术作品应该具有独特性。
艺术家应该尝试去突破传统的艺术表现方式，去创造出独具个性的作品，从而吸引观众的注意力，引起他们的共鸣。
再次，艺术作品应该具有意义。
艺术家的作品应该能够表达出他们所追求的目标和理念，使观众能够从中感受到一种思想或者精神上的富有。
最后，艺术作品应该具有技术性。
艺术家应该具备一定的技术技巧，去创造出高质量的作品，使观众在欣赏作品时能够感受到艺术家的用心和才智。
总之，艺术审美特征是艺术作品所具备的一系列美学特征，它体现了艺术家的审美观念和创作理念，也是观众在欣赏艺术作品时所关注的重要方面。
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中国民俗艺术的审美特征
中国民俗艺术的审美特征中华文化源远流长，纵贯古今，汪洋恣肆，灿烂辉煌，照耀在世界文明的天空。
在民族文化的沃野上，中国民俗艺术宛如一朵绚丽多彩的奇葩含苞怒放，以其特有的民族风格，丰富多彩的表现形式，坚韧不拔的艺术追求，在人类艺术史上谱写了雄奇壮美的篇章。
尤其是在二十世纪的今天，在各式各样的现代文化的冲击下，它不但没有凋谢飘零，反而更加艳丽芬芳，吸引着人们去探索它的奥秘和真谛。
民俗艺术是指在民间广为流传并相袭成俗的各式各样的艺术形式，也就是在民俗活动中所表现出来的各种艺术形式的总称，其中包括民俗音乐、歌舞、戏曲、曲艺、杂技、绘画、剪纸、雕塑、建筑以及其他各种民间工艺美术等。
民俗艺术和民间艺术是两个含义十分近似的概念，有时甚至可以通用，但二者还是有明显的区别。
民俗艺术是民间艺术中最为重要的组成部分，民间艺术除了包括民俗活动中的各种艺术形式之外，还应该包括来自民间艺术家的单独而非共同的创作，并不在民间广为流传和不为大众所接受的艺术作品和形式。
民俗艺术和民族艺术也是两个不同的概念，民俗艺术必定是民族艺术，但民族艺术主要是针对其他民族而言的，所包含的内容自然要广泛得多。
在民俗美学的范畴中，衣食往行、婚丧嫁娶、信仰崇拜、节日习俗等文化现象均属于现实美，其美学的原始表达无不与其实用功利和象征性联系在一起，而民俗艺术则逐渐脱离了现实的世界，进入了纯粹的审美精神领域，其审美本质也日益显露和丰富。
虽然民俗艺术仍与现实生活密切相关，并以此作为创作素材和表现对象，但它却是对现实生活提炼加工后的产物，比现实世界更具有审美价值。
在艺术美的世界中，人的本质力量的对象化得到了最充分、最集中、最完美的表现。
中国民俗艺术的本质特征，归根到底就在于它的审美性。
如果我们从历史、文化与美学的角度，对中国民俗艺术进行全方位、多视角的研究与探讨，我们就会清楚地看到这种典型而鲜明的艺术特征：它不仅真实而生动地描绘了民俗风情的壮丽画卷，表现了人民群众对生命的强烈渴望和对真善美的不懈追求，而且还充分展示了中华民族生机勃勃的精神风貌，折射出民族文化的灿烂光辉。
艺术美的主要特征
艺术美的主要特征艺术作为审美主客体关系的最高形式，艺术美包含着两个方面的内容，一方面艺术是对客观社会生活反映，另一方面艺术又凝聚着艺术家主观的审美理想和情感愿望。
也就是说，艺术美既有客观的因素，又有主观的因素，这两方面通过艺术家的创造性劳动互相渗透、彼此融合，并物化为具有艺术形象的艺术作品。
因此，艺术美的主要特征便集中表现为：形象性、主体性、审美性等基本特征。
（一）艺术美的形象性艺术美的基本特征之一是形象性。
或者换句话说，艺术形象是艺术反映生活的特殊形式。
所谓形象性，是指任何艺术作品都必须具有生动、具体、具有一定观赏价值的艺术形象。
普列汉诺夫曾经讲过，艺术“既表现人们的感情，也表现人们的思想，但是并非抽象的表现，而是用生动的形象来表现。
这就是艺术的最主要的特点”。
各个具体的艺术门类，它们所塑造的形象具有各自不同的特点，如绘画、雕塑、摄影、书法等塑造视觉形象，音乐塑造听觉形象，戏剧、影视塑造综合形象，语言艺术塑造不能直接感受到的文学形象等。
但无论如何，形象性是任何艺术种类都不可缺少的，是艺术美的基本特征。
艺术形象是内容与形式的统一。
艺术美应当具有深刻的思想内涵和完美的艺术形式，二者有机统一，才能具有令人惊叹的艺术魅力。
19世纪末叶，法国著名雕塑家罗丹应邀为去世的大文豪巴尔扎克创作雕像，罗丹为此亲自到巴尔扎克的故乡采访，翻阅了大量有关资料，甚至专程去找当年为巴尔扎克制衣的裁缝，经过这样艰苦的创作准备，罗丹终于有了创作的冲动和灵感，选择了巴尔扎克在深夜穿着睡袍写作的形象作为雕像的外形轮廓，摈弃了一切细枝末节，将大文豪的手和脚都掩盖在长袍之中，使观众的注意力集中到雕像的头部，尤其是巴尔扎克那双炯炯有神、气宇不凡的眼睛，突出表现了这位伟大的批判现实主义作家与众不同的气质。
罗丹的《巴尔扎克像》以朴实、简洁的艺术手法，来突出这位大文豪内在的精神气质，通过内容和形式的完美统一，真正在形似的基础上达到了神似的高峰，使这座雕像成为世界名作。
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艺术的三个审美特征
艺术的审美特征：
1、实用性与审美性有机统一。
2、表现性与形式美有机统一。
3、民族性与时代性有机统一。
造型艺术与实用艺术的联系和区别
联系：
它们都属于空间艺术，并且都是以平面或立体的方式，用物质材料创造出静态的艺术形象，使人们凭借视觉感就可以直接感受到。
由于二者的联系如此紧密，有时人们又常把它们归为一类，干脆将它们统统称之为美术，或者称之为视觉艺术。
区别：
造型艺术的基本特征是造型性，通过再现和塑造外部形象来体现内在的精神世界，它的表现性潜藏于再现性之中，因而，这类艺术属于再现性空间艺术。
实用艺术的基本特征却是表现性，通过美的形式来表现艺术家的思想情感和丰富的文化内涵，它并不直接模拟或再现客观对象，因而，这类艺术属于表现性空间艺术。
除此之外，二者之间还有一个重要区别，即造型艺术主要具有审美功能，满足观赏者的精神需要；实用艺术兼有实用功能与审美功能，同时满足人们的物质需要和精神需要。