《中国现代文学》期末复习重点

《中国现代文学》期末复习重点

一、鲁迅小说取得了哪些成就？

1、思想主题深刻尖锐：鲁迅所关注的不仅仅是人的个性解放或家庭婚姻或革命斗争，而是中国社会变革时期最紧要、最迫切的人的精神困惑和生存前景等重大问题，既有对封建制度和封建礼教的揭露和针砭，也有对国民性的批判和对辛亥革命的反思，还有对知识分子生存状态及前途命运的关注。他希望通过自己的创作“揭出病苦，以引起疗救的注意”，他的作品总是能够从大家熟悉的生活中，发现并揭示出生活中所蕴涵的“一切的永久的悲哀”，形成“忧愤深广”的总体特征。

2、人物形象以知识分子和农民为主：鲁迅小说塑造了清末、辛亥革命、五四以后三个时期的知识分子，既有封建传统的受害者和牺牲者，也有封建传统的维护者，还有封建传统的破坏者和反抗者。鲁迅小说成功塑造了一批落后农民的艺术形象，真实反映了当时中国农村黑暗的现实，深刻揭示了这些农民愚昧、麻木的精神创伤。

3、题材上的突破：中国传统小说大多是帝王将相、才子佳人、神仙鬼怪、英雄好汉的世界，以追求故事的传奇性和情节的曲折性为特色。鲁迅小说则大多取自普通人的普通生活，即使是表现当时社会上的重大事件，也常常是通过人们司空见惯的一些小事和生活场景来实现，并且能够从大家熟悉的生活中发现并揭示出生活中所蕴含的“一切的永久的悲哀”，形成独特的冷峻风格。

4、对人物精神和灵魂的揭示：鲁迅小说不仅有细腻而深刻的心理描写，而且善于通过人物的言行、外貌简练而生动地写出人物的精神和灵魂，阅历丰富的读者可以从中读出丰富的潜台词，读出人物复杂的心理活动和潜意识。

5、体式上的创新：鲁迅小说继承了中国传统小说重视人物语言和行为描写的优点，却打破了注重故事的连续性和完整性的常规，从西方小说那里学到了截取生活横断面的手法，打破时空的顺序，根据内容需要安排情节，并借鉴诗歌、散文和戏剧等多种艺术形式，不断地推陈出新，创造出了种种不同的小说体式。

二、郭沫若《女神》有哪些思想成就？

1、《女神》倡导、张扬了反抗旧世界、创造新世界的充满“动”与“力”的五四精神。

2、《女神》讴歌了个性解放思想，塑造了一个个充满自信和具有吞吐宇宙气魄的“自我”形象。

3、《女神》倾诉了深沉炽热的爱国主义情怀。

4、《女神》表达了热爱和尊重工农的感情。

三、郁达夫的小说为中国新文学做出了哪些贡献？

1、崇尚个性，表现自我：郁达夫的小说把周作人提出的“人的文学”落到了实处。在新文学的历史上，他是以生动的小说形象把个性自由和自我表现的原则，带进文艺创作的重要位置的最早作家之一。他从

人性、人道主义的角度倡导文学要从灵与肉的统一中表现人，完全脱去中国士大夫道貌岸然的长袍，打碎了用来包藏知识分子隐私却也蹂躏他们个性的枷锁，赤裸裸地写下了自己内心深处的灵魂独白。2、悲剧意识：郁达夫的小说记录了一个知识分子在历史转折关头曲折的心路历程。他不断地拷问自己，寻找个人与社会的契合点，以直抒胸臆的文字表达了强烈的自我悲剧意识。充分表现了一个觉醒的知识分子在黑暗的社会现实中的孤寂、苦闷、渴求和彷徨。他的从自我出发的悲剧意识，正代表了“五四”时代独立思考、正直入世的中国文人普遍的悲剧意识。

四、朱自清的散文集《背影》中的作品可分为哪几类？各有什么特点？《背影》中的作品大体上可分为三类：

第一类是着重社会批评的小品文，如《白种人——上帝的骄子》、《阿河》、《旅行杂记》、《海行杂记》等。这类小品文多着意描摹一种社会现象，语言平实，洋溢着反帝反封建的愤懑的激情，间有杂文笔法。第二类是亲情散文，如《背影》、《哀韦杰三君》、《白采》、《儿女》、《怀魏握清君》等，以作家自己的亲友为描写对象，表现父子情、儿女情、朋友情，娓娓道来，深情隽永，真挚感人。

第三类是写景美文，如《荷塘月色》、《桨声灯影里的秦淮河》、《温州的踪迹·绿》等，这类作品描写细腻，文辞华美，注重色调，意境清幽绮丽，往往别有寄托，把写景和抒情融合在一起，蕴含着深切的人生感慨。

五、徐志摩的诗歌创作历程可分为几个阶段？有哪些发展变化？

徐志摩的诗歌创作大致可分为早、中、晚三个阶段。早期为冲动期，起止时间为1921年-1922年；中期为蜕变期，起止时间是1922年-1925年；晚期为消沉期，起止时间为1925年-1931年。

1、情绪变化：早期和谐、单纯、昂扬、乐观，洋溢着青春的热情。中期复杂多元，失望、激愤与忧郁日渐浓重，信心开始动摇，在希望与绝望的交战中，矛盾与犹豫成为这一时期的特色；后期诗人的理想、信心趋于崩溃，终于跌入消沉的深渊、凄凉、颓丧、孤独、恐惧、自卑和危机感、宗教神秘以及宿命意识合成了寒气逼人的氛围。

2、作品主题：在徐志摩的创作历程中，唯一贯穿始终的主题是对美的礼赞。相对来说，展示自然美的诗歌多出于前两个阶段；情诗则大量集中在第三个阶段。

3、作品视野：徐志摩诗歌的视野随着情绪的更替，经历了由外而内的转换，即从早期的朝向广阔天地的眼光，转变为后期的对自我内心的观察和体味。

4、艺术技巧：徐志摩早期诗歌艺术上较为稚嫩、粗疏，有“情感无关阑的泛滥”的问题；中后期对诗歌形式做了严谨而多样化的尝试，创作出一批融诗情、画意、乐韵和建筑形式美于一体的经典之作。

六、闻一多对白话新诗艺术的发展做出了哪些贡献？

1、新古典主义的审美观：对初期白话诗及浪漫主义诗风存在的浅白直露、感情泛滥、形式散漫的缺陷有清醒的认识，有意识地通过理论探索和创作实践加以纠正，找到了一条沉静的、理性的、有节制的新诗发展道路。

2、新诗格律化的探索：为了达到理性节制、形式均衡的艺术效果，实现和谐的美学理想，闻一多倡导诗歌形式的格律化，通过听觉上的格式、音尺、平仄、韵脚等要素以及视觉上的节的匀称、句的均齐适应时代对新诗发展的要求。在此基础上，他还提出了新诗应具有音乐美、绘画美、建筑美的主张。

3、戏剧化的表现手法：闻一多受到英国诗人艾略特“非个人化”、“客观对应物”的思想及勃朗宁“戏剧独白诗”的影响，在创作中注意运用叙述方式，甚至加入戏剧式的对话和独白，以客观化的手法节制情绪的过分直露与宣泄。

七、张恨水的《啼笑因缘》取得了哪些艺术成就？

1、《啼笑因缘》艺术上最大的成功之处是将生活中平淡的素材转化成曲折生动的情节，故事的发展波澜起伏，曲折有致，一气呵成，丝丝入扣，忽而松，忽而紧，出乎意料之外，又入乎情理之中。

2、《啼笑因缘》成功地塑造了一系列人物形象，作品中家树、凤喜、刘德柱等人各有特点，其思想、心理状态、语言行为都展现出各自独特的性格，生动传神，真实可信。

3、《啼笑因缘》的语言锤炼在当时的通俗小说中堪称别树一帜、鹤立

鸡群。无论是叙述描写还是口语对话，作品都力避矫揉造作的文风和华丽的脂粉气息，精灵秀韵，以率真和朴素见长；人物对话尤具北京土话清脆合调婉俏入神的特色，使人有身临其境之感。

4、《啼笑因缘》具有浓郁的地方色彩。作品对风土民情的描写构成了小说的有机组成部分，融合在小说的故事情节中，不仅加强了小说的真实感，营造了特殊的气氛，也为今天提供了宝贵的民俗学资料。

八、为什么说丁玲的《莎菲女士的日记》典型地反映了“五四”退潮时期“新女性”的精神危机？

1、《莎菲女士的日记》以反转的形式表现了社会阶层与性别之间的关系。表面上看，作品“看”的主体是女性，“被看”的是苇弟、凌吉士等男性青年，实际上，莎菲品评衡量男性的目光，以及由此产生的激情和欲望，“与其说是她一己的，不如说是男性中心的都市生活意识形态所制造并施予所有女人的”，这种以肉感为尺度的判断，“都是按男性都市生活色相市场上的标准塑成的”。

2、莎菲内心的深刻痛苦来自理性与欲望、心灵与肉体的冲突，但在这冲突之中，理性和心灵并没有始终占据主导地位。莎菲渴望“有那末一个人了解得我清清楚楚的”，渴望建立在理解之上的“真的爱情”，但事实上连她本人也说不清自己，“我真不知应怎样才能分析我自己”。

3、小说的结尾，当莎菲最后决心弃绝丰仪美形中躲着“卑劣的灵魂”

的凌吉士的时候，她一边在内心里想着“我胜利了”，同时也在鄙夷自己。因为她知道，“我是给我自己糟蹋了，凡一个人的仇敌就是自己”，她并没有办法“去报复而偿还一切的损失”，只能到“无人认识的地方，浪费我生命的余剩”。

九、茅盾塑造了哪几种具有强烈时代特征的人物形象？

一是具有鲜明个性的新女性系列。以慧（《幻灭》）、章秋柳（《追求》）、赵慧明（《腐蚀》）为代表。她们具有美丽而叛逆的共同特征，大多经过了冲出家庭、追求自我解放的阶段，面临的是走上社会且参加革命斗争后的彷徨和苦闷，因而在文学史上有着特殊的意义和地位。

二是具有开创意义的民族资本家系列，以吴荪甫（《子夜》）、唐子嘉（《多角关系》）、王伯申（《霜叶红似二月花》）为代表，既有具备现代素质的新型资本家，也有具有中国特点的由地主衍变而来的资本家。对中国资本家的前途和命运的关注始终是茅盾在创作中不能释怀的一个情结。茅盾通过这一系列形象认识并反映出中国现代工业和经济的发展变化，在中国现代文学史上做出了开创性的贡献。

三是具有丰富内涵的破产农民，以黄老爹、老七（《泥泞》）、老通宝、多多头（《春蚕》）为代表，表现了大革命失败后农村仍然严重存在的愚昧和落后，从中可以看到小生产者超稳定的经济在老一代农民身上造成的落后、狭隘的观念，也可以看到年青一代的农民身上越来越多地滋生出怀疑和批判的精神，显露出农民内部新的变化趋势。

十、巴金的小说《家》由哪些主要情节构成？包含着哪几种情感基调？作品由三个主要情节构成：

一是以高老太爷的故事为主线，表现家长制权威的不断显示和这种权威所遭遇的挑战。这种挑战既来自他儿子辈的败家子的腐蚀，更来自他孙子辈的新青年的反抗。二是以觉新的故事为主线，表现旧式家族制度的牺牲品（包括梅、瑞珏等）在痛苦地接受长辈们安排的人生道路上遭受的一个个打击。三是以觉慧的故事为主线，表现叛逆者反抗家庭和社会制度的追求过程。

与三条情节线索相对应，作品包含了三种情感基调：一是高老太爷造成的压抑、恐怖的家庭氛围；二是觉新、梅、剑云等人低沉、忧郁的伤感基调；三是觉慧、觉民等人的激越、亢奋的反抗基调。

十一、曹禺的话剧《雷雨》中的周朴园是一个什么样的形象？

1、剧中的周朴园是一个世俗所谓的“社会上的好人物”，实际却是一个令人不寒而栗的暴君，体现了天地间的“冷酷”和“残忍”，对侍萍、蘩漪、鲁大海都表现了极端的专制。他把他的意志强加到蘩漪身上，强制她看大夫，强制她喝药，却根本没意识到她的苦闷和反常情态都是他的压抑造成的。

2、周朴园对待被他始乱终弃的一直在忏悔、内疚，这里面有真诚的成分，他可以借此获得一种心理的补偿平衡。但是当侍萍活着出现在他面前，对他的现实地位、名誉构成威胁，他却换了一副冷酷绝情的

面孔。剧作家在这里十分真实、深刻地刻画出他的丑恶灵魂。

3、周朴园虽然也惦记着自己和侍萍的儿子，但当他得知这个儿子就是当下领导工人罢工的鲁大海时，他还是毫不犹豫地开除了他。剧作家通过这样的情节极为深刻地把剥削阶级的人情和人性的虚伪揭示出来，也蕴涵着对命运必然性的一种朦胧而神秘的领悟。

4、周朴园的形象展示出封建制度、封建思想是怎样一种可怕的力量，它禁绝一切正常的见解和行为，扼杀一切合理正当的要求，而对人的灵魂的扼杀吞噬正是作者所倾力暴露、控诉的重点。

十二、老舍的长篇小说《骆驼祥子》有什么思想意义？

1、《骆驼祥子》通过祥子这个平凡车夫的生活故事，写出了挣扎在社会最底层的劳动者的喜怒哀乐和辛苦劳顿，表现了作者对劳苦大众的同情和怜悯。老实人祥子的唯一过错，就是他身为一个车夫，还心存梦想。梦想对于车夫来说就是灾难的催化剂，只能让车夫惨淡的人生愈加惨淡。

2、作品借助祥子的命运悲剧，表现了老舍创作时的悲观主义情绪，彰显了人物与世界无法协调的现实。作家批判了人物身心背负的国民性沉疴，也控诉了吞噬人物的黑暗罗网。祥子就是在社会的合谋之下一步步沦落的。他是在一切努力都告失败之后，在发现努力的结果反而比不努力更不堪之后堕落的。

3、作品通过对小人物命运的沉痛揭示，传达出作者对文化问题的本质思考。作者借助现实主义的有力武器表现了祥子沦陷的内因是祥子

在性格和文化意识上的弱点和缺点。祥子除了个人奋斗什么都不相信，这就隐藏了个人主义的危机；祥子身上既有乡民的质朴和善良，却也有乡民的狭隘和保守；祥子性格中也有凡事不争、企图靠敷衍解决问题的国民陋习，这种对国民愚钝心态的描写蕴涵了作家深切的悲哀。

十三、怎样认识沈从文的小说《边城》的内涵？

1、对自然人性的赞美：小说的主人公翠翠不是五四以来被人道主义的概念以及现代化的教育体制所培育、规训出来的人物，她完完全全是自然之子，与天地浑然一体。她的美丽、善良与天真，就是大自然清辉灵性的投射。大自然给予她全部生命，那种丰满、质朴、圆润的风致，本来就得自风、日、青山绿水的滋养，而这个生命本身又是大自然的一个组成部分。翠翠从里到外，都得自于这青山绿水的自然，与之和谐一致。

2、对命运悲剧的意识：翠翠生活的茶峒山城是一个近乎仙境般的世界，山水秀美，风俗淳朴，乡民无不重义轻利，守信自约。然而在这桃花源中也逐渐显现出不和谐的因素。天保失事淹死，傩送驾船离去，老船夫也撒手人寰，只剩下翠翠一人守着渡船。这样的悲剧不是哪个人造成的，谁都没有罪过，只能由“天”负责。“天”笼罩着自然和人事的东西，它有意志、有力量安排人事、干预人间，却并不在乎人的意愿。

十四、戴望舒的诗歌创作经历了什么样的发展变化？

1、戴望舒初期的诗歌创作以诗集《我的记忆》为代表，表达了青春期的感伤、希望的苏醒以及对爱的渴望与呼唤，反映出作者对诗的音乐美、诗的形象的流动性和主题的朦胧性的追求，魏尔玛的意象的“模糊和精密”紧密结合，把强烈的情绪寓于朦胧的意象中等主张，对戴望舒有明显的影响。诗人还致力于诗的感觉、情绪、诗风的自由淳朴和口语化的追求。

2、戴望舒中期的诗歌创作以诗集《望舒草》为代表，其主要作品都是爱情诗。这时的诗人偏爱法国象征派诗歌，诗作表现出感觉的灵敏、相通，感觉与情绪存在着微妙的对应关系，以口语入诗，摈弃了诗的音乐成分，追求诗风的朴素自然。

3、戴望舒后期的诗歌创作以诗集《灾难的岁月》为代表，主体和情调有了新的突破，这时的作者更为关注社会现实，集中有许多作品与抗战有关；另有一些作品与个人和家庭的感情有关。两者都是《灾难的岁月》的真实写照。艺术处理也出现了截然不同的转折。

十五、穆时英在表现大都市的现代风景时主要运用了哪些艺术技巧？首先，作家独特的语言组织方式快捷、跳跃，充满灵性，或飘逸，或机智，或讥讽，或令人遐想，而且经常是或明显或隐蔽地暗含着一种主观观看的视角，从视觉、听觉乃至嗅觉、触觉等全方位的角度，捕捉大都市繁杂而迅疾的生活画面和人物心理的变换，准确而精致地描绘出光怪陆离、纸醉金迷的现代风景，带动在场者的直接感觉鲜活起

来。

其次，穆时英在小说的结构方面做出了多种探索。作家擅长将各种人物的命运、心灵，置放于五光十色的街头、喧闹万分的舞厅，用类似电影蒙太奇的方法，将各个互不相关的人物、不同的人生片断，用时间、街道和舞厅、夜总会等联系在一起——现代性对时间、空间的改变，在这里鲜明地表现出来。在某些作品中，为了强化作品的叙述效果，作家又采用复沓的方式，让相同的描写在不同的情形下出现，仿佛是一阙多声部的合唱，将不同的人物和场景交织在一起，构成作品主题的强大的共鸣，既简洁明快又回旋往复。

十六、怎样认识萧红在中国现代文学史上的地位？

第一、萧红是一个杰出的东北作家，是“东北作家群”的重要代表，作品表现了日寇铁蹄下东北民众的悲惨生活和顽强抗争，代表了整个民族奋起抗击侵略者的先声。

第二、萧红是一个活跃的左翼作家。她关注民间疾苦，揭示蕴藏在民众中的反抗精神和力量。她追随鲁迅，与众多中外左翼文人有密切交往，是当时左翼文坛的骨干之一，其创作也代表了当时左翼文学的一流成就，为她赢得了世界性的声誉。

第三、萧红是一个伟大的女性作家。她以女性的经验洞察历史，审视和表现中国女性的生存状况，以独特的姿态出现在文学史中。她的创作是中国现代女性文学的重要组成部分。

第四、萧红还是一位具有先锋精神的作家。她充分个性化的语言风格，

丰富了汉语的表现力，以独特的精神魅力传承着悠久的文学传统。她忠实于自己感觉的前卫姿态，开辟着美学的疆域，为世纪之交的先锋文学及其理论提供了成功的经验。她对小说文体的思考，是80年代中国小说文体革命重要的思想资源和理论根据。她的艺术实践已成为20世纪汉语写作的典范。

十七、李劼人的长篇小说《死水微澜》的浓郁地方色彩表现在哪些方面？

1、小说的故事发生在四川，取材于四川的人和事，置身于四川的人文地理，因而主要人物都具有四川人的精、气、神、韵、味。

2、对四川的民风、民俗、民风作了细致的描绘。赶庙会、耍龙灯等习俗，袍哥社会神秘的情状，四川人特有的饮食起居、婚丧嫁娶等生活方式以及地方特产等，都在小说中得到了生动展现，描绘出一幅四川城镇的“清明上河图”。

3、小说的叙事手法吸取并改造了四川民间“摆龙门阵”的技法，其主要特征是以故事讲述为主，在不破坏叙述脉络的清晰可辨、有条有理的前提下，同时又包含若干自由穿插的叙述手段，将故事向着前后左右方向扩展开来，以丰富读者的见闻。

4、大量运用四川方言土语，用大众语写出了传世经典之作。

十八、怎样认识艾青诗集《北方》的忧郁色彩？

1、从某种意义上讲，艾青的忧郁是与生俱来的。农民的忧郁与伤感

是童年的铺垫，而青年的忧郁已是一种气质的形成，与生命同体。以《大堰河——我的保姆》为代表的早期诗作中就隐现着忧郁的情怀，而抗战爆发后的中国社会现实，加剧了他的忧郁。个人的坎坷命运与民族的屈辱加深了他情感中的忧郁与孤独，由此形成了艾青式的忧郁情结，在其诗歌创作中不自觉地流露出来。

2、艾青早期诗歌的忧郁，带有青春期的特点。理想与现实之间存在距离、个人价值与民族利益的需要之间也有不和谐之处，青春期又是生命力奔突不已的时期，旺盛的力量和敏感的心灵在与现实环境的碰撞中，更容易产生失落感、受挫感，忧郁也更容易凸显出来。

3、艾青所表现的生活的忧郁，并不是悲观绝望、阴暗消沉的情绪流露，而是他对自己主体意识的坚守，是他对战争背景下个体生命的关注，是一种时代抒情中的个人抒情。

4、艾青的忧郁主要还是源于他对现实的深切关注，源于他对饱受苦难的土地的深厚情爱，它所体现的是诗人关怀现实的精神，直面现实的勇气。他不伪饰也不回避苦难，不愿曲意表现生活的“快意”，而是真实地表达发自自己心底的声音。他对主观的强调恰恰是他对现实主义精神的坚持。

十九、冯至在诗歌创作上取得了什么样的成就？

冯至在诗歌上的成就，可以概括为体验的深切和表现的独特。

所谓体验，就是用生命去经历和感受。冯至的体验之所以深切，一方面是他有很好的直接感受能力、领悟能力，他的素质倾向于体验，更

适合体验，他的艺术气质与体验相通；另一方面，他的体验又具有时代性、普遍性、共性。他不仅体验个人，而且体验时代；他不仅使生命陶醉于事件之中，还使生命陶醉于理性思考中，从而体验智慧和理性，体验生存的意义。

冯至艺术表现的独特性主要体现在他把“观看”放在一个突出的位置上。他怀着纯洁的爱，虚心观看、静听和分担宇宙万物；他脱去被观察对象身上的文化衣裳，使其回到赤裸的亦即原初与本真的状态，并用去掉有色的文化眼镜的原始眼睛来观看，发现一些不曾被人注意到的东西，表现在诗作里。冯至艺术表现的另一个特点是注重“表明某种思想如何影响了生活，又如何拥有这种思想的人的感情”，也就是把思想融入生活、感情，写出在体验中形成的感觉和认识。

二十、赵树理的新评书体小说有哪些特点？

第一、注重故事情节的引人入胜、曲折生动。赵树理的作品没有大段的客观的景物描写，也很少有大段的人物心理活动的铺叙，而是把情节的推进节奏、人物的动作性和故事氛围的营造摆在首位，注重故事的起承转合、抑扬顿挫，注重作品的戏剧化场景和人物的相互观察、相互品评。作品主线基本上按照时间顺序展开，故事线索容易把握，符合农民听故事的习惯。

第二、在小说语言上，充分注意到“讲”和“听”的需要。赵树理尽量采用农民的口头语言，语句短小精悍，语法简明，一目了然，同时又避免平直浅露，注意叙述语言内涵的丰富性，将更多的现实和情感

内容注入其中，使其作品语言成为一种富有表现力、极富美学情致的艺术化语言。

第三、赵树理的作品在处理人物形象与故事进展的关系上具有独特的方式。他的许多小说并不以人物形象塑造为重心，并不特别注意人物性格的刻画，而是把故事放在优先考虑的位置，追求事件的有头有尾，曲折有致。

第四、赵树理的小说具有严谨而深入的现实主义精神。作家充分意识到并揭示了根据地乡村建设的重要意义和重重困难。他用作品表明，推进乡村社会进步和变革的阻力，既来自那些盘根错节的传统的农村封建势力中，也来自那些贫穷、保守和愚昧的农民，也来自那些徒有革命热情却不熟悉乡村实情、对乡村状况判断和决策失误的干部。那些掌握权力后腐化变质的农民、农村中浑水摸鱼的流氓无产者也引起了作家的警觉。

二十一、张爱玲的小说《金锁记》中的曹七巧的性格有怎样的变化？怎样认识这种变化？

1、曹七巧出身市井之家，嫁入豪门贵胄的姜府，处处显得突兀，在家中受到众人的鄙视。但她性格精明要强，粗俗恶辣，口无遮拦，且喜欢挑拨是非。

2、情欲和金钱的纠缠在很大程度上导致了曹七巧的心理变态。曹七

巧心高气盛，却嫁给了一个残疾丈夫，其心理和情欲受到极度压抑。感情没有着落，日积月累的压抑促使她把欲望转移到财产上。她紧紧抓住用自己生命换来的金钱，处处提防，对任何人都不信任。

3、姜季泽利用曹七巧对自己的感情，图谋她的产业。在这个尔虞我诈的世界里，七巧的真情流露换来的却是残酷的伤害。这致命一击彻底摧毁了七巧对他人的信任，此后她便与外面的世界彻底隔离，陷入彻底的变态。

4、彻底变态后的曹七巧不仅把感情完全寄托在金钱上，而且由于自己受到的伤害而对至亲骨肉施展疯狂的虐待和报复，控制、折磨儿子、女儿、儿媳，处心积虑地破坏他们的爱情和幸福。

5、曹七巧性格彻底变异的过程，便是“人变为鬼”的过程。在这个过程中，主人公自己的心理要负一半责任，那个没落的自成一体的阴暗世界也要负一半责任。常年受人歧视、压抑，情欲上的不能满足，家庭内部的明争暗斗，没落大家庭的尔虞我诈，在人间得不到任何安慰，所有这些都使得七巧把那些阴暗因素压抑到自己的内心中去。这种压抑甚至深入到潜意识中，所释放出来的只有最自私的霸占欲和疯狂的报复心理。

二十二、穆旦的诗歌创作有哪些文学史价值？

第一，在体验人生苦难、表现生存痛苦、思索生命意义的诗歌创作中，穆旦真正接通了西方现代主义诗歌的潮流，抵达了20世纪的最前沿。

他诗歌题材的新异性和处理题材的深刻性至少在好几代中国诗人那里都是不曾有过的。现代社会的喜怒哀乐，生命本体的矛盾困惑被丰富地呈现出来，获得了全面而深刻的表现。

第二，穆旦对于苦难的所有表达都建立在对中国现代人特殊遭遇的基础之上，换句话说，虽然他自觉地接通了与西方现代主义美学的联系，却没有重复和模仿西方现代诗歌的具体内容。在穆旦诸多“形而上”追问的背后，我们都不难找到某种现实生存困境的解释：或是战争对中国知识分子稳定生活的破坏，或是体制化的社会对青年理想的毁灭，或者是个人感情世界的某种危机。

第三，在诗歌艺术上，穆旦成功地探索了以严密逻辑蕴含诗意的新的汉语抒情方式，从而有力地推动了中国诗歌抒情方式的现代变革。他的诗歌大量引入现代事物、白话口语，大量采用内心直白、抽象而直接的理理智化抒情等手法；此外还广泛使用一系列逻辑意义明确的连词、介词、副词，从根本上改变了中国诗歌超越逻辑与语法的意会传统。

二十三、为什么说钱钟书的《围城》中“围城”主题体现了一种深邃的现代悲剧感？

1、围城处境——现实的。围城这一比喻是对几乎所有人所面临的的一种普遍的现实处境的形象概括。《围城》通过主人公方鸿渐与孙柔嘉携手共进婚姻的“围城”，到最后不得不冲出这“围城”，形象而真切地表现了这一主题，并将其扩展到人生万事。

2、围城心境——心理的。在《围城》中，方鸿渐与鲍小姐、苏小姐、唐小姐、孙小姐等一一疏离。在三闾大学，人与人的关系更像刺猬，只好保持彼此的距离。人们相互敷衍、猜疑、戒备，生怕对方揭露自己的隐私，这使方鸿渐等人感到极度的孤独。小说中的爱情婚姻关系也主要表现为隔膜、冲突与厌弃，这是人的冲突的极致，造成了人的永恒悲剧。

3、围城困境——哲学的。《围城》不是单纯的世态讽刺小说或婚恋小说，而是将人生提高到形而上高度、探讨存在哲学和生命形态的作品。方鸿渐、赵辛楣所追求的理想爱情仿佛是太虚幻境，往往是想要的不来，不想要的偏来，人生仿佛就是一场可怜的“寻梦”过程。作品蕴涵着现代文学少有的人生悲剧感，也表明人的精神危机与困境是人自身难以超越的。然而悲剧并不等于悲观。悲剧感是健康而深刻的，它比盲目而肤浅的乐观强得多。

二十四、梁实秋的《雅舍小品》有什么样的风格特征？

1、《雅舍小品》注重探索“永恒的”、“常态的”人性。这类小品多描写琐细的生活现象，很少能够一瞥时代的面影，处处显示的是作者幽默冲淡、怡然自得的情趣，甚至有一种文学贵族式的优越感溢于言外。其实，这些小品在描绘世态人相时也包含了作者对民族传统症结的反思和内省，也有对国难中暴露的政治弊端的讽刺。作者恬淡、闲适的人性体味并未脱离乱世的现实，也包含着某种认真的理想追求。

2、《雅舍小品》引经据典，宏议博论，取材于古今中外，穿插趣事俚

语，显示出雍容大度的特色，却并没有掉书袋之嫌。这不仅得力于作者深厚的中外文化修养，种种引用妥帖精当，更因为作者以平和质朴、达观向上、不失赤子之心的人品襟怀来审视、决定知识材料的取舍，将材料重新锤炼成一个艺术整体。

3、《雅舍小品》的谋篇布局体现了一种源于中国古典文学的雅洁古朴的意境。开篇直切文题，开宗明义，有言约义丰的效果；展开部分援引事例，穿插谈笑，得心应手，挥洒自如，构成种种较为深广的历史空间和知识空间，但种种引用也都删繁就简，明快扼要；结尾或戛然而止，或拓出新境，都有较为深远的回味，使人读之不觉终卷。

4、《雅舍小品》的文字简洁亲切，幽默睿智，恬淡平和，也体现出雅致的艺术韵味。其亲切、风趣、朗朗上口，显然受益于北京方言，雅健、典丽的语言质感则源于中国古典文学的营养；西语中的幽默、大度、思辨性，也在作品中得到发挥。融三体于一炉，《雅舍小品》兼具雅俗韵味。

二十五、孙犁的《白洋淀纪事》有哪些写作特点？

第一、自传体性质。作品包含着作家在抗日战争和解放战争时期的经历、战斗、体验和心情，很少夸张、虚构的成分。许多作品中的人物都可以相应地在生活中找到他们的原型。这类小说可称为原型现实主义小说。当然作品中的人和事经过了作者的艺术加工，表现了作者的感情倾向和价值判断，因而具有更广泛的意义。