人教版八年级美术上册教案

人教版八年级美术上册教案
人教版八年级美术上册教案

美术教案(人教版)八年级上册第一单元:形象直观的表现与交流语言

课时安排:二课时

第一课时

课题:绘画的语言

教学目标:

1.引导学生欣赏和认识中外不同的美术作品,了解绘画造型的语言和表现方法,培养初步的审美经验。

2.学会从造型的角度评述美术作品,获得初步的鉴赏能力。

教学重点:

对美术作品的造型要素及造型艺术表现方法的了解。

教学难点:

运用艺术语言知识评述自己喜欢的中外绘画作品。

教学过程:

一、导入:

教师提问:达芬奇创作的作品有哪些?

学生回答:

教师展示《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》等作品。

你如何理解这幅作品?

学生回答。

这节课我们就来学习如何解读一幅绘画作品。

二、讲新课

出示两幅作品

教师提问:抛开画面的内容,找这两幅绘画作品的共同之处。

教师总结:绘画创作都要运用一定的物质材料和造型艺术手段,即线条、形状、明暗和色彩等造型要素进行表现。这些美术作品的造型要素及运用方式便成为作者进行艺术表现或与他人交流的艺术语言。

1.绘画的造型要素

(1)线条造型要素:介绍几幅以线条为主的绘画作品,同学感受并评价这些作品给自己的感受。教师总结:线条既可以具体地描绘审美对象的生动形象,也可以表现主观的审美感受和思想感情。

(2)色彩造型要素:介绍色彩的四种分类:再现性色彩和表现性色彩的不同。了解印象派、立体派、表现派、抽象派画家及作品,如何用不同的色彩表达情感的。

(3)明暗造型要素:介绍几幅以明暗为主的绘画作品,同学感受并评价这些作品给自己的感受。教师总结:以明暗为主的绘画既可以具体地描绘审美对象的生动形象,也可以表现主观的审美感受和思想感情。

2.了解绘画的三种不同的表现方法

(1)写实性绘画分别介绍画家及作品

(2)表现性绘画分别介绍画家及作品

(3)抽象性绘画分别介绍画家及作品

3.欣赏优秀作品:

三、教师总结

了解了绘画的造型因素,我们在分析欣赏绘画和创造绘画作品时就要运用这些造型因素。它能帮助我们更好地与人交流,表达自己的情感。

课后反思:

第二课时

课题:绘画作品中的形式美

教学目标:

1.通过本单元的学习,让学生了解什么是形式美以及掌握形式美的基本法则。

2.通过对绘画作品的赏析,能够正确地运用形式美的相关知识评析绘画作品。

3.通过本课的学习,让学生体验与感受绘画作品的形式美的同时,培养学生的审美素养,促进学生审美观的发展。

教学重点:

绘画作品中形式美规律的认识与运用。

教学难点:

运用艺术美与形式美的相关知识,对美术作品进行描述与分析。

教学过程:

教学环节教师活动学生活动说明

一、导入说明辩论的主题以及辩论的方法。分好辩论组,在课堂学习

推举主辩同学。 过程中可根据需

要加入适当的音

频与视频,帮助学生更好地解决

教学中的难、重点,并可更好地达到调动学生积极性的作用。

二、新授 出示作品,提出问题。

针对所出示的作品,引导学生展开

辩论。

根据学生辩论的结果得出结论,引出形式美的法则。

学生以组为单位讨论。 正反方发言。 三、总结 对课堂辩论中各组的发言及学习的成果进行总结。

课后反思:

第二单元:丰富多彩的现实 多种多样的表现 课时安排:四课时 第一课时

课题:美术可以再现生活的真实 教学目标:

1.知识与能力:了解再现性美术作品的造型要素、表现手段及艺术效果上所体现的主要特征,认识再现性美术作品来源于生活而高于生活的特征。

2.方法与过程:(l)通过分析、评述,从不同画种欣赏再现性美术作品,把握美术作品形象与现实生活形象的区别和联系。(2)通过师生互相讨论研究,认识再现性美术作品与表现性美术作品的区别和联系。

3.情感、态度与价值观:通过活动,提高对再现性美术作品的欣赏能力,引发学生对美术的兴趣,学会从平常的生活中发现美和创造美。

教学重点:

了解再现性美术作品的造型要素、表现方法及艺术效果上所体现的主要特征。 教学难点:

再现性美术作品与现实生活的区别和联系,再现性美术作品与表现性美术作品的区别和联系。

教学过程: 教学环节 教师活动

学生活动 说明 一、组织教学

稳定学生情绪,集中注意力。

二、导入新课

1.教师向学生讲述本课的目的是

为了欣赏和了解再现性美术作品。

2.老师通过课件,向学生展示不同

画种的再现性美术作品并出示课题。

3.请学生谈谈感受。

欣赏再现性

美术作品,并发

表意见。

三、知识要点讲

1.再现性美术作品来源于生活而

高于生活。美术形象并不等同于世界存

在的一切自然物象,它是经过艺术家对

现实生活的选择、提炼、概括、改造等

艺术加工。

2.优秀的再现性美术作品要形神

兼备。再现性美术作品不仅要真实生动

地表现外部特征,还要表现对象的精

神、性格和气质。

3.再现性美术作品强调“情”的感

受和“美”的体现。任何艺术作品都要

以情动人,再现性美术作品也是如此。

4.老师讲述并板书:1.来源于生活

高于生活2.形神兼备3.“情”的感受

“美”的体现

欣赏并

谈感受,使学

生主动了解

再现性美术

作品的表现

方法和特征,

并在一开始

就通过讨论

营造出一种

氛围。

四、分析和讨论再现性美术作品的表现特征及艺术效果

1.老师引导学生重点分析蒋兆和

的《流民图》和董希文的《开国大典》。

《流民图》是中国画,是以线条、墨色

来再现形体、质感,达到“形神兼备”、

“气韵生动”的效果。该作品创作于

1942年到1943年,当时日本侵略者已

经践踏了我国的半壁河山,中国人民正

处于水深火热之中,民族的苦难激发了

画家创作这幅中国画长卷。《开国大典》

是油画,以丰富的色彩层次,绘声绘色

地表现人物形象。作品是一幅深为群众

欢迎的革命历史画。它表现了新中国开

国大典的宏伟壮阔的场面,再现了“中

国人民从此站起来了”这一划时代的一

刻。

2.通过课件展示中国花鸟画和油

画静物,让学生来谈体会。

学生可以就

课件上的作品发

表自己的观点,

与老师共同探讨

再现性美术作品

的表现方法及艺

术效果上所体现

的特征。

引导学

生观察、比

较、分析,从

而获得新知

识。

五、学生讨论研究

要求学生把握再现性美术作品和

表现性美术作品的区别和联系及再现

性美术作品和现实生活的区别和联系。

通过重

点分析讲解

使学生加深

对再现性美

术作品来源

于生活而高

于生活的理

解。

六、小结通过本课的学习和讨论,同学们了

解再现性美术作品来源于生活而高于

生活,是艺术家通过对生活素材进行艺

术的提炼加工并融入艺术家对事物的

认识和评价、思想感情和时代的审美理

想创造而成。

说一说自己

的观点。

谈一谈优秀

的再现性美术作

品应具备哪些要

素。

自主探

索再现性美

术作品与现

实生活之间

关系,再现性

美术作品与

表现性美术

作品之间的

关系。

七、课后拓展请同学们搜集美术作品图片,注意

区别哪些属于再现性的美术作品,并与

同学交流和评述,在教室里开辟作品专

栏进行展示。

学生通过小

组合作的形式讨

论研究再现性美

术作品与现实生

活的联系和区别

及再现性美术作

品与表现性美术

作品的区别和联

系。

这一活

动的目的是

通过欣赏、理

解和讨论提

高学生对再

现性美术作

品的审美能

力。

课后反思:

第二课时

课题:静物写生

教学目标:

1.知识与能力:

学生初步了解静物写生的基础知识,掌握色彩的明暗、冷暖的表现方法,提高欣赏和分析再现性美术作品的能力。

2.方法与过程:

(l)通过讲授、欣赏使学生了解色彩静物写生的步骤和技法。

(2)运用色彩造型的基本知识,尝试进行静物色彩写生。

3.情感、态度与价值观:

通过活动,培养学生的观察能力、实践能力并加深对再现性美术作品的理解。

教学重点:

写生色彩的一般规律,单件物体的明暗、冷暖色彩的表现方法,静物画中的色调。

教学难点:

色彩写生中环境色、光源色和固有色的认识。

教学过程:

教学环节教师活动学生活动说明

一、组织教学准备教学用具和检查学生的学习用具。

二、导入新课

向学生讲述本课的目的是为了进行静物色彩写生练习。

三、讲述色彩知识

1.色彩的三原色和三间色以及它们之

间的关系。

2.色彩的三要素:

色相——指色彩的相貌。

明度——指色彩的明暗程度或深浅程

度。

纯度——指色彩的鲜艳程度,也就是色

彩的含灰程度或饱和程度。

3.色彩的对比:明度对比、纯度对比、

色相对比、补色对比、同类色对比、面积对

比等。(见课件中图)

4.色彩写生中影响色彩关系的几个因

素:固有色、环境色、光源色。

通过课件

图片展示,学

生可以提出问

题,在师生讨

论中加深对色

彩知识的理

解。

通过提问

思考,增强学生

的认知能力。

四、教师展示写生步骤或演示写生步骤

(见课件图)分五步进行:

1.用铅笔画出大形体,注意构图和空间

关系。

2.用较薄的单色画出大的明暗关系。

3.从画面暗部入手,把握整个色调,这

一步使画面色彩冷暖、明暗及前后关系更加

明确。

学生观看

教师演示

通过色彩

写生练习,进一

步加深对色彩

的理解和运用。

同时体会到再

现性美术作品

不仅需要熟练

4.进一步用较饱和的颜色把上述关系表现得更准确些,注意边缘线的虚实变化。

5.最后刻画亮灰面,点上物体高光,勾出梨的果蒂,调整色彩整体关系。地掌握绘画技能,还要有敏锐的观察力。

五、课堂练习

请同学们观看课件中的作品并根据老

师摆设的静物,进行写生练习。写生要求如

下:

1.构图完整

2.造型准确

3.色调和谐

统一

学生各自

准备好工具,

进行色彩写生

练习。

六、学生优秀作品展示

学生欣赏优秀作品,并分组讨论,谈谈认识和体会。

七、小结

通过本课的学习和实践,我们能更加深刻地体会到,要再现现实生活中生动、自然的形象,不仅要掌握一定的绘画技巧,还要善于观察和把握表现对象的形象特征。

八、课后拓展请同学们尝试用写实的手法进行美术

创作,作品要融入自己对生活的感受和审美

情趣。(主题自拟)

知识资料:

色相:也是产生色与色之间关系的主要因素,正是有了各种不同的色彩相貌特征,我们的世界才那么五彩缤纷,在诸多色相中,红、橙、黄、绿、蓝、紫是最基本的色相,以它们为基础依圆周等色相差环列,可得高纯度的色相环,在此基础上增加过渡可得十二色、二十四色等。

明度:色彩的层次感、空间感都是依靠明度来表现的。明度在三要素中具有较强的独立性,它可以不带任何色相特征,仅通过黑、白、灰的关系表现出来。任何色彩都可以还原为明度关系来思考。无彩色中,白色明度最高,黑色明度最低。

色彩明度的表现(见课件中图)

(1)黑、白、灰无彩色。

(2)同一色相加白产生由深到浅的不同明度的差别。如:蓝、浅蓝、白。

(3)同一色相加黑产生由浅到深的明度变化。如:绿、深绿、黑。

(4)不同色相由于反射光线的强弱产生明度的差别。如:黄、橙、红、紫、蓝、绿等依次从高到低变化。

纯度:色彩的色相感越明确,其纯度也越高。黑、白、灰没有色相倾向的无彩色的纯度为零。不同彩色所能达到的纯度是不同的,其中红色纯度最高,绿色纯度最低,其余色相居中。(见课件中纯度的表现图)

(1)固有色——物体本身的颜色。(展示静物白色花瓶、红色玫瑰等)

(2)环境色——不同环境影响下呈现的色彩。(如白色衬布对静物固有色彩的影响)

(3)光源色——不同的光源照射对物体固有色的影响。

课后反思:

第三课时

课题:美术可以表现主观情感1

教学目标:

知识与能力目标:引导学生欣赏表现主观情感的美术作品,体验其视觉感受,了解其外在的形式。掌握有关主观情感表现的知识,使学生对在美术创作中表达主观情感、创作思维过程、形象塑造方法等有初步体验,从而加深对表现性美术作品基本特征的理解,提高学生的艺术表现能力。

过程与方法目标:通过师生对作品艺术形象的分析、评述和讨论,使学生了解表现性美术作品通过造型、色彩及构图手段所传达的内在含义。培养学生的创造性思维;培养学生自主学习的能力。

情感、态度、价值观目标:培养、激发学生对生活的热爱及学会观察生活的能力。培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣;培养学生以审美之心来感受生活,看待社会。

教学重点:

对表现主观情感的美术作品所包含的造型手段、表现手段及作品所传达情感的理解。

教学难点:

使学生理解艺术与生活的密切联系,体会美术作品情感心绪的表现。

教学过程:

教学环节教师活动学生活动说明

一、引导阶段

引导学生看背投,播放一组作品

图片,有中外画家的表现性美术作品

和兼有再现、表现两种方法而偏重于

表现的美术作品。

观看视频,直观

的了解再现、表现两

种方法。

以直观的形象

导入,加强学生的认

识,激发学生的兴

趣。

二、发展阶段

引导学生交流讨论,说一说如果

美术创作表达自己对某种事物的看法

和主观感受而不采用客观再现这一事

物的方法,还有没有其他的方法。通

过师生对以上问题的交流讨论,导出

本课课题。

学生讨论交流

以学生独立的

分析所引发的问题

作为切入点,有效地

提高了学生的认识。

激发其探知欲。

三、欣赏阶段

进入作品欣赏。由具象形象的作

品入手,逐步向抽象形象的作品过度,

师生共同从作品中寻找、分析、讨论

作品所包含的造型要素和表现手段、

作品所传达的情感表现意味、表现性

美术作品外在和内在的基本特征;回

忆前课所学的再现性美术作品及其创

作方法,比较两者的不同,启发、引

导学生能否在本课作品中感受出作者

所表现的某种情感。

师生共同分析、

欣赏美术作品

播放一组图片,

有再现的、表现的、

抽象的,使学生初步

认识到任何美术作

品,都在不同程度上

体现艺术家主观思

想情感,同时也是他

对社会的审美评价

与审美理想的表现。

四、作品欣赏

表现:艺术家运用艺术手段直接

表达自己的情感体验和审美理想,着

重反映作者的主观感受。

板块

1:梵

高的

作品

课件展示:梵高作品《星月

夜》

告诉学生欣赏美术作品表

现的方法从以下三个方面入手:

对作品进行分

析:《星月夜》中的

世界仿佛在燃烧,树

木如同火焰升腾,星

梵高的作品,都

充满了他对生命的

热爱,诉诸了他内心

强烈的感情。

(初中美术教案)八年级上册美术教案(人教版)

八年级上册美术教案(人教版)初中美术教案 第一单元:形象直观的表现与交流语言 课时安排:二课时 第一课时 课题:绘画的语言 教学目标: 1?引导学生欣赏和认识中外不同的美术作品,了解绘画造型的语言和表现方法,培养初步的审美经验。 2?学会从造型的角度评述美术作品,获得初步的鉴赏能力。 教学重点: 对美术作品的造型要素及造型艺术表现方法的了解。 教学难点: 运用艺术语言知识评述自己喜欢的中外绘画作品。 教学过程:

、导入: 教师提问:达芬奇创作的作品有哪些? 学生回答: 教师展示《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》等作品。 你如何理解这幅作品? 学生回答。 这节课我们就来学习如何解读一幅绘画作品。 二、讲新课 出示两幅作品 教师提问:抛开画面的内容,找这两幅绘画作品的共同之处。 教师总结:绘画创作都要运用一定的物质材料和造型艺术手段,即线条、形状、明暗和色彩等造型要素进行表现。这些美术作品的造型要素及运用方式便成为作者进行艺术表现或与他人交流的艺术语言。 1?绘画的造型要素 (1)线条造型要素:介绍几幅以线条为主的绘画作品,同学感受并评价这 些作品给自己的感受。教师总结:线条既可以具体地描绘审美对象的生动形象,也可以表现主观的审美感受和思想感情。

(2) 色彩造型要素:介绍色彩的四种分类:再现性色彩和表现性色彩的不 同。了解印象派、立体派、表现派、抽象派画家及作品,如何用不同的色彩表达 情感的 (3) 明暗造型要素:介绍几幅以明暗为主的绘画作品,同学感受并评价这 些作品给自己的感受。教师总结:以明暗为主的绘画既可以具体地描绘审美对象 的生动形象,也可以表现主观的审美感受和思想感情。 2?了解绘画的三种不同的表现方法 分别介绍画家及作品 分别介绍画家及作品 分别介绍画家及作品 3?欣赏优秀作品: 三、教师总结 了解了绘画的造型因素,我们在分析欣赏绘画和创造绘画作品时就要运用这 些造型因素。它能帮助我们更好地与人交流,表达自己的情感。 第二课时 课题:绘画作品中的形式美 (1) 写实性绘画 (2) 表现性绘画 (3) 抽象性绘画

人教版美术测试八年级上册

题 12配图 美术测试整合试题(八年级上册) 1、宋代白描作品《朝元仙仗图》中起到主要造型手段的要素是( ) 线条 B 、明暗 C 、体量 D 、空间 2、下列四幅图中,分别采用的是哪种造型要素( ) A 、线条 明暗 空间 线条 B 、明暗 体量 线条 线条 C 、线条 体量 空间 空间 D 、明暗 明暗 线条 空间 3、宋代瓷器《缠枝牡丹纹梅瓶》采用的主要造型要素为( ) A 、体量 B 、明暗 C 、线条 D 、空间 4、人类早期的绘画,特别是东方传统的绘画,大多是以( ) 来进行造型表现。 A 线条 B 色彩 C 明暗 D 形状 5、《干草垛》作者是法国( ) A: 马蒂斯 B: 梵高 C: 莫奈 D :马远 6、右图作品重点体现了( )给人们的感染力。 A 、明暗 B 、色彩 C 、线条 D 、空间 7、《干草垛》作者的另一幅代表作是( ) A 、向日葵 B 、日出·印象 C 、静物 D 、哭泣的女人 8、这幅画的作者是( ) A 、霍达 B 、伦勃朗 C 、德拉克洛瓦 D 、马蒂斯 9、下列那副名画是采用了垂直线构图: A 《干草垛》 B 《格尔尼卡》 C 《自由引导人民》 D 《吉祥蒙古》 10、法国画家马蒂斯属于下列哪派画家: A 印象派 B 野兽派 C 达达主义 D 超现实主义 热衷于运用鲜艳、浓重的色彩,往往用直接从颜料管中挤出的颜料,以直率、粗放的笔法,创造强烈的画面效果是( )。 A.立体主义 B.后印象主义 C.野兽主义 D.抽象主义 11、《自由引导人民》是法国( )绘画的代表作品。 A 古典主义 B 、浪漫主义 C 、现实主义 D 、印象主义 12、在造型艺术中,各个形象之间的结构和联系需遵循一定的章法, 构图就是这种章法的体现。下图是法国画家的一幅油画( ) 此画是( )构图的典范。 A 初踏黄金路 三角 B 自由引导人民 三角 C 舞蹈 圆形 D 自由引导人民 圆形 13、潘天寿的《露气》采用的是哪种构图( )。 A 、三角形 B 、井字形C 、圆形 D 、曲线 14、下列作品属于水平线形构图的是( ) A 《阳关三叠》 B 《初踏黄金路》 C 《吉祥蒙古》 D 玉兰黄鹂 15、中国画《春夏秋冬四条屏》是近代( )重要代表作品。 题 5、6配图 题 8配图

岭南版初中美术八年级上册教案_全册

走进美术馆 教学目标: 1.了解美术馆和博物馆的区别、美术馆和博物馆的历史、性质、作用。 2.了解作品展示的最佳方式,总结所参观展览的意义和目的。 教学难点:拓宽美术视野、增长知识、陶冶情操的目的。 教学重点:能为学校或班级策划一次展览。 教学过程: 一、美术展览展示方式。 1.中国自西周以来,宫廷中就一直收藏美术品。1925年组建的故宫博物院是以美术为主的博物院。1959年落成的中国美术馆,是20世纪以来的中国美术作品的展览中心,同时举办世界各国美术展览。 2.美术馆的性质作用:美术馆的作用日益广泛多样,不仅可提高一般群众的文化水平和美术修养,而且可协助学校的美术教育,还可为美术家的创作提供参考和借鉴,向理论工作者提供资料和信息。 3.今天的美术馆是艺术、教育、学术和科学的多机能综合体。 4.博物馆 你知道世界五大博物馆吗? 你知道世界博物馆日是哪一天吗? 5.美术馆与博物馆的关系 美术馆是博物馆的特殊类型,它从博物馆中分化而出。美术馆既特指美术馆,也包括具有美术馆性质的博物馆。 二、走进中国美术馆 1.总结本课学习知识点,总结参观展览的意义目的。 2.同学们生思考: ①你知道中国美术馆在美术界的地位和作用吗?

②美术馆是如何布置、展示美术作品的? ③不同的美术作品有不同的展示方式,说说各种美术作品的最佳展示方式是什么? 比较各地美术馆的建筑外观,凸现中国美术馆强烈民族风格的建筑特色,加深学生印象,提高学生的学习兴趣。 了解美术馆和博物馆的基本知识,拓宽学生的知识面。 让学生做策展人策划一次展览,可以是绘画作品,也可以是手工制作或个人收藏品,让学生开动脑筋,在展览的内容及主题上加以创意。 美术博览与拍卖 教学目标: 1.增强学生对艺术品收藏的兴趣。 2.了解艺术品投资和市场化的进程。 3.了解艺术品拍卖的程序启发学生认识美术活动对人类的作用。 4.锻炼学生收集资料,研究问题的能力。 教学重点: 艺术品市场的发展及艺术品交易与收藏的常识。 教学难点: 艺术品的艺术价值和商品价值的确定 活动方式: 阅读→探究→辩论→模拟→评价 课前准备: 小装饰品、旅游纪念品、画册、钱币、邮票和绘画 教学过程: 艺术品真伪谈趣。教师引导学生阅读。

新人教版八年级上册美术教案合集(供参考)

第一单元美术的主要表现手段 第一课造型的表现力 一、教学目标(知识目标、能力目标、情意目标) 知识目标: 认识、了解艺术作品,主要是绘画作品的不同造型艺术表现手段 能力目标: 欣赏、感受、认识和评述不同绘画作品的造型要素与艺术表现方法 情意目标: 培养学生的审美能力 二、教学重点、难点 教学重点:认识、了解艺术作品,主要是绘画作品的不同造型艺术表现手段 难点:学生是否敢于评价美术作品中不同造型表现特点 三、教学模式(或方法) 启发-----欣赏------讨论------评述 四、教学过程 1、引导阶段 ①教师讲解:不论是普通儿童的绘画创作,还是著名画家的绘画创作,都要运用一定的物质材料和造型艺术表现 手段 ,例如线条、明暗、体量和空间等,来进行表现,这些美术作品的造型要素及其运用方式便成为作者进行艺术表现或与他人进行信息交流的艺术语言。 出示课题:造型的表现力(板书) 2、新授课 (1)线条 人类早期的绘画,特别是东方的传统绘画,大多以线来 进行造型表现,线条既可以具体地描绘审美对象的生动形 地表现主观的审美感受和思想感情。 出示课件分组学习 将学生分为五组,针对五种艺术品的表现方式进行讨论 学习要求: 1.从画面中你了解到了什么,请讲给大家听 2.不同的艺术品使用了不同的材质,不同的线条表现手法带给你什么样的感受? 3.线条在艺术品中的表现特点是什么样的? 教师提示:

朝元仙仗图卷标——中国,白描,武宗元作 菩萨立像——石雕,唐代 宴罢——红绘式装饰画 毕尔巴鄂古根海姆博物馆——建筑西班牙 缠枝牡丹纹梅瓶——瓷器宋代 发展阶段(明暗、体积、空间) 结合欣赏,介绍“明暗”在绘画作品中的地位和对绘画表现形式的影响,引导学生观察认识画作。 师生共同欣赏作品,学生谈自己对作品的看法: 《圣母玛利亚》达芬奇 《塔吉克新娘》靳尚宜 明暗:物体表面的明暗变化,可以较好的再现光影效果,有效的凸显物象的绘画形式。 结合欣赏,介绍“体量”在作品中的地位和对绘画表现形式的影响,引导学生观察认识画作。 欣赏——上海世博会沙特场馆(建筑)现代作品 双环(雕塑)英国 体量:指建筑物或雕塑作品等实物的物质体积。体量的差异可以产生不同的视觉效果和心理感受。 结合欣赏,介绍“空间”在作品中的作用。 欣赏——阿尔让特伊的大道(油画)法 空间:建筑、雕塑意识体空间关系体现不同的美术效果;绘画作品则是在二维的平面上虚拟性地表现出空间感。 三、课后拓展 选一幅自己喜欢而又耳熟能详的绘画著作,写一篇短文,谈谈各种表现手段在其艺术作品造型中的作用。 第二课色彩的感染力 二、教学目标: 通过本课的学习,让学生体验不同的色彩及色调给人的感受。 让学生尝试运用色彩来表现不同的情感,抒发内心的感受。 让学生学会多角度的欣赏美术作品,能够分析美术作品中色彩的象征意义。 三、教学难点:

八年级美术上册全册教案(浙教版)

八年级美术上册目录 美术文库 第1课设计的魅力 第2课老师,您好 第3课卡通天地 第4课美丽的西湖 第5课巧用身边的材料 第6课瓷器风韵 第7课流光溢彩 本册综合

浙教版八年级15册美术美术文库教案教学过程

方案1 第1课《老师,你好》 教学目标 1、学习贺卡的设计和制作。 2、加深理解设计与生活的密切关系,并通过运用已学过的平面设计知识进行贺卡设计与制作,培养形象创造思维能力、审美情趣和综合设计能力。 3、培养学生尊敬老师、热爱学校的美好情感。 重点培养学生的设计能力和动手能力。 难点:设计出主题明确、造型简洁、艺术形象优美、充满朝气与活力的贺卡。 第一课时 课前准备:(生)铅笔、剪刀、胶水、橡皮、铅画纸等(师)优秀贺卡作品(包括电子贺卡)教学过程 一、创设情境,导入新课。 1、用实物投影仪呈现课本第6页与第7页上的资料。屏幕上放映电子贺卡,为学生创设研究的氛围与空间,引导学生欣赏优秀的贺卡作品,调动学生学习的热情。 2、讨论:贺卡有什么作用?有什么文化、情感内涵?在展示的作品中你最喜欢哪一个?它有什么特色? 小结:虽然市场上有许多贺卡,但是自己设计最有意义,不仅可以表达自己的感情,还可以在画面上展示自己的风采。 二、开拓思路,激发创意 1、讨论: ①主题是什么?(提示:制作一张教师节贺卡。) ②运用什么图案为主?(提示:蜡烛。) 为什么人们常选择蜡烛作为设计符号或象征物来比喻老师呢?(提示:燃烧自己,照亮别人。)想一想:还可以用什么事物来比喻老师呢? ③贺卡的折叠方式除了课本第7页所介绍的以外,还有没有别的? ④你喜欢第7页上介绍的卡片镂空方法吗?你想用在哪里? ⑤如何搭配色彩,使之既有节日气氛又能充分展示自我? 2、运用实例,让学生在教师的诱导下,拓宽思路,通过将各种各样的作品进行比较,认识贺卡设计的造型特点和制作方式,在分析问题、解决问题的过程中不断提高创新的能力。三、布置作业,表现感受 主题:制作一张教师节贺卡,可以采用绘画也可采用电脑制作的方式。 要求:要充分发挥想象力,利用所学的贺卡设计知识,设计出主题明确、造型简洁、形象优美、充满朝气与活力的贺卡,表达出对教师的祝贺与热爱之情。 (1)学生设计小样,在实物投影仪上投放或在屏幕上放映,陈述设计意图。 (2)师生讨论,学生进行小样修改、完善。 (3)学生完成设计制作。 四、学习评价,深入体会 (1)学生作业互评,师生小结本课的内容。 (2)学会自我评价。评价的标准有:①能否热情参与讨论和展示作品的活动,大胆表

人教版八年级美术上册教案

人教版八年级美术上册教案 篇一:新人教版八年级美术上册美术教案(人教版)八年级上册第一单元:形象直观的表现与交流语言课时安排:二课时第一课时课题:绘画的语言教学目标: 1.引导学生欣赏和认识中外不同的美术作品,了解绘画造型的语言和表现方法,培养初步的审美经验。 2.学会从造型的角度评述美术作品,获得初步的鉴赏能力。教学重点:对美术作品的造型要素及造型艺术表现方法的了解。教学难点:运用艺术语言知识评述自己喜欢的中外绘画作品。教学过程:一、导入:教师提问:达芬奇创作的作品有哪些?学生回答:教师展示《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》等作品。你如何理解这幅作品?学生回答。这节课我们就来学习如何解读一幅绘画作品。二、讲新课出示两幅作品教师提问:抛开画面的内容,找这两幅绘画作品的共同之处。教师总结:绘画创作都要运用一定的物质材料和造型艺术手段,即线条、形状、明暗和色彩等造型要素进行表现。这些美术作品的造型要素及运用方式便成为作者进行艺术表现或与他人交流的艺术语言。 1.绘画的造型要素(1)线条造型要素:介绍几幅以线条为主的绘画作品,同学感受并评价这些作品给自己的感受。教师总结:线条既可以具体地描绘审美对象的生动形象,也可以表现主观的审美感受和思想感情。(2)色彩造型要素:介绍色彩的四种分类:再现性色彩和表现性色彩的不同。了解印象派、立体派、表现派、抽象派画家及作品,如何用不同的色彩表达情感的。(3)明暗造型要素:介绍几幅以明暗为主的绘画作品,同学感受并评价这些作品给自己的感受。教师总结:以明暗为主的绘画既可以具体地描绘审美对象的生动形象,也可以表现主观的审美感受和思想感情。 2.了解绘画的三种不同的表现方法(1)写实性绘画分别介绍画家及作品(2)表现性绘画分别介绍画家及作品(3)抽象性绘画分别介绍画家及作品 3.欣赏优秀作品:三、教师总结了解了绘画的造型因素,我们在分析欣赏绘画和创造绘画作品时就要运用这些造型因素。它能帮助我们更好地与人交流,表达自己的情感。第二课时课题:绘画作品中的形式美教学目标: 1.通过本单元的学习,让学生了解什么是形式美以及掌握形式美的基本法则。 2.通过对绘画作品的赏析,能够正确地运用形式美的相关知识评析绘画作品。 3.通过本课的学习,让学生体验与感受绘画作品的形式美的同时,培养学生的审美素养,促进学生审美观的发展。教学重点:绘画作品中

人教版《中学美术八年级上册》教案说课稿

初中美术课说课稿(模板) (1) 美术教育说课教案模板(教师资格证的说课考试) (3) 第一单元:形象直观的表现与交流语言.......................................................................... 错误!未定义书签。 第一课时课题:绘画的语言教案设计........................................................................................... 错误!未定义书签。 第二课时课题:绘画作品中的形式美教案设计........................................................................... 错误!未定义书签。第二单元:丰富多彩的现实多种多样的表现............................................................... 错误!未定义书签。 第一课时课题:美术可以再现生活的真实教案设计................................................................. 错误!未定义书签。 第二课时课题:静物写生教案设计............................................................................................... 错误!未定义书签。 第三课时课题:美术可以表现主观情感1 教案设计.................................................................... 错误!未定义书签。 第四课时课题:美术可以表现主观情感2 教案设计.................................................................... 错误!未定义书签。第三单元:让人们的生活更美好...................................................................................... 错误!未定义书签。 第一课时课题:环境设计参考教案............................................................................................... 错误!未定义书签。 第二课时课题:产品设计参考教案............................................................................................... 错误!未定义书签。 第三课时课题:室内装饰品的设计和制作参考教案................................................................... 错误!未定义书签。 第四课时课题:设计产品的鉴别和选择参考教案....................................................................... 错误!未定义书签。第四单元:我们的画展...................................................................................................... 错误!未定义书签。 第一课时课题:参观与考察参考教案......................................................................................... 错误!未定义书签。 第二课时课题:策划与搜集参考教案........................................................................................... 错误!未定义书签。 第三课时课题:实践与展示参考教案........................................................................................... 错误!未定义书签。第四单元:我们的画展说课稿.. (6) 第一课时一.课题:参观与考察说课 (6) 第二课时策划与搜集说课 (7) 第三课时课题:实践与展示说课 (8) 第五单元视觉传达设计作品欣赏 (9) 第一课时:展示设计参考教案 (9) 第五单元:视觉传达设计作品欣赏.................................................................................. 错误!未定义书签。 课时安排:一课时教案设计............................................................................................................. 错误!未定义书签。美术教学中创新思维的培养 (10) 初中美术课说课稿(模板) 尊敬的评委老师: 你们好! 今天我说课的内容是(————),我将围绕教什么,怎么教和为什么这样教,从教材分析、学情分析、教学目标、重点、难点、教法学法和教学过程七个方面来说明我的教学设计。 一、教材分析 本课是人教版初中美术()册第()课,依据美术新课程标准的理念,我明确了本课的课型属于设计.

人美版八年级上册美术全套教案

八年级上学期美术教学计划 新的一年新的学期又开始了,为培养全面加特长的合格中学生,培养学生的创新精神和实践能力,努力提高学生学习的兴趣,兼顾学生知识技能的习得和学生个别的发展,根据初二学生的特点,特制定教学计划如下: 一、指导思想: 全面贯彻党的教育方针,全面实施素质教育,培养全面发展的人才,发展学生的艺术特长,尽显艺术才能,体现个性发展,努力提高学生审美素质,表现能力。二、教学目标: 通过美术教学,向学生传授美术基础知识和基本技能,培养学生的审美能力,增强爱国主义精神,陶冶高尚的情操,形成良好的品质,提高学生的观察能力、想象能力和创新思维水平。 三、教学的重点和难点: 联系生活,扎实、活泼、有序地全面提高学生的美术素养,养成学习美术的良好习惯;在教学的过程中,努力开拓学生的视野,注重培养创新精神,提高文化品位和审美情趣,培养社会主义道德品质,有利于发展健康个性,逐步形成健全人格。通过学习掌握一定的学习方法,能把内心的情感、思想,通过语言文字表达出来,学会对生活的观察和分析、表达。培养学生良好的美术学习习惯,并积累一定的绘画能力和创作能力。认识美术与生活的联系,形成良好的学习和创作习惯。 四、学生知识现状的分析: 所带八年级现有6个教学班,通过七年级的学习,已经掌握了一定的美术基础知识,部分学生的美术特长有所发展。但每个班的学生的美术知识与能力都参差不齐,部分学生学习美术的兴趣不浓,主动性不强,俗语说,兴趣是最好的老师,调动其主动性、积极性是关键。 五、提高质量的措施: 1、认真备课,分析教材,培养学生热爱艺术、热爱生活的情感。

2、注重联系学生实际情况,灵活地开展教学。 3、培养学生创新能力,注重学生动手、动脑的锻炼、培养。 4、组织有意义的美术活动,让学生从中体会乐趣,激发学生学习动力。活动中,互相学习,共同进步,培养集体荣誉感。 5、适时开展比赛,在比中学,学中比,促进提高。 6、采取美育与德育想渗透的教学方式,注重培养学生健康向上的人格品质,做到教书更育人,使他们成为思想素质高尚的人才。 六、教学进度:

新人教版八年级上册美术教案(全册)

新人教版八年级上册美术教案(全册) 第一单元美术的主要表现手段 第一课造型的表现力 一、教材分析:本课是一节欣赏评述课。教材从线条、明暗、体量和空间四方面介绍了古今中外的艺术作品,涵盖建筑、雕塑、绘画和工艺等艺术形式。旨在通过对作品的赏析,引导学生勒脚造型的基本要素及它在艺术创作中的作用,感受其丰富的表现力。 二、教学目标 知识与技能:了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用,感受其丰富的表现力。 过程与方法:学生通过欣赏感受、比较分析、交流评述等学习形式,鉴赏古今中外不同类型的美术作品,理解造型的表现力。 三、情感、态度和价值观:通过本课的学习,激发学生探究新知的欲望,引导学生多角度理解不同类型美术作品的造型表现力,发现身边的美,感受身边的美。 四、教学重点:造型基本要素在艺术创作中的作用。 五、教学难点:灵活运用造型要素分析艺术作品。 六、教学准备:多媒体及课件 七、教学过程: 教学环节教师活动学生 活动 教学说明 引导阶段 播放一组图片 艺术家在创作美术作品时,除了运用一定的物质材料, 还要运用多种艺术手段来表现。造型作为创造形象的重要 手段,具有丰富的表现力。 欣赏创设情境, 激发兴趣 发展阶段 一、造型表现的基本要素:线条、明暗、体量、空间 1、线条:展示一组图片:我们回顾人类艺术的发展, 不难发现一个有趣的现象:线条作为重要的造型要素,贯 穿了世界艺术的发展史。无论是原诗绘画,还是现代绘画; 无论是原始绘画,还是西方艺术,都将线条作为重要表现 语言。线条究竟有何魅力吸引着我们?就让我们一起来探 讨一下这个问题。出示一组作品,提出问题: 比较下列作品中的线条,分别带给你了什么样的感 受? 《韩元仙仗图卷》中国画局部宋代武宗元 《菩萨立像》石雕唐代 《宴罢》装饰画古希腊 总结:线条是美术创作基本的造型手段之一,它在绘 画、设计、建筑、雕塑中的重要作用是不可忽视的。 2、明暗:出示作品《圣母玛利亚》素描达芬奇意大 利 《女人像》线描马蒂斯法国 提问:两幅作品的表现方法各是什么?各有什么特 点? 欣赏 讨论、 分析 长垂 流畅、遒劲 有力。 柔美。 疏密 有致,装饰 感。 明确概念 开阔学生 视野,打开思 路。 理解不同 线条给人以不 同的感受。艺术 家创造出各种 各样的线条,来 表达自己的感 情,体现这些线 条丰富的表现 力。

人美版八年级上册美术教案全集

《捣练图》 教学目标: 通过本课的欣赏与评价,使学生掌握美术欣赏的学习方法,展示丰富的具有审美价值的图像世界,提高他们的学习兴趣和欣赏水平。从而了解中国古代人物画的发展,了解唐代人物画概况。 教学重点:欣赏、讨论画中人物的动作姿态,尤其是细节的描写。 教学难点:让学生在欣赏的过程中学会分析唐代仕女画中的人物造型与其他时期人物画造型的比较,以及和西方古典绘画中的任务比较,在感性的理解学习中,培养学生热爱中国传统艺术的情操和认识唐代仕女画所达到的高度成就及艺术和历史文献价值。 教具准备:多媒体课件、图片资料、教科书等。 学具准备:收集来的资料、教科书等。 教学过程: 教学内容 一、导入 多媒体播放《武则天》影视片段。 引导学生注意观察剧中人物的体型、服饰、动态等。引出问题: 1.剧中讲述的是什么朝代的故事? 2.剧中妇女的体型是胖还是瘦?她们穿戴的服饰有何特色? 待学生回答后,教师:我们来看看唐代的画家是如何体现他们当代的生活片段的。请同学们看屏幕。(板书课题) 二、新授 播放课件的《捣练图》全图。 (一)这是典型的中国古代仕女画, 问题:什么是仕女画? 它以中国传统的长卷形式,表现了唐代宫廷妇女用木杵捣练、熨烫和缝纫的劳动场面。

问题: 1.什么是捣练? 2.什么是熨烫? 3.这幅画的作者是谁? 4.据传这幅画是宋徽宗赵佶的摹本,那赵佶是谁呢? 引导学生通过教科书或其它途径查找作者张萱及周昉、赵佶的生平及艺术特点。可在课前安排学生通过上网或有关书籍收集更多资料。 学生解答“仕女画”。 学生解答“捣练”、“熨烫”。 学生查找资料,认识张萱、周昉、赵佶及相关背景。 (二)共同探讨,解读《捣练图》。 1.这幅作品可以分为三个部分,即捣练、织修、熨烫三个场面,请问:画中共有多少个人物? 2.画家十分注重构图的技巧,着重刻画人物的动作姿态,尤其注重细节描写,请同学们注意观察,把这些细节找出来。(播放一段古典音乐)主要细节有:捣练部分四个妇女的朝向各不相同;左边那位妇女传神的挽袖动态;熨烫部分左侧妇女扯练时微微着力的后仰;中间熨烫妇女专注的神态;几个小孩的穿插,以及扇火小孩因怕热而回头等动作。这些细节的刻画非常真实、生动而富有生活情趣,使互相对称的构图不致呆板。 3.人物的造型(丰颊肥体)及其衣着的设色,与同时期的女性人物雕塑和绘画的造型完全一致,是盛唐时期的典型风格。 请同学们比较教科书中那三幅同时期的女性形象的画作。 学生发言后,教师归纳。 学生分组讨论,找出细节描写,派代表描述。 学生对比相同时期和不同时期女性的形象及服饰,畅所欲言。 三、思考与讨论: 唐代人物画中人物造型的主要特点是什么? 教师再播放一组西方古代人物画作品,提出问题: 《捣练图》与你了解的西方古代人物画相比有什么不同?

人教版八年级上册初二美术复习试题

1填空 1.《朝元仙仗图》宋代武宗元 2.《菩萨立像》石雕唐代.采用的艺术手 法(线条) 3.《宴罢》(红绘式装饰画)古希腊.采用的艺术手法(线条) 4.《西班牙毕尔巴鄂古根海姆博物馆》现代弗兰克.盖里(美国)采用的艺术手法(线条) 5.《缠枝牡丹纹梅瓶》(瓷器)宋代民窑.采用的艺术手法(线条) 6.造型表现的基本要素:线条、明暗、体量、空间。 7.《圣母玛利亚》素描 1500达芬奇(意大利)采用的艺术手法(明暗) 8.《塔吉克新娘》-油画-现代-靳尚谊采用的艺术手法(明暗) 9.《阿尔让特伊的大道》油画近代西斯莱法国采用的艺术手法(空间) 10.《双环》雕塑现代亨利.摩尔英国.采用的艺术手法(空间) 11-1《上海世博会沙特馆》建筑现代采用的艺术手法(体量). 11.《千里江山图》局部中国画北宋王希孟(大青绿)(山水) 12.《出水芙蓉》中国画宋代佚名(工笔画)(花鸟画) 13.《干草垛》油画 1891莫奈(法国)(印象派) 14.《静物》(油画)现代.马蒂斯法国(野兽派) 15.《玉兰黄鹂》(中国画)现代于非闇(工笔重彩) 16.《无题》(油画)现代(抽象表现主义) 17.《土地》(油画)现代(罗尔纯)(表现主义) 18.《乌鸦群飞的麦田》(油画)1890 梵高(后印象主义) 19.《静物》油画现代马蒂斯法国(野兽派) 20.《自由引导人民》油画 1830德拉克洛瓦(法国)(采用三角形构图)

黄金分割比值为1:.0.618 21.《初踏黄金路》版画现代李焕民(采用了S形构图) 22.《露气》中国画现代潘天寿(黄金分割线) 22-1《舞蹈》油画现代马蒂斯法国(椭圆形构图) 23.《阳关三叠》油画现代王宏剑(水平线构图) 24.《吉祥蒙古》(油画)现代(韦尔申)(垂直线构图) 25.构图要体现形式美法则形式美法则有(对称与平衡、比例与尺度、黄金分割律、主从与重点、过渡与照应、稳定与轻巧、节奏与韵律、渗透与层次、质感与肌理、调和与对比、多样与统一、齐一与参差、) 26.线条是造型的基础(正确) 27色彩是绘画强有力的语言。(正确) 28体量和空间的意思相同(错误) 29.绘画构图要体现形式美法则(正确) 30.线是构成视觉艺术形象的唯一元素(错误) 31.线可以分为平面作品中的线立体作品中的线。(正确) 32中国古代书籍的形式有(梵夹装、卷轴装、简册、叶子、经折装、旋风装、包背装、蝴蝶装、线装、书函书盒) 33线装书有书根、书脑、书脊、书签、书口几个部分构成。 34国外的书籍经历纸莎草纸羊皮纸等初始阶段 (13世纪)左右中国造纸术传入欧洲,19世纪(威廉.莫里斯)设计理念影响深远。 35.书籍的结构有(书脊.腰封.护封.前勒口.封面.封底.订口.上切口.书口.

八年级美术上册三位中国美术家教案人美版

7.三位中国美术家 教材分析: 美术欣赏以美术作品为对象,美术作品由结合为有机整体的内容和形式两部分构成。所以,对美术作品的欣赏,就可以从内容和形式两方面着眼,进而整体地把握和理解美术作品——既体验审美感动又获得思想认识,既把握艺术价值,又理解社会价值。 美术作品通过视觉接受作用于人的精神情感,这种作用主要来自美术作品的精神内涵(即内容)。美术作品的内容是美术家在作品中以一定的美术形式表现出来的,即美术形式是美术内容的存在方式。美术欣赏作为从视觉接受到理性认识的过程,美术形式无疑具有先行性,欣赏者必须通过对作品形式的感受、释读、体验,才能把握到作品的内在意蕴(即内容),这里的“内容”不是狭义上指一些主题性绘画中的故事、历史人物或情节,而是指所有美术形象所具有的审美的精神内涵。 教学目标: 1、知识目标: (1)学会多角度、多视点欣赏、评述美术作品; (2)了解这三位美术大师及美术作品的表现形式及风格特点; (3)学会美术欣赏的学习方法。 2、能力目标: (1)培养学生运用信息技术查阅、收集资料的能力; (2)培养学生观察思考后分析、解决问题进行研究性学习的能力; 3、情感目标: (1)提高学生美术学习的兴趣和欣赏、审美水平; (2)体会中国传统的绘画发展与其独特的艺术魅力; (3)通过作品激发学生的民族自豪感。 教学重点: 多角度、多视点欣赏、评述三位大师的美术作品。 教学难点: 美术欣赏的学习方法 教学准备: 教学课件一、课前准备的相关资料 布置课前学习任务。教师要求学生查阅书籍,或上网查询网页、网站,收集、整理和绘画作品和作品相关的信息资料。(可制成读书卡片)。 教学方法:讲授法、讨论法、合作学习、研究性学习 教学过程: 一、导入部分: 教师:课件依次展示三幅美术作品: 1、《清明上河图》作者是谁? 2、《群马》作者是谁? 3、《朱荷》作者是谁? 学生活动:讨论后举手回答。 二、新授部分: 学生任务:要求学生上讲台来介绍这三位大师的作品,看谁介绍的又清晰又好! 1、《清明上河图》 教师活动:组织学生小组合作,讨论分析,教师引导补充。

新人教版八年级美术上册教案

中学美术教案(八年级上册) 黄骅市第四中学 张浩

第一单元美术的主要表现手段 第一课造型的表现力 一、教材分析:本课是一节欣赏评述课。教材从线条、明暗、体量和空间四方面介绍了古今中外的艺术作品,涵盖建筑、雕塑、绘画和工艺等艺术形式。旨在通过对作品的赏析,引导学生勒脚造型的基本要素及它在艺术创作中的作用,感受其丰富的表现力。 二、教学目标 知识与技能:了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用,感受其丰富的表现力。 过程与方法:学生通过欣赏感受、比较分析、交流评述等学习形式,鉴赏古今中外不同类型的美术作品,理解造型的表现力。 三、情感、态度和价值观:通过本课的学习,激发学生探究新知的欲望,引导学生多角度理解不同类型美术作品的造型表现力,发现身边的美,感受身边的美。 四、教学重点:造型基本要素在艺术创作中的作用。 五、教学难点:灵活运用造型要素分析艺术作品。 六、教学准备:多媒体及课件 七、教学过程: 教 学环 节 教师活动学生活动教学说明 引导阶段 播放一组图片 艺术家在创作美术作品时,除了运用一定的物质材料, 还要运用多种艺术手段来表现。造型作为创造形象的重要 手段,具有丰富的表现力。 欣赏创设情境,激 发兴趣 发展阶段 一、造型表现的基本要素:线条、明暗、体量、空间 1、线条:展示一组图片:我们回顾人类艺术的发展, 不难发现一个有趣的现象:线条作为重要的造型要素,贯 穿了世界艺术的发展史。无论是原诗绘画,还是现代绘画; 无论是原始绘画,还是西方艺术,都将线条作为重要表现 语言。线条究竟有何魅力吸引着我们?就让我们一起来探 讨一下这个问题。出示一组作品,提出问题: 比较下列作品中的线条,分别带给你了什么样的感 受? 《韩元仙仗图卷》中国画局部宋代武宗元 《菩萨立像》石雕唐代 《宴罢》装饰画古希腊 总结:线条是美术创作基本的造型手段之一,它在绘 画、设计、建筑、雕塑中的重要作用是不可忽视的。 2、明暗:出示作品《圣母玛利亚》素描达芬奇意大 利 《女人像》线描马蒂斯法国 提问:两幅作品的表现方法各是什么?各有什么特 点? 总结,明暗是自然界的物理现象,光线照射必然会造 欣赏 讨论、分析 长垂流畅、 遒劲有力。 柔美。 疏密有致, 装饰感。 明确概念 开阔学生视 野,打开思路。 理解不同线 条给人以不同的 感受。艺术家创造 出各种各样的线 条,来表达自己的 感情,体现这些线 条丰富的表现力。 运用比较分 析的方法了解明 暗的特征及其在 艺术创作中的作

人教版八年级美术上册《构图的作用》教案3

《构图的作用》教案 教学重点:构图形式、方法 教学准备:范画、教案 教学过程: 1、出示范画,导入新课 2、新课内容,重点板书 3、范画鼓舞,引导学生正确作画 4、课外兴趣测试题 教学目的: 1、使学生了解、认识构图 2、引导学生学习构图规律与方法 3、使学生掌握构图技巧 4、使学生懂得分析、欣赏、运用构图 一、概念 1、定义:绘画时根据题材和主题思想的要求,把要表现的形象适当地组织起来,构成一个协调的完整的画面称为构图。构图概念其内涵丰富,它包括: 2、内涵:(1)艺术形象在空间位置的确定。 (2)艺术形象在空间大小的确定。 (3)艺术形象自身各部分之间、主体形象与陪体形象之间的组合关系及分隔形式。 (4)艺术形象与空间的组合关系及分隔形式。 (5)艺术形象所产生的视觉冲击和力感。 (6)运用的形式美法则和产生的美感。 二、常见构图形式 1、水平式(安定有力感) 2、垂直式(严肃端庄) 3、S形(优雅有变化) 4、三角形(正三角较空,锐角刺激) 5、长方形(人工化有较强和谐感)

6、圆形(饱和有张力) 7、辐射(有纵深感) 8、中心式(主体明确,效果强烈) 9、渐次式(有韵律感) 10、散点式(有受边框约束,自由可向外发展) 三、构图原则 构图的基本原则讲究的是:均衡与对称、对比和视点。 1、关于均衡与对称 均衡与对称是构图的基础,主要作用是使画面具有稳定性。平均虽是稳定的,但缺少变化,没有变化就没有美感,所以构图最忌讳的就是平均分配画面。 黄金构图法:“品”字形和三七律。 2、关于对比 对比的巧妙,不仅能增强艺术感染力,更能鲜明的反映和升华主题。对比构图,是为了突出主题强化主题,对比有各种各样,千变万化,但是把它们同类相并,可以得出:(1)是形状的对比。如:大和小,高和矮,老和少,胖和瘦,粗和细。 (2)是色彩的对比。如:深与浅,冷与暖,明与暗,黑与白。 (3)是灰与灰的对比。如:深与浅,明与暗等。 3、关于视点 视点构图,是为了将观众的注意力吸引到画面的中心点上。视点的作用是把人的注意力吸引到画面的一个点上。这个点应是画面的主题所在,但它的位置不是固定的。根据主体的需要,可以放在画面的上下左右任何一点上,不论放在何处,周围物体的延伸线都要向这个点集中。 四、构图 【中国构图】绘画也好,写文章也好,都要有章法、布局。在绘画中,所谓章法、布局就是我们所说的构图。 例如三远、疏密聚散、勾股构图等等,具体都是因题因人而异。 当然,摄影构图其实并无绝对的规律,应根据不同的题材、不同的应用,以至摄影师不同的风格修养,可以有不同的构图方式,但对于初学摄影的摄友而言,可以参考顾荣军所写《非常摄影手记──大师构图攻略》的精彩内容,给自己打好基础,融会贯通后,定能挥洒自如,得心应手地拍摄出理想的作品。

新人教版八年级上册美术公开课教学设计《自己办展览》教案

新人教版八年级上册美术公开课教学设计 《自己办展览》教案 《自己办展览》教案 课业类型:综合、探索 课业分析: 本课属于“绘画”领域课标中规定在八年级学生应了解的绘画的基础知识,学习绘画的种类、展厅的布置和作品的装裱等相关知识,掌握了解举办画展的基础知识过程,八年级的学生具有一定的绘画知识,但对知识的认知程度还是不足的,我们的画展让他们更多的了解绘画了解美术相关知识。了解和学习本节课是很必要的,这为以后绘画的发展打下坚实的基础知识。 教学目标: 1、知识目标:通过本课的学习,使学生了解举办绘画展览的基本要求及其过程,学习制作海报、了解绘画作品的分类等基础知识和装裱技巧的知识。 2、能力目标:通过本课的学习,培养学生学会简单的绘画装裱、展厅布置和海报的制作的能力,培养学生的动手和懂脑能力。 3、情感态度目标:通过本课的过程中,培养学生的探究精神,并激发学生对绘画的学习兴趣及热爱美术并发扬我

们美术文化 教学重难点:了解展厅布置的基础知识,海报的制作和绘画的分类是重难。 教学准备:相关图片、直尺、圆规、海报纸、马克笔等教学过程: 1、导入:导入新课 师:同学们你们有谁取看过画展吗?如果说要想举办画展应该在什么地方举办呢? 生: 师:那你们知道有哪些美术馆呢? 生: 师:那好今天我就带领大家来去了解中国美术馆,了解了之后我们自己在学校举办一个画展好吗? 2、正课部分: 首先,应该注意安全,在参观画展的过程中应该结伴而行 其次,在参观时不能触摸绘画作品 第三,注意观察并记录下你所发现的。 眼睛与画面的夹角为30度时最佳。

作品与墙的夹角成20°。 装裱是装饰书画、碑帖等的一门特殊技艺。古代装裱的专称叫做“裱背”,亦称“装潢”,又称“装池”。 竖轴悬挂式。 横轴悬挂式。 装框式。 以纸托裱在书画作品的背部,再以绫娟镶边,然后上覆背、加宣轴。 美观、牢固,便于收藏和陈设。 3、课堂实践 a、策划、布置一个展厅 b、设计出展厅的参观路线示意图 4、点评: 5、布置作业:

新人教版八年级上册美术教学设计色彩的感染力教案

新人教版八年级上册美术教学设计《色彩的感染力》教案 《色彩的感染力》教案 教材分析: 教材以学生日常生活中非常熟悉的色彩入手,引导学生对色彩展开丰富的联想,激发兴趣,调动学生的探究参与积极性。 教学目标: 1.知识与技能: (1)认识不同色彩搭配在视觉传达中所起的感情影响。 (2)运用色彩语言,尝试进行情感表达。 2.过程与方法: 通过图例欣赏并分析不同色彩传达的信息、传递的情感和表达思想的目的。 3.情感态度价值观: 通过欣赏色彩作品,了解色彩在人们的生活中

无处不在,而好的色彩搭配、和谐的视觉效果可以带给人们愉悦的心情和不同的心理感受。学会用色彩表达自己的情感与想法。提高学生在生活中的审美能力。 教学重点: 从感性到理性去认识色彩,并会运用不同色彩搭配传达信息、传递情感和表达思想目的。 教学难点: 理解并体会色彩语言如何对人们心理及情感的影响,了解不同风格流派对色彩感染力的诠释。 教学过程: 复习巩固:美术的主要表现手法 1、激趣导入 A、谈话,引起学生兴趣。 什么是色彩语言? 在多姿多彩的色彩世界中,你喜欢什么颜色? 教师小结: (1)大家都很有想法,都有自己喜欢的颜色。

(2)这种颜色能给你带来什么感觉?谈谈自己的感觉。 (3)通过同学们的分析,你们体会并感觉到不同色彩有不同的情感与心理感染。 2、邂逅色彩 A、两幅食物图对比哪一幅更诱人? 通过食物图片感受到色彩的魅力,总结好的色彩搭配、和谐的视觉效果可以带给人们愉悦的心情和不同的心理感受。 B、中西方色彩图片欣赏并分析 千里江山图 荷花图 玉兰黄鹂图 干草垛(莫奈) 静物(马蒂斯) 无题(德库宁) 土地(罗尔纯)

人美版八年级上册美术教案

人美课标版美术教案八年级上 第一周课题《盛唐女性的生活—<捣练图>》 一、教学目标: 1、知识目标: (1)学会多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》; (2)了解唐代人物画概况; (3)了解中国古代人物画的发展; (4)学会美术欣赏的学习方法。 2、能力目标: (1)培养学生运用信息技术查阅、收集资料的能力; (2)培养学生观察思考后分析、解决问题进行研究性学习的能力; 3、情感目标: (1)提高学生美术学习的兴趣和欣赏、审美水平; (2)体会中国古代人物画,特别是唐代仕女画独特的艺术魅力; (3)了解唐代历史,激发学生的民族自豪感。 二、教学重点:多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》 三、教学难点:美术欣赏的学习方法 四、教学方法:讲授法、讨论法、合作学习、研究性学习 五、教学过程: (一)、布置课前学习任务。 教师要求学生查阅书籍,或上网查询网页、网站,收集、整理和《捣练图》相关的信息资料。(可制成读书卡片) (二)、播放影视剧《大明宫词》片段,导入新课。

激发学生的学习兴趣,让学生产生共鸣,对唐代妇女的社会生活状况有个直观印象。导入《捣练图》。 (三)、尝试以制作简单网页的形式学习《捣练图》及唐代仕女画:以网页设计贯穿课堂教学始终,在此基础上学生进行自主学习和研究性学习。 (1)版块设计: 学生在掌握一定制作网页方法和要求的基础上,分组讨论网页版块组成。教师给予适当指导。讨论后师生共同总结确定。 版块一:仕女画(相关文字、图片) 版块二:宋徽宗赵佶(相关文字、图片) 版块三:唐女性形象(相关文字、图片) 版块四:画家小传(相关文字、图片) 版块五:思考与讨论 (2)围绕《捣练图》进行研究性学习,充实网页版块。 1、分组讨论以上前四个版块。通过汇总已备学习资料,查阅书籍,上网等形式,将和本专题相关的知识和信息归并,经讨论一致同意后整理成文,由各组派代表陈述本组观点。 2、重点分析第五版块,确定研究内容。 教师点拨学生从不同角度确定“思考与讨论”版块的内容。学生思考、讨论、分析、解决,总结。 (1)从美术的角度(《捣练图》传达的直接信息) 内容分析;构图样式;绘画技法;色彩;细节描写;艺术风格等 (2)从历史的角度(《捣练图》传达的间接信息) 主要通过画中唐代妇女经济;文化;政治;民族关系:地理角度(信息综合) 《捣练图》与你了解的西方古代人物画相比有什么不同?收集西方古代人物画资料。 (四)、学习结果检测、呈示。 1、随堂检测

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