高中音乐新课程说课的艺术doc-高中音乐新课程说课的艺术
金蛇狂舞 说课稿-2023-2024学年高中音乐人音版(2019)必修 音乐鉴赏
金蛇狂舞说课稿一、说教材我说课的内容是人民音乐出版社高中音乐鉴赏全一册第十单元人民音乐家当中的的一节课。
《金蛇狂舞》此曲是聂耳在1934年根据民间器乐曲牌《倒八板》整理改编并亲自指挥录成唱片的。
乐曲以活泼跳跃的旋律和铿锵有力的节奏，表现出江南人民在节日的夜晚赛龙舟的热烈场景和欢腾的情绪。
以鲜明的民族色彩、简练的笔墨，勾画了一幅生动的民间生活风俗画面。
通过这节课的学习，能够加深学生对我国民乐乐队合奏曲的了解。
二、说学情那么作为一名教师不但要对教材有所了解，还要对学生的情况要有清晰明了的掌握，高中阶段的学生的抽象逻辑思维占主导地位，他们的自我意识和自我调控能力较强，在初中阶段，他们已经具备了一定的音乐鉴赏能力，并有了大量的音乐素材积累，但是对音乐本体的组织形态以及音乐与相关文化的联系还不够了解。
这些都将成为我组织教学考虑的因素。
三、说教学目标新课标指出，教学目标应包括情审美感知、艺术表现以及文化理解这三个方面，而这些目标又应是紧密联系的一个有机整体，因此我设计的目标如下：审美感知:聆听《金蛇狂舞》，初步感受其音乐情绪，认识、了解音乐创作手法上的一些特点。
艺术实践：通过聆听、对比判断典型的节奏型,让学生用身体打击乐的形式演奏出这首音乐作品中的典型节奏并能跟随音乐一起演奏。
文化理解:认识、了解人民音乐家——聂耳，知道他的生平和代表作品，了解它们在中国现代音乐史上的地位及其贡献，激发学生的爱国主义情感。
四、说教学重难点基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重点是聆听分析《金蛇狂舞》，把握作品情绪和情感基础上，了解革命音乐家聂耳的伟大贡献及我国新音乐文化的历史。
难点是认识作品所表现的生活内容既体现出的艺术价值和社会价值。
五、说教法、学法为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我主要采用的教学方法分以下两点。
教法：音乐欣赏法、演示法、练习法、律动教学法学法：视听结合法。
六、说教学用具为了辅助课堂更好的展开，我采用以下的教学用具：钢琴、多媒体七、说教学过程本节课的教学过程我是这样思考的，总的设计思路分为五个环节：导入新课——初步感知——探究学习——拓展延伸——课堂小结。
说课高中音乐剧教案模板
一、说教材本节课选自人教版高中音乐教材《音乐剧》单元。
音乐剧是一种综合艺术形式，它将音乐、舞蹈、戏剧、舞台美术等元素有机结合，具有很高的艺术价值。
本节课旨在让学生了解音乐剧的基本知识，感受音乐剧的魅力，激发学生对音乐剧的兴趣。
二、说教学目标1. 知识与技能目标：了解音乐剧的定义、起源、发展历程及特点；掌握音乐剧的欣赏方法。
2. 过程与方法目标：通过观看音乐剧片段，提高学生的审美能力；通过小组合作，培养学生的团队协作精神。
3. 情感态度与价值观目标：培养学生对音乐剧的热爱，提高学生的艺术修养，陶冶情操。
三、说教学重难点1. 教学重点：了解音乐剧的定义、起源、发展历程及特点。
2. 教学难点：掌握音乐剧的欣赏方法，提高学生的审美能力。
四、说教法1. 演示法：通过播放音乐剧片段，让学生直观感受音乐剧的魅力。
2. 讲授法：讲解音乐剧的基本知识，帮助学生理解音乐剧。
3. 小组讨论法：通过小组合作，让学生共同探讨音乐剧的欣赏方法。
4. 角色扮演法：让学生扮演音乐剧中的角色，体验音乐剧的魅力。
五、说学法1. 观察法：引导学生观察音乐剧片段，感受音乐剧的视听效果。
2. 思考法：让学生思考音乐剧的起源、发展历程及特点。
3. 讨论法：通过小组讨论，培养学生的团队协作精神。
4. 实践法：让学生尝试创作音乐剧片段，提高学生的实践能力。
六、说教学过程1. 导入新课教师播放一段经典音乐剧片段，引导学生思考：“你们对音乐剧有什么了解？”从而导入新课。
2. 讲解音乐剧知识教师讲解音乐剧的定义、起源、发展历程及特点，让学生了解音乐剧的基本知识。
3. 观看音乐剧片段播放经典音乐剧片段，引导学生观察、思考，感受音乐剧的魅力。
4. 小组讨论将学生分成若干小组，讨论音乐剧的欣赏方法，培养学生的团队协作精神。
5. 角色扮演让学生扮演音乐剧中的角色，体验音乐剧的魅力。
6. 总结与拓展教师总结本节课的主要内容，引导学生思考如何欣赏音乐剧。
同时，布置课后作业，让学生观看一部音乐剧，并写下自己的观后感。
高中音乐说课学堂乐歌教案设计
高中音乐说课学堂乐歌教案设计教案标题：高中音乐说课学堂乐歌教案设计一、教学目标：1. 知识目标：学生能够了解乐歌的基本概念和特点，掌握乐歌的演唱技巧和表达方法。
2. 能力目标：培养学生的音乐欣赏能力和表演能力，提高学生的合唱技巧和团队合作意识。
3. 情感目标：培养学生对音乐的热爱和对团队协作的认识，提高学生的审美情趣和艺术修养。
二、教学重难点：1. 教学重点：让学生了解乐歌的特点和表达方法，培养学生的合唱技巧。
2. 教学难点：引导学生理解乐歌的情感表达，提高学生的音乐表演能力。
三、教学准备：1. 教具准备：录音设备、乐谱、投影仪、音乐播放器等。
2. 素材准备：选择一首适合高中学生的乐歌，准备相关的背景资料和乐谱。
四、教学过程：1. 导入（5分钟）利用音乐播放器播放一段优美的乐曲，引起学生的注意，激发学生对音乐的兴趣。
2. 乐歌介绍（10分钟）通过投影仪展示乐歌的相关图片和背景资料，简要介绍乐歌的起源、发展和特点，引导学生了解乐歌的基本概念。
3. 乐歌学唱（25分钟）a. 教师示范：教师用清晰、准确的声音示范乐歌的演唱，让学生感受乐歌的旋律和情感表达。
b. 学生跟唱：分段教学，让学生跟着教师逐句学唱乐歌，注意发音准确、节奏感明确。
c. 合唱练习：将学生分成小组，让他们在教师的指导下进行合唱练习，培养学生的合作意识和团队精神。
4. 乐歌表演（15分钟）将学生分组进行乐歌表演，每个小组轮流上台演唱，教师进行点评和指导，鼓励学生展示自己的才艺和表演能力。
五、教学延伸：1. 鼓励学生自主学习，让他们选择自己喜欢的乐歌进行学唱和表演。
2. 组织学生参加校内外的音乐比赛或演出，展示他们的音乐才华和团队合作能力。
六、教学评价：1. 教师观察学生的学习态度和参与程度，及时给予肯定和指导。
2. 学生之间互相评价，提供建设性的意见和建议，促进彼此的成长和进步。
七、教学反思：通过本节课的教学，学生能够了解乐歌的基本概念和特点，掌握乐歌的演唱技巧和表达方法。
高中音乐鉴赏说课稿
高中音乐鉴赏说课稿鉴赏目标：通过音乐鉴赏活动，让学生更深入地了解音乐的艺术特点，提升他们的音乐修养和欣赏能力。
一、情境导入大家好，我是XX，今天我将给大家带来一堂高中音乐鉴赏课。
音乐是一门艺术，有很多种不同的风格和形式，每个种类都有其独特的特点和表现手法。
通过这堂课，我们将一起学习和欣赏一首经典音乐作品，了解其艺术特点和表达方式。
二、目标呈现让我们一起来欣赏一首音乐作品：《春江花月夜》，这是著名古代音乐家李煜创作的一首琴曲。
请大家先关闭眼睛，用心去聆听，感受音乐传达的情感和意境。
（播放音乐，营造出寂静的氛围）三、鉴赏分析1. 音乐风格《春江花月夜》采用了中国传统的古琴演奏，属于古典音乐范畴。
这首曲子运用了中国古代的音调体系和音律，给人一种古典、典雅、大气的感觉。
2. 曲式结构这首曲子的曲式结构比较简单，分为引子、主题、变奏和尾声四个部分。
引子独具韵味，能够迅速吸引听众的注意力；主题旋律浑然天成，回旋不绝；变奏部分形式多样，使整首曲子更加丰富多变；尾声和主题相呼应，使整个曲子达到完美的终结。
3. 表达方式在演奏中，演奏者通过对声音的控制和运用，将音乐语言转化为深情，使人进入一种悠远、含蓄的境界。
琴音传出，仿佛置身于春江花月之中，感受其中的风光与情调。
四、情感体验请同学们谈谈自己在欣赏《春江花月夜》这首曲子时的感受和想法。
作为一个高中生，你们在忙碌的学习中是否有时会感到压力很大，心情很疲惫，而这首曲子能够带给你们一份宁静和放松。
同时，它也能够让人们感受到中国传统音乐的魅力和美好，引起人们对传统文化的关注和思考。
五、拓展延伸为了进一步加深对音乐的认识和理解，我建议大家有空时可以多听听不同风格、不同形式的音乐作品，多去欣赏音乐会或演唱会，从中感受音乐的魅力，丰富自己的音乐修养和审美素质。
六、课堂小结通过本堂音乐鉴赏课，我们学习了《春江花月夜》这首经典音乐作品，了解了它的艺术特点和表达方式。
音乐是一门美妙的艺术，通过欣赏和学习，我们可以提升自己的音乐修养和欣赏能力。
高中音乐新课程教学设计案例分析
2、“说与写” 说：包括提问与回答、辩论、演讲等。
——语言描述是进行音乐审美沟通的一个十分有效的平台。 ——精练表述与详细介绍。 ——关于问题的设计。
----------------------------------------走进交响乐、 -----------------
--------------------------------------------------------5
2、案例：《走进交响乐》 问题探讨：在教学中如何体现以音乐审美为核心?
---------------------------------------------------------
---------------------------------------------------------
15
四、音乐文化——如何以音乐文化为主线进行教学设计？ 1、进行音乐文化学习的依据： （1）音乐的特性——人文属性。 （2）音乐教学目的——学习音乐文化、共享人类文明。 （3）高中生的人文素质——积累了一定的文化底蕴。
---------------------------------------------------------
11
3、第4单元 国之瑰宝——京剧教学建议
1、京剧艺术对当今的高中生（特别是南方一带）来说，是比较陌生的。如何让学生 通过这两节课来了解京剧艺术是本单元的教学关键。一是辅垫：在课前可安排学生 查阅有关资料，可以通过网络、图书资料等途径进行查阅；二是兴趣：兴趣是激发 学生的动力，教师课前案头的工作要准备充分，选择一些音像效果好，学生熟悉的 篇幅短小精彩的片断供学生欣赏。在学生好奇、愉悦的过程中，逐渐加深知识点的 学习，引导学生进行聆听、体验、实践；三是学唱：可轻声跟唱或让有此特长的同 学领头唱。 2、京剧的“行当”在小学、初中已经有所接触，因此，学生比较熟悉。在教学中可 以 把重点放在实践操作上，从而培养学生对京剧艺术的爱好。让学生积极参与艺术实 践的表演，张扬个性，从中得到成功的体验，在体验中感受京剧的艺术表现力。 3、对于学生的实践活动，例如，模唱唱段、念锣鼓经、学唱《甘洒热血写春秋》等 活动对其表演要求不要过高，重要的是在于学生全面地、热情地参与到实践活动中 来，培养学生对京剧艺术的兴趣与爱好，激发其参与艺术实践活动的积极性。 4、教师可以收集有关图片、音像等多种方式来呈现教学内容，激发学生兴趣。 5、对于“拓展与探究”部分内容，教师一是对学生学习方法要进行引导，例如，可 引 ----------------------------------------导学生查阅资料，学生阅览室书目介绍，网站介绍等。二是要关注和指导学生探究 ----------------12
高中音乐鉴赏说课稿(优秀6篇)
高中音乐鉴赏说课稿(优秀6篇)高中音乐鉴赏说课稿篇一各位老师，你们好，我今天说课的题目是《音乐—从古典走向浪漫》（板书），下面我将从教材、教法、学法、教学过程四个方面进行说课。
本课安排一课时。
首先，我先要说教材《音乐—从古典走向浪漫》是湖南文艺出版社高中音乐鉴赏教材下册的一个章节，本节以欣赏和讨论为主，学生通过欣赏《第九交响曲》《c小调练习曲》《芬兰颂》这三首音乐作品可以大致了解从古典主义到浪漫主义的音乐越来越表现人的个性和情感，作曲家追求的诗意理想的生活。
根据本单元要求和本课特点，依据新课标“知、情、过”三个维度，我确定如下教学目标：知识与技能：贝多芬在音乐史的地位及浪漫派的代表作曲家，知识与技能了解19世纪欧洲的音乐，感性地知道浪漫派作品的特点，能够辨别浪漫主义音乐作品。
过程与方法：欣赏音乐作品，同学分组讨论发言浪漫派作品的特点。
情感态度与价值观：帮助学生树立正确的人生观、价值观。
在此目标的指导下，我确定了本节课的教学重点和难点：重点：欣赏音乐作品，讲解代表作家及作品。
方法：听选段，教师提示音响的旋律，请同学哼唱。
请学生上讲台介绍作曲家及其作品难点：辨别浪漫主义音乐作品方法：多媒体辅助，小组讨论交流并发言，教师指导并进行总结。
其次，我要说教法教有常法，但无定法，贵在得法。
为了达到教学目标、突出重点、突破难点，我本着以教师为主导的原则，采取了情境设置法，将音乐作品与相关情境结合，以加深学生对作品的理解。
点拨法，参与学生讨论，适当进行引导和点拨。
多媒体辅助教学等方法。
再次，我要说学法：根据高中生理解力鉴赏力比较高的特点，突出学生的主体地位，我本着自主、合作、探究的学习方式，引导学生采取网上学习、合作探究等学习方法。
课前准备：学生预习好本课所涉及的作曲家的简介及代表作，教师准备好多媒体课件。
最后，我要说的是教学过程，我准备按如下五个环节展开：1.导入：（2分钟）我的导语是这样设计的：同学们，上节课我们学习了音乐从宗教走向世俗，我们具体介绍了古典音乐的代表作品和作曲家。
高中音乐说课稿模板6篇
Most people, most of the time, can only rely on themselves.同学互助一起进步（页眉可删）高中音乐说课稿模板6篇高中音乐说课稿篇1一、教材分析本课《优美与壮美》是湖南文艺出版社出版的《高中音乐鉴赏》第二单元《音乐的美》的第一课，本单元通过大量的音乐作品，使学生从优美、壮美、崇高美、欢乐美、悲剧美和喜剧美六个基本范畴中体验音乐的美。
本节课主要内容包括欣赏无伴奏合唱歌曲《牧歌》、钢琴独奏曲《夜曲》以及《国际歌》，这几首乐曲的选择突出了音乐作品中优美与壮美的不同感觉，对于培养学生音乐鉴赏能力有很大帮助。
二、学情分析高中阶段的学生，有了很好的感性认识和理性认识，并且在中学阶段掌握了音乐技能的学习，但他们还缺少音乐理论知识的深化，对音乐的美还初步局限于流行歌曲的“好听”和“不好听”，所以需要引导学生开展研究性学习来理解优美与壮美的内涵，从感性欣赏上升到理性欣赏是本课的主旨。
三、教学目标基于以上对教材和学情的分析，我确定了以下教学目标：1、知识的目标感受理解《牧歌》、《国际歌》美的不同2、能力目标：正确区别优美与壮美这两种不同审美范畴的音乐作品，初步具有对音乐的比较、归纳、总结能力3、情感目标：拓宽学生的视野，增进他们音乐文化的兴致四、教学重点难点根据课程标准和本课内容实际及对学生发展的需要，确定本节课重难点如下：重点：能用自己的语言总结音乐的优美和壮美的风格特征，理解他们的内涵。
难点：能够准确的辨析感受出音乐作品所属的音乐美范畴五、教学方法和学习方法教法：根据教材和学生年龄特点，应用多媒体手段创设生动的情境，使学生在轻松愉快的氛围中学习，注重音乐的情感体验，引导学生整体把握音乐表现形式和情感内涵，主要运用引导、练习、对比法。
学法：学生是学习的主体，要注重学生学习兴趣的培养，我将采用合作讨论练习等学法组织课堂教学，这样既发挥了学生学习的主体能动性，也体现出教师的指导作用。
2024年高中音乐新课程标准
2024年高中音乐新课程标准一、前言音乐教育是普通高中阶段的重要学科之一，旨在提高学生的审美素养，培养音乐兴趣和爱好，提升学生的人文素质和艺术修养。
为了适应新时代教育改革的要求，进一步推动高中音乐教育的发展，我们制定了《2024年高中音乐新课程标准》（以下简称《课程标准》）。
二、课程性质与任务2.1 课程性质《课程标准》遵循教育部关于普通高中课程方案的要求，坚持立德树人的根本任务，强调音乐学科的核心素养，突出音乐教育的实践性、人文性和综合性。
2.2 课程任务通过高中音乐教育，使学生掌握必要的音乐基础知识和基本技能，培养学生的音乐审美能力、创作能力和审美评价能力，提高学生的人文素养，丰富学生的精神世界，促进学生全面发展。
三、课程目标3.1 知识与技能学生能掌握音乐的基本元素（如音高、节奏、和声等），了解音乐的基本形式（如曲式、调式等），学会使用音乐软件进行简单创作。
3.2 过程与方法学生能通过音乐实践活动，提高音乐表现力和创造力，学会合作、探究和自主学习的学习方法。
3.3 情感态度与价值观学生能感受音乐的美，培养音乐欣赏和评价的能力，增强对音乐的热爱和尊重，形成积极的人生观和价值观。
四、课程内容4.1 必修课程包括音乐欣赏、音乐创作、音乐演奏、音乐与生活四个方面。
4.2 选修课程包括音乐史、音乐理论、民族音乐、流行音乐、音乐与舞蹈、音乐与戏剧六个方面。
五、课程实施与评价5.1 课程实施教师应根据《课程标准》进行教学设计，注重音乐实践活动，引导学生主动参与，培养学生的音乐素养。
5.2 课程评价以形成性评价为主，注重过程与方法，全面评价学生在音乐学习中的表现，鼓励学生自主评价和同伴评价。
六、课程资源教师可利用多媒体、网络等资源，丰富教学手段，提高教学质量。
同时，可组织学生参加音乐比赛、演出等活动，拓宽学生的音乐视野。
七、附录7.1 课程标准编制说明本课程标准根据教育部相关文件要求，结合我国高中音乐教育实际情况，经过充分调研和论证，制定而成。
2023年音乐说课稿模板六篇
2023年音乐说课稿模板六篇音乐说课稿篇1各位评委老师：我说课的题目是普通高中课程标准实验教科书《音乐鉴赏》中的第八单元《划时代的音乐大师---贝多芬》中第十五节《贝多芬》。
我说课的程序主要有以下几个部分：一、说教材这个单元主要探究贝多芬的音乐作品，一共有两首，分别是《第23钢琴奏鸣曲》第三乐章和《第九交响曲》第四乐章。
根据高中《音乐课程标准》的要求和学生已有的音乐知识和感知能力，确定了以下教学目标：（1）知识目标：初步了解奏鸣曲、奏鸣曲式及交响曲的基础知识。
（2）能力目标：能够会唱《欢乐颂》的音乐主题；并能看懂4拍子的指挥图示。
（3）情感目标：感受、体验作品的音乐情绪，加强学生对欧洲古典主义音乐及贝多芬精神的认识。
二、说教学重点本课的重点是通过学习《第九交响曲》第四乐章，引导学生正确把握贝多芬的作品风格及内涵，了解作品的曲式结构，启发学生把学习、生活同乐曲所表达的深刻内涵紧密结合起来。
三、说教法坚持以聆听为主的教学原则 ,在音乐鉴赏活动中不但要听辨音乐的变化，感受音乐的艺术魅力，还要注重培养学生对音乐情感的辨别力、表现力和理解力，了解音乐表现的方法手段，培养对音乐形象的感知和体验。
四、说学法充分调动学生主体意识和自主学习的积极性，让学生能积极、主动地参与学习：1.在对学生进行学法的指导时，启发学生在对音乐形像与音乐情感的体验中充分展开想象，建立一定的音乐思维空间。
2.在音乐知识内容的学习方面，采用师生间相互交流合作、共同探究的形式，避免枯燥的知识灌输和单一的讲解。
3.在教学实践过程中（包括课前准备），引导学生学会收集、整理相关信息，做到会提出问题、能分析问题、善解决问题，增强与他人间的协作能力，享受学习的快乐过程。
五、说教学过程1.课题引入：与学生一起聆听《第23钢琴奏鸣曲》第三乐章，通过听辨音乐激发学生的学习兴趣，为下一环节做好铺垫，并引出课题《划时代的音乐大师----贝多芬》2.讲授新课：①讲新课之前，先请几位同学把我们上节课要求大家针对以下问题收集的相关资料给大家展示一下。
2021年关于高中音乐说课稿6篇
2021年关于高中音乐说课稿6篇高中音乐说课稿篇1各位评委好，我是应聘高中音乐教师的1号，我的题目是《鳟鱼》，我将从说教材、学情、教法、学法、教学过程、板书6个方面进行我的说课。
说教材这一课选自于人音版高中音乐鉴赏第九单元。
《鳟鱼》是舒伯特1817年夏天写成的一首艺术歌曲，音乐形象鲜明生动，整体气氛轻松活泼。
这一节课的学习为学生了解浪漫主义时期艺术歌曲乃至整个浪漫主义音乐风格打下基础。
我将教学目标设计如下：情感态度与价值观目标：通过这节课的学习，学生对音乐的兴趣得到提升。
过程与方法目标：聆听《鳟鱼》，感受歌曲情绪，能够随音乐哼唱，理解记忆音乐主题。
知识与技能目标：初步了解舒伯特的生平及他对音乐的贡献，知道“艺术歌曲”、“声乐套曲”的音乐知识。
依据教学目标的分析，本课的教学重难点如下：教学重点：聆听舒伯特艺术歌曲，感受其风格特征。
教学难点：体验三首歌曲的音乐情绪和审美价值。
说学情高中阶段的学生的抽象逻辑思维占主导地位，他们的自我意识和自我调控能力较强，在初中阶段，他们已经具备了一定的音乐鉴赏能力，并有了大量的音乐素材积累，但是对音乐本体的组织形态以及音乐与相关文化的联系还不够了解。
这些都将成为我组织教学考虑的因素。
说教法针对教学目标和学生的实际情况，在教学中主要采用以下几种教学方法：欣赏法、评价教学法等。
说学法从本课的教学目标出发，根据学生的学习情况，确定如下学法：合作探究法、实践练习法等。
说教学过程我将我的课堂顺序设计为4个步骤：1.导入以舒伯特的一些趣闻轶事作为导入，激发学生兴趣，并让他们对舒伯特有一个初步印象。
2.新授（1）学生初听《鳟鱼》，感受音乐基本情绪，之后我会讲述艺术歌曲的特点以及该曲的背景知识。
（2）引导学生结合之前学习的浪漫主义时期的音乐，尝试归纳该流派风格特点。
（3）分段聆听乐曲，并对乐曲的曲式结构、配器以及旋法进行讲解，引导学生更加理性的感受乐曲。
3.巩固练习（1）聆听《鳟鱼》的钢琴五重奏版，应到学生跟随乐曲哼唱旋律。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
高中音乐新课程教学说课的艺术 龙岩市普教室 谢荷香 近年来，我市开展了高中新课程教学教师资格的考核工作，本人有幸几次参加音乐学科说课的考评工作，聆听了不少音乐教师的说课，感受颇多，在此针对说课中存在的问题和原因，以及如何更好的进行说课，谈以下几点看法，希望对音乐教师有所启迪。 一、说课存在的问题和原因 1、 教法传统 理念淡薄 案例现象：说课条理尚能清晰，但教师课改理念淡薄，教师的教学行为和学生的学习方式未做根本的转变，教学停留在传统刻板、以教师为中心的陈旧形式上，这些教师或者没参加过新课程教学的综合培训，或者对新课程理念理解模糊，或者根本上不思改变，以至教学停留在传统落后的形式上，说课也就平淡无味，不能适应新课程的教学。 2、 有章不循 思想忽视 案例现象：教师不知说课为何一回事，说课时，没有明确教学内容和教学目标，把教学内容、教学目标、教学策略、教学过程等等内容混为一谈，条理不清，程序混乱，东一榔头、西一磅，自己说得稀里糊涂，听者更是一头雾水，有的教师干脆省略好几各环节，仅说教学过程，究其原因是对说课的主要内容和程序没有做充分的学习了解，备课时没有很好的梳理教材和设计教案。无备之战，结果是可想而知的。 3、 篇幅过长 理论太多 案例现象：说课的每个环节中冠以许多宏观的新课程理论，咋听说得洋洋洒洒，颇有气势，然而一细听，没有抓住教学的主要内容，具体的、有针对性的进行阐述，随意发挥过多，听者辛苦，说者也往往因过度发挥，超时而被勒停。 4、 虎头蛇尾 轻重倒置 案例现象：说课开头的一些环节条理甚好，切合教学实际，然而最主要的教学过程一环则未能充分的展开说明，仅仅说几条刚要，过于简要，教学设计意图不能得以体现，说课则功亏一篑，这说明教师对说课程序中的主次把握不准确。 5、 千篇一律，缺乏特点 案例现象：说课程序清晰规范，教师语言也流畅，教学设计颇富新课程的理念，有观察、有讨论、有互动、有引导、有评价，貌似丰富多彩，然而音乐教学的学科特点——音乐性与人文性（音乐的人文内涵，情感内涵、乐曲中的音乐要素，风格特征等）皆没有挖掘和体现，令人感受不到是音乐学科的说课，反倒觉得是一个放之多个学科而皆准的范例。这样的说课未能突出音乐学科的特点，也是不符合要求的，从中可以看出教师说课学习中存在生搬硬套的现象。 6、 不拘小节 不注礼仪 案例现象：精神面貌欠佳，缺乏良好的姿态，眼神游离不定，有更甚者双手趴在讲台上说课，自己却浑然不知，由此也可窥出教师平素的行为和修养。 7、 过于紧张 影响表达 案例现象：说课时神色慌张，精神过于紧张，以至结结巴巴、一停一顿，不能较流畅的把内容表达清楚，令人婉惜。这也是教师心理素质欠佳、缺乏锻炼的表现。 8、 高度概括 令人惊鄂 案例现象：有些教师说课3-4分钟即告知结束。高度凝练与概括，令人十分惊鄂。实际也体现了这些教师缺乏学习，教学基本理论素养缺漏的问题。 以上说课中存在的种种问题现象，值得我们中学音乐教师认真审视和努力改进。 说课即是把自己教学设计阐述出来与人共享，让人听明白一节课上什么内容，要达到什么目标，教师如何教，学生如何学，教学过程是如何实现的。为此案头的教学设计准备是尤为重要的，教师必须要有清晰的思路，去把握好45分钟，设计具有适切性和时效性的教学。这是说课的重要前提。那么如何进行高中音乐教学设计说课，以下用高中音乐鉴赏第四单元国之瑰宝——京剧 第八节 京剧大师梅兰芳一课为例，谈谈比较规范的说课方式。 二、说课的主要内容 ㈠说教学内容： 这节课我将教学的是第八节 京剧大师梅兰芳 的第一课时，本节课欣赏两首乐曲《看大王在帐中和衣睡稳》、《海岛冰轮初转腾》；知识点：南梆子、四平调。 首先应说明本节课教学的是第几单元第几课第几课时的主要内容及相关的拓展内容，明确本节课教学任务。教学内容的选择，容量应适当，组合应合理。 ㈡说教材分析： 《看大王在帐中和衣睡稳》是京剧历史剧《霸王别姬》中的一个唱段。1922年，梅兰芳在北京第一舞台首演此剧。这个唱段是在项羽兵败异常焦急而又无可奈何的情况下，虞姬劝他等候救兵；此时，项羽感到困乏，项羽睡着后，虞姬步出帐外，以期驱散愁苦心情而演唱的。此唱段节奏平稳，速度较慢，色彩清丽悲凉，抒发了角色内心的忧虑和悲怆。 《海岛冰轮初转腾》是京剧《贵妃醉酒》中的一个唱段。剧情是：唐玄宗与杨玉环相约在百花亭饮宴赏花，杨玉环在亭中久侯，而唐玄宗迟迟不来。杨玉环哀怨自伤，乃在亭中独酌，最后沉醉而归。这个唱段的音乐华丽多姿、委婉缠绵，体现了京剧四平调的典型特征，也恰如其分的表现了杨玉环自怨自艾的惆怅的心情。 南梆子：属于西皮类唱腔。唱腔细致优美、旋律性强，很适于表现细腻欢悦的心情。在传统戏中只有旦角和小生唱。 四平调：也叫平板二黄，兼备西皮与二黄两种性格。适于表达多种多样的感情。旦角和小生、老旦都能唱，惟有净角不能唱。 教材分析应切中教学内容要点，分析清楚且不累赘，对乐曲的背景特点及相关的音乐知识都要做厄要分析。 ㈢说教学目标 本课的教学目标有两点： 1、聆听《看大王在帐中和衣睡稳》及《海岛冰轮初转腾》，感受、体验两个唱段的音乐特点及情感内涵；在感受体验两个唱段的基础上，初步认识南梆子、四平调的唱腔特征。 2、 初步认识京剧产生、发展的简单历史，知道京剧艺术在世界戏剧舞台的重要地位，认识、就、了解一代京剧大师梅兰芳。 教学目标应说得具体、明确、可操作，避免不切实际的宏观理论。 ㈣说教学重点与难点： 本课的教学重点是：通过感受、体验两个唱段的音乐特点及情感内涵，初步认识京剧产生、发展的简单历史极其在世界戏剧舞台的重要地位。 教学难点是：体验两个唱段的音乐特点，学唱京剧唱段，尤其是韵味的表现。 ㈤说教法与学法： 本节课主要采取：聆听感受法、观察对比法、体验练习法、师生互动法、评价激励法 学生的学习主要采取：主动学习法、问题生成法、讨论探究法 体现新课程的教学理念尤为重要，跟具高中学生的身心发展规律，体现自主性及培养主动学习的能力更为重要。 ㈥说教学用具：本课将采用钢琴、多媒体音像设备进行辅助教学。 ㈦说教学过程： 上一课作业，让学生查找资料，了解京剧大师梅兰芳。 课前五分钟播放李玉刚演唱的《看大王在帐中和衣睡稳》 本节课将从五个环节进行教学：创设情景 感受体验，对比聆听 感受体验，拓展探究 生成讨论，学唱京剧 体验韵味，深入探究 升华主题。 1、 创设情景 感受体验 ①视频播放李玉刚演唱的《看大王在帐中和衣睡稳》 安静欣赏 ②问：刚才播放的是什么剧种？什么乐曲？谁演唱的？ 师生谈话 ③问：那么这首乐曲的首唱是谁？对他有何了解？ 学生展示回答，教师评价并引导 ④聆听梅兰芳演唱的《看大王在帐中和衣睡稳》， 感受此唱段的音乐情绪？ ⑤学生谈感受，教师作进一步的分析。 ⑥再次聆听梅兰芳演唱的《看大王在帐中和衣睡稳》，感受唱腔上有何特点？（乐曲在旋律、节奏、色彩、词与曲结合等） ⑦学生谈感受，教师作进一步的分析，引出此唱段运用了南梆子的唱腔，总结南梆子唱腔的特点。 2、对比聆听 感受体验 ①播放梅兰芳演唱的《海岛冰轮初转腾》，对比聆听 感受此段唱腔与《看大王在帐中和衣睡稳》唱腔上有何异同？ ②学生讨论探究 ，发表看法，教师评价并做引导 ③再次聆听，进一步感受对比此段唱腔特点，引出此唱段运用了四平调的唱腔，总结四平调唱腔的特点。 ④列表对比总结南梆子唱腔与四平调唱腔特点的异同。 ⑤欣赏李玉刚演唱的《海岛冰轮初转腾》，感受不同演唱风格。 3、拓展探究 生成讨论 ①分别播放梅兰芳演唱的《看大王在帐中和衣睡稳》、《海岛冰轮初转腾》两个唱段的主要片段，探究两个唱段塑造了怎样的人物形象？说说你的感受和理解。 ②你有什么问题要与大家探讨？学生提问 ③师生互动谈话，并讨论新生成的问题。 4、学唱京剧 体验韵味 ①教师自弹自唱表演《看大王在帐中和衣睡稳》乐曲片段 ②学生跟钢琴伴奏轻声学唱《看大王在帐中和衣睡稳》开头两句旋律。体验京剧南梆子西皮类唱腔的特点。 ③多媒体播放，学生轻声跟唱。体验京剧唱腔的艺术魅力。 5、深入探究 升华主题 ①梅兰芳为何成为一代京剧大师？ ②京剧为何成为国之瑰宝？ ③学生根据收集的资料和自己的理解感受进行阐述探讨。 ④教师做简短小结：正是因为梅兰芳精湛的表演技艺，以及京剧丰富、独特的表演形式使梅兰芳成为我国一代京剧大师，使京剧成为我们祖国的“国粹”。 6、课堂延伸 课后作业 ①了解现代京剧， 对比与传统京剧的异同？ ②谈谈对李玉刚京剧唱法的理解？ ③观看2008年贺岁片《梅兰芳》 教学过程应清晰的呈现每个环节的教学内容，充分的体现教学策略和学生的实践活动，完整的展示教学意图，有效的突出音乐学科的特点，这是说课重要的、细致的一个环节，不可忽略。 三、说课的艺术点滴 1、 把握好说课的音量、速度、力度、节奏：音量应适中、速度应平稳、力度可灵活依据内容调节、节奏要紧凑，不可拖沓。 2、 说课过程可做适当的示范：如；范唱歌曲或示范舞蹈动作或板书或演示课件等。提高说课的可信度和增加生动性。 3、 说课的语言应清晰果断、富有激情，内容应详略得当、层次分明，不可凭兴致随意发挥，以免延误时间。 4、 注意仪表大方、身体姿态和眼神手势等方面的自然与协调。 5、 挖掘自身的素质潜能，使说课具有独道的特色和魅力的亮点也是说课取胜的一绝。 做音乐教学的有心人，才能艺术的说课，更使说课成为艺术。
（责任编辑 黄仁辉）